Комплексные методы музыкального развития ребенка в народно-инструментальном классе

Горобец, Светлана Владимировна

Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Комплексные методы музыкального развития ребенка в народно-инструментальном классе

Автореферат

Автор научной работы: Горобец, Светлана Владимировна
Ученая степень: кандидата педагогических наук
Место защиты: Санкт-Петербург
Год защиты: 2005
Специальность ВАК РФ: 13.00.02

Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Комплексные методы музыкального развития ребенка в народно-инструментальном классе"

На правах рукописи

Горобец Светлана Владимировна

КОМПЛЕКСНЫЕ МЕТОДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ РЕБЕНКА В НАРОДНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОМ КЛАССЕ

13.00.02 - «Теория и методика обучения и воспитания (музыка)»

Автореферат

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

Санкт-Петербург 2005

Диссертация выполнена на кафедре теории и истории музыки Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств

Научный руководитель: доктор исторических наук,

кандидат искусствоведения, профессор

МОЛЗИНСКИЙ Владимир Владимирович

Официальные опнонснгм: доктор искусствоведения, профессор

ЗАЙЦЕВА Татьяна Андреевна

доктор педагогических наук, профессор ЧАБАННЫЙ Владимир Федорович

Ведущая организация - Российский государственный педагогический университет имени А.И.Герцена

Защита состоится 12 апреля 2005 года в 14 часов на заседании диссертационного совета Д 210.019.02 в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств по адресу: 191186, Санкт-Петербург, Дворцовая наб., д.2.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств.

Автореферат разослан « 'У » 2005 года

Ученый секретарь диссертационного совета кандидат педагогических наук,

доцент

Т.М. Казовская

з мябзясР

ЪбЗШ

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы настоящего исследования состоит в насущности задач оптимизации музыкально-педагогического процесса в динамично меняющихся условиях современной музыкальной жизни, в ряду которых чрезвычайно важен поиск комплексного подхода к проблеме музыкального развития ребёнка в народно-инструментальном классе. Совершенствование системы музыкального образования - это актуальная проблема фундаментальной педагогической науки, а не только педагогов-практиков.

Речь идёт о новых, скажем точнее, новейших тенденциях музыкальной жизни общества, когда невиданные ранее средства тиражирования художественной информации позволяют говорить о качественно ином уровне насыщения «звуковой среды», в которой формируется личность будущего музыканта и слушателя «художественной» музыки (термин Б.В. Асафьева, тождественный, на наш взгляд, понятию «музыки академических жанров»).

В этой связи чрезвычайно важной, представляется подготовка музыкантов-профессионалов, для которых музыкальное искусство - не просто увлечение, но призвание и цель жизни. С другой стороны, очерчивается не менее сложная задача совершенствования направленности «массового» музыкального образования на формирование аудитории слушателей театрально-концертной музыки «академических жанров», развития её вкусов и интересов.

Учитывая, что в формировании устойчивого интереса к «художественной» музыке ведущая роль принадлежит активным формам музыкального поведения (как-то: игра на музыкальном инструменте, хоровое и ансамблевое пение и т.п.), а оптимальным по времени оказывается ранний возраст приобщения, - важнейшей областью современной музыкальной педагогики становится обновление программ музыкального воспитания детей и юношества в системе музыкально-образовательных учреждений начального звена.

Степень разработанности проблемы. Состояние вопроса по теме диссертации характеризуется разработанностью целого ряда аспектов, способствующих разработке методов комплексного музыкального развития детей в современной системе музыкального образования.

Таковы философские аспекты творчества, определенные в трудах Аристотеля, Конфуция, Сократа, Платона, Демокрита, И. Канта, Р. Декарта, Г.В. Лейбница, H.A. Бердяева, П.А. Флоренского, В.В. Зеньковского, С.Н. Булгакова, К.Г. Юнга, 3. Фрейда и многих других; проблемы культурологической теории, ценностно-смысловых основ творчества, разрабатываемые М.А. Ариар-ским, С.Н. Иконниковой, М.С. Каганом, С.Т. Махлиной, С.П. Ивановой и другими; исследования по проблеме творческих способностей, творческого воображения учёных и педагогов - Л.С. Выготского, К.С. Станиславского, С.Л. Рубинштейна, К.Д. Ушинского и других. Совершенствованию творческих и психолого-педагогических параметров деятельности музыканта-педагога посвящены фундаментальные труды Л. Г Арчажниуовой, Абдуллина, Г.С. Ригиной,

РОС. HAU ЗОНАЛЬНАЯ Б И Г.;' Г.СтКА

аввСрк

Г.М. Цыпина; научные изыскания по вопросам музыкального творчества, образования средствами музыки отражены в работах музыкантов, учёных, педагогов - Б.В. Асафьева, А.Н. Сохора, Б.М. Теплова, В.В. Медушевского, Л.А. Барен-бойма, Б.Л. Яворского, В.Н. Шацкой, Н.А. Ветлугиной, Д.Б. Кабалевского, В.Ф. Чабанного, Т.М. Казовской, К. Орфа, в диссертациях М.Б. Левченко, Е.Б. Шпа-ковской, О.И. Передерий и других.

Вопросы современной культуры, искусства, в частности музыки, в значительной мере освещены в трудах и исследованиях И.Е. Рогалева, Ю.В. Капустина, С.Т. Махлиной, В.В. Молзинского, А.С. Запесоцкого, Д.В. Щирина и других.

Проблема музыкального развития детей занимает важное место в современной музыковедческой и педагогической литературе. Вопрос об инновационных методах музыкального развития, адекватных современному состоянию музыкальной жизни общества, постоянно затрагивается в трудах учёных, музы- ! кантов, педагогов-практиков. Эта тема регулярно поднимается в журналах «Педагогика», «Народник», «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», «Народное образование» и других изданиях у нас в стране и за рубежом.

Сегодня, когда инновационные методы музыкального воспитания требуют комплексного использования полученных знаний по различным дисциплинам, направленным на активизацию учащегося, на его творческое развитие, разрешению сложившегося противоречия отвечает поиск комплексного метода музыкального развития ребёнка в начальный период обучения.

Комплексное системное освоение искусства, целостное представление о нём, восходящее к традициям древности, в настоящее время приобретает особую актуальность. Сказанное в полной мере касается как дисциплин музыкального, так и художественно-эстетического цикла. Сегодня можно констатировать, что практика преподавания этих дисциплин отстает от требований времени. В массовой практике преподавания, зачастую, не учитываются в полной мере те серьезные изменения ментальности, изменения во взглядах, вкусах, мо-тивационно-аксиологических ориентирах, жизненных позициях учащихся, которые произошли на рубеже ХХ-ХХ1 вв.

Музыкальное развитие ребёнка тесно связано с вопросами творческого развития личности, с формированием всесторонне развитого эстетического сознания учащихся. В этой связи мы и решили уделить внимание вопросам комплексного развития, которое предполагает включение в учебный процесс, помимо музыкально-инструментальных занятий в традиционном виде, обогащение их спектром музыкально-теоретических знаний, подкреплённых (в отличие от уроков в теоретических классах) возможностью индивидуальной работы с учеником. Пояснения всего необходимого с использованием возможностей инструмента, развитие мелодического, гармонического и тембрального слуха на основе импровизации, подбора по слуху, развития навыков слушательского восприятия ученика методом приобщения к «художественной музыке» за счёт её исполнения в классе педагогом-музыкантом, наконец, квалифицированных

пояснений историко-стилевых и структурных особенностей прослушанных произведений составили основу нашей методики.

Принцип художественного синтеза практикуемых методов музыкально-инструментального и историко-теоретического воздействия на музыканта в начальный период обучения должен выступать как ведущий в музыкально-педагогической практике.

Практическое решение предполагает, во-первых, разработку новых направлений подготовки студентов высших учебных заведений, ориентированных в своей будущей деятельности на работу в сфере музыкального образования детей (ибо интерес к «художественной» музыке складывается, как извест-l но, прежде всего, в раннем возрасте). Во-вторых, - предложение новой модели обучения «технологии достижения прогнозируемых результатов», которая направлена, в основном, на обучение «среднего» ученика, посредством народных * инструментов.

Актуальность подобных мер назрела давно, но сегодня накопившиеся вопросы усугубляются необходимостью целенаправленной подготовки студентов - будущих педагогов системы детских музыкальных образовательных учреждений. Они призваны пропагандировать лучшие достижения отечественной и мировой музыкальной культуры на основе новых методов и программ совершенствования системы художественного образования.

В основе предложенной модели «технологии достижения прогнозируемых результатов» лежит внеконкурсный набор всех детей, желающих заниматься музыкой, насыщенность уроков игровыми моментами, синтетический подход к преподаванию исполнительских и теоретических дисциплин. Главное здесь - обретение учеником навыков оценок явлений музыкально-исторического процесса в широком культурно-историческом контексте за счёт опоры на народно-инструментальное исполнительство, на существующие достижения и разработки новых методов обучения и всестороннего духовного развития лич-, ности.

Подобные методы фрагментарно внедрялись лучшими специалистами-педагогами, но требуют систематизации и целенаправленных усилий по их внедрению в практику повседневной работы музыкальных школ России.

Обширные исследования по развитию музыкальных способностей в середине XX столетия предпринял Б.М. Теплов. Учёный существенно расширил и обогатил представления об основных музыкальных способностях - как важнейших факторов музыкального развития личности. Среди наиболее важных трудов выделяются работы Л.С. Выготского, А.Н. Сохора, H.A. Ветлугиной, Е.В. Назайкинского, В.В. Медушевского, АЛ. Готсдинера, которые дают основания для использования музыки как одного из видов искусства, обладающего уникальными качествами не только «высвечивать» из глубины общечеловеческих основ целостность данной культуры, но и придавать полноту восприятия мира современному человеку.

Образное содержание музыки, как известно, в большей степени, нежели других видов искусства, свободно от предметно-определенной конкретности в отображении бытия, от прямого, вербально выраженного воплощения идей и явлений общественной жизни. Оно всецело обращено к внутреннему миру человека, его духовной жизни. Музыка, к тому же, была во все времена и остается поныне интернациональным языком, объединяющим людей и способствующим диалогу культур.

Закономерен поэтому интерес учёных и педагогов-практиков к музыкальному обучению и воспитанию как к значимой области научных знаний, вполне оформившейся уже с середины XIX века и получившей достойное продолжение в дальнейшем. Появление в разное время исследований А.Г. Рубинштейна, Б.В. Асафьева, БЛ. Яворского, С.М. Майкапара, Н.А. Ветлугиной, О.А. Апраксиной, В.Н. Шацкой, Л.А. Баренбойма, С.С. Ляховицкой, Т.Б. Юдо-виной-Гальпериной, Н.А. Терентьевой — отражало насущные проблемы музыкальной педагогики: привлечение к музыке как сфере исполнительской и слушательской деятельности, формирование высоких художественных потребностей и ориентации в области музыкальной классики и достижений современного творческого процесса.

Таким образом, в современной науке накоплен довольно объёмный и глубокий материал, допускающий возможность использования его, как теоретической базы исследования вопросов комплексного обучения и воспитания учащихся. Речь идёт о комплексном подходе к миру музыкальных ценностей, рассматриваемых в ряду прочих явлений музыкальной художественной культуры уже на ранней стадии музыкального развития ребёнка.

Именно комплексный подход к проблеме музыкального развития способствует дальнейшему интеллектуальному и творческому росту субъекта (личности), на основе гармоничного сочетания в процессе обучения знаний, умений и навыков, в тесном единстве с формированием нравственно-моральных взглядов и ценностей, обеспечивающих активную жизненную позицию в широкой сфере деятельности.

Цель исследования - состоит в разработке теоретических положений и практических форм внедрения в практику учебного процесса комплексного методов музыкального развития ребёнка в начальный период обучения. Достижение поставленной цели предполагает решение следующих задач:

- выявление имманентных и социо-культурных факторов, влияющих на музыкальное воспитание ребёнка в современных условиях;

- осмысление физиологических, психологических и педагогических факторов комплексного музыкального развития как способа творческой деятельности;

- разработка методики комплексного обучения учащегося в народно-инструментальном классе посредством диагностики и развития его индивидуальных творческих задатков;

- внедрение в процесс музыкального обучения как принципиально новых, так и достаточно известных, вполне апробированных, но мало используемых форм и методов воспитания творческой индивидуальности;

- обогащение разработанных в современной музыкально-педагогической науке форм и методов обучения на основе комплексного развития как способа активизации творческого мышления и творческой самореализации.

Объект исследования - самореализация творческого потенциала учащегося в народно-инструментальном классе.

Предметом исследования стали комплексные методы формирования профессиональных навыков юного музыканта на основе не используемых ранее подходов к вопросам начального обучения. Рассматриваются наиболее значимые компоненты и формы музыкально-педагогической деятельности (подбор по слуху, транспонирование, импровизация, аккомпанирование), а также приобщение к музыке на основе активизации слушательского восприятия.

Анализ имеющегося материала по теме настоящего исследования позволяет следующим образом сформулировать гипотезу.

• комплексное музыкальное развитие представляет собой действенный фактор воспитания творческой индивидуальности (личности);

• комплексное развитие способствует в большей степени формированию ассоциативного мышления и художественного представления учащегося;

• комплексное развитие в народно-инструментальном классе, даёт возможность использования в процессе работы над произведениями, написанными для разных инструментов и в разные эпохи, что открывает учащемуся необозримо широкий спектр музыкальных ценностей, допускающих попытку их культурно-исторического анализа и воплощения образа посредством новых, обусловленных спецификой народно-инструментального переложения «тембраль-но-цветовых» решений.

Методы исследования. В изучении поставленной проблемы использовалась совокупность разработанных в общей и музыкальной педагогике методов, исторического анализа проблемы комплексного воспитания юного музыканта, методов прикладной социологии (в частности, статистического, сравнительного анализа), способствующих оптимизации процесса музыкального развития ребёнка под воздействием практикуемых - как разработанных новых, так и традиционных форм обучения. Теоретические обобщения уже имеющихся в науке материалов и полученные новые эмпирические данные, составили экспериментальную базу исследования.

Методологической основой исследования стали фундаментальные положения Г.В.Ф. Гегеля, Ф.В. Ницше, А. Шопенгауэра, H.A. Бердяева, А.Н. Сохо-ра, Б.М. Теплова и других мыслителей, уделявших внимание различным аспектам исследуемой проблемы в сфере философии, культурологии, психологии и эстетики. Кроме того, в разработке темы широко использовались теоретические

положения работ по музыкальной педагогике Л.А. Баренбойма, Г.Г. Нейгауза, С.И. Савшинского, А.П. Щапова, А.Д. Алексеева, Н.А. Римского-Корсакого, Е.В. Назайкинского, В.В. Медушевского, а также позиции С.М. Майкапара, Б.М. Теплова, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна и других учёных, связанные с развитием общих музыкальных способностей.

