Темы диссертаций по педагогике » Общая педагогика, история педагогики и образования

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.01 для написания научной статьи или работы на тему: Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента

Автореферат по педагогике на тему «Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента», специальность ВАК РФ 13.00.01 - Общая педагогика, история педагогики и образования
Автореферат
Автор научной работы
 Халаф Намир Касам
Ученая степень
 кандидата педагогических наук
Место защиты
 Воронеж
Год защиты
 2011
Специальность ВАК РФ
 13.00.01
Диссертация по педагогике на тему «Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента», специальность ВАК РФ 13.00.01 - Общая педагогика, история педагогики и образования
Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента"

На правах рукописи

Халаф Намир Касам

ФОРМИРОВАНИЕ ЦЕННОСТНОГО ОТНОШЕНИЯ У СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ К АРАБСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ СРЕДСТВАМИ ОРНАМЕНТА

13.00.01 - общая педагогика, история педагогики и образования

Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

1 7 МДР 2011

Воронеж-2011

4841056

Работа выполнена в ГОУ ВПО «Воронежский государственный педагогический университет»

Научный руководитель: Официальные оппоненты:

кандидат педагогических наук, профессор Паничева Эмма Викторовна

доктор педагогических наук, профессор Малюков Александр Николаевич

кандидат педагогических наук, доцент Шмойлов Анатолий Иванович

Ведущая организация:

Курский государственный университет

Защита диссергации состоится 24 марта 2011 г. в 16.00 часов на заседании диссертационного совета Д 212.038.11 при Воронежском государственном университете по адресу: 394000, г. Воронеж, пр-т Революции, 24, ауд. 312.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Воронежского государственного университета.

Текст автореферата размещен на сайте Воронежского государственного университета: http://www.vsu.ru

Автореферат разослан 2£февраля 2011 г.

Ученый секретарь диссертационного совета ? ' И.Ф. Бережная

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. В настоящее время в развитии мирового образовательного сообщества происходит постепенное возрождение интереса к национальной культуре. «Культура, - как отмечает Д.С. Лихачев, - это святыни народа, святыни нации». Каждый народ накапливает национальные художественные ценности, не уничтожает их, пересматривая лишь на определенных этапах свое отношение к тем или иным произведениям.

Перемены, происходящие в иракском многонациональном обществе, находят отражение в социальном заказе на сохранение и поддержку этнической самобытности народов Ирака, гуманистических традиций их культур в сфере дизайн-образования. Обращение к опыту использования традиций национальной культуры современными иракскими дизайнерами не является случайным. Традиционная иракская культура становится все более популярной и востребованной в мире эстетики дизайна. Она активно входит в интернациональное культурное пространство.

Культуре Арабского Востока принадлежит важное место в истории культуры человечества. В Ираке проживают различные этнические и религиозные группы населения, чьи традиции оказали влияние на иракскую культуру. Население Ирака составляют арабы (около 80%), курды (около 17%), а также ассирийцы, турки, туркмены, армяне и другие. Для иракцев важным фактором жизни стал ислам как широкое религиозно-социальное движение, имеющее место фактически во всех мусульманских странах и на международной арене.

Актуальность формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре студентов-дизайнеров обусловлена тем, что современный дизайнер призван быть носителем национального самосознания, способствующего посредством своей художественно-творческой деятельности духовному развитию студентов, воспитанию у них эстетического вкуса, внимательного отношения к истории и культуре собственной страны.

В нашей работе делается акцент на культурный и этнический аспект восприятия культурных ценностей будущих специалистов в области дизайна; на формирование у современного специалиста отношения к художественному культурному наследию своего государства Именно поэтому в педагогическом процессе особенно возрастает значение активного использования в дизайн-образовании модуля «Искусство орнамента». В орнаменте утверждается единство человеческой культуры - фундаментальные ценности всех эпох, всего человечества, объединяющие прошлое с настоящим. Орнамент в Исламе очень разнообразен по форме, цвету и содержанию. Он многозначен и глубок по своей сути, ибо в основе его лежат символы и знаки мусульманской религии.

Использование педагогического потенциала орнамента как средства формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре способствует развитию личности студента-дизайнера

Степень разработанности проблемы. Изучение методологических, теоретических основ культуры и национальной культуры нашли свое отражение в философской и культурологической литературе (А.И. Аль-Акедий, И.Х. Аллаф, Р.И. Аль-Самарай, A.JI. Андреев, A.A. Аранов, А.И. Арнольдов, С.Н. Артановский, H.A. Бердяев, B.C. Библер, С.Н. Большакова, Г.Д. Гачев,

С.Н. Иконникова, И.П. Ильин, М.С. Каган, М.А. Некрасова, А.Я. Флиер,

A.Ю. Шадже и др.).

Теоретический подход к проблеме ценностно-ориентированного развития личности дается в современной философской, психолого-педагогической в литературе (Б.Г. Ананьев, С.Н. Булгаков, A.A. Вербицикий, JI.C. Выготский,

B.В. Давыдов, В.П. Зинченко, Н.Б. Крылова, А.Н. Леонтьев, В.Н. Мясищев,

C.JI. Рубинштейн, В.П. Тугаринов, П.А. Флоренский и др.). Проблема национального самосознания личности, межэтнической толерантности стали предметом научного осмысления в работах С.А. Арутюнова, Б.Л. Вульфсона, С.Н. Гаврова, А.Н. Джуринского, М.В. Дюжаковой, В.Н. Козлова, С.Г. Кордонского, И.А. Лыковой и др.

Процесс формирования ценностного отношения у студентов к национальной художественной культуре рассматривается в исследованиях Е.Л. Абаимова, М. Бассиуни, З.Д. Жуковской, Т.В. Ивановой, A.B. Калинина, Г.И. Королевой, В.Г. Лысенко, О.Л. Морева, И.Р. Селигеевой и др.

Вопросы профессионально-личностного становления специалистов-дизайнеров раскрыты в исследованиях Т.Ю. Благовой, О.В. Будниковой, Ю.А. Горюновой, А.И. Джабера, A.B. Иконникова, A.B. Казарина, E.H. Ковешниковой, H.H. Мосоровой, О.В. Сюткиной, Н.Б. Ульяновой, Е.М. Фандеевой, М.В. Цейтлиной, В.В. Чижикова, В.А. Шурова и др.

Проблемы арабской художественной культуры раскрывается в научных трудах ведущих специалистов в этой области (Ф. Абдуль-Хамид, Х.М. Аль-Багдадий, К.Ф. Аль-Маликий, Р. Аль-Жадержий, X. Аль-Захавий, Т. И. Аль-Иссави, X. Аль-Сулганий, А.Р. Аль-Халиди, С. Аль-Хатать, X. Р. Амри, А. Бердников, Б.В. Веймарна, Х.А. Ибрагим, Д.Г. Кхму, Г.М. Рзокий, Р. Тебоний, И. Фатхи, 3. Хадид, С. Шумов и др.). Особенности применения основ орнаментального искусства в образовании и воспитании студентов представлены в работах разных исследователей (Р. А. Абурас, Д.А. Айюби, М.С. Аль-Атум, Х.А. Аль-Сакер, Т.А. Бадаева, М.В. Баканова, Н.П. Бесчастнов, А. Бехнси, А.Г. Заховаева, И.Ю. Иванова, Н.Т. Климова, Ф. Мохсен, Г. Т. Титорева, А.Х. Файяд, М.Ю. Хадр, Ю. Ханфар и др.).

Теоретический анализ философской и психолого-педагогической литературы показал, что системного педагогического исследования возможностей использования арабского орнамента в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре в вузе не проводилось.

Анализ теории и практики формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента позволил выявить ряд противоречий:

- между потребностью современного общества в формировании личности студента-дизайнера, имеющего высокую культуру на основе осмысления ценностного отношения к национальной художественной культуре, и слабой разработанностью данной проблемы в образовательном пространстве Ирака;

- между социальной значимостью формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами орнамента и недостаточной разработанностью этой проблемы в педагогической теории;

- между объективно высоким образовательным и воспитательным потенциалом арабского орнамента в дизайн-образовании и отсутствием целенаправленного использования совокупности его средств в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре.

Выявленные противоречия позволили сформулировать проблему исследования: какова сущность формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре и при каких педагогических условиях будет обеспечено усвоение его ценностно-смыслового содержания средствами орнамента в дизайн-образовании.

Актуальностью рассматриваемой проблемы обусловлен выбор темы диссертационного исследования: «Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента».

Объект исследования - ценностное отношение к национальной художественной культуре в дизайн-образовании.

Предмет исследования - формирование ценностного отношения к арабской художественной культуре у студентов-дизайнеров средствами орнамента в условиях высшей школы Ирака.

Цель исследования - разработка модели, выявление и обоснование педагогических условий формирования ценностного отношения у студентов дизайнеров к арабской художественной культуре.

В соответствии с указанной целью, объектом и предметом исследования решались следующие задачи:

1. Уточнить содержание понятий «ценность», «ценностное отношение», «национальная художественная культура» применительно к процессу формирования ценностного отношения у студентов к национальной художественной культуре в дизайн-образовании.

2. Разработать и апробировать модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре на основе реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

3. Выявить комплекс средств орнамента и их возможности в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре.

4. Определить педагогические условия, необходимые для успешного формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента.

5. Провести педагогический эксперимент по проверке эффективности модели формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента.

В качестве гипотезы исследования выдвинуто предположение о том, что формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании, будет осуществляться успешно, если:

- уточнено содержание понятий «культура», «национальная художественная культура» применительно к процессу формирования

ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в целостном процессе дизайн-образования;

- разработанная модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре будет выступать теоретической основой для организации этого процесса в практике обучения студентов-дизайнеров;

- выявленный комплекс средств арабского орнамента направлен на реализацию проектно-художественных форм обучения студентов-дизайнеров, способствующих формированию ценностного отношения к национальной художественной культуре у студентов-дизайнеров;

- разработанная программа, включающая формы, методы, приемы и средства орнамента, позволит осуществлять поэтапное формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в интеграции психолого-педагогических и профессиональных блоков дисциплин стандарта образования бакалавр искусств по дизайну;

- выделенные педагогические условия будут способствовать эффективности организации процесса формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании.

Теоретико-методологической базой исследования явились:

- философские, общенаучные, психолого-педагогические концепции ценностей и ценностных отношений в современной аксиологии (И.А. Арнольдов, Э.А. Баллер, М.М. Бахтин, B.C. Библер, П.С. Гуревич, С.Н. Иконникова, М.С. Каган, Э. Кассирер, JI.H. Коган, И.С. Кон, Д.С. Лихачев, А.Ф. Лосев, Ю.М. Лотман, Э.С. Маркарян, В.М. Межуев, Э.В. Соколов,

A.Я. Флиер, П.А. Флоренский, М.И. Шаркави и др.);

- идеи С.Л. Рубинштейна о личности как способности человека выражать свое отношение к миру, Л.С. Выготского о культурно-историческом развитии личности, А.Н. Леонтьева о смыслообразовании как личностной функции человека;

- личностно-деятельностный подход к организации педагогического процесса (Е.П. Белозерцев, Е.В. Бондаревская, И.А. Зимняя, А.Г. Пашков, Л.С. Подымова, В.В. Сериков, В.А. Сластенин и др.);

- теории и концепции художественного образования и народного искусства (А.Н. Афанасьев, В.Н. Банников, П.Г. Богатырев, Г.Н. Волков,

B.Е. Гусев, B.C. Кузин, М.А. Некрасова, Б.М. Неменский, A.C. Петелин, М.Д. Симонов, В.М. Соколинский, Т.В. Челышева, П.К. Шабанов,

A.И. Шмойлов, Е.В. Шорохова, Т.Я. Шпикалова и др.);

- педагогические технологии в функционировании региональных культур и орнаментальных системах культур (И.В. Арябкина, В.Н. Банников,

B.П. Беспалько, Ю.В. Бромлей, А.Л. Бугаева, П.М. Кожин, В.И. Козлов, Е.В. Лапина, О.В. Сальдаева и др.);

- концепции арабских ученых о национальном искусстве и орнаменте как особом типе художественною творчества и философии мироощущения в исламском мире (М. Бассиуни, А. Бехнси, A.C. Заид и др.);

- концептуальные идеи дизайна (Т.В. Адорно, К.Ф. Аль-Маликий,

A.Р. Аль-Халиди, В.Р. Аронов, JI.H. Безмоздин, Н.И. Воронина, О.В. Генисаретский, В.Л. Глазычев, К.Кантор, E.H. Лазарев, С.М. Михайлов,

B.Ф. Сидоренко, Г.П. Щедровицкий и др.);

- теории развития творческой деятельности в процессе решения художественно-творческих задач (С.Е. Игнатьев, И.Ф. Исаев, B.C. Кузин, Э.В. Паничева, A.B. Щербаков и др.).

