автореферат и диссертация по педагогике 13.00.08 для написания научной статьи или работы на тему: Инновационный подход в преподавании музыкально-теоретических дисциплин
- Автор научной работы
- Шайхутдинова, Дамира Ильдаровна
- Ученая степень
- кандидата педагогических наук
- Место защиты
- Уфа
- Год защиты
- 2004
- Специальность ВАК РФ
- 13.00.08
Автореферат диссертации по теме "Инновационный подход в преподавании музыкально-теоретических дисциплин"
На правах рукописи
ШАЙХУТДИНОВА ДАМИРА ИЛЬДАРОВНА
ИННОВАЦИОННЫЙ ПОДХОД В ПРЕПОДАВАНИИ МУЗЫКАЛЬНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИХ ДИСЦИПЛИН (на материале музыкальной гимназии)
13.00.08 - теория и методика профессионального образования
АВТОРЕФЕРАТ
диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук
Уфа 2004
Работа выполнена на кафедре научных основ управления школой Башкирского государственного педагогического университета
Научный руководитель:
Официальные оппоненты:
Ведущее учреждение:
доктор педагогических наук, профессор Ардаширова Э.Т.
доктор педагогических наук, профессор Каргапольцев С.М.
кандидат педагогических наук, доцент Гарипова Н.М.
Казанский государственный педагогический университет
Защита состоится 13 мая 2004 года в 10 часов на заседании диссертационного совета Д 212.012.01 по присуждению ученой степени доктора педагогических наук при Башкирском государственном педагогическом университете по адресу: 450000, г.Уфа-центр, ул. Октябрьской революции, За.
С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Башкирского государственного педагогического университета.
Автореферат разослан
Ученый секретарь диссертационного совета
З.И.Исламова
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ
Актуальность исследования. Российское общество на современном этапе его развития предъявляет особые требования к системе образования. Сегодня в качестве важнейших выдвигаются задачи всестороннего развития личности, формирования в сознании подрастающего поколения ценностных ориентации, удовлетворения потребности человека в самовыражении и самоутверждении, интеллектуальном, культурном и нравственном совершенствовании. Особенно актуальными становятся вопросы, связанные с пересмотром содержания и организации образовательного процесса. Вхождение России в мировое образовательное пространство, отказ от принципов единого и единообразного учебного плана, развитие демократизации и гуманитаризации предопределили многие инновации в подготовке учащихся.
Следует отметить, что инновационные преобразования в сфере просвещения в целом происходят достаточно активно, однако в музыкальных школах до сих пор преобладают традиционные подходы к обучению. Это связано с тем, что в детских музыкальных учреждениях все еще остается нерешенным ряд принципиальных вопросов, от которых зависит реализация образовательных инноваций. В настоящее время необходимо: обоснование четкой содержательной преемственности при переходе от начальной к средней ступени музыкального образования; преодоление статичности программ обучения; использование многоаспектного подхода к содержанию и методам обучения с учетом закономерностей психического развития и мыслительных способностей младших школьников; обеспечение адекватной методической подготовки кадров для учебных заведений начального музыкального образования; создание методологической базы и планомерно организованного обмена педагогическим опытом, систематическое изучение инновационных подходов к организации музыкально-теоретического образования.
Изучение философской, социологической и психолого-педагогической литературы по исследуемой проблеме показывает, что вопросы обучения и воспитания учащейся молодежи на основе принципов гуманистической педагогики находятся в центре творческого поиска многих исследователей. В трудах философов и психологов Л.И.Божович, А.Г.Ковалева, А.Н.Леонтьева, М.К.Мамардашвили и др. раскрываются механизмы формирования сознания, чувств, деятельности учащихся, индивидуального развития личности.
Научный интерес для нашей работы представляют результаты исследований в области философии образования, социологии, психологии, педагогики, инновационных педагогических теорий и технологий (Н.А.Аминов, ВЛ.Бенин, А.С.Гаязов, Б.С.Гершунский, И.С.Кон,
В.В.Краевский, А.В.Мудрик, А.З.Рахимов, Ф.Ш.Терегулов, Э.Ш.Хамитов,
B.С.Хазиев, Г.П.Щедровицкий, В.Э.Штейнберг и др.).
В основу методологии музыкального обучения и разработки проблем музыкального образования и воспитания были положены труды видных ученых, педагогов, музыкантов и общественных деятелей XIX-XX столетий: СХА.Апраксиной, Л.А.Баренбойма, НЛ.Гродзенской, Д.Б.Кабалевского,
C.М.Майкапара, Г.Г.Нейгауза, Ю.Н.Рагса, М.А.Румер, Н.А.Римского-Корсакова, А.Н.Серова, В.А.Цуккермана, БЛ.Яворского и др.; в вопросах развития музыкальных способностей, классических методов воспитания музыкального слуха и преподавания сольфеджио мы опирались на работы известных музыковедов и педагогов: А.П.Агажанова, А.В.БарабошкиноЙ, В.А.Вахромеева, Е.В.Давыдовой, С.Е.Максимова, Б.А.Незванова, АЛ.Островского, В.А.Серединской, М.Б.Сидоровой и др.
Мы опирались на труды, в которых выявляются и изучаются закономерности перцепции, проявляющиеся как в возможностях восприятия и усвоения учащимися учебного материала (Л.С.Выготский, П.Я.Гальперин, В.В.Давыдов, Л.В.Занков, В.Я.Ляудис, И.М.Сеченов, Д.Б.Эльконин и др.), так и в области музыкального восприятия и мышления (Б.В.Асафьев, М.В.Карасева, Л.А.Мазель, Е.В.Назайкинский, Б.М.Теплов, Ю.Н.Тюлин, Г.М.Цыпин и др.).
Для нашего исследования значимы труды, связанные с анализом проблем индивидуальности и личности (Б.Г.Ананьев, Р.М.Асадуллин, А.Г.Маслоу, В.С.Мерлин, К.Р.Роджерс, С.Л.Рубинштейн и др.), личности и деятельности учителя (Ш.А.Амонашвили, К.Ш.Ахияров и др.), педагогического творчества (В.И.Андреев, В.И.Загвязинский, Н.Д.Никандров и
др.).
Инновационный потенциал обучения детей музыкально-теоретическим дисциплинам реализуется на основе учета музыковедческих исследований. Его философский аспект заключается в осмыслении процессов становления и развития элементов музыкальной теории как инновационных процессов, рассматриваемых с точки зрения исторической эволюции (И.А.Анисимова, В.Ф.Асмус, Р.И.Грубер, А.ФЛосев, П.В.Халабузарь и др.).
Анализ теоретической литературы и собственный опыт работы автора в качестве преподавателя музыкально-теоретических дисциплин свидетельствуют, что в последние годы заметно обострилось противоречие между все более возрастающими требованиями к профессиональным качествам музыкантов и недостаточной их музыкально-теоретической подготовкой; необходимостью совершенствования музыкально-теоретических знаний и навыков учащихся и неадекватным этому требованию содержанием учебных программ, отсутствием системных методических рекомендаций по созданию педагогических условий для модернизации учебного процесса в ходе
инновационных преобразований школы. Все это и обусловило проблему, а также выбор темы нашего исследования: «Инновационный подход в преподавании музыкально-теоретических дисциплин (на материале музыкальной гимназии)».
Цель исследования: обоснование и разработка инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин, соответствующих образовательным, психологическим, педагогическим, воспитательным функциям и особенностям начальной ступени музыкального образования.
Объект исследования: инновационное обучение музыкально -теоретическим предметам в условиях гимназического образования.
Предмет исследования: содержание, формы и методы инновационного обучения музыкально-теоретическим предметам на начальной ступени музыкального образования.
Гипотеза исследования: процесс инновационного обучения музыкально-теоретическим предметам на начальной ступени образования осуществляется с наибольшей полнотой и эффективностью, если:
- обучение строится в соответствии с психологическими особенностями детей младшего школьного возраста;
- в основе совершенствования содержания музыкально-теоретического обучения лежат инновационные методы, создающие наиболее благоприятные условия для профессионального становления учащихся детских образовательных музыкальных учреждений;
- инновационные методы разработаны на основе модульного изучения предметов, позволяющего систематизировать и структурировать учебный материал;
- целостные основополагающие знания по теории музыки формируются уже на начальном этапе обучения и обеспечивается их преемственность при переходе на последующие ступени профессионального становления.
В соответствии с проблемой, предметом, целью и гипотезой определены основные задачи исследования:
- провести теоретический анализ научной философской, психолого-педагогической и музыковедческой литературы по проблеме исследования;
- раскрыть сущность инновационных процессов в сфере обучения теоретическим дисциплинам в рамках образовательных эпох от зарождения и эволюции элементов музыкальной теории до современных исследований и педагогических концепций;
- проанализировать содержание (распределение материала, его группировку и дозирование) ныне действующей программы по сольфеджио для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств,
вечерних школ ОМО с точки зрения его соответствия возможностям восприятия и усвоения школьниками младшего возраста;
- провести сравнительный анализ традиционных и инновационных методов обучения теоретическим предметам, а также показателей результативности усвоения материала учащимися и обосновать комплекс инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин на начальной ступени образования; проверить эффективность данных методов в процессе опытно-экспериментальной работы;
- разработать методические рекомендации и программные требования по предметам теоретического цикла на основе инновационных методов обучения.
Методологическую основу исследования составляют: важнейшие философско-педагогические положения о роли музыкального искусства в развитии личности (Б.В.Асафьев, В.Ф.Одоевский, Ж.Ж.Руссо, В.И.Соловьев и др.); идеи развивающего обучения (Л.С.Выготский, П.Я.Гальперин, А.Дистервег, Л.В.Занков, А.В.Запорожец, Д.Б.Эльконин и др.); теории учебной деятельности, развития мышления в процессе обучения (В.И.Андреев, СЯ.Батышев, В.В.Давыдов, А.Н.Леонтьев, А.З.Рахимов, Д.Б.Эльконин, и др.); положения, связанные с формированием и развитием способностей (Б.Г.Ананьев, А.НЛеонтьев, С.М.Майкапар, С.Л.Рубинштейн, К.В.Тарасова, Б.М.Теплов, Г.М.Цыпин и др.); учение о традициях и преемственности в музыкальном образовании и воспитании (О.А.Апраксина, Б.В.Асафьев, НЛ.Гродзенская, В.П.Гутор, Д.Б.Кабалевский, Н.А.Римский-Корсаков, М.А.Румер, В.Н.Шацкая и др.); положения по теории и методике профессионального обучения музыке (Е.В.Давыдова, Г.Г.Нейгауз, АЛ.Островский, П.В.Халабузарь, В.А.Цуккерман и др.); учение о психологии музыкального восприятия (М.В.Карасева, В.В.Медушевский,
Е.В.Назайкинский, Б.М.Теплов, Ю.В.Тюлин и др.); идеи о духовном, нравственно-эстетическом воспитании личности (Э.Т.Ардаширова, Б.ТЛихачев), этико-психологическом взаимодействии человека с музыкой (С.М.Каргапольцев, В.И.Петрушин); теория инновационного процесса (А.ВЛоренсов, М.М.Поташник, О.Г.Хомерики).
В русле обозначенных задач формировались методы исследования, опирающиеся на эмпирический и теоретический уровни познания: педагогическое наблюдение; изучение рейтинга предметов; моделирование и системная разработка новых корреляционных программ по теории музыки и сольфеджио; проведение педагогического эксперимента, включающего срезовый, текущий и итоговый контроль теоретических знаний и практических навыков учащихся; обработка результатов эксперимента с точки зрения познавательной активности учащихся на уроке, степени заинтересованности в предметах, объема и качества усвоенных знаний. Кроме того, использовались
общенаучные методы: обобщение, аналогия, сравнение, анализ и синтез, индукция и дедукция, сравнение, абстрагирование, идеализация и т.д.
Базу исследования составили: Республиканская гимназия-интернат им. Г.Альмухаметова (г.Уфа), детские музыкальные школы №№ 1,3 (г. Стерлитамак), детская школа искусств (г. Бирск).
Исследование проходило в три этапа: с 1990 по 2004 годы.
Первый этап (1990-1994 гг.) - изучение и анализ педагогической, психологической и музыковедческой литературы по теме исследования, сбор эмпирического материала и его первоначальная обработка, поиск подходов и его интерпретация, формулирование гипотезы, отслеживание методов экспериментального исследования на базе детских музыкальных школ № № 8, 9 г.Уфы.
Второй этап (1994-1996 гг.) - проведение формирующего эксперимента с учащимися первого и второго года обучения на базе Республиканской гимназии-интерната им. Газиза Альмухаметова г.Уфы (далее - РГИ). Уточнялась гипотеза, проходило отслеживание результатов.
Третий, завершающий этап (1996 - 2004 гг.) — развитие и расширение экспериментальной базы за счет включения в экспериментальную работу преподавателей музыкально-теоретических дисциплин РГИ; проведения открытых методических мероприятий, способствующих распространению инновационных разработок среди педагогов детских музыкальных школ; использования опыта инновационного обучения в системе детских музыкальных школ Республики Башкортостан, Республики Татарстан, Челябинской области. Кроме того, на этом этапе проводились интерпретация, обобщение и описание результатов опытно-поисковой работы, формулировка и систематизация теоретических выводов, оформление практических рекомендаций и работы в целом.
Научная новизна исследования заключается в следующем:
- определены историко-теоретические аспекты, закономерности и факторы, способствующие появлению инновационных процессов обучения теоретическим дисциплинам в контексте различных музыкально-образовательных эпох;
- выявлена сущность инноватики, заключающаяся в поиске педагогических технологий, адекватных требованиям того или иного времени, и реализации их на практике;
- обобщен педагогический опыт в области инноватики и определены характерные особенности нововведений в процессе обучения теоретическим дисциплинам;
- осуществлена сравнительная характеристика традиционных и инновационных приемов в обучении музыкально-теоретическим предметам, показаны пути сближения положительного опыта и новых подходов к
организации учебного процесса в музыкальной школе в соответствии с современными условиями развития системы образования. На этой основе разработана методика инновационного содержания, позволяющая эффективно развивать профессиональные навыки учащихся детских музыкальных образовательных учреждений.
