Развитие творческого воображения студентов начальных курсов художественно-графического факультета на занятиях живописью натюрморта

Пугач, Варвара Анатольевна

Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Развитие творческого воображения студентов начальных курсов художественно-графического факультета на занятиях живописью натюрморта

Автореферат

Автор научной работы: Пугач, Варвара Анатольевна
Ученая степень: кандидата педагогических наук
Место защиты: Москва
Год защиты: 2009
Специальность ВАК РФ: 13.00.02

Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Развитие творческого воображения студентов начальных курсов художественно-графического факультета на занятиях живописью натюрморта"

На правах рукописи

Пугач Варвара Анатольевна

РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ВООБРАЖЕНИЯ СТУДЕНТОВ НАЧАЛЬНЫХ КУРСОВ ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКОГО ФАКУЛЬТЕТА НА ЗАНЯТИЯХ ЖИВОПИСЬЮ НАТЮРМОРТА

Специальность 13.00.02 - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

Москва - 2009

□03468480

003468480

Работа выполнена в ФГОУ ВПО Педагогического института

Южного федерального университета на кафедре

дизайна и декоративно прикладного искусства,

Научный руководитель:

доктор педагогических наук, профессор

ПРИЩЕПА АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДРОВИЧ

Официальные оппоненты:

доктор педагогических наук, профессор Козлов Валерий Иванович

доктор философских наук, профессор Афасижев Марат Нурбиевич

Ведущая организация - Московский городской педагогический

Защита состоится «_18_» мая 2009 г. в «_» часов на заседании

диссертационного совета Д 212.154.03 при Московском педагогическом государственном университете (119571, Москва, проспект Вернадского, д.88, ауд. № 551)

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московского педагогического государственного университета но адресу: 119992, Москва, Малая Пироговская, д. 1.

университет

Автореферат разослан «_ апреля 2009г.

Ученый секретарь диссертационного совета

МАКАРОВА К.В.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ Проблема исследования и ее актуальность

Современный этап развития общества, обусловленный научно-техническими достижениями, актуализировал важнейшие проблемы, среди которых - новые требования к качеству образования. «Меры, принятые в 2001-2005 гг. создали базу для решения отечественной системой образования задач, направленных на усиление ее роли в социально-экономическом развитии страны», они отражены в Федеральной целевой программе развития образования на 2006 - 2010 годы. Планомерное совершенствование образовательного процесса, корректировка его направленности, структуры и содержания - конкретная необходимость для успешного и устойчивого развития общества. «Концепция художественного образования в Российской Федерации опирается на основополагающий государственный документ - «Национальную доктрину образования в Российской Федерации», который устанавливает приоритет образования в государственной политике, определяет стратегию и направления развития системы образования в России на период до 2025 года». Этими документами подтверждается актуальность художественного образования на сегодняшний день в России.

В отечественной науке изучением проблемы воображения, способностей в целом, и способностей учителя в частности, занимались выдающиеся исследователи : J1.C. Выготский (1931),СЛ. Рубинштейн (1957), Б.М. Теплов (1947 г), Л.Н.Леонтьев (196Q, 1977), В.Н.Мясищев (1960, 1962), Б.Г. Ананьев(1960), П.Я.Гальперин (i960), Н.Д. Левитов (i960), Ф.Н. Гоноболин (1962,1975),В.С.Кузин( 1971), В.А. Крутецкий (1982,1991), СЛ. Кондратьева (198), Н.П. Кузьмина (1961,1993).

Психологическая структура педагогической деятельности, вопросы педагогического мастерства, процесс формирования личности учителя и его профессионального становления, раскрываются в работах Ф.Н. Гоноболина, (1965); И.В. Страхова, (19660); Н.В. Кузьмина,(1967,1985); И.Е. Синица, (1983); A.B. Мудрик, (1986); Е.Ф. Гармаш, (1990); Л.М. Митина,(1994); Э.Ф. Зсер,( 1998); И.С. Глухашок, (2000); Ю.П. Поварснкова, (2002). Вопросы профессиональной компетентности, успешности рассматриваются такими авторами как Е.А. Климоо( 1983,1995, 1996,),А.К. Маркова, (1993), СЛ. Белых, (1995); Л.М. Митина, (1996). Проблемами характеристик одаренности учителя, исходных компонентов педагогических способностей, моделированием системы учительского труда занимались H.A. Аминов, (1997, 1998); М.К. Кабардов,( 1999); А.К.Маркова,(1994,1996). Кроме вышеназванных авторов, исследования способностей осуществляются согласно теории системогенеза- В.Д. Шадриковым, (1983,1991); комплексного и индивидуально-типологического подходов -Э.А. Голубевой, (1993), М.К. Кабардовым,(2001);с позиции системно-целевой концепции- Б.Б.

Коссовым,(1998), с точки зрения теории интегральной индивидуальности -B.C. Мерлиным, (1986); Б.А.Вяткиным, (2000).

Большой интерес представляют научные поиски в области обучения, воспитания и развития творческой личности таких художников-педагогов как: Н.Н.Ростовцев, С.Е.Игнатьев, В.С.Кузин, Е.В.Шорохов, С.П.Ломов, А.Е.Терентьев, В.К. Лебедко, H.H. Анисимов, М.Н. Афасижев, В.П.Зинченко, З.И.Калмыкова, В.Г.Максимов, О.Г.Максимова, Л.Г.Медведев, В.А. Моляко, П.И. Пидкасистый, М.Н.Скаткин, Н.Ф.Талызина, Т.И.Шамова, В.Д. Шадриков, и другие. Проблемы изучения процесса подготовки студентов по изобразительному искусству в высших учебных заведениях, разрабатывались в рамках психологии и педагогике творчества следующими авторами: Б.Г. Ананьев, В.И. Андреев, Д.Б.Богоявленская, A.B. Брушлинский, В.Н. Дружинин, И.П.Калошина, А.М.Матюшкин, М.И. Махмутов, Я.В. Пономарев и другие. Вопросы моделирования учебного предмета освещались в трудах: Ю.К. Бабанского, Л.Я. Зорина, В.В.Краевского, ИЯ. Лернер, М.Н. Скаткина и других. Созданием новых технологий в обучении занимались Г.П. Артамонов, П.И.Третьяков, И.Э.Унт и др. Собственно «природу» творчества рассматривали в своих работах A.B. Брушлинский, A.M. Матюшкин, А.Я. Пономарев, В.Н. Пушкин. Разработку принципов и способов создания диагностических методик дифференциальной психологии с целью раннего выявления и развития творческих способностей у детей осуществляли: Б.М. Теплов, Д.Б. Богоявленская, В.Н. Дружинин, A.B. Запорожец, В.А. Крутецкий, A.B. Петровский. Различными.аспектами рассматриваемой проблемы в области изобразительного искусства интересовались - A.B. Бакушинский, Ю.Я. Герчук, М.С.Каган, Л.В.Мочалов, A.A. Михайлова, Г.Н.Недошивин, С.Х.Раппопорт и др. В начале 21 века, конкретную проблему художественных способностей будущих преподавателей изо рассматривают многие исследователи, например, Т.М. Хрусталева, Т.М. Харламова, Е.И. Корзинова.

Ученые-педагоги: Г.Б.Батоев (1976), А.А.Дмитриепа (1985), A.B. Привалов (1994), Н.С.Боголюбов (1995), Р.В.Акатова (2000), T.I (.Галич (2000), А.П.Сухарева (2000), Р.Е.Зохина (2000), Е.В.Квятковский (2002) поднимают вопрос о недостаточном уровне развития творческого воображения, проистекающем из школьного образования.

В рамках обучения студентов на художественно-графических факультетах педагогических вузов остро встает вопрос об исследовании творческого воображения, как ведущей способности, изначально необходимой для качественной подготовки будущих профессионалов - преподавателей изобразительной деятельности, которые в свою очередь будут развивать творческое воображение учащихся школ.

Это связано, в том числе, с современными условиями обучения на многоуровневой основе, - специалист, бакалавр, магистр, т.к. предпо-

лагается изменение акцентов в образовании. «Центр тяжести» образования активизируется на самостоятельной работе студентов, для этого существуют предпосылки интегрированного обучения, определенный уровень развития современных технологий. В новых условиях образовательного процесса, творческие способности становятся все более востребованными, т.к. предполагают в личности большую гибкость и автономность.

Соответственно, не достаточный уровень развития творческого воображения у студентов творческих специальностей приводит к нарастающим трудностям в учебно-воспитательном процессе в целом, и особенно - в обучении специальным дисциплинам. В связи с этим, возникают психологические проблемы и комплексы личностного характера. Подобные состояния препятствуют развитию творческого воображения, блокируют инициативу и спонтанность. В итоге, снижается уровень профессиональный подготовки выпускников ХГФ. Важно разблокировать данную ситуацию, переключить студентов на учебно -творческий процесс, активизировать развитие творческого воображения.

Решением для данной ситуации может служить - методика, направленная на развитие творческого воображения на занятиях живописью. Конкретно-практическое решение заключается в построении методической системы развития творческого воображения студентов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности в учебно-творческом процессе. Методическая система призвана помочь в нормализации психологического состояния личности студента, создание атмосферы эмоционально-психологического комфорта, творческой среды, адекватной занятиям изобразительной деятельностью.

Методикой развития творческого воображения занимались: К.С.Станиславский, Д.Родари, М.Карне, Л.Ю.Субботинна, С.К.Кожохина, Л.1 '.Медведев, В. Н. Полунина.

Методика развития творческого воображения студентов была предложена следующими авторами: В.К. Лебедко, С.П.Ломовым, И.М. Рязанцевой, М.М. Стариковым, Т.М.Харламовой, но они не ставили своей целью активизацию воображения студентов начальных курсов на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности.

На наш взгляд, очевидно, что изобразительная деятельность - самая благодатная почва для развития творческого воображения. Она доступна с раннего детского возраста, и имеет огромный эмоциональный потенциал. В этом смысле, живопись предоставляет еще больше возможностей, т.к. взаимодействие с цветом усиливает эмоциональный настрой, а цветовые решения образов многовариантны. Для начальных курсов ХГФ - живопись натюрмортов является систематически решаемой, адекватной задачей, что позволяет опираться на ее базу в разработке методической системы, направленной на развитие творческого воображения студентов. Натюрморт декоративной направленности предоставляет многочисленные возможности для получения различного творческого опыта путем изменения, преобразования, стилизации, условности формы, цвета, пространства и.

тем самым предлагает необходимый материал для творческого воображения и, таким образом, способствует его развитию.

Следует обратить внимание на региональный компонент, присутствующий в многонациональной культуре Ростовской области. Студенты из региона Северного Кавказа испытывают затруднения в освоении академических рисунка и живописи, но традиционно успешнее справляются с дисциплинами цикла ДПИ, в силу этнических особенностей культурной среды. Таким образом, живопись натюрморта декоративной направленности помогает им изучить общие живописные законы и, затем применить их на занятиях академической живописи.

Согласно психологии онтогенеза процесс воображения развивается в дошкольном возрасте, и достигает пика около 5 лет. Следующий период максимального подъема — в подростковом возрасте, но уже на другом уровне. В этот период начинает свое развитие логическое мышление и оттесняет процесс воображения на второй план. Воображение в период обучения в старших классах не столь актуально, т.к. репродуктивные знания транслируются через другие психические процессы. Согласно, возрастной психологии, с возрастом в процессе воображения начинают преобладать реальные мыслительные процессы и сокращаются эмоциональные.

Современные общественные взаимоотношения и взаимодействия основаны на словесно-логическом типе мышления, что соответствует доминированию левого полушария. Воображение и другие творческие способности относятся к зоне влияния правого полушария и, таким образом, становятся менее востребованными. Естественно, студентам, выбравшим творческие специальности, активизация развития творческого воображения становится необходимой. Воображение - это предпосылка эффективного усвоения новых знаний, и одновременно, основа творческого преобразования уже имеющихся знаний, что способствует саморазвитию личности. Богатый художественно-эстетический опы т является необходимым условием высокого уровня развития воображения.