Рассматриваются труды по физиологии, среди которых можно выделить работы, как из области медицины, так и работы, непосредственно затрагивающие проблемы методики игры. Автором были изучены исследования и публикации В.А. Максимова, Г.В. Осмоловской, Н.А. Кравцова, Ф.Р. Липса, Г.И. Ан-дрюшенкова, Ю.Г. Ястребова, Г.И. Шахова и других педагогов-практиков.

Проведён репродуктивный и прогностический анализ источников, харак- ^ теризующий формы организации музыкального воспитания и обучения.

Научная новизна исследования состоит в том, что в нём

- разработаны основные методологические принципы комплексного раз- ^ вития музыканта, сформированы компоненты этого процесса;

- использован новый для музыкально-педагогической науки метод «технологии достижения прогнозируемых результатов», не нашедший ещё должного места в системе гуманитарных знаний, но перспективный в вопросах обучения юных музыкантов-исполнителей;

- показаны современные социо-культурные факторы, влияющие на художественное развитие личности юного музыканта;

- экспериментально установлены особенности и тенденции развития слушательских, музыкально-эстетических предпочтений учащихся.

Организация, этапы и опытно-экспериментальная база исследования. Научное исследование осуществлялось поэтапно в течение нескольких лет на базе Дома детского и юношеского творчества Калининского района и детской музыкальной школы №3. В исследовании принимали участие учащиеся, в основном начальных классов по специальности народные инструменты.

На первом аналитическом этапе - изучалась степень разработанности проблемы комплексного развития ребёнка в музыкально-педагогической литературе, определялись возможности различных условий и факторов его эффективного развития, формировалась гипотеза и разрабатывалась методика формирующего эксперимента. На втором - опытно-практическом этапе осуществлялась экспериментальная проверка эффективности предложенных новых методов формирования личности юного музыканта, проводилась систематизация, и обобщение эмпирического материала, определялись оценочные критерии сложившихся тенденций музыкального развития обучаемых, подводилась доказательная база динамики и оптимизации этого процесса на основе внедряемых новых комплексных методов.

ного исполнительства, экспериментально доказана эффективность разработанного диссертантом комплексного метода музыкального развития ребёнка, определяющего целостное развитие его творческого потенциала.

Научно-практическая значимость исследования заключается в том, что в ходе работы получены материалы, которые могут служить основой для совершенствования современного педагогического процесса обучения и воспитания учащихся в народно-инструментальном классе. Внедрены в учебный процесс методы комплексного обучения, способствующие динамики развития творческого мышления юного музыканта. Доказана необходимость взаимодействия

> теории, методики и практики общего и профессионального музыкального обу-* чения и воспитания с различными отраслями науки и культуры.

Вышеизложенное позволяет следующим образом сформулировать положения, выносимые на защиту: ' 1. комплексное музыкальное развитие в начальный период обуче-

ния - действенный фактор воспитания творческой индивидуальности, активизации творческого мышления, самореализации посредством развития творческих способностей, формирования потребности в творческом самовыражении;

2. комплексное музыкальное развитие - перспективное направление музыкальной педагогики в современной социо-культурной ситуации;

3. принцип художественного синтеза, лежащий в основе комплексного метода, должен выступать как методологический принцип педагогики (в частности, музыкальной), предписывающий комплексное воздействие искусства на учащихся, усиливающий и повышающий это воздействие;

4. субъект учебно-образовательного процесса должен быть изна-

> чально («а'рпоп») сориентирован педагогом на восприятие нового, незнакомого как непременно способствующего его культурному росту и духовной эволюции. Преодоление штампов и стереотипов во вкусовых пристрастиях учащихся должно выступать одним из ключевых моментов в деятельности преподавателя. Это требует новых подходов, в ряду которых должны занять своё место комплексные методы музыкального обучения и воспитания.

Апробация диссертации осуществлялась на базе Дома детского и юношеского творчества Калининского р-на в период с 1996 по 1999 гг., ГДОУ №52, ДМШ № 3 с 2000 по 2004 гг., где и были апробированы результаты комплексного метода музыкального развития.

Отдельные положения выносились на международную научно-практическую конференцию «Многоуровневое музыкальное образование: структура, содержание, методы» (Магнитогорск, 2002), а также в ряде научных публикаций и учебных пособий для ДМШ.

Структура диссертации определена её общим замыслом. Она состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованной литературы и приложений. Общий объём работы 244 страницы, из них основного текста 192 страницы. Список литературы содержит 268 наименований. Приложения составляют 31 страницу.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении сформулированы актуальность темы, состояние вопроса, определены цели и задачи исследования, его гипотеза, научная новизна и методологическая основа.

В первой главе - «Методы музыкального развития ребёнка в науке и учебной практике» - освещены аспекты проблемы музыкального развития ребёнка, разработанные в отечественной и зарубежной науке, систематизированы взгляды ведущих специалистов-практиков и исследователей, необходимые в процессе теоретического анализа и определения перспективных направлений дальнейших научных изысканий.

В первом разделе первой главы — «Методы музыкального воспитания детей в отечественной и зарубежной науке» - анализируются методы и приёмы музыкального воспитания, обучения и развития детей, актуальность этих методов с позиции современных научных знаний.

В отечественной методической и научной литературе вопросам, связанным с музыкальным воспитанием и обучением, посвящено значительное количество исследований. Музыкальному воспитанию уделяли внимание многие музыканты, педагоги, учёные: А.Г. Рубинштейн, А.Л. Маслов, Б.В. Асафьев, Б.Л. Яворский, Б.М. Теплов, Н.А. Ветлугина, О.А. Апраксина, В.Н. Шацкая, Д.Б. Кабалевский, Л.А. Баренбойм, А.Н. Сохор и другие. Исследования в этой сфере обращены к проблеме нравственного воспитания, к возможностям искусства, в частности музыки, воздействовать на личность, на формирование её духовных потребностей, интересов, мотивов творческой деятельности и всей системы её ценностных ориентаций.

Показана возможность использования зарубежного опыта (методы преподавания К. Орфа, С. Судзуки, 3. Кодая, Э. Жака-Далькроза, М. Мартено и других). Безусловные достоинства этих систем, признанных в ряду величайших достижений музыкальной педагогики XX века, неприменимы в конкретных условиях сложившихся в России традиций образования и воспитания. Подчёркивается невозможность их целостного использования в отечественной практике. Обосновывается необходимость комплексного подхода к проблеме музыкального развития личности ребёнка.

Во втором разделе - «Музыкальное воспитание ребёнка в музыкально-образовательных учреждениях современной России» - рассматриваются некоторые методы активизации обучения и воспитания учащихся, результативно используемые в современной учебно-педагогической практике, формулируются

задачи их дальнейшего совершенствования; освещается сложный и широкий спектр образовательных проблем, многогранных, основательно изученных во многих своих аспектах, но не разработанный в целом.

Анализируя работы о вопросах музыкального воспитания и образования в современной России и о возможных путях её решения таких авторов как Е.В. Дуков, Н.А. Терентьева, С.П. Иванова, С.Т. Махлина, Ю.В. Капустин, М.В. Левченко, Е.Б. Шпаковская и других, автор присоединяется к вышеперечисленным исследователям и подчёркивает, что современное музыкальное образование должно быть направлено на воспитание всесторонне развитой личности, на формирование её творческого потенциала. Основой тому — гармоничное сочетание в процессе обучения знаний, умений, навыков и в тесном единстве с задачами формирования морально-нравственных взглядов и ценностей, обеспечивающих активную жизненную позицию в широкой сфере деятельности.

При этом необходимо чётко разграничить задачи музыкально-просветительской деятельности и профессионального обучения. Педагогика массового образования - всеобщее благо. Подготовка профессиональных музыкантов особая наука, ориентированная на специфический человеческий материал.

Сложившееся система массового художественно-эстетического образования и воспитания фактически исключает воспитание у слушателя умение слушать музыку как определенный тип художественного мышления, имеющий свою специфику и обусловленный в своём историческом развитии. Это отмечалось в научной литературе прошлого, но не в меньшей степени, к сожалению, отражает современное положение в сфере музыкальной жизни общества. Потребности и интересы массового слушателя могут быть изучены путём сравнения сопоставимых данных музыкально-социологических исследований, проводимых четверть века назад и сегодня.

Разработка новой теоретической концепции процесса музыкального развития должна вскрыть сущность этого феномена, выявив факторы, на него влияющие, и их взаимосвязи. Предложим следующее определение: музыкальное развитие - это процесс, ориентированный на развитие познавательных и нравственных способностей ребёнка путём использования его потенциальных музыкальных возможностей (задатков).

Главное - это возможность формирующейся личности иметь контакт с ценностями музыкальной культуры, с «художественной музыкой» в «живом» исполнении. Ничто не заменяет адекватного восприятия музыкальной классики (в широком смысле этого понятия) в условиях реального исполнения, стимулирующего моменты сопереживания, а, следовательно, активизации слушательского восприятия как творческого процесса. Эта сложнейшая проблема современной музыкальной педагогики несёт в себе больше вопросов, чем ответов и практических решений. Представляется, однако, важным её поставить в диссертации в ряду актуальных для современной науки.

В следующем разделе - «Имманентные и социо-культурные факторы музыкального воспитания ребёнка» - анализируются материалы эмпирических музыкально-педагогических и социологических исследований, предопределяющих положение музыки, особенности ев функционирования в современной социо-культурной ситуации. Отмечается столь примечательная её особенность, как бурное развитие компьютерно-электронных средств распространения музыки, проникающих сегодня практически во все сферы нашей жизни. Заметно усиливается наметившаяся ещё на рубеже 70-80-х годов XX в., тенденция «изживания» музыки как живого вида искусства во всех трех элементах художественной коммуникации: создании — исполнении - восприятии. Это отмечали Э.Е. Алексеев, П.Ф. Андрукович, Г.Л. Головинский, В.Н. Максимов, Г.Г. Дада-мян, Д.Б. Довдурей, А.Н. Сохор и другие.

Педагогическая деятельность, подчеркнём, не замыкаются в пространстве «учитель - ученик». Успешность взаимодействия субъектов в образовательной среде определяется не только уровнем профессиональной квалификации учителя, его непосредственной работе в классе, но и умением согласовать свой педагогический подход с позициями всех участников педагогического процесса -учащимися, родителями, с учителями-коллегами, с администрацией и т.д. Каждый из участников имеет определённый духовный потенциал.

Особое внимание уделено в разделе роли семьи, вопросам взаимодействия семьи и школы в процессе воспитания ребёнка, его вхождения в мир музыки. Фундаментальные труды Л.А. Баренбойма, Г.Г. Нейгауза, В.А. Сухомлин-ского, A.C. Макаренко, М.А. Ариарского, С. Судзуки дают для этого богатый материал.

Достижения отечественной науки, в частности, теоретические положения работ М.С. Кагана, Б.Ф. Ломова, А.Г. Здравомыслова, СЛ. Рубинштейна, A.B. Маргулиса, А.Н. Сохора, Г.С. Тарасова, Б.В. Асафьева, Е.В. Назайкинского, Е.Я. Бурлиной позволяют ближе подойти к существу необходимых в работе над темой понятий (музыкальной потребности, интереса, ценностных ориентации, способностей, мотивов деятельности и поведения в отношении духовных ценностей), определяющих особенности процесса музыкального развития субъекта.

Четвёртый раздел первой главы - «Народно-инструментальное искусство как фактор музыкального воспитания ребёнка» — посвящён вопросам традиции народно-инструментального искусства, воссоздающих в своей эволюции смену парадигм мышления в культуре.

Пристальное внимание уделено историографии проблемы отечественной и зарубежной истории музыкального образования, что во многом определяет содержание данного исследования, оказываясь приоритетным при постановке его задач, ибо современная социо-культурная ситуация обращает нас к законам истории, осмысление которых рассматривается в диссертации в ряду основополагающих основ постижения логики развития современной педагогической науки и практики.

В разделе рассматривается понятие «традиция» в русской народной культуре, связанная с инструментальным творчеством, кроме того - особенности феномена «народность» и такие свойства народной музыки как вариантность, коллективность, импровизационность. По этому вопросу используются положения трудов С.Н. Иконниковой, В.Е. Гусева, A.C. Клюева и других исследователей.

Потребность диалога с прошлым ощущается всё острее, и особенно это заметно в связи с трансформацией современной образовательной системы. Все вышеперечисленные свойства народной музыки целесообразно применять в комплексе, основываясь на традициях народа, учитывая его опыт, элементы культуры и знания.

Раздел содержит следующие обобщения: музыкальный потенциал присущ каждому человеку, однако его проявление в качественно-количесвенном плане обусловлено индивидуальностью личности; необходимо формировать и развивать возможность личности (ребёнка) путём комплексных методов музыкального развития.

Вторая глава - «Теоретические аспекты исследования комплексного музыкального развития» - это собственно теоретический анализ проблемы музыкального развития ребёнка в избранном ракурсе - в подходе к ней с позиции современной музыкальной педагогики, в русле которой разрабатывается теоретическая концепция исследования.

В первом разделе - «Структура музыкальности и возрастные уровни развития ребёнка, преимущества раннего музыкального обучения и вхождения в мир музыкальных ценностей» - рассматриваются вопросы раннего музыкального воспитания с точки зрения физиологии личности и психологии музыкального восприятия. Позиции известных учёных психологов (JI.C. Выготского, C.JI. Рубинштейна, Б.М. Теплова, Е.В. Назайкинского, М.М. Кашапова) обнаруживают позитивные моменты развития характера ребёнка в процессе занятий музыкой, а также благотворное воздействие на его психологическое состояние.

В разделе определяется структура музыкальности как комплекса свойств личности, формирующихся в процессе возникновения, создания и усвоения музыкальных ценностей. Под воздействием музыки у человека возникает слуховая и эмоциональная восприимчивость, которая в процессе музыкального развития всё более углубляется и дифференцируется. Подчеркивается комплексность и многосоставность музыкальности, установление между отдельными её компонентами своеобразных связей. Музыкальность, как комплекс музыкальных способностей, возникает и развивается в различных видах музыкальной деятельности ребёнка, и сначала, естественно, в очень примитивных формах.

Практическая обусловленность развития способностей подтверждается фактическим материалом, свидетельствующим о музыкальном развитии детей. Обобщая наблюдения за детьми, диссертантом были составлены «Диагностическая карта качества обучения», «Индивидуальная карта роста музыкальных способностей учащегося» и «Индивидуальный профиль ученика». Опыт инди-

видуального подхода в обучении свидетельствует о его важности как фактора повышения эффективности формирования музыкальных способностей ребёнка. Вместе с тем система дифференцированных индивидуальных музыкальных способностей помогает более чёткому определению уровня музыкального развития, что даёт возможности активизировать развитие той или иной музыкальной способности. Проведенные «моментальные» срезы (по учебным четвертям в течение начального обучения) с указанием уровня той или иной музыкальной способности, позволяют «подтягивать» до необходимого уровня другие компоненты музыкального развития.