Методы исследования. Для реализации исследовательских задач и проверки гипотезы был использован комплекс методов, адекватных цели, предмету и задачам исследования: теоретические - анализ философской, культурологической, искусствоведческой, психологической, педагогической литературы по проблемам культуры и образования, содержания дизайн-образования; историко-педагогический анализ идей становления и развития понятий «национальная художественная культура», «ценностное отношение» и «дизайн»; моделирование педагогических ситуаций; проектирование результатов исследования; синтез, обобщение; эмпирические методы -тестирование, опросы; констатирующий и формирующий эксперименты; изучение педагогического опыта, анализ продуктов творческой деятельности студентов, изучение комплекса средств арабского орнамента; статистические методы обработки экспериментальных данных.

Опытио-экспериментальная база исследования - Багдадский университет Ирака факультет искусств (отделение «Дизайн»); Институт культуры и искусства Воронежского государственного педагогического университета (ВГПУ) отделение «Дизайн». Исследованием было охвачено 40 иракских студентов (из них были выделены контрольная и экспериментальная группа) и 40 студентов ВГПУ.

Этапы исследования. Исследование проводилось с 2007 по 2010 год и включало три этапа.

Первый этап (2007-2008 гг.) - теоретический анализ междисциплинарных литературных источников по изучаемому вопросу (по философии, культурологии, искусствоведению, педагогике, психологии и по образовательным технологиям в дизайне); определение проблемы, цели, гипотезы и задач исследования, подготовка к опытно-экспериментальной работе.

Второй этап (2008-2009 гг.) - разработка программы опытно-экспериментального исследования, модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента. Проведение констатирующего и формирующего эксперимента.

Третий этап (2009-2010 гг.) - теоретическое осмысление полученных в исследовании данных, уточнение модели формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента. Внедрение в практику высшей школы разработанной модели и программы.

Научная новизна исследования:

- уточнено содержание понятия «ценностное отношение к национальной художественной культуре» применительно к процессу формирования личности студента-дизайнера на основе национальных художественно-культурных ценностей, традиций и менталитета;

- разработана модель и программа формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании;

- изучены средства орнамента и их педагогические возможности в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре;

- выявлены направления формирования ценностного отношения студента-дизайнера к арабской художественной культуре; уточнены критерии и показатели сформированное™ ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента;

- определены этапы формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в процессе реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

- выявлены педагогические условия формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре в дизайн-образовании.

Теоретическая значимость исследования заключается в научном осмыслении педагогических возможностей искусства орнамента как средства формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в целостном образовательном процессе вуза; в обобщении и систематизации научной информации о комплексе средств искусства орнамента; в расширении представления о ценностно-целевых приоритетах подготовки студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами орнамента; в теоретическом обосновании модели, направленной на формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской национальной художественной культуре; в выявлении педагогических условий, способствующих более эффективному формированию ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре.

Практическая значимость исследования состоит в том, что результаты исследования положены в основу программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре», предназначенной для студентов и преподавателей отделений дизайна, занимающихся по курсу «Искусство орнамента» как базовой дисциплины (1-4 курсы). Предлагаемые в программе технологические приемы поэтапного освоения искусства орнамента в проектно-художественной деятельности дизайнеров (система графических упражнений-заданий в освоении орнамента, инструктивно-технологические карты, мультимедиапрезентации, электронные методические пособия и другие) могут быть использованы в дизайн-образовании высшей школы.

Достоверность научных результатов и выводов определяется анализом современных психолого-педагогических исследований; обеспечивается методологической обоснованностью исходных теоретических положений, использованием образовательных технологий, адекватных предмету и задачам исследования, репрезентативностью выборки, сочетанием количественного и качественного анализа.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Формирование ценностного отношения к национальной художественной культуре студентов-дизайнеров - процесс создания целостной системы условий, единства содержания, форм, средств и методов в дизайн-образовании,

в котором происходит духовное развитие и воспитание человека культуры, направленного на поиск путей освоения и передачи культуротворческого опыта человечества подрастающему поколению.

2. Модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента, включающая цель (формирование ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента с позиции ценностного развития личностей, обучающихся в дизайн-образовании); педагогические подходы (аксиологический, личностно-деятельностный, художественно-эстетический и культурно-региональный); принципы (гуманизации, целостности и системности, культуросообразности, природосообразности, дифференциации, творческой направленности и самореализации, художественно-творческого сотрудничества студентов и преподавателей); компоненты (когнитивный, социально-ценностных отношений, личностно-ориентированный, художественно-творческий, проектно-художественный и эмоционально-эстетический); функции (регулятивно-аксиологические, информационно-познавательные коммуникативно-семиотические, этнические, проектно-художественные, ценностно-ориентационные); технологические приемы при реализации средств орнамента в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами орнамента, содержание которых определяется условиями целевого раскрытия ценностно-смыслового содержания орнамента в художественной культуре. Комплекс средств орнамента включает четыре группы: семантические средства орнамента (пиктографический знак, племенной знак, магический язык, каллиграфия, мотивы: круг, крест, квадрат, спираль); изобразительные средства (точка, линия, штрих, пятно, цвет, тон, ритм, метр, симметрия, асимметрия, форма, силуэт, пластика, колорит, фактура, текстура); выразительные средства (раппортная сетка и мотивы, пропорции, масштаб, ритм, контраст, тождество, цвето-декоративная графика); проектно-художественные средства (визуальная коммуникация и информация; техническое конструирование, компоновка, формообразование, стилеобразование, композиции, построенные на сочетании линии, штриха и точки; компьютерные технологии). Все эти группы функционируют в единстве и взаимной связи, дополняя друг друга при реализации программы.

3. Программа формирования ценностного отношений у студента-дизайнера к арабской художественной культуре средствами орнамента, включающая теоретическую и практическую части. Теоретическая часть предполагает изучение теории вопроса: понятия «ценностного отношения к художественной культуре», орнамента как языка межкультурного общения и национальных традиций; ценностно-ориентированных функций орнамента в освоении арабской художественной культуры как педагогического процесса в дизайн-образовании. Содержание практической части включает поэтапное формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента (создание художественно-развивающей среды, ситуаций выбора ценностей, специальное обучение приемам проектной ценностной деятельности, применение в качестве графических упражнений задач на ценностную ориентировку в освоении

арабского орнамента в художественной культуре Ирака), создающих условия для накопления ценностного опыта в деятельности студента-дизайнера.

4. Педагогические условия, способствующие эффективности процесса формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании являются:

- интеграция и междисциплинарность всех блоков дисциплин бакалавра искусства по дизайну и вариативных образовательных программ регионального национального компонента;

- образовательный процесс как целенаправленная система взаимодействия преподавателя и студента, направленный на освоение национальной арабской культуры;

- гуманизация процесса обучения, направленного на межкультурное сотрудничество в художественно-образовательной деятельности будущего дизайнера;

- создание художественно-развивающей среды, способствующей образованию и воспитанию духовности, нравственности, патриотизма, выявлению и стимулированию творческой активности;

- использование комплекса средств искусства орнамента и их возможности в формировании ценностного отношения к художественной культуре в практико-ориентированной деятельности дизайнера;

- дифференцированный и личностно-ориентированный подход, направленный на самостоятельную проектно-художественную деятельность, в процессе которой происходит овладение технологическими способами и средствами орнамента при условии ценностно-смыслового раскрытия национальной художественной культуры;

- разработка и реализация учебно-методического комплекса, включающего образовательные программы с выделением в них компонентов национальной культуры, обеспечивающих личностное развитие будущих дизайнеров;

- реализация проектно-художественной деятельности в сфере дизайна.

Апробация и внедрение результатов исследования. Материалы

диссертации нашли отражение в публикациях автора, докладах и сообщениях на научно-практических конференциях и семинарах на кафедре художественного образования и дизайна Багдадского университета Ирака и Института культуры и искусства ВГПУ; в процессе экспериментально-преподавательской работы со студентами факультета искусств Багдадского университета и студентами отделения «Дизайн» ВГПУ; при чтении лекций и проведение практических занятий для преподавателей факультета искусств Багдадского университета; в публикациях работ по теме исследования; при участии в межвузовских научных конференциях.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы, приложений, включает таблицы и рисунки.

Основное содержание работы

Во введении обосновывается актуальность проблемы, определяются цель, объект, предмет, гипотеза, задачи и методы исследования, его методологические

основы, раскрываются научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, излагаются положения, выносимые на защиту.

Первая глава «Теоретические аспекты формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре у студентов в дизайн-образовании» посвящена уточнению содержания основных понятий диссертационного исследования: «культура», «ценность», «ценностное отношение», «национальная культура», «художественная культура» применительно к процессу формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре в дизайн-образовании; анализу культурно-ценностных аспектов дизайна и искусства орнамента в освоении ценностей арабской художественной культуры; разработке модели формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре у студентов-дизайнеров средствами арабского орнамента.

Основой для формирования общей методологии исследования и раскрытия определения содержания терминологического аппарата исследования стали работы И.А. Арнольдова, М.М. Бахтина, Е.П. Белозерцева, А. Бердяева, B.C. Библера, Е.В. Бондаревской, Г.В. Драча, М.С. Кагана, A.C. Кармина,

B.М. Межуева, Н. Певзнера, П. Сорокина, А.Я. Флиера и др. Для понимания ценностного освоения национальной художественной культуры нами были проанализированы работы как российских исследователей (В.П. Большакова, Г.Д. Гачев, С.Н. Иконникова, И.П. Ильин, М.С. Каган, Д.С. Лихачев, А.Ф. Лосев, Ю.М. Лотман, B.C. Семенов, А.Я. Флиер, П.А. Флоренский и др.), так и арабских ученых (М.С. Аль-Атум, A.B. Джабер, X. Безий и др.).

Формирование национальной культуры в научных исследованиях понимается как выбор своего исторического пути и специфический способ приобщения к мировым ценностям и достижениям, как вхождение в цивилизационный процесс. Национальная культура - категория историческая, что предполагает изучение ее ценностей, смысла и назначения не только в пространственных параметрах, но и координатах времени. В связи с этим национальные ценности как объект познания в национальном (региональном) непрерывном художественном образовании современности, с точки зрения теории культуры, представляют собой триединство общего-всеобщего (общечеловеческие ценности), особенного (национально-региональные ценности) и единичного (этнические ценности). Это триединство рассматривается в диалектической взаимосвязи: «единичное» - художественные ценности народа, «особенное» народов, рядом живущих, «всеобщее» народов других стран. В центре этой связи выступает личность в качестве субъекта национальной художественной культуры общества. В процессе этой взаимосвязи происходит осознание художественных ценностей и личностных качеств (А.И. Арнольдов, Ю.В. Бромлей, М.С. Каган, A.B. Кирьякова, Э.С. Маркарян,

C.Х. Раппопорт, О.В. Сальдаева, М.М. Шибаева и др.).