Теоретическая значимость исследования заключается в том, что:
— теоретически обоснована и экспериментально проверена необходимость использования инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин в условиях гимназической подготовки профессиональных музыкантов;
— разработаны принципы и методы инновационного обучения, положенные в основу модифицированных программ по музыкально-теоретическим предметам.
Предложенные в работе инновационные методы и приемы работы в музыкальном образовательном учреждении углубляют научные представления в области преподавания теоретических дисциплин в музыкальной школе.
Практическая значимость исследования состоит в создании автором модифицированных программ по музыкально-теоретическим предметам, учебных пособий для учащихся, методических рекомендаций для преподавателей, а также оригинальных наглядно-технических средств обучения, необходимых для эффективного усвоения материала. Кроме того, предложенные инновационные методы и дидактический инструментарий могут помочь результативно и оптимально овладеть музыкальной грамотой учащимся музыкальных училищ и колледжей, не имеющим начальной подготовки; они могут быть включены в качестве учебного материала в программы курсов повышения квалификации преподавателей ДМШ и музыкальных училищ, позволят реформировать содержание предмета «Методика преподавания теоретических дисциплин» с целью адекватной подготовки специалистов для детских музыкальных школ.
Достоверность и обоснованность научных положений и выводов диссертации обеспечивается опорой на теоретические положения фундаментальных исследований ученых в области педагогики, психологии, музыковедения, истории и методики музыкального образования в русле исследования; использованием данных теории инноватики, обобщением музыкально-педагогических исследований инновационного содержания; проведением сравнительного анализа традиционных и инновационных методов преподавания, длительным эмпирическим характером исследования, экспериментальной проверкой и статистической обработкой его результатов; широкой фактической базой исследования и опорой на практический
опыт работы автора в учебных заведениях первой, второй и третьей ступеней
музыкального образования в качестве преподавателя музыкально-теоретических дисциплин.
На защиту выносятся следующие положения:
1. Качество музыкально-теоретической подготовки школьников зависит от учета в процессе преподавания возрастных особенностей детей и использования соответствующих этим особенностям методов и приемов.
2. Оптимальность музыкально-теоретического обучения обеспечивается высоким уровнем теоретической подготовки на первой ступени музыкального образования, а также преемственностью при переходе на последующие ступени профессионального становления.
3. Модульный подход к изучению теории музыки является эффективным способом систематизации и структурирования учебного материала, организации самостоятельной работы учащихся и контроля за качеством знаний.
4. Модернизацию содержания музыкально-теоретических дисциплин обеспечивает комплекс инновационных методов, способствующий повышению качества теоретических знаний и практических навыков, экономии учебного времени и увеличению объема изучаемого материала, развитию творческого мышления и креативной личности, позитивному и заинтересованному отношению учащихся к предметам теоретического цикла.
Апробация и внедрение результатов исследования. Научная апробация основных положений и выводов работы была проведена в сообщениях и докладах, с которыми автор выступала на международных (Уфа, 2001; Алматы, 2003); всероссийских (Уфа, 2000; Москва, 2002); межрегиональных (Уфа, 2000; 2001) конференциях, научно-методических семинарах. Результаты исследований обсуждались в ходе занятий с учителями детских музыкальных школ на курсах повышения квалификации Учебно-методического центра по образованию Министерства культуры РБ, стажировки и обмена опытом со специалистами республики и ряда городов России.
Внедрение инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин происходило в процессе педагогической деятельности автора и ее коллег на базе РГИ (г.Уфа), а также ее последователями в других городах Республики Башкортостан (гг. Уфа, Стерлитамак, Сибай, Учалы, Бирск, Нефтекамск, Давлеканово и др.), Республики Татарстан (гг. Набережные Челны, Елабуга, Менделеевск и др.), Челябинской области (Кунашакский р-н).
Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложений.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
Во введении обоснована актуальность избранной темы; представлены основные характеристики исследовательского аппарата: цель, объект, предмет, задачи, гипотеза и методы исследования; определены научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, сформулированы положения, выносимые на защиту.
В первой главе - «Инноватика как историко-эволюционирующий процесс в теории музыкально-педагогических исследований» — рассматриваются содержание, структура, роль и место музыкально-теоретического образования в профессиональном становлении музыканта, анализируются объективные историко-теоретические предпосылки возникновения инновационных процессов в сфере музыкально-теоретического образования, в данном контексте выявляется сущность педагогической инноватики, а также обосновываются теоретические положения нововведений.
Со времени основания музыкальной школы как начальной ступени профессиональной академической системы в числе организационных, общепедагогических и других содержательных задач всегда актуальными являлись вопросы методики обучения музыке и, в частности, методики преподавания музыкально-теоретических дисциплин. Теория и практика обучения в этой области опирается на методические труды и учебные пособия выдающихся музыкантов и педагогов высшей школы: В.А.Вахромеева, Е.В.Давыдовой, Л.Э.Красинской, С.Е.Максимова, Т.Мюллера, А.Мясоедова, Б.А.Незванова, А. Л. Островского, В.А.Серединской, И.В.Способина, В.Ф.Уткина и других.
Учебно-методическая литература, посвященная вопросам музыкально-теоретического обучения непосредственно в детской музыкальной школе, исчисляется небольшим количеством работ следующих авторов:
A.В.Барабошкиной, В.А.Вахромеева, Г.А.Фридкина. Отдельные рекомендации, ссылки, упоминания о методике преподавания в школе встречаются в исследованиях Е.В.Давыдовой, Б.А.Незванова, А.Л.Островского,
B.А.Серединской, устремлявших свой педагогический опыт и профессиональные воззрения на общие закономерности развития музыкального слуха, становления теоретических знаний и практических навыков. Таким образом, можно говорить о том, что в целом методы обучения теоретическим дисциплинам в детской музыкальной школе вобрали в себя принципы, а также основные формы работы, практикуемые в учебных заведениях среднего звена. Они сводятся, как правило, к конспектированию текстов правил, переписыванию нотных примеров с доски и выполнению большого количества письменных упражнений в отрыве от музыкально-практической деятельности, что наиболее соответствует характеру обучения в
музыкальном училище, чем возможностям восприятия и усвоения материала младшими школьниками.
Это позволяет сделать вывод о том, что традиционные методы обучения в большинстве своем строятся без учета возрастного психического развития младших школьников, минуя стадию практической материально-предметной деятельности и сосредоточиваясь на абстрактной форме восприятия. Однако общеизвестно, что абстрактное мышление, обычно слабо развитое у учащихся младших классов, формируется в процессе овладения практическим опытом на основе конкретных, материально воспринимаемых образов и ощущений. Осмысление этих особенностей, определяющих специфическое своеобразие и самобытность первой ступени обучения, потребовало разработки соответствующих этому возрасту инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин.
Инновация - это «новшество, новизна, изменение, а также процесс освоения нового средства». Всякое развитие, представляя собой переход из одного состояния в другое, более совершенное, не может быть осуществлено иначе, чем через освоение нововведений. К инновационным процессам могут быть отнесены и целенаправленные изменения, связанные с формированием элементов музыкальной теории в историческом аспекте, и разработка и внедрение конкретных дидактических приемов в педагогике. Один из путей оптимизации обучения содержится в широком внедрении результатов исследований смежных наук - педагогики, психологии и логики. На этой основе возможно совершенствование и создание новых методик обучения, ведущих к развитию музыкальных способностей учащихся. Следует отметить, что современные музыкально-педагогические исследования и практические разработки в сфере музыкально-теоретического образования, посвященные проблеме психологии музыкального восприятия, познания и деятельности, уделяют определенное внимание корреляции психических процессов с дидактическими приемами в системе познавательных операций учащихся. Так, способность представлять является основной музыкальной способностью. Слуховые представления нередко взаимодействуют с какими-либо неслуховыми и, в частности, тесно связаны с моторикой, т.е. с движениями. Именно двигательные моменты играют чрезвычайно важную роль в работе внутреннего слуха: например, при прослушивании мелодии дети подпевают либо «подыгрывают» ее, представляя клавиши. Данное наблюдение свидетельствует о том, что в музыкальных представлениях участвуют вокальные движения, т.е. движения голосового аппарата, а также движения пальцев - «фортепианные» движения, которые служат для них (для представлений) необходимой опорой. Инновационные методы преподавания предусматривают наличие материально воспринимаемых и наглядно представляемых объектов познания, при этом решение всевозможных учебных
задач должно происходить с учетом и на основе логических ориентиров («координатно-матричных моделей», «опорных координат восприятия»), воспринимаемых каким-либо одним или сразу несколькими рецепторами: слухом, зрением, тактильными ощущениями, двигательной активностью пальцев (фортепианные движения), голосовых связок (пение, речь, интонирование), а также движением рук и ног (хлопки, дирижерские жесты, отбивание метрического пульса). Такой метод усвоения, соответствующий особенностям перцептивной организации младших школьников, активизирует (согласно учению М.В.Карасевой) визуальную, аудиальную и кинестетическую системы восприятия, синестезийную память и приводит к резкому возрастанию качества знаний и практических навыков учащихся при тех же затратах учебного времени.
Научный интерес для нашего исследования представляет концепция Б.М.Теплова, где рассматривается последовательное участие двигательных и слухо-зрительных реакций в создании музыкальных представлений. По нашему мнению, эффект от подобных действий будет большим, если они осуществляются не последовательно, а одновременно, на основе интегрированного комплекса в рамках одномоментных действий. Такой интеграционный эффект порождает ранее не существовавшие системные свойства, в результате чего интенсивно развиваются голосовые связки, сила вокального звука, чистота пения; звуковысотные представления, а значит, и мелодический слух; музыкальная память; ощущение тембра и звукового пространства; чувство ритма и ориентация в нотной графике; гармонический, функциональный слух; свободное владение клавиатурой.
Инновационные методы, получившие отражение в настоящей диссертационной работе, разработаны на основе модульного обучения, что позволяет систематизировать и структурировать большой по объему учебный материал и в необходимых пределах уплотнить его. При реализации принципа модульности основной вид учебной деятельности заключается в практической или самостоятельной работе учащихся с учебными модулями, каждый из которых представляет собой определенный блок учебной информации, включающий в себя методические рекомендации, ориентировочную основу действий и средства контроля (самоконтроля) успешности выполнения дидактических целей. Воплощение модульной программы освобождает педагога от чисто информационной функции и усиливает значение консультативно-координирующей функции с преобладанием толерантности и паритетности во взаимодействии педагога и учащихся.
Во второй главе - «Опытно-поисковая работа по внедрению инноваций в структуру гимназической подготовки профессиональных музыкантов» - описываются проверенные на практике формы и методы педагогической работы по включению инноваций в процесс обучения,
рассматриваются пути становления профессиональных знаний и навыков по теории музыки и сольфеджио, а также результаты экспериментальной проверки инновационных методов преподавания.
Прикладное значение теоретического обучения в школе заключается в том, что теоретические знания должны соответствовать программе обучения в инструментальном классе (в части владения необходимым объемом понятий об элементах музыкального языка) и тем самым максимально способствовать музыкальному развитию ученика и успешному освоению им репертуара по специальности. При этом постижение теоретических знаний должно стать психологически и эмоционально позитивным образовательным процессом, включающим в себя творческое начало, проблемно-исследовательский и деятельностный подходы. Претворение в жизнь данных постулатов представляется возможным в рамках созданной автором инновационной методики преподавания теоретических дисциплин. Последняя содержит в себе системно и методически разработанные курсы предметов «Теория музыки» и «Сольфеджио», отраженные в соответствующих программах и методических пособиях для учителей.
Знание учителем психологии детского восприятия позволяет ему связывать в сознании учеников в неразрывное целое не только учебные задачи, но и нормы общечеловеческой морали, такие, как обладание волей, осознание долга, чувство справедливости и сострадания. Становление профессиональных знаний на начальной ступени музыкально-теоретического образования оказывается связанным с вопросами воспитания нравственных качеств учащихся. В обычной практике это зависит от личной инициативы педагога, обращающегося к этическим примерам в соответствующие моменты урока, в условиях же инновационного обучения этическая направленность предусматривается в самом методе и реализуется в способах воплощения материала. Непременным элементом, сопутствующим практическому воплощению авторских учебных программ, является опора на нравственные чувства и устремления человеческой души. Так, первичное усвоение учащимися многих понятий или явлений в области теории музыки происходит благодаря детской вере в торжество добра над злом, а также способности детей одушевлять предметы и легко переходить из реального мира в мир вымышленных героев. Поэтому на занятиях с детьми младшего возраста эффективным представляется использование фольклорных форм преподнесения материала (сказки, притчи и пр.), а в арсенале музыкально-педагогической лексики есть смысл использовать привычные для этих жанров определения: «отец-Мажор», «сын-Минор», «любимая всеми звуками Тоника», «решительный и требовательный Доминантсептаккорд», «доброжелательная и отзывчивая медсестра Шестая Ступень» и другие. Каждый из этих «героев»
наделяется моральными качествами и совершает высоконравственные поступки, всецело поддерживаемые учащимися (табл.1).
Таблица 1
Ассоциациативные связи, используемые для усвоения функциональных либо характеристических свойств музыкальных понятий
Понятия Образные ассоциации
Тоника - первая ступень лада Самая добрая, самая милая, самая спокойная и уравновешенная.
Ступени, составляющие тоническое трезвучие Верные и неразлучные друзья, между которыми царит крепкая дружба, согласие и взаимопонимание.