Известными учёными-медиками (В.М. Бехтеревым, И.П. Павловым, А.И. Брусиловским) доказано, что главный импульс для деятельности коры полушарий головного мозга идёт из-под корки. Если исключить эмоции, то кора лишается главного источника силы. Эмоциональная культура, воспитание чувств стимулирует работу мысли, заставляет задумываться над смыслом тех или иных нравственных критериев. Музыка оказывает воздействие на эмоциональную природу человека, влияя и на физиологию его индивидуального развития, что глубоко и всесторонне раскрыто в работах И.М. Сеченова, П.К. Анохина, Т.Н. Маляренко и других.

На теоретических положениях работ Т.И. Науменко, H.A. Ветлугиной, H.H. Авдеевой, З.С. Воскерчьян, Масару Ибуки (Япония), а также на материале эмпирических исследованиях, подтверждается необходимость раннего приобщения ребёнка к высоким достижениям музыкальной, культуры.

Во втором разделе - «Вопросы развития творческих способностей» - освещены теоретические аспекты развития творческих способностей, условия, влияющие на их формирование и развитие. Анализ достижений отечественной науки прошлого - труды Б.Г. Ананьева, H.A. Ветлугиной, А.Н. Леонтьева, С.Л. Рубинштейна, Б.М. Теплова и других позволил признать правомерными и не утратившими своей актуально-ценностной значимости позиций, согласно которым способности формируются под воздействием системы внутренних (имманентных) и внешних факторов. К первым относятся природные задатки, к внешним - необозримо широкий спектр особенностей социо-культурной ситуации, в частности, практикуемые на общепринятом или экспериментальном уровне педагогические методы развития творческих способностей.

Последнее пересекается с научными изысканиями диссертанта, ибо многие вопросы, связанные с развитием музыкальных задатков в существующей сегодня системе начального музыкального образования, можно решить только в рамках экспериментального, музыкально-педагогического исследования.

В диссертации изложены результаты подобного исследования, некоторые итоги которого составили материал приложений. Они свидетельствуют, в частности, о том, что ощущение музыкального ритма у детей в значительной мере оказывается воспитанным, а не врождённым. То же касается и навыков интонирования.

Но особую информативную значимость в рамках проведенных исследований имеют результаты, касающиеся особенностей эмоционального восприятия музыки. Ведь в процессе музыкального воспитания детей главным представляется не столько формирование отдельных сенсорных качеств, сколько факт приобщения ребёнка к миру музыкальных ценностей, по сути же - развитие его высоких духовных потребностей, реализуемых в тех или иных формах музыкально-творческой деятельности.

Природные задатки, как известно, - основа развития способностей. Но и «скромные» природные задатки, констатируется в диссертации, при наличии грамотно организованного процесса обучения, системности в занятиях со стороны учащегося, могут иметь благоприятные перспективы в формировании развитых музыкальных способностей. Отсюда и понимание насущных задач современной педагогики, музыкального образования как целостного и многопланового процесса, направленного на воспитание творчески активной личности, на поиск методов комплексного развития творческих способностей, определяющих качество творческой деятельности.

В третьем разделе - «Особенности восприятия народно-инструментальной музыки в начальный период формирования творческих способностей» - затрагиваются вопросы восприятия музыки с самого раннего возраста, её эстетического воздействия на личность, а также аспекты специфических свойств народной музыки и особенностей её восприятия.

Даётся обоснование воспитания тембрового слуха, так как тембровый слух является основой других форм и видов музыкального слуха, стимулирование и развитие этого качества в процессе воспитания музыканта особенно важно.

Подчёркивается необходимость создания комплекса психолого-педагогических условий и факторов, формирования тембрового слуха, их дальнейшего осмысления и попыток инновационных форм внедрения в повседневную практику педагогической работы в народно-инструментальном классе.

Все это требует, с одной стороны, пристального внимания к достижениям теории музыкального восприятия, но с другой - привлечению обширного эмпирического материала реальной педагогической практики. Опираясь на труды А.Л. Готсдинера, Б.М. Теплова, А.Н. Сохора, Е.В. Назайкинского, В.В. Меду-шевского, Л.С. Выготского, С.С. Ляховицкой, автор приходит к выводу, что музыкальное восприятие, выступая одной из форм духовной деятельности, тесно связано с процессом творческого мышления, в результате которого в сознании ребенка рождается и постепенно (на основе его собственных взглядов, представлений, эмоций, жизненного и музыкального опыта) выкристаллизовывается собственный музыкальный образ, восприятие музыки становится эмоционально-осмысленным, формируется его музыкальный вкус, а в конечном итоге -умение воспринимать произведение музыкального искусства. Таковое не возникает стихийно, но требует, как подчёркнуто в тексте исследования, поэтап-

ной, последовательной работы и развития определенных навыков активного творческого восприятия ребенка в начальный период обучения.

В разделе приведены результаты анализа сложившихся систем начального музыкального образования С. Белецкого, В. Брайнина, В. Соловьёва, П. Тю-ленева и др., изложены позиции в отношении подготовки юных музыкантов, основанные на обобщении опыта собственной педагогической практики диссертанта.

Рассматриваются особенности слуховой системы человека, связанные с формированием тембрового, ритмического, гармонического слуха как изначальных компонентов формирующихся способностей слухового восприятия. Всякая способность, как известно, связана с определенной деятельностью, побуждение к которой во многом обусловлено системой внешних воздействий. В их числе музыка, являющая собой ту совокупность компонентов современной звуковой среды, которая возбуждает деятельность слуховой системы и вызывает музыкальное переживание. Вопрос лишь в том, что музыкально-звуковая среда основной части населения современного города - это, прежде всего, «репертуар» электронных средств информации, тогда как для музыкантов, даже самых юных - иной звуковой мир художественных ценностей, многократно более значимых в процессе духовного становления личности.

На страницах диссертации уделено внимание вопросам музыкального восприятия и воздействия музыки на человека. Большинство исследователей отмечает, что восприятие музыки связано эмоциональным переживанием, мышлением, воссоздающим и творческим воображением, смысловыми связями как ассоциациями высшего порядка, образной памятью, проявлениями темперамента и др. Речь идёт о работах В.В. Медушевского, Е.В. Назайкинского, A.C. Клюева, В.К. Белобородовой, Г.В. Иванченко, А.Г. Костюка, В.А. Петру-шина и других. Основной круг идей, значимых в рамках разрабатываемой темы, касался следующих положений: восприятие как отражение в сознании человека предметов или явлений при их непосредственном воздействии на органы чувств, в ходе которых происходит упорядочение и объединение отдельных ощущений в целостные образы вещей и событий; восприятие музыки, как восприятие вообще, связано с психологическими процессами личности: эмоциональными переживаниями, мышлением, речью, воображением, памятью. Оно обуславливает уровень развития музыкальных и творческих способностей воспринимающего, включает его прошлый опыт, закрепляется в памяти в виде представлений и знаний о музыке.

Вместе с тем, предпринятый анализ изложенных в научной литературе положений позволил сделать вывод об отсутствии в современной науке чётко разработанных критериев понимания музыкального произведения как процесса и результата искусства слушания музыки. Поэтому в диссертационный текст вошли материалы эмпирических исследований, проведённых автором и касающихся особенностей восприятия музыки в раннем детстве, зарождения первых

навыков игры на народных инструментах, неразрывно связанных с традициями русской национальной культуры.

В завершающем разделе второй главы - «Методы комплексного развития учащихся учреждений дополнительного музыкального образования» - рассматриваются традиционные методы сравнительного анализа процесса музыкального развития субъекта (личности). В ряду таковых - анализ тенденции развития музыкального восприятия в «синхронном срезе» (т.е., на основе сопоставления результатов музыкально-педагогической работы по общепринятым и новаторским методикам), а также - в «диахронном», связанным с сопоставлением исходного и достигнутого уровня формирования музыканта.

В разделе поставлены вопросы соответствия теоретических знаний практическим навыкам, которые по-прежнему остаются достаточно острыми в музыкальной педагогике, даётся оценка императивной педагогике.

Дано описание практических методов проведения эксперимента, его результатов (в виде таблиц и диаграмм), позволяющих наметить перспективы совершенствования существующих ныне форм музыкально-образовательной деятельности. А именно, автор диссертации предлагает комплексный метод развития, который представляет собой не только эффективный способ творческого воспитания, но и способ применения на практике знаний по различным областям музыкального образования, формулирующейся как умение учащимся использовать свои навыки и знания на практике.

Синтез деловых и личностных характеристик, используемых преподавателем в процессе организации учебного взаимодействия учащихся, позволил формированию индивидуального стиля деятельности, рассматриваемое как устойчивое сочетание: мотивов деятельности, выражающихся в преимущественной ориентации преподавателя на отдельные стороны учебно-воспитательного процесса; целей, проявляющихся в характере планирования педагогического взаимодействия; способов организации учебной деятельности учащегося.

Применялся также метод воспитания сотворчеством. Воспитание сотворчеством - особый вид урока, на котором общение перерастает в сотрудничество, а сотрудничество - в сотворчество. Именно в творчестве проявляются задатки ребенка, какими бы малоценными они не были. В совместном творчестве между детьми и взрослыми устанавливается подлинное равенство, идёт духовное общение.

Одним из методов, предлагаемым диссертантом для получения более эффективных результатов, использовался метод «достижения прогнозируемых результатов», при котором на ранней стадии обучения преподаватель, видя музыкальные задатки ученика и соизмеряя их с возможностями, прогнозирует реальные результаты обучения.

Третья глава - «Динамика процесса музыкального развития учащегося в народно-инструментальном классе современного музыкально-образовательного учреждения» — посвящена вопросам музыкального развития ребёнка под воздействием выработанных в ходе исследования новаторских подходов к во-

просам методологии предметного образования, в данном случае, совершенствования процесса обучения юного музыканта-исполнителя. Материал главы представляет собой экспериментально-доказательную базу исследования, в котором выдвинутые теоретические положения подтверждаются результатами эмпирических исследований.

В первом разделе — «Музыкальное развитие учащихся в современной со-цио-культурной ситуации» - определены аспекты понятий и категорий, обозначающих явления, связанные с процессом формирования творческой личности юного музыканта.

Предпринятый анализ теоретических аспектов исследования музыкального развития как явления, охватывающего комплекс взаимосвязанных тенденций современной музыкальной жизни, позволил определить его как сложный, многоуровневый процесс изменения качественного состояния объекта (в нашем исследовании - начинающих музыкантов). Этот процесс определяется активизацией музыкальной деятельности на основе гармоничного расширения и углубления интересов, установок, ценностных ориешаций, возвышения и совершенствования структуры музыкальных потребностей в контексте конкретно-исторических условий, обуславливающих уровень и динамику общей культуры личности и объективную возможность реализации потенциала еб способностей.

Сложный характер процесса музыкального развития определяет необходимость осмысления основных его факторов, в первую очередь, - музыкальной потребности. Она рассматривается как объективное по своей природе явление, детерминированное социальными условиями жизни. Конкретные исследования музыкального развития школьников убедительно показывают, что актуальные музыкальные потребности учащихся существенно отличаются от фундаментальных потребностей общества в ограничены в значительной степени сферой музыки развлекательных жанров.

Необходимо целенаправленно формировать актуальные потребности учащихся, добиваясь их постоянного возвышения до общественно-значимых. Суть процесса музыкального развития, как показано в диссертации, состоит в возвышении музыкальных потребностей, выраженном в приближении актуальных потребностей к фундаментальным, в их взаимодействии с прочими факторами музыкального развития, прежде всего, со способностями, формирующихся в различных видах музыкальной деятельности.

Исходя из объективной современной социо-культурной ситуации и характерных особенностей функционирования музыки в школьной и молодёжной среде, наиболее важными направлениями работы следует считать, прежде всего, формирование оценочных критериев слушателей по отношению к музыке различных видов, стилей, жанров, включая пласты современной музыки. Это, в свою очередь, требует постоянного совершенствования методов подготовки кадров музыкально-педагогической работы с учётом динамично меняющихся жанрово-стилевых предпочтений массового слушателя, повышение эффективности занятий по музыкальному воспитанию в общеобразовательных школах.

Более детальное рассмотрение проблемы потребностей учащихся в синхронном «срезе» даёт возможность обнаружить некоторую динамику музыкальных потребностей и интересов, реализующихся в тех или иных областях концертно-театральной жизни.

Для определения реальной картины музыкального развития учащихся, факторов его формирования и путей оптимизации была разработана специальная анкета, состоящая из двух разделов: тест-концерт и собственно анкета. Для получения более полного представления о потребностях данной аудитории в музыке самых различных эпох и стилей, в анкете использовались музыкальные примеры, символизирующие отечественную и зарубежную классику, старинную музыку, а также музыку популярных жанров. Тест-концерт (звучащая анкета) дал возможность определить степень знания музыки, интереса к различным её видам и особенности восприятия - усвоения элементов формы, выразительных средств, эмоционально-образного характера и жанрово-стилевых признаков прослушанных произведений.

Анкета (не звучащая) использовалась при исследовании музыкального развития всех групп учащихся для определения факторов формирования интересов, знаний, способностей и эрудиции, которые, в конечном счёте, развиваются на фундаменте определенных потребностей и способов их удовлетворения, в свою очередь, служат индикатором этих потребностей и их состояния.

В процессе работы выявились представления о ценностном мире учащегося, проводились экспертные оценки актуальных потребностей респондентов, фиксировалось их отношение к музыке в учебном классе и в повседневной жизни. В ходе опытно-экспериментальной работы были выявлены следующие функции: диагностическая, ориентирующая, стимулирующая, корректирующая, воспитательная и обратная.

В ходе констатирующего эксперимента, который был направлен на выявление уровня музыкального развития ребёнка и адекватности музыкального сознания учащегося в современном социо-культурном пространстве, посредством анонимного анкетирования определи основные недочёты и пробелы в практике преподавания музыкальных дисциплин, являющихся причиной узкостереотипного сознания учащихся.

Из вышеизложенного можно сделать вывод, что необходимо комплексное изучение форм музыкального поведения с учётом всей системы взаимодействующих факторов. Результаты анализа процесса музыкального развития и проведенные нами исследования взаимосвязей основных его факторов могут способствовать определению методов работы по музыкальному воспитанию детей. Очевидно, эта работа должна быть направлена на развитие способностей учащихся в процессе приобщения их к различным формам музыкальной деятельности, являться условием формирования их ценностных ориентации, установок, интересов и прочих факторов музыкального развития, но, в конечном итоге, -структуре музыкальных потребностей, их возвышения, составляющего сущностную основу этого процесса (процесса музыкального воспитания).

Во втором разделе - «Перспективы использования комплексных методов музыкального развития в народно-инструментальном классе современного музыкально-образовательного учреждения» - изложены результаты проведённых практических мер по внедрению в учебный процесс разработанных методик.