На основе анализа научных работ по проблеме категориальной сущности «культура личности» рассматривается в двух составляющих понятиях: «национальная», которая несет основную смысловую нагрузку и «художественная культура личности» в связи со способностью воспринимать и творчески воспроизводить искусство, неразрывно связанное с жизнью, несущее в себе чувства и мысли человека, жизненные идеи и образы. Национальная

культура в данном исследовании выступает в качестве объекта-носителя определенных художественных этнокультурных свойств и особенностей, непосредственно связанных с функцией арабской культуры, вызывающих определенный профессиональный интерес в области подготовки дизайнеров.

Осмысливая связь национальной культуры и образования, мы подошли к базовому компоненту нашего исследования, который связан с формированием ценностного отношения к национальной художественной культуре общества в процессе развития личности специалиста-дизайнера.

Отталкиваясь от базисных координат содержания ценностного отношения (социокультурная среда, свобода выбора, смысл, поступок, диалог, деятельность, общение, переживание, влияние «другого») мы видим, что педагогическая проблема формирования личности студента в ее аксиологическом аспекте приобретает более конкретное очертание, позволяя проектировать образование, ориентированное на развитие ценностно-смысловой сферы человека.

Психологическая природа человека, согласно Л.С. Выготскому, есть совокупность общественных отношений, перенесенных внутрь и ставших функциями психики личности и формами ее структуры. В процессе своей жизнедеятельности человек участвует в самых различных ценностных системах, и поэтому важно осуществлять социализацию личности как реализацию социальных значений в процессе ее формирования и развития.

Трактовка ценностного отношения как основы формирования личности студента к освоению национальной культуры позволяет реализовать важные социокультурные функции вхождения человека в мир культуры, развития национальных традиций и трансляции культурно-оформленных образцов человеческой деятельности и культурных ценностей (В.Ф. Афанасьев, Г.С. Виноградова, Г.Н. Волков, В.А. Ядов и др.).

Педагогический подход в дизайн-образовании выступает средством и принципом приобщения личности к культурно-историческим, нравственным и национально-художественным ценностям, что определяет его значение в профессиональной подготовке студентов-дизайнеров. Основой для построения системы целей развитая национальной художественной культуры будущего дизайнера в вузе служат Государственные образовательные стандарты, квалификационные характеристики выпускников бакалавра искусства по дизайну и введение в них национально-региональных составляющих.

Дизайн-деятельность соприкасается с различными аспектами теории и истории культуры. Во-первых, дизайн своей содержательной частью вписан в культуру, при этом является выразителем определенного миропонимания, с особенностями которого он связан. Дизайнер создает и формирует предметный мир, поэтому от него зависит, каким будет этот мир, результат его деятельности во многом определяет социокультурное бытие человека. Во-вторых, дизайн-продукт содержит информацию о типе, модели, характере культуры: исторической, этнической, локальной (Т.В. Адорно, А. Банфи, Ю. Боревым, Е.В. Жердев, А.Н. Лавренгьев, Э. Кассирера, К. Леви-Стросса, С.Д. Бортников, Т.В. Пойдина, И.А. Розенсон, В.Т. Шимко, К.Г. Юнга и др.). На основе теоретического изучения проблемы и опыта практической работы была, разработана модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента (рис. 1).

Социальный заказ на сохранение и поддержку этнической самобытности народов

Ирака, гуманистических традиций их культур в сфере дизайн-образования

Цель - формирование ценностного отношения у студентов дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дтайн-образованни

Педагогические подходы освоения национальной художественной культуры студентами-дизайнерами

Аксиологический Художественно эстетический Личностное деятельно стный Этно художественный и региональный Междисциплинарный

Структурно-содержательный аспект освоения национальной арабской художественной культуры студентами дизайнерами средствами искусства орнамента на основе реализации программа «Искусство орнамента в арабской художественной культуре»

Принципы гуманизации, целостности и системности, культуросообразности, природссообразности, дифференциации, творческой направленности и самореализации, художественно-творческого сотрудничества студентов и преподавателей

—СТ

Компоненты: когнитивный, социально-ценностных отношений, л ичностно-ориентеро ванный, художественно-творческий, проектно-художественный и эмоционально-эстетический

Функции регулятивно-аксиологические, информационно-познавательные коммуникативно-семиотические, этнические, проектно-художественные, ценно стно-ориентационные

Гуманитарный» социальный н экономический блок дисциплин

—атъг

Комплекс средств орнамента:

семантические средства орнамента; изобразительные средства; выразительные средства; проектно-художественные средства

Педагогический н > профессионально-художественный блок дисциплин

Педагогические условия: интеграция и междисциллинарность всех блоков дисциплин бакалавра искусства в сфере дизайна; образовательный процесс как целостная система дизайн-образования; гуманизация процесса обучения, направленного на межкулыурное сотрудничество; художественно-развивающая среда; использование комплекса средств искусства орнамента; дифференцированный и личностно-ориентированный подход; учебно-методический комплекс; реализация просктно-художесгвенной деятельности в сфере дизайна

Технологические приемы формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами орнамента« содержание которых определяется условиями целевого раскрытия ценностно-смыслового содержания орнамента в художественной культуре (модульное, проектные, интерактивные формы обучения с учетом основ проектирования предметной дизайн-среды в соответствии с национальными этническими художественными образами)

Уповин: познавательно-репродуктивный, когнитивно-творческий, ценностно-ориентированный

Вые сетей характеризуется сформированностъю

осознанного ценностного отношением к освоению асех типов и видов арабского орнамента; способностью к эмоционально-ценностной оценке восприятия орнамента в арабской художественной культуре и творческого использования орнамента в самостоятельных дизайн-проектах на основе

этнических традиций в практике работы дизайнера

Средний характеризуется проявлением осознанного ценностного отношения к арабскому орнаменту как к средству формирования ценностного отношения к художественной культуре; умением выделять виды национального орнамента на основе этнических особенностей,

проявлением интереса к специализированным предметам, но недостаточной способностью к эмоционально-ценностной оценке восприятия орнамента в практике работы дизайнера

Низкий характеризуется слабой актуализацией научных знаний по искусству орнамента; отсутствием способности к эмоционально-ценностной оценке восприятия орнамента в арабской художественной культуре; неумением выделять виды -орнамента и давать им ценностно-смысловую оценку; неумением использовать орнамент в дизайн-проектировании предметной среды

Рис. 1. Модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента

Данная модель включает совокупность основополагающих методологических и педагогических подходов, позволяющих рассматривать процесс формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре с позиций ценностно-ориентированного развития личности обучающихся (аксиологический, личностно-деятельностный, художественно-эстетический, этнохудожественный и региональный междисциплинарный). В исследовании способом осмысления (освоения) национальной художественной культуры является арабский орнамент. Поэтому содержательную сторону модели составляют структурные компоненты поэтапного освоения национальной художественной культуры средствами арабского орнамента, согласующиеся с характеристикой основных модулей программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

В модели аксиологический подход приобретает систематизирующее значение, поскольку осуществляет переакцентировку личности с предметно-практической на учебную деятельность, где главным становятся общечеловеческие смыслы и общечеловеческие ценности. Ведущим фактором, определяющим личностный и профессиональный уровень развития, является овладение опытом ценностного отношения студента к национальной арабской культуре. Реализация модели и программы в исследовании характеризуется конкретными этапами и модулями, содержание которых определяется особенностями освоения арабской художественной культуры в деятельности дизайнера и осознанием этнического и педагогического воздействия ценностно-смыслового содержание орнамента на развитие личности студента.

Вторая глава «Опытно-экспериментальная работа по формированию ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской национальной художественной культуре средствами орнамента» освещает задачи и содержание проведенной работы на этапах констатирующего и формирующего экспериментов; содержит теоретически обоснованные выводы и рекомендации по формированию ценностного отношения студентов к национальной художественной культуре, разработку программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре» и проверку ее эффективности на основе реализации модели в условиях высшего образования Ирака; разработку критериев, определяющих уровни формирования ценностного отношения к Национальной художественной культуре средствами орнамента.

В экспериментальном исследовании приняли участие студенты факультета искусства Багдадского университета бакалавра искусства по дизайну (специализация «Дизайн интерьера») и отделения «Дизайн» ВГПУ. Общая выборка испытуемых подбиралась по уровню освоения дисциплины «Искусство орнамента» для студентов-дизайнеров (студенты 1-4-х курсов). Всего 80 человек. Из них: 40 чел. - студенты Багдадского университета (20 -экспериментальная группа, 20 - контрольная группа) и 40 чел. студенты

Воронежского государственного педагогического университета. Данная дисциплина является базовой на всех уровнях в профессиональной подготовке студентов-дизайнеров как в российских, так и зарубежных вузах в сфере художественного образования и дизайна.

Орнамент в каждой культуре является особым «текстом культуры». По определению Ю.М. Лотмана, текст культуры - конденсатор исторической памяти, благодаря этому прошлое сохраняется и создает вокруг себя «семантическую ауру», связанную общей традицией. Орнамент один из древнейших видов изобразительной деятельности человека, в далеком прошлом несший в себе символический и магический смысл знаковое™.

Для арабского орнамента основой является мусульманская каллиграфия, как важный культовый и культурный атрибут ислама, вобравший в себя элементы доисламского наследия. В исследовании рассматриваются две функции каллиграфии художественно-декоративной и религиозно-мистической. Каллиграфия по-арабски: «хатг» или «хутут». Наиболее ярко вся символичность и загадочность мусульманского орнамента отразилась в книгах. В Исламе священной книгой является Коран. Следовательно, именно он всегда наиболее украшался, в тэм числе и разнообразными орнаментами (рис. 2).

рук' а наех куфи

т ¿111

та'лик лизани

<ЛА}1 ч ¿3

Рис. 2. Канонические виды арабской каллиграфии

В соответствии с моделью и программой выделена репрезентативная готовность студентов к актуализации ценностных функций орнамета как средства формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре, уровни развития которой определялись по методике американского психолога и педагога Бенджамина Блума в ходе констатируюшего и формирующего эксперимента на разных этапах программы. Методика оценки формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре студентов-дизайнеров заключалась в выявлении уровней освоения национального орнамента на основе тестового контроля по критериям (знание, понимание, применение, анализ, синтез и оценка) (табл. 1).

Таблица 1

Критерии и показатели формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента (по методике Блума)

Критерии Показатели

1. Знание Знание оценивалось способностью студента воспроизвести информацию об основных источниках истории художественной культуры и художественных средств орнаментального искусства

2. Понимание Понимание оценивалось как способность студента понимать и интерпретировать освоенную информацию по истории художественной арабской культуры средствами орнамента и умением интерпретировать ее на репродуктивном уровне

3. Применение Применение оценивалось как способность студентов использовать изученный материал в учебных заданиях и упражнениях по использованию комплекса средств орнамента. Умение применять арабский орнамент в деятельности дизайнера на практике и производстве

4. Анализ Анализ оценивался как способность студентов разбивать информацию на составляющие в проектировании предметной окружающей среды. Умение выделять взаимосвязи между традиционным орнаментом и современным его использованием в работе дизайнера (понимание художественной структуры орнамента в дизайне)

5. Синтез Синтез оценивался как способность студента-дизайнера соединять отдельные средств орнамента в композиционные проекты с учетом этнических и региональных особенностей в жизнедеятельности человека

6. Оценка Оценка рассматривалась как способность студента выразить свое ценностное отношение к культурным ценностям арабского орнамента в сохранении его национальных этнических особенностей в художественной культуре

Оценки студентов тестового контроля с учетом критериев проводились в соответствии с балльной системой, утвержденной в иракских университетах, от которой зависят показатели, вычислялись по 100-балльной шкале: высокий уровень (80—100); средний уровень (70-79); низкий уровень (50-69).