Параллельные тональности Родство отца (мажор) и сына (параллельный минор).
Общность ключевых знаков в параллельных тональностях Общая фамилия у отца и сына.
Двухголосное исполнение звукорядов параллельных тональностей Отец и сын гуляют, взявшись за руки.
Гармонический минор Минор, в котором Седьмая Ступень «полюбила» Первую Ступень и поэтому стремится всегда быть рядом с ней (на расстоянии полутона).
Фригийский лад Задумчиво размышляющий, сосредоточенный.
Миксолидийский лад Простодушный, веселый, озорной, танцевальный.
Дорийский лад Печальный, полный тоски и безысходности.
Лидийский лад Гордый, хладнокровный, высокомерный.
Оптимальное развитие различных музыкальных способностей предусмотрено дисциплиной «Сольфеджио», в рамках которой в процессе систематического совершенствования происходит переход музыкальных способностей на новый, более высокий качественный уровень, когда они из природных данных перерастают в специальные или профессиональные навыки, присущие образованному музыканту. Проверить наличие музыкальных способностей и их уровень можно дифференцированно, разделив на составляющие параметры, тогда как развитие их происходит одновременно
(лишь с той или иной интенсивностью воздействия на какой-либо из рецепторов), вследствие взаимообусловленности и взаимосвязанности каждого параметра.
Обучение сольфеджио зиждется на таких классических видах деятельности, как интонирование (разного рода музыкально-дидактических упражнений), сольфеджирование, музыкальный диктант и слуховой анализ элементов музыкального языка. Несмотря на специфические отличия названных составляющих, методические усилия педагога при обращении к ним направлены в конечном итоге на активизацию работы музыкального слуха, т.к. именно слух, а значит, качество развития этой музыкальной способности, является основным «строительным материалом» во всех видах деятельности музыканта. В частности, «недотягивающее» или фальшивое звучание нетемперированных музыкальных инструментов (духовых, струнно-смычковых), а также «блуждающая», неустойчивая интонация вокалиста говорят о невысоком уровне профессионального слуха исполнителя и свидетельствуют о слабой координации между представляемой внутренним слухом точной высотой звуков и их реальным воспроизведением, то есть отражением во внешнем плане. В ходе опытно-экспериментальной работы была проверена и подтверждена роль одного из действенных элементов становления профессионального слуха музыканта - гармонического сопровождения. В нашей методике данный прием используется в качестве основной опорной координаты во время интонирования упражнений, интервалов, аккордов и сольфеджирования мелодий на протяжении первого-второго (обязательно) и третьего-четвертого (по мере необходимости) годов обучения. Феномен гармонической поддержки мы объясняем явлением интериоризации, вследствие чего пребывание слуха в условиях ладовой функциональности способствует формированию в подсознании эталона звучания (отдельных ступеней и их соотношений, интонационных и мелодических оборотов, интервальных и аккордовых сочетаний тонов и т.д.), что в дальнейшем, - после стадии накопления и диффузного насыщения, -начинает «прорываться наружу» и приводит к экстериоризации, то есть к внутренне регулируемой чистоте интонирования при воспроизведении звуков, и в конечном итоге, к компарации - адекватному отражению (интонационному и слуховому) элементов музыкального языка.
Наблюдения показали, что при обучении детей пению отсутствие внешней опоры на темперированный звуковой строй, воспринимаемый слухом как эталон звучания при воспроизведении музыкальных звуков голосом, значительно затрудняет процесс становления вокально-интонационных навыков и вынуждает педагога в качестве примера для подражания использовать собственный голос. Последний в данном случае так или иначе выполняет функцию музыкального инструмента. Апробированный нами в ходе
опытно-поисковой работы прием, заключающийся в пении с дублированием на фортепиано (при этом остальные учащиеся сопровождают свое пение имитированием фортепианных движений на клавиатурах, изображенных на ученических столах), повышает эффективность развития певческих данных, способствует более быстрому установлению чистой интонации.
Игра на фортепиано становится действенной «опорной координатой» при отработке необходимого профессионального навыка музыканта, которым является транспозиция (что означает умение переносить мелодию из одной тональности в другую). Так, на первом году обучения непосредственное выполнение транспозиции происходит на основе прспевания и одновременного проигрывания на фортепиано специально сочиненных интонационных упражнений - «Песенок о ступенях». Пропевая одни и те же ступени лада, отраженные в словах песенок, учащиеся всякий раз должны проигрывать их в других тональностях. Поисково-исследовательская деятельность связана здесь с осознанием ступеней лада и соотнесением их с диезами либо бемолями в каждой новой тональности, что в результате приводит к запоминанию и стойкому овладению последними. В то же время внешняя сторона обучающего процесса представляет собой одно из любимых детьми занятий: пение шутливых песен в сопровождении фортепиано. При этом трое учащихся («исполнитель», «ассистент» и «стажер») находятся за фортепиано, еще один ученик наглядно показывает («проигрывает») звуки на планшете с клавиатурой у доски, остальные - на «немых» клавиатурах за партами. Как показывает практика, подобная деятельность служит фундаментальной базой для становления такого специального навыка, как умение записать нотами прослушанную мелодию, другими словами, умение написать музыкальный диктант.
В ходе многолетних эмпирических педагогических изысканий мы пришли к осознанию необходимости формирования у учащихся целостных основополагающих знаний по теории музыки в самом начале обучения, что объясняется потребностями учебной практики, поскольку педагоги по специальности оперируют ими уже на первом году обучения. Это осуществляется за счет изменения способов объяснения материала с вербального описания и графического иллюстрирования (что ориентировано лишь на одно свойство памяти - запоминание) на логико-смысловую и деятельностную обработку информации. При этом опора на фортепианную клавиатуру, с одной стороны, ускоряет процесс овладения инструментом (а именно: постановка обеих рук, пользование педалью, исполнение гамм во всех тональностях и аппликатура в них, приобщение к чтению с листа в процессе обязательного проигрывания всех пропеваемых мелодий на первом-втором году обучения, приобретение навыка игры «в транспорте», навыка игры с аккомпанементом и т.д.), а с другой, служит учащимся своеобразным
прикладным учебным пособием - средоточием опорных координат восприятия. Именно это последнее значение клавиатуры оказалось незаменимым в работе над подготовительными этапами, предваряющими изучение основных теоретических понятий. Этапы накопления информации, всецело опирающиеся на взаимодействие наглядно-действенного и наглядно-образного видов мышления, совершенно необходимы для осмысленного восприятия учебного материала и в результате приводят к значительной интенсификации обучения.
Таким образом, фортепианная клавиатура, используемая в качестве материально-предметного логического ориентира, а также разного рода двигательные реакции (фортепианные, вокальные, зрительно-слуховые, вербальные, жестовые и др.) представляют собой интегрированный комплекс вспомогательных, наглядно-технических средств обучения, на основе которых строится процесс познания. Непосредственное усвоение учебного материала происходит в условиях практической деятельности, когда педагог не сообщает учащимся готовые знания, а посредством занимательных, исследовательских методов и неявных требований подводит к постижению новой темы. Благодаря подобной организации учебной деятельности, соответствующей особенностям психического развития младших школьников, овладение такими важнейшими в курсе теории музыки и сольфеджио понятиями, как интервалы, тональности и аккорды, происходит более полноценно и в более короткие сроки, чем при традиционном методе обучения.
Сравнительный анализ экзаменационных оценок, выставленных учащимся при завершении курса теории музыки, позволяет увидеть, что средняя арифметическая оценка с 3,23 по традиционной методике выросла до 4,77 по инновационной методике (табл.2). В процентном выражении эти данные составили соответственно 64,6% и 95,4%, из чего следует, что показатель средней арифметической оценки увеличился на 30,8%, качество же знаний, определяемое оценками «4» и «5», возросло на 54% (рис.1).
Таблица 2
Показатели экзаменационных оценок на момент окончания курса теории музыки
Методика Годы Класс Кол. Оценки Ср. балл
чел. «5» «4» «3» «2»
Традиц. 1996 9а 20 1 7 4 8 3,05
1997 9а 14 1 5 7 1 3,42 3,23
Инновац. 1999 9а 12 10 2 - - 4,83
2000 9а 11 8 2 1 - 4,64 4,77
2002 9а 14 13 - 1 - 4,86
Рис. 1. Уровень теоретических знаний по традиционной и инновационной методикам на момент окончания курса теории музыки
Сравнительный анализ экзаменационных оценок, полученных учащимися при завершении курса начального обучения предмету сольфеджио, также подтверждает результативность инновационной методики. Здесь показатель средней арифметической оценки вырос с 3,15 до 4,25 (табл.3), что составило соответственно 63% и 85%; качество же профессиональных навыков возросло на 65% (рис.2).
Таблица 3
Показатели экзаменационных оценок на момент окончания курса сольфеджио
Методика Годы Класс Кол-во Оценки Ср.
чел. «5» «4» «3» «2» балл
Традиц. 1996 9а 20 1 6 8 5 3,15
Инновац. 2000 9а 12 3 9 - - 4,25
Наряду с повышением качества знаний, применение инновационных методов привело к интенсификации обучения. Если в детских музыкальных школах традиционного типа изучение тональностей распределено на 6 лет, что соответствует 85,7% от общего учебного времени, то в РГИ тот же объем учебной программы изучается за 1 год, что составляет 37,8% от общего учебного времени. Следовательно, овладение тональностями по инновационной методике происходит быстрее на 47,9%. При этом, как упоминалось выше, возрастает и качество знаний.
80
63
60
□ По тралиц. методике О По вниовяи. методике
40
20 ■
0
Ср. арифм. оценка (%) Качество (%)
Рис.2. Степень сформированности профессиональных навыков по традиционной и инновационной методикам на момент окончания курса
сольфеджио
Другой пример связан не только с ускорением по времени, но и с увеличением объема изучаемого материала. Так, в ДМШ изучаются следующие аккорды: Э7, БНт, ОУН^, причем последние два - только в основном виде. Тогда как по инновационной методике эти же аккорды и их свойства изучаются намного глубже и шире: это обращения аккордов и возможные способы разрешения (в том числе с альтерацией тонов), фактурное изложение и мелодические положения.
Таким образом, экспериментальная проверка подтвердила эффективность предложенных методов и позволила утверждать, что, по сравнению с традиционными, инновационные методы преподавания музыкально-теоретических дисциплин приводят к значительно более высокому уровню развития профессиональных навыков учащихся.
В заключении формулируются основные выводы, подводятся итоги решения задач исследования, определяются направления дальнейших поисков. Отмечается, что гипотетические положения можно считать доказанными, так как решены основные задачи исследования и обоснованы положения, выносимые на защиту. Все это позволило сформулировать следующие выводы:
1. В общепринятой практике преподавания музыкально-теоретических дисциплин до сих пор имеется несоответствие дидактических требований закономерностям психологии восприятия и усвоения материала младшими школьниками в связи с преобладанием пассивных методов обучения, ведущих к механическому и догматическому усвоению знаний и не способствующих развитию творческих способностей; нерационально распределяется материал в программе предмета, что выражается в его
разрозненности, рассредоточенности изучения одних и тех же понятий на несколько лет; объем и качество теоретических знаний не соответствуют практическим навыкам, необходимым для обучения в инструментальном классе.
2. Система музыкально-теоретического обучения музыкантов на первой ступени имеет свою специфику, заключающуюся в преобладании практической деятельности на основе материально воспринимаемых и наглядно представляемых объектов познания.
3. Эффективность всестороннего использования моторных процессов и наглядных музыкально-логических ориентиров, усиливающих умственную деятельность учащихся и ускоряющих процесс усвоения материала, получила экспериментальное подтверждение.
4. Инновационные методы обучения учитывают возрастные особенности школьников, специфику их психического развития и потому различны для начального, среднего и старшего звена обучающихся.
5. Разработанные программы и инновационная методика позволяют интенсифицировать процесс обучения и повысить качество теоретических знаний и практических навыков учащихся музыкальных гимназий.
6. Инновационная учебно-методическая база (учебные пособия для учащихся, программы и методические рекомендации для учителей) включает разработки автора и может служить основанием для подготовки педагогических кадров и повышения их квалификации.
7. Содержание и методология теоретического обучения учащихся музыкальных гимназий расширены за счет разработки и внедрения инновационных методов, способствующих формированию всесторонне развитой личности.
В ходе опытно-экспериментальной работы реализация определенного нами комплекса инновационных методов дала положительные результаты, что подтверждено соответствующими показателями в классах, где обучение проводилось по традиционной и инновационным методикам.
Проведенное исследование не исчерпывает всей полноты проблем, связанных с необходимостью обновления теоретического обучения профессиональных музыкантов. В дальнейших изысканиях целесообразно проанализировать наблюдения и рефлексию инновационных процессов в соответствии с различными условиями учебной деятельности: применительно к одаренным учащимся либо к учащимся со слабыми проявлениями музыкальных способностей и т.д.; раскрыть латентные возможности нововведений, внедренных в учебную практику, с точки зрения их развития и появления новообразований.
Основные положения диссертации отражены в публикациях:
1. Шайхутдинова Д.И. Краткий курс элементарной теории музыки: Справочное пособие для учащихся детских музыкальных школ. Уфа: Изд-во «Башкортостан», 1993. - 63 с.
2. Шайхутдинова Д.И. Одноголосное сольфеджио (в двух частях): Учебное пособие для учащихся музыкальных школ и гимназий. Уфа: Изд-во «Башкортостан», 1995.-90 с.
3. Шайхутдинова Д.И. Основы импровизации и подбор аккомпанемента: Практическое учебное пособие для учащихся музыкальных школ и гимназий. Уфа: Изд-во «Башкортостан», 1997. - 45 с.
4. Шайхутдинова Д.И. Методика интенсивного обучения предмету «Теория музыки». Программа первого года обучения: Методические рекомендации для преподавателей детских музыкальных школ и гимназий. Уфа: Изд-во РУМЦ МК РБ, 1998. - 81 с.
