Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Развитие художественного воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре

Автореферат по педагогике на тему «Развитие художественного воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре», специальность ВАК РФ 13.00.02 - Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)
Автореферат
Автор научной работы
 Хапчаева, Зулейха Аскербиевна
Ученая степень
 кандидата педагогических наук
Место защиты
 Карачаевск
Год защиты
 2011
Специальность ВАК РФ
 13.00.02
Диссертация по педагогике на тему «Развитие художественного воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре», специальность ВАК РФ 13.00.02 - Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)
Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Развитие художественного воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре"

На правах рукописи

ХАПЧАЕВА ЗУЛЕЙХА АСКЕРБИЕВНА

РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВООБРАЖЕНИЯ СТУДЕНТОВ ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКОГО ФАКУЛЬТЕТА НА ЗАНЯТИЯХ ПО СКУЛЬПТУРЕ

Специальность 13.00.02. - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

2 (!ЮН 2011

Москва-2011

4849002

Работа выполнена на кафедре методики преподавания художественно-графических дисциплин художественно-графического факультета ГОУ ВПО «Карачаево-Черкесский государственный университет им. У.Д. Алиева».

Научный руководитель:

кандидат педагогических наук, доцент ДАНАШЕВ Мусса Хамидович

Официальные оппоненты:

"доктор педагогических наук, профессор КОРЕШКОВ Валерий Викторович

Защита состоится « 20» июня 2011 г. в «_» часов на заседании

диссертационного совета Д 212.154.03 при ГОУ ВПО «Московский педагогический государственный университет» по адресу: 119571, г. Москва, проспект Вернадского, д.88, ауд. № 551.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке ГОУ ВПО «Московский педагогический государственный университет» по адресу: 119991, г. Москва, ул. Малая Пироговская, д.1„ стр1.

кандидат педагогических наук, доцент ВОРОХОБ Александр Анатольевич

Ведущая организация:

ГОУ ВПО «Омский государственный педагогический университет»

Автореферат разослан »мая 2011 года

Ученый секретарь диссертационного совета

К.М. Зубрилин

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Проблема исследования и ее актуальность. Активные изменения и преобразования, происходящие в социальной и экономической сферах нашего общества, привели к появлению новых требований к профессиональной подготовке художников-педагогов. Важнейшей проблемой теории и практики художественного образования стала подготовка высококвалифицированного педагога, способного развивать творческую активность учащихся, их эстетическую культуру, формировать у них интерес к мировому художественному наследию.

Формирование профессионального художника, обладающего такими качествами, как умение свободно переносить элементы знаний из одной ситуации в другую, умение самостоятельно ставить и решать творческие задачи разного уровня сложности, является одной из основных задач высшего художественного профессионального образования.

Сегодня специальную подготовку выпускников художественно-графических факультетов нельзя считать вполне удовлетворительной. На сегодняшний день студенты средних специальных и высших учебных заведений имеют недостаточный уровень развития воображения (по результатам исследований Е.Фишбейна, М.П.Титовой, И.С.Якиманской, Н.С.Боголюбова и др.). Воображение студентов характеризуется преобладанием пассивного вида над активным, репродуктивного над продуктивным. Студенты в процессе создания художественных образов чаще копируют произведения известных художников, их стиль и технику работы, что говорит о слабом уровне развития восприятия, образной памяти, ассоциативного, пространственного, образно-пластического видов мышления, лежащих в основе работы творческого воображения. Студенты используют ограниченный круг представлений о пространственных и физических свойствах предметов и явлений действительности, слабо устанавливают связи между ними. Для их восприятия характерна пассивная созерцательность, а синтетическая деятельность несовершенна. Студенты не используют основные приемы воображения для создания новых образов в художественно-творческой деятельности, не умеют осуществлять перенос операции и приемов воображения из одной области в другую. Недостаточный уровень развития творческого воображения у студентов художественных специальностей приводит к нарастающим трудностям в учебно-воспитательном процессе, что ведет к снижению общего уровня профессиональной подготовки выпускников.

Одной из основных причин такого положения вещей, по нашему мнению, является недостаточно гибкая система преподавания специальных дисциплин на различных этапах подготовки художников-педагогов, в частности, преподавания скульптуры на художественно-графических факультетах.

Проблема развития творческих способностей личности, художественного воображения средствами изобразительного искусства рассматривалась нами многократно в педагогических исследованиях. Объективный подход к этому вопросу предполагает изучение специальной литературы в различных областях знания: проблемы психологии, общепедагогические аспекты, современные положения дидактики обучения, научные труды по развитию личности средствами изобразительного и декоративно-прикладного искусства, в том числе средствами скульптуры.

Психологические аспекты развития творческого воображения рассмотрены в трудах А.Г.Асмолова, Н.С.Боголюбова, Л.С.Выготского, Е.И.Игнатьева, Е.Н.Кабанова-Меллера, А.Н.Леонтьева, Д.И.Фельдштейна, Е.В.Шорохова и мн.др.

Некоторые педагогические и методические аспекты проблемы развития творческого воображения освещены в работах К.С.Станиславского, Д.Родари, МКарне, Л.Ю.Субботиной, С.К.Кожохиной, Л.Г.Медведева, В.К.Лебедко, М.М.Старикова.

В контексте нашего исследования особый интерес представляют научные труды Г.САльтшуллера, БГАнаньева, ПВайцвайга, ИМВергеина, ЛСБышгского, ФШонобалина, ЕСГромова, ЕЛИгнахьею, ЖЖоршуновой, В.СХузина, ВАКругецкого, НДЛевигова, АЛЛеошьева, ИМРозега, ЛСРубинштейна, ЮАСамарина, ИБ.Страхова, БМТегоюва, ЕЛТорренса, ИСЯкиманской, и т др. в области обучения, воспитания и развитая творческой личности.

Основополагающими в определении направлений развития содержания учебных дисциплин художественного цикла и методики их преподавания в вузе стали работы А.О. Барща, Г.В.Беды, Н.Н.Волкова, С.Е.Игнатьева, В.С.Кузина, В.В.Корешкова, В.К.Лебедко, Л.Г.Медведева, Н.Н.Ростовцева,

A.С.Хворостова, Е.В.Шорохова, сыгравшие значительную роль в развитии и совершенствовании системы высшего образования в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Вопросы теории и практики преподавания изобразительного искусства и скульптуры, отражающие различные аспекты развития творческих способностей обучающихся рассматриваются в работах А.Гильдебрандта, Г.Вефлина, И.Г.Кадиной, В.Маркова, В.С.Мухиной, А.С.Голубкиной, О.П.Вороновой,

B.В.Ермонской, Н.В.Одноралова и др.

Проведенный анализ научно-методической литературы по проблеме развития творческих способностей личности средствами изобразительного искусства, в частности, средствами скульптуры, показал, что данный вид художественного творчества стал достаточно популярен в последние годы. Появились диссертационные исследования в которых раскрываются различные аспекты теории и методики обучения скульптуре и пластической анатомии (И.А.Башкатов, Ю.К.Беджанов, А.А.Булкин, А.А.Бызова, Т.А. Васильева, А.А.Ворохоб, В.И.Костенко, К.В.Мамонтов, А.В.Пилипер, А.А.Прищепа и др.). Данные научные труды решают проблему развития

4

творческих способностей средствами скульптуры, однако среди них нет исследований конкретной направленности на развитие творческого воображения.

Скульптура как один из видов изобразительного искусства представляет собой благодатную почву для развития творческого воображения студентов, для формирования их художественного и эстетического вкуса. На протяжении столетий наряду с рисунком, живописью и композицией она является одной из основных академических дисциплин в системе художественного образования. Творческая деятельность в области объемной пластики не дается легко в силу физических, материальных и временных затрат связанных с ее созданием. Занятия скульптурой наиболее плодотворно активизируют воображение студентов в процессе создания эстетически ценных художественных образов в процессе творческой деятельности. Активная работа над образом способствует раскрытию внутреннего духовного богатства студентов, проявлению их индивидуальных особенностей и накоплению творческого опыта.

Специфические изобразительные и выразительные возможности скульптуры с точки зрения ее форм и проявлений, а также функциональных характеристик, весьма многообразны. Творческая деятельность студентов на занятиях скульптурой, организованная педагогом с учетом индивидуальности психологических типов, механизма творческого процесса и особенностей его протекания у каждого из них, будет способствовать развитию их способностей и формированию творческого воображения.

Анализ психолого-педагогической и методической литературы показал, что современная методическая система преподавания скульптуры не обладает достаточными возможностями для активизации творческого воображения студентов. Совершенствование методической системы преподавания скульптуры является наиболее перспективным направлением в плане развития творческого воображения студентов. Прежние методы, применяемые в ходе учебного процесса для развития творческого воображения студентов, не соответствуют современным процессам в образовании. Исходя из всего выше сказанного, можно констатировать существование противоречий:

- между потребностью общества в интеллектуальных, разносторонне развитых педагогах с базовым художественным образованием, обладающих развитым творческим воображением и недостаточной разработанностью в системе профессионально-художественной подготовки научно-методических подходов и соответствующего обеспечения этого процесса на основе такой дисциплины как скульптура;

- между необходимостью развития творческого воображения как ведущего компонента творческих способностей художника-педагога и отсутствием методической системы развития творческого воображения средствами скульптуры.

Выявленные противоречия актуализируют проблему исследования -определение педагогических условий, методов и средств развития творческого воображения студентов на занятиях скульптурой. Решение этой актуальной проблемы является целью нашего исследования (научное обоснование, разработка и экспериментальная проверка, методической системы развития художественного воображения у студентов на занятиях по скульптуре).

Объект исследования: учебно-творческий процесс на занятиях по скульптуре.

Предмет исследования: методическая система формирования и совершенствования художественного воображения студентов в учебном процессе на занятиях по скульптуре.

Гипотеза исследования. Проводя исследование, мы исходили из предположения, что, если использовать целостную методическую систему преподавания скульптуры, которая будет обладать такими качествами как:

• оптимальное сочетание методов обучения с внедрением новых технологий и форм организации обучения;

• использование системы творческих заданий и специальных упражнений, формирующих художественное воображение и направленных на освоение студентами поисково-творческой деятельности;

• интеграция обучения скульптуре с другими дисциплинами (рисунок, композиция, история искусств и т.д.), единство теории и практики, тесная взаимосвязь теоретических знаний, практических умений и навыков в работе с различными скульптурными материалами;

• использование известных в педагогике дидактических принципов и их взаимосвязь, то развитие художественного воображения у студентов в учебно-творческом процессе на занятиях по скульптуре будет более эффективным и качественным.

В соответствии с целью, объектом, предметом и гипотезой исследования были поставлены следующие задачи:

1.Проанализировать и изучить психолого-педагогическую литературу для уточнения физиологических, психологических основ воображения;

2.0пределить пути решения проблемы развития воображения в традиционных методиках и выявить педагогические условия, способствующие формированию художественного воображения студентов;

3.Разработать систему творческих заданий и специальных упражнений, формирующих художественное воображение и направленных на освоение студентами поисково-творческой деятельности на занятиях по скульптуре;

4.Выявить критерии оценки художественного воображения студентов;

5.Осуществить экспериментальную проверку эффективности разработанной методической системы развития творческого воображения на занятиях по скульптуре.

е

Для решения поставленных задач были использованы следующие методы исследования:

теоретический анализ психолого-педагогической и специальной литературы по проблеме исследования;

анализ действующих методик подготовки художника-педагога в контексте интересующей нас проблемы;

теоретический и эмпирический методы (наблюдение, сравнение, обобщение, систематизация, анализ продуктов деятельности, анкетирование, диагностика и др.);

метод эксперимента и опытной проверки (констатирующий, формирующий и контрольный эксперименты);

статистический и графический методы обработки результатов экспериментального исследования.

Теоретической основой и методологической базой исследования являются психолого-педагогические, философские, социологические работы в области формирования творческой личности, развития художественного воображения; формирования содержания образования и основ проблемного обучения; исследования проблем теории и методики обучения изобразительному искусству; учебно-методические разработки в области преподавания скульптуры.

Опытно-экспериментальная база и этапы работы. Исследование осуществлялось в течение 2005-2010гг. Всего исследованием на констатирующем, обучающем и контрольном этапах эксперимента было охвачено 106 студентов второго, третьего, четвертого курсов художественно-графического факультета (ХГФ). Базой проведения эксперимента был ХГФ Карачаево-Черкесского государственного университета. Исследование проводилось в три этапа.

На первом, констатирующем этапе (2005-2008 гг.) изучалась психолого-педагогическая, философские, социологическая, методическая и искусствоведческая литература, диссертационные работы по проблеме исследования. Проводился констатирующий эксперимент с целью выявления уровня развития художественного воображения студентов ХГФ. Были выявлены противоречия, определены объект и предмет исследования, сформулирована рабочая гипотеза. Была разработана методическая система развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре.

На втором, формирующем этапе (2008-2009гг.) проводился обучающий эксперимент, в ходе которого апробировались предлагаемая методическая система развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре.

На третьем, контрольном, этапе (2009-2010 гг.) сравнивались результаты контрольной и экспериментальной групп, обрабатывались, анализировались и систематизировались полученные данные,

7

корректировалась формулировка условий, проводились контрольные срезы и оформление работы.

