автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма

Автореферат диссертации по теме "Развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма"

На правах рукописи

0034^010(

МОРОЗКИНА Елена Анатольевна

РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЮ КОСТЮМА (на материале народного искусства Приамурья)

Специальность 13 00 02 - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

2 3 О ИТ 2008

Москва 2008

003450107

Работа выполнена на кафедре декоративно-прикладного искусства

факультета изобразительных искусств и дизайна Дальневосточного государственного гуманитарного университета

Научный руководитель

доктор педагогических наук, профессор СТРОКОВ Вячеслав Петрович

Официальные оппоненты:

доктор педагогических наук, профессор КОРЕШКОВ Валерий Викторович;

кандидат педагогических наук, доцент ДЕМЧЕВ Петр Григорьевич

Ведущая организация: Московский государственный областной университет

Защита состоится «/■&> ноября 2008 г. в «_» часов на заседании

диссертационного совета Д 212.154.03 при Московском педагогическом государственном университете по адресу. 117571, Москва, пр Вернадского, д 88, ауд № 528

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московского педагогического государственного университета по адресу. 119992, Москва, Малая Пироговская, д 1

Л i

Автореферат разослан «' 6> _2008 г

Ученый секретарь

диссертационного совета А.Н Агошкова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Проблема исследования и ее актуальность. На пути гуманизации современного российского образования особую актуальность приобретает парадигма «культура - человек - общество» Гуманирное экологически ориентированное сознание - стимул к обновлению средств и методов в профессиональной подготовке студентов вузов, адекватных меняющейся реальности Активизация внимания к национальным традициям в культуре и искусстве, использование их в процессе художественно-эстетического воспитания, развития художественно-творческих способностей сегодня особенно актуально На первый план выходят задачи развития образно-ассоциативного мыш пения, интенсификации творческого процесса, воссоздания в современных проектах культурных и национальных традиций

Гуманистические перспективы делают востребованными не только такие качества личности выпускника высшей школы как практичность, динамичность, профессиональная компетентность, но и культурность, интеллигентность, планетарность мышления На первый план выходят задачи воспитания личности, осознающей себя культурно - историческим субъектом и готовой к конструктивному участию в диалоге культур Личности, обладающей высокой духовной культурой, культурой межнационального, межэтнического общения

Не случайно, губернатором Хабаровского края В И Ишаевым, в приветствии к участникам региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование опыт, проблемы, перспективы» в 2007 г, было заявлено что, Дальний Восток России рассполагает высоким культурно - интеллектуальным потенциалом, который необходимо использовать при выработке региональной стратегии развития образования, изучения национально-культурных аспектов

Обращение к данной проблеме является закономерным, ибо в России на сегодняшний день проживает около 160 этносов, в этой связи возникает необходимость эффективного межкультурного и межэтнического взаимодействия. Иными словами, целью образования становится не только формирование знаний и умений, а определенных способностей и качеств личности

Нельзя сказать, что проблема развития художественно - творческих способностей студентов ХГФ не была предметом научно - методических исследований Была подготовлена дидактическая основа изучения народного искусства в процессе обучения и воспитания (Я А Коменский, К Д Ушинский, П П Блонский и др) Различные аспекты влияния социокультурных условий на формирование духовности как определенного народа, так и отдельной личности рассматриваются в философии НА Бердяева, Л Н Гумилева, Д С Лихачева и др

Определяя состояние эстетического воспитания студентов ХГФ были изучены научные труды по использованию изобразительного и декоративно-прикладного искусства в общей системе учебно-воспитательного процесса Н Н Анисимов, А Д Алехин, Г В Беда, Н Н Волков, П Г Демчев, В П Зинченко, С Е Игнатьев, В И Кириенко, В.В Корешков, В.С Кузин, В.К Лебедко, Б Т Лихачев, С.П. Ломов, Л Г. Медведев, Н Н Ростовцев, К.А. Скворцов, М В Соколов, В П Строков, А А Унковский, А С Хворостов, Н К Шабанов, Е В Шорохов, Т Я Шпикалова, В П Юсов, А П Яхушин и ДР

Вопросы развития понимания языка художественной формы в декоративно-прикладном искусстве преимущественно затрагиваются в исследованиях, посвященных развитию эстетических качеств и художественно-творческих способностей личности (в том числе и средствами костюма) У В Аристова, Т В Ганова, Р А Гильман, Г С Горина, Н В Илларионова, Ю В Коваленко, Е В. Ковешникова, Т В Козлова, В В Корешков, Ф М Пармон, Е В Плотникова, М В Соколов, М С Соколова, Л М Стратонова, Т К Стриженова, В П Строков, А С Хворостов, Т Я Шпикалова и др

В диссертационных исследованиях У В Аристовой, Е В Плотниковой, Е В Ковешниковой, Л М Стратоновой русский костюм выступает как средство развития эстетической культуры, дизайнерского и конструкторского мышления, активизации творческого поиска. Исследователь Ю Г Коваленко (1998) рассматривает способы и методы развития дизайнерского мышления студентов ХГФ в процессе изучения и создания современного костюма (на материале русского костюма)

Вопросы, связанные со спецификой художественно-творческой и проектной деятельности в области костюма изучали такие ученые как Т О Бердник, Г М Гусейнов, В В Ермилова, Д Ю Ермилова, Е А Косарева, Т.Г Марченко, Л В Рытвинская, Л А Сафина, Л М Тухбатуллина, В В Хамматова и др

Проблему творчества рассматривали в своих трудах Аристотель, Н А Бердяев, А Бергсон, Г Гегель, Дж Гилфорд, С О Грузенберг, И Кант, Платон, Э П Тореннс, А Маслоу, Ф Шеллинг и др

Значительный вклад в разработку проблемы способностей внесли физиологи и психологи Б Г Ананьев, В М Бехтерев, Д Б Богоявленская, Л С Выготский, В Н Дружинин, В П Зинченко, А Г Ковалев, В А Крутецкий, А М Матюшкин, А А. Мелик-Пашаев, В Н Мясищев, Я А Пономарев, С Л Рубинштейн, Б М. Теплов, В.Д Шадриков и др

Вопросы общей и возрастной психологии освещены в трудах Л С Выготского, П Я Гальперина, Е И Игнатьева, А Н Леонтьева, Б Ф Ломова, П Я Пономарева, Д В Эльконина и др ученых

Личностноразвивающий потенциал обучения рассмотрен в исследовательских трудах Ш А Амонашвили, Ю К Бабанского, В В

Давыдова, JIB Занкова, ИИ Ильясова, И Б Котовой, И Я Лернера, ЕН. Шиянова и др

Значительный вклад в теорию народного искусства внесли работы И Я Богуславской, Г К Вагнер, В М Василенко, В С Воронова, М А Ильина, М.А Некрасовой, Т М. Разиной, А Б Салтыкова, Т Я Семеновой и др ученых Изучение народного искусства в его многообразных проявлениях позволило исследователям рассмотреть национальное искусство в единстве природных, этнических, историко-географических и культурных связей, определить его место в современной культуре общества

Следует заметить, что декоративно-прикладное искусство Дальневосточного региона (в том числе Приамурья) изучалось многими учеными. К.П Белобородова, Д М Берелтуева, JIС Букатова, Л Г Дьячкова, А С Киле, Ж А Першчна, В Г Старикова, В П. Строков, В А Шишкина и др., археологами, историками, культурологами, этнографами В К Арсеньев, С В Березницкий, Л Г Бельды, Е А Гаер, А П Деревянко, П Я Гонтмахер, С В Иванов, Н В Кочешков, И П. Лавров, И А Лопатин, Т В. Мельникова, А П. Окладников, Ю А Сема, А В Смоляк, Ч М Таксами, Л П. Тарвид и др

Многие исследователи единодушны в необходимости использования народного искусства в процессе обучения и воспитания Изучение национально-регионального достояния дальневосточного декоративно-прикладного искусства, как отражение исторического и культурного наследия, активно влияет на формирование личности, воспитывает любовь к родному краю, является благодатной почвой для творчества, для развития художественно-творческих способностей, но при этом по руду объективных и субъективных причин вне поля зрения ученых остались вопросы, связанные с развитием художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма на материале народного искусства Приамурья

Одной из первых работ, обобщающих традиционную одежду нанайцев (исходя из темы нашего исследования) можно считать монографию Ю А Сема «Нанайцы Материальная культура», где отдельная глава посвящена традиционной одежде нанайцев и украшениям По мнению ЮА Сема, одежда нанайцев сложилась в глубокой древности, но изменялась на протяжении веков Это первое систематизированное описание традиционной одежды нанайцев за 150 лет на основе длительных и глубоких полевых исследований с привлечением фольклорных, лингвистических данных и музейных коллекций

Исследователь А В. Смоляк также исследовала традиционную одежду нанайцев В своей монографии «Традиционное хозяйство и материальная культура народов Нижнего Амура и Сахалина» она на основе лингвистического анализа терминологии одежды пришла к определенным выводам о происхождении различных частей традиционных костюмов приамурских народов Здесь главное внимание уделялось повидовой

характеристике одежды плечевой (мужской и женской), поясной, дополнительных деталей, головных уборов, обуви

Работа Л Г Бельды «Даня гуйсэкэни Бабушкин сундучок» содержит обширный лингвистический и фактологический материал, характеризующий традиционную одежду нанайских детей с описанием кроя различных частей костюма с указанием различных запретов, связанных с бытованием

Богатое, обобщающее, систематизированное исследование Т В Мельниковой «Традиционная одежда нанайцев» является комплексной работой по изучению традиционной одежды нанайцев (XIX - XX вв) как объекта материальной и духовной культуры На основе анализа опубликованных и новых материалов автором сделана попытка выявить особенности костюмных комплексов нанайцев различных территориальных рпупп и зафиксировать диалектные названия отдельных разновидностей национальной одежды Представлены результаты этнографических экспедиций (1991 - 2004 гг), материалы переписки с информантами, широко представлены материалы по традиционной одежде нанайцев из фондов Государственного музея Дальнего Востока им. Н И Гродекова, краеведческих музеев Нанайского, Ульчского районов Хабаровского края, народных и школьных музеев сел Булава, Кондон, Найхин, Сикачи-Алян, а также информация о семейных реликвиях.

В названных работах почти не затрагивались такие важные вопросы, как дидактические условия развития художественно-творческих способностей на занятиях по проектированию костюма, ключевые направления в тематике и методические доминанты построения методической модели «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)»

При изучении проблемы развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма, выявлено противоречие;

• между потребностью в подготовке творческой, гуманистически ориентированной, профессионально компетентной, целостной, интеллигентной личности, обладающей культурой межнационального, межэтнического взаимодействия и относительно узкой практикой реализации модели такого воспитания и развития личности на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

Следовательно, имеются все основания считать проблему развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) нерешенной и требующей специального изучения, что и указывает на ее актуальность.

Объектом исследования выступает процесс развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Предметом исследования является разработка методической модели развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Цель исследования - решение данной проблемы. Для достижения поставленной цели необходимо было решить следующие задачи:

1 Исследовать природу художественно-творческих способностей в контексте рассматриваемой проблемы, выявить педагогические условия их развития

2 На основе анализа психолого-педагогической, методической, философской, культурологической, искусствоведческой, этнографической, а также специальной литературы по проектированию костюма, охарактеризовать исторически сложившиеся особенности костюма коренных малочисленных народов Приамурья и выявить роль полученных знаний в практике развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на Дальнем Востоке

3. Разработать методическую модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) Разработать серию дидактических наглядных пособий (фотоматериалы, материалы в цифровом формате), тезаурус по терминологии

4 Экспериментально проверить эффективность методической модели развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) и на этой основе предложить методические рекомендации по совершенствованию декоративной деятельности студентов художественно-графических факультетов

Принимая во внимание вышесказанное, в данной работе выдвигается следующая гипотеза развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ будет развиваться более активно в рамках занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), если использовать

• учет психолого-педагогических особенностей и индивидуальных творческих возможностей каждого студента;

• использовать творческие, аналитические и исследовательские типы учебных заданий с учетом интеграции со смежными дисциплинами «Проектирование и макетирование», «Декоративная композиция», «Художественный текстиль», «История и теория искусства», «Эстетика», «Психология художественного творчества», «Культуроведение», «Этнология», опыт музейной практики и т д ,

• теоретически и практически усвоить особенности традиционного костюма коренных народов Приамурья и раскрыть особенность костюма как элемента социально-культурной системы;

• разработать модель методической системы развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), которая будет включать в себя

а) цели, задачи и содержание занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

б) дидактические принципы, методы, формы обучения, направленные на развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

в) средства обучения и обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов (ТСО, наглядные пособия и т д ) (см схема 1),

то это позволит активизировать развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ

Схема 1

Целостная методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Цель, задачи, содержание занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

принципы, методы, формы обучения, направленные на

развитие художественно-творческих способностей студентов на занятиях по проектированию костюма (на _материале народного искусства Приамурья)_