5. Шайхутдинова Д.И. Методика инновационного обучения предмету «Сольфеджио»: Методические рекомендации для преподавателей детских музыкальных школ и гимназий. Уфа: Изд-во РУМЦ МК РБ, 2000. -132 с.
6. Шайхутдинова Д.И. Методика интенсивного обучения предмету «Теория музыки». Программа второго года обучения: Методические рекомендации для преподавателей детских музыкальных школ и гимназий. Уфа: Изд-во РУМЦ МК РБ, 2001. - 74 с.
7. Шайхутдинова Д.И. Переход на интенсивные методы музыкально-теоретического обучения - залог высокой эффективности занятий по специальности // Актуальные проблемы исполнительства на духовых инструментах: Материалы межрегиональной научно-практической конференции. Уфа, 2000. - С. 19-24.
8. Шайхутдинова Д.И. Метод интенсивного инновационного подхода к преподаванию сольфеджио как система начального музыкально-теоретического образования детей // Структура ценностей и истин педагогики: Тезисы докладов Всероссийской научно-теоретической конференции молодых ученых. Уфа, 2000. - С. 69-70.
9. Шайхутдинова Д.И. Логика как основополагающий принцип инновационной методики // Инновационные технологии в преподавании музыкально-теоретических дисциплин: Материалы межрегиональной научно-практической конференции. Уфа, 2001. - С. 13-18.
10. Шайхутдинова Д.И. Песенное наследие башкирского народа на уроках сольфеджио // Традиционное музыкальное искусство: история, современность и перспективы: Материалы международной научно-практической конференции. Уфа, 2001.- С. 141-144.
11. Шайхутдинова Д.И. Творческое взаимодействие учителя и учащихся как способ воспитания этической культуры // Воспитание этической культуры детей и молодежи: Тезисы докладов к III Всероссийской конференции. РАО Москва, 2002. - С. 10-13.
12. Шайхутдинова Д.И. Инновационные тенденции музыкального образования в подготовке профессиональных музыкантов (на материале теоретических дисциплин музыкальных гимназий) // Национальная модель образования: методология и современные технологии в профессиональной подготовке специалистов: Материалы международной научно-практической конференции в 2-х томах. Алматы, 2003. - Т. II. - С. 231-240.
13. Шайхутдинова Д.И. Программа по предмету сольфеджио. Уфа: изд-во РУМЦ МК РБ, 2003. - 34 с.
14. Шайхутдинова Д.И. Курс элементарной теории музыки. Программа для музыкальных гимназий с методическими рекомендациями. Уфа: изд-во РУМЦ МК РБ, 2003. - 75 с.
Лиц. на издат. деят. Б848421 от 03.11.2000 г. Подписано в печать 01.04.2004. Формат 60X84/16. Компьютерный набор. Гарнитура Times New Roman. Отпечатано на ризографе. Усл. печ. л. - 1,50. Уч.-издл. - 1,39. Тираж 100 экз. Заказ № 70.
Издательство БГПУ 450000, г.Уфа, ул. Октябрьской революции, За Типография БГПУ Лиц. на полигр. деят. Б848280 от 17.11.99
,12 -683 1
Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Шайхутдинова, Дамира Ильдаровна, 2004 год
Введение
Глава I. ИННОВАТИКА КАК ИСТОРИКО-ЭВОЛЮЦИОНИРУЮЩИЙ ПРОЦЕСС В ТЕОРИИ МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ ИССЛЕДОВАНИЙ
1.1. Историко-объективные предпосылки возникновения нововведений в музыкально-теоретическом образовании
1.2. Сущность инноваций в педагогических исследованиях в контексте преподавания музыкально-теоретических дисциплин
1.3. Характерные особенности нововведений в процессе обучения теоретическим дисциплинам
Выводы по первой главе ""
Глава II. ОПЫТНО-ПОИСКОВАЯ РАБОТА ПО ВНЕДРЕНИЮ ИННОВАЦИЙ В СТРУКТУРУ ГИМНАЗИЧЕСКОЙ ПОДГОТОВКИ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ МУЗЫКАНТОВ
2.1. Пути становления профессиональных знаний учащихся в условиях инновационного обучения музыкально-теоретическим предметам
2.1.1. Этические аспекты взаимодействия учителя и учащихся в образовательном процессе
2.1.2. Инновационные приемы развития профессиональных навыков учащихся при обучении сольфеджио
2.2. Результаты опытно-поисковой работы по внедрению инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин
Выводы по второй главе
Введение диссертации по педагогике, на тему "Инновационный подход в преподавании музыкально-теоретических дисциплин"
Российское общество на современном этапе его развития предъявляет особые требования к системе образования. Сегодня в качестве важнейших выдвигаются задачи всестороннего развития личности, формирования в сознании подрастающего поколения ценностных ориентаций, удовлетворения потребности человека в самовыражении и самоутверждении, интеллектуальном, культурном и нравственном совершенствовании. Особенно актуальными становятся вопросы, связанные с пересмотром содержания и организации образовательного процесса. Вхождение России в мировое образовательное пространство, отказ от принципов единого и единообразного учебного плана, развитие демократизации и гуманитаризации предопределили многие инновации в подготовке учащихся.
Следует отметить, что инновационные преобразования в сфере просвещения в целом происходят достаточно активно, однако в музыкальных школах до сих пор преобладают традиционные подходы к обучению. Это связано с тем, что в детских музыкальных учреждениях все еще остается нерешенным ряд принципиальных вопросов, от которых зависит реализация образовательных инноваций. В настоящее время необходимо: обоснование четкой содержательной преемственности при переходе от начальной к средней ступени музыкального образования; преодоление статичности программ обучения; использование многоаспектного подхода к содержанию и методам обучения с учетом закономерностей психического развития и мыслительных способностей младших школьников; обеспечение адекватной методической подготовки кадров для учебных заведений начального музыкального образования; создание методологической базы и планомерно организованного обмена педагогическим опытом, систематическое изучение инновационных подходов к организации музыкально-теоретического образования.
Изучение философской, социологической и психолого-педагогической литературы по исследуемой проблеме показывает, что вопросы обучения и воспитания учащейся молодежи на основе принципов гуманистической педагогики находятся в центре творческого поиска многих исследователей. В трудах философов и психологов Л.И.Божович,
A.Г.Ковалева, А.Н.Леонтьева, М.К.Мамардашвили и др. раскрываются механизмы формирования сознания, чувств, деятельности учащихся, индивидуального развития личности.
Научный интерес для нашей работы представляют результаты исследований в области философии образования, социологии, психологии, педагогики, инновационных педагогических теорий и технологий (Н.А.Аминов, В.Л.Бенин, А.С.Гаязов, Б.С.Гершунский, И.С.Кон,
B.В.Краевский, А.В.Мудрик, А.З.Рахимов, Ф.Ш.Терегулов, Э.Ш.Хамитов, В.С.Хазиев, Г.П.Щедровицкий, В.Э.Штейнберг и др.).
В основу методологии музыкального обучения и разработки проблем музыкального образования и воспитания были положены труды видных ученых, педагогов, музыкантов и общественных деятелей Х1Х-ХХ столетий: О.А.Апраксиной, Л.А.Баренбойма, Н.Л.Гродзенской, Д.Б.Кабалевского, С.М.Майкапара, Г.Г.Нейгауза, Ю.Н.Рагса, М.А.Румер, Н.А.Римского-Корсакова, А.Н.Серова, В.А.Цуккермана, Б.Л.Яворского и др.; в вопросах развития музыкальных способностей, классических методов воспитания музыкального слуха и преподавания сольфеджио мы опирались на работы известных музыковедов и педагогов: А.П.Агажанова, А.В.Барабошкиной, В.А.Вахромеева, Е.В.Давыдовой, С.Е.Максимова, Б.А.Незванова, А.Л.Островского, В.А.Серединской, М.Б.Сидоровой.
Мы опирались на труды, в которых выявляются и изучаются закономерности перцепции, проявляющиеся как в возможностях восприятия и усвоения учащимися учебного материала (Л.С.Выготский, П.Я.Гальперин, В.В.Давыдов, Л.В.Занков, В.Я.Ляудис, И.М.Сеченов, Д.Б.Эльконин и др.), так и в области музыкального восприятия и мышления (Б.В.Асафьев, М.В.Карасева, Л.А.Мазель, Е.В.Назайкинский, Б.М.Теплов, Ю.Н.Тюлин, Г.М.Цыпин и др.).
Для нашего исследования значимы труды, связанные с анализом проблем индивидуальности и личности (Б.Г.Ананьев, Р.М.Асадуллин, А.Г.Маслоу, В.С.Мерлинг, К.Р.Роджерс, С.Л.Рубинштейн и др.), личности и деятельности учителя (Ш.А.Амонашвили, К.Ш.Ахияров и др.), педагогического творчества (В.И.Андреев, В.И.Загвязинский, Н.Д.Никандров и др.).
Инновационный потенциал обучения детей музыкально-теоретическим дисциплинам реализуется на основе учета музыковедческих исследований. Его философский аспект заключается в осмыслении процессов становления и развития элементов музыкальной теории как инновационных процессов, рассматриваемых с точки зрения исторической эволюции (И.А.Анисимова, В.Ф.Асмус, Р.И.Грубер, А.Ф.Лосев, П.В.Халабузарь и др.).
Анализ теоретической литературы и собственный опыт работы автора в качестве преподавателя музыкально-теоретических дисциплин свидетельствуют, что в последние годы заметно обострилось противоречие между все более возрастающими требованиями к профессиональным качествам музыкантов и недостаточной их музыкально-теоретической подготовкой; необходимостью совершенствования музыкально-теоретических знаний и навыков учащихся и неадекватным этому требованию содержанием учебных программ, отсутствием системных методических рекомендаций по созданию педагогических условий для модернизации учебного процесса в ходе инновационных преобразований школы. Все это и обусловило проблему, а также выбор темы нашего исследования: «Инновационный подход в преподавании музыкально-теоретических дисциплин (на материале музыкальной гимназии)».
Цель исследования: обоснование и разработка инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин, соответствующих образовательным, психологическим, педагогическим, воспитательным функциям и особенностям начальной ступени музыкального образования.
Объект исследования: инновационное обучение музыкально-теоретическим предметам в условиях гимназического образования.
Предмет исследования: содержание, формы и методы инновационного обучения музыкально-теоретическим предметам на начальной ступени музыкального образования.
Гипотеза исследования: процесс инновационного обучения музыкально-теоретическим предметам на начальной ступени образования осуществляется с наибольшей полнотой и эффективностью, если:
- обучение строится в соответствии с психологическими особенностями детей младшего школьного возраста;
- в основе совершенствования содержания музыкально-теоретического обучения лежат инновационные методы, создающие наиболее благоприятные условия для профессионального становления учащихся детских образовательных музыкальных учреждений;
- инновационные методы разработаны на основе модульного изучения предметов, позволяющего систематизировать и структурировать учебный материал;
- целостные основополагающие знания по теории музыки формируются уже на начальном этапе обучения, и обеспечивается их преемственность при переходе на последующие ступени профессионального становления.
В соответствии с проблемой, предметом, целью и гипотезой определены основные задачи исследования:
- провести теоретический анализ научной философской, психолого-педагогической и музыковедческой литературы по проблеме исследования;
- раскрыть сущность инновационных процессов в сфере обучения теоретическим дисциплинам в рамках образовательных эпох от зарождения и эволюции элементов музыкальной теории до современных исследований и педагогических концепций;
- проанализировать содержание (распределение материала, его группировку и дозирование) ныне действующей программы по сольфеджио для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств, вечерних школ ОМО с точки зрения его соответствия возможностям восприятия и усвоения школьниками младшего возраста;
- провести сравнительный анализ традиционных и инновационных методов обучения теоретическим предметам, а также показателей результативности усвоения материала учащимися и обосновать комплекс инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин на начальной ступени образования; проверить эффективность данных методов в процессе опытно-экспериментальной работы;
- разработать методические рекомендации и программные требования по предметам теоретического цикла на основе инновационных методов обучения.
Методологическую основу исследования составляют: важнейшие философско-педагогические положения о роли музыкального искусства в развитии личности (Б.В.Асафьев, В.Ф.Одоевский, Ж.Ж.Руссо, В.И.Соловьев и др.); идеи развивающего обучения (Л.С.Выготский, П.Я.Гальперин, А.Дистервег, Л.В.Занков, А.В.Запорожец, Д.Б.Эльконин и др.); теории учебной деятельности, развития мышления в процессе обучения (В.И.Андреев, С.Я.Батышев, В.В.Давыдов, А.Н.Леонтьев, А.З.Рахимов,
Д.Б.Эльконин, и др.); положения, связанные с формированием и развитием способностей (Б.Г.Ананьев, А.Н.Леонтьев, С.М.Майкапар, С.Л.Рубинштейн, К.В.Тарасова, Б.М.Теплов, Г.М.Цыпин и др.); учение о традициях и преемственности в музыкальном образовании и воспитании (О.А.Апраксина, Б.В.Асафьев, Н.Л.Гродзенская, В.П.Гутор, Д.Б.Кабалевский, Н.А.Римский-Корсаков, М.А.Румер, В.Н.Шацкая и др.); положения по теории и методике профессионального обучения музыке (Е.В.Давыдова, Г.Г.Нейгауз, А.Л.Островский, П.В.Халабузарь, В.А.Цуккерман и др.); учение о психологии музыкального восприятия (М.В.Карасева, В.В.Медушевский, Е.В.Назайкинский, Б.М.Теплов, Ю.В.Тюлин и др.); идеи о духовном, нравственно-эстетическом воспитании личности (Э.Т.Ардаширова, Б.Т.Лихачев), этико-психологическом взаимодействии человека с музыкой (С.М.Каргапольцев, В.И.Петрушин); теория инновационного процесса (А.В.Лоренсов, М.М.Поташник, О.Г.Хомерики).