Показано, что разработанные формы педагогической работы эффективны в плане гармонического развития личности музыканта как разносторонне развитой личности, способной ориентироваться в необозримо широком потоке художественной информации, видеть в отдельном явлении творческого процесса его содержательно-ценностную сущность. Наконец, общекультурный кругозор (на формирование которого и были ориентированы комплексные методы педагогического воздействия) и накопленный слуховой опыт позволяет выделять прекрасное в ряду повседневно-обыденного среди постоянно развивающихся тенденций музыкальной культуры общества.

Намечен путь совершенствования учебных программ в плане их обогащения за счёт преодоления односторонне-технической направленности и развития духовно-нравственных ориентиров обучающихся.

В разделе говорится не только о совершенствовании преподавания в учреждениях начального звена, но и о создании принципиально новых творческих центров, способных вести дело подготовки кадров юных музыкантов в современном социуме. Отсюда возникают задачи, связанные с постоянным поиском новых форм подготовки юных музыкантов-инструменталистов, и также - педагогических кадров в системе профессионального специального образования музыкантов.

Речь должна идти о создании нового направления подготовки специалистов высшей школы, имеющего главными целями, во-первых, обучение студентов-педагогов, овладевающих в вузовском учебном процессе инновационными методами музыкального обучения и развития ребёнка, и способных реализовы-вать свой творческий потенциал в дальнейшей научно-исследовательской деятельности. Во-вторых, единовременное обретение в вузе теоретических знаний и практических навыков обучения школьников на протяжении всего обучения студента, будущая профессиональная деятельность которого - педагогика музыкальной школы.

В заключении показана правомерность выдвинутой гипотезы, решение поставленных задач и достижение цели диссертационного исследования, подведены общие итоги. Основной вывод заключается в том, что проблема комплексных методов музыкального развития перспективна в плане творческого развития личности обучаемого. Она требует дальнейшего изучения и поиска новых, научно-обоснованных форм, методов и путей совершенствования музыкально-образовательного процесса.

В приложениях содержится материал проведенных эмпирических исследований, касающихся описательных моментов и характеристик современной социо-культурной ситуации. В нём акцентируются особенности и позитивные моменты, разработанных автором и внедренных в музыкально-педагогический

процесс комплексных методов музыкального развития учащихся народно-инструментальных классов. В качестве примеров, доказывающих эффективность данного метода, приводятся наиболее интересные факты из педагогической практики диссертанта. В одном из приложений фрагментарно помещено учебное пособие «Музыкальная тетрадь юного аккордеониста», на материале которого автор реализовал свои замыслы в реальном педагогическом процессе.

По результатам исследования автором опубликованы следующие материалы:

1. К вопросу совершенствования методов музыкального развития ребенка в начальный период обучения //«Многоуровневое музыкальное образование: структура, содержание методы»: Тезисы и материалы международной научно-практической конференции. -Магнитогорск, 2002. (0,1 пл.)

2. «Педагог - ребенок - семья»: к вопросу формирования музыкальных способностей ребенка // Российская культура глазами молодых ученых: Сб. трудов. Вып. 14. - Академия общественных связей. - СПб.: Культ-Информ-Пресс, 2003. (0,4 п.л.)

3. К вопросу о комплексных методах музыкального развития ребенка в классе народных инструментов // Художественное образование в вузе культуры: Состояние. Проблемы. Перспективы: Сб. науч. статей. Вып. 4. - СПб.: СПбГУКИ, 2003. (0,5 пл.)

4. Музыкальная тетрадь юного аккордеониста : учеб. пособие. - СПб.: СПбГУКИ, 2004. (4,5 пл.)

СПбГУКИ. 02.03.2005. Тир.100. Зак.15.

РНБ Русский фонд

2005-4 46342

?_ 2 № ш

. ' 4'- * *

i Î £ 2 I

-i « .. * j/

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Горобец, Светлана Владимировна, 2005 год

ВВЕДЕНИЕ.С.

Глава 1. МЕТОДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ РЕБЕНКА.С.

1.1. Методы музыкального воспитания в отечественной и зарубежной науке .С.

1.2. Музыкальное воспитание ребенка в музыкально-образовательных учреждениях России.С.

1.3. Имманентные и социо-культурные факторы музыкального воспитания ребёнка.С.

1.4. Народно-инструментальное искусство как фактор музыкального воспитания ребёнка.г.С.

Выводы по 1 главе.С.

Глава 2. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИССЛЕДОВАНИЯ КОМПЛЕКСНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ ЛИЧНОСТИ.С.

2.1. Структура музыкальности и возрастные уровни развития ребенка, преимущества его раннего музыкального обучения и вхождения в мир музыкальных ценностей.С.

2.2. Вопросы развития творческих способностей.С.

2.3. Особенности восприятия народно-инструментальной музыки в начальный период формирования творческих способностей.С.

2.4. Методы комплексного развития учащихся в учреждениях дополнительного музыкального образования.С.

Выводы по 2 главе

Глава 3. ДИНАМИКА ПРОЦЕССА МУЗЫКАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ УЧАЩЕГОСЯ В НАРОДНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОМ КЛАССЕ СОВРЕМЕННОГО МУЗЫКАЛЬНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ.С.

3.1. Музыкальное развитие учащихся в современной социокультурной ситуации.С.

3.2. Перспективы использования комплексных методов музыкального развития в народно-инструментальном классе современного музыкально-образовательного учреждения.С.

Выводы по 3 главе.С.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Комплексные методы музыкального развития ребенка в народно-инструментальном классе"

Актуальность темы настоящего исследования состоит в том, что поиск комплексного подхода к проблеме музыкального развития ребёнка в народно-инструментальном классе чрезвычайно важен в ряду задач оптимизации музыкально-педагогического процесса в динамично меняющихся условиях современной музыкальной жизни.

Совершенствование системы музыкального образования — не только задача педагогов-практиков, но актуальная проблема фундаментальной педагогической науки, положения которой составляют теоретическую базу музыкально-педагогической практики.

Эта теоретическая база имеет ряд научных достижений — итогов многолетних изысканий исследователей прошлого, - поныне значимых, но требующих дальнейшего совершенствования в современных условиях, определяющих особенности существования культурных ценностей.

Чрезвычайно важной представляется цель разработки новых форм обучения, способствующих решению острейшей проблемы современности - проблемы подготовки профессиональных музыкантов. С другой стороны, очерчивается не менее сложный круг задач так называемого «массового» музыкального образования в плане его целевой направленности на формирование театрально-концертной аудитории музыки «академических жанров», интерес к которой весьма невысок.

Сама проблема при этом давно влекла исследователей. Ещё четверть века назад её общие контуры отчётливо фиксировались на страницах научных изда

1 Использование данного термина представляется более уместным, чем широко распространенных - «серьезная музыка» или «музыкальная классика», имеющих порой неоднозначное смысловое наполнение. ний 1. Только сегодня наметившиеся ранее негативные тенденции обострились, в какой-то мере, по вполне понятным причинам ускорения в наши дни многих процессов, в частности, и социально-культурного плана. Но очевидность исторических и макро-политических первопричин сложившихся реалий не облегчает задачи их оптимизации. Понятна лишь область наиболее перспективных форм и сфер деятельности, направленной на решение взаимосвязанного круга проблем музыкально-педагогической науки и практики.

Учитывая, что в формировании устойчивого интереса к «художественной» музыке ведущая роль принадлежит активным формам музыкального поведения (как-то: игра на музыкальном инструменте, хоровое и ансамблевое пение и т.п.) , а оптимальным по времени оказывается ранний возраст приобщения, - важнейшей областью современной музыкальной педагогики становится поиск путей совершенствования программ музыкального воспитания детей и юношества в системе музыкально-образовательных учреждений начального звена.

Степень разработанности проблемы. Состояние вопроса по теме диссертации характеризуется разработанностью целого ряда аспектов, необходимых в процессе поиска путей и методов комплексного музыкального развития детей в современной системе музыкального образования.

Таковы философские аспекты творчества, определенные в трудах Аристотеля, Конфуция, Сократа, Платона, Демокрита, И. Канта, Р. Декарта, Г.В. Лейбница, Н.А. Бердяева, П.А. Флоренского, В.В. Зеньковского, С.Н. Булгакова, К.Г. Юнга, 3. Фрейда и многих других; проблемы культурологической теории, ценностно-смысловых основ творчества, разрабатываемые М.А. Ариар-ским, С.Н. Иконниковой, М.С. Каганом, С.Т. Махлиной, С.П. Ивановой и многими другими исследователями; исследования по проблеме творческих способностей, творческого воображения учёных и педагогов — JI.C. Выготского, К.С. Станиславского, С.Л. Рубинштейна, К.Д. Ушинского и других. Совершенство

1 В частности, исследователи проблем музыкальной жизни уже в начале 80-х годов справедливо замечали «противоречие между потенциальной ценностью искусства во всем его объеме и актуальной значимостью для большинства лишь той части, которая относится к категории «легкой музыки» (См.: Богатырева Е.В. Музыка и слушатель Н Человек в мире художественной культуры. - М., 1980. - С. 120), констатируя факт односторонней ориентации молодежи на те или иные разновидности легкой музыки (См.: Петрушин В.И. Не просто музыка звучит: Размышление о музыкальном воспитании молодежи. - 1982. - №7. - С. 85).

1 Сохор А.Н. Социология и музыкальная культура. - М., 1975. - С. 129. ванию творческих и психолого-педагогических параметров деятельности музыканта-педагога посвящены фундаментальные труды Л.Г. Арчажниковой, Э.Б. Абдуллина, Г.С. Ригиной, Г.М. Цыпина; научные изыскания по вопросам музыкального творчества, образования средствами музыки отражены в работах музыкантов, ученых, педагогов - Б.В. Асафьева, А.Н. Сохора, Б.М. Теплова, В.В. Медушевского, JI.A. Баренбойма, Б.Л. Яворского, В.Н. Шацкой, Н.А. Вет-лугиной, Д.Б. Кабалевского, В.Ф.Чабанного, Т.М. Казовской, К. Орфа, в диссертациях М.Б. Левченко, Е.Б. Шпаковской, О.И. Передерий и других.

Проблема музыкального развития детей занимает важное место в современной музыковедческой и педагогической литературе. Вопрос об инновационных методах музыкального развития, адекватных современному состоянию музыкальной жизни общества, постоянно затрагивается в трудах учёных, музыкантов, педагогов-практиков. Эта тема регулярно поднимается в журналах «Педагогика», «Народник», «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», «Художественное образование в вузе культуры», «Народное образование» и других изданиях у нас в стране и за рубежом.

Комплексное системное освоение искусства, целостное представление о нём, восходящее к традициям древности, в настоящее время приобретает особую актуальность. Сказанное в полной мере касается как дисциплин музыкального, так и художественно-эстетического цикла. Сегодня можно констатировать, что практика преподавания этих дисциплин отстает от требований времени. В массовой практике преподавания, зачастую, не учитываются в полной мере те серьезные изменения ментальности, изменения во взглядах, вкусах, мотивационно-аксиологических ориентирах, жизненных позициях учащихся, которые произошли на рубеже XX-XXI вв.

Практическое решение предполагает, во-первых, разработку новых направлений подготовки студентов высших учебных заведений, ориентированных в своей будущей деятельности на работу в сфере музыкального образования детей (ибо интерес к «художественной» музыке складывается, как известно, прежде всего, в раннем возрасте). Во-вторых, — предложение новой модели обучения «технологии достижения прогнозируемых результатов», которая направлена, в основном, на обучение «среднего» ученика, посредством народных инструментов.

Актуальность подобных мер назрела давно, но сегодня накопившиеся вопросы усугубляются необходимостью целенаправленной подготовки студентов — будущих педагогов системы детских музыкальных образовательных учреждений. Они призваны пропагандировать лучшие достижения отечественной и мировой музыкальной культуры на основе новых методов и программ совершенствования системы художественного образования.

Обширные исследования по развитию музыкальных способностей в середине XX столетия предпринял Б.М. Теплов. Учёный существенно расширил и обогатил представления об основных музыкальных способностях — как важнейших факторов музыкального развития личности. Среди наиболее важных трудов выделяются работы JI.C. Выготского, А.Н. Сохора, Н.А. Ветлугиной, Е.В. Назайкинского, В.В. Медушевского, A.JI. Готсдинера, которые дают основания для использования музыки как одного из видов искусства, обладающего уникальными качествами не только «высвечивать» из глубины общечеловеческих основ целостность данной культуры, но и придавать полноту восприятия мира современному человеку.

Закономерен поэтому интерес учёных и педагогов-практиков к музыкальному обучению и воспитанию как к значимой области научных знаний, вполне оформившейся уже с середины XIX века и получившей достойное продолжение в дальнейшем. Появление в разное время исследований А.Г. Рубинштейна, Б.В. Асафьева, Б.Л. Яворского, С.М. Майкапара, Н.А. Ветлугиной, О.А. Апраксиной, В.Н. Шацкой, JI.A. Баренбойма, С.С. Ляховицкой, Т.Б. Юдо-виной-Гальпериной, Н.А. Терентьевой — отражало насущные проблемы музыкальной педагогики: привлечение к музыке как сфере исполнительской и слушательской деятельности, формирование высоких художественных потребностей и ориентаций в области музыкальной классики и достижений современного творческого процесса.

Цель исследования — состоит в разработке теоретических положений и практических форм внедрения в практику учебного процесса комплексного методов музыкального развития ребёнка в начальный период обучения. Достижение поставленной цели предполагает решение следующих задач:

Объект исследования — самореализация творческого потенциала учащегося в народно-инструментальном классе.

Анализ имеющегося материала по теме настоящего исследования позволяет следующим образом сформулировать гипотезу'.

Методы исследования. В изучении поставленной проблемы использовалась совокупность разработанных в общей и музыкальной педагогике методов, исторического анализа проблемы комплексного воспитания юного музыканта, методов прикладной социологии (в частности, статистического, сравнительного анализа), способствующих оптимизации процесса музыкального развития ребёнка под воздействием практикуемых — как разработанных новых, так и традиционных форм обучения. Теоретические обобщения уже имеющихся в науке материалов и полученные новые эмпирические данные, составили экспериментальную базу исследования.

Методологической основой исследования стали фундаментальные положения Г.В.Ф. Гегеля, Ф.В. Ницше, А. Шопенгауэра, Н.А. Бердяева, А.Н. Сохора, Б.М. Теплова и других мыслителей, уделявших внимание различным аспектам исследуемой проблемы в сфере философии, культурологии, психологии и эстетики. Кроме того, в разработке темы широко использовались теоретические положения работ по музыкальной педагогике JI.A. Баренбойма, Г.Г. Нейгауза, С.И. Савшинского, А.П. Щапова, А.Д. Алексеева, Н.А. Римского-Корсакого, Е.В. Назайкинского, В.В. Медушевского, а также позиции С.М. Майкапара, Б.М. Теплова, JI.C. Выготского, C.JI. Рубинштейна и других учёных, связанные с развитием общих музыкальных способностей.