В процессе констатирующего эксперимента на основе данных критериев было установлено, что обучение студентов-дизайнеров ориентировано на художественное проектирование материальных объектов без создания соответствующих условий, актуализирующих ценностно-смысловые проявления студентов (табл. 2).

Таблица 2

Уровни сформированное™ ценностного отношения у студентов-дизайнеров на констатирующем этапе эксперимента

Уровни Познавательно-репродуктивный (низкий уровень) Когнитивно-творческий (сгедний уровень) Ценностно-ориентированный (высокий уровень)

ЭГ 46.5% 42.3% 11.2%

КГ 46% 43.2% 10.8%

Полученные в ходе констатирующего эксперимента данные в таблице 2 показывают, что, во-первых, в процессе подготовки студентов-дизайнеров

в большей степени актуализируется информационно-познавательная и художественно-эстетическая функция национальной художественной культуры, и в меньшей - ценностно-орментационная функция; во-вторых, при традиционном обучении происходит лишь бессистемное ознакомление с ценностями художественной культуры, без выделения ценностно-смыслового содержания в проектных функциях дизайнеров, следовательно, эти ценностно-развивающие способности нужно формировать целенаправленно.

Изложенные выше теоретические положения, результаты констатирующего эксперимента, сравнение исходного состояния с теоретической моделью и сделанные выводы стали основой формирующего эксперимента, в процессе которого были использованы технологические приемы формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами орнамента. Процесс формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами арабского орнамента у студентов-дизайнеров рассматривается на основе реализации авторской программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре» (рис. 3).

Рис. 3. Этапы и содержание освоения студентами-дизайнерами художественной культуры на основе реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре»

Данная программа направлена на освоение ценностно-ориентированных знаний арабской художественной культуры средствами национального арабского орнамента. Она дает возможность проникнуть в глубинные корни народной художественной культуры арабского народа как целостную исторически развивающуюся закономерну ю систему с множеством взаимосвязей внутри неё этносов. Каждый этап имел определенную цель в модульной системе формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре и освоению арабской каллиграфии в исламском орнаменте. Общими целевыми установками для всех этапов были: изучение историко-культурологических основ освоения национальной арабской художественной культуры;

формирование у студентов целостного отношения к предметному миру арабской культуры в процессе дизайн-образования; овладение студентами дизайнерами способами изображения разных видов арабской каллиграфии и орнаментального искусства как особого языка национальной художественной культуры; вооружение студентов-дизайнеров умениями и навыками проектной деятельности для создания современных конструкций в сфере предметно-пространственной среды. Анализ этапного обучения студентов в процессе освоения национального орнамента показал, что все этапы отражали принцип концентрического изучения материала национальных традиций средствами орнамента в условиях интеграции всех блоков дисциплин бакалавра искусства по дизайну и вариативных образовательных программ регионального национального компонента.

Гуманитарный, социальный и экономический блок дисциплин способствовал: познанию культурного этнического многообразия в сфере предметного мира дизайна арабского народа; обеспечивагг готовность студентов к видению философского аспекта исламского образа жизни арабского народа; выявлял мировоззренческую природу ценностного отношения; способствовал выявлению социально-исторических ценностей национального искусства.

Педагогический и профессионально-художественный блок дисциплин обеспечивал: концептуальное видение педагогических и художественных проблем в понимании эстетической ценности культуры арабского народа как процесса передачи социальных ценностей средствами арабского орнамента; представление о ценностном основании в дизайн-образовании и развитие ценностного отношения к художественной культуре рассмотрение ценностей как элементов мотивации и ориентации человека этнической культуры. Взаимосвязь всех блоков дисциплин в дизайн-образовании обеспечивал понимание национального искусства как своеобразного хранилища социального опыта, социальных ценностей общества; понимание произведения искусства как своеобразного «текста», который в закодированном виде включает в себя эмоционально-ценностную информацию; предварительную установку студентов-дизайнеров на ценностно-смысловое восприятие национальной арабской художественной культуры. Содержание художественного практикума по искусству орнамента включал раздел «Знакомство с орнаментами разных стран». При изучении данного раздела в опытно-экспериментальной работе в целях межкультурного изучения традиционных основ орнамента как особого языка коммуникации для студентов Багдадского университета в программу изучения были включены элементы русской каллиграфии, а для российских студентов " арабская каллиграфия. Реализация комплекса средств орнамента для студентов двух вузов России и Ирака показал логику изучения программы, которая предусматривает «распредмечивание» содержания освоения национальных традиций на примере искусства орнамента через раскрытие связи художественно-практической деятельности человека с его историей и культурой, с миром национальных традиций народа. Главным содержанием

обучения является освоение опыта эмоционально-целостного отношения к культуре народа, заключенного в «текстах» (в нашем эксперименте -в орнаменте на основе проектно-художественной деятельности студентов-дизайнеров).

Эффективность формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в образовательном процессе вуза обусловлена учетом последовательной реализацией комплекса педагогических условий, обозначенных нами в модели (рис. 1). В процессе реализации педагогических условий особое внимание уделялось личностно-деятельностному подходу в исследовании, который был обусловлен социальными установками и убеждениями в отношении видов традиционного арабского орнамента и национальном искусстве; развитостью духовного мира, особенностей личности, дифференциацией процесса, средств и результатов в освоении национальной художественной культуры; самообразованию и саморазвитию в профессиональном становлении будущего дизайнера. Единицей анализа формирования ценностного отношения к освоению национальной художественной культуры студентов-дизайнеров выступает проектно-художественная деятельность на основе ценностно-ориентированного подхода к созданию предметной среды жизнедеятельности человека, основанной на функциях (регулятивно-аксиологические, информационно-познавательные коммуникативно-семиотические, этнические, проектно-художественные, ценностно-ориентационные).

В соответствии с программой на каждом этапе были определены творческие учебные задания и упражнения, включающие технологические приемы использования комплекса средств орнамента, направленных на формирование ценностного отношения к арабской художественной культуре (ценностно-смысловая обработка материалов в создании учебных работ на основе последовательного изучения этнических особенностей орнамента в художественной арабской культуре; перевод ценностно-смысловых аспектов технологии познания орнамента в коммуникативно-процессуальный план; диагностика освоения студентами-дизайнерами орнамента в материальном и духовном мире человека; развитие творческих способностей дизайнеров к проектированию этнохудожественной дизайн-среды человека).

Этап анализа обобщения полученных результатов посвящался обработке выполненных творческих и художественно-технологических заданий по освоению программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре» по специализации «Дизайн интерьера». В содержание контрольных тестов включались ценностно-ориентированные функции освоения арабской культуры:

проявление целостного мироосмысления, мироощущения и миропонимания на основе познания арабского орнамента в национальной художественной культуре;

- осознание и понимание национальной арабской художественной культуры в мировом культурном процессе; углубление представления студентов об общечеловеческих ценностях, свойственных каждой национальной культуре;

- способность преемственно осваивать национальную арабскую художественную культуру на основе изучения традиционных компонентов орнамента с использованием этнических особенностей искусства орнамента в материальном и духовном мире человека.

Полученные оценки позволили проследить динамику сформированное™ ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента у студентов-дизайнеров контрольной и экспериментальной группы (табл. 3).

Таблица 3

Уровни сформированности ценностного отношения у студентов-дизайнеров на заключительном этапе эксперимента

Уровни Познавательно-репродуктивный (низкий уровень) Когнитивно-творческий (средний уровень) Ценностно-ориентированный (высокий уровень)

эг 39.0% 25.6% 35.4%

кг 45.5% 39.2% 15.3%

Сравнительный анализ результатов констатирующего и формирующего эксперимента показал, что изменился качественный состав экспериментальной группы по критерию сформированности ценностного отношения у студентов-дизайнеров выпускных курсов к арабской художественной культуре с познавательно-репродуктивного уровня к более высокому уровню ценностно-ориентированного отношения к арабской культуре и способности использовать арабский орнамент в практике дизайна. Анализ достоверности результатов подтвердился тестовым опросом студентов в оценке качества усвоения арабского орнамента в дизайн-мебели и результатами выпускных квалификационных работ.

Дня сравнительного анализа качества знаний студентов контрольной и экспериментальной группы бакалавра искусства по дизайну (специализация «Дизайн интерьера») мы сосредоточили свое внимание на конечном результате технологии использования комплекса средств орнамента в дизайн-мебели. Для анализа были составлены тестовые вопросы и задания, которые характеризовали уровни формирования ценностного отношения к национальной арабской художественной культуре экспериментаиьной и контрольной групп.

Так, 78,9% студенты экспериментальной группы были охарактеризованы как имеющие высокий уровень общей профессиональной подготовки в освоении использования национальных компонентов в своих проектах, посравнению с 69,3% студентов контрольной группы 55,7% будущих дизайнеров из экспериментальной группы были отнесены к высокому уровню готовности осуществления задач в освоении этнических особенностей орнамента и других видов арабского искусства в дизайн-проектировании предметной среды (из состава контрольной группы такую оценку получили 30,15% студентов-дизайнеров). Сравнительные данные представлены на рисунке 4.

60.00% 7'

50.00%---

42.56%

40.00% -[5Г* -

Линий уровень Средний уровень

РКонтропшвнгэдпп* 1 <2.56%. г;яу.

Рис. 4. Сравнительные данные уровня сформированное™ ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента экспериментальной и контрольной группы

Таким образом, уровневые показатели сформированное™ ценностного отношения к арабской художественной культуре, характеризующиеся в основном как высокие в экспериментальной группе, в сравнении с контрольной свидетельствуют об эффективности, разработанной в исследовании, технологических приемов использования комплекса средств орнамента, направленных на освоение ценностно-ориентированных функций национальной культуры.

Исследование позволило сделать следующие основные выводы:

1. На материале исследуемой проблемы установлено, что национальная художественная культура представляет собой особое качественное состояние личности, которое формируется при аксиологическом подходе в структуре целостного процесса дизайн-образования. Решение этой задачи становится возможным при условии целевого раскрытия ценностно-смыслового содержания образовательной программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре» в интеграции всех блоков дисциплин стандарта образования бакалавра искусства по дизайну. Подтверждено, что образовательную деятельность целесообразно строить на базе освоения региональных видов национальной художественной культуры, так как она наиболее адекватно отражает сущность народного миропонимания.

2. Теоретически обоснована и экспериментально подтверждена модель, обеспечивающая активное включение студента-дизайнера в процесс освоения ценностно-смыслового содержания национальной художественной культуры; установлены критерии и показатели ее личностно-развивающего эффекта. Определены педагогические условия формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами арабского орнамента у студентов-дизайнеров.

3. Результаты исследования подтвердили, что эффективность формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами арабского орнамента у студентов-дизайнеров протекает более успешно, если в содержание дизайн-образования включать опыт социально-ценностных отношений, опирающийся на развитие коммуникативной и эстетической оценки в процессе освоения и трансляции видов дизайна в предметный мир окружающей среды человека, включающий знания, чувственные переживания, окрашенные национальным своеобразием в обогащении духовного мира человека в соответствии с ценностным опытом отечественной и мировой культуры, в развитии ценностного отношения ко всем явлениям окружающего мира, к себе и другим личностям.