Преподавателям недостаточно имеющихся возможностей для активизации творческого воображения студентов, т.к. преподаватели не вооружены методической системой, адекватной современным процессам в обществе и образовании. Прежние методы, применяемые в ходе учебно-творческого процесса для развития творческого воображения студентов, не соответствуют наблюдаемым фактам и процессам данного периода. Исходя из вышеизложенного, можно сформулировать ситуацию в этой области, следующим образом - как проявление противоречий между существующими средствами, методами развития творческого воображения студентов и новыми фактами, результатами наблюдений.

Разрешение выявленных противоречий определяет проблему: «Развитие творческого воображения студентов начальных курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта». Нормализация психологического состояния личности студента становится одной из важнейших задач на

всех этапах профессионачьной подготовки, связанной с изобразительной деятельностью. Опыт показывает, что наиболее значимым, в этом смысле, являются начальные курсы обучения. Кроме этого, необходимо отметить дифференциацию целей обучения на различных отделениях ХГФ, что тоже вносит свои корректировки. Например, учитель изобразительного искусства, профессиональный художник, дизайнер костюма, дизайнер среды,- ориентированы на различные цели и задачи обучения, соответственно, к ним необходим дифференцированный подход и с психологической точки зрения^ Преподаватель изобразительного искусства должен обладать развитым уровнем творческого воображения, т.к. частью его профессиональной деятельности является развитие творческого воображения учащихся школ средствами изобразительной деятельности. Таким образом, необходимость более глубокого изучения и развития творческого воображения студентов ХГФ, с учетом личностно-психологического контекста доказывает актуальность данной проблемы. Потребность общества в автономной, профессионально грамотной личности, квалифицированном специалисте, реализующей своей творческий потенциал в деятельности общества, свидетельствует о своевременности и целесообразности данного исследования. Опираясь на выявленную проблему, поставлена цель данного исследовании - разрешение проблемы исследования. Объект исследования: учебно - творческий процесс на занятиях живописью студентов ХГФ

Предмет исследования: методика развития творческого воображения студентов ХГФ в учебно - творческом процессе.

Гипотеза исследования: если будет разработана методическая система, то развитие творческого воображения студентов ХГФ в учебно - творческом процессе будет успешно активизировано, потому что данная система обладает ценными методическими качествами, включающими в себя:

- уточненные цели, расширенные задачи и углубленное содержание обучения по курсу «Живопись натюрморта декоративной направленности», способствующего развитию творческого воображения;

- система взаимодействующих в определенном порядке методов, приемов и дидактических средств, стимулирующих и направляющих учебно - творческий процесс;

- специально разработанные методические пособия, средства обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов. В соответствии с цслыо и гипотезой, предметом и объектом

исследования были поставлены следующие задачи:

- рассмотреть и проанализировать историю данного вопроса

- рассмотреть и проанализировать процесс воображения как одну из ведущих способностей студентов ХГФ

- выявить психолого-педагогические основы развития творческого воображения студентов ХГФ

- изучить психолого-псдагогические и методические аспекты учебно -творческого процесса, способствующие развитию творческого воображения студентов ХГФ

- выявить основные знания, умения и навыки, стимулирующие развитие творческого воображения студентов ХГФ в учебно-творческом процессе

- реализовать педагогические методы развития творческого воображения студентов ХГФ

- разработать систему учебных заданий, направленную на теоретическое осознание и практическое применение знаний умений, активизиру -ющих творческое воображение студентов ХГФ на занятиях живописью

- осуществить диагностику уровня развития творческого воображения

в учебно-творческом процессе на начальном и заключительном эта -пах проведения системы учебных заданий по живописи; оценить эффективность разработанной модели методической системы, сделать выводы

- разработать специальный учебный курс по данной проблеме Методологической основой исследования явились научные труды отечественных и зарубежных ведущих ученых, педагогов, психологов, достижения современной педагогической науки и научные публикации по проблеме исследования, нормативные документы (государственный образовательный стандарт).

Методы, применяемые в ходе исследования:

- анализ научной литературы и периодических изданий по педагогике, психологии, психофизиологии, по теории и методики преподавании живописи, изобразительному искусству, дизайну; анализ учебных программ, учебно-методических пособий, монографий, диссертаций близких к теме исследования.

- наблюдение за ходом учебно- творческого процесса и познавательной деятельностью студентов ХГФ

- анализ студенческих работ по живописи, рисунку, композиции: текущих, учебных, курсовых и дипломных

- диагностические методы (беседа, анкетирование, контрольные срезы)

- педагогический эксперимент (этапы: констатирующий, обучающий , сравнительный и обработка полученных результатов)

- изучение практического опыта коллег

- статистические методы обработки полученных данных. Методы, применяемые в ходе эксперимента:

- наблюдение за ходом учебно-творческого процесса и познавательной деятельностью студентов ХГФ

- разработка теоретических положений развития творческого воображения студентов в ходе учебно - творческого процесса

- анализ студенческих работ по живописи, выполненных в процессе обучающего эксперимента;

- подбор и составление учебных заданий по живописи, направленных на развитие творческого воображения студентов;

- экспериментальное обучение, диагностика, обработка полученных результатов;

Организация исследования. Экспериментальную базу исследования составил художественно-графический факультет г. Ростова-на-Дону. Экспериментальная работа проводилась в 2006-2009 гг., в эксперименте участвовали студенты начальных курсов, обучающихся по специальности «Учитель изобразительного искусства».

Исследование проходило в несколько этапов.

На первом этапе (2006-2007гг.) проводились анализ научной литературы и периодических изданий по педагогике, психологии, психофизиологии, социологии, по теории и методики преподавании живописи, изобразительному искусству, дизайну; анализ учебных программ, учебно-методических пособий, монографий, диссертаций близких к теме исследования, а именно - развития творческого воображения студентов ХГФ. Проводилось определение целей, задач, содержания, структуры, методов подготовки студентов педагогических вузов, а также - накопление эмпирического материала, подготовка экспериментальной базы, определение и уточнение методики организации опытно-экспериментальной работы, проведение констатирующего эксперимента.

На втором этапе (2007-2008 гг.) осуществлялись опытно - экспериментальная работа по проверке педагогических условий, способствующих эффективному развитию творческого воображения студентов ХГФ, разработка и апробация методики, анализ, обобщение и сравнение полученных результатов в процессе педагогического эксперимента.

На третьем этапе (2008-2009 гг.) проводилась систематизация полученных экспериментальных данных, осуществлялся количественно-качественный анализ результатов опытно-эксперимсптальной работы по апробации теоретической модели организационно-педагогического обеспечения развития творческого воображения студентов ХГФ, проверялась достоверность выводов, оформлялось диссертационное исследование. На защиту выносятся следующие положения: Научно-теоретическое обоснование выразительных свойств декоративного натюрморта, обладающего универсальной возможностью, активизировать развитие творческого воображения, в условиях различных способностей, личностных качеств, индивидуально-психологических особенностей студентов;

Методическая система развития творческого воображения у студентов младших курсов ХГФ на занятиях живописью, включающая в себя:

- уточненные цели, расширенные задачи и углубленное содержание

обучения по курсу «Живопись натюрморта декоративной направленности», способствующего развитию творческого воображения;

- специально разработанные методические пособия, средства обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов. Критерии оценки уровня развитости творческого воображения на

занятиях живописью.

Система практических заданий по живописи натюрморта декоративной направленности.

Научно обоснованный и подтвержденный всем ходом исследования вывод о том, что развитие творческого воображения студентов младших курсов ХГФ средствами живописи декоративной направленности предоставляет разнообразный потенциал самореализации, творческой педагогической деятельности и организует предпосылки для благоприятного профессионального становления преподавателя изобразительного искусства. Апробация и внедрение результатов исследования О результатах диссертационного исследования сообщалось на заседаниях кафедры дизайна и декоративно-прикладного искусства Педагогического института Южного федерального университета, на региональных межвузовских, всероссийских научно-практических конференциях с международным участием (г.Ростов-на-Дону, 2007;г.Пермь 2007;Карачаево-Черкессия,2008;г.Краснодар,2009), а также в научно-методических статьях и тезисах. По теме диссертации опубликовано 8 научных и научно-методических работ общим объемом 9,8 п.л. в том числе одна работа в периодическом издании, рекомендуемом ВАК РФ. Результаты диссертационного исследования внедрены в практику на кафедре дизайна и декоративно-прикладного искусства ПИ ЮФУ, на кафедре живописи ХГФ Орловского государственного университета (ОГУ), кафедре декоративно-прикладного искусства и технической графики ХГФ ОГУ.

Научная новизна исследования заключается в следующем:

1. Дано научно-методическое обоснование возможности развития творческого воображения студентов младших курсов ХГФ средствами живописи декоративной направленности.

2. Разработано содержание учебного курса «Живопись натюрморта декоративной направленности», с использованием межпредметных связей, направленное на развитие творческого воображения студентов младших курсов с расширением и уточнением целей и задач дисциплины.

3. Разработана и экспериментально проверена методическая система развития творческого воображения студентов младших курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности, включающая в себя:

- у точненные цели, расширенные задачи и углубленное содержание

- специально разработанные методические пособия, средства обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов.

4. Исследована и экспериментально подтверждена эффективность разработанных критериев оценки (низкий, средний, высокий) развития творческого воображения студентов ХГФ средствами живописи натюрморта декоративной направленности.

5. Полученные результаты экспериментальной методики доказывают, что овладение живописью натюрморта декоративной направленности в процессе выполнения учебных заданий, обеспечивает повышение уровня развития творческого воображения у студентов младших курсов ХГФ и организует предпосылки для благоприятного профессионального становления преподавателя изобразительного искусства.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что внесен вклад в теорию и методику обучения и воспитания:

- решена проблема развития творческого воображения у студентов "младших курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной

направленности;

- выявлены психолого-педагогические основы развития творческого воображения у студентов младших курсов в процессе обучения живописи натюрморта декоративной направленности;

- уточнено содержание учебного курса «Живопись натюрморта декоративной направленности», способствующего эффективному развитию творческого воображения студентов младших курсов как будущих учителей изобразительного искусства;

- разработаны методические рекомендации освоения живописи напорморга декоративной направленности, способствующие эффективному развитию творческого воображения студентов, обучающихся по специальности «Учитель изобразительного искусства».

Практическая значимость результатов исследования заключается в том, что они успешно внедрены в практику преподавания ХГФ педагоги -ческих вузов, а также могут использоваться при разработке методических рекомендаций, подборке тематики и содержании занятий, направленных на развитие творческого воображения у студентов творческих специальностей, и в первую очередь -учителя изобразительного искусства.

Структура диссертации : работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка и приложения. Диссертационная работа изложена на 248 страницах, в том числе 226 страниц основного текста, библиографический список насчитывает 165 наименований.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении дается общая характеристика работы: обосновывается актуальность темы диссертации, определяется объект, предмет, цель, методы и методологические основы исследования, раскрывается научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, выдвигаются положения, выносимые на защиту.

В первой главе - «Творческое воображение - как одна из ведущих способностей к изобразительной деятельности » анализируется и обобщается опыт научной литературы и периодических изданий по данной проблеме.

Исследования в области диагностики и развития способностей проводятся с рубежа 19 -20 веков, с использованием разных научных подходов, методических приемов и обучающих систем, это связано с нарастающим объемом нкфортацпИ, а также сложностью сс псрсрзбоис}' а усвоения. Общепризнан тот факт, что развитию способностей предшествует наличие задатков. Отечественный методологический подход, традиционно базируется на понятии деятельности: способности создаются в соответствующей деятельности, отвечают ее требованиям, проявляются в успешности ее выполнения. Эту точку зрения, логично и последовательно, выражает мнение Кузина B.C., разрабатывавшего проблемы психологии живописи, общих способностей, воображения. Согласно ему, человек рождается с природными предпосылками развития способностей, которые представляют собой анатомические и психофизиологические особенности организма. Под способностями понимаются те психические качества и свойства личности, которые служат необходимым условием высококачественного выполнения конкретного вида деятельности. Способности подразделяются на: общие- те, что проявляются в большинстве видов деятельности и специальные, те, что характерны только для отдельных видов человеческой деятельности, например, художественные. Творческое воображение относится к ведущим способностям, необходимым для изобразительной деятельности.