средства обучения и обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов (ТСО, наглядные пособия и т д)

Для решения поставленных задач использовались следующие методы научно-педагогического исследования • методы теоретического анализа:

- изучение и анализ специальной литературы по педагогике, психологии, философии, искусствоведению, краеведению, культурологии, этнографии, методики преподавания изобразительного и декоративного искусства, по вопросам композиционного построения орнамента, по вопросам проектирования костюма, моделирования, технологии, приемам художественной обработки ткани и т п,

- изучение и анализ стандартов по специальностям 030800 - изобразительное искусство, 052300 - декоративно-прикладное искусство и народные промыслы,

- изучение ^чебныл программ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам средне-специальных и высших учебных заведений,

- изучение справочной литературы, учебников и методических пособий по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам

• методы эмпирического познания педагогических явлений, связанные с

- изучением педагогического опыта обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов (Хабаровск, Биробиджан), технологического колледжа (Хабаровск), техникума информационных технологий и сервиса кафедры «Индустрия моды» (Комсомольск-на-Амуре) и т д ,

- наблюдение за аудиторной и самостоятельной учебно-творческой работой, научно-исследовательской и художественно-творческой деятельностью студентов,

- применение методов опроса - беседы, интервью, анкетирование студентов, беседы с профессорско-преподавательским составом вузов, со студентами; беседы с профессорско-преподавательским составом вузов,

- изучение продуктов художественно-творческой деятельности студентов на занятиях по декоративно-прикладному искусству - их учебно-творческих работ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам;

опытно-экспериментальной работой, подготовкой и проведением педагогического эксперимента1 констатирующего и формирующего

Методологической и теоретической основой исследования являются ведущие положения философии, психологии, педагогики, искусствоведения, краеведения, этнографии, культурологи, специальной литературы по проектированию костюма, современные исследования по проблеме внедрения национально-регионального компонента содержания образования, взаимосвязи обучения, воспитания и развития, исследования, посвященные нравственно-эстетическому воспитанию молодежи, нормативные документы об образовании, в том числе высшем профессиональном, а также научные изыскания по проблеме диссертационного исследования

В качестве источников использовались документы Министерства образования и науки Российской Федерации, специальная литература, учебные пособия, публикации в научных сборниках, специализированных журналах, монографии и диссертационные исследования, а также материалы по теме диссертационного исследования, полученные на основе информационного поиска в Internet Среди них информационные каталоги Российской государственной библиотеки, электронная документация, размещенная на сайте Министерства образования и науки Российской Федерации, материалы международных, всероссийских, межвузовских, региональных конференций

Научная новизна заключается в том, что решена значительная научно-педагогическая задача развития художественно-творческих способностей

vr/h т.« ----— --------- -------. .___,___—

LijM^niuo 1 *** па оаплиплл nv iiputiwiapwoannnj ivu^in-iivia упа matcpnaJl^

народного искусства Приамурья)

Выявлены педагогические условия, обеспечивающие эффективность использования народного искусства региона Приамурья для развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на Дальнем Востоке, а также в практике обогащения их эстетического и нравственного становления при изучении национальных художественных традиций во взаимосвязи с обусловливающей их природно-социальной средой Проведена выборка и составлен словарь специализированных терминов (использованы русско-нанайские и русско- эвенкийские словари), применяемых в проектировании костюма по ассортименту, конструкторская и технологическая терминология и т д

Теоретическая значимость результатов исследования состоит в том, что внесен вклад в развитие теории и методики обучения и воспитания средствами декоративно-прикладного искусства Научно обоснована и разработана методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов. ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Практическая значимость результатов исследования состоит в том, что они могут быть использованы в практике преподавания, а также при разработке учебных программ, при создании учебных пособий и учебников по народным художественным промыслам Дальнего Востока

Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечена использованием комплекса взаимосвязанных методов изучения проблемы научной методологией, организацией опытно-экспериментальной работы, использованием современных достижений педагогической науки, психологии, методики обучения и воспитания Достоверность проведенных исследований гарантируется методом научного анализа, объемом материалов, собранным в процессе экспериментальных занятий, их многогранностью и репрезентативностью

Эксперимент проводился с 2004 - 2008 гг. Этапы исследования констатирующий, формирующий, контрольный (сравнительный)

I этап (2004 - 2005 гг.) - констатирующий. Изучение литературы по теме исследования, сбор основного материала В этот период намечалось направление работы, уточнялась проблема, обосновывалась актуальность Проводилось анкетирование студентов ХГФ с целью определения сформированности у студентов общекультурных теоретических знаний о дальневосточном культурном наследии и выявления заинтересованности в проектировании костюма (на материале народного искусства Приамурья (см таблица 1). Первоначально определяется содержание и структура экспериментальных занятий по развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на

гтл ипплпнпгл мл^'плтпч ГТг%т»«г\ ши! ъ^ньи! V ии^ч/Ди^! и vvluu 1рилу

II этап (2005 - 2007 гг.) - формирующий. Подготовлена теоретическая глава, состоящая из четырех параграфов Разработана методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) Определены экспериментальная и контрольная группы По теме исследования организованы экспериментальные занятия на базе факультета изобразительных искусств и дизайна Дальневосточного государственного гуманитарного университета В 2006/07 уч году данная методическая модель была апробирована в учебно-воспитательном процессе на художественно-графическом факультете Дальневосточной социально-гуманитарной академии (г Биробиджан) и в ФГОУ СПО «Комсомольский-на-Амуре техникум информационных техночогий и сервиса» на кафедре «Индустрия моды» по специальности «Конструирование и моделирование швейных изделий»

В целях уточнения и корректировки продолжалось теоретическое исследование Результаты этой работы отражены в публикациях.

III этап (2007 - 2008 гг.) - контрольный (сравнительный). На этом этапе был выполнен сравнительный анализ и описаны результаты теоретического и экспериментального исследований Проведена систематизация и обобщение материалов и представление их в виде кандидатской диссертации

Положения, выносимые на защиту:

1 Прошедшая экспериментальную проверку и апробацию методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

2 Методические рекомендации проведения занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) в практике развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ

Апробация и внедрение результатов исследования

Материалы исследования апробировались в учебно-методическом и творческом процессе в Дальневосточном государственном гуманитарном университете на факультете изобразительных искусств и дизайна (кафедры ИЗО, Дизайн и ДЛИ); на художественно-графическом факультете Дальневосточной государственной социально-гуманитарной академии (г Биробиджан); в техникуме информационных технологий и сервиса на кафедре «Индустрия моды» (г. Комсомольск-на-Амуре); в центре мониторинга и управления качеством образования ГОАУ ДПО Амурского областного ИПК и ППК (г Благовещенск)

Основные положения и результаты исследования докладывались на региональной научно-практической конференции «Ценности образования настоящее и будущее// (Хабаровск), на VI международной научной конференции ИАС ТОГУ «Новые идеи нового века 2006» (Хабаровск), на межвузовской научно-практической конференции «Актуальные проблемы совершенствования подготовки специалистов с высшим юридическим образованием» (Псков), на VIII Всероссийской научно-практической конференции (Псков), на региональной научно-практической конференции «Развитие жизнеспособной личности специалиста реалии и перспективы» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Психолого-педагогическое сопровождение психосоциальной и коррекционно-реабилитационной работы с детьми и молодежью» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Дальний Восток проблемы развития архитектурно-строительного комплекса» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование опыт, проблемы, перспективы» (Хабаровск), на VIII Международной научной конференции ИАС ТОГУ «Новые идеи нового века 2008» (Хабаровск) Некоторые аспекты исследования докладывались на заседаниях кафедры изобразительного искусства (2004 - 2005), а также на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства (2005 - 2008) факультета изобразительных искусств и дизайна (ФИИ и Д) Дальневосточного государственного гуманитарного университета (ДВГГУ)

Коллекция современной одежды ПАКСИДАН (на материале народного искусства Приамурья), выполненная студентами факультета изобразительных искусств и дизайна по мотивам костюма народов Приамурья, неоднократно принимала участие в выставках, фестивалях и конкурсах молодых дизайнеров одежды (Хабаровск, Владивосток, Санкт-Петербург, Италия, Чехия)

Проект «Наследие и преемственность в художественном проектировании костюма (на материале Приамурья)» занял I место на 56 студенческой научно-практической конференции ДВГГУ в секции «Актуальные проблемы декоративно-прикладного искусства»

В качестве апробации данный экспериментальный проект широко освещался на хабаровском телевидении ИТА Губерния, Россия-Хабаровск,

Даль-ТВ, ТРК «Петербург - 5 канал» Хабаровский корпункт, а также в газетах и журналах г Хабаровска

Структура и объем диссертации.

Диссертационная работа состоит из введения, основного содержания (две главы), заключения, библиографии и приложения. Общий объем диссертации изложен на 428 страницах Основного текста 178 стр, он содержит 8 таблиц, 3 схемы, 1 диаграмму. Приложение - 250 страниц Список литературы насчитывает 168 наименований, из них 6 на английском языке

Приложения содержат. тезаурус (словарь терминов), экспериментальную рабочую программу «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья) для студентов специальности

ГКППП „ „Л,,,,,.,™,,-, ,.„ — .„ „—------

vy^vivuputliuuv JlJJnJUlUAllUV Ubn^CVlDU 11 паридпшь llpUiViDltaai",

иллюстративный материал традиционного костюма народов Приамурья, подбор творческих живописных и графических работ дальневосточных художников, творческие эскизы студентов, фотоматериалы, дипломы по результатам эксперимента

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении определяется проблема исследования и обосновывается ее актуальность, определяется объект, предмет, формулируется гипотеза, цель и задачи Дается анализ современного состояния проблемы, аргументируется научная 1'овизна, определяется теоретическая и практическая значимость работы

В первой главе «Теоретические основы развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)» рассматриваются психолого-педагогические основы развития художественно-творческих способностей на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), освещаются вопросы особенностей одежды коренных малочисленных народов Приамурья, анализируется роль культуры и национально-регионального компонента в образовательном процессе Здесь выявляются возможности творческого начала в процессе занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), пути развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ.

Гуманистические перспективы развития современного общества определяют характер педагогической системы образования и ориентируют субъектов деятельности на творческий поиск с сохранением культурно-исторического многообразия народов всей России и непосредственно совместно проживающих на данной территории В работе мы ограничиваемся только той частью национально-регионального компонента содержания обучения на дисциплинах ДЛИ, что связаны в основном с

дальневосточной культурой Мы подчеркиваем, что включение занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) в практику содержания обучения на ХГФ позволит решить ряд дидактических и методических задач, а именно, развития художественно-творческих способностей, развитие толерантности по отношению к другим культурам/субкультурам, культуры восприятия иных традиций и ценностей, предпосылки к диалогу культур и формированию позитивного интереса к истории родного края, позволит приобщить студентов к сфере духовного, эстетического и социального опыта жизнедеятельности, сложившегося на территории Дальнего Востока с соседствующими народами

Поликультурное образование трактуется как часть современного образования, способствующая усвоению студентами знаний о других культурах, уяснению общего и особенного б традициях, образе жизни, культурных ценностях Целью поликультурного образования является воспитание студентов с осознанием того, что он живет в многонациональной, многокультурной, многоязычной стране, где каждый народ, каждая национальная культура самоценны и вносят свой вклад в российскую и мировую культуру (см схему 2)

Схема 2

РОЛЬ НАРОДНОГО ИСКУССТВА ПРИАМУРЬЯ В ПРОЕКТИРОВАНИИ КОСТЮМА

• дать основы знаний о культуре своего региона,

• сформировать представление о многообразии культур в России,

• сформировать культурологический потенциал,

• взаимосвязь национального и общечеловеческого,

• воспитание в духе гуманизма и взаимопонимания,

• повышение общекультурного уровня будущего учителя

Уровень культурно-ценностного самоопределения студента ХГФ

Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Проектирование костюма на материале народного искусства Приамурья позволяет взглянуть на национально-региональный компонент как на равноправную, неотъемлемую часть содержания художественного образования Национально-региональный компонент в содержании обучения на художественно-графических факультетах - это, на наш взгляд, система историко-культурологических, пркродно-географических, психолого-педагогических, социально-экономических знаний, характеризующих развитие Дальневосточного региона, и, в частности, Приамурья, обеспечивающих вхождение студентов ХГФ в его социокультурную среду и направленных на развитие художественно-творческих способностей, а также совершенствование их профессионально-художественных умений и навыков

Творчество присутствует во всех видах деятельности. Творческий процесс - это особая форма качественного перехода от уже известному к новому, неизвестному По мнению большинства ученых, занимающихся данной проблемой, творчество - это деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающееся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью Говоря о художественно-творческих способностях в нашем исследовании, мы подразумеваем индивидуально-психологические свойства и качества личности, определяющие успешность и эффективность выполнения ею художественно-творческой деятельности по проектированию и композиции костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) выявляет такие важные качества личности, как