Проведён репродуктивный и прогностический анализ источников, характеризующий формы организации музыкального воспитания и обучения.

Научная новизна исследования состоит в том, что в нём

- разработаны основные методологические принципы комплексного развития музыканта, сформированы компоненты этого процесса;

На первом аналитическом этапе — изучалась степень разработанности проблемы комплексного развития ребёнка в музыкально-педагогической литературе, определялись возможности различных условий и факторов его эффективного развития, формировалась гипотеза и разрабатывалась методика формирующего эксперимента.

На втором - опытно-практическом этапе осуществлялась экспериментальная проверка эффективности предложенных новых методов формирования личности юного музыканта, проводилась систематизация, и обобщение эмпирического материала, определялись оценочные критерии сложившихся тенденций музыкального развития обучаемых, подводилась доказательная база динамики и оптимизации этого процесса на основе внедряемых новых комплексных методов.

На материале сравнительного анализа более 400 респондентов, опрошенных в период 1996-2004 гг., обучаемых как по новым, изложенным в диссертации методам, так и традиционно, по канонам и стереотипам детской музыкальной педагогики и методики обучения ребёнка основам народно-инструментального исполнительства, экспериментально доказана эффективность разработанного диссертантом комплексного метода музыкального развития ребёнка, определяющего целостное развитие его творческого потенциала.

Структура диссертации определена её общим замыслом. Она состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованной литературы и приложений.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Выводы по 3 главе

Проведенные автором теоретические и эмпирические исследования, а также анализ взглядов видных деятелей культуры и искусства по различным вопросам, связанным с процессом музыкального развития школьников, позволяют наметить некоторые направления оптимизации этого процесса.

Прежде всего, сложность и динамичность этого процесса предопределяют необходимость проведения целого комплекса хорошо скоординированных мер, разработки и осуществления комплексной программы музыкального воспитания. Эта программа должна способствовать осуществлению культурной политики личности, нравственно-эстетическому её воспитанию. Она должна, по-возможности, всесторонне охватывать все сферы контактов школьников с музыкой и предусматривать принципы репертуарной политики в области телевидения, деятельности концертно-театральных учреждений, производства звукозаписей. Эта программа должна и может быть научно-обоснованной только в том случае, если она будет опираться на конкретные данные экспериментальных исследований.

Особую важность этот круг проблем приобретает сегодня, когда имеет место девальвация нравственных ценностей, утрата потребности в высокой культуре чувств, а уничтоженные традиции часто «мстят» за себя духовным вакуумом, утратой веры в идеалы и авторитеты, когда культурные ценности порой, хотя и оказываются в чести, но приобретают чисто престижный характер.

Актуальность совершенствования преподавания в ДМШ не вызывает сомнений. Этот вопрос уже многие годы, как известно, волнует педагогов-практиков. Односторонне-техническая направленность мешает выполнять ДМШ свое предназначение - развитие духовно-нравственных ориентиров, давать общее музыкальное образование, способствовать активному музицированию.

Традиционным в данном аспекте становится акцентуация связи разного рода преобразований, характеризующих современную социо-культурную ситуация, и необходимости в свете этого поиска и реализации на практике путей и способов, адекватных времени и повышающих интерес к музыкальному образованию.

Мы определяем категорию музыкального развития как сложный, многоуровневый процесс изменения качественного состояния музыкального восприятия, выражающего в активизации музыкальной деятельности, формирования и обогащения различных её форм на основе гармонического расширения и углубления интересов установок, ценностных ориентаций, возвышения и совершенствования структуры музыкальных потребностей в конкретно-исторических условиях, обусловливающих уровень и динамику общей культуры личности, и объективную возможность реализации потенциала её способностей.

Отсюда следует, что только комплексное музыкальное развитие, особенно на начальном этапе обучения, способно решить в большей степени необходимые задачи. Но методических пособий для ДМШ по комплексному обучению фактически нет. Остается экспериментальным путём накапливать опыт, опираясь на теоретические труды виднейших деятелей музыкального искусства. Так, работая над развитием творческих задатков у детей, мы пользовались статьями С.С. Ляховицкой, А.Д. Алексеева, в подборе по слуху и транспонированию - В. Мотова, С.Савшинского, Г.Шахова, использовали некоторые упражнения Ж. Далькроза, К. Орфа, С.Судзуки.

При анализе развития музыкального восприятия в «синхронном срезе» подтвердилась гипотеза, что комплексное музыкальное развитие способствует в большей степени формированию ассоциативного мышления и художественного представления учащегося, так же является более действенным фактором воспитания творческой индивидуальности.

Доказано, что разработанные формы педагогической работы эффективны в плане гармонического развития личности музыканта как разносторонне развитой личности, способной ориентироваться в необозримо широком потоке художественной информации, способный видеть в отдельном явлении творческого процесса его содержательно-ценностную сущность. Наконец, общекультурный кругозор (на формирование которого и были ориентированы комплексные методы педагогического воздействия) и накопленный слуховой опыт позволяет выделять прекрасное в ряду повседневно-обыденного среди постоянно развивающихся тенденций музыкальной культуры общества.

187

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Проведённое исследование - комплексные методы музыкального развития ребёнка в народно-инструментальном классе — позволило установить, что в современном мире значение творческой деятельности очень велико, поскольку существует на сегодняшнем этапе твердое убеждение и понимание у общества того, что творчество — как создание «объективно нового» и «сугубо индивидуально нового» - основа и предпосылка развития жизнедеятельности и культуры человечества в целом.

Основная проблема, как выявлено, заключается в аксиологической основе и направленности творчества человека. Использование некоторых «плодов творчества» научного или технического может уничтожить жизнь как таковую во всех смыслах. Надежную опору для позитивной направленности творчества представляет искусство, в частности, музыка. В рамках его, развивая свои творческие способности, реализуя творческий потенциал и потребности, человек духовно совершенствуется, формируется как культурная разносторонне развитая личность, на основе высоких нравственно — эстетических идей, заложенных, в частности, и в произведениях музыкального искусства.

Вопрос о музыкальном воспитании творческой личности, о влиянии педагогической теории на музыкальное образование не нов, хотя можно искать и находить новые пути для его рассмотрения и подтверждения, что мы и предприняли в данном исследовании. Особое значение имеют методы, направленные и моделирующие основные условия и этапы творческого процесса в рамках обучения (развития). Особенностью современных поисков в области музыкальной педагогики и истории музыкального образования является их концептуальность, попытка выявления закономерностей, системной связанности и обусловленности всех элементов педагогической теории, идея сближения процессов обучения и художественного творчества.

Обращенность исследования к проблемам соотношения общей и музыкальной педагогики обусловила преимущественное внимание к принципам, целям, и средствам музыкального образования в контексте возникновения и развития народно-инструментальной культуры, месте народной музыки в иерархии предлагаемых предметов обучения.

Основными результатами исследования явились:

1. Выявление и анализ ключевых идей музыкального воспитания в России и за рубежом начиная с XX века, соотношения целей и средств музыкального образования.

2. Характеристика социо-культурных и когнитивных предпосылок развития музыкального воспитания ребёнка под влиянием педагогических концептуальных идей.

3. Выделение принципов музыкального воспитания (комплексность методов развития, приоритет воспитательных задач над образовательными, необходимость и возможность всеобщего музыкально-эстетического воспитания на народной основе, творческая активность, учет возрастных концептуальных идей) и анализ влияния на эти принципы идей общей педагогики.

4. Реконструкция системы музыкального воспитания (целей, задач, содержания, методов и форм), сформировавшихся под влиянием творческого раскрытия средствами музыки неповторимых сущностных сил ребёнка в концепции свободного воспитания, вовлечение социальной среды в процесс формирования музыкальной культуры личности в концепции «педагогизации среды».

5. Апробирование нового принципа дидактического обучения -«диагностики прогнозирования предполагаемых результатов».

6. Достоверная картина динамики процесса музыкального развития учащихся под воздействием разработанных в ходе проведения настоящего исследования и практикуемых в учебно-педагогической практике диссертанта методов и форм обучения. Наглядно показан процесс возрастания профессионально-исполнительской активности учащихся и возрастание их поведенческой, слушательской активности в отношении музыки академических жанров.

Так, сравнивая показатели, относящиеся к настоящему времени и ко времени до начала эксперимента мы видим: по окончании эксперимента высокий, средний и низкий уровень музыкально-эстетического развития имели 74,4%, 25,6% и 0,0% всех респондентов. До начала эксперимента цифры составляли соответственно 0,0%, 57% и 43%.

Итогом исследования надо считать и факт доказанной перспективы использования системы саморазвивающего обучения, а также столь существенных в музыкально-педагогическом процессе дидактических принципов, как комплексный подход к процессу начального обучения, воспитание чувства уважения к русскому народно-инструментальному искусству, интеллектуализация урока с индивидуальным подходом к ученику.

Представляется необходимым в будущем продолжить разработку дидактических принципов обучения детей в музыкально-образовательных учреждениях. Полученные и изложенные выше результаты, позволяют осмыслить идеи музыкального образования и концептуальное развитие отечественной педагогической мысли. Дальнейшая разработка данного вопроса может потребовать привлечения иных направлений, концепций отечественной педагогики, а также более детального анализа каждой из рассмотренных концепций в её динамике и с учётом внутренних противоречий. Предметом дальнейшего исследования в этой области могут служить также концепции музыкального образования, диктующие своеобразие педагогического процесса, обусловленное уникальность мира музыки. Такие исследования, опирающиеся на конкретный исторический материал, могли бы способствовать интенсификации современных исследовательских изысканий в области формирования музыкальной культуры личности как одной из ведущих задач педагогической науки.

Исследование подтвердило, что развитие творческих способностей, формирование потребности в творчестве лучше всего может осуществляться посредством народных инструментов через активизацию творческого мышления учащегося. Поэтому изучение и слушание народной музыки в рамках учебного процесса осуществлялось в нескольких направлениях:

- знакомство с историей создания русских народных инструментов, формообразование, и т. п. с целью развития навыков — внимательного осмысленного слушания, анализа особенностей использованных средств выразительности в создании определенного художественного образа, трактовки, настроения в той или иной исполняемой пьесе;

- слушание народной музыки в исполнении лучших музыкантов в разных стилях с целью развития творческого воображения, активизации творческого мышления на основе ассоциативно-комбинаторного и сравнительно-сопоставительного. В этом плане, как показало исследование, использование методов сравнительно-сопоставительного анализа и «самостоятельной работы» весьма эффективно.

В ходе работы выявлены вопросы, с которыми приходиться столкиваться педагогу: инертность и «стандартизированность» мышления учащегося. Подтвердилось, что их решение и эффективность использования — в комплексном применении всех вышеозначенных методов и желании педагога воспитать творческих слушателей.

Подтвердилось также, что решение многих проблем современного музыкального образования учащихся, возможно осуществлять в нескольких планах:

- изучение русских народных музыкальных инструментов, принципов исполнения музыки на них, способствовало развитию музыкальной памяти, слуха, мышления, и применением исполнителем на практике знаний музыкальной теории, совершенствования технического владения инструментом и раскрепощённость. Развивалось ассоциативно-комбинаторное мышление на основе овладения музыкальным искусством;

- знакомство с историей инструментов, творчеством исполнителей создает серьезные предпосылки для нравственно-эстетического воспитания учащихся.

В ходе исследования автор данной работы пришел к выводу о необходимости комплексного применения всех методов обучения в воспитании творческой индивидуальности исполнителя с целью достижения наибольшей эффективности в занятиях. Основной проблемой воспитания творческой индивидуальности музыканта-исполнителя, как показала практика, является инертность и не системность в самостоятельных занятиях учащегося. Решение её - в целенаправленности, системности и систематизированное™ применения вышеозначенных методов.

Речь идёт о комплексном подходе к вопросам музыкального воспитания, соотнесенном с «технологией прогнозирующего результата», качеством освоения музыкального материала и переходе от репродуктивного к продуктивному мышлению.

В ходе проведенного исследования экспериментально доказана эффективность такого подхода, способствующего:

- обогащению знаний учащегося,

- углублению понимания искусства, как неисчерпаемого по ценностному наполнению,

- обнаружение «горизонтальных связей» между музыкальными предметами.

Результаты проведенного исследования показывают реальность психолого-педагогических ресурсов комплексного музыкального развития сегодняшних школьников, а полученные результаты являются обнадеживающими для общества. Они говорят о неиспользованных ресурсах, позволяющих многократно расширить аудиторию академической музыки, способствуют её процветанию и дальнейшему росту.

Предложенная в данном исследовании комплексная программа музыкального развития и разработанные методы воспитания, обучения на основе изучения народных инструментов могут использоваться в процессе совершенствования методов обучения и воспитания в рамках образовательных программ детских музыкальных учреждений, в рамках оптимизации творческого диалога в процессе духовного развития современного школьника.

В этой связи мы считает тему исследования раскрытой, цель — достигнутой, а гипотезу - доказанной. Проведенное исследование раскрывает дальнейшие перспективы для музыкально-педагогической работы. Возможность ее различных направлений как теоретического, так и практического изучения, психолого-педагогического потенциала. Следовательно, открываются широчайшие горизонты исследовательской и практической работы.

Разработка методологии рассмотренных музыкальных явлений в широком культурно-эстетическом контексте, где музыка предстаёт как отражение духовного мира эпохи, как его неотъемлемую часть, позволяют допускать, сколь велика роль музыкального искусства в наиболее полном и целостном выражении духовного строя времени, в «озвучивании» такого сложного и одновременно эстетически значимого понятия как «менталитет эпохи».

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Горобец, Светлана Владимировна, Санкт-Петербург

1. Авдеева Н.Н. Вы и младенец: у истоков общения / Н.Н. Авдеева, С.Ю. Мещерякова. - М.: Педагогика. - 1991. - 132 с.

2. Авторская школа : сб. материалов об организации учебного процесса в современной музыкальной школе. — Государственное образовательное учреждение Санкт-Петербургская детская музыкальная школа им. В.В. Андреева. — СПб., 1999.-58 с.

3. Адорно Теодор В. Избранное : социология музыки / Т. Адорно. М., СПб.: Университетская книга, 1998. — 445 с.

4. Азаров Ю.П. Искусство воспитывать : кн. для учителя / Ю.П. Азаров. 2-е изд., доп. - М.: Просвещение, 1985. — 448 с.

5. Алексеев А.Д. Из истории фортепианной педагогики : хрестоматия / А.Д. Алексеев. Киев : Музична Украша, 1974. — 160 с.

6. Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано / А.Д. Алексеев. 3-е изд., доп. - М.: Музыка, 1978. — 288 с.

7. Алексеев А.Д. Русская фортепианная музыка конец XIX-начало XX века / А.Д. Алексеев. М.: Наука, 1969. - 391 с : ил.