В соответствии с целью и гипотезой, предметом и объектом исследования была рассмотрена и проанализирована история вопроса развития исследований способностей и процесса воображения.

В европейской традиции большинством научных проблем, в т.ч. вопросами изучения способностей, изначально занималась философия в общеметодологическом аспекте и, такие ее представители как Г.Лейбниц, И.Кант, Р.Декарт, Д.Локк, Ф.Бэкон, Д.Дидро, К.Гельвеций. 11ринципы действия воображения впервые в истории философии наиболее глубоко и подробно были исследованы философами Кантом и Гегелем. Следующий период в изучении проблемы процесса воображения связан с исследованиями Т.Рибо.

Среди зарубежных исследователей современного периода, вопросы диагностирования способностей, образного мышления, творческого воображения разрабатывались с основной целыо - раннего выявления и прогнозирования способностей с помощью тестов, факторного анализа и т.п.

В.Штерн, Л.Термен, И.Торндайк, А.Танненбаум, К.Хеллер продолжили и усложнили исследования по проблеме способностей. В исследованиях по психологии творчества известные концепции - Е.Торренса и Д. Гилфорда, рассматривают основные направления изучения творческих способностей, в частности, креативность, как самостоятельный фактор, независимый от интеллекта. М. Вертгеймер, К. Коффка, Р. Арнхейм и другие гештальт-психологи исходным положением развития воображения полагают способность к визуализации.

В отечественной науке изучением проблемы воображения, способностей в целом, и способностей учителя в частности, занимались выдающиеся исследователи Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов, А.Н.Леонтьев, В.Н.Мясищев, Б.Г. Ананьев, П.Я.Гальперин, Н.Д. Левитов, Ф.Н. Гоноболин, B.C. Кузин, С.Л. Кондратьева, Н.В. Кузьмина.

Заметный вклад в исследования обучения, воспитания и развития творческой личности внесли такие художники-педагоги как: Н.Н.Ростовцев, С.Е.Игнатьев, В.С.Кузин, Е.В.Шорохов, С.П.Ломов, А.Е.Терентьев, В.К. Лебедко, H.H. Анисимов, М.Н. Афасижев, В.П.Зинченко, З.И.Калмыкова, В.['.Максимов, О.Г.Максимова, Л.Г.Медведев, В.А. Моляко, П.И. Пидкасистый, М.Н.Скаткин, Н.Ф.Талызина, В.Д.Шадриков, и другие.

Следует отметить, что воображение - это определенный синтез, целостность чувственного и логического. При творческом комбинировании образов ведущая роль памяти изменяется, активно проявляет себя мышление, связанное с эмоциями. Физиологической основой воображения является создание новых взаимосвязей на базе прежних в коре головного мозга. Создание нового образа происходит при соединении временных связей, которые ранее не вступали в сочетание друг с другом. Процесс воображения основывается на взаимодействии двух сигнальных систем и, конкретно опирается на слово. Речь в целом, и слово в частности, контролирует процесс воображения, материализует его, закрепляет, изменяет. Воображение присуще только человеку и направлено на его практическую деятельность.

Таким образом, творческое воображение - как одна из ведущих способностей к изобразительной деятельности, тесно взаимосвязано с другими высшими психическими познавательными процессами, которые складываются в неразрывную систему психологии человека, и особенно - с восприятием, памятью, мышлением. Следовательно, учебно-творческий процесс изобразительной деятельности должен быть наполнен познавательными и проблемными ситуациями и заданиями,

активизирующими и развивающими творческое воображение, т.к. без воображения невыполнимы процессы познания и созидания.

Существует несколько классификаций видов воображения, каждая из которых имеет в своем основании один из существенных признаков воображения.

По мнению A.B. Петровского, творческое воображение -самостоятельное создание новых, оригинальных образов. Продуцирование

новых образов без опоры на готовое описание или условное изображение является основой творческой деятельности человека. В процессе творческого воображения субъект может формировать образы, идеи, имеющие ценность для других людей, общества в целом, которые могут практически осуществиться в оригинальных продуктах конкретной деятельности.

В итоге, механизм творческого воображения базируется на восприятии, предоставляющем материал, для строительства новых образов. Затем начинается процесс переработки этого материала, с привлечением возможностей мышления, памяти, речи, с применением операций комбинирование и перекомбинирование, с развертыванием специфических способов воображения.

Далее раскрываются психолого-педагогические основы развития творческого воображения у студентов ХГФ на занятиях живописью декоративного натюрморта в ходе учебно-творческого процесса. Психолого -педагогические основы

Для преодоления психологические трудностей, мешающих развитию творческих способностей в целом, и творческого воображения, в частности, необходимо соблюдение ряда условий:

- определенный, демократический стиль общения преподавателя со студентами, предполагающий сотрудничество, сотворчество, взаимное обучение и духовное обогащение;

- развитие чувства психологической защищенности и позитивной Я-концепции; важно чтобы студент как личность ощущал и осознавал самое себя, как неповторимый, целостный положительный образ, отражающийся во взаимодействии с окружающими людьми, преподавателями, студентами.

- формирование и поддерживание положительной мотивации: внешней, внутренней, учебной, осознание студентами значения, необходимости получаемого образования, полезности выполняемой ими работы. Мотивационные установки эффективнее создаются в процессе индивидуального подхода, т.к. уровень подготовки студентов, этническая культурная среда, способности, интересы - различны;

- сформированные познавательные интересы студентов;

- постоянное создание и поддерживание ситуации незавершенности, проблемное™ т.е. выявление противоречия, не имеющего однозначного решения при данном соотношении обстоятельств и условий деятельности. Подобные ситуации вызывают познавательный интерес и, должны возникать при попытке соединения полученных теоретических знаний с новыми условиями их выбора и применения на практике;

- разнообразие задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличением степени самостоятельности;

- стимулирование индивидуальности, автономности, рефлексии;

- специфические методы развития воображения, построения учебных

заданий, описания способов действий и технологий, основанные на механизмах развития творческого воображения.

Во второй главе : «Экспериментальная проверка методической системы, направленной на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса» представлены общие параметры разработанной методической системы.

Согласно цели данного исследования, разработанная методическая система обладает ценными методическими качествами, включающими: уточненные цели, расширенные задачи и углубленное содержание учебного курса «Живопись натюрморта декоративной направленности»; систему взаимодействующих в определенном порядке методов, приемов и дидактических средств, стимулирующих и направляющих учебно -творческий процесс, способствующих развитию творческого воображения; специально разработанные методические пособия, средства обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов.

Целью учебного предмета «Живопись натюрморта декоративной направленности» является: развитие творческого воображения у студентов ХГФ как будущих преподавателей изобразительного искусства; обучение декоративному подходу к живописи натюрморта; развитие художественно-эстетического вкуса; воспитание личности с активной социальной позицией, способную к самореализации и самосовершенствованию. Выявлены знания, умения и навыки в области живописи натюрморта декоративной направленности, необходимые преподавателю изобразительного искусства для профессионального становления.

Согласно целям данного исследования были выстроены задачи: сформировать знания, умения и навыки в живописи натюрморта декоративной направленности; ознакомить с возможностями применения натюрморта декоративной направленности в декоративно-прикладном и изобразительном искусствах; повысить уровень развития творческого воображения; повысить общий художественный уровень образования.

Исходя из целей и задач, основное содержание курса «Живопись натюрморта декоративной направленности» состоит из теоретического раздела и раздела практических задач. Учебный курс рассчитан на 80 часов из них 4 часа лекций, 32 часа - аудиторных практических занятий и 44 часа- самостоятельной работы.

Методы, применявшиеся в ходе теоретической части занятия: объяснительно- иллюстративный, репродуктивный, фронтальной работы.

Методы, применявшиеся в ходе практической части занятия -наблюдения, фронтальной работы, индивидуальной беседы, личного показа, частично-поисковый.

Теоретический раздел содержит основы теории и методики живописи натюрморта , включающий в себя: понятие о натюрморте, об академической живописи и живописи декоративной направленности, историю развития живописи натюрморта, ее роль, место, межпредметное взаимодействие в учебно-творческом процессе, значение для будущей профессиональной

деятельности учителя изобразительного искусства; список материалов для организации занятий по живописи декоративной направленности, организацию рабочего места, порядок работы, технику безопасности; технику и технологию работы гуашевыми красками; этапы работы над натюрмортом в декоративной направленности.

Содержание раздела практических задач согласно курсу «Живопись натюрморта декоративной направленности» состоит из учебных заданий на разработку и живописную реализацию натюрмортов декоративной направленности. Практические занятия должны быть организованы по принципу от простого к сложному, с последовательным усложнением учебного материала, и его повтором на качественно новом уровне. В ходе учебно-творческого процесса, важно поддерживать мотивацию студентов.

Целью практических занятий является: реализация знаний, полученных на лекции в обобщенной форме; развитие профессиональных умений в изобразительной деятельности; содействие формированию навыков профессиональной деятельности; активизация развития творческого воображения; получение «обратной связи» от студентов об усвоенных знаниях, умениях, навыках.

Частью специального учебного курса является самостоятельная работа студентов, как основа учебно-творческого процесса обучения в высшем учебном заведении в целом. Она представляет собой овладение знаниями, формирование навыков и умений, в результате выполнения заданий, индивидуального изучения теоретического и практического материала. Самостоятельная работа планируется, выполняется согласно заданию преподавателя, с его методическим, а не непосредственным руководством.

Подробно описываются три этапа проведения эксперимента: констатирующий, обучающий, контрольно-сравнительный.

На этапе констатирующего эксперимента, был сформирован порядок проведения диагностики, определены адекватные целям исследования методы и методики, определены соответствующие группы студентов. Проводился анализ научной литературы и периодических изданий по педагогике, психологии, психофизиологии, по теории и методики преподавании живописи, изобразительному искусству, дизайну; анализ учебных программ, учебно-методических пособий, монографий, диссертаций близких к теме исследования. Использовался метод анализа студенческих работ по общехудожественным дисциплинам, результатов кафедральных просмотров; методы -наблюдение, опрос, анкетирование, тестирование.

Проведение диагностики на этапе констатирующего эксперимента проходило в следующем порядке:

1 .Диагностика общего уровня успеваемости студентов по дисциплинам предметной подготовки - живописи, рисунка, композиции (анализ студенческих работ по общехудожественным дисциплинам текущих, учебных, контрольных, ведомостей и результатов кафедральных просмотров).

2. Диагностика начального уровня знаний, умений, навыков в области живописи, рисунка, композиции (методы опроса, анкетирования, предметного тестирования).

3. Диагностика уровня развития творческого воображения по итогам выполнения практического задания и выполнения тестов (разработанная таблица критериев оценки работ студентов);

4. Диагностика уровня притязаний, самооценки и мотивационной структуры личности.

Виды контроля и оценки: предваряющий, текущий, периодический и итоговый.

Опираясь на анализ отечественных и зарубежных источников, а также исходя из собственного практического опыта, для разработки критериев уровня развитости творческого воображения в работах студентов по живописи применяем следующие параметры: беглость, оригинальность, гибкость, целостность, точность, характерность, типичность, эстетически -качественный уровень, спонтанность, количественная продуктивность.

Параметры расположены по убыванию степени значимости, у высокого уровня оценки проявляются все параметры, и в первую очередь значимые, у среднего уровня оценки проявляются не все значимые параметры, у низкого уровня оценки - проявляются малозначимые параметры, а значимые почти отсутствуют.

ТАБЛИЦА 1 критериев оценки работ студентов на предмет проявления степени развитости творческого воображения в текущих работах на этапе констатирующего эксперимента

1 ч □с .а о; х. ез н

\ 3 '8 X СП О У о о л у ? £ аЗ - а сэ

У ришт * 5 с 11 Г'ибкОСТЕ исполью X ь о о г о" ез о г 1 I е ь о у и X о с И ? У *

\ § д |2 я X £ с к ь О X а. >•> й !