В русле обозначенных задач формировались методы исследования, опирающиеся на эмпирический и теоретический уровни познания: педагогическое наблюдение; изучение рейтинга предметов; моделирование и системная разработка новых корреляционных программ по теории музыки и сольфеджио; проведение педагогического эксперимента, включающего срезовый, текущий и итоговый контроль теоретических знаний и практических навыков учащихся; обработка результатов эксперимента с точки зрения познавательной активности учащихся на уроке, степени заинтересованности в предметах, объема и качества усвоенных знаний. Кроме того, использовались общенаучные методы: обобщение, аналогия, сравнение, анализ и синтез, индукция и дедукция, сравнение, абстрагирование, идеализация и т.д.
Базу исследования составили: Республиканская гимназия-интернат им. Г.Альмухаметова (г.Уфа), детские музыкальные школы №№ 1,3 (г. Стерлитамак), детская школа искусств (г. Бирск).
Исследование проходило в три этапа: с 1990 по 2004 годы. Первый этап (1990-1994 гг.) - изучение и анализ педагогической, психологической и музыковедческой литературы по теме исследования, сбор эмпирического материала и его первоначальная обработка, поиск подходов и его интерпретация, формулирование гипотезы, отслеживание методов экспериментального исследования на базе детских музыкальных школ №№8, 9 г.Уфы.
Второй этап (1994-1996 гг.) - проведение формирующего эксперимента с учащимися первого и второго года обучения на базе Республиканской гимназии-интерната им. Газиза Альмухаметова г.Уфы (далее - РГИ). Уточнялась гипотеза, проходило отслеживание результатов.
Третий, завершающий этап (1996 - 2004 гг.) - развитие и расширение экспериментальной базы за счет включения в экспериментальную работу преподавателей музыкально-теоретических дисциплин РГИ; проведения открытых методических мероприятий, способствующих распространению инновационных разработок среди педагогов детских музыкальных школ; использования опыта инновационного обучения в системе детских музыкальных школ Республики Башкортостан, Республики Татарстан, Челябинской области. Кроме того, на этом этапе проводились интерпретация, обобщение и описание результатов опытно-поисковой работы, формулировка и систематизация теоретических выводов, оформление практических рекомендаций и работы в целом.
Научная новизна исследования заключается в следующем: - определены историко-теоретические аспекты, закономерности и факторы, способствующие появлению инновационных процессов обучения теоретическим дисциплинам в контексте различных музыкально-образовательных эпох;
- выявлена сущность инноватики, заключающаяся в поиске педагогических технологий, адекватных требованиям того или иного времени, и реализации их на практике;
- обобщен педагогический опыт в области инноватики и определены характерные особенности нововведений в процессе обучения теоретическим дисциплинам;
- осуществлена сравнительная характеристика традиционных и инновационных приемов в обучении музыкально-теоретическим предметам, показаны пути сближения положительного опыта и новых подходов к организации учебного процесса в музыкальной школе в соответствии с современными условиями развития системы образования. На этой основе разработана методика инновационного содержания, позволяющая эффективно развивать профессиональные навыки учащихся детских музыкальных образовательных учреждений.
Теоретическая значимость исследования заключается в том, что:
- теоретически обоснована и экспериментально проверена необходимость использования инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин в условиях гимназической подготовки профессиональных музыкантов;
- разработаны принципы и методы инновационного обучения, положенные в основу модифицированных программ по музыкально-теоретическим предметам.
Предложенные в работе инновационные методы и приемы работы в музыкальном образовательном учреждении углубляют научные представления в области преподавания теоретических дисциплин в музыкальной школе.
Практическая значимость исследования состоит в создании автором модифицированных программ по музыкально-теоретическим предметам, учебных пособий для учащихся, методических рекомендаций для преподавателей, а также оригинальных наглядно-технических средств обучения, необходимых для эффективного усвоения материала. Кроме того, предложенные инновационные методы и дидактический инструментарий могут помочь результативно и оптимально овладеть музыкальной грамотой учащимся музыкальных училищ и колледжей, не имеющим начальной подготовки; они могут быть включены в качестве учебного материала в программы курсов повышения квалификации преподавателей ДМШ и музыкальных училищ, позволят реформировать содержание предмета «Методика преподавания теоретических дисциплин» с целью адекватной подготовки специалистов для детских музыкальных школ.
Достоверность и обоснованность научных положений и выводов диссертации обеспечивается опорой на теоретические положения фундаментальных исследований ученых в области педагогики, психологии, музыковедения, истории и методики музыкального образования в русле исследования; использованием данных теории инноватики, обобщением музыкально-педагогических исследований инновационного содержания; проведением сравнительного анализа традиционных и инновационных методов преподавания, длительным эмпирическим характером исследования, экспериментальной проверкой и статистической обработкой его результатов; широкой фактической базой исследования и опорой на практический опыт работы автора в учебных заведениях первой, второй и третьей ступеней музыкального образования в качестве преподавателя музыкально-теоретических дисциплин.
На защиту выносятся следующие положения:
1. Качество музыкально-теоретической подготовки школьников зависит от учета в процессе преподавания возрастных особенностей детей и использования соответствующих этим особенностям методов и приемов.
2. Оптимальность музыкально-теоретического обучения обеспечивается высоким уровнем теоретической подготовки на первой ступени музыкального образования, а также преемственностью при переходе на последующие ступени профессионального становления.
3. Модульный подход к изучению теории музыки является эффективным способом систематизации и структурирования учебного материала, организации самостоятельной работы учащихся и контроля за качеством знаний.
4. Модернизацию содержания музыкально-теоретических дисциплин обеспечивает комплекс инновационных методов, способствующий повышению качества теоретических знаний и практических навыков, экономии учебного времени и увеличению объема изучаемого материала, развитию творческого мышления и креативной личности, позитивному и заинтересованному отношению учащихся к предметам теоретического цикла.
Апробация и внедрение результатов исследования. Научная апробация основных положений и выводов работы была проведена в сообщениях и докладах, с которыми автор выступала на международных (Уфа, 2001; Алматы, 2003); всероссийских (Уфа, 2000; Москва, 2002); межрегиональных (Уфа, 2000; 2001) конференциях, научно-методических семинарах. Результаты исследований обсуждались в ходе занятий с учителями детских музыкальных школ на курсах повышения квалификации Учебно-методического центра по образованию Министерства культуры РБ, стажировки и обмена опытом со специалистами республики и ряда городов России.
Внедрение инновационных методов преподавания музыкально-теоретических дисциплин происходило в процессе педагогической деятельности автора и ее коллег на базе РГИ (г.Уфа), а также ее последователями в других городах Республики Башкортостан (гг. Уфа, Стерлитамак, Сибай, Учалы, Бирск, Нефтекамск, Давлеканово и др.), Республики Татарстан (гг. Набережные Челны, Елабуга, Менделеевск и др.), Челябинской области (Кунашакский р-н).
Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложений.
Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика профессионального образования"
Выводы по второй главе. Экспериментально апробирован и претворен в практику начального музыкально-теоретического образования принципиально иной подход к программе предмета, заключающийся (в отличие от рассредоточенного на несколько лет разрозненного изучения одних и тех же понятий по традиционной программе) в систематизации учебного материала по целостным тематическим блокам с последовательным концентрическим воплощением.
Осуществлена интенсификация обучения без увеличения временных, интеллектуальных, физических затрат, - за счет иной компоновки материала в программе предметов и преобразования методов объяснения с учетом особенностей восприятия и усвоения информации учащимися.
Доказана возможность получения в равной степени полноценного теоретического образования музыкантами разных специальностей, занимающимися в общей группе, в отличие от традиционного разделения учащихся на подгруппы по видам инструментального обучения.
Подтверждена значимость и необходимость на начальной ступени теоретического образования игровых, занимательных и в целом опосредованных форм обучающей деятельности, опирающихся на моторные механизмы восприятия, что позволяет, с одной стороны, свести к минимуму такие «недетские» атрибуты академической системы, как переписывание и заучивание правил, ведение конспектов и т.д., а с другой, повысить эффективность и плодотворность усвоения знаний.
Проверена жизнеспособность модели взаимодействия учителя и учащихся, отличающейся толерантным отношением и в целом направляющей, консультирующей, сотруднической и вдохновляющей функциями педагога.
В рамках педагогического эксперимента достигнуты устойчивые высокие результаты музыкально-теоретического обучения учащихся на начальной ступени образования, что проявляется в:
- свободном и разнообразном оперировании приобретенными знаниями, умениями и навыками;
- усвоении учебного материала, не только иначе сгруппированного, но и качественно дополненного и расширенного по сравнению с традиционной программой ДМШ;
- заинтересованном и позитивном эмоциональном настрое по отношению к предметам;
- адекватной подготовленности выпускников к продолжению профессионального образования на второй ступени, т.е. в музыкальном училище или колледже;
- параллельном формировании нравственных, эстетических, патриотических, волевых и других социально значимых качеств личности, необходимых юному гражданину.
Таким образом, результаты практического воплощения инновационной методики начального музыкально-теоретического обучения профессиональных музыкантов позволяют сделать следующие выводы:
1. Самобытность и профессиональное своеобразие начального образования, заключающиеся в соотнесенности учебных задач и программ, объективно требуют использования потенциала инновационных подходов в обучении теоретическим дисциплинам с учетом психолого-возрастных особенностей младших школьников.
2. Как показывает практика обучения, целесообразна не взаимоисключаемость, а сочетание абстрактных методов объяснения теоретического материала с практическими методами, построенными на игровых, двигательных реакциях.
3. Наиболее существенной и эффективной при обучении является опора на моторные процессы (зрительно-слуховые, вокальные, мышечные и др.) и наглядные музыкально-логические ориентиры (жестовые движения, имитация фортепианной игры, сольмизирование нот и др.), способствующие формированию умственных действий учащихся в процессе усвоения материала.
4. Инновационные методы, обращенные непосредственно к мышлению, исключают пассивное, механическое и догматическое усвоение материала, утверждают в практике обучения синтез поисково-эвристических методов в сочетании с игрой на фортепиано, позволяют интенсифицировать обучение и повысить качество знаний.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В настоящее время в музыкальной педагогике назрела необходимость обновления содержания и методов теоретического обучения, и в частности, обучения теории музыки и сольфеджио, что продиктовано противоречиями между все более возрастающими требованиями к профессиональной подготовке музыкантов и невысоким качеством музыкально-теоретических знаний, не отвечающих этим требованиям.
Решение проблемы лежит в сфере начального музыкального образования, поскольку именно школа или гимназия являются первой и наиболее важной ступенью профессионального обучения музыкантов, обеспечивающей как приобретение академических навыков игры на инструментах и приобщение к образцам мировой и отечественной музыкальной культуры, так и то необходимое качество теоретической подготовки учащихся, которое имеет преемственную значимость при переходе на последующие ступени профессионального становления.
Вопросы качества, а также рейтинга предметов, поднимавшиеся в 4070-е годы двадцатого столетия, остаются актуальными и в наши дни. Неудовлетворение уровнем теоретических знаний учащихся, как и содержанием учебных программ, высказываемое учеными, музыковедами, педагогами, а также подтвержденное наблюдениями и практическим опытом автора, потребовало изучения и обобщения традиционных подходов в обучении, анализа содержания действующей программы, методов объяснения материала и показателей успеваемости.
Проведенный анализ позволил выявить причины низкого качества теоретических знаний учащихся:
1. Отсутствие четкой преемственности при переходе от начальной к средней ступени музыкального образования.
2. Ортодоксальная статичность программ обучения.
3. Односторонний подход к содержанию и методам обучения без учета закономерностей психического развития и мыслительных способностей младших школьников.
4. Неадекватная методическая подготовленность кадров учебных заведений начального музыкального образования.
5. Недостаточно разработанная методологическая база и в целом отсутствие планомерно организованного широкого обмена педагогическим опытом и систематического изучения применяемых методов преподавания.
Традиционные методы обучения в большинстве своем строятся без учета возрастного психического развития младших школьников, минуя стадию практической материально-предметной деятельности и сосредоточиваясь на более высоких этажах мыслительного процесса, - на абстрактной форме восприятия. Известно, что абстрактное мышление, в полной мере недоступное ученикам младших классов, формируется в процессе овладения практическим опытом на основе конкретных, материально воспринимаемых образов и ощущений. Осмысление этих особенностей, определяющих специфическое своеобразие и самобытность первой ступени, привело к разработке инновационных подходов в музыкально-теоретическом образовании учащихся музыкальных гимназий.
Инновация - это новшество, новизна, изменение, а также процесс освоения нового средства. Всякое развитие, представляя собой переход из одного состояния в другое более совершенное, не может быть осуществлено иначе, чем через освоение нововведений. К инновационным процессам могут быть отнесены и целенаправленные изменения, связанные с формированием элементов музыкальной теории в историческом аспекте, и разработка и внедрение конкретных дидактических приемов в педагогике.
Основной способ преподавания теории музыки в традиционной школе представляет собой конспектирование текстов правил, диктуемых педагогом, переписывание нотных примеров с доски и выполнение большого количества письменных упражнений в отрыве от музыкальной практики, что в большей степени соответствует характеру обучения в музыкальном училище, нежели возможностям восприятия и усвоения материала младшими школьниками. Методика же инновационного обучения основана на психологической коррекции подходов во всех видах педагогической деятельности, таких как:
- взаимодействие учителя и учащихся с преобладанием толерантной, консультирующей, сотруднической, побуждающей функциями педагога;
- создание условий для осуществления исследовательских, эвристических методов приобретения знаний, направленных на формирование креативной, духовно и нравственно здоровой личности;
- построение учебного процесса на использовании практических форм работы, более всего соответствующих особенностям психического развития детей младшего школьного возраста.