Научная новизна диссертационного исследования заключается в том,

что:

- с позиции современных достижений психолого-педагогической науки обоснован выбор наиболее благоприятных педагогических условий для развития художественного воображения студентов: использование на занятиях принципов развивающего обучения; реализация в процессе обучения индивидуального подхода; создание атмосферы творческого сотрудничества; использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности; грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, новых информационных технологий; постановка перед студентами различных учебно-творческих задач; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, направленных на осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности; создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения; использование возможностей различных материалов в процессе обучения скульптуре; учет взаимовлияния занятий скульптурой и рисованием;

- разработана теоретическая модель методической системы развития художественного воображения у студентов на занятиях по скульптуре, включающая в себя цели, задачи, общедидактические принципы обучения, условия (методические), методы и их сочетания, различные средства (технические, наглядные, дидактические) и формы (теоретические и практические; групповые, индивидуальные) обучения, критерии, уровни (высокий, средний, низкий), и систему творческих заданий и специальных упражнений для студентов;

- определена образовательная, воспитательная и развивающая роль занятий по скульптуре, их влияние на формирование и развитие художественного воображения студентов ХГФ.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что

- внесен вклад в теорию и методику обучения средствами изобразительного искусства - решена проблема развития художественного воображения студентов ХГФ средствами скульптуры;

- определены критерии эффективности развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре.

Практическая значимость исследования состоит в:

разработке программы организации занятий скульптурой, направленной на развитие творческого воображения студентов, включающей в себя систему творческих заданий и специальных упражнений;

8

возможности использования результатов диссертационного исследования в дальнейших теоретических и практических разработках проблематики связанной с развитием художественного воображения и творческих способностей в системе высшего художественного образования.

Достоверность полученных результатов обеспечивается использованием методов, адекватных задачам исследования, всесторонним качественным и количественным анализом результатов эксперимента, полученными результатами опытно-экспериментальной работы со студентами; объемом материала исследования; опорой на результаты современных исследований по педагогике, психологии, искусствознанию, пластической анатомии, методике преподавания изобразительного искусства, касающихся исследуемой проблемы.

Основные положения, выносимые на защиту:

- научно обоснованная и экспериментально проверенная методическая система развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре, включающая:

- систему художественных заданий и специальных упражнений, способствующих эффективному развитию художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре;

- условия развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре, принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития; средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов на занятиях (наглядные пособия, компьютер, видеомагнитофон, DVD, проектор, электронные программы и др.), с целью развития художественного воображения студентов;

критерии, определяющие уровни развития художественного воображения студентов.

Апробация и внедрение результатов исследования:

Материалы исследования апробировались в течение ряда лет в учебно-методическом и учебно-творческом процессе в мастерских декоративно-прикладного искусства и дизайна на базе художественно-графического факультета Карачаево-Черкесского государственного университета им. У.Д.Алиева г. Карачасвска и на базе Северо-Кавказской гуманитарно-технологической академии, факультета дизайна и искусств г. Черкесска.

Результаты исследований обсуждались и получили одобрение: на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства и дизайна и кафедры методики преподавания художественно-графических дисциплин Карачаево-Черкесского государственного университета им. У.Д.Алиева (2005-2011 гг.); на Всероссийской научно-практической конференции в г. Махачкала (2006 г.).

По материалам исследования опубликованы статьи в «Известиях Российского Государственного педагогического университета им. Герцена»

(2008г.), и две статьи в «Вестнике университета» (Государственный университет управления г. Москвы (2010 г.)).

Структура диссертации: диссертационная работа состоит из введения; из двух глав, выводов по каждой главе; заключения; библиографии и приложения. Основной текст диссертации - 165 страниц машинописного текста.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность проблемы исследования, определяются цель, объект, предмет, задачи и методы исследования, формулируется гипотеза, раскрывается научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, приводятся данные об апробации и внедрении полученных результатов.

В первой главе исследования «Научно-теоретические основы развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре» был проанализирован и обобщен опыт научной литературы и периодических изданий по данной проблеме.

В параграфе 1.1. в соответствии с целью, объектом, предметом и гипотезой исследования был рассмотрен психолого-педагогический аспект развития художественного воображения. Нами было проанализировано понятие «творчество», его особенности, механизмы, закономерности, этапы художественного процесса.

История изучения особенностей, механизмов, закономерностей творчества началась в Античное время, в трудах древнегреческих ученых (Платон, Аристотель, Декарт, Спиноза). Еще в начале XX в. О.С. Грузенберг выделил три теории творчества: философский, эстетический и психологический. В связи с тем, что подробное рассмотрение всех аспектов теоретического анализа художественного процесса не входило в задачи нашего исследования, нами были проанализированы психологические теории. Философские и эстетические исследования творчества определяют его место и роль в развитии человеческой культуры, в процессе становления человеческой личности (Аристотель, Е.С. Громов, Гуссерль, Н. Гартман, Р. Декарт, Дж. Локк, А.Ф. Лосев, А.Г. Скрипкин и мн. др.).

В психологической науке существуют различные подходы к определению творчества: психоаналитический (3. Фрейд, А.Адлер. К. Юнг и др.), гуманистический (Г. Одпорт, К. Роджерс, А. Маслоу и др.), психометрический (Ч. Спирмен, Л. Терстоун и др.), деятельностный (Б.Г. Ананьев, В.И. Андреев, Л.С. Выготский, А.Н. Леонтьев, АЛ. Пономарев, С.А. Рубинштейн, Б.М. Теплова и др.), ассоцианизм (А. Бэн и др.), гештальтпеихология (М. Вертгеймер, Дункер и др.).

Анализ работ отечественных и зарубежных психологов и педагогов позволил сделать вывод, что творчество - это духовно-практическая деятельность, результатом которой является создание качественно нового и отличающегося неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью и ценностью продукта.

ю

Разными авторами (В.С.Кузин, А.Н.Леонтьев, А.Я.Пономарев, И.С.Сумбаев, Е.В.Шорохов и др.) выделяются неодинаковое количество фаз (этапов) художественного процесса, но все они единодушны в том, что творческому процессу содействуют такие явления как художественное вдохновение, непроизвольность, интуиция.

Художественное вдохновение как состояние высшего, максимально интенсивного и продуктивного напряжения всех духовных и физических сил творца и интуиция как знание, возникающее без осознания путей и условий его приобретения, опирающееся на ассоциативный характер человеческого мышления характеризуют творческий процесс.

Ведущим компонентом способностей к изобразительной деятельности и ведущим психическим процессом, участвующим в творческой деятельности и обеспечивающим опосредованное отражение окружающей

действительности является художественное воображение.

Художественное воображение, создавая самостоятельно новые художественные образы, помогает художнику создавать композиционные решения на основе имеющихся знаний и впечатлений, полученных путем активной познавательной деятельности путем целенаправленного воспитания у себя этого воображения. B.C. Кузин подчеркивал, что художественное воображение связано с самостоятельным созданием новых, оригинальных образов.

Художественный процесс опирается на те же механизмы, которые задействованы при формировании образов воображения: комбинирование, агглютинацию, типизацию, акцентирование, гиперболизацию, схематизацию, реконструкцию, замещение, аналогию и др.

Развитие художественного воображения предполагает:

- развитие всех видов и форм воображения - пассивного и активного, абстрактного и конкретного, репродуктивного и продуктивного, и стимулирование процесса трансформации их из одних в другие;

- формирование и совершенствование психических процессов: восприятия, памяти, мышлении, чувств, лежащих в основе продуктивного воображения;

- развитие ассоциативного мышления, которое обеспечивает сложность и богатство создаваемых образов воображения;

- формирование и совершенствование основных операций воображения;

- выработку умения осуществлять перенос операции и приемов воображения из одной области в другую;

- совершенствование и обогащение способов анализа, интерпретации, отбора и трансформации зрительных образов.

Нами были выделены следующие педагогические условия формирования и развития художественного воображения студентов на занятиях по скульптуре: использование на занятиях принципов развивающего обучения; реализация в процессе обучения индивидуального

11

подхода; создание атмосферы художественного сотрудничества; использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности; грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, компьютерных программ; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности; создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения, путем постановки перед студентами различных проблемных учебно-творческих задач.

В работе со скульптурой, и особенно с переводом ее в пластические материалы, заложены большие развивающие возможности. Изучение теоретических основ скульптуры и использование возможностей различных материалов в процессе обучения студентов скульптуре является необходимым условием развития творческих способностей, в частности художественного воображения.

Изучение скульптуры способствует освоению принципов объемно-пространственной организации формы, принципов передачи эмоционально-смыслового содержания ограниченными средствами, способствует приобретению профессиональных навыков, овладению знаниями и практическими методами творческой работы. Широкая область применения скульптуры создает возможность для разнообразной и многоплановой учебной деятельности в процессе ее освоения, развития познавательной активности и творческих способностей.

Во второй главе «Экспериментальное исследование развития художественное воображения студентов на занятиях скульптурой» представлены результаты опытно-экспериментального исследования формирования творческого воображения студентов, определены уровни развития художественного воображения в соответствии с разработанными критериями, описан педагогический эксперимент, проанализированы результаты экспериментальной работы.

Цель опытно-экспериментальной работы состояла в проверке эффективности выделенных нами педагогических условий, в разработке и апробации методической системы, включающей творческие задания и специальные упражнения, направленные на развитие творческого воображения на занятиях скульптурой.

Экспериментальное исследование проводилось на базе художественно-графического факультета Карачаево-Черкесского государственного университета с 2005- 2010 гг.

г

Задачи обучения:

Оразвитие пространственного мышления и образно-пространствснного восприятия;

2) развитие умения передавать эмоциональную характеристику пластического образа, раскрывать ее художественную выразительность средствами пластического языка;

3) понимание основных принципов построения трехмерного объема;

4) формирование знаний, умений и навыков в области скульптуры;

5) повышение уровня профессионального мастерства._;_

Содержание обучения:

1) теоретический курс; _практический курс.

Принципы обучения:

1) основные (дидактические) принципы обучения: научности, доступности, последовательности, учета возрастных и индивидуальных особенностей, наглядности, преемственности и др.

2) специальные принципы (способствующие развитию художественного воображения на занятиях скульптурой и пластическим моделированием): принцип учета индивидуальных особенностей художественного воображения и социального опыта студентов; принцип учета психологических закономерностей творческого процесса; принцип учета естественного развития художественного воображения в ходе обучения в вузе.

Педагогические условия развития художественного воображения:

1) использование на занятиях принципов развивающего обучения;

2) реализация в процессе обучения индивидуального подхода;

3) создание атмосферы творческого сотрудничества;

4) использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности;

5) грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, компьютерных программ;

6) постановка перед студентами различных учебно-творческих задач; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности;

7) создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения.

Методические условия развитие художественного воображения:

1) использование возможностей различных материалов в процессе обучения скульптуре;

2) учет о взаимовлияния занятий скульптурой и рисованием_

Методы обучения:

1) репродуктивный;

2) проблемное изложение; ^3)частично-поисковая деятельность;

4) самостоятельная исследовательская деятельность.

Средства обучения:

1)тсхнические (видеоаппаратура, компьютер);

2) наглядные (натурный материал, иллюстративный, наглядный и др.); дидактические (специальная литература, комплекс заданий, карточки-задания и др.).

Формы обучения:

по типам организации занятий: теоретические и практические; 3)по характеру занятия: групповые, индивидуальные._

Критерии развития:

1) новизна, оригинальность реализуемого замысла;

2) глубина, проработанность, художественная выразительность образов (образность);

3) целостность и характерность пластического образа;

4) соотношение формы и содержания в пластическом образе;

5) продуктивность;

6) грамотное конструктивное построение трехмерной композиции в связи с художественной идеей, которая раскрывается;

7) знание основных принципов построения трехмерного объема и умение применять их при создании пластического образа;

8) осознанность в выборе скульптурного материала при создании новых образов;

') владение приемами и навыками скульптурной пластики._

Уровни развития: высокий, средний, низкий.

Схема 1. Методическая система развития творческого воображения на занятиях скульптурой.

В экспериментальном исследовании участвовали 106 студентов 2 и 3,4 курсов художественно-графического факультета, обучающиеся по специальностям «Дизайн», «Декоративно-прикладное искусство» и «Изобразительное искусство». На констатирующем этапе эксперимента нами были определены КГ и ЭГ. Экспериментальную группу составили 18 студентов 2, 3 и 4 курсов (ЭК) - всего 54 студента, в контрольную группу вошли 18 студентов 2 курса, 17 студентов 3 курса и 17 студентов 4 курса (КГ) - всего 52 студента.

Осуществление экспериментального исследования проходило в три этапа: констатирующий, формирующий и контрольный.

Констатирующий этап (2005-2007 г.) был направлен на выявление критериев, уровней развития художественного воображения студентов; на определение адекватных целям исследования методов и методик диагностики; на выявление уровня развития художественного воображения студентов в ходе анкетирования, наблюдения за процессом работы над скульптурным произведением, на основе анализа результатов специальных практических заданий; на разработку методической системы развития художественного воображения на занятиях скульптурой.