Пи 1К1,1< 67% 60% 71% 4е)" О 50% 29% .15" о 32% 57°.» .15%

Срс.ший 24% 30% 1 ч% 46% 50% 61% 58% 50%

Высокий 9% 10% 10% 5% 5% 4% 10% 5% 15%

На этапе обучающего эксперимента реализовывались на практике теоретические положения разработанной методической системы.

направленной на развитие творческого воображения будущих преподавателей изобразительного искусства.

На этапе контрольно-сравнительного эксперимента полученные результаты позволили сделать вывод, что у студентов экспериментальных групп на втором этапе обучающего эксперимента произошло значительное изменение показателей по всем параметрам и в первую очередь значимым: беглость, оригинальность, гибкость, целостность, точность. Изменился пропорциональный состав контингента студентов: сократилось количество студентов, находящихся на низком уровне, увеличилось количество студентов, находящихся на среднем уровне, за счет перехода из низкого уровня, увеличилось количество студентов, находящихся на высоком уровне, за счет перехода из среднего уровня, эта динамика ярко выражена в экспериментальных группах. Средний балл увеличился в контрольной группе с 3,53 до 3,72; в экспериментальной группе с 3,53 до 4,5. Исходя из результатов анализа ведомостей по семестровым кафедральным просмотрам на в контрольной группе средний балл 3,62, в экспериментальной группе средний балл перешел к оценке «хорошо» - 4,24 т.е. уровень успеваемости повысился по общехудожественным дисциплинам и дисциплинам декоративно-прикладного направления, что наглядно демонстрирует наличие межпредметных связей, заложенных в методической системе. Все вышеперечисленное свидетельствует о значительном повышении уровня развитости творческого воображения у студентов экспериментальных групп.

ТАБЛИЦА 2 критериев оценки работ студентов на предмет проявления степени развитости творческого воображения в практическом задании иа

Параметры Уровни Беглость орипшаль нпг-п. гибкость целостное _тк____ _ точность | с. и X п о. н л и X с "25% 65% У о 5* Р л спонтанно эстетика количеств п

^ я ^ а35 гг 5 § 1- о е 5 а а к Е низкий 71% 51% 68% 47% 77% 49% 7б%~ - 39% 69%

средни й 24% 38% 22% 48% 21% - 49% 22%

высокий 5% 11% 10% 5% 2% 10'!'о 5% - 12% 9%

Контрольно-сравнительны й эксперимент низкий К 63% 43% 56% 43% 65% 24% 44% - 31% 59%

Э 50% 34% 43% 30% 58% 28%" 20% 31% - 25% 33%

средний К 27% 41% 30% 48% 59% 47% - 51% 27%

э 35% 43% 35% 54% 30% 55% 51% - 48% 47%

высокий к 10% 16% 14% 9% 7% 17% 9% - 18% 14%

э 15% 23% 22% 16% 12% 25% 18% - 27% 20%

Диаграмма !. Результаты контрольно-сравнительного эксперимента на предмет проявления степени развитости основных параметров (высокий уровень) в контрольной и экспериментальной группе

Бегл. Ориг. Гибк. Цельн Точн.

Диаграмма 2. Результаты контрольно-сравнительного эксперимента на предмет проявления степени развитости основных параметров (средний уровень) в контрольной и экспериментальной группе

60-г'Г

Бегл. Ориг. Гибк. Цельн Точн.

Диаграмма 3. Результаты контрольно-сравнительного эксперимента на предмет проявления степени развитости основных параметров (низкий уровень) в контрольной и экспериментальной группе

Бегл. Ориг. Гибк. Цельн Точн.

В экспериментальной группе сократилось количество студентов этого уровня Параметр беглость - предполагает легкость и непринужденность процесса. У студентов экспериментальной группы показатель беглость вырос в среднем на 14%, в контрольной группе на 5%.

Показатель параметра оригинальность в экспериментальной группе вырос в среднем на 11,7 %, в контрольной группе на 6%.

Параметр гибкость определяется по способности переключения с одного класса объектов на другой. Этот показатель в экспериментальной группе вырос в среднем на 18%, в контрольной группе на 7,3%.

Параметр целостность, важный в любой учебной или творческой работе. Этот показатель в экспериментальной группе вырос в среднем на 16 %, в контрольной группе на 4 %.

Параметр точность или разработанность, предполагает тщательность разработки деталей объектов. Этот показатель в экспериментальной группе вырос в среднем на 12%, в контрольной группе на 5 %.

В целом, можно сделать следующий вывод: вначале обе группы -контрольная и экспериментальная, развивались примерно одинаково, что следует из данных обучающего эксперимента. На завершающем этапе у контрольной группы степень развитости творческого воображения диагностируется как слабо-положительная (около 6,6%), у экспериментальной группы степень развитости творческого воображения диагностируется как сильно- положительная (около 17,5 %).

В заключении изложены теоретические и экспериментальные итоги исследования, выводы по результатам проведенной работы.

Рассмотрена и проанализирована история развития исследований способностей и воображения в отечественной и зарубежной науке.

Рассмотрено и проанализировано творческое воображение как одна из ведущих способностей студентов ХГФ к изобразительной деятельности.

Выявлены психолого- педагогические основы развития творческого воображения студентов ХГФ.

Определены условия создания комфортной психологической атмосферы, эмоционально-положительного творческого настроя, положительной мотивации обучения, позволяющие готовить студента для буду -щей профессиональной деятельности на более качественном уровне.

Раскрыто значение творческого воображения для будущей профессиональной деятельности студентов начальных курсов ХГФ специальности «Учитель изобразительного искусства».

Рассмотрено значение живописи натюрморта в декоративной направленности для развития творческого воображения студентов, будущих преподавателей изобразительного искусства.

Разработаны и обоснованы критерии оценки работ студентов на предмет проявления степени развитости творческого воображения.

Теоретически обоснована и апробирована методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов художественно-графических факультетов на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности.

на развитие творческого воображения, для этого использовалась разнообразные методы диагностики: анализ научной и методической литературы по данной проблеме, анализ студенческих работ по общехудожественным дисциплинам, результатов кафедральных просмотров; наблюдение, опрос, анкетирование, тестирование.

Результаты обучающего эксперимента позволили сделать вывод, что у студентов экспериментальных групп на втором этапе обучающего эксперимента произошло значительное изменение показателей по всем параметрам и в первую очередь значимым.

Результаты конрольно-сравнительного эксперимента позволили сделать вывод о том, что выявлен существенный рост значений по выделенным критериям в экспериментальной группе, что свидетельствует об эффективности разработанной методической системы и, соответственно позволяет осуществить переход студентов экспериментальной группы на более высокий уровень профессиональной подготовки.

Несмотря на полученные результаты, расширяющие существующие представления о развитии творческого воображения в процессе обучения живописи натюрморта декоративной направленности, проблема исследования значительно шире и требует дополнительных научных разработок в этой области.

Основные положения диссертации отражены работах, опубликованных автором:

1* Пугач и.А. Активизация творческого воображения студентов в изобразительной деятельности \\ Известия южного федерального университета. Педагогические науки Ростов -н\Д : Издательство ПИ ЮФУ, 2009. 3. С. 21-32. (0,7п.л.)

2. Пугач В.А. Значение психолого-педагогической поддержки личностного развития студентов в условиях высшей школы\\ Образование. Паука. Инновации. Южное измерение. Ростов -н\Д : Издательство ПИ ЮФУ, 2007. - №2 С. 54-57 (0,2п.л.)

3. Пугач В.А. К вопросу о развитии воображения в процессе обучения изобразительной деятельности детей младшего школьного возраста \\ Система непрерывног о художественного образования: теоретико-методологические и прикладные аспекты, 2007. Материалы всероссийской научно-практической конференции с международным участием. Пермь: ФГОУ ВПО, 2007.С. 69-74 (0,3п.л.)

4. Пугач В.А. Аспекты совершенствования обучения изобразительной деятельности в системе дополнительного образования \\Актуальные проблемы дополнительного профессионального образования на юге России. Межвузовский сборник статей - Ростов- н\Д : ИПО ПИ ЮФУ, 2007. -№ 6. С. 83-88 (0,3п.л.)

5. Пугач В.А. Авторская образовательная программа для подготовительной группы детской художественной школы. Ростов- н\Д : ПИ ЮФУ- 2007.С. 48 (Зп.л.)

6. Пугач В.А. Учебно-методический комплекс дисциплины живопись -Ростов- н\Д : ПИ ЮФУ- 2007.С.26, 50%.

7. Пугач В.А. Учебно-методический комплекс живопись натюрморта декоративной направленности. -Ростов- н\Д: ПИ ЮФУ- 2009. С.29 (2 п.л.)

8. Пугач В.А. Программа живопись натюрморта декоративной направленности. Ростов- н\Д: ПИ ЮФУ- 2009.С.27(1,8п.л.)

Пугач В.А. принимала участие в городских и областных выставках, работы находятся в частных собраниях Москвы и Ростова-на-Дону. С 2007 г.

- кандидат в члены Союза Художников России.

- Диплом 3 степени, за работы принимавшие участие в «Фестивале искусств посвященному 235- летию украинской слободы на Дону». 2007г.

- Диплом лауреата 3 степени, за работы принимавшие участие в выставке «Удивительная жизнь персонажей 2007».

- Диплом лауреата в номинации «Дизайн - педагогика» межрегиональной выставки «Дизайн 2007».

- Победитель международной выставки в номинации живопись художественно-творческих работ «Кобзарева весна» 2008.

- Диплом 2 место, за работы принимавшие участие в выставке художественно-творческих работ «Дон многонациональный»2009.

- Победитель международной выставки в номинации живопись художественно-творческих работ «Кобзарева весна» 2009.

Подп. к печ. 23.03.2009 Объем 1,25 п.л. Заказ №. 71 Тир 100 экз.

Типография МПГУ

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Пугач, Варвара Анатольевна, 2009 год

Введение.

Глава 1. Творческое воображение - как одна из ведущих способностей к изобразительной деятельности

1.1 Краткий обзор истории развития исследований способностей и воображения.

1.2 Творческое воображение - как одна из ведущих способностей к изобразительной деятельности.

1.3. Живопись натюрморта декоративной направленности.

1.4 Психолого-педагогические основы развития воображения у студентов ХГФ на занятиях живописью декоративного натюрморта в ходе учебно-творческого процесса.

Выводы к первой главе.

Глава 2: Экспериментальная проверка методической системы, направленной на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса

2.1 Методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно — творческого процесса.

2.1.1 Цели, задачи, содержание и формы организации учебного процесса

2.1.2 Методы, приемы и дидактические принципы.

2.1.3 Средства обеспечения развивающих, обучающих, воспитательных процессов

2.2 Разработка критериев уровня развития творческого воображения в работах студентов по живописи.

2.3 Констатирующий эксперимент.

2.4 Обучающий эксперимент

2.5 Контрольно-сравнительный эксперимент.

Выводы ко второй главе.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Развитие творческого воображения студентов начальных курсов художественно-графического факультета на занятиях живописью натюрморта"

ПРОБЛЕМА ИССЛЕДОВАНИЯ И ЕЕ АКТУАЛЬНОСТЬ

Современный этап развития общества, обусловленный научно-техническими достижениями, актуализировал важнейшие проблемы, среди которых - новые требования к качеству образования. «Меры, принятые в 2001-2005 гг. создали базу для решения отечественной системой образования задач, направленных на усиление ее роли в социально-экономическом развитии страны», они отражены в Федеральной целевой программе развития образования на 2006 - 2010 годы. Планомерное совершенствование образовательного процесса, корректировка его направленности, структуры и содержания - конкретная необходимость для успешного и устойчивого развития общества. «Концепция художественного образования в Российской Федерации опирается на основополагающий государственный документ — «Национальную доктрину образования в Российской Федерации», который устанавливает приоритет образования в государственной политике, определяет стратегию и направления развития системы образования в России на период до 2025 года». Этими документами подтверждается актуальность художественного образования на сегодняшний день в России.