8. Амонашвили Ш.А. Здравсвуйте, дети! пособие для учителя / Ш.А. Амонашвили. М.: Просвещение, 1983. - 208 с.: ил.

9. Андрюшенков Г.И. Педагогика музыкального самообразования в сфере досуга (на примере народно-инструментального творчества) : дис. .канд. пед. наук : 13.00.05 / Г.И. Андрюшенков ; СПбГУКИ. СПб, 1999. -192 с.-Библиогр.: с.141-155.

10. Андрюшенков Г.И. Психолого-педагогические основы руководителя детским народно-инстурументальным коллективом : учеб. пособие / Г.И. Андрюшенков. СПб.: СПбГУКИ, 2004. - 24 с.

11. Андрюшенков Г.И. Роль личности руководителя в жизни детского музыкального коллектива / Г.И. Андрюшенков. — Л. : ЛГИК им. Н.К. Крупской 1990.-34 с.

12. Андрюшенков Г.И. Фомы и методы работы с самодеятельным инструментальным ансамблем : учеб. пособие / Г.И. Андрюшенков. Л.: ЛГИК им. Н.К. Крупской, 1983. - 79 с.

13. Анисимова Т.С. Применение современной теории эксперимента в образовании / Т.С. Анисимова; под ред. А.А. Маслака. М.: Исследоват. центр проблем качества подготовки специалистов, 2002. - 119 с.

14. Ансерме Э. Беседы о музыке : пер. с франц. В. Александровой, Е. Бронфин. 2-е изд. / Э. Ансерме. - Л : Музыка, 1985. - 104 с.

15. Апинян Т.А. Игра как феномен культуры (типология и историко-культурологический анализ) : дис. .док. фил. наук : 017.00.08 / Т.А. Апинян ; -СПбГАК. СПб., 1994.-381 с. - Библиогр.: с.344-381.

16. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания : учеб. пособие/ О.А. Апраксина. М.: Изд-во МГПИ им. В.И. Ленина, 1984. - 112 с.

17. Ариарский М.А. Прикладная культурология как область научного знания и социальной практики : автореф. дис. д-ра пед. наук : 13.00.05/ М.А. Ариарский ; СПбГУКИ. СПб., 1999.- 22 с.

18. Арчажникова Л.Г. Профессия — учитель музыки : кн. для учителя / Л.Г. Арчажникова. М.: Просвещение, 1984. - 111 с.

19. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании / Б.В. Асафьев ; ред. Е.М. Орлова. — 2-е изд. — Л. : Музыка, 1973. -144 с.

20. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс : кн.1 -2 / Б.В. Асафьев. 2-е изд. — Л.: Музыка, 1971. — 376 с.

21. Асафьев Б.В. О народной музыке / Б.В.Асафьев ; сост. И. Земцов-ский, А. Кунанбаева. Л.: Музыка, 1987. - 248 с.

22. Астахов А.И. Воспитание творчеством: кн. для учителя /А. И. Астахов. — М.: Просвещение, 1986 — 157 с.: ил.

23. Балакиреву посвящается : сб. ст. ; ред.- сост. Т.А. Зайцева. СПб. : Канон, 1998.-224 с.

24. Баренбойм Л.А. Антон Григорьевич Рубинштейн. В 2 т. / Л.А. Баренбойм.-Л. ; М.: Музыка, 1957- 1962.-т. 1-2.

25. Баренбойм JI.А. За полвека. Очерки. Статьи. Материалы / Л.А. Ба-ренбойм. Л.: Сов.композитор, 1989. - 368 с.

26. Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство / Л.А. Баренбойм. Л.: Музыка, 1974. - 336 с.

27. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию : исследование / Л.А. Баренбойм. 2-е изд., доп. - Л.: Сов.композитор, 1979. — 352 с.: нот.

28. Баренбойм Л.А. Фортепианная педагогика. В 2 ч. 4.1 / Л.А. Баренбойм. -М. : Гос. муз. издательство, 1937. 216 с.

29. Белановский С.А. Методика и техника фокусированного интервью / С.А. Белановский. М.: Наука, 1993.-352 с.

30. Белобородова В.К. Музыкальное восприятие школьников / В.К. Бе-лобородова, Г.С. Ригина, Ю.Б. Алиев ; под ред. М.А. Румер. — М. : Педагогика, 1975.- 157 с.

31. Бернстайн Л. Концерты для молодежи : пер. с анг. Е.Ф. Бронфин / Л. Бейрстайн. — Л.: Музыка, 1990. 232 с.

32. Бернстайн Л. Музыка — всем : пер. с анг. В.Н. Чемберджи, вст. ст. Е.Ф. Бронфин / Л. Бейрстайн. М.: Сов. композитор, 1978. - 258 с.: ил.

33. Бехтерев В.М. Значение музыки в эстетическом воспитании ребёнка с первых дней его жизни / В.М. Бехтерев // Вестник воспитания. -1915. — № 6 — С. 55-58.

34. Бехтерев В.М. Избранные труды по психологии личности: В 2 т. / В.М. Бехтерев. СПб.: Алетейя, 1999. - 2 т.

35. Бодина Е.А. Воспитательная функция музыки: эволюция и современные тенденции реализации : автореф. дис. док. пед. наук : 13.00.01/ Е.А. Бодина ;М., 1992.-32 с.

36. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности / Л.Л. Бочка-рев. — М.: «Изд-во институт психологии РАН», 1997. — 352 с.: ил.

37. Буянов М.И. Беседы о детской психиатрии: кн. для учителя / М.И. Буянов. -М.: Просвещение, 1986.-208 с.

38. Варламов Д.И. Метаморфозы музыкального инструментария : неофилософия народно-инструментального искусства XXI века / Д.И. Варламов. — Саратов : Аквариус, 2000. 144 с.

39. Варламов Д.И. Народность музыкального творчества как социокультурный феномен в общественном сознании россиян: монография / Д.И. Варламов. Саратов : Изд-во Саратовский пед. институт, 2000. - 128 с.

40. Вейдле В.В. Умирание искусства. Размышления о судьбе литературы и художественного творчества / В.В. Вейдле ; сост. И.А. Доронченкова. — СПб.: Аксиома, Мифрил, 1996. 336 с.

41. Ветлугина Н.А. Музыкальное воспитание в детском саду / Н.А. Ветлугина. М.: Просвещение, 1981. - 240 с.: нот.

42. Виллемс Э. Характеристика метода первоначального музыкального воспитания / Э. Виллемс. М.: Знание. — 1970. — 12 с.

43. Вопросы методики преподавания в детской музыкальной школе : сб. науч. ст. ; ред.- сост. А.А. Тудоровский. — М. ; JI. : Музыка, 1965. — 120 с. : нот. (В помощь педагогу — музыканту).

44. Вопросы музыкальной педагогики: сб. ст. Вып. 2 — 1/ ред. В.И. Ру-денко. -М.: Музыка, 1980 1986.

45. Вопросы социального функционирования художественной культуры : сб. ст; ред.: Г.Г. Дадамян, В.М. Петров. — М.: Наука, 1984. 268 с.

46. Вопросы фортепианной педагогики : сб. ст. Вып. 3 / ред. : В. Натансон. -М. : Музыка, 1971.-333 с.

47. Ворожцова О.А. Музыка и игра в детской психотерапии / О.А. Во-рожцова. М.: Изд-во Института психотерапии, 2004. — 90 с.

48. Воскерчьян З.С. Развитие музыкальных творческих способностей — основа детского музыкально-эстетического воспитания : учебно-методическое пособие для дошкольников. Вып. 1. / З.С. Воскерчьян. — Краснодар, Изд-во «Эоловы струны», 2003. 67 с.

49. Воспитание музыкального слуха : метод, пособие. Вып.2 / сост. А. Агажанов. — М.: Музыка, 1985. — 120 с.: нот.

50. Воспитание музыкой: из опыта работы: сб. ст. / сост. : Т. Е. Вендро-ва, И. В. Пигарева М.: Просвещение, 1990. — 203 с.

51. Воспитание школьников : теоретический и научно-методический журнал. М. - 2000. - № 4 - 7.

52. Воспоминания о Б.В. Асафьеве : сост. А.Н. Крюков. JI. : Музыка, 1974.-510 с.

53. Воспоминания о Г.Г. Нейгаузе : сост. Е. Рихтер — М. : Классика -XXI, 2002.-540 е.: ил.

54. Восприятие музыки : сб. ст./ ред.-сост. В.Н. Максимов. — М. : Музыка, 1980.-256 с.нот.

55. Выготский JI.C. Выготский / сост. А.А. Леонтьев. — М.: Издательский Дом Шалвы Амонашвили, 1996. - 224 с.

56. Выготский Л.С. Лекции по психологии / Л.С. Выготский — СПб. : Союз, 1997.- 144 с.

57. Выготский Л.С. Педагогическая психология / Л.С. Выготский ; ред. В.В. Давыдова. -М.: Педагогика-Пресс, 1996. 536 с.

58. Выготский Л.С. Психология / Л.С. Выготский. М. : Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000. - 1008 с. - ( «Мир психологии»).

59. Выготский Л.С. Психология искусства / Л.С. Выготский. СПб. : Азбука, 2000.-416 с.

60. Гегель Г. В. Ф. Энциклопедия философских наук : В 3 т. / Г. В. Ф. Гегель. М.: Мысль, 1975-1977. - 3 т.

61. Гегель Г. В. Ф. Эстетика : В 4 т. Т.1 / Г. В. Ф. Гегель. М. : Искусство, 1968.-676 с.

62. Гете И.В. Статьи и мысли об искусстве : сб. ст. / И.В. Гете. — М. : Искусство, 1936. 289 с.

63. Григорьева И.А. Современный город и проблемы воспитания молодежи / И.А. Григорьева. — Л.: Знание, 1985. — 32 с.

64. Громов Е.С. Природа художественного творчества : кн.для учителя / Е.С. Громов — М.: Просвещение, 1986. — 239 с.

65. Далькроз Ж.Э. Ритм / Ж.Э. Далькроз. М.: Классика - XXI, 2001. -248 с.: ил.

66. Детская психология : учеб. пособие. В 2 ч. / ред.: Я.Л. Коломинский, Е.А. Панько. — Минск : пединститут им. A.M. Горького, 1980 1982.

67. Джуринский А.Н. Чему и как учат школьников в Японии /А.Н. Джу-ринский. М. : Рос. пед. агентство, 1997. — 84 с.

68. Долецкий С.Я. Все начинается с детства / С.Я. Долецкий. М. : Сов. Россия, 1983.-208 с.

69. Дорошенко С.И. Музыкальное образование в России : историко-педагогическое исследование : монография / С.И. Дорошенко. — Владимир : Владимире, гос. пед. ун-т, 1999. 212 с.

70. Дошкольное воспитание : научно-методический журнал. — 1998.—№ 2; 2000.- № 6 — 9; 2002. — № 6 12.

71. Дранков B.JI. Природа художественного таланта / В.Л. Дранков. — СПб.: Изд-во СПбГУКИ, 2001.- 324 с.

72. Дуков Е.В. Музыкальная пропаганда в СССР : состояние и перспективы : учеб. пособие / Е.В.Дуков. — М. : Всесоюзный ин-т повыш. квалификации раб. культуры, 1989. — 84 с.

73. Зайцева Т.А. Милий Алексеевич Балакирев / Т.А. Зайцева. — СПб. : Канон, 2000. 434 с.

74. Занков Л.В. Избранные педагогические труды / Л.В. Занков ; вст. Ш.А. Амонашвили. М.: Новая школа, 1996. — 432 с.

75. Здравомыслов А.Г. Потребности. Интересы. Ценности / А.Г. Здраво-мыслов. М.: Политиздат, 1986. — 223 с.

76. Зеньковский В.В. Педагогика / В.В. Зеньковский. М.: Правое. Свято-Тихоновский Богословский институт, 1996. — 154 с.

77. Зеньковский В.В. Педагогические сочинения / В.В. Зеньковский ; сост. : Е. Г. Осовский, О. Е. Осовский. — Саранск : Красный Октябрь, 2003. — 808 с.

78. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего возраста : учеб. для вузов / А.Н. Зимина. — М. : Гуманит. изд. центр Владос, 2000. — 304 с.: нот.

79. Иванова С.П. Учитель XXI века: ноопсихологический подход к анализу профессионально-личностной готовности к педагогической деятельности / С.П. Иванова. Псков : Изд-во ПГПИ им. С.М. Кирова, 2002. - 228 с.

80. Иванченко Г.В. Психология восприятия музыки : подходы, проблемы, перспективы / Г.В. Иванченко. М. : Смысл, 2001. - 264 с.

81. Иконникова С. Н. Диалог о культуре / С. Н. Иконникова. JI. : Лен-издат, 1987.-205 с.

82. Иконникова С.Н. История культурологии. Идеи и судьбы : учеб. пособие / С.Н. Иконникова. СПб.: СПбГАК, 1996. - 264 с.

83. Имханицкий М.И. История исполнительства на русских народных инструментах : уч. пособие для муз. вузов и уч-лищ / М.И. Имханицкий. — М. : Изд-во РАМ им. Гнесиных, 2002. 352 с.

84. Имханицкий М.И. У истоков русской народной инструментальной культуры / М.И. Имханицкий. М.: Музыка, 1987. — 190 с.

85. Искусство в системе культуры : сб. науч. ст. / ред. М. С. Каган. Л.: Наука, 1987.-272 с.

86. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца : книга для учителя / Д.Б. Кабалевский ; сост. В.И. Викторов. -М.: Просвещение, 1981. 192 с.

87. Кабалевский Д.Б. Прекрасное пробуждает доброе / Д.Б. Кабалевский. — М.: Педагогика, 1973. 336 с.

88. Кабалевский Д.Б. Про трех китов и про многое другое / Д.Б. Кабалевский. 3-е изд. - М.: Дет. лит., 1976. — 224 с.: ил.

89. Каган М. С. Морфология искусства / М. С. Каган. — Л. : Искусство. Ленингр. отд-ние, 1972.-440 с.

90. Каган М.С. Мир общения: Проблема межсубъектных отношений / М.С. Каган. М.: Политиздат, 1988. - 319 с. - (Над чем работают, о чем спорят философы).

91. Каган М.С. Музыка в мире искусств / М.С. Каган. СПб. : "Ut", 1996.-232 с.

92. Каган М.С. Социальные функции искусства / М.С. Каган. Л.: Знание, 1978.-36 с.

93. Каган М.С. Философия культуры / М.С. Каган. СПб : ТОО «Петрополис», 1996. — 416 с.

94. Кадцын Л.М. Музыкальное искусство и творчество слушателя : учеб. пособие для вузов / Л.М. Кадцын. М.: Высш. шк., 1990. - 330 с.

95. Казовская Т.М. Просветительская деятельность в России : учеб. пособие / Т.М. Казовская. СПб.: СПбГУКИ, 1999. - 96 с.