При определении критериев оценки студенческих работ мы опирались на концептуальные положения, изложенные в исследованиях Г.В. Беды, В.П.Зинченко, В.В. Корешкова, B.C. Кузина, В.К. Лебедко, Л.Г. Медведева, H.H. Ростовцева, Е.В. Шорохова, и др., основывались на теоретических знаниях о психологических закономерностях и механизмах творческого процесса, особенностях художественного воображения. Мы также исходили из того, что скульптура имеет свои специфические особенности, и что процесс создания скульптурного произведения, требует использования закономерностей изображения, разработанных рисунком, композицией, проектированием и т.п. Исходя из этого и практического опыта работы со студентами, особенностей их художественно-творческой деятельности анализ уровня развития художественного воображения осуществлялся по трем основным направлениям: характеристикам пластического образа, теоретическим знаниям в области скульптуры и технике работы.

Исходя из характеристик созданного в ходе работы скульптурного произведения, первую группу критериев оценки художественного воображения составили:

- новизна и оригинальность реализуемого замысла;

- глубина, проработанность, художественная выразительность образов (образность);

- целостность, конкретность, пластического образа;

- продуктивность;

- соотношение формы и содержания в пластическом образе.

Во вторую группу вошли критерии, определяющие теоретические знания в области скульптуры:

- грамотное конструктивное построение трехмерной композиции в связи с художественной идеей, которая раскрывается;

- знание основных принципов построения трехмерного объема и умение применять их при создании пластического образа.

Третью группу критериев составили критерии, определяющие технику воплощения замысла в конкретном материале:

- осознанность в выборе скульптурного материала при создании новых образов;

- владение приемами и навыками скульптурной пластики.

Последние критерии также являются очень важным показателем

выразительности учебно-творческих работ, т.к. без наличия определенных знаний и умений в работе со скульптурными материалами невозможно передать особенности создаваемого пластического образа.

На основе выделенных критериев были определены три уровня развития художественного воображения студентов: высокий, средний, низкий.

Высокий уровень развития художественного воображения проявляется в оригинальности всех средств выразительности, отражающих реализуемый замысел; в реализации новых, необычных идей, путем использования интересных сочетаний в раскрытии пластического образа. Композиционное решение является оригинальным в смысловом или в содержательном отношении. Выполненная работа отличается глубиной, проработанностью, художественной выразительностью, целостностью образов. Пластический образ характеризуется эмоционально окрашенной отвлеченной идеей. Студенты характеризуются высокой работоспособностью, самостоятельностью, что проявляется в продуктивности, в осознанности выбора скульптурного материала при создании новых образов. Они достаточно хорошо владеют приемами и навыками скульптурной пластики, грамотно используют знания и умения при построении трехмерной композиции.

Средний уровень проявляется у студентов, владеющих определенными знаниями и умениями в области технических и конструктивных возможностей при создании пластического образа. Новый образ создается стихийно, что отражается на глубине, проработанности, художественной выразительности, целостности образов. В пластическом образе проявляется эмоциональная насыщенность или отдельные характеристики. Работа носит несистематический характер. Проявляется невысокий уровень продуктивности создания новых образов, хотя они характеризуются некоторой степенью оригинальности.

Низкий уровень. К этой группе относятся студенты, у которых имеются большие пробелы в знаниях и умениях, необходимых для реалистического изображения. У них отсутствует понимание образно-пластических возможностей и особенностей языка скульптуры. Студенческие работы не характеризуются оригинальностью, как в

15

содержательном, так и формальном плане. Основной идеей, темой реализуемого пластического образа является изображение предмета или явления действительности без передачи эмоциональной характеристики и отсутствием основной идеи. У них слабо выражены творческие способности, художественное воображение.

Выделенные критерии оценки уровня развития художественного воображения студентов позволили определить исходные позиции в организации экспериментальной работы.

Для выявления общего уровня теоретических знаний по специальным дисциплинам нами была разработана анкета. В соответствии с целью, предметом, гипотезой и задачами нашего исследования вопросы анкеты были направлены на выяснение понимания студентов предметной связи специальных дисциплин (№ 3,7); на выявление знаний в области скульптуры (№1,2,4,6); на выявление осведомленности студентов по существующим скульптурным материалам и по их художественным и конструктивным возможностям (№4,) и на выявление уровня владения теми или иными скульптурными материалами и техникой их использования (№5,№8).

С целыо выявления исходного уровня творческого воображения студентов им было дано задание «Скульптура».

В ходе констатирующего этапа эксперимента было проанализировано более 212 работ. Сравнительный анализ сводных данных по всем экспериментальным группам представлен в таблице №1

Уровень развития творческого воображения (констатирующий эксперимент)

Таблица №1

группы уровни Общее количество студентов

высокий средний низкии

кол-во % кол-во % кол-во %

ЭГ 3 5,5 17 31,5 34 63 54

КГ 3 5,7 16 31,3 33 63 52

На основе этих данных была составлена гистограмма (рис.№1)

70

60 50 10

%

30 -20 10 -0 -

Рис. №1

В связи с тем, что уровни развития художественного воображения студентов экспериментальных и контрольных групп статистически не отличались друг от друга, в ходе интерпретации экспериментальных данных мы ограничилась общей характеристикой результатов констатирующего этапа исследования.

Анализ результатов анкетирования и специальных практических заданий показал, что у студентов художественно-графического факультета преобладает низкий уровень развития художественного воображения:

- большинство работ не характеризуется новизной и оригинальностью реализуемого замысла, композиционное решение вызывает ошибки, связанное с незнанием построения композиции;

- попыток создания проработанного, художественно выразительного образа в работах студентов не наблюдается, при этом можно отмстить стремление передать внешнее сходство;

- большинство студентов, стремясь передать сходство, увлекаются конкретизацией и лепкой отдельных деталей в ущерб целому;

- наблюдается низкий уровень продуктивности реализуемых идей;

- скульптурная композиция начинается с определения больших форм и их пропорциональных отношений, но при этом не всегда учитываются особенности трехмерного построения пластического образа, практически всегда в образе не раскрывается определенная художественная идея;

- практически отсутствует целостность конструктивно-пластического решения, работы остаются неоконченными;

- студенты характеризуются низким уровнем знаний основных принципов построения трехмерного объема и неумением использовать эти знания при создании пластического образа;

- при решении задач создания пластического образа проявляется неосознанность в выборе скульптурного материала;

- большинство студентов плохо владеют приемами и навыками скульптурной пластики, и или не умеют использовать знания в области техники при решении конструктивно-пластических задач.

Все это позволяет утверждать, что студенты художественно-графического факультета имеют недостаточную технико-аналитическую подготовку для работы над скульптурным произведением, не обладают достаточной гибкостью мышления, конструктивно-пластического восприятия, образной памяти и как следствие недостаточным уровнем развития творческого воображения.

В разработанной методической системе целью является развитие художественного воображения студентов средствами скульптуры. Достижение этой цели связано с преобразованием технологий обучения и внеучебной деятельности студентов, посредством изменения методов преподавания и внедрения системы творческих заданий и специальных упражнений в учебный процесс.

Цель определяет задачи и содержание обучения.

Основными задачами методической системы развития художественного воображения студентов являются:

1)развитие художественного воображения студентов путем развития психических процессов, лежащих в основе ее функционирования: пространственного мышления, образной памяти и образно-пространственного восприятия;

2)развитие умения передавать эмоциональную характеристику пластического образа, раскрывать ее художественную выразительность средствами пластического языка;

3)понимание основных принципов построения трехмерного объема;

Сформирование знаний, умений и навыков в области скульптуры;

5)повышение уровня профессионального мастерства.

Для определения основных направлений достижения цели и решения поставленных задач существуют принципы обучения. Основными (дидактическими) принципами обучения во всех образовательных учреждениях, в том числе и в высшем учебном заведении, являются принципы научности, доступности, последовательности, учета возрастных и индивидуальных особенностей, наглядности, преемственности и др. Все группы принципов тесно взаимосвязаны и в то же время каждый принцип имеет свою зону наиболее полного осуществления.

18

Нами с учетом специфики творческой деятельности выделены специальные принципы, способствующие развитию художественного воображения на занятиях скульптурой:

-принцип учета индивидуальных особенностей художественного воображения и социального опыта студентов;

-принцип учета психологических закономерностей художественного процесса;

-принцип учета естественного развития художественного воображения в ходе обучения в вузе.

Содержание обучения определяется целью и задачами методической системы. Надо отметить, что содержание данной методической системы основывается на программном содержании учебной дисциплины «Скульптура и пластическая анатомия», но для достижения намеченной цели и решения поставленных задач в нес были внесены некоторые изменения.

Содержание обучения состоит из теоретического и практического блоков, которые тесно взаимосвязаны, так как теоретическое изучение вопроса должно быть закреплено практикой.

Осуществление поисков эффективности процесса развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре и тем более совершенствование методической системы возможно только при выявлении результатов экспериментальной работы. В связи с этим диагностическая работа, являясь необходимым компонентов методической системы, в ходе экспериментального исследования имела большое значение.

В рамках диагностической работы в ходе исследования нами были определены описанные выше, методы и основные критерии, направленные на диагностику уровня развития художественного воображения студентов на занятиях скульптурой.

Разработанная методическая система позволяет утверждать, что целенаправленный процесс взаимодействия познавательных, педагогических и творческих факторов создает благоприятные условия для развития художественного воображения студентов художественно-графического факультетов на занятиях скульптурой в процессе подготовки высококвалифицированных специалистов.

На контрольном этапе исследования (2009-2010 г.) сравнивались результаты констатирующего и формирующего этапов эксперимента, обобщались результаты исследования.

Сравнительные результаты формирующего этапа исследования ЭГ и КГ представлены в таблице №2.

Уровень развития творческого воображения (формирующий эксперимент)

Таблица №2

группы уровни Общее

высокий средний низкий количество

кол-во % кол-во % кол-во % студентов

ЭГ 10 18,5 29 54 15 27,5 54

КГ 5 10 20 38 27 52 52

Результаты формирующего этапа экспериментального исследования отражены также в гистограмме (рис.№2)

60 50 «0 % 30 20 10 О

высокий средний низкий

н экспериментальная группа я контрольная группа

Рис.№2

Сравнительный анализ результатов КГ и ЭГ на констатирующем и контрольном этапах исследования показал, что, если на констатирующем этапе эксперимента низкий уровень развития художественного воображения наблюдался у 63% студентов ЭГ, то в результате обучающего эксперимента удалось снизить этот процент до 27,5%. Положительные изменения наблюдаются и в КГ. Хотя на констатирующем этапе низким уровнем развития художественного воображения характеризовались 63 % студентов КГ, то и после формирующего эксперимента низкий уровень также

преобладает у студентов КГ (52%), т.е. этот процент удалось снизить только на 11%.

В тоже время, процент студентов, показавших высокий уровень развития художественного воображения вырос с 5,5% в формирующем эксперименте до 18,5% в экспериментальной и на 4,3% в контрольной группах. В основном в ЭГ преобладает средний уровень развития художественного воображения (54 %), а в КГ группе низкий уровень (52 %).

Итак, анализ результатов формирующего эксперимента позволил сделать вывод о более высоком уровне сформированное™ художественного воображения и в экспериментальной группе по отношению к контрольной. Также необходимо отметить, что анализ результатов, полученных в ходе выполнения заданий по предполагаемой программе, позволил установить, что в процессе обучения помимо развития творческих способностей, студенты получают теоретические знания, развивают художественный вкус и приобретают собственную индивидуальную манеру письма.

В заключении представлены результаты работы, обозначены направления дальнейших исследований.

Полученные экспериментальные данные не претендуют на исчерпывающее раскрытие рассматриваемой проблемы, а показывают лишь один из возможных путей ее реализации.

Проведенный теоретический анализ психолого-педагогической литературы и научных исследований подтвердил актуальность и недостаточный уровень разработанности в педагогической теории и практике проблемы развития художественного воображения студентов художественно-графического факультета средствами скульптуры (отсутствие специальных методических разработок по данной проблеме, недостаточность наглядной основы, взаимосвязи с другими академическим дисциплинами, ограниченность использования материалов и учебно-творческих заданий для выполнения скульптурных работ и т.д.).

Итак, анализ результатов формирующего эксперимента позволил сделать вывод о более высоком уровне сформированности художественного воображения и в экспериментальной группе по отношению к контрольной. Также необходимо отметить, что анализ результатов, полученных в ходе выполнения заданий по предполагаемой программе, позволил установить, что в процессе обучения помимо развития творческих способностей, студенты получают теоретические знания, развивают художественный вкус и приобретают собственную индивидуальную манеру работы по скульптуре.

В заключении диссертации обобщены и представлены результаты работы, намечены перспективы дальнейшего изучения проблемы.

Таким образом, положительные результаты диссертационного исследования позволяют сделать нам следующие выводы:

1. Проведенный теоретический анализ психолого-педагогической литературы и научных исследований подтвердил актуальность и недостаточный уровень

21

разработанности в педагогической теории и практике проблемы развития творческого воображения студентов художественно-графического факультета средствами скульптуры (отсутствие специальных методических разработок по данной проблеме, недостаточность наглядной основы, взаимосвязи с другими академическим дисциплинами, ограниченность использования материалов и учебно-творческих заданий для выполнения скульптурных работ и т.д.).

2. В ходе эксперимапального исследования определены педагогические и методические условия развития творческого воображения на занятиях по скульптуре: использование на занятиях принципов развивающего обучения; реализация в процессе обучения индивидуального подхода; создание атмосферы творческого сотрудничества; использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности; грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, новых информационных технологий; постановка перед студентами различных учебно-творческих задач; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, направленных на осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности; создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения; использование возможностей различных материалов в процессе обучения скульптуре; учет взаимовлияния занятий скульптурой и рисованием.