- инициативность, фантазия,

- ассоциативность мышления;

- способность к художественно-образному выражению идеи в эскизе,

- колористическое видение;

- владение навыками композиции костюма, основами конструирования и моделирования, технологическими основами пошива изделия,

- осмысление личного творческого опыта,

- способность к генерации идей, их продуцированию не только индивидуально, но и в ходе совместной художественной деятельности,

- предвидение результата,

наличие опыта реализации собственного творческого потенциала при выполнении курсовых и дипломных проектов, а также опыта участия в студенческих научно-практических конференциях, конкурсах молодых дизайнеров одежды, художественных выставках, дефиле и др

Известно, что развитие способностей возможно в процессе специально организованной деятельности Анализ накопленного опыта в системе эстетического воспитания и художественного образования позволяет утверждать, что деятельность по созданию костюма способствует развитию художественно-творческих способностей, воспитанию эстетического вкуса, бережного, гуманного отношения человека к окружающему его миру В качестве объекта творчества костюм отвечает таким требованиям, как педагогическая ценность, социальная значимость, эстетическое совершенство, эмоциональная выразительность, духовная содержательность

Все вышеперечисленные пункты являются важными составляющими качествами художника-педагога, они во многом способствуют творческому саморазвитию личности студента

Во второй главе «Педагогический эксперимент по развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)» описана структура содержания и методы проектирования костюма, применяемые в методике развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ, приводится методическая модель, описываются особенности организации и проведения констатирующего и формирующего этапов педагогического эксперимента, обобщаются и подводятся результаты экспериментального исследования

В данной главе мы подчеркиваем, что целью обучения студентов ХГФ проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) является развитие художественно-творческих способностей и профессионально-художественной направленности в овладении комплексом умений и навыков по проектированию костюма Анализ специфики костюма в качестве культурного явления доказывает, что костюм (итал «обычай, нравы») как определенная система предметов и элементов одежды, тесно связан с бытовой традицией, характеризует обычаи и нравы определенного региона, конкретного исторического периода, народа или этноса, несет

важную знаковую функцию и является особым видом коммуникации Поэтому содержание обучения проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) включает взаимопроникновение различных дисциплин (история искусств, культурология, этнология, композиция, цветоведение, проектирование и макетирование, художественный текстиль, опыт музейной практики и т д), взаимосвязанных между собой и представляющих единую методическую модель в системе подготовки студентов ХГФ в области декоративно-прикладного искусства

Результатом обучения студентов ХГФ проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) является подготовка специалиста, осознающего личную и социальную значимость будущей профессиональной деятельности; владеющего знаниями о культурном

иортгоптш лплйгл пйгнлио ллгоичпоит1л1итл. палтаттт иллтттт т» «т»

ИМУ^У^ОИ УЬ1\/У1 Ч/ ними, шииицлииии'д^л 1ПШ1УШ

умениями, необходимыми для развития творческого потенциала, способного на основе полученных знаний, умений и навыков создать собственное текстильное творение по мотивам костюма народов Приамурья и осуществлять в будущем обучение/воспитание школьников средствами народного декоративно-прикладного искусства региона Приамурья Художественные умения и навыки в практике композиции костюма, органично сочетаются с усвоением метода моделирования одежды при помощи наколки, освоением технологических особенностей пошива одежды и ее декорированием

В процессе констатирующего эксперимента, по результатам анализа творческих работ студентов, бесед, а также проведенного анкетирования были сделаны выводы, о том, что основная часть студентов ХГФ недостаточно знакома с особенностями дальневосточной культуры, с особенностями традиций, ценностей коренных малочисленных народов Приамурья и имеет определенную заинтересованность в дополнительном углублении (см таблица 1)

Таблица 1

Результаты анкетирования студентов ХГФ в ходе констатирующего

эксперимента

Анкетируемые группы БЛОК I Изучение уровня сформированное™ у студентов ХГФ общекультурных теоретических знаний БЛОК II Определение уровня заинтересованности в проведении курса «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)»

Качественные критерии высокий средний низкий «да» «нет» «затрудняюсь ответить»

Контрольная группа 16% 35% 49% 64% 8% 28%

Экспериментальная 18% 31% 51 % 72% 5% 23%

группа

Как видно из анализа ответов студентов контрольных и экспериментальных групп (см табл 1), уровень ответов на блоки I и II примерно одинаков Анализ ответов теоретической части свидетельствует о существующих пробелах в общекультурных теоретических знаниях. Результаты анкетирования по второму блоку вопросов показывают, что большинство студентов имеют заинтересованность в возможном углублении знаний о дальневосточной культуре вообще и особенностях костюма коренных малочисленных народов Приамурья, в частности

Для экспериментальной проверки разработанной методики развития художественно-творческих способностей на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) был проведен формирующий эксперимент. Основная экспериментальная работа проходила на базе кафедры декоративно-прикладного искусства факультета изобразительных искусств и дизайна Дальневосточного государственного гуманитарного университета для студентов 3,4 курсов специальности-«Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы»

В задачи формирующего эксперимента входило

• апробировать и подтвердить практически эффективность разработанной методики развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

• проверить результативность отдельных задач, эффективность творческих методов, средств обучения, способствующих решению данной проблемы

Целостность методической модели заключается в единстве и тесной взаимосвязи обучения, воспитании и развития, которые имеют единую методологическую основу Разработанная нами методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ состоит из трех основных взаимосвязанных уровней, включающих в себя цели, задачи, содержание занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), основанные на дидактических принципах, методах и формах с применением наглядных средств обучения и воспитания, способствующих развитию художественно-творческих способностей личности и созданию оптимальных условий для их развития

Разработанный УМК по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) содержт цели и задачи курса «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)», тематическое планирование, приведены конкретные примеры организации и проведения занятий по экспериментальной методике Разрабатывая УМК, мы исходили из того, что в основе обучающей деятельности лежит творческий подход к решению поставленных задач с опорой на имеющиеся знания и опыт, а также объективные реальные возможности вуза, преподавателя и

студентов Анализ экспериментальных данных показал, что предпочтительным для занятий по проектированию костюма в системе обучения ДПИ является комбинированный тип, где большая часть учебного времени отводится занятиям проблемно-творческой направленности

Определение уровня развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) в экспериментальной группе подводились по окончании каждого занятия по разработанной нами таблице, например (см таблица 2,3)

Таблица 2

Критерии оценки художественно-творческих способностей студентов ХГФ ка занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Например, Тема 1 3 Виды эскизированш Графическая разработка в проектировании костюма Задание - выполнить 7-10 фор-эскизов на фигуре человека

Параметры оценки ^"---худ - твор способное Уровни развития худ - твор~~\_ способностей ФИО студентов Наличие эмоциональн ого подъема Образная выразительн ость эскизов Легкость в композиционны х ггостороениях Чувство ритма 1 Оригинально сть замысла Кол-во выполненных набр эскизоа

Высокий «Творческий» ДЕ + + + + + +

ШЕ + + - + + +

КЕ + + + + + -

СО + + + + + +

Средний «Репродуктивно-творческии» БН. + + + - - +

СЕ + - - + + +

ГЗ + + - - + -

Низкий «Репродуктивный» РЕ - + - + - -

АН - - - + + -

Таблица 3

Список студентов экспериментальной группы

№ п/п ФИО студентов Уровни развития худ -твор способностей Оценка

1 Дегтярева Екатерина высокий отлично

2 Шидловская Елизавета высокий отлично

3 Куцова Елена высокий отлично

4. Сапожникова Олеся высокий отлично

5 Бирюкова Наталья средний хорошо

6 Слободенюк Елена средний хорошо

7 Захарова Галина средний хорошо

8 Рузанкина Евгения низкий удовлетворит

9 Асеева Наталья низкий удовлетворит

ИТОГО высокий уровень (отл) - 4 студента средний уровень (хор) - 3 студента _низкий уровень (удовл.) - 2 студента

Высокий «Творческий» уровень развития художественно-творческих способностей студентов выявляется тогда, когда положительные изменения признаются максимально возможными и определяются, как правило, при выполнении работ творческого характера, которые требуют полной самостоятельности в исследовательской деятельности, средний «Репродуктивно-творческий» - изменения произошли, но студенты потенциально были готовы к большему, этот уровень требует поисково-исполнительской активности студентов, которая достигается в результате выполнения работ частично поискового характера, низкий «репродуктивный» - изменения не замечены, данный уровень определяется качеством выполнения самостоятельной работы по образцу, которая требует лишь репродуктивно-подражательной активности студентов

По результатам контрольного эксперимента нами составлена приведенная ниже таблица и диаграмма, где наглядно представлены результаты экспериментальной работы и динамика развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ в контрольной и экспериментальной группах на начало и окончания эксперимента (см таблица 4, диаграмма 1)

Таблица 4

Динамика развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

№п/п Параметры оценки художественно-творческих способностей студентов ХГФ Уровни развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ, % от общего числа студентов экспер группы

Репродукти вный Репродукт -творческий Творческий

На Оконч На Оконч На Оконч

экспер им мента экспер им мента экспер им -г мента

1 Наличие эмоционального подъема при выполнении творческой работы по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) 12 34 25 43 46 85

2 Образная выразительность изделий, раскрывающая отличительные особенности костюма народов Приамурья 11 23 31 44 51 78

3 Ассоциативность 17 22 26 35 38 82

4 Эмоционально-смысловая нагрузка декоративного образа 9 18 29 40 43 81

5 Оригинальность замысла, художественный вкус в декорировании костюма (на материале народного искусства Приамурья) 16 29 34 41 53 83

6 Раскрытие собственного творческого потенциала при выполнении курсовых и дипломных проектов по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) 20 32 42 51 55 88

7. Участия на научно- 22 38 48 57 69 88

практических

конференциях, в

творческих конкурсах

молодых дизайнеров

одежды, художественных

выставках, дефиле и др.

Результаты вводного и итогового тестирования (на начало и окончание экспериментального исследования) показали, что в экспериментальной группе несомненно возрос уровень развития художественно-творческих способностей, в то время как з контрольной группе данные показатели б целом значительно ниже.

Диаграмма 1

Динамика уровней развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ контрольной и экспериментальной групп

100%

90% 80%

70%' 60%

30% 20%

10%

".V 1 1 .'

_

-,-т—

■Г. | : -

р

/ /

□ а-

контрольная 40% ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ 36%

Диаграмма показывает, что целенаправленная работа по развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ в процессе проектирования костюма (на материале народного искусства Приамурья) в экспериментальных группах показала повышение соответствующих показателей по сравнению с контрольной.

Приведенные данные позволяют утверждать, что деятельность (проектная, эскизная, конструкторская, технологическая и т.д.) по

проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) эффективно способствует развитию художественно-творческих способностей, воспитанию художественно-эстетического вкуса, активизирует раскрытие собственного творческого потенциала студентов художественно-графических факультетов

Итоги экспериментальной работы подтвердили верность выдвинутой гипотезы, что эффективность разработанной методики проектирования костюма (на материале народного искусства Приамурья), несомненно способствует развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ

В заключении диссертации подведены итоги диссертационного исследования, сформулированы основные выводы, намечены перспективы дальнейшей работы

Обоснованием проблемы развития художественно-творческих способностей студентов явился научный потенциал, накопленный художественно-педагогической практикой в целом и рассмотренный через занятия по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

На основании теоретических и экспериментальных исследований сделаны следующие заключения:

1 Гуманитарное экологически ориентированное сознание - стимул к обновлению средств и методов в профессиональной подготовке студентов вузов, адекватных меняющейся реальности Гуманистические перспективы делают востребованными не только такие качества выпускника высшей школы как практичность, динамичность, профессиональная компетентность, но и культурность, интеллигентность, планетарность мышления. В этой связи актуальны задачи интенсификации творческого процесса, воссоздания в современных проектах культурных и национальных традиций

Назрела необходимость в подготовке специалиста, осознающего личную и социальную значимость будущей профессиональной деятельности, владеющего системой знаний о своем регионе, его культурном наследии в контексте мировой культуры, обладающего организационно-деятельностными умениями, необходимыми для развития творческого потенциала

Национально-региональный компонент в нашем экспериментальном исследовании призван способствовать процессу социально-культурного становления личности россиянина-дальневосточника, адекватному самоопределению студентов, их дальнейшей творческой самореализации в конкретной культурной среде;

2 Развитие художественно-творческих способностей является комплексной проблемой философского, психолого-педагогического, дидактического, методического и других аспектов Развитие художественно-творческих способностей связано с выявлением определенных условий, при которых деятельность становится эффективным средством развития

личности Наиболее успешное развитие творческих способностей человека происходит во время выполнения им специально организованной деятельности под непосредственным руководством педагога Глубина и обстоятельность раскрытия процессов, связанных с развитием художественно-творческих способностей личности, определяет принципы, методы, формы, средства и условия художественно-творческой деятельности на занятиях по проектированию костюма,