В отечественной науке изучением проблемы воображения, способностей в целом, и способностей учителя в частности, занимались выдающиеся исследователи Л.С. Выготский (1931), С.Л. Рубинштейн (1957), Б.М. Теплов (1947), А.Н.Леонтьев (1960,1977), В.Н.Мясищев (1960,1962), Б.Г. Ананьев (1960), П.Я.Гальперин (1960), Н.Д. Левитов (1960), Ф.Н. Гоноболин (1962,1975), B.C. Кузин (1971), В.А. Крутецкий (1982,1991), С.Л. Кондратьева (1984), Н.В. Кузьмина (1961, 1993).

Психологическая структура педагогической деятельности, вопросы педагогического мастерства, процесс формирования личности учителя и его профессионального становления, раскрываются в работах Ф.Н. Гопоболина,( 1965); И.В. Страхова, (1960); Н.В. Кузьмина,(1967,1985); И.Е. Синица, (1983); А.В. Мудрик, (1986); Е.Ф. Гармаш, (1990); Л.М. Митина,( 1994); Э.Ф. Зеер,(1998); Н.С. Глуханюк, (2000); Ю.П. Поваренкова, (2002). Вопросы профессиональной компетентности, успешности рассматриваются такими авторами как Е.А. Климов (1983,1995, 1996), А.К. Маркова, (1993), С.Л. Белых, (1995); Л.М. Митина, (1996). Проблемами характеристик одаренности учителя, исходных компонентов педагогических способностей, моделированием системы учительского труда занимались Н.А. Аминов, (1997,1998); М.К. Кабардов,(1999); А.К. Маркова,(1994,1996). Кроме вышеназванных авторов, исследования способностей осуществляются согласно теории системогенеза - В. Д. Шадриковым, (1983,1991); комплексного и индивидуально-типологического подходов -Э.А. Голубевой, (1993), М.К. Кабардовым,(2001);с позиции системно-целевой концепции- Б.Б. Коссовым,(1998), с точки зрения теории интегральной индивидуальности -B.C. Мерлиным, (1986); Б.А.Вяткиным, (2000).

Большой интерес представляют научные поиски в области обучения, воспитания и развития творческой личности таких художников-педагогов как: Н.Н.Ростовцев, С.Е.Игнатьев, В.С.Кузип, Е.В.Шорохов, С.П.Ломов, А.Е.Терентьев, В.К. Лебедко, Н.Н. Анисимов, М.Н. Афасижев, В.П.Зипченко, З.И.Калмыкова, В.Г.Максимов, О.Г.Максимова, Л.Г.Медведев, В.А. Моляко, П.И. Пидкасистый, М.Н.Скаткин, Н.Ф.Талызипа, Т.И.Шамова, В.Д. Шадриков, и другие. Проблемы изучения процесса подготовки студентов по изобразительному искусству в высших учебных заведениях, разрабатывались в рамках психологии и педагогике творчества следующими авторами: Б.Г.Ананьев, В.И. Андреев, Д.Б.Богоявлепская, А.В.Брушлинский, В.Н. Дружинин, И.П.Калошипа, А.М.Матюшкин, М.И.Махмутов, Я.В.Пономарев и другие. Вопросы моделирования учебного предмета освещались в трудах : Ю.К.Бабапского, Л.Я. Зорина, В.В.Краевского, ИЯ.Лернер, М.Н.Скаткина и других. Созданием новых технологий в обучении занимались Г.П.Артамонов, П.И.Третьяков, И.Э.Упт и др. Собственно «природу» творчества рассматривали в своих работах А.В. Брушлинский, A.M. Матюшкин, А.Я. Пономарев, В.Н. Пушкин. Разработку принципов и способов создания диагностических методик дифференциальной психологии с целью раннего выявления и развития творческих способностей у детей осуществляли: Б.М. Теплов, Д.Б. Богоявленская, А.В. Запорожец, В.А. Крутецкий, А.В. Петровский. Различнымиаспектами рассматриваемой проблемы в области изобразительного искусства интересовались- А.В. Бакушинский, Ю.Я.Герчук, М.С.Каган, Л.В.Мочалов, А.А.Михайлова, Г.Н.Недошивин, С.Х.Раппопорт и др. В начале 21 века, конкретную проблему художественных способностей будущих преподавателей изо рассматривают многие исследователи, например, Т.М. Хрусталева, Т.М.Харламова, Е.И. Корзинова. Ученые-педагоги: Г.Б.Батоев (1976), А.А.Дмитриева (1985), А.В.Привалов (1994), Н.С.Боголюбов (1995), Р.В.Акатова (2000), Т.Н.Галич (2000), А.П.Сухарева (2000), Р.Е.Зохина (2000), Е.В.Квятковский (2002) поднимают вопрос о недостаточном уровне развития творческого воображения, проистекающем из школьного образования.

В рамках обучения студентов на художественно-графических факультетах педагогических вузов остро встает вопрос об исследовании творческого воображения, как ведущей способности, изначально необходимой для качественной подготовки будущих профессионалов — преподавателей изобразительной деятельности.

Это связано, в первую очередь, с современными условиями обучения на многоуровневой основе, - специалист, бакалавр, магистр, т.к. предполагается изменение акцентов в образовании. «Центр тяжести» образования активизируется на самостоятельной работе студентов, для этого существуют предпосылки интегрированного обучения, определенный уровень развития современных технологий, однако существует и опасность получения формальных знаний и умений.

В новых условиях образовательного процесса, творческие способности становятся все более востребованными, т.к. предполагают в личности большую гибкость и автономность. Личностная осознанность, психологическая зрелость студентов должны быть сформированы на адекватном уровне.

Методикой развития творческого воображения занимались: К.С.Станиславский, Д.Родари, М.Карне, Л.Ю.Субботинна, С.К.Кожохина, Л.Г.Медведев, В.Н.Полунина.

Методика развития творческого воображения студентов была предложена следующими авторами: В.К. Лебедко, С.П.Ломовым, И.М. Рязанцевой, М.М. Стариковым, Т.М.Харламовой, но они не ставили своей целыо активизацию воображения на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности.

Соответственно, не достаточный уровень развития творческого воображения у студентов творческих специальностей приводит к нарастающим трудностям в обучении в целом, и особенно - специальным дисциплинам. В связи с этим, возникают психологические проблемы и комплексы личностного характера. Подобные состояния препятствуют развитию творческого воображения, блокируют инициативу и спонтанность. В итоге, снижается уровень профессиональный подготовки выпускников ХГФ. Важно разблокировать данную ситуацию, переключить студентов на учебно —творческий процесс, активизировать развитие творческого воображения.

Решением для данной ситуации может служить - методика, направленная на развитие творческого воображения на занятиях живописью. Конкретно-практическое решение заключается в построение методической системы развития творческого воображения студентов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности в учебно — творческом процессе. Методическая система призвана помочь в нормализации психологического состояния личности студента, создание атмосферы эмоционально-психологического комфорта, творческой среды, адекватной занятиям изобразительной деятельностью.

На наш взгляд, очевидно, что изобразительная деятельность — самая благодатная почва для развития творческого воображения. Она доступна с раннего детского возраста, и имеет огромный эмоциональный потенциал. В этом смысле, конкретно живопись предоставляет еще больше возможностей, т.к. взаимодействие с цветом усиливает эмоциональный настрой, а цветовые решения образов многовариантны. Для начальных курсов ХГФ - живопись натюрмортов является систематически решаемой, адекватной задачей, что позволяет опираться на ее базу в разработке методической системы развития творческого воображения студентов. Натюрморт декоративной направленности предоставляет многообразные возможности для получения различного опыта изменения, преобразования, стилизации, условности формы, цвета, пространства и тем самым развития творческого воображения.

Следует обратить внимание на региональный компонент, присутствующий в многонациональной культуре Ростовской области. Студенты из региона Северного Кавказа испытывают затруднения в освоении академических рисунка и живописи, но традиционно успешнее справляются с дисциплинами цикла ДПИ, в силу этнических особенностей культурной среды. Таким образом, живопись натюрморта декоративной направленности помогает им изучить общие живописные законы и, затем применить их па занятиях академической живописи.

Согласно психологии онтогенеза процесс воображения развивается в дошкольном возрасте, и достигает пика около 5 лет. Следующий период подъема - в подростковом возрасте, но уже на другом уровне. В этот период начинает свое развитие логическое мышление и оттесняет процесс воображения на второй план. Воображение в период обучения в старших классах не столь актуально, т.к. репродуктивные знания транслируются через другие психические процессы. Согласно, возрастной психологии, с возрастом в процессе воображения начинают преобладать реальные мыслительные процессы и сокращаются эмоциональные.

Современные общественные взаимоотношения и взаимодействия основаны на словесно-логическом типе мышления, что соответствует доминированию левого полушария. Воображение и другие творческие способности относятся к зоне влияния правого полушария и, таким образом, становятся менее востребованными. Естественно, студентам, выбравшим творческие специальности, развитие творческого воображения становится необходимым. Воображение - это предпосылка эффективного усвоения новых знаний, и одновременно, основа творческого преобразования уже имеющихся знаний, что способствует саморазвитию личности. Богатый художественно-эстетический опыт является необходимым условием высокого уровня развития воображения, естественно он нарабатывается с возрастом. Удовлетворение потребности в развитии творческого воображения студентов творческих специальностей подтверждает необходимость данного исследования.

Разного рода затруднения (практического характера) в ходе учебио-творческого процесса студентов, пробелы в работе над композицией, живописью, цветовом решении, проектировании, нехватка творческой инициативы, не достаточная самореализация в целом, происходит от диссонанса психологических процессов в личности индивидуума. У преподавателей недостаточно имеющихся возможностей активизировать творческое воображение студента, т.к. они не вооружены методической системой, адекватной современным процессам в обществе и образовании. Прежние методы, применяемые в ходе учебно-творческого процесса для развития творческого воображения студентов, не соответствуют наблюдаемым фактам и процессам данного периода. Исходя из вышеизложенного, можно сформулировать ситуацию в этой области, следующим образом - как проявление противоречий между существующими средствами, методами развития творческого воображения студентов и новыми фактами, результатами наблюдений^

Разрешение выявленных противоречий определяет проблему: «Развитие творческого воображения студентов начальных курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта » (декоративной направленности). Нормализация психологического состояния личности студента становится одной из важнейших задач на всех этапах профессиональной подготовки, связанной с изобразительной деятельностью. Опыт показывает, что наиболее значимым, в этом смысле, являются начальные курсы обучения. Кроме этого, необходимо отметить дифференциацию целей обучения на различных отделениях ХГФ, что тоже вносит свои корректировки. Например, профессиональный художник, преподаватель рисования, дизайнер костюма, дизайнер интерьера ориентированы на различные цели и задачи обучения, соответственно, к ним необходим дифференцированный подход и с психологической точки зрения^

Преподаватель изобразительного искусства должен обладать развитым уровнем творческого воображения, т.к. частью его профессиональной деятельности является развитие творческого воображения учащихся школ средствами изобразительной деятельности. Таким образом, необходимость более глубокого изучения и развития творческого воображения студентов ХГФ, с учетом личностно-психологического контекста доказывает актуальность данной проблемы. Потребность общества в автономной, профессионально грамотной личности, квалифицированном специалисте, реализующей своей творческий потенциал в деятельности общества, свидетельствует о своевременности и целесообразности данного исследования. Опираясь на выявленную проблему, поставлена цель данного исследования - разрешение проблемы исследования. Объект исследования: учебно - творческий процесс на занятиях живописью студентов ХГФ

Предмет исследования : методика развития творческого воображения студентов ХГФ в учебно - творческом процессе

Гипотеза исследования : если будет разработана методическая система, то развитие творческого воображения студентов ХГФ в учебно - творческом процессе будет успешно активизировано, потому что данная система обладает ценными методическими качествами, включающими в себя:

- систему взаимодействующих в определенном порядке методов, приемов и дидактических средств, стимулирующих и направляющих учебно - творческий процесс

В соответствии с целью и гипотезой, предметом и объектом исследования были поставлены следующие задачи:

- рассмотреть и проанализировать историю вопроса

- рассмотреть и проанализировать процесс воображения как одну из ведущих способностей студентов ХГФ

- выявить психолого-педагогические основы развития творческого воображения студентов ХГФ

- изучить психолого-педагогические и методические аспекты учебно -творческого процесса, способствующие развитию творческого воображения студентов ХГФ

- реализовать педагогические методы развития творческого воображения студентов ХГФ

- разработать систему учебных заданий, направленную на теоретическое осознание и практическое применение знаний и умений, активизирующих творческое воображение студентов ХГФ на занятиях живописью

- осуществить диагностику уровня развития творческого воображения в учебно -творческом процессе на начальном и заключительном этапах проведения системы учебных заданий по живописи ; оценить эффективность разработанной модели методической системы, сделать выводы

- наблюдение за ходом учебно- творческого процесса и познавательной деятельностью студентов ХГФ

- анализ студенческих работ по живописи: текущих, учебных, курсовых и дипломных

- диагностические методы (беседа, анкетирование, контрольные срезы)

- педагогический эксперимент (этапы: констатирующий, обучающий, сравнительный и обработка полученных результатов)

- изучение практического опыта коллег

- статистические методы обработки полученных данных.