3. Одним из показателей результативное™ исследования стала разработанная авторская целостная методическая система развития творческого воображения, включающая в себя цели, задачи (развитие пространственного мышления и образно-пространственного восприятия; развитие умения передавать эмоциональную характеристику пластического образа, раскрывать ее художественную выразительность средствами пластического языка; понимание основных принципов построения трехмерного объема; формирование знаний, умений и навыков в области скульптуры; повышение уровня профессионального мастерства), общедидактические принципы обучения, условия (методические), методы и их сочетания (репродуктивный; проблемное изложение; частично-поисковая деятельность; самостоятельная исследовательская деятельность), различные средства (технические, наглядные, дидактические) и формы (теоретические и практические; групповые, индивидуальные) обучения, критерии (новизна, оригинальность реализуемого замысла; образность; глубина, проработанность, художественная выразительность образов; целостность и характерность пластического образа; соотношение формы и содержания в пластическом образе; продуктивность; осознанность в выборе скульптурного материала при создании новых образов; владение приемами и навыками скульптурной пластики; грамотное конструктивное построение трехмерной композиции в

22

связи с художественной идеей, которая раскрывается; знание основных принципов построения трехмерного объема и умение применять их при создании пластического образа), уровни (высокий, средний, низкий), и систему творческих заданий и специальных упражнений для студентов, направленных на развитие творческого воображения студентов в процессе занятий скульптурой.

Сравнительный анализ результатов экспериментального исследования в контрольной и экспериментальной группах на констатирующем и контрольном этапах исследования, с использованием выделенных критериев и уровней, показал эффективность предложенной методической системы.

Программа исследования в пределах поставленных задач завершена полностью. Можно констатировать, что поставленные в исследовании задачи решены, в процессе их решения выдвинутая гипотеза нашла своё подтверждение в положениях, вынесенных на защиту.

Между тем следует отмстить, что проблема развития художественного воображения студентов не может считаться окончательно решенной. В связи с тем, что деятельность воображения, которая в основном протекает в уме, недоступна для наблюдений и всестороннего изучении, это проблема не исчерпывается рамками нашего исследования. Изучение и разработка методов способов, средств развития и формирования таких сложных психических процессов, как образное мышление, творческое воображение, предоставляют большие возможности для дальнейших исследований с использованием новых путей и нестандартных подходов к научному поиску.

Основные положения работы отражены в следующих публикациях:

Статьи в научных изданиях рекомендованных ВАК РФ:

1. Хапчаева, ЗА. Психолого-педагогические основы развития художественных способностей личности [Текст] / ЗА. Хапчаева // Известия Российского государственного педагогического университета им. Герцена. - СПб, 2008. №12(88). - С. 240-243. - 0,4 пл.

2. Хапчаева, ЗА. Развитие творческого воображения студентов средствами искусства [Текст] / ЗА Хапчаева. И Вестник университета (государственный университет управления). - М., 2010. № 25. - С. 144145. - 0,4 пл.

3. Хапчаева, ЗА. Экспериментальное исследование развития творческого воображения студентов (на примере студентов ХГФ) [Текст] / ЗА. Хапчаева // Вестник университета (государственный университет управления). - М,2010. №26. - С. 180-181.-0,4 пл.

Статьи в других изданиях:

4. Хапчаева, З.А. Личностные факторы, определяющие гуманистическую направленность деятельности учителя изобразительного искусства. [Текст] / З.А. Хапчаева // Гуманизация образования на уроках эстетического цикла. / Материалы научной конференции, посвященной 25-летию факультета педагогики и методики начального образования. - Карачаевск: КЧГУ, 2005. - 104-105с. - 0,2 пл.

5. Хапчаева, З.А. Рисование мелом на классной доске в педагогической деятельности учителя. [Текст] / З.А. Хапчаева // Художественно-педагогическое образование: состояние, проблемы, перспективы развития. Сборник научных статей и материалов Всероссийской научно-практической конференции. Издательство Даггоспедуниверситета, Махачкала, 2006. - 431-435с. - 0,2 пл.

6. Хапчаева, З.А. Использование педагогических технологий в работе кружка декоративно-прикладного искусства. [Текст] / З.А. Хапчаева // Культура народа: язык, литература, история. / Сб. научных статей. -Карачаевск: КЧГУ, 2006. - 117- 120с. - 0,2 пл.

7. Хапчаева, З.А. Ремесла наших предков. [Текст] / З.А. Хапчаева // Алиевские чтения: научная сессия преподавателей и аспирантов университета. / Материалы научной сессии в двух частях. - Часть 2. -Карачаевск: КЧГУ, 2006. - 101-102с. - 0,2 пл.

8. Хапчаева, З.А. Самостоятельные работы творческого типа, активизирующие деятельность студентов ХГФ. [Текст] / З.А. Хапчаева // Алиевские чтения: научная сессия преподавателей и аспирантов университета. / Материалы научной сессии в двух частях,- Часть 2. -Карачаевск: КЧГУ, 2007. - 216-219с. - 0,2 пл.

9. Хапчаева, З.А. Традиционно - преемственная форма обучения детей в горской семье. [Текст] / З.А. Хапчаева // Инновационные технологии и современные информационные системы в художественно-эстетическом воспитании: Межвузовский сборник научных статей. - Карачаевск: КЧГУ, 2008. - 186-189с. - 0,2 пл.

Ю.Хапчаева, З.А. Проблемы воспитания в процессе изучения декоративно-прикладного искусства. [Текст] / З.А. Хапчаева // Искусство народов Северного Кавказа: теория и практика / материалы региональной научной конференции / Под ред. Б.Б.Кардановой. -Карачаевск: КЧГУ, 2009. - 148- 149с. - 0,2 пл.

11 .Хапчава, З.А. Эстетическая культура и проблемы воспитания в аспекте изучения декоративно-прикладного искусства. Художественно-педагогическое и художественное образование в условиях модернизации высшей школы России: история, теория, методика. [Текст] / З.А.Хапчаева II материалы для научной конференции, посвященной 50-летию художественно-графического факультета

Кубанского государственного университета / - Краснодар: КГУ, 2010.

- С. 438-441.- 0,2 п.л.

12.Хапчаева, З.А. Скульптура и пластическое моделирование [Текст]: учебно-методический комплекс для специальности 052400. -«Дизайн)» со специализацией «Ландшафтный дизайн» / З.А.Хапчаева.

- Карачаевск: КЧГУ, 2009. - 46 с. - 2,8 п.л.

Подп. к печ. 21.04,2011 Объем 1,5 пл. Зак. № 52 Тир. 100 экз.

Типография МПГУ

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Хапчаева, Зулейха Аскербиевна, 2011 год

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА I. НАУЧНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОГО ВООБРАЖЕНИЯ СТУДЕНТОВ НА ЗАНЯТИЯХ ПО СКУЛЬПТУРЕ

1.1. Психолого-педагогический аспект развития творческого воображения.

1.2. Скульптура и ее роль в формировании творческого воображения студентов.

ВЫВОДЫ ПО ПЕРВОЙ ГЛАВЕ.

ГЛАВА II. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОГО ВООБРАЖЕНИЯ СТУДЕНТОВ НА ЗАНЯТИЯХ

СКУЛЬПТУРОЙ.

2.1 .Выявление и оценка творческого воображения студентов.

2.2. Методическая система развития творческого воображения на занятиях по скульптуре.

2.3. Анализ и сравнительные результаты экспериментального педагогического исследования.

ВЫВОДЫПО ВТОРОЙ ГЛАВЕ.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Развитие художественного воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре"

Проблема исследования и ее актуальность. Активные изменения и преобразования, происходящие в социальной и экономической сферах нашего общества привели к появлению новых требований к профессиональной подготовке художников-педагогов. Важнейшей проблемой теории и практики художественного образования стала подготовка высококвалифицированного педагога способного развивать творческую активность учащихся, их эстетическую культуру, формировать у них интерес к мировому художественному наследию.

Формирование профессионального художника, обладающего такими качествами как умение свободно переносить элементы знаний из одной ситуации в другую, умение самостоятельно ставить и решать творческие задачи разного уровня сложности является одной из основных задач высшего художественного профессионального образования.

Сегодня, специальную подготовку выпускников художественно-графических факультетов нельзя считать вполне удовлетворительной. На сегодняшний день студенты средних специальных и высших учебных заведений имеют недостаточный уровень развития воображения (по результатам исследований Е.Фишбейна, М.П.Титовой, И.С.Якиманской, Н.С.Боголюбова и др.). Воображение студентов характеризуется преобладанием пассивного вида над активным, репродуктивного над продуктивным. Студенты в процессе создания художественных образов чаще копируют произведения известных художников, их стиль и технику работы, что говорит о слабом уровне развития восприятия, образной памяти, ассоциативного, пространственного, образно-пластического видов мышления, лежащих в основе работы творческого воображения. Студенты используют ограниченный круг представлений о пространственных и физических свойствах предметов и явлений действительности, слабо устанавливают связи между ними. Для их восприятия характерна з пассивная созерцательность, а синтетическая деятельность несовершенна. Студенты не используют основные приемы воображения для создания новых образов в художественно-творческой деятельности, не умеют осуществлять перенос операции и приемов воображения из одной области в другую. Недостаточный уровень развития творческого воображения у студентов художественных специальностей приводит к нарастающим трудностям в учебно-воспитательном процессе, что ведет к снижению общего уровня профессиональной подготовки выпускников.

Одной из основных причин такого положения вещей, по нашему мнению, является недостаточно гибкая система преподавания специальных дисциплин на различных этапах подготовки художников-педагогов, в частности, преподавания скульптуры на художественно-графических факультетах.

Проблема развития творческих способностей личности, творческого воображения средствами изобразительного искусства рассматривалась нами многократно в педагогических исследованиях. Объективный подход к этому вопросу предполагает изучение специальной литературы в различных областях знания: проблемы психологии, общепедагогические аспекты, современные положения дидактики обучения, научные труды по развитию личности средствами изобразительного и декоративно-прикладного искусства, в том числе средствами скульптуры.

Психологические аспекты развития творческого воображения рассмотрены в трудах А.Г.Асмолова, Н.С.Боголюбова, Л.С.Выготского, Е.И.Игнатьева, Е.Н.Кабанова-Меллера, А.Н.Леонтьева, Д.И.Фельдштейна, Е.В.Шорохова и мн.др.

Некоторые педагогические и методические аспекты проблемы развития творческого воображения освещены в работах К.С.Станиславского, Д.Родари, М.Карне, Л.Ю.Субботиной, С.К.Кожохиной, Л.Г.Медведева, В.К.Лебедко, М.М.Старикова.

В контексте нашего исследования особый интерес представляют научные труды Г.С.Альтшуллера, Б.Г.Ананьева, П.Вайцвайга, И.М.Верткина, Л.С.Выготского, Ф.Н.Гоноболина, Е.С.Громова, Е.И.Игнатьева, Л.С.Коршуновой, В.С.Кузина, В.А.Крутецкого, Н.Д.Левитова, А.Н.Леонтьева, И.М.Розета, Л.С.Рубинштейна, Ю.А.Самарина, И.В.Страхова, Б.М.Теплова, Е.П.Торренса, И.С.Якиманской, и мн. др. в области обучения, воспитания и развития творческой личности.

Основополагающими • в определении направлений развития содержания учебных дисциплин художественного цикла и методики их преподавания в вузе стали работы А.О. Барща, Г.В.Беды, Н.Н.Волкова, С.Е.Игнатьева, В.С.Кузина, В.В. Корешкова, В.К. Лебедко, Л.Г.Медведева, Н.Н.Ростовцева, A.C. Хворостова, Е.В. Шорохова, сыгравшие значительную роль в развитии и совершенствовании системы высшего образования в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Вопросы теории и практики преподавания изобразительного искусства и скульптуры, отражающие различные аспекты развития творческих способностей обучающихся рассматриваются в работах А. Гильдебрандта, Г. Вефлина, И.Г. Кадиной, В.Маркова, В.С.Мухиной, A.C. Голубкиной, О.П.Вороновой, В.В. Ермонской, Н.В.Одноралова и др.

Проведенный анализ научно-методической литературы по проблеме развития творческих способностей личности средствами изобразительного искусства, в частности, средствами скульптуры, показал, что данный вид художественного творчества стал достаточно популярен в последние годы. Появились диссертационные исследования в которых раскрываются различные аспекты теории и методики обучения скульптуре и пластической анатомии (И.А.Башкатов, Ю.К.Беджанов, А.А.Булкин, А.А.Бызова,Т.А. Васильева, А.А.Ворохоб, В.И.Костенко, К.В.Мамонтов, А.В.Пилипер, А.А.Прищепа и др.). Данные научные труды решают проблему развития творческих способностей средствами скульптуры, 5 однако среди них нет исследований конкретной направленности на развитие творческого воображения.

Скульптура как один из . видов изобразительного искусства представляет собой благодатную почву для развития творческого воображения студентов, для формирования их художественного и эстетического вкуса. На протяжении столетий наряду с рисунком, живописью и композицией она является одной из основных академических дисциплин в системе художественного образования. Творческая деятельность в области объемной пластики не дается легко в силу физических, материальных и временных затрат связанных с ее созданием. Занятия скульптурой наиболее плодотворно активизируют воображение студентов в процессе создания эстетически ценных художественных образов в процессе творческой деятельности. Активная работа над образом способствует раскрытию внутреннего духовного богатства студентов, проявлению их индивидуальных особенностей и накоплению творческого опыта.