Внедрение инновационной методики привело к созданию модифицированных программ с иной компоновкой материала. Отличием от традиционной программы стало, с одной стороны, целостное и компактное усвоение понятий с последующим поэтапным изучением их свойств, а с другой, приведение объема теоретических знаний и навыков в соответствие с требованиями обучения в инструментальном классе.
Определяющее значение в инновационной методике имеет деятельностное привлечение двигательных реакций. Важность моторных процессов для развития музыкального слуха подтверждается и физиологическими и психологическими исследованиями. Совмещение вокальной, фортепианной моторики и слухо-зрительных представлений, участвующих во всех видах учебной деятельности на уроке, в полной мере соответствует особенностям перцептивной организации младших школьников и способствует активизации визуальной, аудиальной и кинестетической систем восприятия, а также развитию синестезийной памяти (согласно учению М.В.Карасевой).
Эффективность предложенных в диссертации форм и методов обучения была экспериментально проверена на базе Республиканской гимназии-интерната им. Г.Альмухаметова (г.Уфа), детских музыкальных школ №№ 1,3 г. Стерлитамака и других ДМШ Республики Башкортостан. Итоговые результаты опытно-экспериментальной работы показали, что система комплексного воплощения инноваций приводит к значительному повышению качества и объема приобретаемых знаний и практических навыков по предметам теория музыки и сольфеджио. Наряду с повышением качества знаний, применение инновационных подходов привело к интенсификации обучения, что выражается, с одной стороны, в сокращении сроков овладения материалом, а с другой, в увеличении объема последнего без дополнительных затрат времени.
Анализ полученного теоретического и экспериментального материала подтверждает выдвинутую в исследовании гипотезу и дает основание сформулировать общие выводы по диссертации:
1. В общепринятой практике преподавания музыкально-теоретических дисциплин до сих пор имеется несоответствие дидактических требований закономерностям психологии восприятия и усвоения материала младшими школьниками в связи с преобладанием пассивных методов обучения, ведущих к механическому и догматическому усвоению знаний и не способствующих развитию творческих способностей; нерационально распределяется материал в программе предмета, что выражается в его разрозненности, рассредоточенности изучения одних и тех же понятий на несколько лет; объем и качество теоретических знаний не соответствуют практическим навыкам, необходимым для обучения в инструментальном классе.
2. Система музыкально-теоретического обучения музыкантов на первой ступени имеет свою специфику, заключающуюся в преобладании практической деятельности на основе материально воспринимаемых и наглядно представляемых объектов познания.
3. Эффективность всестороннего использования моторных процессов и наглядных музыкально-логических ориентиров, усиливающих умственную деятельность учащихся и ускоряющих процесс усвоения материала, получила' экспериментальное подтверждение.
4. Инновационные методы обучения учитывают возрастные особенности школьников, специфику их психического развития и потому различны для начального, среднего и старшего звена обучающихся.
5. Разработанные программы и инновационная методика позволяют интенсифицировать процесс обучения и повысить качество теоретических знаний и практических навыков учащихся музыкальных гимназий.
6. Инновационная учебно-методическая база (учебные пособия для учащихся, программы и методические рекомендации для учителей) включает разработки автора и может служить основанием для подготовки педагогических кадров и повышения их квалификации.
7. Содержание и методология теоретического обучения учащихся музыкальных гимназий расширены за счет разработки и внедрения инновационных методов, способствующих формированию всесторонне развитой личности.
В ходе опытно-экспериментальной работы реализация определенного нами комплекса инновационных методов дала положительные результаты, что подтверждено соответствующими показателями в классах, где обучение проводилось по традиционной и инновационным методикам.
Проведенное исследование не исчерпывает всей полноты проблем, связанных с необходимостью обновления теоретического обучения профессиональных музыкантов. В дальнейших изысканиях целесообразно проанализировать наблюдения и рефлексию инновационных процессов в соответствии с различными условиями учебной деятельности: применительно к одаренным учащимся либо к учащимся со слабыми проявлениями музыкальных способностей и т.д.; раскрыть латентные возможности нововведений, внедренных в учебную практику, с точки зрения их развития и появления новообразований.
Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Шайхутдинова, Дамира Ильдаровна, Уфа
1. Агажанов А.П. Об абсолютной и релятивной системах курса сольфеджио
2. В кн.: Воспитание музыкального слуха. М.: Музыка, 1977. - с. 7885.
3. Агажанов А.П. Что должно лежать в основе курса сольфеджио // В кн.: воспитание музыкального слуха. Вып. 3. -М.: Музыка, 1993. с. 5-20.
4. Андреев В.И. Педагогика: Учебный курс для творческого саморазвития. 3-е изд. - Казань: Центр инновационных технологий, 2003.-608 с.
5. Актуальные проблемы музыкального воспитания и образования: История. Теория. Практика: Сб. тр. / Ред. Г.М.Цыпина. Тамбов, 1999. -Вып. 1.-81 с.
6. Алексеева JI.H. Как воспитывать профессиональный музыкальный слух у маленьких музыкантов // Воспитание музыкального слуха. Вып. 4-й.-М., 1999.-с. 86-95.
7. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. М.: ВЛАДОС, 2000. - 334 с.
8. Аминов H.A. Диагностика педагогических способностей. М.: Изд-во «Ин-т практ. психологии»; Воронеж: НПО «МОДЭК», 1997. - 80 с.
9. Ам о наш вили Ш.А. Гуманно-личностный подход к детям. М.: Изд-во «Ин-т практ. психологии»; Воронеж: НПО «МОДЭК», 1998. - 539 с.
10. Ананьев Б.Г. Психология и проблемы человекознания: Избранные психологич. труды / Под ред. А.А.Бодалева. М.: Изд-во «Ин-т практ. психологии»; Воронеж: НПО «МОДЭК», 1996. - 383 с.
11. Анисимова И.А. Художественно-воспитательные и образовательные тенденции в музыкальной педагогике дореволюционной России: Дисс.канд. пед. наук. М., 1981. -205 с.
12. Античные мыслители об искусстве / Сост. В.Ф.Асмус. Изогиз, 1937. -275 с.
13. Апраксина O.A. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 1983.-222 с.
14. Апраксина O.A. Методика музыкального воспитания: Учебное пособие. М.: МГПИ, 1984. - 111 с.
15. Апраксина O.A. Музыкальное воспитание в русской общеобразовательной школе. М.-Л.: Изд-во АПН РСФСР, 1948. -148 с.
16. Ардаширова Э.Т. Духовная культура и эстетическая педагогика античности: краткий историко-теоретический очерк. М.-Уфа: Mill У, БГПИ, 1993.-56 с.
17. Ардаширова Э.Т. Духовная культура и эстетическая педагогика античности: краткий историко-теоретический очерк: Дисс. . д-ра пед. наук. М., 1994.-408 с.
18. Ардаширова Э.Т. Интеграция музыкального искусства с естественно-математическими и гуманитарными науками в педвузе: Учебное издание. М.: В ЛАД ОС, 2001. - 65 с.
19. Ардаширова Э.Т. Основы культуры и этики учителя. М.: Просвещение, 1997.-231 с.
20. Ардаширова Э.Т. Эстетическая категория «катарсис» в педагогике: Методическое пособие для преподавателей и студентов педагогических вузов, училищ и колледжей. М.: МГПУ им. В.И. Ленина. 1994.-32 с.
21. Асадуллин P.M. Формирование и развитие педагогической деятельности студентов. Уфа: БГПИ, 1999. - 145 с.
22. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. Изд. 2-е. - Л.: Музыка, 1973. - 142 с.
23. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Л., 1963. - 379 с.
24. Асафьев Б.В. О музыкально-творческих навыках у детей // Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. Изд. 2-е. - JL: Музыка, 1973. - с. 90-95.
25. Ахияров К.Ш. Педагогическое наследие В.А.Сухомлинского и современная школа. Уфа, 2002. - 199 с.
26. Ахияров К.Ш., Кашапова JI.M. Национальная музыкальная культура в школе: теория и практика. Уфа, БГПИ, 1998. - 140 с.
27. Бабанский Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса (Метод, основы). -М.: Просвещение, 1982. 192 с.
28. Барабошкина A.B. Методика преподавания сольфеджио в детской музыкальной школе. Л., 1963. - 41 с.
29. Баранов С.П., Болотина Л.Р., Воликова Т.В., Сластенин В.А. Педагогика. Учебное пособие для педагогических училищ. М.: Просвещение, 1981.-361 с.
30. Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. Л.: Музыка, 1969. 288 с.
31. Баренбойм Л.А. Еще раз о подготовке педагогов, о курсах методики и о многом другом // Сов. Музыка. 1975. - № 9. - С. 80-87.
32. Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство. Л.: Музыка, 1974. - 335 с.
33. Батышев С.Я. Блочно-модульное обучение. М., 1997. - 255 с.
34. Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях. М.: Academia, 2002. - 413 с.
35. Бенин В.Л. Педагогическая культура: философско-социологический анализ. Уфа: БашГПИ, 1997. - 131 с.
36. Бернштейн H.A. Очерки по физиологии движений и физиологии активности. М.: Медицина, 1966. - 349 с.
37. Божович Л.И. Личность и ее формирование. М.: Просвещение, 1968. -464 с.
38. Бонфельд М.Ш. Введение в музыкознание: Учебное пособие для студ. высш. учеб. заведений. М.: ВЛАДОС, 2001. - 224 с.
39. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. М.: Институт психологии РАН, 1997. - 350 с.
40. Бреслав Г.М. Эмоциональные особенности формирования личности в детстве: Норма и отклонения. М.: Педагогика, 1990. - 140 с.
41. Валеев Г.Х. Методология и методы психолого-педагогических исследований: Учеб. пос. для студ. Стерлитамак: СГПИ, 2002. -134 с.
42. Вахромеев В.А. Элементарная теория музыки. М.: Музыка, 1998.-254 с.
43. Вахромеев В.А. Вопросы методики преподавания сольфеджио в детской музыкальной школе. М., 1996. - 88 с.
44. Вейс П. Абсолютная и относительная сольмизация // Вопросы методики воспитания слуха. Л., 1966. - С. 67-107.
45. Венгер Л.А. Овладение опосредованным решением познавательных задач и развитие когнитивных способностей ребенка // Вопросы психологии. 1983. № 2. - С. 43-50.
46. Ветлугина H.A. Музыкальное развитие ребенка. М.: Просвещение, 1987.-415 с.
47. Виноградов Г. Проблема совершенствования музыкально-теоретической подготовки вокалиста // В кн.: Вопросы воспитания музыкального слуха. Л.: Музыка, 1987. - с. 44-56.
48. Виноградов Г.В., Красовская Е.М. Занимательная теория музыки. М.: Советский композитор, 1991. - 192 с.
49. Виноградов Л. Методика элементарного музицирования. Первый год обучения. М., 1982. - 25 с.
50. Возрастная и педагогическая психология. Тексты. Сост. и коммент. Шуаре М.О. М.: МГУ, 1992. - 268 с.
51. Возрастные возможности усвоения знаний / Под ред. Д.Б.Эльконина, В.В.Давыдова. -М.: Просвещение, 1966. -441 с.
52. Возрастные особенности психического развития детей / Под ред. И.В.Дубровиной, М.И.Лисиной. М.: АПН СССР, 1982. - 164 с.
53. Вопросы подготовки музыканта-педагога: Межвузовский сборник статей. Вып. 2. / Сост. А.Н.Якупов, М.М.Берлянчик. Магнит, гос. консерватория. Моск. гос. консерватория им. П.И.Чайковского. -Магнитогорск: Изд-во МаГК, 1997. - 456 с.
54. Воспитание музыкального слуха: Сб. статей (сост. А.П.Агажанов. -Вып. I.-M., 1977.-55 с.
55. Воспитание музыкального слуха: Сб. статей (сост. А.П.Агажанов. -Вып. II.-М., 1985.-121 с.
56. Выготский Л.С. Вопросы детской психологии. СПб.: Союз, 1997. -224 с.
57. Выготский Л.С. Возрастные и индивидуальные особенности образного мышления учащихся / Под ред. И.С.Якиманской. М.: Педагогика, 1989. - 222 с.
58. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психологический очерк. СПб: Союз, 1997. - 96 с.
59. Выготский Л.С. Детская психология / Под. ред. Д.Б.Эльконина. М.: Педагогика, 1984. - т.4 - 432 с.
60. Выготский Л.С. Педагогическая психология. М.: Педагогика-Пресс, 1999.-536 с.
61. Выготский Л.С. Психология искусства / Под ред. М.Г.Ярошевского. -М.: Педагогика, 1987. 341 с.
62. Гальперин П.Я. Введение в психологию. М.: МГУ, 1976. - 150 с.
63. Гальперин П.Я. К исследованию интеллектуального развития ребенка // Вопросы психологии. 1969. № 1. - С. 15-25.
64. Гальперин П.Я. Методы обучения и умственное развитие ребенка. -М.: МГУ, 1985.-45 с.
65. Гальперин П.Я., Запорожец, A.B., Эльконин Д.Б. Проблемы формирования знаний и умений у школьников и новые методы обучения в школе // Вопросы психологии. 1963. № 5. - С. 61-72.
66. Гарбузов H.A. Зонная природа динамического слуха. М., 1955. -107 с.
67. Гаязов A.C. Общество, государство: воспитание гражданина: Монография. 2-е изд., доп. Уфа: Изд-во БГГГУ, 2001. - 117 с.
68. Гейнрихс И.П. Музыкальный слух и его развитие. М.: Музыка, 1978. -80 с.
69. Гершунский Б.С. Толерантность в системе ценностно-целевых приоритетов образования // Педагогика. -2002. -№ 7.-С. 3-12.