Методы, применяемые в ходе эксперимента:

- наблюдение за ходом учебно- творческого процесса и познавательной деятельностью студентов ХГФ разработка теоретических положений развития творческого воображения студентов в ходе учебно - творческого процесса

- анализ студенческих работ по живописи, выполненных в процессе обучающего эксперимента;

- экспериментальное обучение, диагностика, обработка полученных результатов;

Исследование проходило в несколько этапов.

На втором этапе (2007-2008 гг.) осуществлялись опытно-экспериментальная работа по проверке педагогических условий, способствующих эффективному развитию творческого воображения студентов ХГФ, разработка и апробация методики, анализ, обобщение и сравнение полученных результатов в процессе педагогического эксперимента.

На защиту выносятся следующие положения: - Научно-теоретическое обоснование выразительных свойств натюрморта декоративной направленности, обладающего универсальной возможностью, активизировать развитие творческого воображения, в условиях различных способностей, личностных качеств, индивидуально-психологических особенностей студентов;

- Критерии оценки уровня развития творческого воображения на занятиях живописью.

- Система практических заданий по живописи натюрморта декоративной направленности.

- Научно обоснованный и подтвержденный всем ходом исследования вывод о том, что развитие творческого воображения студентов младших курсов ХГФ средствами живописи декоративной направленности предоставляет разнообразный потенциал самореализации, творческой педагогической деятельности и организует предпосылки для благоприятного профессионального становления.

Научная новизна исследования заключается в следующем:

4. Исследована и экспериментально подтверждена достоверность разработанных критериев оценки (низкий, средний, высокий) развития творческого воображения студентов ХГФ средствами живописи натюрморта декоративной направленности.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что внесен вклад в теорию и методику обучения и воспитания: решена проблема развития творческого воображения у студентов младших курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности; выявлены психолого-педагогические основы развития творческого воображения у студентов младших курсов в процессе обучения живописи натюрморта декоративной направленности; уточнено содержание учебного курса «Живопись натюрморта декоративной направленности», способствующего наиболее эффективному развитию творческого воображения студентов младших курсов как будущих учителей изобразительного искусства; разработаны методические рекомендации освоения живописи натюрморта декоративной направленности, способствующие эффективному развитию творческого воображения студентов, обучающихся по специальности «Учитель изобразительного искусства ».

Практическая значимость результатов исследования заключается в том, что они успешно внедрены в практику преподавания ХГФ педагогических вузов, а также могут использоваться при разработке методических рекомендаций, подборке тематики и содержании занятий, направленных на развитие творческого воображения у студентов творческих специальностей, и в первую очередь - учителя изобразительного искусства.

Структура диссертации: работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка и приложения. Диссертационная работа изложена на 248 страницах, в т.ч. 226 страниц основного текста, библиографический список насчитывает 165 наименований.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Выводы ко второй главе

На этапе констатирующего эксперимента, был сформирован порядок проведения диагностики и определены соответствующие целям исследования методы и методики. Задачи опытно-экспериментальной части исследования предполагают изучение влияния изобразительной деятельности на развитие творческого воображения, для этого использовалась разнообразные методы диагностики: анализ научной и методической литературы по данной проблеме, анализ студенческих работ по общехудожественным дисциплинам (текущих, учебных, контрольных), результатов кафедральных просмотров, наблюдение, опрос, анкетирование, тестирование.

По результатам конрольно-сравпительного эксперимента на основе сравнительного анализа подведены итоги: в контрольной группе после этапа обучающего эксперимента, по сравнению с констатирующим экспериментом, результаты имели слабо- выраженную положительную динамику (около 6,6%); в экспериментальной группе после этапа обучающего эксперимента, по сравнению с констатирующим экспериментом, результаты имели сильно- выраженную положительную динамику повышения уровня развитости творческого воображения (около 17,5 %) . Данные, полученные по итогам эксперимента, дают основание сделать выводы, что предлагаемая методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса — эффективна. Следовательно, гипотеза исследования подтверждена, намеченные задачи решены, методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса экспериментально подтвердила свою эффективность, и соответственно, позволяет осуществить переход студентов экспериментальной группы на более высокий уровень профессиональной подготовки.

Заключение

На основании теоретического анализа исследований и экспериментальной работы сделаны следующие выводы:

1. Подтвердилась обоснованность выбора темы диссертационной работы, ее актуальность, раскрытие целей, задач, объекта и предмета исследования, а также гипотеза, научная новизна, теоретическая и практическая значимость.

В соответствии с целью и гипотезой, предметом и объектом данного исследования были поставлены и решены следующие задачи:

2. Рассмотрена и проанализирована история вопроса развития исследований способностей и процесса воображения.

В отечественной науке изучением проблемы воображения, способностей в целом, и способностей учителя в частности, занимались выдающиеся исследователи JI.C. Выготский (1931) С.Л. Рубинштейн (1957), Б.М. Теплов (1947), А.Н.Леонтьев (1960, 1977), В.Н.Мясищев (1960, 1962), Б.Г. Апаньев(1960), П.Я.Гальперин (1960), Н.Д. Левитов (1960) , Ф.Н. Гоноболин (1962,1975), В.С.Кузин (1971), В.А. Крутецкий (1982, 1991), С.Л. Кондратьева (1984), Н.В. Кузьмина (1961, 1993).

Среди зарубежных исследователей, вопросы диагностирования способностей, образного мышления, творческого воображения разрабатывались с основной целью - раннего выявления и прогнозирования способностей с помощью тестов, факторного анализа и т.п. В исследованиях по психологии творчества известные концепции - Е.Торренса и Д. Гилфорда, рассматривают основные направления изучения творческих способностей, в частности, креативность, как самостоятельный фактор, независимый от интеллекта. В целом, можно выделить две проявленные тенденции зарубежных исследований. Первая - это создание моделей иерархии способностей - Г.Айзенк, Л.Терстоун, Р.Кеттелл, Д.Векслер и др. Вторая -это выявление базовой основы способностей индивида -Ч.Спирмен, Э.Клаппаред др.

Стоит отметить, что исследование способностей в целом и творческого воображения в частности, имеет долгую историю, однако научное обоснование и экспериментальная диагностика, получили свое развитие относительно недавно. Обращает внимание, что проблема развития способностей и воображения разрабатывается со все возрастающим интересом в различных отраслях человеческой деятельности. Проанализировав развитие теоретической мысли в вопросах развития творческого воображения, следует отметить, что имеются разнообразные подходы к этой теме в отечественной науке и за рубежом. Они углубляются и развиваются, что свидетельствует об общепризнанной значительной роли процесса воображения. Изобразительная творческая деятельность является, таким образом, важнейшим экспериментальным полем для исследования и развития художественных способностей студентов художественно-графического факультета.

3. Рассмотрено и проанализировано творческое воображение как одна из ведущих способностей студентов ХГФ к изобразительной деятельности.

Выготский JI. С., рассматривая творческое воображение как одну из ведущих способностей к изобразительной деятельности, отмечал, что творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и разнообразия прежнего опыта человека, соответственно, чем богаче опыт, тем больше материала, которым располагает его воображение. Для творческого процесса характерна особая значимость восприятия, и не только в качестве источника получения и хранения информации. Память должна обладать достаточно обширным материалом, а также иметь возможность свободно им оперировать. Для создания нового образа необходимо опираться на нечто известное, которое систематически комбинируется с помощью процесса наглядно- образного мышления

Таким образом, творческое воображение - как одна из ведущих способностей к изобразительной деятельности, тесно взаимосвязано с другими высшими психическими познавательными процессами. Следовательно, учебно-творческий процесс изобразительной деятельности должен быть наполнен познавательными и проблемными ситуациями и заданиями, активизирующими и развивающими творческое воображение, т.к. без воображения невыполнимы процессы познания и созидания.

4. Выявлены психолого- педагогические основы развития творческого воображения студентов ХГФ.

- создание комфортной психологической, творческой атмосферы, благоприятной для появления новых идей и мнений; можно сказать, что это исходное положение для проявления спонтанности и свободы творчества; определенный, демократический стиль общения преподавателя со студентами, предполагающий сотрудничество, сотворчество, взаимное обучение и духовное обогащение;

- развитие чувства психологической защищенности и позитивной Я-коицепции; важно чтобы студент как личность ощущал и осознавал самое себя, как неповторимый, целостный положительный образ, отражающийся во взаимодействии с окружающими людьми, преподавателями, студентами.

- формирование и поддерживание положительной мотивации: внешней, внутренней, учебной, осознание студентами значения, необходимости получаемого образования, полезности выполняемой ими работы. Мотивационные установки эффективнее создаются в процессе индивидуального подхода, т.к. уровень подготовки студентов, их способности и интересы - различны.

- сформированные познавательные интересы студентов;

- постоянное создание и поддерживание ситуации незавершенности, проблемности т.е. выявление противоречия, не имеющего однозначного решения при данном соотношении обстоятельств и условий деятельности. Подобные ситуации вызывают познавательный интерес и, должны возникать при попытке соединения полученных теоретических знаний с новыми условиями их выбора и применения на практике.

-разнообразие задач с постепенным усложнением учебного материала и увеличением степени самостоятельности,

- стимулирование индивидуальности, автономности, рефлексии;

- специфические методы развития воображения, построения учебных заданий, описания способов действий и технологий, основанные на механизмах развития творческого воображения.

5. Определены условия создания комфортной психологической атмосферы, эмоционально-положительного творческого настроя, положительной мотивации обучения, позволяющие готовить студента для будущей профессиональной деятельности на более высоком качественном уровне.

6. Раскрыто значение творческого воображения для будущей профессиональной деятельности студентов начальных курсов ХГФ специальности «Изобразительное искусство».

Воображение — это предпосылка эффективного усвоения новых знаний, и одновременно, основа творческого преобразования уже имеющихся знаний, что способствует саморазвитию личности будущих учителей изобразительного искусства. Богатый художественно-эстетический опыт является необходимым условием высокого уровня развития воображения, он нарабатывается с возрастом. Удовлетворение потребности в развитии творческого воображения студентов творческих специальностей подтверждает необходимость данного исследования.

Для формирования творческой личности студентов - будущих учителей изобразительного искусства: учебно-творческий процесс, должен быть насыщен ситуациями и заданиями, направленными на активизацию и развитие творческого воображения, а также применяться соответствующие группы методов, в противпом случае он утрачивает свою значимость, и без него невозможны творческие процессы познания и созидания.

7. Рассмотрено значение живописи натюрморта в декоративной направленности для развития творческого воображения студентов. Живопись натюрморта в декоративной направленности тесно взаимосвязана с дисциплинами общехудожествеппого цикла, декоративно-прикладного искусства, и способствует раскрытию творческого воображения, как исходной составляющей процесса творчества в целом. Также содействует формированию художественных способностей необходимых учителю изобразительного искусства.