Специфические изобразительные и выразительные возможности скульптуры с точки зрения ее форм и проявлений, а также функциональных характеристик, весьма многообразны. Творческая деятельность студентов на занятиях скульптурой, организованная педагогом с учетом индивидуальности психологических типов, механизма творческого процесса и особенностей его протекания у каждого из них, будет способствовать развитию их способностей и формированию творческого воображения.

Анализ психолого-педагогической и методической литературы показал, что современная методическая система преподавания скульптуры не обладает достаточными возможностями для активизации творческого воображения студентов. Совершенствование методической системы преподавания скульптуры является наиболее перспективным направлением в плане развития творческого воображения студентов. 6

Прежние методы, применяемые в ходе учебного процесса для развития творческого воображения студентов, не соответствуют современным процессам в образовании. Исходя из всего выше сказанного, можно констатировать существование противоречий:

- между потребностью общества в интеллектуальных, разносторонне развитых педагогах с базовым художественным образованием, обладающих развитым творческим воображением и недостаточной разработанностью в системе профессионально-художественной подготовки научно-методических подходов и соответствующего обеспечения этого процесса на основе такой дисциплины как скульптура;

- между необходимостью развития творческого воображения как ведущего компонента творческих способностей художника-педагога и отсутствием методической системы развития творческого воображения средствами скульптуры.

Выявленные противоречия актуализируют проблему исследования -определение педагогических условий, методов и средств развития творческого воображения студентов на занятиях скульптурой. Решение этой актуальной проблемы является целью нашего исследования (научное обоснование, разработка и экспериментальная проверка, методической системы развития творческого воображения у студентов на занятиях по скульптуре).

Объект исследования: учебно-творческий процесс на занятиях по скульптуре.

Предмет исследования: методическая система формирования и совершенствования творческого воображения студентов в учебном процессе на занятиях по скульптуре.

Гипотеза исследования. Проводя исследование, мы исходили из предположения, что если использовать целостную методическую систему преподавания скульптуры, которая будет обладать такими качествами как:

• оптимальное сочетание методов обучения с внедрением новых 7 технологий и форм организации обучения;

• использование системы творческих заданий и специальных упражнений, формирующих творческое воображение и направленных на освоение студентами поисково-творческой деятельности;

• интеграция обучения скульптуре с другими дисциплинами (рисунок, композиция, история искусств и т.д.), единство теории и практики, тесная взаимосвязь теоретических знаний, практических умений и навыков в работе с различными скульптурными материалами;

• использование известных в педагогике дидактических принципов и их взаимосвязь, то развитие творческого воображения у студентов в учебно-творческом процессе на занятиях по скульптуре будет эффективным и качественным.

В соответствии с целью, объектом, предметом и гипотезой исследования были поставлены следующие задачи:

1. Проанализировать и изучить психолого-педагогическую литературу для уточнения физиологических, психологических основ воображения;

2. Определить пути решения проблемы развития воображения в традиционных методиках и выявить педагогические условия, способствующие формированию творческого воображения студентов;

3.Разработать систему творческих заданий и специальных упражнений, формирующих творческое воображение и направленных на освоение студентами поисково-творческой деятельности на занятиях по скульптуре;

4. Выявить критерии оценки творческого воображения студентов;

5.Осуществить экспериментальную проверку эффективности разработанной методической системы развития творческого воображения на занятиях по скульптуре.

Для решения поставленных задач были использованы следующие методы исследования:

- теоретический анализ психолого-педагогической и специальной литературы по проблеме исследования;

- анализ действующих методик подготовки художника-педагога в контексте интересующей нас проблемы;

- теоретический и эмпирический методы (наблюдение, сравнение, обобщение, систематизация, анализ продуктов деятельности, анкетирование, диагностика и др.);

- метод эксперимента и опытной проверки (констатирующий, формирующий и контрольный эксперименты);

- статистический и графический методы обработки результатов экспериментального исследования.

Теоретической основой и методологической базой исследования являются психолого-педагогические, философские, социологические работы в области формирования творческой личности, развития творческого воображения; формирования содержания образования и основ проблемного обучения; исследования проблем теории и методики обучения изобразительному искусству; учебно-методические разработки в области преподавания скульптуры.

Опытно-экспериментальная база и этапы работы. Исследование осуществлялось в течение 2006-2010 гг. Всего исследованием на констатирующем, обучающем и контрольном этапах эксперимента было охвачено 106 студентов второго, третьего, четвертого курсов художественно-графического факультета (ХГФ). Базой проведения эксперимента был ХГФ Карачаево-Черкесского государственного университета. Исследование проводилось в три этапа.

На первом, констатирующем, этапе (2006-2008гг.) изучалась психолого-педагогическая, философские, социологические, методическая и искусствоведческая литература, диссертационные работы по проблеме исследования. Проводился констатирующий эксперимент с целью выявления уровня развития творческого воображения студентов ХГФ. 9

Были выявлены противоречия, определены объект и предмет исследования, сформулирована рабочая гипотеза. Была разработана методическая система развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре.

На втором, формирующем, этапе (2008-2009гг.) проводился обучающий эксперимент, в ходе которого апробировались предлагаемая методическая система развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре.

На третьем, контрольном, этапе (2009-2010гг.) сравнивались результаты контрольной и экспериментальной групп, обрабатывались, анализировались и систематизировались полученные данные, корректировалась формулировка условий, проводились контрольные срезы и оформление работы.

Научная новизна диссертационного исследования заключается в том, что:

- с позиции современных достижений психолого-педагогической науки обоснован выбор наиболее благоприятных педагогических условий для развития творческого- воображения студентов: использование на занятиях принципов развивающего обучения; реализация в процессе обучения индивидуального подхода; создание атмосферы творческого сотрудничества; использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности; грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, новых информационных технологий; постановка перед студентами различных учебно-творческих задач; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, направленных на осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности; создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения; ю использование возможностей различных материалов в процессе обучения скульптуре; учет взаимовлияния занятий скульптурой и рисованием;

- разработана теоретическая модель методической системы развития творческого воображения у студентов на занятиях по скульптуре, включающая в себя цели, задачи, общедидактические принципы обучения, условия (методические), методы и их сочетания, различные средства (технические, наглядные, дидактические) и формы (теоретические и практические; групповые, индивидуальные) обучения, критерии, уровни (высокий, средний, низкий), и систему творческих заданий и специальных упражнений для студентов;

- определена образовательная, воспитательная и развивающая роль занятий по скульптуре, их влияние на формирование и развитие творческого воображения студентов ХГФ.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что

- внесен вклад в теорию и методику обучения средствами изобразительного искусства - решена проблема развития творческого воображения студентов ХГФ средствами скульптуры;

- определены критерии эффективности развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре.

Практическая значимость исследования состоит в: разработке программы организации занятий скульптурой, направленной на развитие творческого воображения студентов, включающей в себя систему творческих заданий и специальных упражнений; возможности использования результатов диссертационного исследования в дальнейших теоретических и практических разработках проблематики связанной с развитием творческого воображения и творческих способностей в системе высшего художественного образования.

Достоверность полученных результатов обеспечивается использованием методов, адекватных задачам исследования, все сторонним качественным и количественным анализом результатов эксперимента, полученными результатами опытно-экспериментальной работы со студентами; объемом материала исследования; опорой на результаты современных исследований по педагогике, психологии, искусствознанию, пластической анатомии, методике преподавания изобразительного искусства, касающихся исследуемой проблемы.

Основные положения, выносимые на защиту: научно обоснованная и экспериментально проверенная методическая система развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре, включающая:

- систему творческих заданий и специальных упражнений, способствующих эффективному развитию творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре;

- условия развития творческого воображения студентов на занятиях по скульптуре, принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития; средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов на занятиях (наглядные пособия, компьютер, видеомагнитофон, DVD проектор, электронные программы и др.), с целью развития творческого воображения студентов; критерии, определяющие уровни развития творческого воображения студентов.

Апробация и внедрение результатов исследования:

Материалы исследования апробировались в течение ряда лет в учебно-методическом и учебно-творческом процессе в мастерских кафедры декоративно-прикладного искусства и дизайна на базе художественно-графического факультета Карачаево-Черкесского государственного университета им. У.Д.Алиева и на Северо-Кавказской государственной гуманитарной академии i.e.

Результаты исследований обсуждались и получили одобрение: на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства и дизайна и кафедры методики преподавания художественно-графических дисциплин Карачаево-Черкесского государственного университета им. У.Д.Алиева (2006, 2007, 2008, 2009,2010,2011гг.); на Всероссийской научно-практической конференции в г. Махачкала (2006 г.).

По материалам исследования опубликованы статьи в Известиях Российского Государственного педагогического университета им. Герцена (2008 г.), и две статьи в Вестнике университета (Государственный университет управления (2010 г.)).

Структура диссертации: диссертационная работа состоит из введения; из двух глав, выводов по каждой главе; заключения; библиографий и приложения. Основной текст диссертации 165 страниц машинописного текста.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

ВЫВОДЫ ПО ВТОРОЙ ГЛАВЕ

Творческое воображение представляет собой высшую ступень воображения, характеризующуюся созданием нового в результате взаимосвязанной работы мозга и руки в ходе творческой переработки имеющихся представлений. Оно не является врожденным качеством личности, а формируется и развивается в онтогенезе в различных видах творческой деятельности, в частности, в изобразительной.

Творческое воображение является одним из ведущих способностей к изобразительной деятельности и его развитие имеет большое значение в процессе формирования художника-педагога. В связи с этим особую актуальность приобретает проблема выделения педагогических условий, путей и методов развития творческого воображения в системе высшего образования.

Опытно-экспериментальная работа, результаты которой описаны во второй главе работы, была направлена на проверку эффективности выделенных нами педагогических условий, разработку и апробацию методической системы.

Результаты анкетирования и анализ специальных практических заданий, проведенных на констатирующем этапе исследования показали, что у студентов художественно-графического факультета преобладает низкий уровень развития творческого воображения: они имеют недостаточную технико-аналитическую подготовку для работы над скульптурным произведением, не обладают достаточной гибкостью мышления, конструктивно - пластического восприятия, образной памяти и как следствие недостаточным уровнем развития творческого воображения. Результаты констатирующего эксперимента подтвердили необходимость разработки и включения в процесс обучения методической системы развития творческого воображения студентов на занятиях скульптурой.

Разработанная методическая система развития творческого воображения на занятиях скульптурой состоит их нескольких компонентов, которые взаимосвязаны и составляют единое целое.

Результаты формирующего эксперимента, направленного на исследование влияния разработанной методической системы, на повышение уровня развития творческого воображения студентов на занятиях скульптурой продемонстрировали общий прогресс в его развитии по выделенным критериям в экспериментальной группе.

Организация творческих заданий и специальных упражнений на каждом этапе обучения позволила развить ассоциативное мышление студентов, сформировать основные операций воображения, выработать умения осуществлять перенос операции и приемов воображения из одной области в другую, обогатить способы анализа, интерпретации, отбора и трансформации зрительных образов.

В ходе работы удалось укрепить интерес студентов к данному виду изобразительного искусства, систематизировать работу, начиная с эскиза и заканчивая готовым изделием, выработать навыки работы над композицией скульптурного произведения, а так же экспериментально подтвердить, что занятия по разработанной методической системе способствуют формированию творческого воображения.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Проведенный теоретический анализ психолого-педагогической литературы и научных исследований подтвердил актуальность и недостаточный уровень разработанности в педагогической теории и практике проблемы развития творческого воображения студентов ХГФ средствами скульптуры (отсутствие специальных методических разработок по данной проблеме, недостаточность наглядной основы, взаимосвязи с другими академическим дисциплинами, ограниченность использования материалов и учебно-творческих заданий для выполнения скульптурных работ и т.д.).

Согласно поставленным задачам, в процессе исследования определены роль и значение скульптуры в формировании и развитии творческого воображения как одного из основных компонентов специальных способностей • студентов художественно-графических факультетов.

На основе теоретического анализа и экспериментального исследования определены педагогические и методические условия развития творческого воображения на занятиях по скульптуре: использование на занятиях принципов развивающего обучения; реализация в процессе обучения индивидуального подхода; создание атмосферы творческого сотрудничества; использование разнообразных задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличение степени самостоятельности; грамотное и целесообразное использование разнообразной наглядности, новых информационных технологий; постановка перед студентами различных учебно-творческих задач; формирование и поддерживание познавательных интересов и положительной мотивации, направленных на осознание студентами значимости и необходимости получаемого образования, полезности выполняемой деятельности; создание условий, способствующих развитию психических познавательных процессов, лежащих в основе воображения;

134 использование возможностей различных материалов в процессе обучения скульптуре; учет взаимовлияния занятий скульптурой и рисованием.