Изучение научно-методической литературы и проведенной опытно-экспериментальной работы позволили определить, теоретически и экспериментально обосновать педагогические условия развития художественно-творческих способностей, деятельность должна быть осознанной, целенаправленной, эмоциональной Она должна носить шорческий хсфсжшр, ошимальный уровень 1руднос1и, должную мошиацию с обеспечением положительного эмоционального настроя в ходе и по окончании работы, что было в полной мере обеспечено нами в процессе экспериментального исследования развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

3 Анализ специфики костюма в качестве культурного явления доказывает, что костюм как определенная система предметов и элементов одежды, тесно связан с бытовой традицией, характеризует обычаи и нравы определенного региона, конкретного исторического периода, народа или этноса, несет важную знаковую функцию и является особым видом коммуникации,

Традиционный костюм народов Приамурья - неотъемлемая часть многогранной дальневосточной культуры Особенности одежды народов Приамурья как объекта эстетической познавательной и художественной деятельности выражаются в их образном содержании, несущих в себе глубокое эстетическое и образовательное содержание В его колористическом и орнаментальном содержании своеобразно закодированы не только представления о мировоззрении этих народов, но и их вековые знания,

4 Анализ многочисленных педагогических исследований показал, что в области обучения декоративно-прикладному искусству с учетом национально-регионального компонента особую значимость и актуальность приобретают педагогический принцип опоры на культуру как мировоззрение Дальневосточная культура, несомненно, имеет свои собственные традиции и глубокие корни, свою оригинальную основу и должно не только изучаться студентами ХГФ Дальнего Востока, но и по возможности развиваться и широко пропагандироваться,

5 Модель методической системы, разработанная нами в ходе формирующего и контрольного (сравнительного) эксперимента, показала свою эффективность в решении задач развитии художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья),

6 Разработанные нами критерии оценки работ студентов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) явились достаточно эффективным инструментом в определении уровня (степени) развитости художественно-творческих способностей студентов ХГФ,

7 Разработанная нами, научно обоснованная и экспериментально проверенная учебная программа по курсу «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)» позволила решить следующие важные задачи формирования художника декоративно-прикладного искусства и народных промыслов

а) сформировать представление о костюме (на материале народного искусства Приамурья) как о части эстетической культуры личности;

б) изучить особенности костюма коренных народов Приамурья,

в) овладеть умениями эскизирования,

г) освоить методы проектирования костюма,

д) освоить моделирование методом наколки,

е) освоить основы технологической обработки изделия,

ж) применять ранее полученные знания, умения и навыки в области художественной обработки ткани в процессе декорирования костюма (на материале народного искусства Приамурья) аппликация, лоскутная техника, холодный и горячий батик, свободная роспись ткани акрилом, вышивка и др,

8 Проведенное опытно-экспериментальное исследование подтвердило целесообразность выдвинутой гипотезы, согласно которой проектирование современного костюма по мотивам одежды коренных малочисленных народов Приамурья может выступать эффективным средством развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ, а также их когнитивно-познавательных качеств и умений

Данная работа не исчерпывает всего многообразия проблем, возникающих в процессе развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ Некоторые стороны этого процесса, будучи весьма существенными для совершенствования художественно-творческих способностей, тем не менее остались за пределами данного диссертационного исследования и нуждается в дальнейшей научной разработке и могут стать основой для дальнейшего поиска эффективных методов развития художественно-творческих способностей и возможностей использования деятельности по созданию костюма на материале национально-региональном компонента в процессе совершенствования подготовки на художественно-графических факультетах К ним, например, относится выделение и описание форм контроля и самооценки роста художественно-творческих способностей, а также создание учебных пособий на материале различных этноисточников в области проектирования костюма

Основное содержание диссертационного исследования отражено в следующих публикациях соискателя:

1 Морозкина Е А. Педагогический опыт в создании и проектировании современного костюма (на материале народного искусства Приамурья) / Социальные и гуманитарные науки на Дальнем Востоке // Научно-теоретнческий журнал № 2(18), 2008. - Хабаровск: Изд-во ДВГУПС, с. 96 - 101. (0,3) п.л. (издание включено в реестр ВАК России).

2 Морозкина Е.А. Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья) как элемент диалога культур / Вестник Московского государственного областного университета. Серия «Педагогика» № 3, 2008. -

Москва:: Изд-во МГОУ, с 108 - 112. (0,3) пл (издание включено в реестр ВАК России).

3 Морозкина Е.А. Методы активизации художественно-творческих способностей студентов ХГФ / Вестник Московского государственного областного университета. Серия «Педагогика» № 4, 2008. - Москва- Изд-во МГОУ, с. 73 -76. (0,2) п л (издание включено в реестр ВАК России).

4 Морозкина Е А «Лоскутная техника» для студентов специальности 052300 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» учебно-наглядное пособие - Хабаровск Изд-воГОУВПО ДВГГУ, 2008 -30с (1,87пл)

5 Учебно-методический комплекс по дисциплине «Художественный текстиль» для студентов специальности 0523 00 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» - Хабаровск Изд-во ГОУ ВПО ДВГГУ, 2008 -81с (5,0пл)

6 Морозкина Е А К вопросу о творчестве в профессиональной подготовке студентов ХГФ сб статей по материалам региональной научно-практической конференции «Ценности образования настоящее и будущее» Вып 8 - Хабаровск Изд-во ГОУ ВПО ХГПУ, 2005 - С 255 - 259 (0,3 п л)

7 Морозкина Е А Наброски и зарисовки в процессе обучения академическому рисунку сб статей молодых ученых / Под ред В В Романовой и др - Хабаровск Изд-во ГОУ ВПО ДВГГУ, 2005 - С 85 -89 (0,3 п л)

8 Морозкина Е А Роль интуиции в творчестве сб статей молодых ученых / Под ред В В Романовой и др - Хабаровск' Изд-во ГОУ ВПО ДВГГУ, 2005 - С 89-92 (0,25 п л)

9 Морозкина Е А Исторический аспект развития методов обучения быстрому рисунку в России сб науч статей по материалам шестой международной конференции ИАС ТОГУ «Новые идеи нового века» - Хабаровск Изд-во Тихоокеанского государственного университета, 2006 - С 244 — 249 (0,5 п л )

10 Морозкина ЕА Рейтинговая система оценки для художественно-графических факультетов сб науч статей и материалов межвузовской научно-методической конференции «Актуальные проблемы совершенствования подготовки специалистов с высшим юридическим образованием» Вып 6 - Псков Изд-во информационного агентства «Псков-Инфопресс», 2006 - С 177-186 (0,6пл)

11 Морозкина Е А Новый век требует новых идей сб науч статей и материалов восьмой Всероссийской научно-практической конференции «Правоохранительная деятельность в Псковской области история и современность» — Псков Изд-во информационного агентства «Псков-Инфопресс», 2006 - С 371 - 377 (0,4 п л )

12 Морозкина Е А Развитие творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по рисунку сб науч статей по материалам региональной научно-практической конференции «Развитие жизнеспособной личности специалиста реалии и перспективы» - Хабаровск Изд-во ГОУ ВПО ДВГГУ, 2006 - С 84 - 88 (0,25 п л)

13 Морозкина ЕА Развитие творческих способностей студентов художественно-графических факультетов сб науч статей по материалам всероссийской научно-практичсской конференции «Психолого-педагогическое сопровождение психосоциальной и коррекционно-реабилитационпой работы с детьми и молодежью» - Хабаровск Изд-во ГОУ ВПО ДВГГУ, 2006 - 42 - С 184-193 (0,5 п л )

14 Морозкина Е А Регионализация как составляющая часть общекультурной подготовки студентов художественно-графических факультетов сб науч статей по материалам научно-практической конференции «Дальний Восток Проблемы развития архитектурно-строительного комплекса» — Вып 9 - Хабаровск Изд-во Тихоокеанского государственного университета, 2007 - С 229 - 234 (0,5 п л )

15 Морозкина Е А Проектирование костюма в практике художественно-эстетического воспитания студентов ХГФ (на материале народного искусства Приамурья) сб науч статей по материалам региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование опыт, проблемы, перспективы» -Хабаровск Краевое научно-образовательное творческое объединение культуры, Дальневосточная государственная научная библиотека, 2007 -45 -С 155 - 158 (0,2 п л )

16 Морозкина ЕА Проблема творчества в текстиле будущих художников декоративно-прикладного искусства сб науч статей по материалам VIII Международной научной конференции «Новые идеи нового века» - Хабаровск Изд-во Тихоокеанского государственного университета, 2008 - С 262 - 266 (0,3 п л )

17 Морозкина Е А Серебряно-апельсиновый альянс / Журнал «ГРАФО PLATINUM» №2 (32) 2008 - Екатеринбург Изд-во ООО Студия ГРАФО, 2008 - С 50 - 51 (0,1 п л )

Основные творческие выставки автора

1 Лауреат V Международного конкурса молодежной моды «На рубеже веков» -Владивосток, 1998 г

2 I место в номинации «Серебряная игла» на молодежном фестивале моды, красоты и дизайна «Подиум - 98» - Комсомольк-на-Амуре, 1998 г

3 Финалист VII Международного конкурса молодежной моды «На рубеже веков» -Владивосток, 2000 г

4 II место номинации «prêt-a-porter» Региональный конкурс модельеров одежды «Магия моды» - Благовещенск, 2000 г

5 Гран-при фестиваля моды «Дизайн - 2001» Председатель жюри В M Зайцев Диплом первой степени в номинации «Авангард» — Комсомольк-на-Амуре, 2001 г

6 Краевая молодежная художественная выставка по изобразительному искусству Хабаровск, картинная галерея им А Федотова, май 2004 г

7 Художественная выставка по изобразительному искусству, посвященная международному женскому дню 8 марта — Хабаровск, картинная галерея им

А Федотова, март 2005 г

8 Международная выставка по изобразительному искусству преподавателей института искусств Бейхуа (Китай, Дзилинь) и преподавателей ХГФ ХГПУ (Россия, Хабаровск) - Хабаровск, июнь 2005 г

9 Выставка «Территория творчества», посвященной региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование опыт, проблемы, перспективы» - Хабаровск, апрель, 2007 г ,

10 Выставка «Дизайн, полиграфия, реклама» - Хабаровск, Легкоатлетический манеж СКА ДВО им В И Ленина, сентябрь, 2007 г ,

11 Выставка, посвященная 10-летию сотрудничества ДВГГУ (Россия, ХаА^ровск) и института искусств Бейхуа (Китай, Дзилинь), сентябрь 2007 г ,

12 Выставка «Территория творчества» кафедры ДПИ ФИИиД ДВГГУ - Хабаровск, АРТ-холдинг ПАЛАЦЦО, январь 2008 г,

13 Краевая выставка по изобразительному искусству — Хабаровск, картинная галерея им А Федотова, апрель 2008 г

14 Выставка - дефиле коллекции «Женщина-апельсин» - Хабаровск, «ПЛАТИНУМ-АРЕНА, май 2008 г ,

15 Выставка «Дизайн, полиграфия, реклама» - Хабаровск, Легкоатлетический манеж СКА ДВО им В И Ленина, сентябрь, 2008 г

• Участие в проектах на телеканалах «ИТА Губерния» «Даль-ТВ» программа «Модная жизнь», Россия - Хабаровск, ТРК «Петербург - 5 канал» Хабаровский корпункт

• Ведущая авторской рубрики «Стильный текстиль» от Елены Морозкиной в журнале «Лад стиль» (г Хабаровск)

Подп кпеч 01 10 2008 Объем 1,75 п л Заказ № 111 ТирЮОэкз

Типография МПГУ

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Морозкина, Елена Анатольевна, 2008 год

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЙ!) КОСТЮМА (на материале народного искусства Приамурья)

1.1. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЮ КОСТЮМА (на материале народного искусства Приамурья).

1.2. РОЛЬ НАЦИОНАЛЬНО-РЕГИОНАЛЬНОГО КОМПОНЕНТА В ПРОЕКТИРОВАНИИ КОСТЮМА.

1.3 ОСОБЕННОСТИ ТРАДИЦИОННОГО КОСТЮМА КОРЕННЫХ НАРОДОВ ПРИАМУРЬЯ.

1.4. КУЛЬТУРА В КОНТЕКСТЕ ГУМАНИСТИЧЕСКИХ ТЕНДЕНЦИЙ СОВРЕМЕННОГО РОССИЙСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ.

ВЫВОДЫ ПО ПЕРВОЙ ГЛАВЕ.

ГЛАВА 2. ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ЭКСПЕРИМЕНТ ПО РАЗВИТИЮ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЮ КОСТЮМА (на материале народного искусства Приамурья)

2.1. МЕТОДЫ ПРОЕКТИРОВАНИЯ КОСТЮМА В МЕТОДИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ.

2.2. МОДЕЛЬ МЕТОДИЧЕСКОЙ СИСТЕМЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ ХГФ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЮ КОСТЮМА (на материале народного искусства

Приамурья).