70. Гершунский Б.С. Философия образования для XXI века: Учеб. пособие для самообразования. М.: Пед. общ-во России, 2002. - 511 с.
71. Глухов В.В. Подготовка и проведение защиты диссертации (Рекомендации для соискателей ученой степени). СПб., 2000. - 48 с.
72. Глядешкина 3. О стилевом воспитании слуха // Советская музыка. -1977. №1.-С. 112-113.
73. Головская К.В. Детское музыкальное творчество как метод воспитания. В кн.: Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе / Сост. О.А.Апраксина. - М.: Просвещение, 1987. - С. 49-59.
74. Гонтаревская Ю.П. Методика формирования звуковысотных представлений при обучении интонированию в курсе сольфеджио (в процессе подготовки педагога-музыканта): Дисс. канд. пед. наук. М., 1984.- 172 с.
75. Горлинский В.И. Модернизация системы музыкального образования и воспитания в современной России: актуальные проблемы переходного периода: Автореф. дис. . д-ра пед. наук. М., 1999. 58 с.
76. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология. М.: N13 Магистр, 1993. -190 с.
77. Готсдинер А.Л. Генезис и динамика формирования способности к восприятию музыки: Автореф. дис. . д-ра психол. наук. М., 1989. -45 с.
78. Готсдинер А.Л. О стадиях формирования музыкального восприятия // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. - с. 230-251.
79. Готсдинер А.Л., Луковников Н.Н. Социальные и психологические аспекты общения и эстетического воспитания: Учеб. пособие. -Калинин: КГУ, 1985. 79 с.
80. Гребельник С.Г. Формирование и развитие абсолютного слуха как музыкальной способности: Дисс. канд. псих. наук. М., 1985. 155 с.
81. Гродзенская Н.Л. Школьники слушают музыку. М.: Просвещение, 1969.-77 с.
82. Грубер Р.И. Всеобщая история музыки, ч. I. М.: Государственное музыкальное издательство, 1960. - 487 с.
83. Гущина Л.М. Эффективность изучения темы «Интервалы» // Инновационные технологии в преподавании музыкально-теоретических дисциплин: Материалы межрегиональной научно-практической конференции. Уфа, 2001. - с. 18-20.
84. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения. М.: Педагогика, 1986.-239 с.
85. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения: Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования. М.: Педагогика, 1986. - 240 с.
86. Давыдов В.В., Маркова А.К. Концепция учебной деятельности школьников // Вопросы психологии. 1981. № 6. - С. 13-26.
87. Давыдов В.В., Маркова А.К. Развитее мышления в школьном возрасте / Принцип развития в психологии / Под ред. Л.И.Анцыферовой. М., 1978.-С. 295-316.
88. Давыдова Е.В. Методика преподавания сольфеджио. М.: Музыка, 1975.-158 с.
89. Дарвин Ч. О выражении эмоций у человека и животных. СПб.: Питер, 2001.-365 с.
90. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 1989. - 207 с.
91. Дьяченко В.К. Сотрудничество в обучении: О коллективном способе учебной работы. -М.: Просвещение, 1991. 191 с.
92. Загвязинский В.И. Методология и методика дидактического исследования. М., 1982. - 160 с.
93. Загвязинский В.И. Атахонов Р. Методология и методы психолого-педагогического исследования: Учеб. пособие для студ. высш. пед. уч. завед. М.: Изд. центр «Академия», 2001. - 208 с.
94. Занков Л.В. Наглядность и активизация учащихся в обучении. М.: Учпедгиз, 1960. - 311 с.
95. Запорожец A.B. Значение ранних периодов детства для формирования детской личности / Принцип развития в психологии / Под ред. Л.И.Анцыферовой. М., 1978. - С. 243-267.
96. Запорожец A.B. Некоторые психологические вопросы развития музыкального слуха у детей дошкольного возраста. В сб.: Развитие детского голоса. М., 1963. - С. 186-195.
97. Запорожец A.B. Некоторые психологические вопросы сенсорного воспитания в раннем и дошкольном возрасте. В сб.: Сенсорное воспитание дошкольников. - М., 1963. - С. 30-56.
98. Захарченко B.C. Развитие интонационно-слуховой опоры у студентов в курсе сольфеджио вузов культуры: Дисс. канд. пед. наук. М., 1997. -183 с.
99. Золотухина И.В. Сравнительный анализ творческой самореализации учителей в условиях инновационных и традиционных школ: Автореф. дис. . канд. пед. наук. Казань, 1997. 20 с.
100. Идеи эстетического воспитания. Том I. Антология в 2-х тт. Сост. В.П.Шестаков. М.: Искусство, 1973 - 407 с.
101. Ильина Г.А. К вопросу о формировании музыкальных представлений у дошкольников // Вопросы психологии. 1959. № 5. - С. 134-145.
102. Иоффе Е. Пути развития профессионального музыкального слуха: Дисс. канд. искусствоведения. М., 1982. 164 с.
103. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца: Книга для учителя / Сост. В.И.Викторов. М.: Просвещение, 1984. - 206 с.
104. Калмыкова З.И. Психологические принципы развивающего обучения. -М.: Знание, 1979.-48 с.
105. Карасева М.В. Сольфеджио психотехника развития музыкального слуха. - М., Композитор, 2002. - 376 с.
106. Карасева М.В. Сольфеджио психотехника развития современного профессионального слуха // Воспитание музыкального слуха. Вып. 4-й. -М., 1999.-С. 67-85.
107. Карасева М.В. Теоретические проблемы современного сольфеджио: Дисс. канд. искусствов. М., 1987. -230 с.
108. Каргапольцев С.М. Восприятие музыки как фактор воспитания: теория, история, практика: Монография. Оренбург: Изд-во ОПТУ, 1997. -313 с.
109. Качармина Т.А. Проблемы освоения нотной грамоты в процессе обучения игре на фортепиано: Дисс. канд. пед. наук. М., 1989. -206 с.
110. Кашапова J1.M. Содержание, формы и методы использования национальной музыкальной культуры в общеобразовательной школе: Дисс. канд. пед. наук. Уфа, 1996. 186 с.
111. Кикнадзе Л.В. Эволюция методики музыкального обучения в России XVI XVIII веков: Дисс. канд. пед. наук. М., 1982. - 188 с.
112. Юпочарева Т. Развитие слухового, музыкального и художественного восприятия // Вопросы музыкальной педагогики. М.: Музыка, 1979. -Вып. 1.-С. 3-21.
113. Ковалев А.Г. Личность воспитывает себя. М.: Политиздат, 1983. -256 с.
114. Кодай 3. Избранные статьи. М.: Сов. композитор, 1982. - 288 с.
115. Комарова Е.Э. Творческие формы воспитания слуха в условиях стилевого сольфеджио: Дисс. канд. искусствов. М., 1997. 157 с.
116. Коменский Я.А., Локк Д., Руссо Ж.-Ж., Песталоцци И.Г. Педагогическое наследие. М.: Педагогика, 1987. - 416 с.
117. Кон И.С. В поисках себя: Личность и ее самосознание. М.: Политиздат, 1984. - 335 с.
118. Кон И.С. Психология старшеклассника. М.: Просвещение, 1982. -207 с.
119. Краевский В.В. Методология научного исследования. СПб., 2001. -143 с.
120. Краевский В.В. Методология педагогического исследования: Пособие для педагога-исследователя. Самара: СамГПИ, 1994. - 165 с.
121. Краевский В.В. Проблемы научного обоснования обучения. М.: Педагогика, 1977. - 264 с.
122. Краевский В.В. Соотношение педагогической науки и педагогической практики. М.: Знание, 1977. - 64 с.
123. Красинская Л.Э., Уткин В.Ф. Элементарная теория музыки. Изд. 4-е. -М.: Музыка, 1991.-331 с.
124. Курс теории музыки / Общ. ред. А.Л.Островского. Л.: Музыка, 1978. -151с.
125. Леонтьев А.Н. Ощущения, восприятие и внимание детей младшего школьного возраста // Очерки психологии детей (младший возраст). -М., 1950.-С. 39-77.
126. Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников: Учебное пособие по спецкурсу для студентов педагогических институтов. М.: просвещение, 1985. - 176 с.
127. Логинова Л.Н. О слуховой деятельности музыканта-исполнителя. Теоретические проблемы. М.: Московская государственная консерватория, 1998. - 176 с.
128. Логинова Л.Н. Сольфеджио в контексте исполнительского искусства // Воспитание музыкального слуха. Вып. 4-й. М., 1999. - с. 52-66.
129. Лосев А.Ф. Античная музыкальная эстетика. М.: Гос. муз. издат., 1960.-303 с.
130. Лосев А.Ф. Музыка как предмет логики. М.: Изд. автора, 1927. -262 с.
131. Луначарская С.Н. Общие вопросы музыкального воспитания. В кн.: Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе / Сост. O.A.Апраксина. -М.: Просвещение, 1987. - С. 42-43.
132. Ляудис В.Я., Богданова В.И. К проблеме ранних форм онтогенеза памяти / Проблемы управления учебно-воспитательным процессом / Под ред. Н.Ф. Талызиной. М., 1977. - С. 66-86.
133. Мазель Л.А. О природе и средствах музыки. М.: Музыка, 1983. - 72 с.
134. Мазель Л.А. Строение музыкальных произведений. М., 1986. - 527 с.
135. Майкапар С.М. Музыкальный слух, его значение, природа, особенности и метод правильного развития. Пг., 1915. - 233 с.
136. Максимов С.Е. Методы воспитания ладотонального слуха на уроках сольфеджио. М., 1973. - 82 с.
137. Максимов С.Е. Основы гармонического сольфеджио. М., 1972. -141 с.
138. Мальцева Е.А. Развитее музыкальных представлений у детей в процессе обучения пению. Известия АПН, вып. 76. М., 1956. - С. 6596.
139. Мамардашвили М.К. Мой опыт нетипичен. СПб.: Азбука, 2000. -400 с.
140. Мамардашвили М.К. Эстетика мышления. М.: Моск. шк. полит, исслед., 2001. - 414 с.
141. Маркова А.К. Психология труда учителя. М.: Просвещение, 1993. -192 с.
142. Масленкова Л. О ритмическом воспитании (на уроках сольфеджио) // Теоретические дисциплины в музыкальном училище. Л., 1977. - С. 36-50.
143. Маслоу А. Мотивация и личность / А.Маслоу; Пер. с англ. Т.Гутман, Н.Мухина. 3-е изд. - СПб.: Питер, 2003. - 351 с.
144. Матонис В.П. Музыкально-эстетическое воспитание личности. Л., 1988.-85 с.
145. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. - 255 с.
146. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. - 256 с.
147. Мелик-Пашаев A.A. Психологические проблемы эстетического воспитания и художественно-творческого развития школьников // Вопросы психологии. 1989. № 1. - С. 15-23.
148. Мерлинг B.C. Очерк интегрального исследования индивидуальности. -М.: Педагогика, 1986. 254 с.
149. Миронова И.Л. Формирование музыкально-теоретических навыков системой алгоритма на различных ступенях обучения музыкантов: Дисс. канд. пед. наук. М., 1999. 222 с.
150. Мудрик A.B. Социальная педагогика: Учебник для студ. пед. вузов / Под ред. В.А.Сластенина. 4-е изд., испр. и доп. - М.: Академия, 2003. -200 с.
151. Музыка в начальных классах. Методическое пособие для учителя. -М.: Просвещение, 1985. 138 с.
152. Музыкальное воспитание в школе. Вып. 14: Сборник статей / Сост. О.Апраксина. М.: Музыка, 1979. - 121 с.
153. Мюллер Т. Вопросы методики сольфеджио // Воспитание музыкального слуха. М., 1977. - С. 8-24.
154. Мясоедов А. К вопросу о слуховом анализе (на уроках сольфеджио) // Воспитание музыкального слуха. М., 1977. - С. 135-145.
155. Назайкинский Е.В. Взаимосвязи интервальных и ступеневых представлений в развитии музыкального слуха // Воспитание музыкального слуха. М., 1977. - С. 25-77.
156. Назайкинский Е.В. Музыкальное восприятие как проблема музыкознания // Восприятие музыки. М., 1980. - С. 91-111.
157. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М., 1972.-383 с.
158. Назайкинский Е.В. Пути совершенствования музыкально-теоретических дисциплин // Советская музыка. 1982. № 2. - С.64-72.
159. Незванов Б.А. Интонирование в курсе сольфеджио. Л., 1985. - 182 с.
160. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. М.: Музыка, 1967. -310 с.
161. Нейгауз Г.Г. Размышления, воспоминания, дневники. Избранные статьи. Письма к родителям. М.: Сов. композитор, 1983. - 526 с.
162. Немов P.C. Психология: Учебник для студентов высших пед. учеб. заведений: В 2 кн. М.: Просвещение: Кн. 1: Общие основы психологии, 1994. - 576 с.
163. Немов P.C. Психология: Учебник для студентов высших пед. учеб. заведений: В 2 кн. М.: Просвещение: Кн. 2: Психология образования, 1994.-496 с.
164. Никандров Н.Д. Россия: социализация и воспитание на рубеже тысячелетий. М.: Пед. о-во России, 2000. - 303 с.
165. Никандров Н.Д. Россия: ценности общества на рубеже XXI века М., 1997. -141 с.
166. Овчинникова О.В. Опыт формирования звуковысотного слуха: Автореф. дис. . канд. пед. наук. М., 1960. 19 с.
167. Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка: 80000 слов и фразеологических выражений / Российская академия наук. Институт русского языка им. В.В. Виноградова. 4-е изд., дополненное. - М.: Азбуковник, 1999. - 944 с.
168. Орлов Г. Психологические механизмы музыкального восприятия // Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 2. - Л., 1963. - С. 181-215.
169. Осеннева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших школьников. М.: Academia, 2001. - 366 с.