В ходе эксперимента была разработана целостная методическая система развития творческого воображения, включающая в себя цели, задачи (развитие пространственного мышления и образно-пространственного восприятия; развитие умения передавать эмоциональную характеристику пластического образа, раскрывать ее художественную выразительность средствами пластического языка; понимание основных принципов построения трехмерного объема; формирование знаний, умений и навыков в области скульптуры; повышение уровня профессионального мастерства), общедидактические принципы обучения, условия (методические), методы и их сочетания (репродуктивный; проблемное изложение; частично-поисковая деятельность; самостоятельная исследовательская деятельность), различные средства (технические, наглядные, дидактические) и формы (теоретические и практические; групповые, индивидуальные) обучения, критерии (новизна, оригинальность реализуемого замысла; образность; глубина, проработанность," художественная выразительность образов; целостность и характерность пластического образа; соотношение формы и содержания в пластическом образе; продуктивность; осознанность в выборе скульптурного материала при создании новых образов; владение приемами и навыками скульптурной пластики; грамотное конструктивное построение трехмерной композиции в связи с художественной идеей, которая раскрывается; знание основных принципов построения трехмерного объема и умение применять их при создании пластического образа), уровни (высокий, средний, низкий), и систему творческих заданий и специальных упражнений для студентов, направленных на развитие творческого воображения студентов в процессе занятий скульптурой.

Результатом апробации разработанной методической системы и соответствующей методики развития творческого воображения является переход студентов на более высокий уровень развития творческого воображения, проявляющегося в оригинальности всех средств выразительности, отражающих реализуемый замысел; в реализации новых, необычных идей, путем использования интересных сочетаний в раскрытии пластического образа, в оригинальности композиционного решения в смысловом или в содержательном отношении, глубиной, проработанностью, художественной выразительностью, целостностью создаваемых образов, эмоционально окрашенной отвлеченной идеей; в высокой продуктивности, в осознанности выбора скульптурного материала при создании новых образов, передачей трехмерности скульптурной композиции.

Сравнительный анализ результатов экспериментального исследования в контрольной и экспериментальной группах на констатирующем и контрольном этапах исследования, с использованием выделенных критериев и уровней, показал эффективность предложенной методической системы. Задачи исследования решены, цель исследования достигнута, гипотеза, сформированная в начале исследования, нашла своё подтверждение.

Однако, проблема развития творческого воображения студентов .не может считаться окончательно решенной. В связи с тем, что деятельность воображения, которая в основном протекает в уме, недоступна для наблюдений и всестороннего изучении, это проблема не исчерпывается рамками нашего исследования. Изучение и разработка методов способов, средств развития и формирования таких сложных психических процессов, как образное мышление, творческое воображение, предоставляют большие возможности для дальнейших исследовании с использованием новых путей и нестандартных подходов к научному поиску.

Материалы нашей работы могут быть применены в последующем совершенствовании содержания и методики обучения изобразительному искусству в высших учебных заведения, в училищах, в школе, а также служить основанием для дальнейших педагогических исследований по проблеме формирования творческих способностей.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Хапчаева, Зулейха Аскербиевна, Карачаевск

1. Ахо A.B., Хопкрофт Д., Ульма. Д.Д. Структуры данных и алгоритмы.: Пер. А.Михайлова. О художественной условности/А.В.Ахо, Д. Хопкрофт, ДД.Ульма.- М., «Мысль», 1966.- 58 с.

2. Акимов.В.В. Производительный труд сельских школьников: педагогические аспекты / В.В.Акимов, Н.Д.Неустроев. М.: Academia, 2001.-136 с.

3. Алексеева Л.В. Особенности преподавания лепки на заочных отделениях художественно-графических факультетов педагогических институтов: Автореф. дис. канд. пед наук / Л.В.Алексеева М., 1968.-16 с.

4. Алиев Ю. М. Повышение эффективности художественной деятельности студентов в учебном процессе по композиции: Автореф. канд. дис. канд. пед. наук / Ю.М.Алиев. М., 1992.-16 с.

5. Альтшуллер Г. С. Творчество как точная наука / Г.С.Альтшуллер. М.: Совет, радио, 1979. - 156 с.

6. Альтшуллер Г.С. Найти идею. Введение в теорию решения изобретательских задач / Г. С. Альтшуллер Новосибирск: Наука, 1986. -209 с.

7. Ананьев Б. Г. Человек как предмет познания / Б.Г.Ананьев. Л.: Наука, 1968.-207 с.

8. Ананьев Б.Г. Психология чувственного познания / Б.Г.Ананьев.- Л.: Изд-во АПН РСФСР, I960.-486 с.

9. Андреев В.И. Диалектика воспитания и самовоспитания творческой личности / В.И.Андреев. Казань: Изд-во КГУ, 1988. - 238 с.

10. Ю.Аполлон. Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура: Терминологический словарь / Под общ. ред. A.M. Кантора. М.: Эллис Лак, 1997.-736 с.

11. П.Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. М.: Прогресс, 1974.-393 с.

12. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства / Р. Арнхейм. М.: Прометей, 1994.-352 с.

13. Асмолов А.Г. Психология личности. Принципы общепсихологического анализа / А.Г. Асмолов . М.: Издательство МГУ, 1990,- 367с.

14. Атутов П.Р. Технологии и современное образование / П. Р. Атутов // Педагогика. 1996. - № 2. - .228 с.

15. Ахадулин В.Ф. Формирование творческого воображения студентов художественно-графического факультета на занятиях композицией: дис. . канд. пед. наук / В.Ф. Ахадулин. Москва, 1999. - 216 с.

16. Бабанский Ю.К. Методы обучения в современной общеобразовательной школе / Ю.К. Бабанский. М.: Просвещение, 1985, -208 с.

17. Басова Н.В. Педагогика и практическая психология / Н.В.Басова. — Ростов н/Д: «Феникс», 1999.-416 с.

18. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества / М. М Бахтин. М.: Искусство, 1986.-420 с.

19. Башкатов И.А. Взаимосвязь методов обучения рисунку и скульптуре в специальной подготовке художника-педагога: дис. . канд. пед. наук / И.А.Башкатов. Липецк, 2007. - 250 с.

20. Беспалько В.П. Слагаемые педагогической технологии / В.П.Беспалько. -М.: Педагогика, 1989. 192 с.

21. Библер B.C. Мышление как творчество / B.C. Библер. М.: Политиздат, 1975.-399 с.

22. Боголюбов Н.С. Лепка на .занятиях в школьном кружке. Методическое руководство для руководителей кружков общеобразовательных и внешних учреждений / Н.С.Боголюбов.-М.: Просвещение, 1979- 143 с.

23. Боголюбов Н.С. Формирование творческих способностей учащихся средней школы средствами изобразительного искусства с учетом индивидуального подхода: Автореф. дис. док. пед наук / Н.С. Боголюбов. -М., 1993.-17 с.

24. Боголюбов Н.С., Ворохоб A.A. Скульптура и пластическая анатомия // Программы дисциплин предметной подготовки по специальности 030800 -Изобразительное искусство и черчение. Для пед. ун-ов и ин-ов / Н.С.Боголюбов, A.A. Ворохоб. -М., 2000.-С. 173-208.

25. Боровик О. В. Развитие воображения / О.В.Боровик // Методические рекомендации. М.: ООО «ЦГЛ «Рон»» 2000. - 112с.

26. Бранский В.П. Искусство и философия /В.П.Бранский. Калининград: «Янтарный сказ», 1999. -704 с.

27. Брунер Д.С. Психология познания: (За пределами непосредственной информации) /Пер. с англ. // Д.С.Брунер. М,: Прогресс, 1977. -411 е.: 304 -319

28. Брункхорст, К. Философия Мартина Хайдеггера и современность / К. Брункхорст. -М: Наука, 1991.-171 с.31 .Брушлинский A.B. Воображение и познание / А.В.Брушлинский // Вопросы философии. М., Наук. 1970. - 157 с.

29. Брушлинский A.B. Психология мышления и проблемное обучение / А.В.Брушлинский. -М.: Знание, 1983 . -96с.

30. Буланова-Топоркова М.В., Духавнева A.B., Кукушин B.C., Самыгин С.И., Столяренко Л. Д., Сучков Г.В. Педагогика и психология высшей школы: Учебное пособие / Под общей ред. М.В.Булановой-Топорковой. -Ростов н/Д: «Феникс» 2002. -342 с:

31. Булкин A.A. Развитие художественных потребностей студентов художественно графических факультетов педагогических вузов на140занятиях керамикой: дис. . канд. пед. наук / A.A. Булкин.— Москва,2002. -177 с.

32. Вызова A.A. Научно-методическое обоснование системы преподавания анималистического жанра в педагогическом университете (на материале курса скульптура и пластическая анатомия): дис. . канд. пед. наук / A.Ä. Вызова Москва,2005. - 204 с.

33. Бэн А. Психология / А.Бэн. Т. 1 , СПб., 1881.-420 с.

34. Вайман С. Т. Диалектика творческого процесса: художественное творчество и психология / С. Т. Вайман. М.: Наука, 1991. - С. 3-31.

35. Вайнцвайг, П. Десять заповедей творческой личности: пер. с англ. / П. Вайнцвайг. М: Прогресс, 1990. - 187 с.

36. Васильев И.А., Поплужный В.Л., Тихомиров O.K. Эмоции и мышление / И.А. Васильев, В.Л. Поплужный, О.К.Тихомиров. М.: Изд-во МГУ, 1980. - 192 с.

37. Васильева Т.А. Развитие творческих способностей младших школьников средствами скульптуры малых форм (индивидуальный подход). Автореф. дис. канд. пед наук / Т.А.Васильева. М. 1998. - 16 с.

38. Веккер Л. М. Механизм формирования осязательных образов / Л.М.Веккер // Осязание в процессах познания и труда. М., 1959. С. 47-63.

39. Веккер Л. М. Психика и реальность: единая теория психических процессов /Л.М.Веккер.- М.: Смысл, 1998. 685 с.

40. Вертгеймер М. Продуктивное мышление: Пер. с англ./ Общ. ред. С.Ф. Горбова и В.П. Зинченко. М.:Прогресс, 1987. - 336 с.

41. Верткин И. М. Бороться и искать. О качествах творческой личности: сб. / И. М. Верткин. "Петрозаводск: Карелия, 1988. - 214 с.

42. Ветлугина Н. Вопросы теории эстетического воспитания / Н. Ветлугина. -М.: Педагогика, 1989. 18 с.

43. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. 2-е изд., испр., доп. / Б.Р. Виппер.- М.: Изобразительное искусство, 1985. - 283 с.

44. Возрастная и педагогическая психология/М.В. Матюхина, Т.С. Михальчик,141

45. Н.Ф. Пронина и др.; под ред. М.В. Гамезо. М.: Просвещение, 1984.-256 с.

46. Возрастные и индивидуальные особенности образного мышления учащихся/Под ред. И.С. Якиманской. М.: Педагогика, 1989. - 224 с.

47. Волков И.П. Учим творчеству / И.П.Волков. М.: Педагогика, 1982.- 86 с.

48. Вопросы теории и методики преподавания художественно-графических дисциплин: межвузовский сб. науч. тр.- Ростов н/Д: РГПИ, 1990. 144 с.

49. Вопросы истории, теории и методики преподавания изобразительного искусства: Сб. науч. тр. Вып. 2. М,: Прометей, 1998.- 226 с.

50. Воронова О.П. Искусство скульптуры / О.П. Воронова. М.: Знание, 1981.-112с.

51. Ворохоб A.A. Формирование образно-пластического мышления у студентов средствами скульптуры (при использовании различных материалов скульптуры): Автореф. дис. канд. пед. наук /А.А.Ворохоб. -М., 2002.—16 с.

52. Восприятие и воображение: Экспериментальные исследования / Под ред. Е.И. Игнатьева. М.: МГПИ им. В.И. Ленина: Ученые записки. - 1963. -№194.-368 с.

53. Выготский Л.С. Психология искусства / Л. С. Выготский. М.: Искусство, 1965.-379 с.

54. Выготский Л.С. Психология. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000. 1008 с.

55. Выготский, Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: психологический очерк: кн. для учителя / Л. С. Выготский. 3-е изд. - М.: Просвещение, 1991.-93 с.

56. Грузенберг О.С. Природа художественного творчества. Введение в психологию и теорию / О.С. Грузенберг. Мн., 1923. — 116 с

57. Гальперин П.Я., Котик Н.Р. К психологии творческого мышления / П.Я. Гальперин, Н.Р. Котик // Вопросы психологии. 1982. - №5. - С. 80-84.

58. Гердер И. Идеи к философии истории человечества / И. Гердер. М., 1977. -С. 17.

59. Гильфорд Дж. Три стороны интеллекта / Психология мышления/Под ред.142

60. A.M. Матюшкина. M.: Прогресс, 1965. - 532 с.

61. Голубкина A.C. Несколько слов о ремесле скульптора / А.С.Голубкина. -М.: Сов. художник, 1963.- 31 с.

62. Горанов К. Художественный образ и его историческая жизнь / К.Горанов.-М., «Искусство», 1970.- 88 с.

63. Громов Е.С. Природа художественного творчества: Кн. Для учителя / Е.С.Громов. М.: Просвщение, 1986. - 239 с.

64. Давыдов В.В. Проблемы общевозрастной и педагогической психологии /

65. B. В. Давыдов. М., 1978. -240 с.

66. Давыдов В.В. Теория развивающего обучения / В. В. Давыдов. М.: Интор, 1996. - 544 с.

67. Дрозд В. Образовательная мультимедийная программа «Уроки по скульптуре» / В. Дрозд // Материалы конференции АДИТ: Музеи и информационное пространство: проблемы информатизации и культурное наследие. — Иваново, 1998.

68. Дружинин В.Н. Психология общих способностей / В.Н. Дружинин. Спб.: Питер Ком, 1999. - 368 с.