2.3. РЕЗУЛЬТАТЫ ЭКСПЕРИМЕНТА ПО РАЗВИТИЮ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ПРОЕКТИРОВАНИЮ КОСТЮМА (на материале народного искусства Приамурья).

ВЫВОДЫ ПО ВТОРОЙ ГЛАВЕ.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма"

Проблема исследования и ее актуальность. На пути гуманизации современного российского образования особую актуальность приобретает парадигма «культура — человек - общество». Гуманитарное экологически ориентированное сознание - стимул к обновлению средств и методов в профессиональной подготовке студентов вузов, адекватных меняющейся реальности. Активизация внимания к национальным традициям в культуре и искусстве, использование их в процессе художественно-эстетического воспитания, развитие художественно-творческих способностей сегодня особенно актуально. На первый план выходят задачи развития образно-ассоциативного мышления, интенсификации творческого процесса, воссоздания в современных проектах культурных и национальных традиций.

Гуманистические перспективы делают востребованными не только такие качества личности выпускника высшей школы, как практичность, динамичность, профессиональная компетентность, но и культурность, интеллигентность, планетарность мышления. На первый план выходят задачи воспитания личности, осознающей себя культурно - историческим субъектом и готовой к конструктивному участию в диалоге культур. Личности, обладающей высокой духовной культурой, культурой межнационального, межэтнического общения.

Неслучайно, губернатором Хабаровского края В.И. Ишаевым в приветствии к участникам региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование: опыт, проблемы, перспективы» в 2007 г. было заявлено, что Дальний Восток России располагает высоким культурно-интеллектуальным потенциалом, который необходимо использовать при выработке региональной стратегии развития образования, изучения национально-культурных аспектов.

Обращение к данной проблеме является закономерным, ибо в России на сегодняшний день проживает около 160 этносов, в этой связи возникает необходимость эффективного межкультурного и межэтнического взаимодействия. Иными словами, целью образования становится не только формирование знаний и умений, а определенных способностей и качеств личности.

Нельзя сказать, что проблема развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ не была предметом научно-методических исследований. Была подготовлена дидактическая основа изучения народного искусства в процессе обучения и воспитания (Я.А. Коменский, К.Д. Ушинский, П.П. Блонский и др.). Различные аспекты влияния социокультурных условий на формирование духовности как определенного народа, так и отдельной личности рассматриваются в философии H.A. Бердяева, J1.H. Гумилева, Д.С. Лихачева и др.

Определяя состояние эстетического воспитания студентов ХГФ, были изучены научные труды по использованию изобразительного и декоративно-прикладного искусства в общей системе учебно-воспитательного процесса: H.H. Анисимов, А.Д. Алехин, Г.В. Беда, H.H. Волков, П.Г. Демчев, В.П. Зинченко, С.Е. Игнатьев, В.И. Кириенко, В.В. Корешков, B.C. Кузин, В.К. Лебедко,Лихачев, Ломов,„Л.Г. Медведев,„Н.Н.^Ростовцев, К.А. Скворцов, М.В. Соколов, В.П. Строков, A.A. Унковский, A.C. Хворостов, Н.К. Шабанов, Е.В. Шорохов, Т.Я. Шпикалова, В.П. Юсов, А.П. Яхушин и др.

Вопросы развития понимания языка художественной формы в декоративно-прикладном искусстве преимущественно затрагиваются в исследованиях, посвященных развитию эстетических качеств и художественно-творческих способностей личности (в том числе и средствами костюма): У.В. Аристова, Т.В. Ганова, P.A. Гильман, Г.С. Горина, Н.В. Илларионова, Ю.В. Коваленко, Е.В. Ковешникова, Т.В. Козлова, В.В. Корешков, Ф.М. Пармон, Е.В. Плотникова, М.В. Соколов, М.С. Соколова, Л.М. Стратонова, Т.К. Стриженова, В.П. Строков, A.C. Хворостов, Т.Я. Шпикалова и др.

В диссертационных исследованиях У.В. Аристовой, Е.В. Плотниковой, Е.В. Ковешниковой, JI.M. Стратоновой русский костюм выступает как средство развития эстетической культуры, дизайнерского и конструкторского мышления, активизации творческого поиска. Исследователь Ю.Г. Коваленко (1998) рассматривает способы и методы развития дизайнерского мышления студентов ХГФ в процессе изучения и создания современного костюма (на материале русского костюма).

Вопросы, связанные со спецификой художественно-творческой и проектной деятельности в области костюма изучали такие ученые, как: Т.О. Бердник, Г.М. Гусейнов, В.В. Ермилова, Д.Ю. Ермилова, Е.А. Косарева, Т.Г. Марченко, Л .В. Рытвинская, JI.A. Сафина, JI.M. Тухбатуллина, В.В. Хамматова и др.

Проблему творчества рассматривали в своих трудах: Аристотель, H.A. Бердяев, А. Бергсон, Г. Гегель, Дж. Гилфорд, С.О. Грузенберг, И. Кант, Платон, Э.П. Тореннс, А. Маслоу, Ф. Шеллинг и др.

Значительный вклад в разработку проблемы способностей внесли физиологи-и™психологи:-Б.Г. Ананьев,-В.М. Бехтерев,, Д.Б. Богоявленская, JI.C. Выготский, В.Н. Дружинин, В.П. Зинченко, А.Г. Ковалев, В.А. Крутецкий, A.M. Матюшкин, A.A. Мелик-Пашаев, В.Н. Мясищев, Я.А. Пономарев, C.JI. Рубинштейн, Б.М. Теплов, В.Д. Шадриков и др.

Вопросы общей и возрастной психологии освещены в трудах JI.C. Выготского, П.Я. Гальперина, Е.И. Игнатьева, А.Н. Леонтьева, Б.Ф. Ломова, П.Я. Пономарева, Д.В. Эльконина и др. ученых.

Личностно-развивающий потенциал обучения рассмотрен в исследовательских трудах Ш.А. Амонашвили, Ю.К. Бабанского, В.В. Давыдова, Л.В. Занкова, И.И. Ильясова, И.Б. Котовой, И.Я. Лернера, E.H. Шиянова и др.

Значительный вклад в теорию народного искусства внесли работы И.Я. Богуславской, Г.К. Вагнера, В.М. Василенко, B.C. Воронова, М.А. Ильина, М.А. Некрасовой, Т.М. Разиной, А.Б. Салтыкова, Т.Я. Семеновой и др. ученых. Изучение народного искусства в его многообразных проявлениях позволило исследователям рассмотреть национальное искусство в единстве природных, этнических, историко-географических и культурных связей, определить его место в современной культуре общества.

Следует заметить, что декоративно-прикладное искусство Дальневосточного региона (в том числе Приамурья) изучалось многими учеными: К.П. Белобородова, Д.М. Берелтуева, JI.C. Букатова, Л.Г. Дьячкова, A.C. Киле, Ж.А. Першина, В.Г. Старикова, В.П. Строков, В.А. Шишкина и др., археологами, историками, культурологами, этнографами: В.К. Арсеньев, C.B. Березницкий, Л.Г. Бельды, Е.А. Гаер, А.П. Деревянко, П.Я. Гонтмахер, C.B. Иванов, Н.В. Кочешков, И.П. Лавров, И.А. Лопатин, Т.В. Мельникова, А.П. Окладников, Ю.А. Сема, A.B. Смоляк, Ч.М. Таксами, Л.П. Тарвид и др.

Многие исследователи единодушны в необходимости использования народного искусства в процессе обучения и воспитания. Изучение национально-регионального достояния дальневосточного декоративно-прикладного искусства, как отражение исторического и культурного наследия,-активно-влия етна-формированиеличности,.воспитывает. любовьк родному краю, является благодатной почвой для творчества, для развития художественно-творческих способностей, но при этом по ряду объективных и субъективных причин вне поля зрения ученых остались вопросы, связанные с развитием художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма на материале народного искусства Приамурья.

Одной из первых работ, обобщающих традиционную одежду нанайцев (исходя из темы нашего исследования) можно считать монографию Ю.А. Сема «Нанайцы. Материальная культура», где отдельная глава посвящена традиционной одежде нанайцев и украшениям. По мнению Ю.А. Сема, одежда нанайцев сложилась в глубокой древности, но изменялась на протяжении веков. Это первое систематизированное описание традиционной одежды нанайцев за 150 лет на основе длительных и глубоких полевых исследований с привлечением фольклорных, лингвистических данных и музейных коллекций.

Исследователь A.B. Смоляк также исследовала традиционную одежду нанайцев. В своей монографии «Традиционное хозяйство и материальная культура народов Нижнего Амура и Сахалина» она на основе лингвистического анализа терминологии одежды пришла к определенным выводам о происхождении различных частей традиционных костюмов приамурских народов. Здесь главное внимание уделялось повидовой характеристике одежды: плечевой (мужской и женской), поясной, дополнительных деталей, головных уборов, обуви.

Работа Л.Г. Бельды «Даня гуйсэкэни. Бабушкин сундучок» содержит обширный лингвистический и фактологический материал, характеризующий традиционную одежду нанайских детей с описанием кроя различных частей костюма с указанием различных запретов, связанных с бытованием.

Богатое, обобщающее, систематизированное исследование Т.В. Мельниковой «Традиционная одежда нанайцев» является комплексной работой-по-изучению традиционнойодежды^нанайцев „(XIX—XX вв.)как объекта материальной и духовной культуры. На основе анализа опубликованных и новых материалов автором сделана попытка выявить особенности костюмных комплексов нанайцев различных территориальных групп и зафиксировать диалектные названия отдельных разновидностей национальной одежды. Представлены результаты этнографических экспедиций, материалы переписки с информантами, широко представлены материалы по традиционной одежде нанайцев из фондов Государственного музея Дальнего Востока им. Н.И. Гродекова, краеведческих музеев Нанайского, Ульчского районов Хабаровского края, народных и школьных музеев сел: Булава, Кондон, Найхин, Сикачи-Алян, а также информация о семейных реликвиях.

В названных работах почти не затрагивались такие важные вопросы, как дидактические условия развития художественно-творческих способностей на занятиях по проектированию костюма, ключевые направления в тематике и методические доминанты построения методической модели «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)».

При изучении проблемы развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма выявлено противоречие: между потребностью в подготовке творческой, гуманистически ориентированной, профессионально компетентной, целостной, интеллигентной личности, обладающей культурой межнационального, межэтнического взаимодействия и относительно узкой практикой реализации модели такого воспитания и развития личности на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Следовательно, имеются все основания считать проблему развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) нерешеннойитребующейспециального изучения,чтоиуказывает на „ее. акту ал ъно ст ъ.

Объектом исследования выступает процесс развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Предметом исследования является разработка методической модели развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Цель исследования - решение данной проблемы.

Для достижения поставленной цели необходимо было решить следующие задачи:

-91. Исследовать природу художественно-творческих способностей в контексте рассматриваемой проблемы. Выявить педагогические условия их развития.

2. На основе анализа психолого-педагогической, методической, философской, культурологической, искусствоведческой, этнографической, а также специальной литературы по проектированию костюма, охарактеризовать исторически сложившиеся особенности костюма коренных малочисленных народов Приамурья и выявить роль полученных знаний в практике развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на Дальнем Востоке.

3. Разработать методическую модель развития художественно -творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья). Разработать серию дидактических наглядных пособий (фотоматериалы, материалы в цифровом формате), тезаурус по терминологии.

4. Экспериментально проверить эффективность методической модели развития . художественно-творческихспособностей студентовХГФна занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) и на этой основе предложить методические рекомендации по совершенствованию декоративной деятельности студентов художественно-графических факультетов.

Принимая во внимание вышесказанное, в данной работе выдвигается следующая гипотеза: развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ будет развиваться более активно в рамках занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), если:

• учитывать психолого-педагогические особенности и индивидуальные творческие возможности каждого студента;

• использовать творческие, аналитические и исследовательские типы учебных заданий с учетом интеграции со смежными дисциплинами:

Проектирование и макетирование», «Декоративная композиция», «Художественный текстиль», «История и теория искусства», «Эстетика», «Психология художественного творчества», «Культуроведение», «Этнология», опыт музейной практики и т.д.;

• теоретически и практически усвоить особенности традиционного костюма коренных народов Приамурья и раскрыть особенность костюма как элемента социально-культурной системы;

• разработать модель методической системы развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья), которая будет включать в себя: а) цели, задачи и содержание занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья); б) дидактические принципы, методы, формы обучения, направленные на развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях~по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья); в) средства обучения и обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов (ТСО, наглядные пособия и т.д.) (Схема 1), то это позволит активизировать развитие художественно-творческих способностей студентов ХГФ.

Схема 1

Целостная методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья)

Цель, задачи, содержание занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) принципы, методы, формы обучения, направленные на развитие художественно-творческих способностей студентов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) средства обучения и обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов (ТСО, наглядные пособия и т.д.)