4. Искусство орнамента обладает комплексом специфических средств реализации своего педагогического потенциала в формировании ценностного отношения у студентов к художественной культуре. Комплекс средств орнамента включает четыре группы: семантические средства орнамента (пиктографический знак, племенной знак, магический язык, каллиграфия, мотивы: круг, крест, квадрат, спираль); изобразительные средства (точка, линия, штрих, пятно, цвет, тон, ритм, метр, симметрия, асимметрия, форма, силуэт, пластика, колорит, фактура, текстура); выразительные средства (раппортная сетка и мотивы, пропорции, масштаб, ритм, контраст, тождество, цвето-декоративная-графика); проектно-художественные средства (визуальная коммуникация и информация; техническое конструирование, компоновка, формообразование, стилеобразование, композиции, построенные на сочетании линии, штриха и точки; компьютерные технологии). Все группы средств интегрируются, дополняя друг друга при реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

5. Искусство орнамента содержит в себе огромный педагогический потенциал последовательного восхождения личности будущего дизайнера от реализации простейшей потребности в познании национальной культуры, средствами орнамента, к актуализации философского осмысления образа жизни мусульманского народа и потребности донести этот смысл в проектирование предметной среды.

Таким образом, настоящее диссертационное исследование подтвердило выдвинутую гипотезу и доказало эффективность реализации педагогических условий и разработанной модели формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента.

Проведенное исследование не претендует на исчерпывающее освещение проблемы. Среди различных аспектов, требующих дальнейшего педагогического анализа - разработка диагностических методик выявления ценностного отношения личности к национальному искусству: изучение условий эффективного освоения традиционной культуры своего региона и сохранения национальных традиций в художественной культуре специалистами в сфере дизайна.

Основные содержание диссертации отражено в следующих публикациях: Научные статьи в журналах, входящих в реестр ВАК РФ

1. Халаф, Намир К. Орнамент как знаковая система в профессиональном обучении студентов-дизайнеров / Намир К. Халаф // Образование и саморазвитие : научный журнал. - Казань: Центр инновационных технологий, 2010.-№3(19).-С. 99-104.

2. Халаф, Намир К. Процесс освоения национальной арабской художественной культуры студентами-дизайнерами средствами орнамента / Намир К. Халаф // Образование и саморазвитие : научный журнал- Казань: Центр инновационных технологий, 2011. - №1 (23). - С. 87-91.

Статьи и тезисы докладов в сборниках научных трудов и материалов научных конференций

3. Халаф, Намир К., Аль-Макликий К.Ф. Сохранение и восстановление традиционных зданий в Багдаде [Текст] / Намир К. Халаф, К.Ф. Аль-Малики. -Ирак: Багдадский Университет, 1999. - 180 с. (на арабском языке).

4. Халаф, Намир К. Алфавитный дизайн интерьера [Текст] / Намир К. Халаф. - Ирак: Дияла университет, 2006. - 258 с. (на арабском языке).

5. Халаф, Намир К. Особенности проектирования и изготовления мебели с арабским дизайном / Намир К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 13. - Воронеж: ВГЛТА, 2008. - С. 159-161.

6. Халаф, Намир К. Некоторые проблемы выпуска мебели из древесины в арабских странах / Намир К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 13. - Воронеж: ВГЛТА, 2008. - С. 221-123.

7. Халаф, Намир К., Аббоуд С.Г. Дизайн интерьера и мебели в мусульманском и арабском стилях / Намир К. Халаф, С.Г. Аббоуд // Финансы, экономика, стратегия. - Ж (44). - Воронеж: ВГТА, март-апрель, 2008.-С. 10-11.

8. Халаф, Намир К., Бугаков В.М., Петровский B.C. Управление в экономических системах предприятий по производству мебели с Арабским и Российским дизайном [Текст] / Намир К. Халаф, В.М. Бугаков, B.C. Петровский. - Воронеж: ВГУ, 2009. -186 с.

9. Халаф, Намир К. Ценностно-ориентированные функции искусства народов Арабского Востока в профессиональной подготовке дизайнеров / Намир К. Хаааф // Образование, история, теория и практика: материалы научно-практической конференции преподавателей и аспирантов Института культуры и искусства ВГПУ. - Вып. 3. - Воронеж: ВГПУ, 2009. - С. 136-141.

10. Халаф, Намир К. Национальная художественная культура арабского народа / Намир К. Халаф // Образование, история, теория и практика: материалы научно-практической конференции преподавателей и аспирантов

Института культуры и искусства ВГПУ. - Вып. 3. - Воронеж: ВГПУ, 2009. -С. 142-148.

11. Халаф, Намир К. Арабский орнамент мебели с применением технологий шелкографии / Намир К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 15. - Воронеж: ВГЛТА, 2010. - С. 142-145.

12. Халаф, Намир К. Арабский дизайн мебели и интерьера квартиры / Намир К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 15. -Воронеж: ВГЛТА, 2010. - С. 145-149.

13. Халаф, Намир К., Бугаков В.М. Арабский дизайн и цифровые технологии управления созданием интарсии по дереву / Намир К. Халаф, В.М. Бугаков // Межвузовский сборник научных трудов. - Вып. 15. - Воронеж: ВГЛТА, 2010.-С. 150-152.

14. Халаф, Намир К. Национальная культура в развитии личности / Намир К. Халаф // Духовно-нравственное воспитание современной молодежи: проблемы и перспективы : материалы Всероссийской научно-практической конференции. - Воронеж: ВГПУ, 2010. - С. 298-299.

Подписано в печать 22.02.2011. Формат 60x847)«. Бумага офсетная. Печать трафаретная. Гарнитура «Тайме». Усл. печ. л. 1,5. Уч.-изд. л. 1,4. Заказ 46. Тираж 100 экз.

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Воронежский государственный педагогический университет». От печатано с готового оригинала-макета в типографии университета. 394043, г. Воронеж, ул. Ленина, 86. Тел. (473) 255-58-32,255-61-83.

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Халаф Намир Касам, 2011 год

ВВЕДЕНИЕ.:.

Глава 1. Теоретические аспекты формирования« ценностного отношения к национальной художественной культуре у студентов в дизайн-образовании

1.1. Формирование ценностного отношения к национальной художественной культуре в дизайн-образовании.

1.2. Формирование ценностного отношения к национальной художественной' культуре в развитии личности студента-дизайнера вуза.

1.3. Модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в высшей школы Ирака.

Глава 2. Опытно-экспериментальная работа по формированию ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской национальной художественной культуре средствами 83 орнамента

2.1. Ценностно-ориентированные и педагогические функции орнамента в освоении национальной арабской художественной культуры студентами-дизайнерами'.

2.2. Этапы, содержание и условия формирования ценностных отношений у студентов-дизайнеров на основе реализации образовательной программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

2.3. Оценка качества формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре студентами-дизайнерами средствами орнамента.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента"

Актуальность исследования. В настоящее время в развитии мирового образовательного сообщества происходит постепенное возрождение интереса к национальной культуре. «Культура, — как отмечает Д.С. Лихачев, - это святыни народа, святыни нации». Каждый народ накапливает национальные художественные ценности, не уничтожает их, пересматривая лишь на определенных этапах свое отношение к тем или иным произведениям.

Перемены, происходящие в иракском многонациональном обществе, находят отражение в социальном заказе на сохранение и поддержку этнической самобытности народов Ирака, гуманистических традиций их культур в сфере дизайн-образования. Обращение к опыту использования традиций национальной культуры современными иракскими дизайнерами не является случайным. Традиционная иракская культура становится все более популярной и востребованной в мире эстетики, дизайна. Она активно входит в интернациональное культурное пространство.

Культуре Арабского Востока принадлежит важное место в истории культуры человечества. В Ираке проживают различные этнические и V религиозные группы населения, чьи традиции оказали влияние на иракскую культуру. Население Ирака составляют арабы (около 80%), курды (около 17%), а также ассирийцы, турки, туркмены, армяне и другие. Для иракцев важным фактором жизни стал ислам как широкое религиозно-социальное движение, имеющее место фактически во всех мусульманских странах и на международной арене.

Актуальность формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре студентов-дизайнеров обусловлена тем, что современный дизайнер призван быть носителем национального самосознания, способствующего посредством своей художественнотворческой; деятельности духовному развитию студентов; воспитанию у них эстетического вкуса; внимательного отношения к истории и: культуре собственной страны.

В нашей работе делается акцент на культурный и этнический аспект восприятия культурных ценностей будущих специалистов в* области дизайна; на формирование у современного специалиста отношения; к художественному культурному наследию своего государства. Именно поэтому в педагогическом процессе особенно возрастает значение активного использования в дизайн-образовании модуля «Искусство орнамента»; В орнаменте утверждается единство человеческой культуры I фундаментальные ценности; всех эпох, всего человечества; объединяющие прошлое с настоящим. Орнамент в Исламе очень разнообразен по форме, цвету и содержанию.5 Он многозначен и глубок по своей сути, ибо в-основе его лежат символы и знаки мусульманской религии.

Использование педагогического потенциала орнамента как средства формирования ценностного' отношения-' к- национальной художественной культуре способствует развитию личности- студента-дизайнера:

Степень разработанности^ проблемы/Изучение методологических, теоретических, основ, культуры т национальной культуры нашли< свое отражение в г философской; и культурологической литературе (А.И: Аль-Акедий, И.Х. Аллаф, Р.И. Аль-Самарай, А. Л. Андреев,

A.A. Аранов, А.И. Арнольдов, С.Н; Артановский, H.A. Бердяев,

B.C. Библер, С.Н. Большакова; Г.Д. Гачев, С.Н. Иконникова, И.П. Ильин, М.С. Каган, М.А. Некрасова, А.Я. Флйер, АЛО. Шадже и др.).

Теоретический подход к проблеме ценностно-ориентированного развития личности; дается в современной философской, психолого-педагогической в литературе (Б.Г. Ананьев, С.Н. Булгаков, A.A. Вербицикий, JI:G. Выготский, В.В. Давыдов, В.П. Зинченко, Н^Б. Крылова, А.Н. Леонтьев, В.Н. Мясищев, С.Л. Рубинштейн,

B.П. Тугаринов, П.А. Флоренский и др.). Проблема национального самосознания личности, межэтнической толерантности стали предметом научного осмысления в работах С.А. Арутюнова; Б.Л. Вульфсона,

C.Н. Гаврова, А.Н. Джуринского, М.В. Дюжаковой, В.Н. Козлова, С.Г. Кор донского, И. А. Лыковой и др.

Процесс формирования ценностного отношения у студентов к национальной художественной культуре рассматривается в исследованиях Е.Л. Абаимова, М. Бассиуни, З.Д. Жуковской, Т.В. Ивановой, A.B. Калинина, Г.И. Королевой, В .Г. Лысенко, О. Л. Морева, И.Р. Селигеевой и др.

Вопросы профессионально-личностного становления специалистов-дизайнеров раскрыты в исследованиях Т.Ю. Благовой, О.В. Будниковой, Ю.А. Горюновой, А.И. Джабера, A.B. Иконникова, A.B. Казарина, E.H. Ковешниковой, H.H. Мосоровой, О.В. Сюткиной, Н.Б. Ульяновой, Е.М. Фандеевой, М.В. Цейтлиной, В.В. Чижикова, В.А. Шурова и др.