69. Дьяченко О. М. Об основных направлениях развития воображения у детей / О.М. Дьяченко // Вопросы психологии. 1988. № 6. с. 52 59.

70. Дьяченко О. М., Кириллова А. И.О некоторых особенностях развития воображения детей дошкольного возраста / О.М. Дьяченко, А.И. Кириллова // Вопросы психологии. 1987. № 1. с. 44 51.

71. Ермолаева-Томина Л.Б. Психология художественного творчества: Учебное пособие для вузов. 2-е изд. / Л.Б. Ермолаева-Томина- М.: Академический проспект: Культура, 2005. — 304 с.

72. Ермонская В.В. Основы понимания скульптуры /В.В. Ермонская. М.: Искусство, 1964. - 144 с.

73. Ермонская В.В. Янсон Манизер / В.В. Ермонская. - М.: Искусство, 1961. -31 с.

74. Иванов И.П. Энциклопедия коллективных творческих дел / И.П.Иванов. -М.: Магистр -Пресс, 1999.- 176 с.

75. Игнатьев Е, И. Возрастные и индивидуальные различия в развитии воображения у школьников / Е. И. Игнатьев // Материалы третьей Узбекской республиканской конференции по вопросам психологии. -Ташкент, 1964. С. 89-91.

76. Игнатьев Е. И. Воображение и его развитие в творческой деятельности человека / Е.И. Игнатьев. М.: Знание, 1968. - 32 с.

77. Игнатьев Е.И. О некоторых особенностях изучения представлений и воображения / Е.И. Игнатьев // Известия АПН РСФСР. Вып.76. -1956. - С. 3-17.

78. Игнатьев Е. И. Психология изобразительной деятельности детей / Е. И. Игнатьев. 2-е изд., доп. - М.: Учпедгиз., 1961. - 224 с.

79. Игнатьев С.Е. Исследование закономерностей развития творческих способностей младших школьников на занятиях живописью (в условиях кружковой работы): Автореф. дис. канд. пед. наук / С.Е.Игнатьев. М., 1982. - 16 с.

80. Ильин Е.П. Дифференциальная психофизиология / Е.П. Ильин.- Спб.: Питер, 2001.- 464 с.83 .Ильин Е.П. Проблема способностей: два подхода к ее решению / Е.П. Ильин // Псих, журн., 1987, №2, - Т. 8. С. 37-47.

81. Ильина Т.А. Вопросы теории и методики педагогического эксперимента: Исследование проблем программированного обучения / Т.А.Ильина. М.: Знание, 1975.-123 с.

82. Инновационное обучение: стратегия и практика: материалы первого науч.144практ. семинара психологов и организаторов школьного образования / под ред. В. Я. Ляудис. М: МГУ, 1994. - 203 с.

83. Кадина И.Г. Монументально-декоративная скульптура / И.Г. Кадина // Монография. М: МВХГТУ им.Строганова, 1996. - 221 с.

84. Калмыкова 3. И. Продуктивное мышление как основа обучаемости / 3. И. Калмыкова. М.: Педагогика, 1984. - 200 с.

85. Кант И. Соб.соч.: в 6 т. / И.Кант. М: Мысль, Т.5, И., 1966, - с. 214.

86. Карандашов Ю. Н.Развитие представления у детей. Учебное пособие. -Минск, 1987,/Возрастная динамика развития представлений: 74 — 87/.

87. Кардовский Д.Н. О принципах и методах обучения рисованию / Д.Н. Кардовский. М.,Л. :ИзоГИЗ, 193 8. -223 с.

88. Катханова Ю.Ф. Развитие творческих способностей студентов ХГФ в графической деятельности: дис.д-ра пед.наук / Ю.Ф.Катханова. М., 1995.- 340 с.

89. Кедров Б. М. Классификация наук. Кн. 1. / Б. М. Кедров. М., 1961. - 472 с.

90. Кибрик Е. А. Искусство и художник / Е.А. Кибрик. М.: Молод, гвардия, 1959.-65 с.

91. Киреенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности детей / В.И. Киреенко. М.: Изд-во АПП РСФСР, 1959. - 304 с.

92. Кириллова Г. Д.Начальные формы творческого воображения у детёй / Г.Д.Кириллова // Дошкольное воспитание. 1971. № 2. с. 41 — 46.

93. Кириллова H.H. Творчество. Личность. Образование/Н.Н. Кириллова. М.: Изд-во Рос. эк. ак~я, 1995. - 103 с.

94. Киященко Н.И., Лейзеров Н.Л. Эстетическое творчество ( о проблеме эстетического творчества в развитом социалистическом обществе) / Н.И.Киященко, Н.Л. Лейзеров М.: Знание, 1984. - 112 с.

95. Ковалев А.Г. К вопросу о структуре способности к изобразительной деятельности / А.Г.Ковалев // Проблемы способностей: Сб. науч. трудов. М., АПН РСФСР, 1962.-С. 153-164.

96. Ковалев А.Г. Психология личности / А.Г.Ковалев. М., Просвещение,1451969.- 119 с.

97. Ковалев А. Г. Психологические особенности человека. Т. 2: Способности / А. Г. Ковалев, В. Н. Мясищев. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1960. - 304 с.

98. Коменский Я. А. Великая дидактика: избранные педагогические сочинения. В 2 т. Т. 1. / Я. А. Коменский; под ред. А. А. Красновского. -М.: Учпедгиз, 1939.-320 с. ■

99. Корешков В.В. Декоративная деятельность — средство формирования и развития личности / В.В.Корешков // Совершенствование художественной подготовки студентов ХГФ к работе в школе: Сб. науч. Трудов. Уфа: БашГПИ 1992.- с. 5-7

100. Корешков В.В. Формирование личности учащихся в процессе декоративной деятельности по художественно- эстетической организации среды: дис. доктора пед. наук / В.В.Корешков.-- М., 1994.- 371 с.

101. Короленко И.П., Фролова Г.В. Чудо воображения / И.П.Короленко, Г.В.Фролова. Новосибирск, 1975.- 212 с.

102. Костенко В.И. Развитие конструктивно-пластического восприятия студентов на занятиях по скульптуре: дис. . канд. пед. наук / В.И. Костенко. Омск, 2005- 147 с.

103. Крайг Г. Психология развития / Г.Крайг. СПб., 2000. - 992 с.

104. Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства / Е.П. Крупник. — М. Институт психологии РАН, 2001 240 с.

105. Крутецкий В.А. Исследование специальных способностей, их структуры и условий формирования и развития // Проблемы общей, возрастной и педагогической психологии / Под ред. В. В.Давыдова. М., 1978. - С. 206221.

106. Кудрявцев Т. В. Психология технического мышления: (процесс и способы решения технических задач) / Т. В. Кудрявцев. М.: Педагогика, 1975. -303 с.

107. Кузин В. С. Основы обучения изобразительному искусству в школе / В. С. Кузин. М.: Просвещение, 1977. - 207 с.146

108. Кузин В. С. Психология / B.C. Кузин. 3-е изд. - М.: АГАР., 1997. -304

109. Кыверляга A.A. Методы исследования в профессиональной педагогике / A.A. Кыверляга. Таллин: Валгус, 1980. — 334 с.

110. Лапшин И. И. Художественное творчество / И.И. Лапшин.- Пг., 1922, с. 154.

111. Лапшин И.И. Философия изобретения и изобретение в философии: Введение в историю философии / И.И. Лапшин. М.: Республика, 1999. -399 с.

112. Лебедко В.К. Пространственные представления в творческом развитии художника-педагога: Автореф. дис.д-ра пед.наук / В.К.Лебедко. М.,1994. -34 с.

113. Пб.Лейтес Н. С.Ранние представления одаренности / Н.Лейтес // Вопросы психологии. 1988.- С.14-18

114. Леонтьев А. Н. Деятельность. Сознание. Личность / А. Н. Леонтьев. М.: Просвещение, 1985. - 304 с.

115. Леонтьев А.Н. Избранные психологические произведения / А. Н. Леонтьев.4 М.: Педагогика, В 2-х т. 1983. - 391 с.

116. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения / И.Я. Лернер. М.: Педагогика, 1981.-213 с.

117. Лимбан М.Я. О скульптуре / Лимбан М.Я. М. «Советский художник», 1962.-56 с.

118. Лихачев Б.Т. Педагогика. Курс лекций: Учебное пособие для студентов педагогических учебных заведений и слушателей ИПК и ФПК / Б.Т.Лихачев. М.:Прометей, 1990.-528 с.

119. Ломов Б.Ф. Формирование графических знаний, умений и навыков у учащихся /Б.Ф.Ломов. —М.: Изд. АПН РСФСР, 1959. 270 с: ил.

120. Ломов С. П. Живопись: Учебник для студентов ХГФ / С.П.Ломов. М., Агар, 1999.-232 с.

121. Лубенко В. В. Единство художественного воспитания и обучения в образовательном процессе: дис. . канд. пед. наук / В. В. Лубенко. М,1471994.

122. Лук А. Н. Психология творчества / А. П. Лук. М.: Педагогика, 1978. - 127 с.

123. Маслоу, А. Дальние пределы человеческой психики / А. Маслоу. СПб., 1997.-С. 47.

124. Мастера искусства об искусстве. Том 2. Искусство Возрождения. М.: Искусство, 1966. - 496 с.

125. Матюшкин A.M. Загадки одаренности: проблема практической диагностики / А.М.Матюшкин.- М.: Школа-пресс, 1993. 127 с.

126. Махмутов М.И. Теория и практика проблемного обучения/ М.И.Махмутов. Казань: Таткнигиздат, 1972. - 551 с.

127. Мачлов Б.Н. Скульптурный класс Академии художеств конца XVTT1 -первой половины XIX века: Рукопись. / Б.Н.Мачлов.- М.: НИМАХСССР, 1974. -С.19

128. Мейлах Б.С. Процесс творчества и художественное восприятие: Комплексный подход: опыт, поиски, перспективы / Б.С. Мейлах. — М.: Искусство, 1985 . 318с.

129. Мелик-Пашаев А. А. Педагогика и творчество / A.A. Мелик-Пашаев. М., Знание, 1981.-96 с.

130. Менчинская, Н. А. Проблема учения и умственного развития школьника: избранные псих. Труды / Н. А. Менчинская. М: Педагогика, 1989. - 224 с.

131. Менчинская, Н. А. Психологические проблемы активности личности в обучении / Н. А. Менчинская // Народное образование. 1974. - № 3. - С. 124-127.

132. Методические рекомендации к проведению учебных занятий по изобразительному искусству в педагогическом институте и школе. / Под ред. Н.Н.Анисимова. —М.: МГПИ, 1981. -138 с

133. Мигунов A.C. Художественный образ. Эстетический анализ / А.С.Мигунов. М., МГУ, 1980. - 96 с.

134. Митропольский, А. К. Техника статистических вычислений / А. К.148

135. Митропольский. М: Гос. изд-во физ.-мат. лит., 1961. - 439 с.

136. Михайлов A.A. Художественный образ как динамическая целостность /A.A. Михайлов. М., 1976. - 134 с.

137. Михайлова А.А О художественной условности /A.A. Михайлов. -М.:«Мысль, 1970 . 300 с.

138. Молева Н.М. Белютин Э.М. Русская художественная школа второй половины XIX -начала XX века / Н.М.Молева, Э.М.Белютин. М.: Искусство, 1967.- 409 с.

139. Молева Н.М., Белютин Э. Н. Педагогическая система Академии художеств 18 века/ Н.М.Молева, Э.М.Белютин.- М.: Искусство, 1963.- 408 с.

140. Мусийчук М.В. Педагогические условия эффективного развития творческих способностей будущих учителей: дисс. канд. пед. наук / М.В.Мусийчик. Магнитогорск, 2000. - 206 с.

141. Мухина В.И. Литературно-критическое наследие // Под редакцией Климова Р.Б. т.1 . — М., «Искусство». 1960, с. .324

142. Найссер У.Познание и реальность. М. 1981. /Воображение и память: 141 - 165.

143. Натадзе Р. Г.Воображение как фактор поведения. Экспериментальное исследование / Р.Г. Натадзе. -Тбилиси, 1972.- С. 5-14

144. Неменский Б.М. Культура, искусство, образование: Цикл бесед / Б.М. Неменский. М., Московский Центр художественной культуры, 1993. - 79 с.

145. Неменский Б.М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания: Книга для учителя / Б.М. Неменский. М., Просвещение, 1987. - 253 с.

146. Неменский Б.М. Педагогика искусства / Б.М.Неменский. — М.: Просвещение, 2007. -255с.

147. Немов P.C. Психология: В 3-х кн. Кн.1./ P.C. Немов. М: Гуманит. Изд. Центр В Л А ДОС, 1995.-318 с.

148. Немов P.C. Психология: В 3-х кн. Кн.З./ P.C. Немов. М: Гуманит. Изд.149

149. Центр В Л А ДОС, 1995. 267 с.

150. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна / О.И. Нестеренко. М.: Молодая гвардия, 1994.-315 с.

151. Никитенко В. Н. Основы управления образовательными системами: учеб. пособие для студентов учреждений профессионального педагогического образования / В. Н. Никитенко. Биробиджан: БГПИ, 2000. -125 с.

152. Никитин, Б. П. Ступеньки творчества / Б. П. Никитин // Знание. 1976. -№ 1.-С. 11-15.