Для решения поставленных задач использовались следующие методы научно-педагогического исследования:

• методы теоретического анализа: - изучение и анализ специальной литературы по педагогике, психологии, философии, искусствоведению, краеведению, культурологии, этнографии, методике преподавания изобразительного и декоративного искусства, по вопросам композиционного построения орнамента, по вопросам проектирования костюма, моделирования, технологии, приемам художественной обработки ткани и т.п.;

- изучение и анализ стандартов по специальностям 030800 — изобразительное искусство, 052300 - декоративно-прикладное искусство и народные промыслы;

- изучение учебных программ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам средне-специальных и высших учебных заведений;

- изучение справочной литературы, учебников и методических пособий по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам.

• методы эмпирического познания педагогических явлений, связанные с:

- изучением педагогического опыта обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов (Хабаровск, Биробиджан), технологического колледжа (Хабаровск), техникума информационных технологий и сервиса кафедры «Индустрия моды» (г. Комсомольск-на-Амуре) и т.д.; ------- наблюдение-за аудиторной и. самостоятельной учебно-творческой работой, научно-исследовательской и художественно-творческой деятельностью студентов;

- применение методов опроса-беседы, интервью, анкетирование студентов; беседы с профессорско-преподавательским составом вузов, со студентами; беседы с профессорско-преподавательским составом вузов;

- изучение продуктов художественно-творческой деятельности студентов на занятиях по декоративно-прикладному искусству - их учебно-творческих работ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам; опытно-экспериментальной работой, подготовкой и проведением педагогического эксперимента: констатирующего и формирующего.

Методологической и теоретической основой исследования являются ведущие положения философии, психологии, педагогики, искусствоведения, краеведения, этнографии, культурологии; специальной литературы по проектированию костюма; современные исследования по проблеме внедрения национально-регионального компонента содержания образования; взаимосвязи обучения, воспитания и развития; исследования, посвященные нравственно-эстетическому воспитанию молодежи; нормативные документы об образовании, в том числе высшем профессиональном; а таюке дугие научные изыскания по проблеме диссертационного исследования.

В качестве источников использовались документы Министерства образования и науки Российской Федерации, специальная литература, учебные пособия, публикации в научных сборниках, специализированных журналах, монографии и диссертационные исследования, а также материалы по теме диссертационного исследования, полученные на основе информационного поиска в Internet. Среди них информационные каталоги Российской государственной библиотеки, электронная документация, размещенная на сайте Министерства образования и науки Российской Федерации, материалы международных, всероссийских, межвузовских, ~-региональных конференций— -----------------------------------------------------

Научная новизна заключается в том, что решена значительная научно-педагогическая задача развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Выявлены педагогические условия, обеспечивающие эффективность использования народного искусства региона Приамурья для развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на Дальнем Востоке, а также в практике обогащения их эстетического и нравственного становления при изучении национальных художественных традиций во взаимосвязи с обусловливающей их природно-социальной средой. Проведена выборка и составлен словарь специализированных терминов (использованы русско-нанайские и русско-эвенкийские словари), применяемых в проектировании костюма по ассортименту, конструкторская и технологическая терминология и т.д.

Теоретическая значимость результатов исследования состоит в том, что внесен вклад в развитие теории и методики обучения и воспитания средствами декоративно-прикладного искусства. Научно обоснована и разработана методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

Практическая значимость результатов исследования состоит в том, что они могут быть использованы в практике преподавания, а также при разработке учебных программ, при создании учебных пособий и учебников по народным художественным промыслам Дальнего Востока.

Достоверность и обоснованность результатов исследования

---обеспечена-использованием комплекса^взаимосвязанных методов изучения проблемы: научной методологией, организацией опытно-экспериментальной работы, использованием современных достижений педагогической науки, психологии, методики обучения и воспитания. Достоверность проведенных исследований гарантируется методом научного анализа, объемом материалов, собранным в процессе экспериментальных занятий, их многогранностью и репрезентативностью.

Эксперимент проводился с 2004-2008 гг. Этапы исследования констатирующий, формирующий, контрольный (сравнительный).

I этап (2004-2005) - констатирующий. Изучение литературы по теме исследования, сбор основного материала. В этот период намечалось направление работы, уточнялась проблема, обосновывалась актуальность. Проводилось анкетирование студентов ХГФ с целью определения сформированности у студентов общекультурных теоретических знаний о дальневосточном культурном наследии и выявления заинтересованности в проектировании костюма (на материале народного искусства Приамурья (табл. 1). Первоначально определяется содержание и структура экспериментальных занятий по развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

II этап (2005-2007) — формирующий. Подготовлена теоретическая глава, состоящая из четырех параграфов. Разработана методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья). Определены экспериментальная и контрольная группы. По теме исследования организованы экспериментальные занятия на базе факультета изобразительных искусств и дизайна Дальневосточного государственного гуманитарного университета. В 2006/07 уч. году данная методическая модель была апробирована в учебно-воспитательном процессе на художественнографическом факультетеДальне восточ нойсоциальноггуманитарной академии (г. Биробиджан) и в ФГОУ СПО «Комсомольский-на-Амуре техникум информационных технологий и сервиса» на кафедре «Индустрия моды» по специальности «Конструирование и моделирование швейных изделий».

В целях уточнения и корректировки продолжалось теоретическое исследование. Результаты этой работы отражены в публикациях.

III этап (2007-2008) — контрольный (сравнительный). На этом этапе был выполнен сравнительный анализ и описаны результаты теоретического и экспериментального исследований. Проведена систематизация и обобщение материалов и представление их в виде кандидатской диссертации.

Полоэ/сения, выносимые на защиту:

1. Прошедшая экспериментальную проверку и апробацию методическая модель развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

2. Методические рекомендации проведения занятий по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) в практике развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ.

Апробация и внедрение результатов исследования

Материалы исследования апробировались в учебно-методическом и творческом процессе в Дальневосточном государственном гуманитарном университете на факультете изобразительных искусств и дизайна (кафедры ИЗО, дизайн и ДЛИ); на художественно-графическом факультете Дальневосточной государственной социально-гуманитарной академии (г. Биробиджан); в техникуме информационных технологий и сервиса на кафедре - «Индустрия—моды»—(г.— Комсомольск^нагАмуре);в„ центре. мониторинга и управления качеством образования ГОАУ ДПО Амурского областного ИПК и ППК (г. Благовещенск).

Основные положения и результаты исследования докладывались на региональной научно-практической конференции «Ценности образования: настоящее и будущее» (Хабаровск), на VI Международной научной конференции ИАС ТОГУ «Новые идеи нового века 2006» (Хабаровск), на Межвузовской научно-практической конференции «Актуальные проблемы совершенствования подготовки специалистов с высшим юридическим образованием» (Псков), на VIII Всероссийской научно-практической конференции (Псков), на региональной научно-практической конференции «Развитие жизнеспособной личности специалиста: реалии и перспективы» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Психолого-педагогическое сопровождение психосоциальной и коррекционно-реабилитационной работы с детьми и молодежью» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Дальний Восток: проблемы развития архитектурно-строительного комплекса» (Хабаровск), на региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование: опыт, проблемы, перспективы» (Хабаровск), на VIII Международной научной конференции ИАС ТОГУ «Новые идеи нового века 2008» (Хабаровск). Некоторые аспекты исследования докладывались на заседаниях кафедры изобразительного искусства (2004-2005), а также на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства (2005-2008) факультета изобразительных искусств и дизайна (ФИИиД) Дальневосточного государственного гуманитарного университета (ДВГГУ).

Коллекция современной одежды ПАКСИДАН (на материале народного искусства Приамурья), выполненная студентами факультета изобразительных искусств и дизайна, неоднократно принимала участие в выставках, фестивалях и конкурсах молодых дизайнеров одежды (Хабаровск,

Владивосток,-Санкт-ПетербургуИталия,Чехия).----------

Проект «Наследие и преемственность в художественном проектировании костюма (на материале Приамурья)» занял I место на 56 студенческой иаучно-практической конференции ДВГГУ в секции «Актуальные проблемы декоративно-прикладного искусства».

В качестве апробации данный экспериментальный проект широко освещался на хабаровском телевидении: «ИТА Губерния», «Россия-Хабаровск», «Даль-ТВ», ТРК «Петербург - 5 канал» Хабаровский корпункт, а также в газетах и журналах г. Хабаровска.

Структура и объем диссертации.

Диссертационная работа состоит из введения, основного содержания (две главы), заключения, списка литературы и приложения. Общий объем диссертации изложен на 428 страницах. Основного текста 178 стр., он

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

ВЫВОДЫ ПО ВТОРОЙ ГЛАВЕ

На основе результатов экспериментального исследования, посвященного развитию художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) проведенного нами, были сделаны следующие выводы:

1. Модель методической системы, разработанная нами в ходе формирующего и контрольного (сравнительного) эксперимента, показала свою эффективность в решении задач развитии художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья);

2. Разработанные нами критерии оценки работ студентов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) явились достаточно эффективным инструментом в определении уровня (степени) развитости художественно-творческих способностей студентов ХГФ;

3. Разработанная нами, научно обоснованная и экспериментально проверенная учебная программа по курсу «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)» позволила решить следующие важные задачи формирования художника декоративно-прикладного искусства и народных промыслов: а) сформировать представление о костюме (на материале народного искусства Приамурья) как о части эстетической культуры личности; б) изучить особенности костюма коренных народов Приамурья; в) овладеть умениями эскизирования;

- 157г) освоить методы проектирования костюма; д) освоить моделирование методом наколки; е) освоить основы технологической обработки изделия; ж) применять ранее полученные знания, умения и навыки в области художественной обработки ткани в процессе декорирования костюма (на материале народного искусства Приамурья): аппликация, лоскутная техника, холодный и горячий батик, свободная роспись ткани акрилом, вышивка и др.;

4. Проведенное опытно-экспериментальное исследование подтвердило целесообразность выдвинутой гипотезы, согласно которой проектирование современного костюма по мотивам одежды коренных малочисленных народов Приамурья может выступать эффективным средством развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ, а также их когнитивно-познавательных качеств и умений.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключении диссертации подведены итоги диссертационного исследования, сформулированы основные выводы, намечены перспективы дальнейшей работы.

Обоснованием проблемы развития художественно-творческих способностей студентов явился научный потенциал, накопленный художественно-педагогической практикой в целом и рассмотренный через занятия по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья).

На основании теоретических и экспериментальных исследований сделаны следующие выводы:

1. Гуманитарное экологически ориентированное сознание — стимул к обновлению средств и методов в профессиональной подготовке студентов вузов, адекватных меняющейся реальности. Гуманистические перспективы делают востребованными не только такие качества выпускника высшей школы как практичность, динамичность, профессиональная компетентность, но и культурность, интеллигентность, планетарность мышления. В этой связи актуальны задачи интенсификации творческого процесса, воссоздания в современных проектах культурных и национальных традиций.

Назрела необходимость в подготовке специалиста, осознающего личную и социальную значимость будущей профессиональной деятельности; владеющего системой знаний о своем регионе, его культурном наследии в контексте мировой культуры; обладающего организационно-деятельностиыми умениями, необходимыми для развития творческого потенциала.