96. Кант И. Избранное : В 3 т. / И. Кант ; сост. и вступ. ст. П. А. Калинников.-Калининград : кн. изд-во, 1998. 3 т.

97. Капустин Ю.В. Музыкант и публика / Ю.В. Капустин. JI. : Знание, 1976.-40 с.

98. Капустин Ю.В. Музыкант-исполнитель и публика : социологические проблемы современной концертной жизни : исследование / Ю.В. Капустин. — Л. : Музыка, 1985.-160 с.

99. Кашапов М.М. Психология педагогического мышления : монография / М.М. Кашапов. СПб.: Алетейя, 2000. - 463 с.

100. Кирнарская Д.Л. Музыкальное восприятие : монография / Д.Л. Кир-нарская. -М.: Кимос-Ард, 1997. — 160 с.

101. Кирнарская Д.Л. Музыкальное восприятие: проблемы адекватности : автореф. дис. .докт. пед. наук : 17.00.02 / Д.Л. Кирнарская ; Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. М., 1997. - 36 с.

102. Клюев А.С. Музыка и жизнь : о месте музыкального искусства в развивающемся мире : монография / А.С. Клюев. — СПб.: «Ut», 1997. — 160 с.

103. Коган Г.М. У врат мастерства : психологические предпосылки успешной пианистической работы / Г.М. Коган. — 4-е изд., доп.- М. : Сов. композитор, 1977. —176 с.

104. Кольцова М.М. Двигательная активность и развитие функций мозга ребёнка / М.М. Кольцова. М.: Педагогика, 1973. - 144 с.

105. Корина B.C. Формирование профессионального мышления будущих учителей музыки в классе инструментальной подготовки в вузе : автореф. дис. .канд. пед. наук : 13.00.08 / B.C. Корина ; Краен, гос. ун-т культуры и искусств. Краснодар, 2003. - 19 с.

106. Кравцов Н.А. Аккордеон XXI века / Н.А. Кравцов. СПб. : Изд-во «МСТ», 2004.-124 с.

107. Кременштейн Б.Л. Педагогика Г.Г. Нейгауза / Б.Л. Кременштейн. -М.: Музыка, 1984. 89 с.: нот. - (Вопросы истории, теории, методики).

108. Кремлев Ю.А. О роли разума в восприятии произведений искусства / Ю.А. Кремлев. М.: Музыка, 1970. - 71 с.

109. Кремлев Ю.А. Очерки по эстетики музыки / Ю.А. Кремлев- 2-е изд, доп. М.: Советский композитор, 1972. - 271 с.

110. Крюкова В.В. Музыкальная педагогика / В.В. Крюкова. Ростов н/Д. : Феникс, 2002. - 288 с.

111. Кузнецов В.И. Принципы активной педагогики : Что и как преподавать в современной школе : учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / В.И.Кузнецов. М.: Академия, 2001. - 120 с.

112. Культура на пороге III тысячелетия. Материалы V международного семинара в Санкт-Петербурге. СПб.: СПбГУКИ, 1998. - 210 с.

113. Лазарева А.Д. Учимся играя : метод, пособие по обучению игре детей младшего возраста / А.Д. Лазарева. — Харьков : Изд-во Крок, 1997. 68 с.

114. Лаптев И.Г. Детский оркестр в начальной школе / И.Г. Лаптев. — М. : Гуманит. изд. цент «Владос», 2001. 176 с.: нот.

115. Леви В.Л. Нестандартный ребёнок / В.Л. Леви. СПб.: Питер, 1993. -251 с.

116. Левченко М.Б. Формирование детской и молодежной музыкальной аудитории в современной России : автореф. дис. . канд. пед. наук : 13.00.02 / М.Б. Левченко ; СПбГУКИ. СПб., 2001. - 19 с.

117. Ленинградская консерватория в воспоминаниях; под ред. Г.Г. Ти-гранова. 2-е изд. В 2 кн. - Л.: Музыка, 1987 - 1988. - Кн. 1 - 2.

118. Леонтьева О.Т. Карл Орф / О.Т. Леонтьева. М. : Музыка, 1984. -334 с.: порт.: ил.: нот.

119. Лихачев Б.Т. Воспитательные аспекты обучения : учеб. пособ. по спецкурсу для студентов пед. ин-тов / Б.Т. Лихачев. — М. : Просвещение, 1982. 192 с.

120. Лихачев Б.Т. Общие проблемы воспитания школьников : учеб. пособ. / Б.Т. Лихачев. М.: Просвещение, 1979. — 167 с.

121. Лихачев Б.Т. Простые истины воспитания / Б.Т. Лихачев. — М. : Педагогика, 1983.-192 с.

122. Лосев А.Ф. Философия. Мифология. Культура / А.Ф. Лосев. М. : Политиздат, 1991. - 525 с. - (Мыслители XX века).

123. Лупан Сесиль. Поверь в своё дитя / С. Лупан ; пер. с франц. Е.И. Дюшен, З.Б. Ческис. -М.: Эллис Лак, 1993.-255 с.

124. Мадорский Л.Р. Музыка начинается в семье / Л.Р. Мадорский. М. : Знание, 1982.-96 с.

125. Мазель Л.А. О природе и средствах музыки : теоретический очерк / Л.А. Мазель. М.: Музыка, 1983. - 72 с.

126. Майкапар С.М. Музыкальный слух его значение, природа и особенности и метод правильного развития / С.М. Майкапар. М. : Русское т-во печатного и издательского дела, 1990. — 247 с.

127. Макаренко А.С. Книга для родителей: к 100-летию со дня рождения А.С. Макаренко / А.С. Макаренко. — М.: Педагогика, 1988. — 304 с. : ил.

128. Мальцев С.М. О психологии музыкальной импровизации / С.М. Мальцев. М.: Музыка, 1991. - 88 с.: нот. - (Библиотека музыканта-педагога).

129. Мальцев С.М. Опыт обучения детей гармонии и импровизации : метод. разработка. Вып.1 / С.М. Мальцев. — Л. : Лен. гос. консерватория, 1986. — 60 с.

130. Маляренко Т.Н. Активизация созревания мозга у детей с помощью пролонгированного сенсорного притока / Т.Н. Маляренко, Ю.Е. Маляренко, Г.А. Кураев. Тамбов, 1994. — 35 с.

131. Маляренко Т.Н. Возрастная физиология : учеб. пособие / Т.Н. Маляренко, Ю.Е. Маляренко, Г.А. Кураев. Тамбов, Изд-во 11 У им. Г.Р. Державина, 1997.-109 с.

132. Марков М.Е. Искусство как процесс : основы функциональной теории искусства / М.Е. Марков. — М.: Искусство, 1970. 239 с.

133. Мартинсен К.А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано / К.А. Мартинсен. М.: Музыка, 1977. - 126 с.

134. Мартынов И.И. Белла Барток / И.И. Мартынов. М. : Сов. композитор, 1968.-288 с.

135. Мартынов И.И. Золтан Кодай : монография / И.И. Мартынов. — М. : Сов. композитор, 1983. 250 с.: ил.

136. Мартынов И.И. Избранные статьи. 3. Кадай / И.И. Мартынов. — М. : Сов. композитор, 1982. 287 с.

137. Масару Ибука. После трех уже поздно. — Электронный ресурс. — М., 1991. Режим доступа : http://lib.ru/kids/after 3.txt.

138. Маслов A.JI. Методика пения в начальной школе, основанная на новейших данных экспериментальной педагогики / A.JI. Маслов. — М. : Изд-во т-ва И.Д. Сытина, 1913 . - 63 с.

139. Маслов A.JI. Опыт руководства к изучению русской народной музыки / A.JI.Маслов.-М.: Музыка и жизнь, 1911.-55 с.

140. Махлина С. Т. Материально художественная деятельность и эстетическое воспитание / С. Т. Махлина, JI.C. Сысоева ; под. ред. А. П. Моисеевой. - Томск : Изд-во Том. ун-та, 1993. - 183 с.

141. Махлина С. Т. Семиотика культуры и искусства : опыт энцикл. словаря : В 2 ч. / С. Т. Махлина; СПбГУКИ СПб., 2000. - 552 с.

142. Махлина С. Т. Эстетика и художественная культура : курс лекций / С. Т. Махлина. СПб.: СПбГАК, 1997. - 51 с.

143. Махлина С.Т. Взаимодействие видов искусства : метод, пособие для лекторов / С. Т. Махлина JI. : О-во «Знание» РСФСР. Ленингр. орг., 1974. -19 с.

144. Махлина С.Т. Русская философия и художественная культура России : учеб. пособие / С. Т. Махлина, А. И.Новиков. СПб. : СПбГАК, 1999. -302 с. - Библиогр: с. 298 - 302.

145. Махлина С.Т. Язык искусства : учеб. пособие / С.Т. Махлина. — Л. : Изд-во ЛГИК им. Н.К. Крупской, 1990. 84 с.

146. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В.В. Медушевский. — М.: Музыка, 1976. — 253 с.

147. Мижериков В.А. Введение в педагогическую деятельность / В.А. Мижериков, М.Н. Ермоленко. М. : Педагогическое общество России, 2002. — 268 с.

148. Милка А.П. Занимательная бахиана. Вып.1 — 2 / А.П. Милка, Т.В. Шабалина. СПб.: Композитор, 2001. - 208 с.

149. Мирек A.M. .и звучит гармоника / A.M. Мирек ; под ред. Н.Я. Чайкина. М.: Сов. композитор, 1979. - 175 с.

150. Молзинский В.В. Вопросы профессионального образования музыкантов в культуре современной России: пособие для аспирантов / В.В. Молзинский- СПб.: Изд-во СПбГУКИ, 2003.- 35 с.

151. Молзинский В.В. Проблемы изучения современных тенденций музыкального развития молодежи : дис. канд. искусствоведения : 17.00.02 / В.В. Молзинский ; ЛТК. Л., 1986. - 246 с. - Библиогр.: с. 192 - 209.

152. Музыка и молодежь : ред. сос. Е.В. Дуков. - М.: «Знание» РСФСР, 1986.-48 с.

153. Музыкальная академия : научно-теоретический журнал. — М., 1993 — №1-5.

154. Музыкальное воспитание : опыт, проблемы, перспективы. Межвузовский сб. науч. ст. Тамбов, 1994. — 160 с.

155. Музыкальное воспитание в Венгрии / ред. Л.А. Баренбойм. — М. : Советский композитор, 1983. — 400 с.: нот.

156. Музыкальное воспитание в современном мире : материалы IX конференции Международного о-ва по воспитанию (ИСМЕ) ; ред. Д.Б. Кабалевский. -М. : Сов. композитор, 1973. — 416 с.: ил.

157. Музыкальное воспитание в СССР / ред. Л.А. Баренбойм. — М. : Советский композитор, 1977. — 488 с.: 15 ил.

158. Музыкальное воспитание в СССР. Вып. 2 / ред. Л.А. Баренбойм. — М.: Советский композитор, 1985. — 271 с.

159. Музыкальное воспитание детей второго и третьего года жизни : методические рекомендации; сост. Т.И. Науменко. Киев : б.и., 1985. — 119 с.

160. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования. Сб. ст./ Сост.А.Г. Костюк. — Киев : Музична Украша, 1986. 126 с.

161. Музыкальное образование — Личность — Культура : Сб. науч. трудов. М.: МГК им. П.И.Чайковского, 1989. - 127 с.

162. Музыкальное развитие в процессе обучения. Вып.1. — Саратов : Саратовский гос. педагогический институт, 1976. 65 с.

163. Музыкант : журнал. М. : Изд-во «ООО Агенство научной и технологичской информации». - 2001 - 2002.

164. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия / Е.В. Назайкинский. — М.: Музыка, 1972. — 83 с.

165. Народник : информационный бюллетень. М., 2000 - 2004.

166. Народное образование : Российский общественно-педагогический журнал. -М., 1999-2002.

167. Научное творчество : Сб. ст. Под ред. : С.Р. Микулинского, М.Г. Ярошевского. — М.: Наука, 1969. 446 с.

168. Начальная школа : научно-методический журнал. — М., 2000.— № 7 —10.

169. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепьянной игры : записки педагога / Г.Г. Нейгауз. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1958. — 320 с.

170. Новые технологии в музыкальном образовании : сб. материалов Всероссийской научно-практической конференции. В 2 ч. — Омск : Изд-во ОмГУ, 2000. 520 с.

171. Оськина С.Е. Внутренний музыкальный слух / С.Е. Оськина. — М. : Музыка, 1977. — 72 с.: нот.

172. Очерки по методике обучения игре на фортепиано. Вып.1 / ред. А.А. Николаев. — Московская гос. консерватория, каф. истории пианизма. — М.; JI.: 1950.-215 с.

173. Педагогика : научно-теоретический журнал. — М., 2002, № 8 — 10.

174. Педагогический энциклопедический словарь / гл. ред. Б.М. Бим-Бад; ред.: М.М. Безруких, В.А. Болотов, JI.C. Глебов. М.: Большая Российская энциклопедия, 2002. - 528 с.: ил.

175. Передерий О.И. Развитие тембрового слуха в формировании музыканта : дис. . канд. пед. наук : 13.00.02 / О.И. Передерий ; СПбГУКИ. СПб., 2003. - 199 с. - Библиогр.: с.166 - 189.

176. Перов Ю.В. Художественная жизнь общества как объект социологии искусства / Ю.В. Перов. Л.: Изд-во ЛГУ, 1980. - 188 с.

177. Петрушин В.И. Музыкальная психология : учеб. пособие для студ. и преподавателей / В.И. Петрушин. М. : Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1997. -384 с.

178. Пидкасистый П.И. Опрос как средство обучения / П.И. Пидкаси-стый, М.Л. Портнов. -М.: Пед. об-во России, 1999. 155 с.

179. Подуровский В.М. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности : учеб. пособие для студ. высш. уч. зав. / В.М. Подуровский, Н.В. Суслова. -М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. 320 с.

180. Полянский Ю.А. Воспитание и обучение в ДМШ : скрипка, виолончель. 1 класс : Экспериментальное методическое пособие для педагогов / Ю.А. Полянский, П.Р. Меламед, Е.И. Мурзина. — Киев. : Музычна Украйина, 1988. — 71 с.

181. Проблема общения в психологии ; ред. Б.Ф. Ломов. М. : Наука, 1981.-279 с.

182. Проблема потребностей в этике и эстетике. Вып.З / под ред. : проф. М.С. Кагана, В.Г. Иванова. Л.: Изд-во Ленинградского ун-т, 1976. — 172 с.

183. Проблемы музыкального мышления : сб. ст. / сост. и ред. М.Г. Ара-новский. М.: Музыка, 1974. — 336 с. : нот.

184. Проблемы музыкального образования и педагогики : межвуз. сб. науч. тр.; под ред. Н.А. Терентьевой. — СПб.: Образование, 1994. 135 с.