153. Никифорова О. Н.Познавательные процессы и способности в обучении. — М. 1990./Представление и воображение: 80 — 100.

154. Никифорова О.И. Исследования по психологии художественного творчества/ О.И. Никифорова. М., 1972.- С.4-50.

155. Новиков А. М. Научно-экспериментальная работа в образовательном учреждении / А. М. Новиков. М.: РАО, 1996. - 134 с.

156. Обухова Н. П. Развитие творчества студентов как педагогическая проблема в вузах США: автореф. дис. . канд. пед. наук / Н. П. Обухова. -Казань, 1990.-18 с.

157. Обучение и развитие: Экспериментально-педагогическое исследование / Под ред. И.В, Занкова. М.: Педагогика, 1975. - 440 с.

158. Общая психология: Учебник для студентов педагогических институтов/Под ред. А,В. Петровского. М.: Просвещение, 1986. - 464 с.

159. Одноралов Н.В. Скульптура и скульптурные материалы / Н.В.Одноралов. Уч.пос. 20е изд. - М.: Изобраз. Искусство, 1982. - 224 с.

160. Ожегов, С. И. Словарь русского языка / С. И. Ожегов; под ред. Н. Ю. Шведовой. М.: Рус. яз., 1987. - 797 с.

161. Омаров М.М. Скульптура и пластическая анатомия. Учебно-методическое пособие для студентов художественно-графических факультетов / М.М.Омаров.- Махачкала, 2001. 66 с.

162. Павлов И.П. Двадцатилетний опыт объективного изучения высшей нервной деятельности (поведения) животных/ И.П.Павлов . М., 1951.1501. Т.З. Кн. 2.-438 с.

163. Пармон Э.А. Роль фантазии в научном познании / Э.А.Пармон. Минск, 1984.-176 с.

164. Педагогика: педагогические теории, системы, технологии / под ред. О. А. Смирнова! М., 1998.-512 с.

165. Петровский, А. В. Личность. Деятельность. Коллектив / А. В. Петровский. М.: Политиздат, 1982. - 255 с.

166. Пилипер A.B. Развитие пространственного мышления студентов художественных факультетов педвузов на занятиях скульптурой: дис. . канд. пед. наук / А.В.Пилипер. М., 2008. - 138 с.

167. Писаревский Л.М Лепка головы человека: учеб. пособие для студентов-заочников худож.-граф. фак. пед. ин-тов / Л. М. Писаревский. М. : Просвещение, 1968. - 56 с.

168. Платонов К. К. Структура и развитие личности / К. К. Платонов. -М.: Педагогика, 1986. 256 с.

169. Познавательные процессы и способности в обучении /В.Д. Шадриков, Н.П. Анисимова, E.H. Корнеева и др./Под ред. В.Д. Шадрикова. М.: Просвещение, 1990. - 142 с.

170. Пономарев Я. А. Психология творчества / Я. А. Пономарев. М.: Педагогика, 1980. - 304 с.

171. Пономарев Я. А. Фазы творческого процесса (вместо введения) // Исследование проблем психологии творчества. М.: Педагогика, 1987. — 47 с

172. Популярная психология: Хрестоматия: Учеб.пособие для студентов пединститутов / сост. В.В. Мироненко. М.: Просвещение, 1990. - 339 е.

173. Прищепа A.A. Психология художественного творчества: Методическое пособие // А.А.Прищепа. — Ростов-на-Дону: РГПУ, 2006. 108 с.

174. Прищепа A.A. Развитие восприятия и воспроизведения трёхмерного объёма средствами скульптуры малых форм у студентов художественно-графических факультетов: Автореф. дис. канд. пед. наук / А.А.Прищепа.151- Ростов-на-Дону, 1995.- 20 с.

175. Программа дисциплин «Скульптура и пластическая анатомия » // Учебные программы для 1 курса специальности: Живопись, Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. — М., 1999.- 110с., С 106-110.

176. Программы для средних общеобразовательных учебных заведений. Примерные программы по обучению изделий народных художественных промыслов, 5-11 классы. М.: Просвещение, 1992. -58с.

177. Программы для средних общеобразовательных учебных заведений. Факультативные курсы: Изобразительное творчество. Скульптура. История изобразительного искусства. — М.: Просвещение, 1992.-65с.

178. Программы педагогических институтов. Сборник № 14. Рисунок, Живопись, Композиция, Пленэр. Скульптура и пластическая анатомия. История искусств. — М. 1988.

179. Психологическая энциклопедия / под ред.: Р. Корсини, А. Ауэрбаха. 2-е изд. - СПб.: Питер, 2003. - 1096 с.

180. Психологические исследования творческой деятельности /Отв. ред. O.K. Тихомиров. М.: Наука, 1975. - 253 с.

181. Психология: Словарь /Под ред. A.B. Петровского, М.Г. Ярошевского. — 2-е изд, ипер и доп. М.: Политиздат, 1990. — 494 с.

182. Разумовский С.А. Производство художественных керамических изделий / С.А.Разумовский. М., КИОЗ. 1952 . - 46 с.

183. Рибо Т. Творческое воображение / Т.Рибо. -Спб.: Тип. Ю.Н. Эрлих. 1901. -318с.

184. Роджерс К. Консультирование и психотерапия. Новейшие подходы- в области практической работы / К.Роджерс. — М., 2000. 464 с.152

185. Роджерс К. Творчество как усилие себя / К.Роджерс // Вопросы психологии, 1990. №1. - С.164-168.

186. Розет И. М. Психология фантазии. Экспериментально-теоретическое исследование внутренних закономерностей продуктивной умственной деятельности / И.М.Розет. Минск, 1991. - 344 с.

187. Российская педагогическая энциклопедия. В 2 т. Т. 1. М.: Издгво «Большая рос. энцикл.», 1993. - 608 с.

188. Ростовцев H.H. История методов обучения рисованию: Зарубежная школа рисунка/H.H. Ростовцев. -М: Просвещение, 1981. 191 с.

189. Рубинштейн С. JI. Основы общей психологии / С.Л.Рубинштейн.- СПб.: Издательство «Питер», 1999. 720 с.

190. Рубинштейн, С. Л. Принцип творческой самодеятельности / С. Л. Рубинштейн // Вопросы психологии. 1989. - № 4. - С. 89-94.

191. Савицкий С.Л. Работа с глиной, гипсом и папье-маше / С.Л. Савицкий.- М., «Просвещение», 1968. 75 с.

192. Савостьянов Е. И. Единство познания и творчества в искусстве / Е.И. * Савостьянов.- М.: Изд-во «Изобразительное искусство», 1997. -с.312

193. Сластёнин В. А., Подымова Л. С. Педагогика: инновационная деятельность / В.А.Сластёнин, Л.С. Подымова . М.:ИЧТ «Изд-во Магистр», 1997. - 224 с.

194. Сластёнин В. А., Подымова Л. С. Педагогика: инновационная деятельность / В.А.Сластёнин, Л.С. Подымова. М.:ИЧТ «Изд-во Магистр», 1997. - 224 с.

195. Смирнов С.Д. Педагогика и психология высшего образования: -от деятельности к личности: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. Заведений / С.Д.Смирнов. М.: Издательский центр «Академия», 2001. -304 с.

196. Совершенствование профессиональной и методической подготовки студентов художественно-графических факультетов педагогических вузов: Сб. науч. Тр.- Ростов н/Д: РГПИ, 1989. 160 с.153

197. Соколов В.Н. Лепка фигуры / В.Н.Соколов.- М. Издательство Академии Художеств СССР. 1962.- 140с.

198. Стариков М.М. Воображение и талант в живописи//Активизация процессов развития творческих способностей на занятиях рисунком, живописью, композицией: Сб. науч. Тр. Прометей, 1994.-С. 226-234.

199. Страхов И.В. Психология воображения: Пособие для студентов педагогических институтов / И.В. Страхов. Саратов, 1971. - 78 с.

200. Субботина Л. Ю.Развитие воображения детей. Популярное пособие для родителей и педагогов / Художник Куров В. Н. — Ярославль: «Академия развития», 1997. 240с., ил. — /Серия: «Вместе учимся, играем»/.

201. Сумбаев И.С. Научное творчество / И.С. Сумбаев.- Иркутск, 1957 г.- 112 с.

202. Талызина Н.Ф. Бихевиоризм как психологическая основа программированного обучения / Н.Ф, Талызина // Управление процессом усвоения знаний. М., 1984. -С. 251-259

203. Творчество и социальное познание/сборник статей. Под ред. А.В.Коршунова, С.С. Гольдентрихта. М: Изд-во Моск. Ун-та, 1982. - 256 с.

204. Теория и опыт обучения детей коренных народов традиционным, видам прикладного искусства / сост.: П. П. Кондратьев, Р. С. Мамаева. Якутск, 1995.-214 с.

205. Теплов Б. М. Проблемы индивидуальных различий / Б. М. Теплов. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1961.-536 с.

206. Тихомиров O.K. Психология мышления / O.K. Тихомиров. -М.: Изд-во Моск. ун-та, 1984. -270 с.

207. Толстой Л. Н. О литературе /Л. Н. Толстой. М.: Худ. лит.,1955. - 73 с.

208. Ушинский, К. Д. Педагогические сочинения: в 6 т. / К. Д. Ушинский. М., 1988.-Т. 2. -123 с.

209. Фаворский В.А. Литературно-теоретическое наследие / В.А.Фаворскии. -М.: Советский художник, 1988. — 588 с.

210. Фельдштейн Д.И. Психология становления личности / Д.И. Фельдштейн.-М.: Международная педагогическая академия, 1994.- 192с.

211. Философский энциклопедический словарь/ Ред. С.С. Аверинцев и др. М.: Советская энциклопедия, 1989. - 815 с.

212. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени*' в художественно-изобразительных произведениях / П.А. Флоренский. М.: Прогресс, 1993.-324 с.

213. Формирование национального самосознания в процессе художественного образования: сб. науч. тр. Карачаевск, 2008. - 180 с.

214. Формирование творческих способностей: сущность, условия, эффективность: Сб. науч. тр.Свердл, Ишк.-пед. ин-т/Отв. ред. С.З. Гончаров. -Свердловск, 1990.-153 с.

215. Фрейд 3. Художник и фантазирование / З.Фрейд. М., 1995. - 64 с.

216. Фридман Л. М. Изучение процесса личного развития ученика / Л. М. Фридман. 2-е изд., перераб. - М.: Моск. психол.-соц. ин-т; Воронеж: МОДЭК, 1998.-59 с.

217. Хайдеггер, М. Исток искусства и предназначение мысли / М. Хайдеггер. -М., 1993.-291 с.

218. Хрестоматия по психологии: учеб. Пособие для студентов пед. ин-тов / Сост. В.В.Мироненко; Под ред. А.В.Петровского. 2-е изд., прераб. И доп. - М.: Просвещение, 1987. - 447 с.

219. Хуторской A.B. Развитие одаренности школьников: Методика продуктивного обучения: Пособие для учителя / А.В.Хуторский. М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС,2000.-320с.

220. Хуторской A.B. Эвристический тип образования: результаты научно-практического исследования / А.В.Хуторский // Педагогика. 1999.- №7 -С. 15-23

221. Циген Т. Физиологическая психология / Т.Циген.- СПБ, 1909 г.- 320 с.

222. Шабанов Н.К. Особенности подготовки учителя изобразительного искусства в педагогическом вузе / Н.К.Шабанов. Курск, изд -во КГПИ, 1994.-166 с.

223. Шорохов Е.В. Композиция / Е.В. Шорохов. М.: Просвещение, 1986. - 207 с.

224. Шорохов Е.В. Основы композиции / Е.В. Шорохов. — М.: Просвещение, 1979.-303 с.

225. Шорохов Е.В., Стариков М.М. Воображение и композиция в живописи/Активизация процессов развития творческих способностей на занятиях рисунком, живописью, композицией: Сб. науч. тр. / Е.В. Шорохов, М.М.Страхов. М.: Прометей, 1994. -С. 67-77.

226. Щербаков, B.C. Изобразительное искусство. Обучение и творчество. (Проблемы руководства творчеством детей) / В.С.Щербаков. —М., «Просвещение», 1969. 272 с.

227. Эстетика Ренессанса, т.2 / Сост.В.П.Шестаков. -М.: Искусство, 1981. 403 с.

228. Эстетика Ренессанса: Антология. В 2-х т. Т.2 / Сост. и науч. ред. В.П. Шестаков. Искусство, 1980. - 639 с .

229. Якиманская К.С. Развитие пространственного мышления школьников/ К.С.Якиманская. М.: Педагогика, 1980. - 240 с.

230. Яшухин А.П. Живопись. Учеб. пособие / А.П. Яшухин. М.: Просвещение, 1985.-288 с.1571. Горец»

231. Ваза для карандашей: «Горец»1. Гостеприимный горец»1. Настенное кашпо: «Рога»

232. Ваза: «Гостеприимный горец»1^0

233. Декоративное блюдо: «Аймуш»

234. Декоративное блюдо: «Битва джигитов»1.{анальная ваза1. Напольная ваза: «Пашня.»

235. Декоративное панно «Горянка»

236. Декоративное панно «Танец»

237. Декоративное панно «У ручья»1. На привале»1. Горянка»1. У колодца»

238. Декоративная ваза «Крепость»

239. Декоративная ваза «Крепость»

240. Декоративная ваза «Горский мотив»1. Туры»