Национально-региональный компонент в нашем экспериментальном исследовании призван способствовать процессу социально-культурного становления личности россиянина-дальневосточника, адекватному самоопределению студентов, их дальнейшей творческой самореализации в конкретной культурной среде;

2. Развитие художественно-творческих способностей является комплексной проблемой философского, психолого-педагогического, дидактического, методического и других аспектов. Развитие художественно-творческих способностей связано с выявлением определенных условий, при которых деятельность становится эффективным средством развития личности. Наиболее успешное развитие творческих способностей человека происходит во время выполнения им специально организованной деятельности под непосредственным руководством педагога. Глубина и обстоятельность раскрытия процессов, связанных с развитием художественно-творческих способностей личности, определяет принципы, методы, формы, средства и условия художественно-творческой деятельности на занятиях по проектированию костюма;

Изучение научно-методической литературы и проведенной опытно-экспериментальной работы позволили определить, теоретически и экспериментально обосновать педагогические условия развития художественно-творческих способностей: деятельность должна быть осознанной, целенаправленной, эмоциональной. Она должна носить творческий характер, оптимальный уровень трудности, должную мотивацию с обеспечением положительного эмоционального настроя в ходе и по окончании работы, что было в полной мере обеспечено нами в процессе экспериментального исследования развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья);

3. Анализ специфики костюма в качестве культурного явления доказывает, что костюм как определенная система предметов и элементов одежды, тесно связан с бытовой традицией, характеризует обычаи и нравы определенного региона, конкретного исторического периода, народа или этноса, несет важную знаковую функцию и является особым видом коммуникации;

Традиционный костюм народов Приамурья — неотъемлемая часть многогранной дальневосточной культуры. Особенности одежды народов Приамурья как объекта эстетической познавательной и художественной деятельности выражаются в их образном содержании, несущих в себе глубокое эстетическое и образовательное содержание. В его колористическом и орнаментальном содержании своеобразно закодированы не только представления о мировоззрении этих народов, но и их вековые знания;

4. Анализ многочисленных педагогических исследований показал, что в области обучения декоративно-прикладному искусству с учетом национально-регионального компонента особую значимость и актуальность приобретают педагогический принцип опоры на культуру как мировоззрение. Дальневосточная культура, несомненно, имеет свои собственные традиции и глубокие корни, свою оригинальную основу и должно не только изучаться студентами ХГФ Дальнего Востока, но и по возможности развиваться и широко пропагандироваться;

5. Модель методической системы, разработанная нами в ходе формирующего и контрольного (сравнительного) эксперимента, показала свою эффективность в решении задач развитии художественно-творческих способностей студентов ХГФ на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья);

6. Разработанные нами критерии оценки работ студентов на занятиях по проектированию костюма (на материале народного искусства Приамурья) явились достаточно эффективным инструментом в определении уровня (степени) развитости художественно-творческих способностей студентов ХГФ;

7. Разработанная нами, научно обоснованная и экспериментально проверенная учебная программа по курсу «Проектирование костюма (на материале народного искусства Приамурья)» позволила решить следующие важные задачи формирования художника декоративно-прикладного искусства и народных промыслов: а) сформировать представление о костюме (на материале народного искусства Приамурья) как о части эстетической культуры личности; б) изучить особенности костюма коренных народов Приамурья; в) овладеть умениями эскизирования; г) освоить методы проектирования костюма; д) освоить моделирование методом наколки; е) освоить основы технологической обработки изделия; ж) применять ранее полученные знания, умения и навыки в области художественной обработки ткани в процессе декорирования костюма (на материале народного искусства Приамурья): аппликация, лоскутная техника, холодный и горячий батик, свободная роспись ткани акрилом, вышивка и др.;

8. Проведенное опытно-экспериментальное исследование подтвердило целесообразность выдвинутой гипотезы, согласно которой проектирование современного костюма по мотивам одежды коренных малочисленных народов Приамурья может выступать эффективным средством развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ, а также их когнитивно-познавательных качеств и умений.

Данная работа не исчерпывает всего многообразия проблем, возникающих в процессе развития художественно-творческих способностей студентов ХГФ. Некоторые стороны этого процесса, будучи весьма существенными для совершенствования художественно-творческих способностей, тем не менее остались за пределами данного диссертационного исследования и нуждается в дальнейшей научной разработке и могут стать основой для дальнейшего поиска эффективных методов развития художественно-творческих способностей и возможностей использования деятельности по созданию костюма на материале национально-региональном компонента в процессе совершенствования подготовки на художественно-графическихфакультетах. К ним, например, относится выделение и описание форм контроля и самооценки роста художественно-творческих способностей, а также создание учебных пособий на материале различных этноисточников в области проектирования костюма.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Морозкина, Елена Анатольевна, Москва

1. Абдулина O.A. Общепедагогическая подготовка учителя в системе высшего педагогического образования / O.A. Абдулина; - М.: Просвещение, 1990.- 367с.

2. Актуальные проблемы образования в Дальневосточном регионе: сб. науч. по итогам международн. научн. конференции . / под общ. ред. В.А. Давыденко. Хабаровск: Изд-во Хабар.пед.ун-та, 2004.-425с.

3. Ананьев Б.Г. Избранные психологические труды: В 2 т. / Б.Г. Ананьев. -М.: Педагогика, 1980. Т.1

4. Ананьев Б.Г. Психология студенческого возраста и усвоение знаний / Б.Г. Ананьев // Вестник высшей школы. М, 1972.- № 7.- С. 17-26.

5. Андреев Г.П. Развитие национально-региональной системы образования новых социально-педагогических условиях (на примере инновационных учреждений Республики Саха-Якутия): дис.канд.пед.наук: 13.00.08 / Андреев Г.П. М., 1997.-215с.

6. Андреева А.Г. Рисование моделей одежды, головных уборов и обуви / А.Г. Андреева. -М.: КОИЗ, i960.- 131с.: илл.

7. Аристова У.В. Народное искусство как средство эстетического воспитания школьников: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Аристова У.В. М., 2003.- 230с.

8. Ю.Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм; пер. Самохина В.Н. М.: Прогресс, 1974,- 392с.

9. П.Аронов В.Р. Художник и предметное творчество: проблемы взаимодействия материальной и духовной культуры XX в. / В.Р. Аронов. -М.: Знание, 1991.

10. З.Арутюнов С.А. Народы и культуры: Развитие и взаимодействие / С.А. Арутюнов. М., 1989.

11. Ахадуллин В.Ф. Формирование творческого воображения студентов на занятиях композицией: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Ахадуллин В.Ф. -М., 1999.-210с.

12. Бабанский Ю.К. Оптимизация процесса обучения. Общедидактический аспект / Ю.К. Бабанский. М: Педагогика, 1977.- 188с.

13. Бабанский Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса: Методические основы / Ю.К. Бабанский. М.: Просвещение, 1982.

14. Бабаскин B.C. Фрагменты дидактики высшей школы: теория, методология, практика / B.C. Бабаскин, A.B. Коржуев, П.И. Самойленко. М., 2000. - (Высшее образование).

15. Бадаев B.C. Перспективы использования национально-регионального компонента в художественно-педагогическом образовании / B.C.

16. Бадаев // Художественно-педагогическое образование: история, современное состояние, перспективы развития / М.: Век книги, 2002, С.327-328.

17. Баллер Э.А. Преемственность в развитии культуры / Э.А. Баллер. М.: Наука, 1969.

18. Барадулин В.А. Принципы и методы возрождения традиционных художественных ремесел в современных условиях / В.А. Барадулин // Народное искусство Южного Урала. Челябинск, 1997, С.212-221.

19. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты / Г.В. Беды М: Просвещение, 1989- 192с.: ил.

20. Беджанов Ю.К. Народное декоративно-прикладное искусство: Учебное пособие / Ю.К. Белджанов. Карачаевск: Изд-во Карачаево-Черкесского пед.института, 1993. - 100с.

21. Белик A.A. Культурология. Антропологические теории культур / A.A. Велик-М., 1998.

22. Белобородова К.П. Приамурские узоры / К.П. Белобородова. Д.: Изд-во «Художник РСФСР», 1975. - 106с.

23. Бельды Л.Г. Даня Гуйсэкэни. Бабушкин сундучок: традиционная одежда нанайских детей / Л.Г. Бельды. Хабаровск, 2003.- 14 с.

24. Бельды О. Бесконечная спираль времен / О. Бельды // Словесница искусств. Хабаровск, 2001, №8, С.2-6

25. Бердник Т.О. Основы художественного проектирования и эскизной графики / Т.О. Бердник: Учебное пособие Ростов-на-Дону: Феникс, 2005. - 352с., цв.илл.

26. Березницкий C.B. Этнология: Учеб.пособие / C.B. Березницкий. -Биробиджан, 1997.

27. Берелтуева Д.М. Краткий эвенкийско-русский словарь терминов по декоративно-прикладному искусству / Д.М.Берелтуева; Научн.ред. П.Я. Гонтмахер; Хабар, гос.пед.ин-т. Хабаровск, 1993.-14с.

28. Беспалько В.П. Теория учебника: Дидактический аспект / В.П. Беспалько. М.: Педагогика, 1988 - 160с.

29. Библер B.C. Культура. Диалог культур: Опыт определения / B.C. Библер // Вопросы философии, 1989, №6, С.31-43.

30. Блонский П.П. Избранные педагогические произведения / П.П. Блонский. М., 1961.

31. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства / П.Г. Богатырев. -М., 1971.

32. Богоявленская ДБ. Интеллектуальная активность как психологический аспект изучения творчества / Д.Б. Богоявленская // Исследование проблем психологии творчества. М.: Наука, 1983, С. 14-23.

33. Богуславская Д.Б. Проблема формирования местных художественных особенностей в народном искусстве. Дымковская игрушка: автореф. дис. д-ра искусствоведения / Богуславская Д.Б. М., 1987. - 36с.

34. Большой энциклопедический словарь. 2-е изд., перер. и доп. - М.: Большая Российская энциклопедия, 1998.-1456с.: ил.

35. Брижатова С.Б. Системообразующие основания разработки региональных программ социокультурного развития в России: дис. д-ра пед.наук / Брижатова С.Б. М, 2001. - 260с.

36. Бургин М.С. Инновации и новизна в педагогике / М.С. Бургин // Педагогика. М., 1998, № 12.-С. 17-21.

37. Вагидуллин И.А. Поэтапное внедрение национально-регионального компонента в учебно-образовательном процессе / И.А. Вагидуллин // Наука и школа. М., 1996, № 1, С.6-10

38. Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства / В.В. Ванслов // Советский художник. М., 1966.- С. 120-122.

39. Волков Г.Н. Этнопедагогика / Г.Н.Волков; Под ред. чл-кор. АПН СССР проф. И.Т.Огородникова. Чебоксары: Чуваш.кн.изд-во, 1974.-376с.

40. Выготский JI.C. Психология искусства / JI.C. Выготский; под ред. М.Г. Ярошевского. М: Педагогика - М., 1987.- 341с.

41. Выготский Л,С. Развитие высших психических функций / JI.C. Выготский -- М., 1960. 222с.

42. Гаген-Торн Н.И. К методике изучения одежды в этнографии СССР/ Н.И.Гаген-Торн // Совет, этнография. 1933.-№ 3-4.-С. 199-135.

43. Гальперин П.Я. К психологии творческого мышления / П.Я. Гельперин // Вопросы психологии. М., 1985. №5. - С.20-24.

44. Гамаюнов В.Н. Основы дизайна: Учебное пособие для студентов худ.-граф.отд. / В.Н. Гамаюнов, Ю.Г. Коробовский. М.: Альфа, 1993.

45. Ганова Т.В. Активизация творческого поиска у учащихся средней школы в процессе создания карнавально-маскарадного костюма: : дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Ганова Т.В. М., 1996,-298с.

46. Гильманов С.А. Региональные аспекты развития системы образования / С.А. Гильманов // Интеграция региональных систем образования. -Саранск.: Изд-во Мордовского ун-та, 2001, С.27-30.

47. Гонтмахер П.Я. Декоративное искусство народов Приамурья / П.Я.Гонтмахер. Хабаровск, 1991. - 271с.

48. Гонтмахер П.Я. Золотые нити на рыбьей коже: (О декоратив.искусстве нивхов) / Гонтмахер П.Я. Хабаровск: Кн.изд-во, 1988.-128 с.:ил.-Библиогр. С. 125-12.

49. Гонтмахер П.Я. Лекции по декоративно-прикладному искусству нивхов: учеб.пособие •/ П.Я.Гонтмахер. Хабаровск: Изд-во ХГПУ, 2005. - 368с.

50. Гонтмахер П.Я. Узоры счастья (О нивхском- орнаменте) / П.Я.Гонтмахер // Сахалин. Лит.-худож.альб. Южно-Сахалинск, 1971.-С.93-96

51. Гусейнов A.A. Этика: Учебник / A.A. Гусейнов. -М., 1998.

52. Давидова Т.А. Технико-художественные особенности обработки и оформления изделий из рыбьей кожи / Т.А. Давидова // Познавательно-творческая деятельность на художественно-графическом факультете. -Хабаровск, 1984. С.51-52.

53. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения / В.В. Давыдов. М., 1986.

54. Дмитриева H.A. Загадки мира моды: Очерки о культуре моды / H.A. Дмитриева. Ростов н/Д.: Сталкер, 1998. - 464с.: ил.

55. Дьячкова J1.Г. Картина мира в народном нанайском искусстве как основа художественной организации произведения: дис.канд. Искусствоведения / Дьячкова Л.Г. -М., 1998.-260с.

56. Ермилова В.В. Моделирование и художественное оформление одежды / В.В. Ермилова, Д.Ю. Ермилова. М.: Академия, 2000. - 370с.

57. Ершова М.А. Художественно-эстетическое воспитание школьников в кружках по художественной обработке текстильных и войлочных материалов: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Ершова М.А. М., 1998.-189с.

58. Ефремычева Н.В. Формирование и развитие творческих способностей школьников на занятиях по художественной обработке волокнистых материалов: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Ефремычева Н.В. М., 1995,- 230с.

59. Иванов C.B. Изобразительное искусство народов Дальнего Востока / С.В.Иванов, М.А.Сергеев // Дальний Восток. 1995.-№ 6.-С.160-169.

60. Игнатьев Е.И. Воображение и его роль в творческой деятельности человека / Е.И. Игнатьев. М.: Знание, 1968.- 32с.

61. Киле A.C. Духовный мир амурских этносов в традиционной вышивке / A.C. Киле // Словесница искусств. Хабаровск, 2005, №16, С.46-51.

62. Киле A.C. Тематический словарь нанайского языка: Духовная культура нанайцев / A.C. Киле. СПб.: Издательство «Дрофа» Санкт-Петербург, 2005.-12с.