Проблема арабской художественной культуры раскрывается в научных трудах ведущих специалистов в этой области (Ф. Абдуль-Хамид, Х.М. Аль-Багдадий, К.Ф. Аль-Маликий, Р. Аль-Жадержий, X. Аль-Захавий, Т. И: Аль-Иссави, X. Аль-Султаний, А.Р. Аль-Халиди, С. Аль-Хатать, X. Р. Амрщ А. Бердников, Б.В. Веймарна, Х.А. Ибрагим, Д.Г. Кхму, Г.М. Рзокий, Р. Тебоний, И. Фатхи, 3. Хадид, С. Шумов и др.). Особенности применения основ орнаментального искусства в образовании и воспитании студентов представлены в работах разных исследователей (Р. А. Абурас, Д.А. Айюби, М.С. Аль-Атум, Х.А. Аль-Сакер, Т.А. Бадаева, М.В. Баканова, Н.П. Бесчастнов, А. Бехнси, А.Г. Заховаева, И.Ю. Иванова, Н.Т. Климова, Ф. Мохсен, Г.Т. Титорева, А.Х. Файяд, М.Ю. Хадр, Ю. Ханфар и др.).

Теоретический анализ философской и психолого-педагогической литературы показал, что системного педагогического исследования возможностей использования арабского орнамента в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре в вузе не проводилось.

Анализ теории и практики формирования ценностного отношения- у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами^ орнамента позволил выявить ряд противоречий:

- между потребностью современного общества в формировании личности студента-дизайнера, имеющего высокую культуру на основе осмысления ценностного отношения к национальной художественной культуре, и слабой; разработанностью данной проблемы в образовательном пространстве Ирака;

- между социальной значимостью формирования ценностного отношения: у студентов-дизайнеров к национальной; художественной культуре средствами орнамента и недостаточной разработанностью этой проблемы в педагогической теории;

- между объективно высоким ■ образовательным; и воспитательным потенциалом< арабского орнамента в, дизайн-образовании ж отсутствием целенаправленного« использования совокупности его средств в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров, к национальной художественной культуре.

Выявленные противоречия позволили сформулировать проблему исследования: какова сущность формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре и при каких педагогических условиях будет обеспечено усвоение его ценностно-смыслового содержания средствами орнамента в,дизайн-образовании.

Актуальностью рассматриваемой проблемы обусловлен выбор темы диссертационного исследования: «Формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров, к арабской художественной культуре средствами орнамента».

Объект исследования - ценностное отношение к национальной художественной культуре в дизайн-образовании.

Предмет исследования - формирование- ценностного отношения к I арабской художественной культуре у студентов-дизайнеров средствами орнамента в условиях высшей школы Ирака.

Цель исследования - разработка модели, выявление и обоснование педагогических условий формирования ценностного отношения у студентов дизайнеров к арабской художественной культуре.

В соответствии с указанной целью, объектом и предметом исследования решались следующие задачи:

1. Уточнить содержание понятий «ценность», «ценностное отношение», «национальная художественная культура» применительно к процессу формирования ценностного отношения у студентов к национальной художественной культуре в дизайн-образовании.

2. Разработать и апробировать модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре на основе реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

3. Выявить комплекс средств орнамента и их возможности в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре.

4. Определить педагогические условия, необходимые для успешного формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента.

5. Провести педагогический эксперимент по проверке эффективности модели формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента.

В качестве гипотезы исследования выдвинуто предположение о том, что формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании, будет осуществляться успешно, если:

- уточнено содержание понятий «культура», «национальная художественная культура» применительно к процессу формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в целостном процессе дизайн-образования;

- разработанная модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре будет выступать теоретической основой для организации этого процесса в практике обучения студентов-дизайнеров;

- выявленный комплекс средств арабского* орнамента направлен на реализацию проектно-художественных форм обучения студентов-дизайнеров, способствующих формированию ценностного отношения к национальной художественной культуре у студентов-дизайнеров;

- разработанная* программа, включающая формы, методы, приемы и средства орнамента, позволит осуществлять поэтапное формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в интеграции психолого-педагогических и профессиональных блоков дисциплин стандарта образования бакалавр искусств по дизайну;

- выделенные педагогические условия будут способствовать эффективности организации процесса формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании.

Теоретико-методологической базой исследования явились:

- философские, общенаучные, психолого-педагогические концепции ценностей и ценностных отношений в современной аксиологии (И. А. Арнольдов, Э.А. Балл ер; М.М. Бахтин, B.C. Библер, П.С. Гуревич, С.Н. Иконникова, М.С. Каган, Э. Кассирер, JI.H. Коган, И.С. Кон, Д.С. Лихачев, А.Ф. Лосев, Ю.М. Лотман, Э.С. Маркарян, В.М. Межуев, Э.В. Соколов, А .Я. Флиер, П.А. Флоренский, М.И. Шаркави и др.);

- идеи С.Л. Рубинштейна о личности как способности человека выражать свое отношение к миру, Л.С. Выготского о культурно-историческом развитии личности, А.Н. Леонтьева о смыслообразовании как личностной-функции человека;

- личностно-деятельностный подход к организации педагогического процесса (Е.П. Белозерцев, Е.В: Бондаревская, И.А. Зимняя, А.Г. Пашков, Л.С. Подымова, В.В. Сериков, В.А. Сластенин и др.);

- теории и концепции художественного образования и народного искусства (А.Н. Афанасьев, В.Н. Банников, П.Г. Богатырев, Г.Н. Волков, В.Е. Гусев, B.C. Кузин, М:А. Некрасова, Б.М. Неменский, A.C. Петелин, М.Д. Симонов, В.М. Соколинский, Т.В. Челышева, П.К. Шабанов,

A.И. Шмойлов, Е.В. Шорохова, Т.Я. Шпикалова и др.);

- педагогические технологии в функционировании региональных культур и орнаментальных системах культур (И.В. Арябкина,

B.Н. Банников, В.П. Беспалько, Ю.В. Бромлей, А.Л.Бугаева, П.М. Кожин, В.И. Козлов, Е.В. Лапина, О.В. Сальдаева и др.);

- концепции арабских ученых о национальном искусстве и орнаменте как особом типе художественного творчества и философии мироощущения в исламском мире (М. Бассиуни, А. Бехнси, A.C. Заид и др.);

- концептуальные идеи дизайна (Т.В. Адорно, К.Ф. Аль-Маликий, А.Р. Аль-Халиди, В.Р. Аронов, Л.Н. Безмоздин, Н.И. Воронина,

O.B. Генисаретский, B.JT. Рлазычев, К.Кантор, E.H. Лазарев, С.М. Михайлов, В.Ф: Сидоренко, Г.П. Щедровицкийи др.);

- теории развития творческой деятельности в процессе решения художественно-творческих задач (G.E. Игнатьев, И:Ф. Исаев, B.C. Кузин, Э.В. Паничева, A.B. Щербаков и др.).

Методы исследования. Для реализации исследовательских задач и проверки гипотезы был использован комплекс методов, адекватных цели,-предмету и задачам исследования: теоретические - анализ философской, культурологической, искусствоведческой, психологической, педагогической литературы по проблемам культуры и образования; содержания дизайн-образования; историко-педагогический анализ идей становления и развития понятий «национальная художественная культура», «ценностное отношение» и «дизайн»; моделирование педагогических, ситуаций; проектирование- результатов г исследования; синтез, обобщение; эмпирические методы - тестирование, опросы; констатирующий и> формирующий эксперименты; изучение педагогического опыта, анализ, продуктов творческой, деятельности студентов, изучение комплекса средств, арабского орнамента; статистические методы обработки экспериментальных данных.

Опытно-экспериментальная база исследования* - Багдадский университет Ирака факультет искусств (отделение «Дизайн»); Институт культуры и искусства Воронежского государственного педагогического университета (ВГПУ) отделение «Дизайн». Исследованием было охвачено 40 иракских студентов (из них были выделены контрольная и экспериментальная группа) и 40 студентов ВГПУ.

Этапы исследования. Исследование проводилось с 2007 по 2010 год и включало три этапа.

Первый этап (2007-2008гг.) - теоретический анализ междисциплинарных литературных источников по изучаемому вопросу по философии, культурологии, искусствоведению, педагогике, психологии и по образовательным технологиям в дизайне); определение проблемы, цели, гипотезы И' задач исследования, подготовка к опытно-экспериментальной работе.

Второй этап (2008-2009гг.) - разработка' программы опытно-экспериментального исследования, модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента. Проведение констатирующего и формирующего эксперимента.

Третий этап (2009-2010гг.) - теоретическое осмысление полученных- в исследовании данных, уточнение модели формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента. Внедрение в практику высшей- школы разработанной модели и программы.

Научная новизна исследования:

- уточнено содержание понятия «ценностное отношение к национальной художественной культуре» применительно» к процессу формирования личности1 студента-дизайнера на основе национальных художественно-культурных ценностей, традиций и менталитета;

- разработана модель и программа формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании;

- изучены средства орнамента и их педагогические возможности в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре;

- выявлены направления формирования ценностного отношения студента-дизайнера к арабской художественной культуре; уточнены критерии и показатели сформированности ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента;

- определены этапы формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в. процессе реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

- выявлены педагогические условия формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре в дизайн-образовании.

Теоретическая значимость исследования заключается в научном осмыслении педагогических возможностей искусства орнамента как средства формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре в целостном образовательном процессе вуза; в обобщении и систематизации- научной информации о комплексе средств искусства орнамента; в расширении представления о ценностно-целевых приоритетах подготовки студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами) орнамента; в теоретическом обосновании модели, направленной на формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской национальной художественной культуре; в выявлении педагогических условий, способствующих более эффективному формированию > ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре.

Практическая значимость исследования состоит в том; что результаты исследования положены в основу программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре», предназначенной для студентов и преподавателей отделений дизайна, занимающихся по курсу «Искусство орнамента» как базовой дисциплины (1-4 курсы). Предлагаемые в программе технологические приемы поэтапного освоения искусства орнамента в проектно-художественной деятельности дизайнеров (система графических упражнений-заданий в освоении орнамента, инструктивно-технологические карты, мультимедиапрезентации, электронные методические пособия и другие) могут быть использованы в дизайн-образовании высшей школы.

Достоверность, научных результатов и выводов определяется анализом современных психолого-педагогических исследований; обеспечивается методологической обоснованностью исходных теоретических положений, использованием образовательных технологий, адекватных предмету и задачам исследования, репрезентативностью выборки, сочетанием количественного и качественного анализа.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Формирование ценностного отношения к- национальной художественной культуре студентов-дизайнеров - процесс создания целостной системы условий, единства содержания, форм, средств и методов в дизайн-образовании, в котором происходит духовное развитие и воспитание человека культуры, направленного на поиск путей освоения и передачи культуротворческого опыта человечества подрастающему поколению.

2. Модель формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента, включающая^ цель (формирование ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента с позиции ценностного развития личностей, обучающихся в дизайн-образовании); педагогические подходы (аксиологический, личностно-деятельностный, художественно-эстетический и культурно-региональный); принципы (гуманизации, целостности и системности, культуросообразности, природосообразности, дифференциации, творческой направленности и самореализации, художественно-творческого сотрудничества студентов и преподавателей); компоненты (когнитивный, социально-ценностных отношений, личностно-ориентированный, художественно-творческий, проектно-художественный и эмоционально-эстетический); функции регулятивно-аксиологические, информационно-познавательные коммуникативно-семиотические, этнические, проектно-художественные, ценностно-ориентационные); технологические приемы при реализации средств орнамента» в формировании ценностного отношения у студентов-дизайнеров к национальной художественной культуре средствами орнамента, содержание которых определяется условиями целевого раскрытия ценностно-смыслового содержания орнамента в художественной культуре. Комплекс средств орнамента включает четыре группы: семантические средства орнамента (пиктографический знак, племенной, знак, магический язык, каллиграфия, мотивы: круг, крест, квадрат, спираль); изобразительные средства (точка, линия, штрих, пятно, цвет, тон, ритм, метр, симметрия, асимметрия, форма, силуэт, пластика, колорит, фактура, текстура); выразительные средства (раппортная сетка и мотивы, пропорции,- масштаб, ритм, контраст, тождество, цвето-декоративная графика); проектно-художественные средства (визуальная коммуникациями информация; техническое конструирование, компоновка, формообразование, стилеобразование, композиции; построенные на сочетании линии, штриха и точки; компьютерные1 технологии). Все эти группы функционируют в единстве и взаимной связи, дополняя друг друга при реализации программы.