170. Основные критерии качества и эффективности научно-педагогических исследования: Сб. науч. трудов АПН СССР, НИИ общ. педагогики / Под ред. В.В.Краевского. -М.: НИИОП, 1981. 85 с.
171. Островский А.Л. Восприятие музыки и задачи воспитания слуха: Дисс. канд. искусствов. -М. 1946. 360 с.
172. Островский А.Л. Методика теории музыки и сольфеджио. Изд. 2-е. -Л.: Музыка, 1970. -296 с.
173. Островский A.JI. О преодолении ладовой инерции при восприятии и интонировании современной музыки // Вопросы методики воспитания слуха.-Л., 1967.-С. 5-27.
174. Оськина С.Е. Парнес Д.Г. Музыкальный слух: Теория и методика развития и совершенствования. М.: ACT, 2003. - 78 с.
175. Педагогика и психология высшей школы. Ростов-на-Дону: Феникс, 1998.-544 с.
176. Петровский А.В., Ярошевский М.Г. Психология: Учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений. -М.: «Академия», 1998. 512 с.
177. Петрушин В.И. Музыкальная психотерапия. М.: ВЛАДОС, 1999.175 с.
178. Петрушин В.И. Музыкальная психология. М.: ВЛАДОС, 1997. -384 с.
179. Петрушин В.И. Музыкальная психотерапия: Теория и практика: Учеб. пос. для студентов высших учебных заведений. М.: ВЛАДОС, 1999.176 с.
180. Подуровский В.М., Суслова Н.В. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности. М.: ВЛАДОС, 2001. -318 с.
181. Подымова Л.С. Теоретические основы подготовки учителя к инновационной деятельности: Автореф. дис. . д-ра пед. наук. М., 1996.-32 с.
182. Попов Л.А. Этика. Курс лекций. М.: Изд-во «Центр», 1998. - 159 с.
183. Проблемы музыкального мышления / Под ред. М.Г.Арановского. М.: Музыка, 1974. - 336 с.
184. Программа курса сольфеджио для детских музыкальных школ: Мин. культ. СССР. М„ 1964. - 60 с.
185. Программы для центров развития ребенка, ДМШ, школ искусств и дошкольных групп. М., 1996. - 96 с.
186. Психическое развитие младших школьников: Экспериментальное психологическое исследование / Под ред. В.В.Давыдова. М.: Педагогика, 1990. - 168 с.
187. Психология формирования личности и проблемы обучения. Сб. науч. тр. АПН СССР, НИИ общ. педагогики / Под ред. Д.Б.Эльконина, И.В.Дубровиной. М., 1981. - 166 с.
188. Pare Ю.Н. О задачах развития системы ШУВ // Актуальные проблемы музыкального образования. Киев, 1986. - С. 5-11.
189. Pare Ю.Н. Проблемы воспитания музыкального слуха (о соотношении учебного предмета сольфеджио с художественной практикой) // Вопросы воспитания музыкального слуха. -JI., 1987. С. 7-19.
190. Развитие музыкального слуха и навыков творческого музицирования / Сост. Г.И.Шатковский. М., 1986. - 90 с.
191. Рапацкая Л.А. История русской музыки от Древней Руси до «Серебряного века». М.: ВЛАДОС, 2001. - 383 с.
192. Рахимов А.З. Психодидактика творчества. Уфа, 2002. - 286 с.
193. Ригина Г.С. О некоторых вопросах обучения младших школьников музыкальной грамоте // Музыкальное воспитание в школе. М.: Музыка, 1972. - Вып. 8. - С. 77-86.
194. Римский-Корсаков H.A. Теория и практика и обязательная теория музыки в русской консерватории. В кн.: Римский-Корсаков H.A. Музыкальные статьи и заметки (1869-1907 гг.) / Под ред. Н.Римской-Корсаковой. - СПб., 1911. - С. 75-119.
195. Роджерс K.P. Становление личности = On Becoming A Person: Взгляд на психотерапию / Пер. с англ. М.Злотник. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2001.-415 с.
196. Ромм Р. Изучение тональностей в детской музыкальной школе. М.: Музыка, 1994. - 108 с.
197. Рубинштейн C.JI. Основы общей психологии. СПб.: Питер, 2001. -712 с.
198. Румер М.А. Вопросы музыкальной грамоты // Известия АПН РСФСР. -М„ 1960.-Вып. 110. С.105-191.
199. Сергеева Г.П. Практикум по методике музыкального воспитания в начальной школе. М.: Academia, 1998. - 127 с.
200. Серединская В.А. Развития внутреннего слуха в классах сольфеджио. -М., 1962.-89 с.
201. Серов А.Н. Музыка, музыкальная наука, музыкальная педагогика // Избранные статьи: В 2 т. Т. 2. / Под общей ред. со вступ. статьей и примечаниями Г.Н.Хубова. -М.: Гос. муз. изд-во, 1957. с. 187-216.
202. Сеченов И.М. Элементы мысли. СПб. и др.: Питер, 2001. - 402 с.
203. Сидорова М.Б. Методика преподавания музыкально-теоретических дисциплин в вузах культуры // Музыкальная педагогика. Исполнительство: Сб. статей. Вып. III. - М.: МГУК, 1998. - С. 21-28.
204. Синяева JI.C. Наглядные пособия на уроках сольфеджио / Под ред. И.Е.Домогацкой. -М.: «Классика-ХХ1», 2000.-48 с.
205. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа / Под ред. Л.А.Баренбойма. JL: Изд-во «Музыка», 1970. - 160 с.
206. Сластенин В.А. Профессиональная культура в структуре личности учителя // Формирование профессиональной культуры учителя: Учеб. пособие. М.: Прометей, 1993. - С. 5-17.
207. Сластенин В.А., Исаев И.Ф., Мищенко А.И., Шиянов E.H. Педагогика. Изд. 4-е. М., 2002. - 512 с.
208. Сольфеджио. Программа для детских музыкальных школ (с 7-летним и 5-летним сроком обучения): Мин. культ. СССР. Метод, каб. по уч. завед. искусства. М., 1972. - 40 с.
209. Сольфеджио. Программа для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств, вечерних школ ОМО: Мин.культ. СССР. Всесоюз. метод, каб. по уч. завед. искусств и культуры. -М., 1984. 91 с.
210. Сольфеджио. Программа для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств: Мин. культ. РБ. РУМЦ по образованию. Уфа, 2000. - 35 с.
211. Сольфеджио. Программа для музыкальных училищ и училищ искусств по специальности духовые и ударные инструменты, народные инструменты: Мин. культ. СССР. Всесоюз. метод, каб. по уч. завед. искусств и культуры. М., 1987. - 37 с.
212. Сохор А.Н. Воспитательная роль музыки. JL: Музгиз, 1962. - 62 с.
213. Способин И.В. Элементарная теория музыки. М.: Музыка, 1968. -202 с.
214. Сухомлинский В.А. Сердце отдаю детям. Киев: Рад. школа, 1988. -272 с.
215. Сухомлинский В.А. Сто советов учителю. Киев: Рад. школа, 1984. -254 с.
216. Тарасова К.В. Онтогенез музыкальных способностей. М.: Педагогика, 1988. - 176 с.
217. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. M.-JL: АПН РСФСР, 1947.-335 с.
218. Терегулов Ф.Ш. Передовой педагогический опыт. Теория распознавания, изучения, обобщения, распространения и внедрения. -М.: Педагогика, 1991. 296 с.
219. Тихомиров O.K. Структура мыслительной деятельности человека. М.: МГУ, 1969.-304 с.
220. Тюлин Ю.Н. Музыкальная фактура и мелодическая фигурация: Практ. курс. Для теорет.-композит. фак. муз. вузов. В 2-х кн. Кн. 1. М.: Музыка, 1980.-311 с.
221. Уткин Б. Воспитание профессионального слуха музыканта в училище. -М., 1985.-101 с.
222. Фатыхова P.M. Культура педагогического общения и ее формирование у будущего учителя. Уфа, 2000. - 164 с.
223. Федеральный закон. О внесении изменений и дополнений в закон Российской Федерации «Об образовании». М.: Изд-во Ось-89, 2000. -64 с.
224. Фельдштейн Д.И. Психология развивающейся личности: Избр. психол. труды. М.: Изд-во «Ин-т практич. психологии», Воронеж. НПО «МОДЭК», 1996. - 512 с.
225. Фельдштейн Д.И. Проблемы возрастной и педагогической психологии.- М.: Международная педагогическая академия, 1995. 368 с.
226. Фрейдлинг Г. Слуховой самоконтроль и методика сольфеджио // Вопросы методики воспитания слуха. JL, 1966. - С. 28-42.
227. Фридкин Г.А. Практическое руководство по музыкальной грамоте. Изд. 10-е. -М.: Музыка, 1987. 270 с.
228. Фридман Л.М., Кулагина И.Ю. Психологический справочник учителя.с- М.: Просвещение, 1991. 287 с.
229. Хабибуллина О.В. Значение транспозиции в вопросе изучения и закрепления тональностей // Инновационные технологии в преподавании музыкально-теоретических дисциплин: Материалы межрегиональной научно-практической конференции. Уфа, 2001. -с.20-22.
230. Хазиев З.С. Из мышления о педагогике / Башгоспединститут. Уфа, 1998.-200 с.
231. Халабузарь П.В., Попов B.C. Теория и методика музыкального воспитания. СПб., 2000. - 222 с.
232. Хамзина Г.Р. Музыкально-эстетическое воспитание студентов немузыкальных факультетов педагогического вуза: Дисс. канд. пед. наук. Казань, 2002. - 184 с.
233. Хамитов Э.Ш. Общечеловеческие и конкретно-исторические ценности в истории педагогики. Уфа: БГПИ, 1999. - 85 с.
234. Хамитов Э.Ш. Подготовка современного учителя основа развития образования // Народное образование. - 2000. - № 6. - С. 284-286.
235. Холопов Ю. Изменяющееся и неизменное в эволюции музыкального мышления // Проблемы традиций и новаторства в современной музыке. -М., 1982.-С. 52-104.
236. Холопова В.Н. Музыка как вид искусства: Учебное пособие. СПб.: Изд-во «Лань», 2000. - 320 с.
237. Хомерики О.Г., Поташник М.М., Лоренсов A.B. Развитие школы как инновационный процесс / Под ред. М.М.Поташника: РАО Инст. управл. образ. М., 1994. - 61 с.
238. Цуккерман В.А. Теория музыки и воспитание исполнителя // Музыкально-теоретические очерки и этюды. М., 1970. - С. 351-408.
239. Цыпин Г.М. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества. М.: Сов. композитор, 1988. - 384 с.
240. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: Проблемы, суждения, мнения: Пособие для уч-ся муз. отд-ний педвузов и консерваторий. М.: Интерпракс, 1994. - 373 с.
241. Цыпин Г.М. Развитие учащегося-музыканта в процессе обучения игре на фортепиано: Учебное пособие. М.: Ml ПИ, 1975. - 106 с.
242. Шайхутдинова Д.И. Методика инновационного обучения предмету «Сольфеджио» (на основе авторской программы в объеме курса ДМШ). Уфа: изд-во РУМЦ МК РБ, 2000. - 132 с.
243. Шайхутдинова Д.И. Одноголосное сольфеджио в двух частях. Уфа, 1995.-90 с.
244. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. М.: Педагогика, 1975. - 200 с.
245. Шевченко С.Д. Школьный урок: Как научить каждого. М.:1. Просвещение, 1991. 174 с.
246. Шиянов Е.Н, Котова И.Б. Идея гуманизации образования в контексте отечественных теорий личности. Ростов н/Д., 1995. - 310 с.
247. Шиянов Е.Н, Котова И.Б. Развитие личности в обучении: Учеб. пособие для студ. пед. вузов. М.: Академия, 2000. - 288 с.
248. Штейнберг В.Э. Инновационно-технологическое совершенствование педагогической деятельности // Терегулов Ф.Ш., Штейнберг В.Э. Образование: новый взгляд теория, технология, практика. - Уфа, 1998.-С. 100-176.
249. Щетинский А. Обучать интонационному мышлению // Музыкальная академия. 1993. № 1. - С. 160-164.
250. Эльконин Д.Б. К проблеме периодизации психического развития в детском возрасте // Вопросы психологии. 1971. № 4. - С. 6-20.
251. Эльконин Д.Б. Психическое развитие в детских возрастах: Избр. психологич. труды / Под ред. Д.И.Фельдштейна. М.-Воронеж, 1997. -414 с.
252. Энциклопедический музыкальный словарь / Отв. ред. Г.В.Келдыш. -М.: Гос. науч. изд-во БСЭ, 1959. 326 с.
253. Юсуфбекова Н.Р. Общие основы педагогической инноватики: Опыт разработки теории инновационных процессов в образовании. М.: ЦСПО РСФСР, 1991. - 91 с.
254. Яворский Б.Л. Избранные труды. Т. 2, ч. 1. - М.: Сов. комп., 1987. -365 с.
255. Янгирова В.М. Подготовка учителя к диагностике развития младшего школьника. М.: МГПУ, 2000. - 322 с.
256. Berberich M. Absolutes Hören Chance oder Hindernis? // Musikpadagogishe Forschungsberichte. - 1993. - S. 317-330.
257. Mackamul R. Gehörbildung wo und wann? // Schweizerische Musikzeitung. - 1983. № 2. - S. 98-101; 1983. № 3. - S. 164-166.
258. Mazzola G., Wieser H. Musik, Gehirn und Geful // Neue Zeitschrift für Musik. 1985. № 2. - S. 10-14.
259. Rohlfs E. Musikerziehung in Deutschland: Musik in der Schule // Bildung und Wissenschaft. 1994. - № 3. - S. 5-33.
260. Jiranek J. Assafiews Intonationslehre und ihre perspektiven. Prag: ACADEMIA, 1972. S. 13-22.