63. Кильпе М.В. Композиция / М.В. Кильпе. М.: МГХПУ им. Строгонова С.Г., 1996.

64. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий / В.Н. Козлов. М.: Легкая и пищевая промышленность, 1981.- 264с.

65. Козлова Т.В. Культура современного костюма / Т.В. Козлова. М.: Легкая индустрия, 1977,- 143с.

66. Композиция костюма: учеб.пособие для студ.высш.учеб.заведений / Гусейнов Г.М., Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. и др. М.: Издательский центр «Академия», 2003. — 432с.

67. Композиция костюма: учеб.пособие для студентов высш. учеб. заведений / Г.М.Гусейнов, В.В.Ермилова, Д.Ю.Ермилова и др. — М.: Издательский центр «Академия», 2003.-432 е.- (Высшее образование).

68. Корешков В.В. Формирование личности учащегося в процессе декоративной деятельности по художественно-эстетической организации среды: дис.доктора.пед.наук. / В.В. Корешков М., 1994,-31 1с.

69. Кочешков Н.В. Декоративное искусство малых народов советского Дальнего Востока: традиции и проблемы развития / Н.В.Кочешков // Опыт некапиталистического пути развития малых народов Дальнего Востока СССР. Владивосток, 1991.-С.89-97.

70. Краски земли Дерсу: фоторассказ об искусстве малых народов Приамурья. Хабаровск: Кн.изд-во, 1982.-276 с.

71. Краткий философский словарь / Кириленко Г.Г., Шевцов Е.В. М.: Филол. о-во СЛОВО: Изд-во Эксмо, 2004.-40с.

72. Крутецкий В.А. Основы педагогической психологии / В.А. Крутейкий. М.: Просвещение, 1972.- 33с.

73. Кудимова Л.Н. Проектирование и моделирование коллекций одежды, учебное пособие / Л.Н. Кудимова. Л.: ЛВХПУ им. Мухиной В.И., 1983.

74. Кузин B.C. Психология. Учебник / B.C. Кузин. 4-е изд., перераб. и доп. - М.: АГАР, 1999.-304с.: ил.

75. Кукушин B.C. Этнопедагогика и этнопсихология: учебное пособие / В.С.Кукушин, Л.Д.Столяренко. Ростов-н/Д: Феникс, 2000,- 443с.

76. Лементович Т. Искусство народов Приамурья: традиции и новации / Т. Лементович // Словесница искусств. Хабаровск, 2001, №8, С.6-7

77. Леонтьев А.Н. Деятельность и сознание / А.Н. Леонтьев // Вопросы философии. 1972. №12, 130с.

78. Лихачев Д.С. Избранное: Воспоминания / Д.С. Лихачев. 2-е изд. перер. - Спб.: Логос, 2000.- 650с.: ил.

79. Лихачев Д.С. Прошлое будущему: Статьи и очерки / Д.С. Лихачев. -Л., 1985.

80. Лопатин И.А. Гольды амурские, уссурийские и сунгарийские / И.А. Лопатин. Владивосток, 1922.

81. Маркова А.К. Формирование мотивации учения: кн. для учителя / Маркова А.К., Матис Т.А., Орлов А.Б. М.: Просвещение, 1990.-192 с.- (Психол. наука школе).

82. Матвеева (Дуван) Т.Б. Орнаментальное искусство ульчей: мастера и традиции / Т.Б. Матвеева (Дуван), П.Я. Гонтмахер. Хабаровск: Хабаровский краевой краеведческий музей им. Н.И. Градекова, 2003.-10с.

83. Мелик-Пашаев A.A. Педагогика искусства и творческие способности / A.A. Мелик-Пашаев. М.: Знание, 1981.- 96с.

84. Мельникова Т.В. Дар «рыбьекожих варваров» / Т.В. Мельникова // Словесница искусств. Хабаровск, 2005, №16, С.54-58.

85. Мельникова Т.В. Традиционная одежда нанайцев (XIX XX вв.) / Т.В. Мельникова. - Хабаровск, 2005.- 240с.

86. Наин А.Я. Педагогические инновации и научный эксперимент / А.Я. Наин // Педагогика. М, 1996. №5, С.45-49.

87. Неменский Б.М. Мудрость красоты / Б.М. Неменский. М.: Просвещение, 1987,- 322с.

88. Ожегов С.И. Словарь русского языка / С.И. Ожнгов. М., 1984.

89. Окладников А.П. Древние амурские петроглифы и современная орнаментика народов Приамурья / А.П.Окладников // Совет. Этиография. 1959.-№2.-С.38-46.

90. Оненко С.Н. Нанайско-русский словарь / С.Н. Оненко. М.: Рус.яз., 1980.- 552с.

91. Основные термины дизайна: Краткий справочник-словарь. М.: ВНИИТЭ, 1988.

92. Основы педагогического мастерства: учебн. пособие для пед.спец.высш.учебн.заведений / Зязюн H.A., Кривонос И.Ф., Тарасевич H.H. и др.; Под ред. Зязюна И.А. М.: Просвещение, 1999.302 с.

93. Основы теории проектирования костюма / Под ред. Козловой Т.В. М.: Легпромбытиздат, 1988.

94. Основы художественного проектирования костюма и эскизной графики. Ростов-н^-Дону: Феникс, 2001. - 320с. - (Сер. «Учебники ХХвека»),

95. Отаина Г.А. Воспитание экологического сознания у народов Дальнего Востока / Г.А.Отаина // Культура дальнего Востока XIX-XX вв.-Владивосток, 1992.

96. Пармон Ф.М. Рисунок и графика костюма / Ф.М. Пармон М.: Легпромбытиздат, 1987.-208с.

97. Пармон Ф.М. Эстетика форм и конструкций костюма (в историческом аспекте): учебное пособие по рисунку и спецкомпозиции для студентов / Ф.М. Пармон М.: Легпромбытиздат, 1982.- 108с.: илл.

98. Педагогика. Учебное пособие для студентов педагогических вузов и педагогических колледжей / Под ред. Пидкасистого П.И. М.: Педагогическое общество России, 2006.- 608с.

99. Педкасистый П.И. Процесс обучения в условиях демократизации и гуманизации школы: учебное пособие / П.И. Педкасистый, Б.В. Горячев. М., 1991.

100. Педкасистый П.И. Самостоятельная познавательная деятельность школьников в обучении / П.И. Педкасистый М.: Педагогика, 1980.-240с.

101. Плотникова Е.В. Развитие эстетической культуры личности средствами костюма: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Плотникова Е.В. -М., 1995,- 190с.

102. Подымова JI.C. Подготовка учителя к инновационной деятельности / JI.C. Подымова. М., 1995.

103. Пономарев Я.А. Фазы творческого процесса / Я.А. Пономарев // Исследование проблем психологии творчества. М., 1983., С. 3-25.

104. Проблемы дизайна костюма и пути их исследования / Под ред Гусейнова Г.М. М.: ГАСБУ, 1997.

105. Просецкий П.А. Психология творчества: учебное пособие / Просецкий П.А., Семиченко В.А. / науч.ред. д-р.псих.наук М.И. Дьяченко. М.: Изд-во «Прометей» МПГИ им. В.И. Ленина, 1989.- 82с.

106. Психология: учебник для гуманитарных вузов / под общей ред. Дружинина В.Н. СПб.: Питер, 2003.-656с.: ил. - (Серия «Учебник нового века»).

107. Рисунок, живопись, композиция: Хрестоматия / Сост. H.H. Ростовцев, С.Е. Игнатьев, Е.В.Шорохов М.: Просвещение, 1989.-207с.

108. Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии / C.JI. Рубинштейн.- СПб, 1999.

109. Рытвинская Л.Б. Образно-ассоциативная основа творчества художника-модельера: Учебное пособие / Л.Б. Рытвинская. М.: МТИ им. Косыгина А.Н., 1980.

110. Сафина Л.А. Дизайн костюма / Сафина Л.А., Тухбатуллина Л.М., Хамматова В.В. Ростов-на-Дону: Феникс, 2006.-390с.: цв.илл.-(Высшее образование).

111. Сельскому учителю о народных художественных ремеслах Сибири и Дальнего Востока: кн. для учителя / Сост. Т.Б. Митлянская. М.: Просвещение, 1983.- 256с.

112. Сем Ю.А. Проблемы истории народностей южной части русского Дальнего Востока (XVII в. 1917 г.): автореф. дис.докт. ист.наук / Сем Ю.А. - Владивосток, 1989. - 19с.

113. Сластенин В. А. Общая педагогика: Учебное пособие для студ.высш.учеб.заведений / Сластенин В.А., Исаев И.Ф., Шиянов E.H.; под ред. В.А.Сластенина: В 2 ч. М.: Гуманит.изд.центр ВЛАДОС, 2003. - Ч. 1 - 288с.; 4.2 - 256с.

114. Сластенин В.А. Педагогика: инновационная деятельность / Сластенин В.А., Подымова Л.С. М., 1997.

115. Смоляк A.B. Традиционное хозяйство и материальная культура народов Нижнего Амура и Сахалина / A.B. Смоляк . М., 1984.

116. Соколов М.В. Развитие художественно-творческих потребностей школьника на занятиях по обработке металла (факультатив по эмали): дис. .канд.пед.наук: 13.00.02 / Соколов M.B. М., 1993.-205с.

117. Старикова В.Г. Художники Приамурья / В.Г. Старикова. -Хабаровск: Кн. изд-во, 1970.-64с.

118. Стратонова Л.М. Графическая деятельность на занятиях по моделированию одежды как средство формирования художественного мышления: дис.канд.пед.наук: 13.00.02 / Стратонова Л.М. М., 1991.- 160с.

119. Сухомлинский В.А. Как воспитать настоящего человека / В.А. Сухомлинский. -Минск, 1978.

120. Таксами Ч.М. К вопросу о культе предков и культе природы у нивхов/ Ч.М.Таксами // Религиозные представления и обряды народов Сибири в XIX-начале ХХвв.-Л., 1971,- С.201-210.

121. Тарвид Л.П. Особенности традиционного костюма народов Приамурья / Тарвид Л.П. // Этнос и культура.- Владивосток, 1994.-С.118-130.

122. Те плов Б.М. Избранные труды: В 2-х т. / Б.М. Теплов. М: Педагогика, 1985

123. Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных различий / Б.М. Теплов. -М., 1961.

124. Титорева Г.Т. Философия амурского лоскута / Г.Т. Титорева // «Словесница искусств». Хабаровск, 2003, №12, С.58-62.

125. Туний А.Н. Реализация принципа региональное™ в системе повышения квалификации педагогических кадров: дис. .канд.пед.наук: 13.00.08 / Туний А.Н. Тюмень, 1999.

126. Ударцева A.B. Методические основы обучения студентов художественно-графических факультетов орнаментальной композиции (на материале кружевоплетения): дисс.канд.пед.наук: 13.00.02 / Ударцева A.B. М., 2004. - 225с.

127. Шишкина В.А. Искусствоведческое краеведение как одна из форм подготовки учителя изобразительного искусства В.А. Шишкина1. сб. науч.тр.межвуз. науч.-практ. конферен. Хабаровск: ХГПИ, 1984.- С.41-47.

128. Шиянов E.H. Развитие личности в обучении: учебн. пособие для студ. пед. вузов. / E.H. Шиянов, И.Б. Котова. М.: Издательский центр «Академия», 1999.-288с.

129. Шорохов Е.В. Композиция: учебник для студентов ХГФ педагогических институтов / Е.В. Шорохов. 2-е изд. - М.: Просвещение, 1986.-207с.

130. Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе / Е.В. Шорохов. М.: Провсещение, 1977.- 112с.

131. Юсуфбекова Н.Р. Общие основы педагогических инноваций: опыт разработки теории инновационного процесса в образовании / Н.Р. Юсуфбекова.-М., 1991.

132. Якиманская И.С. Развивающее обучение / И.С. Якиманская М.: Педагогика, 1979.- 144с.

133. Якиманская И.С. Технология личностно-ориентированного образования / И.С. Якиманская. М., 2000.

134. Якобсон П.М. Психология художественного восприятия / П.М. Якобсон М.: Искусство, 1965.- 86с.

135. Якобсон П.М. Психология художественного творчества / П.М. Якобсон. М.: Знание, 1971.-46с.

136. Яковлев В.Г. Проблемы художественного творчества / В.Г. Яковлев. М.: Высшая школа, 1972.

137. Gropley A.J. Creativity. Longman, 1971, pp. 17-53.

138. Jones T.P. Creative Learning in Perspective. London Press, 1972, 1972, pp. 69-142.

139. Laufer B. The Decorative Art of the Amur Tribes: Memoirs of the American Museum of Natural History. V, VII. New York, 1902, pp. 2 45.

140. Maslow A. (H.) Theory of Human Motivation. New York, 1954.

141. Maslow A. (H.) Toward a Psychology of Being. New York, 1968.

142. Willes G. The Art of thought. L., 1946.- 1УЗ