3. Программа формирования ценностного отношений у студента-дизайнера к арабской художественной культуре средствами орнамента, включающая теоретическую и практическую части. Теоретическая часть предполагает изучение теории вопроса: понятия «ценностного отношения к художественной культуре», орнамента как языка межкультурного общения и национальных традиций; ценностно-ориентированных функций орнамента в освоении- арабской художественной культуры как педагогического процесса в дизайн-образовании. Содержание практической части включает поэтапное формирование ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента (создание художественно-развивающей среды, ситуаций выбора ценностей, специальное обучение приемам проектной ценностной деятельности, применение в качестве графических упражнений задач на ценностную ориентировку в освоении арабского орнамента в художественной культуре Ирака), создающих условия для накопления ценностного опыта в деятельности студента-дизайнера.

4. Педагогические условия, способствующие эффективности процесса формирования ценностного отношения у студентов-дизайнеров к арабской художественной культуре средствами орнамента в дизайн-образовании являются:

- интеграция и междисциплинарность всех блоков дисциплин бакалавра искусства по дизайну и вариативных образовательных программ регионального национального компонента; образовательный процесс как целенаправленная система взаимодействия преподавателя и студента, направленный на освоение национальной арабской культуры;

- гуманизация процесса обучения, направленного на межкультурное сотрудничество, в художественно-образовательной деятельности будущего дизайнера;

- создание художественно-развивающей среды, способствующей образованию и воспитанию духовности, нравственности, патриотизма, выявлению и стимулированию творческой активности;

- использование комплекса средств искусства орнамента и их возможности в формировании ценностного отношения к художественной культуре в практико-ориентированной' деятельности дизайнера;

- дифференцированный и личностно-ориентированный подход, направленный на самостоятельную проектно-художественную деятельность, в процессе которой происходит овладение технологическими способами и средствами орнамента при условии ценностно-смыслового раскрытия национальной художественной культуры; .

- разработка и реализация учебно-методического комплекса, включающего образовательные программы с выделением в них компонентов национальной культуры, обеспечивающих личностное развитие будущих дизайнеров;

- реализация проектно-художественной деятельности в сфере дизайна.

Апробация и внедрение результатов исследования. Материалы диссертации нашли1 отражение в публикациях автора, докладах и сообщениях на научно-практических конференциях и семинарах на кафедре художественного образования и дизайна Багдадского университета Ирака и Института культуры и искусства ВГПУ; в процессе экспериментально-преподавательской работы;: со студентами факультета искусств Багдадского университета и студентами отделения «Дизайн» ВГПУ; при чтении лекций и проведение практических занятий для преподавателей факультета искусств Багдадского университета; в публикациях работ по теме исследования; при участии в межвузовских, научных конференциях.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы, приложений, включает таблицы и рисунки. Объем диссертации составляет 229 раниц машинописного текста. В работе имеются 25 таблиц, 8 рисунков. Список литературы включает 322 источников. Приложение.

Заключение диссертации научная статья по теме "Общая педагогика, история педагогики и образования"

3. Результаты исследования подтвердили, что эффективность формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами арабского орнамента у студентов-дизайнеров протекает более1 успешно, если в. содержание дизайн-образования включать опыт социально-ценностных отношений, опирающийся на л развитие коммуникативной и эстетической оценки в процессе освоения и трансляции видов дизайна, в предметный- мир окружающей среды человека, включающий знания; чувственные переживания, окрашенные национальным своеобразием, в обогащении духовного мира человека в1 соответствии,с:ценностным опытом.отечественной и мировой культуры, в развитии ценностного' отношения' ко всем- явлениям' окружающего мира, к себе и другим*личностям.

4'. Искусство орнамента обладает комплексом специфических средств реализации своего педагогического потенциала в формировании ценностного отношения у студентов к художественной культуре. Комплекс средств орнамента включает четыре группы: семантические средства орнамента (пиктографический знак, племенной знак, магический язык, каллиграфия, мотивы: круг, крест, квадрат, спираль); изобразительные средства (точка, линия, штрих, пятно, цвет, тон, ритм, метр, симметрия, асимметрия, форма, силуэт, пластика, колорит, фактура, текстура); выразительные средства (раппортная сетка и мотивы, пропорции, масштаб, ритм, контраст, тождество, цвето-декоративная графика); проектно-художественные средства (визуальная коммуникация и информация; техническое конструирование, компоновка, формообразование, стилеобразование,. композиции, построенные на сочетании линии, штриха и точки; компьютерные технологии). Все группы средств интегрируются, дополняя друг друга при реализации программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре».

5. Искусство орнамента содержит в себе огромный педагогический потенциал последовательного восхождения личности будущего дизайнера от реализации простейшей потребности в познании национальной культуры средствами орнамента к актуализации философского осмысления образа жизни мусульманского народа и потребности донести этот смысл в проектирование предметной'Среды.

Таким образом, настоящее диссертационное исследование подтвердило выдвинутую гипотезу и-доказало эффективность реализации педагогических условий и- разработанной модели формирования ценностного отношения к арабской художественной культуре средствами орнамента.

Проведенное исследование не претендует на исчерпывающее освещение проблемы. Среди различных аспектов, требующих дальнейшего педагогического анализа, - разработка диагностических методик выявления ценностного отношения личности к национальному искусству: изучение условий эффективного освоения традиционной культуры своего региона и сохранения национальных традиций в художественной культуре специалистами в сфере дизайна.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Исследование, выполненное в диссертационной работе, подтвердило важность поставленной проблемы о необходимости выяснения сущности освоения национальной арабской художественной культуры студентами-дизайнерами в процессе их профессиональной подготовки.

Диссертационное работа содержит два аспекта: теоретический и практический. Теоретический касается исследования особенностей процесса освоения национальной арабской художественной культуры студентами-дизайнерами, формирования у них ценностного отношения к национальным традициям и специфики педагогического управления этим процессом.

Второй аспект посвящен проблемам практической реализации, предлагаемой автором модели освоения национальной арабской художественной культуры на основе комплекса средств орнамента. Проведенное исследование подтвердило выдвинутую гипотезу и правильность постановки задач, положений, выносимых на защиту.

1. На материале исследуемой проблемы- установлено, что национальная художественная культура представляет собой особое качественное состояние личности, которое формируется при аксиологическом подходе- в структуре целостного процесса дизайн-образования. Решение этой задачи становится возможным при условии целевого раскрытия ценностно-смыслового содержания образовательной программы «Искусство орнамента в арабской художественной культуре» в интеграции всех блоков дисциплин стандарта образования бакалавра искусства по дизайну. Подтверждено, что образовательную деятельность целесообразно строить на базе освоения региональных видов национальной художественной культуры, так. как она наиболее адекватно отражает сущность народного миропонимания.

2. Теоретически обоснована и экспериментально подтверждена модель, обеспечивающая активное включение студента-дизайнера в процесс освоения ценностно-смыслового содержания^ национальной художественной культуры; установлены критерии и показатели ее личностно-развивающего эффекта. Определены педагогические условия формирования ценностного отношения к национальной художественной культуре средствами арабского орнамента у студентов-дизайнеров.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Халаф Намир Касам, Воронеж

1. Абаимова E.J1. Дизайн как общекультурный и национальный феномен: Дис. . канд. филос. наук / E.JI. Абаимова. Ростов-на-Дону, 2009. - 147 с.

2. Абульханова-Славская К.А. Философско-психологическая концепция Л.Рубинштейна / К.А. Абульханова-Славская, A.B. Брушлинский. М.: Наука, 1989. - 248 с.

3. Абурас P.A. Исламские орнаменты как источник дизайна и современных мебельных элементов. Дис. . маг. искусств, наук. / Рехаб Абдулла Абурас. Король Сауд университет, 2008. - 109 с.

4. Аванесова Г.А. Взаимодействие культур / Г.А. Аванесова // Культурология. XX век. Словарь. СПб., 1997. - С.70-72.

5. Адорно Т.В. Эстетическая теория / Т. В. Адорно. М.: Республика, 2001.-527 с.

6. Аллаф И.Х. Мохаммед Макие и иракские современные школы архитектуры / Ибрагим Халил Аллаф // Цивилизованный диалог. 2010. -№ 2950. - С.4-6.

7. Аль-Сакер Х.А. Орнаментальное искусство арабов периода средневековья. Дис. . канд. искусств, наук / Хади Абдуль-Али Аль Сакер. -Москва, 1984.- 146 с.

8. Аль-Акедий А.И. История современной культуры Ирака Текст. /Атмад Иосиф Аль-Акедий. Ирак: университет Мосул,,2009. - 331с.

9. Аль-Акедий А.И. Свет культурного наследия исламской архитектуры в Ираке Текст. / Атмад Иосиф Аль-Акедий. Аль-Кума, 2008. - 254 с.

10. Аль-Атум М.С. Методика преподавания художественного образования и учебных программ Текст. / Мунтер Самех Аль-Атум. -Аль-Манахеж, 2007. 282 с.

11. Аль-Багдади Х.М. Правила арабской каллиграфии / Х.М. Аль-Багдади. Ирак, 1980. - 80 с.

12. Аль-Иссави Я.Т. Основы дизайна интерьера в Багдадский традиционных арабских домов и возможность использования этих фондов в современных интерьеров:. Дис. . маг. искусств, наук / Ясин Taxa Исмаил Аль-Иссави. Багдадский университет, 1992. - 201 с.

13. Аль-Малики К.Ф. Архитектурное наследие в арабском мире / Кабила Фарис Аль-Малики. Оман: Аль-уарак, 2004. - 202 с.

14. Аль-Самарай Р. Исламская культура между традицией и новаторством Текст. / Рафик Аль-Самарай. Саудовская Аравия: Библиотека Аль-Рушед, Эр-Рияд, 2007. - 200 с.

15. Аль-Халиди А.Р. Элементы национального наследия и возможности размещения их в залах ожидания банков. Дис. . маг. искусств, наук / Абдулсамад Рафик Аль-Халиди. Багдадский университет, 1994. - 210 с.

16. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания / Б.Г. Ананьев. JL: Изд-во ЛГУ, 1969. - 329 с.

17. Андреев Ю.В. От Евразии к Европе. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа / Ю.В. Андреев. СПб, 2002. - 864 с.

18. Андреев А.Л. Место искусства в познании мира / А.Л. Андреев. -М.: Политиздат, 1980. 255 с.

19. Арнольдов А.И. Введение в культурологию / А.И. Арнольдов. -М.: Народная академия культуры и общечеловеческих ценностей, 1993. -311 с.

20. Арнольдов А.И. Человек и мир культуры: введение вкультурологию / А. И. Арнольдов. М.: Изд-во МГИК, 1992. - 190 с.

21. Аронов A.A. Мировая художественная культура. Россия конца XIX-XX вв. / A.A. Аронов. М., 1998. - 532 с.