8. Разработаны и обоснованы критерии оценки работ студентов на предмет проявления степени развитости творческого воображения

- беглость - легкость, быстрота процесса создания образов; оригинальность создаваемых образов - новизна, уникальность, минимальная встречаемость ответа в однородной выборке;

- гибкость использования идей - количество переключений с одного класса объектов на другой;

- целостность- создание образа как единого, неделимого и взаимосвязанного целого;

- точность- тщательность разработки деталей образов;

- характерность- выявление индивидуальной определенности;

- типичность - выявление выразительного общего ;

- эстетически - качественный уровень создаваемых образов;

- спонтанность - самопроизвольное, без внешних стимулов включение процесса творческого воображения; количественная продуктивность- высчитывается по числу композиций, выполненных на основе каждой из предложенных тем.

9. Проведена экспериментальная проверка модели методической системы, направленной на развитие творческого воображения студентов художественно-графических факультетов.

10. Основополагающий принцип разрабатываемой методической системы заключается в развитии творческого воображения студентов начальных курсов ХГФ на занятиях живописью натюрморта декоративной направленности. Изобразительная деятельность — самый адекватный вид деятельности для развития творческого воображения в художественном творчестве, и имеет огромный эмоциональный потенциал. В процессе исследование была определена целесообразность использования для развития творческого воображения дисциплины живопись, т.к. взаимодействие с цветом усиливает эмоциональный настрой, а цветовые решения образов многовариантны. Также, в процессе исследования, была определена целесообразность использования для развития творческого воображения у студентов начальных курсов ХГФ жанра натюрморта, т.к. именно натюрморт является систематически решаемой, адекватной задачей для студентов на данном этапе обучения. Это позволило опираться на известную базу в разработке методической системы, направленной па развитие творческого воображения студентов начальных курсов ХГФ. Натюрморт декоративной направленности предоставляет многочисленные возможности для получения различного творческого опыта путем изменения, преобразования, стилизации, условности формы, цвета, пространства и, тем самым предоставляет необходимый материал для творческого воображения и, таким образом, способствует его развитию.

11. Разработанная методическая система обладает ценными методическими качествами, отличающими ее от подобных систем, т.к. включает в себя: уточненные цели, расширенные задачи и углубленное содержание обучения по курсу «Живопись натюрморта декоративной направленности», способствующего развитию творческого воображения;

• систему взаимодействующих в определенном порядке методов, приемов и дидактических средств, стимулирующих и направляющих учебно - творческий процесс;

• специально разработанные методические пособия, средства обеспечения учебных, воспитательных и развивающих процессов. Цели учебного предмета «Живопись натюрморта декоративной направленности»:

• развить творческое воображение у студентов ХГФ как будущих преподавателей изобразительного искусства;

• научить декоративному подходу к живописи натюрморта,

• развить художественно- эстетический вкус,

• воспитать личность с активной социальной позицией, способную к самореализации и самосовершенствованию;

Задачи:

• сформировать знания, умения и навыки в живописи натюрморта декоративной направленности;

• ознакомить с возможностями применения натюрморта декоративной направленности в декоративно-прикладном и изобразительном искусствах.

• повысить уровень развитости творческого воображения,

• повысить общий художественный уровень образования .

Исходя из целей и задач, основное содержание курса «Живопись натюрморта декоративной направленности» состоит из теоретического раздела и раздела практических задач. Учебный курс рассчитан на 80 часов из них: 4 часа лекций, 32 часа - аудиторных практических занятий и 44 часа- самостоятельной работы.

Содержание теоретического раздела курса «Живопись натюрморта декоративной направленности» состоит из теоретической основы живописи академического натюрморта и натюрморта декоративной направленности, и включает в себя: понятие о натюрморте, об академической живописи и живописи декоративной направленности, этапы работы над натюрмортом в декоративной направленности, историю развития живописи натюрморта, ее роль, место, межпредметное взаимодействие в учебно-творческом процессе, значение для будущей профессиональной деятельности учителя изобразительного искусства и т.д.

Содержание практического раздела курса «Живопись натюрморта декоративной направленности » состоит из учебных заданий на разработку и живописную реализацию натюрмортов декоративной направленности. Практические занятия должны быть организованы по принципу от простого к сложному, с последовательным усложнением учебного материала, и его повтором на качественно новом уровне. В ходе учебно-творческого процесса, важно поддерживать мотивацию студентов.

Самостоятельная работа студентов является фундаментом учебно-творческого процесса обучения в высшем учебном заведении в целом. Она представляет собой овладение знаниями, формирование навыков и умений, в результате индивидуального изучения теоретического и практического материала. Самостоятельная работа студентов — выполнение заданий: предполагает формирование и дальнейшее совершенствование умений поиска эффективных решений. Самостоятельная работа планируется, выполняется согласно заданию преподавателя, с его методическим, а не непосредственным руководством.

12. На этапе констатирующего эксперимента, был сформирован порядок проведения диагностики и определены соответствующие целям исследования методы и методики.

13. Результаты обучающего эксперимента позволили сделать вывод, что у студентов экспериментальных групп на втором этапе обучающего эксперимента произошло значительное изменение показателей по всем параметрам и в первую очередь значимым: беглость, оригинальность, гибкость, целостность, точность. Изменился пропорциональный состав контингента студентов: сократилось количество студентов, находящихся па низком уровне, увеличилось количество студентов, находящихся на среднем уровне, за счет перехода из низкого уровня, увеличилось количество студентов, находящихся на высоком уровне, за счет перехода из среднего уровня, эта динамика ярко выражена в экспериментальных группах. Средний балл увеличился в контрольной группе с 3,53 до 3,72; в экспериментальной группе с 3,53 до 4,5. Исходя из результатов анализа ведомостей по семестровым кафедральным просмотрам, в контрольной группе средний балл- 3,62, в экспериментальной группе средний балл перешел к оценке «хорошо» - 4,24. Уровень успеваемости повысился по общехудожественным дисциплинам и дисциплинам декоративно-прикладного направления, что наглядно демонстрирует наличие межпредметных связей, заложенных в методической системе. Все вышеперечисленное свидетельствует о значительном повышении уровня развитости творческого воображения у студентов экспериментальных групп.

14. Результаты конрольно-сравпительного эксперимента позволили сделать вывод о том, что выявлен существенный рост значений по выделенным критериям в экспериментальной группе, что свидетельствует об эффективности разработанной методической системы.

На основе сравнительного анализа подведены итоги: в контрольной группе после этапа обучающего эксперимента по сравнению с констатирующим экспериментом результаты имели слабо - выраженную положительную динамику (около 6,6%); в экспериментальной группе после этапа обучающего эксперимента по сравнению с констатирующим экспериментом результаты имели сильно - выраженную положительную динамику повышения уровня развитости творческого воображения (около 17,5 %) . Данные, полученные по итогам эксперимента, дают основание сделать выводы, что предлагаемая методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов на занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса — эффективна. Следовательно, гипотеза исследования подтверждена, намеченные задачи решены, методическая система, направленная на развитие творческого воображения студентов па занятиях живописью в ходе учебно-творческого процесса экспериментально подтвердила свою эффективность.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Пугач, Варвара Анатольевна, Москва

1. Алексеева И.Ю., Майорова Е.В. Диагностика профессионально важных качеств. - Спб., 2007. — 192 с.:ил. - серия «Практическая психология».

2. Алексеева JL Н. Модель личностно-профессионального становления человека/ Служба практической психологии образования МО РФ.

3. Алексеев С.С. Цветоведение, М., Искусство, 1975

4. Алексеев С.С. О колорите, М., Изобразительное искусство 1974

5. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания. Л., 1989, стр 5-8.

6. Андреева Г.М. Социальная психология. М., 1999. 313 с.

7. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие М., Архитектура-С, 2007,-385с.

8. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. Пер. с англ. М.: Прометей, 1994. 352 с.

9. Арт-терапия. Хрестоматия. Под ред. А.Копытина СПб., Питер, 2001,-315с.ю. Арт-терапия в эпоху постмодерна . Под ред. А.Копытина СПб., РЕЧЬ, 2002,-221 с.

10. Бабанский Ю.К. Интенсификация процесса обучения. М.: Знание, 1987.-80 с.

11. Бабанский Ю.К. Как оптимизировать процесс обучения. М.: Просвещение, 1978. — 112с.

12. Бабанский Ю.К. Методы обучения в современной общеобразовательной школе. — М.: Просвещение, 1985.-207 с.

13. Бабанский Ю.К. Оптимизация процесса обучения: общеобразовательный аспект. — М.: Просвещение, 1977.-180 с.is. Бабанский Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса. Экранное пособие. г М.: Знание, 1985.-31с.

14. Батаршев А. В. Тестирование основной инструментарий практического психолога, М., Изд.Дело, 2003,-238с.

15. Батаршев А. В., Алексеева И.Ю., Майорова Е.В. Диагностикапрофессионально-важных качеств. СПб.: Питер, 2007. - 192с.: ил. — Серия «Практическая психология»

16. Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства М., Просвещение, 1977,- 188с.

17. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. Рисунок, живопись, композиция. М., Просвещение, 1981,- 237с.

18. Беда Г.В. Живопись, М., Просвещение, 1986,- 192с.

19. Бердяев Н.А. Кризис искусства М., 1918

20. Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта, М., Владос., 2008, 253с.

21. Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей.М., 2002,77с.

22. Будза .А. Арт-терапия. Йога внутреннего художника. М., Астрель ACT 2002,-280с. (серия « Библиотека практической психологии»).

23. Виноградов, В.В. История слов М., Институт русского языка РАН, 1999 г.

24. Волков Н.Н. Цвет в живописи, М., Искусство, 1985,-320с.

25. Выготский JI.C. Педагогическая психология. М., 1996.

26. Выготский JT.C. Психология искусства. М., 1986, -.460 с.

27. Вяткин Б.А., Хрусталева Т.М. Специальные способности в структуре инди-видуальности учителя // Вопр. психол. 1994. № 4. 160

28. Голубева O.JI. Основы композиции, М., Сварог и К., 2008, -143с.

29. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения. -М.: Педагогика, 1986. 244с.

30. Давыдов В.В. Теория развивающего обучения. -М., 1996.-142 с.

31. Даглдиян, К.Т. Декоративная композиция, Ростов-наДону, Феникс, 2008,-312с.

32. Джидарьян И. Эстетическая потребность. М.: Наука, 1976. 192 с.

33. Деркач А.А. Акмеологические основы развития профессионала. — М.: Издательство Московского психолого-социального института; Воронеж: НПО «МОДЭК», 2004. — 752 с. — (Серия «Психологи Отечества»).

34. Дидактика средней школы : некоторые проблемы современной дидактики » , под ред. М.Н. Скаткина, М.Просвещение 1982, с. 319

35. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. СПб., 2000. —440 с.

36. Дьяченко О.М. Развитие воображения дошкольника, М., Международный Образовательный и Психологический Колледж, 1996

37. Ерошенко Ю.В. Развитие художественно-педагогических способностей будущих учителей изобразительного искусства средствами народной художественной культуры. Автореферат дис.канд. пед. наук. -М. 2006.- 22 с

38. Загрекова, J1.B. Теория и технология обучения. Учеб. пособие для студен-тов пед. вузов / Загрекова J1.B., Николина В.В. М.: Высш. шк., 2004.- 157 е.: ил.

39. Зайцев А.С.Наука о цвете и живописи, М., Искусство, 1986,-158с.

40. Зайцев А.С.Начинающему живописцу о цвете , М., Художник, 1983 № 6, 62-64с.

41. Зайцев А.С. Цвет и изображение М., Искусство, 1970,№ 3, 44-46 с.44. 42. Занков JT.B. Обучение и развитие. М., 1975

42. Зимняя И.А. Педагогическая психология Ростов-на-Дону, Феникс, 1997,-473 с.

43. Зеер Э.Ф. Психология профессионального развития: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Э.Ф. Зеер. — М., 2006.- 240 с.

44. Игнатьев Е. И. О некоторых особенностях изучения представлений и воображения. Вып. 76. М., 1956

45. Игнатьев Е.И. психология изобразительной деятельности детей М., Знание, 1959

46. Игнатьев Е.И. Воображение и его развитие в творческой деятельности человека М.,Знание 1968,-32с.

47. Ильина Т.В. История искусств. Русское и советское искусство, М., Высшая школа, 1989

48. Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство М.,

49. Высшая школа, 2008, -368с.