185. Проблемы музыкального образования на современном этапе в контексте истории отечественной музыки : межвузовский сборник. — Оренбург : Изд-во ООЧПКРО, 1999. 75 с.

186. Проблемы музыкального ритма : сб. ст. / сост. В.Н. Холопова. — М.: Музыка, 1978. — 293 с.: нот, схем.

187. Проблемы способностей : сб. ст.; ред. В.Н. Мясищев. — М. : Академия педагогических наук РСФСР, 1962. — 306 с.

188. Проблемы традиции и новаторства в современной музыке : сб. ст.; ред. М.Е. Тараканов. — М.: Сов. композитор, 1982. — 230 с.

189. Психология музыкальной деятельности : теория и практика : учеб. пособие для студ. муз. фак. высш. пед. учеб. заведений / Д.К. Кирнарская, Н.И.

190. Киященко, К.В. Тарасова и др.; под ред. Г.М. Цыпина. М.: Академия, 2003. -368 с.

191. Психология формирования и развития личности : ред. Л.И. Анцыфе-рова. М.: Наука, 1981. - 365 с.

192. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике / В.Г. Ражников. — М.: Музыка, 1989. 141 с.

193. Ригина Г.С. Уроки музыки в начальных классах : из опыта работы в первом и втором классах / Г.С. Ригина ; под ред. Л.В. Занкова. М. : Просвещение, 1979. — 160 с.: ил.

194. Римский-Корсаков Н.А. Исследования. Материалы. Письма. В 2 т. / Н.А. Римский-Корсаков. — М.: Акад. наук СССР, 1953. т. 1-2.

195. Римский-Корсаков Н.А. Музыкальные статьи и заметки (1869 — 1907) ; вст. ст. М.Ф. Гнесиной / Н.А. Римский-Корсаков. — СПб. : Б.м. 1911.— 233 с.

196. Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества : сб. ст. / сост. А.Л. Готсдинер. — Л.: Музыка, 1980. — 104 с.

197. Российская культура глазами молодых ученых : сб. трудов. Вып. 13, 14 /Академия общественных связей. — СПб., 2002 2003. — 263 с.

198. Российская научно-практическая конференция «Музыкальное образование на пороге XXI века в контексте эволюции отечественного музыкального искусства». Материалы. Оренбург: Изд-во ОПТУ, 1989. - 136 с.

199. Рубинштейн А.Г. Литературное наследие. В 3 т. Т.1. Статьи, книги, речи / А.Г.Рубинштейн. М.: Музыка, 1983 . — 213 с.

200. Рубинштейн С.Л. Бытие и сознание / С.Л. Рубинштейн. — М. : Академия наук СССР, 1957. 328 с.

201. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии / С.Л. Рубинштейн. — СПб.: Питер, 2004. -713с.: ил.

202. Рубинштейн С.Л. Проблемы общей психологии / С.Л. Рубинштейн. — М.: Педагогика, 1973. 424 с.

203. Рыбакова Е.Л. Музицирование как форма досуга и эстетического развития детей : дис. . канд. пед. наук : 13.00.05 / Е.Л. Рыбакова ; ЛГИК. — Л., 1991.-197 с. Библиогр.: с. 147-159.

204. Рыбакова E.JI. Программа «Звуковая мозаика» : учеб. пособие / E.JI. Рыбакова. СПб.: СПбГАК, 1994. - 134 с.

205. Рыжих С.Б. Взаимодействие педагога с детьми и их родителями как условие освоения контекста культуры : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / С.Б. Рыжих ; М. : Рос. академия музыки им. Гнесиных, 1996. — 24 с.

206. Рыжкин ИЛ. Назначение музыки и её возможности. — М. : Гос. муз-ное изд-во, 1962. 96 с.

207. Рытов Д.И. Традиции народной инструментальной культуры в организации детского музыкального досуга : дис. .канд. пед. наук : 13.00.05 / Д.И. Рытов ; СПбГУКИ.-СПб., 1995.-201 с.-Библиогр.: с. 146-156.

208. Рытов Д.И. Традиции народной культуры в музыкальном воспитании детей: Русские народные инструменты : учеб.-метод. пособие / Д.И. Рытов. М. : Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. - 384 с.: ил. : ноты. - (Воспитание и доп. образование детей).

209. Савшинский С.И. Работа пианиста над музыкальным произведением / С.И. Савшинский. М.; Л.: Музыка, 1964. — 186 с.

210. Сергеева Е.А. Искусство музыкального авангарда как структурный компонент учебно-воспитательного процесса : автореф. дис. канд. пед. наук : 13.00.02 / Е.А. Сергеева ; МГОП им. М.А. Шолохова. М., 2003. - 29 с.

211. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа / ред. Л.А. Баренбойма.—Л.: Музыка, 1970. — 160 с.

212. Современные технологии в музыкальном образовании: Материалы второй международной научно-практической конференции (25—27 марта 2003 года). Омск: Изд-во «ЛЕО», 2003. - 256 с.

213. Соловейчик С.Л. Педагогика для всех : книга для будущих родителей / С.Л. Соловейчик. М.: Дет. лит., 1989. - 367 с.

214. Сохор А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки: Статьи и исследования. В 3 ч./ А.Н. Сохор ; ред. М.Г. Арановский. — Л. : Сов. композитор, 1981-1983.

215. Сохор А.Н. Воспитательная роль музыки / А.Н. Сохор. — 2-е изд., доп. Л.: Музыка, 1975. - 64 с.

216. Сохор А.Н. Музыка как вид искусства / А.Н. Сохор. 2-е изд., доп. -М.: Музыка, 1970.-191 с.

217. Сохор А.Н. Социология и музыкальная культура / А.Н. Сохор. — М. : Сов. композитор, 1975.-201 с.

218. Социологические исследования : научный и общественно-политический журнал. -М.: Наука, 2002. -№ 1-10.

219. Социологические функции искусства и его видов : сб.ст. — М. : Наука, 1980.-265 с.

220. Станиславский К.С. Работа актера над собой / К.С. Станиславский. О технике актера / М.А. Чехов ; предисл. О.А. Радищевой. М. : Артист. Режиссер. Театр. - 2002. - 490 с.: портр.: ил.

221. Стендаль. Жизнеописание Гайдна, Моцарта и Метастазио. Жизнь Россини / Стендаль. М.: Музыка, 1988. - 640 с.: ил.

222. Сухомлинский В.А. О воспитании / В.А. Сухомлинский ; сос. С. Соловейчик. 3-е изд. - М.: Политиздат, 1979. — 270 с.

223. Тарасов Г.С. Проблема духовной потребности (на материале музыкального воспитания) / Г.С. Тарасов. — М.: Наука, 1979. — 191 с.

224. Творческое наследие В.В. Андреева и практика самодеятельного инструментального исполнительства : сб. науч. трудов ЛГИК им. Н.К.Крупской. Т. 121. Л.: 1988.-172 с.

225. Теплов Б.М. Избранные труды: В 2 т. / Б.М. Теплов. М.: Педагогика, 1985.-1 т.

226. Теплов Б.М. Психология и психофизиология индивидуальных различий : избранные психологические труды / Б.М. Теплов ; под ред. М.Г. Яро-шевского. М. : Изд-во Институт практической психологии, Воронеж : НПО «МОДЭК», 1998.-544 с.

227. Терентьева Н.А. Высшее многоуровневое музыкально-педагогическое образование : учеб. пособие / Н.А.Терентьева ; под ред. Л.Г. Арчажниковой. СПб.: Образование, 1994. - 58 с.

228. Терентьева Н.А. История и теория музыкальной педагогики и образования : учеб. пособие. В 2 ч. Ч. 2. / Н.А. Терентьева. СПб. : Образование, 1994.-148 с.

229. Терентьева Н.А. Основы творческого музицирования : учеб. пособие / Н.А. Терентьева. СПб.: Образование, 1995. - 60 с.

230. Терентьева Н.А. Теоретические основы высшего музыкально-педагогического образования : монография / Н.А. Терентьева. СПб. : Образование, 1996.-78 с.

231. Толстой J1.H. Педагогические сочинения. 2-е изд., доп. / JI.H. Толстой. -М.: Учебно-педагогическое изд., 1953.-441 с.

232. Торшилова Е.М. Эстетическое воспитание в семье / Е.М. Торшилова. М.: Искусство, 1989. - 144 с.

233. Трубецкой Е.Н. Три очерка о русской иконе : умозрение в красках. Два мира древнерусской иконописи. Россия в её иконе / Е.Н. Трубецкой. — М. : ИнфоАрт, 1991. 112 с .: ил.

234. Турова В.В. Современное западное искусство XX века : (Проблемы комплексного изучения) / В.В. Турова, Т.Н. Левая, О.Т. Леонтьева. — М. : Наука, 1988.-336 с.

235. Тюленев В.П. Как развивать детей одарёнными? Руководство для родителей, воспитателей и педагогов. Рекомендации Ассоциации педагогов-новаторов каждой семье — одаренных детей / В.П.Тюленев. М. : Социальная защита, 1998. — 77 с.

236. Тюленев В.П. Как ускорить интеллектуальное развитие ребёнка : вопросы, ответы и рекомендации для родителей / В.П. Тюленев. — М. : Центр «Содействия развитию и воспитанию детей», 1995. — 158 е.: ил.

237. Усова А.П. Обучение в детском саду / А.П. Усова. — М. : Просвещение, 1970.-204 с.

238. Ушинский К.Д. Педагогические сочинения : в 2 т. / К.Д. Учинский ; под ред. А.И. Пискунова. М.: Педагогика, 1974.

239. Фейнберг С.Е. Пианизм как искусство / С.Е. Фейнберг. М. : Классика-XXI, 2001.-340 с.

240. Физиология развития ребёнка / под ред.: В.И.Козлова, Д.А.Фарбер ; Научн.-исслед. ин-т физиологии детей и подростков Акад. пед. наук СССР. -М.: Педагогика, 1983. 296 с.

241. Халабузарь П. Методика музыкального воспитания : учеб. пособие / П. Халабузарь, В. Попов, Н. Добровольская. М. : Музыка, 1989. - 175 с.: нот.

242. Хризман Т.П. Развитие функций мозга ребёнка J Т.П. Хризман. — JI. : Наука, 1978.-128 с.

243. Художественное образование в вузе культуры : состояние. Проблемы. Перспективы : сб. науч. ст. Вып. 1- 4 /Санкт-Петербургский гос. ун-т культуры и искусств ; науч. ред. Б.И.Рашрагович, В.В.Молзинский. СПб. : СПбГАК, 2000-2003. - 95 с.

244. Цыпин Г.М. Музыкально-исполнительское искусство : теория и практика / Г.М. Цыпин. СПб.: Алетейя, 2001. - 320 с.

245. Чабанный В.Ф. Музыкально-педагогическое руководство хоровым любительством : учеб. пособие / В.Ф. Чабанный. — СПб. : Изд-во СПбГУКИ, 1999.-132 с.

246. Чабанный В.Ф. Педагогическое руководство хоровой самодеятельности : дис. .д-ра пед. наук : 13.00.05 / В.Ф. Чабанный ; СПбАКИ. JL, 1990. -444 с. - Библиогр.: 390-414 с.

247. Чабанный В.Ф. Профессиограмма и структура личности хорового дирижера : учеб. пособие / В.Ф. Чабанный. СПб. : Изд-во СПбГУКИ, 1993. — 54 с.

248. Шахов Г.И. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна : учеб. пособие / Г.И. Шахов. — М.: Музыка, 1987. — 190 с.: нот.

249. Шацилло А.С. Некоторые вопросы методики обучения гармонизации мелодии / А.С. Шацилло. М. : Музыка, 1982. - 108 с. : нот. - (Вопросы истории, теории, методики).

250. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества / В.Н. Шацкая.- М.: Педагогика, 1975. 200 с.

251. Швейцер А. Иоганн Себастьян Бах / А. Швейцер. М. : Классика — XXI, 2002.-816 е.: ил.

252. Шмит-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков / А.О. Шмит-Шкловская. М. : Классика - XXI, 2002. - 84 с.

253. Шпаковская Е.Б. Джазовая импровизация как способ воспитания творческой индивидуальности исполнителя и слушателя : дис. .канд. пед. наук : 13.00.02 / Е.Б. Шпаковская ; СПбГУКИ. СПб., 2002. - 189 с. - Библиогр. : с. 176 - 189.

254. Штейнпресс Б.С. Энциклопедический музыкальный словарь / Б.С. Штейнпресс, И.М. Ямпольский. 2-е изд., испр. и доп. — М. : Сов. энциклопедия, 1966. - 632 с.: ил.

255. Щапов А.П. Фортепианная педагогика : метод, пособие / А.П.Щапов. М.: Сов. Россия, 1960. - 172 с.

256. Щапов А.П. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище / А.П.Щапов. М.: Классика - XXI, 2002. - 176 с. : ил.

257. Щетинский А.С. Обучать интонационному мышлению! О музыкально-педагогической системе В. Брайнина // Музыкальная академия.— 1993. — №1.— Электронный ресурс. — Режим доступа : http://www.brainin.0rg/Meth0d/Schetinskij@ru.htm

258. Щирин Д. В. К методике обучения импровизации : учеб. пособие / Д. В. Щирин. СПб.: СПбГАК, 1996. - 38 с.

259. Элементарное музыкальное воспитание по системе Карла Орфа / сост. и ред. Л.А. Баренбойм. М. : Сов. композитор, 1978. - 368 с. - (Музыкальное воспитание в XX веке).

260. Юдовина-Гальперина Т.Б. За роялем без слез или я — детский педагог / Т.Б. Юдовина-Гальперина. — СПб. : Изд-во предприятие Санкт-Петербургского Союза художников, 1996. — 192 с.

261. Яворский Б.Л. Воспоминания, статьи, переписка. В 2 т. Т.1./ Б.Л. Яворский ; ред. И.С. Рабинович. — 2-е изд., исп., доп. — М. : Сов. композитор, 1972.-712 с.

262. Ядов В.А. Стратегия социологического исследования : Описание, объяснение, понимание социальной реальности / В.А. Ядов. М. : Добросвет, 2001.-596 с.

263. Musikkultur in der Bundesrepublik Deutschland. Музыкальная культура в Федеральной Республики Германия. — Gustav Bosse Verlag Kassel, 1994. — 397 s.

264. Intermysik. № 3 - 2003. - Kamen, Deutschland.

265. Harmin Merrill. Inspiring active learning: a handbook for teachers / Merrill Harmin. Хермин Мерил. Внушение активного обучения. — Alexandria, ASCD, Virginia, 1994. 196 s.

266. Грабинджер Скотт. Строение экспериментальных систем в воспитании и образовании. Building Expert Systems in training and Education. — London, 1990.-168 s.

267. Instructional Technology Part, present ant Future. Технология обучения: прошлое, настоящее и будущее. Ред. Г. Энглин. Colorado, Englewood, 1991. — 398 s.