50. История русского искусства, под ред. Раковой М.М., Рязанцева И.В. М., Изобразительное искусство, 1991,-504с.

51. Кашапов М.М. Психология творческого мышления профессионала М., 2006,-680с.

52. Киреенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности, М., Изд. АПН РСФСР , 1959, -304с.

53. Кларин М.В. Инновации в мировой педагогике, — Рига, 1995, — 60 с.

54. Кларин М.В. Инновации в обучении: метафоры и модели: Анализ зарубежного опыта. М., 1997, - 180 с.

55. Копытин А.И. Руководство по групповой арт-терапии, СПб., РЕЧЬ, 2003 ,-318с.

56. Корзинова Е.И. Структура профессиональных художественно-графических способностей студентов педвузов, МПГУ

57. Коробко ЮВ. Теоретическое и методическое обоснование живописного понимания и видения цвета : Автореф. дис.канд. пед. наук.-М., 1997

58. Короленко Ц.П. Фролова Г.В. Чудо воображения, Новосибирск, изд. Наука 1975,-206с.

59. Кравчунас Б.К. Детское рисование как художественное творчество, СПб, Аркада, 2002

60. Краткий психологический словарь. /Ред. — сост. JI. А. Картенко. Под об-щей ред.А. Н. Петровского, М. Г. Ярошевского. — Ростов-на-Дону. 1998.—505с.

61. Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства М., Иститут психологии РАН, 2001

62. Кудин П.А., Ломов Б.Ф., Митькин А.А. Психология восприятия и искусство плаката. М.: Плакат, 1987. — 208 е., ил.

63. Кузин B.C. Психология живописи М., Оникс, 2005, -302с.

64. Кудрявцев В. Т., Проблемное обучение: Истоки, сущность, перспектива. М., 1990. 356 с.

65. Куписевич Н. Основы общей дидактики. М., 1986. - 380 с.

66. Лебедко В.К. Пространственные представления в творческом развитии художника педагога: Автореф. дис.доктора пед. наук -М.,1994

67. Левитов Н.Д. Детская и педагогическая психология, М., 1960

68. Лейтес Н.С. Возрастная одаренность школьников, М., Академия 2000, -318с.

69. Леонтьев А.Н. Избранные психологические произведения, М., 1983.

70. Лернер И. Я., Скаткин М.Н. О методах обучения// Советская педагогика. 1965. - №3 (приложение).

71. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения, — М., 1981. — 245с

72. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция, М., Владос, 2008,-142с.

73. Ломов С.П, Яшухин А.П. Живопись М., АГАР, 1999,-232с.

74. Ломов С.П. Система оптимальной живописной подготовки учителей декоративно-прикладного искусства и народных промыслов: Автореф. дис.доктора пед. наук.-М., 2000

75. Лотман Ю.М. Об искусстве С-Пб., Искусство, 1998,-398с.

76. Лотман Ю.М. Статьи по семиотике культуры и искусства, СПб., Академический проект 2002

77. Лотман Ю.М. Избранные статьи т.З, Таллинн, Александрина 1993

78. Лук А.Н. Мышление и творчество. М., 1976,-146с.

79. Макаров К.А. Декоративность как форма выражения красоты: Автореф. дис. канд. филос.наук. М., 1966.

80. Масленникова Н.Н. Становление профессионально-педагогческой культуры преподавателя педагогического университета. Дис. канд. пед. наук. Ростов-на —Дону, 1999. 180 с.

81. Матросов В.Л. Педагогическое образование: состояние, проблемы, перспективы. М., 2001. - 46с.

82. Матюшкин A.M. Развитие творческой личности. —М.,1991,- 180с.

83. Мелик-Пашаев А. А. Педагогика искусства и творческие способности М., 1981, 19с.

84. Мелик-Пашаев А. А. Мир художника. М.,2000

85. Мелик-Пашаев А.А. Новоявленская З.И. Ступеньки к творчеству М., Искусство в школе , 1995

86. Мелик-Пашаев А.А. Художественная одаренность детей , ее выявление и развитие, Дубна, Феникс, 2006

87. Миронова JI.H. Цветоведение, Минск, Беларусь, 1986,- 176с.

88. Миронова JI.H. Цвет в изобразительном искусстве, Минск, Беларусь, 2003,- 150с.

89. Мордовии А.П. Дизайн. Основы теории и практики: Учебное пособие.- Ростов н/Д: Изд-во РГПУ, 2006. 171 с.

90. Мочалов J1.B. Диалектика натюрмортов М., Советское искусство, 1988, сборник статей , выпуск 24

91. Нечаев Н.Н. Психолого -педагогические основы формирования профессиональной деятельности, М., Изд-во МГУ, 2008

92. Николаенко Н.Н. Психология творчества С-Пб., Речь, 2005,-265с.

93. Новиков А.И История русской философии С-Пб., Лань, 1998

94. Общая психология: Курс лекций/ Сост. Е.И.Рогов. М., 1995. — 448 с.

95. Панксенов Г.И. Живопись форма, цвет, изображение. М., Академия 2007,-142с.

96. Ю1.Педагогическая психология: конспект лекций/ сост. С.В. Кошелева. — М.: ACT; СПб.: Сова, 2005. 94,2. е.: ил. - (Университетская библиотека).

97. Ю2.Педагогическая психология: конспект лекций/ сост. С.В. Кошелева. -М.: ACT; СПб.: Сова, 2005. 94, 2. е.: ил. - (Университетская библиотека)юз.Петровский А.В. Новое педагогическое мышление, М., 1989.

98. Ю7.Пономарьков С.И. Декоративное и оформительское искусство.в школе. • Учеб. Пособие для студентов худож.-граф. фак. пед. институтов. М., «Просвещение», 1976. 136 с. с ил.

99. Практическая психодиагностика под редакцией Д.Я.Райгородского, учебное пособие , Самара, Бахрах -М, 2002,-668с.

100. К.М. Гуревича. М., 1981.-460 с. П2.Психология высшей школы/ М.И. Дьяченко, JI.A. Кандыбович, С.л.

101. Кандыбович. Мн., 2006. - 416 с. пз.Психология труда: учеб. для студентов вузов, обучающихся по специаль-ности 031000 «Педагогика и психология» / А.В. Карпов и др.; пд. Ред. Проф. А.В. Карпова. - М., 2005. - 350 с.

102. Психология художественного творчества: Хрестоматия/ Сост. К.В.Сельченок. Мн.:Харвест, 1999. - 752 с.

103. Раушенбах Б.В. Пространственные построения в древнерусской живописи М.,Наука, 1975,-183с.пб.РаушенбахБ.В. Пространственные построения в живописи, М., Наука, 1980,-287с

104. П7.Раушенбах Б.В. Системы перспективы в изобразительном искусстве.

105. Общая теория перспективы, М.,Наука, 1986,-255с. ив.Раушенбах Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие. — СПб.:

106. Аз-бука-классика, 2002. — 320 с. 119.Рибо, Т. Вопросы психологии М., Просвещение, 1961 по.Розетт И.М. Психология фантазии Мн., 1991, - 403 с. ш.Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию М.,

107. Просвещение, 1982 122.Ростовцев, Н.Н., Терентьев, А.Е. Развитие творческих способностей назанятиях рисованием М., Просвещение, 1987,-175с. ш.Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительной деятельности в школе. М., Агар , 1998

108. Рубинштейн С. JI. Проблемы способностей и принципиальные вопросы психологической теории. Тезисы докладов на I съезде Общества психоло-гов. Вып. 3. М.; 1959. — С 138

109. Рубинштейн C.JI. Основы общей психологии, СПб, Питер, 2008

110. Рязанцева И.М. Формирование художественного воображения в специальной подготовке студентов художественно-графических факультетов: Автореф. дис.доктора пед. наук.-М., 2003

111. Савенков А.И. Одаренные дети в детском саду и школе. М. Академия 2000,-230с.

112. Скаткин М.Н. Методология и методика педагогических исследований ( в помощь начинающему исследователю ) М., Педагогика, 1986,- 150с.

113. Смирнов С.Д. Педагогика и психология высшего образования: от деятельности к личности. М., 2001. 743 с.

114. Смолкин А. М. Методы активного обучения. М., 1991.- 240 с. ш.Спирин П.Ф. Профессиограмма общепедагогическая. М., 1997.(С.11,13,14.)-49 с.

115. Столяренко Л.Д. Педагогическая психология. Ростов н/Д, 2006. - 542 с. — (Высшее образование).

116. Стор, И.Н. Декоративная живопись. М, 2004 -328 с.

117. Сурина М.О., Сурин А.А. История образования и цветодидактики. Серия «Школа дизайна». Москва: ИКЦ «МарТ», Ростов н/Д: Издательский центр «МарТ», 2003. - 352 с

118. Сухобская Г.С. Кулюткин Ю.Н. « Развитие творческого мышления школьников » Л., Знание, 1968

119. Теплов Б. М . Избранные труды: в 2 т., т.1., М., 1985.- 328 с.

120. Теплов Б. М. Проблемы индивидуальных различий. М., 1985. — 328 с. ыо.Теплов Б. М. Способности и одаренность// ученые запискигосударственного института психологии. Т.2. М., 1973. -58 с.

121. Толстой JI.H. « Литература, искусство » М., Современник, 1978

122. Унковский А.А. Живопись. Вопросы колорита, М.,Просвещение,1980,-127с.ш.Унковский А.А. Цвет в живописи, М.,Просвещение, 1983,-64с.

123. Харламов И.Ф. Педагогика: Учеб. пособие. -М.: Высш. шк., 1990,-197с.

124. Харламова Т.М. Профессиональные способности учителя изобразитель-ного искусства: структура, детерминанты, индивидуальные особенности проявления: Автореф. канд. дис. Пермь, 2003 -20 с.

125. Холодная М.А. Психология интеллекта: Парадоксы исследования. -СПб., 2002.-467с.

126. Хон Р.Л. Педагогическая психология: Принципы обучения: Учебное пособие для высшей школы. 2-е изд. -М.: Академический Проект: Культура, 2005.-736 с.

127. Хрусталева Т.М. Психологические аспекты развития профессиональных способностей учителя-предметника Хрусталева Т.М. Специальные спо-собности в структуре индивидуальности учителя: Автореф. дис. канд. псих.наук Пермь, 1993. — 16 с

128. Хрусталева Т.М., Доманова Е.Е. Специальные способности в структуре деятельности учителей-предметников // Вопр. психол. 2003. № 3. сио.Художественное творчество и психология. — М.: Наука, 1991. 192 с.

129. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. Л., Наука, 1983

130. Художественный тип человека. Комплексное исследование под ред. В.П. Морозова, А.С. Соколова, институт психологии РАН М., 1994

131. Хуторской А.В. Развитие одаренности школьников: Методика продуктивного обучения. — М., 2000. -266 с.

132. Шадриков В.Д. Проблемы системогенеза профессиональной деятельности. М., 1982.

133. Шадриков В.Д. Психология деятельности и способности человека: Учебное пособие. 2-е изд.,перераб. И доп. М., 1996. 320 с.

134. Шашков Ю.П. Развитие восприятия и воспроизведения цвета и тона у студентов художественно-графических факультетов на начальном этапе обучения живописи: Автореф. дис.канд. пед. наук.-М., 2002

135. ШведчиковаЮ.С. Взаимосвязь профессиональных способностей и стиля деятельности учителя-предметника в связи со свойствами индивидуальности: Автореф. канд. дис. Пермь

136. Шестаков В.П. Гармония как эстетическая категория, М., Наука,1973

137. Шестаков В.П. Эстетические категории, М., Искусство, 1983

138. Шорохов, Е.В.Композиция М., Просвещение, 1978 285с

139. Экспериментальный психологический практикум, учебное пособие под ред. Смирнова С.А., Корниловой Т.В.М.,2002-383с.

140. Ягодовская А.Т. О живописи, М., Советский художник, 1962

141. Ягодовская А.Т. О натюрморте, М., Советский художник, 1977

142. Яшухин А.П. Живопись, М., Просвещение, 1985,-288с.

143. Яшухин А.П. Живопись. Этюд с натуры, Ростов-на-Дону, 1987,-79с.