22. Аронов В.Р. Художник и предметно творчество: проблемы взаимодействия материальной и художественной культуры XX в. /

23. B.Р. Аронов. М.Д987. - 230 с.

24. Артановский С.Н. Многонациональное государство с точки зрения культурологии / С.Н. Артановский // Философские науки. 1990. -№ 8. - С. 38-47.

25. Арутюнов С.А. Народы и культуры: развитие и взаимодействие /

26. C.А. Арутюнов. М., 1989. - 243 с.

27. Афанасьев А. Народ художник. Миф. Фольклор. Литература / А. Афанасьев. - М.: Сов: Россия, 1986. - 368 с.

28. Афонькин С.Ю. Орнаменты народов мира: практическое пособие / С.Ю. Афонькин, A.C. Афонькина. СПб: Кристалл, 1998. - 272 с.

29. Багдасарьян Н.Г. Язык культуры / Н.Г. Багдасарьян // Социально-политический журнал. 1994. - №1. - С. 51-67.

30. Бадяева Т.А. Орнамент в народном искусстве / Т.А. Бадаева // Народные художественные промыслы. Теория и практика. Сб. научных трудов к 50-летию НИИХП. М., 1982. - С. 104-118.

31. Баканова М.В. Орнамент в визуальной культуре Ислама Текст. / Ю.В. Андреев, А.Г. Заховаева // Газета «АС-САЛАМ». 2006. - № 16 (269). - С. 23-35.

32. Баллер Э. А. Преемственность в развитии культуры / Э.А. Баллер. М.: Наука, 1969. - 294 с.

33. Банников В.Н. Профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства. Автореферат дис.док. пед. наук / В.Н. Банников. Шуя: Шуйс. гос. пед. ун-т, 2009. - 39 с.

34. Банников В.Н. Этнохудожественное образование в условиях поликультурного пространства / В.Н. Банников. М.: РИО ФИРО, 2009. -143 с.

35. Банфи А. Философия искусства / А. Банфи. М.: Искусство, 1989. - 283 с.

36. Бассиуни М. Национального характера нашего современных искусства / Махмуд Бассиуни. Каир: Египетская генеральная организация книг, 1978. - 130 с.

37. Бахтин М.М. К философии поступка / М.М.Бахтин // Вестник МГУ. Сер.7. Философия. - 1991. -№1. - С.63.

38. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества / М.М. Бахтин. -М., 1979.-424 с.

39. Безмоздин JI.H. В мире дизайна / JI.H. Безмоздин. Ташкент: Фан, 1990.-311 с.

40. Белозерцев Е.П. Образ и смысл русской школы: очерки прикладной философии образования / Е.П.Белозерцев. Волгоград: Перемена, 2000. -461с.

41. Бердников А. Современное искусство арабского народа Палестины / А. Бердников, Е. Сердюк. М.: Искусство, 1986. - 198 с.

42. Бердяев H.A. О человеке, его свободе и духовности: избранные труды / H.A. Бердяев. М., 1999. - 321 с.

43. Бердяев H.A. Философия творчества, культуры и искусства / H.A. Бердяев. М.: Искусство, Лига. - Т. I. - 1994. - 542с.

44. Беспалько В.П. Слагаемые педагогической технологии / В.П.Беспалько. М.: Педагогика, 1989. - 190 с.

45. Бесчастнов Н.П. Художественный язык орнамента: учеб. пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности «дизайн» / Н.П. Бесчастнов. М.: ВЛАДОС, 2010. - 335 с.

46. Бехнси, А. Искусство арабского орнамента / Афиф Бехнси. -Дамаск: Изд-во Аль-Ола, 2003. 408 с.

47. Бехнси А. Эстетический арабский орнамент /Афиф Бехнси. -Ливан: Ливанская библиотека, 1999. 154 с.

48. Библер B.C. Школа диалог культур: идеи, опыт, перспективы / B.C. Библер. Кемерово: АЛСФ, 1993. - 414 с.

49. Библер B.C. От наукоучения к логике культуры / B.C. Библер. -М.: Изд-во политической литературы, 1991. 414 с:

50. Благова Т.Ю. Педагогические условия реализации культуросообразной ориентации в процессе образования специалистов-дизайнеров: дис. канд. пед. наук / Т.Ю. Благова. Томск., 2004. - 199 с.

51. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства / П.Г. Богатырев. М., 1971. - 544 с.

52. Болотов В. А. Проектирование профессионального педагогического образования / В. А. Болотов, Е.И. Исаев, В.И. Слободчиков, H.A. Шайденко. -Педагогика, 1997. № 4. - С. 66-72.

53. Бондаревская Е.В. Теория и практика личностно-ориентированного образования / Е.В. Бондаревская. Ростов на Дону, 2000. - 202 с.

54. Борев Ю.Б. Эстетика / Ю.Б. Борев. М:. Высш. шк., 2002. -511с.

55. Бородин Е.Т. Современный философский материализм и синергетика / Е.Т. Бородин // Вестник Московского университета. Серия 7. Философия. - 1999. - №1. - С. 20-37.

56. Брокгауз Ф.А. Энциклопедический словарь. Современная версия / Ф.А. Брокгауз, И.А. Ефрон. М., Изд-во Эксмо, 2003. - 667 с.

57. Бромлей Ю.В. Очерки теории этноса / Ю.В. Бромлей. М.,1984. -356 с.

58. Бугаева А.Л. Традиционная педагогическая культура народов Севера: дис. док. канд. пед. наук / А.Л. Бугаева. М., 1996. - 380 с.

59. Будникова О.В. Развитие художественной культуры студентов в процессе профессиональной подготовки : на примере изучения дисциплин дизайнерского цикла: дис. . канд. пед. наук / О.В. Будникова. Курск, 2006. - 224 с.

60. Булгаков С.Н. Трагедия философии / С.Н. Булгаков. Собр. соч. в 2 т. - М.: Наука, 1993 - Т. 1.-604 с.

61. Буткевич Л.М. История орнамента / Буткевич Л.М. М., 2005. -272 с.

62. Вагнер Г.К. О природе народного искусства- / Г.К. Вагнер // Народное искусство и современная культура. Проблемы сохранения и развития традиций. Материалы всесоюзной с международным участием научно-творческой конференции. М.,1991. - С. 32-38.

63. Вазири Я. Энциклопедия элементы исламской архитектуры / Я. Вазири. Каир: библиотека Мадболий, 2000. - 392 с.

64. Вацуро В.Э. Объект исследования искусство: по страницам "культурологических записок" / В.Э. Вацуро, Г.А. Голицын. - М., 2006. -520 с.

65. Веймарн Б.В. Искусство арабских народов / Б.В. Веймарн, Т. Каптерева, А. Подольский // Красная книга культуры. М., 1960. -С. 72-76.

66. Веймарн Б.В. Всеобщая история искусств / Б.В. Веймарн. М.: Искусство, 1965. - Т. 6. - 932 с.

67. Вербицкий A.A. Активное обучение в высшей школе: контекстный подход / A.A. Вербицкий. М.: Высшая школа, 1991. - 208 с.

68. Вербицкий A.A. Новая образовательная парадигма и контекстное обучение / A.A. Вербицкий. М., 1999. - 185 с.

69. Волков Г.Н. Этнопедагогика / Г.Н. Волков. М.: Академия, 1999. - 168 с.

70. Воронина Н.И. Уникальные ценности провинциальной культуры / Н.И. Воронина, Е.А. Николаева. М.: Центр творчества, 1999. - 108 с.

71. Ворончихин Н.С. Орнаменты. Стили. Мотивы / Н.С. Ворончихин, H.A. Емшанова. М., 2004 . - 120 с.

72. Вульфсон Б.Л. Сравнительная педагогика: история и современные проблемы / Б.Л. Вульфсон. М.: Издательство УРАО, 2003. -85 с.

73. Выготский Л.С. Психология / Л.С. Выготский. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000. - 1008 с.

74. Выготский Л.С. Развитие высших психических функций / Л.С. Выготский. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1960. - 320 с.

75. Вьюнова Н.И. Принципы построения программы «Народное декоративное искусство и окружающий мир» / Н.И. Вьюнова, А.И. Шмойлов // Вестн. ВОИПКРО. Воронеж, 2001. - Вып. 7. - С. 69-73.

76. Вьюнова Н.И. Психолого-педагогическая деятельность практического психолога / Н.И. Вьюнова, Ю.Г. Хлоповских. Воронеж: ВГИ МОСУ, 2004. - 105 с.

77. Вьюнова Н.И. Психолого-педагогическая деятельность практического психолога: учебное пособие для студентов вузов / Н.И. Вьюнова, Ю.Г. Хлоповских. Воронеж: ВГИ МОСУ, 2004. - 105 с.

78. Гавров С.Н. Социокультурная традиция и модернизация российского общества. Монография/ С.Н; Гавров. М:: МГУКИ, 2002. -146 с.

79. Гавров С.Н. Этнонациональный фактор в современной культуре / С.Н. Гавров // Историческое единство человечества и его многонациональных культур. М.: МГУКИ, 2000. - С. 3-16.

80. Гачев Г.Д. Национальнаые образы мира / Г.Д. Гачев. М.: Издат.Iгруппа «Прогресс»-«Культура»,1995. 480 с.

81. Генисаретский, О.И. Художественные ценности в структуре образа жизни предметной среды / О.И. Генисаретский. М.,1985. - Вып. Г. - 286 с.

82. Герчук Ю.Я. Что такое орнамент? Структура ^ и смысл орнаментального образа / Ю.Я. Герчук. М.: Галарт, 1998. - 328 с.

83. Гершунский Б.С. Философия образования для XXI века (в поисках практико-ориентированных образовательных концепций) / Б.С. Гершунский. М., 1997. - 697 с.

84. Глазычев В.Л. О дизайне / В.Л; Глазычев//Очерки по теории и практике дизайна на Западе. М.: «Искусство», 1970. - С. 105-112.

85. Г'ласс Дж., Стэнли Дж. Статистические методы в педагогике и* психологии / Дж. Гласс, Дж. Стэнли. М.: Прогресс, 1976. - 495с.86; Годник С.М. Процесс преемственности вышей и средней школы / С.М. Годник. Воронеж: Изд-во ВГУД981. - 297 с.

86. Горюнова Ю.А. Феномен дизайна в культуре социума: Дис. . канд. филос. Наук / Ю.А. Горюнова. Саранск, 2003. - 160 с.

87. Горяева Н.А. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека / Н.А. Горяева, О.В. Островская. М.: Просвещение, 2000. - 1761. С.89; Гуревич П.С. Культурология: учеб^ пособие / П.С. Гуревич. -М.: Гар-дарики, 1999. 288 с.

88. Гусев В.Е. Функции народного искусства / В.Е. Гусев // Народное искусства и современная культура. Проблемы сохранения и развиитя традиций. М.,1991. - С.39-54.

89. Гусинский Э.Н. Образование личности: пособие для преподавателей / Э.Н. Гусинский. М.: Интерпракс, 1994. - 136 с.

90. Гусинский Э.Н. Введение в философию образования: Учеб.пособие для студ. пед. спец. / Э.Н. Гусинский, Ю.И.Турчанинова. -М.: Логос, 2000. 222с.

91. Давидович В.Е. Грани свободы / В.Е. Давидович. М.: Молодая Гвардия, 1969. - 224 с.

92. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения: Опыт теоретического и экспериментального исследования / В.В. Давыдов. М., 1986. - 240 с.

93. Дамениа О.Н. Культура и ее национальные формы / О.Н. Дамениа //Вопросы философии. №6. - 1981. - С. 111-118.

94. Данилов М.А. Дидактика средней школы / М.А. Данилов, М. И. Скаткин. М.: Просвещение, 1975. - 302 с.

95. Данилова Л.В. Традиция как специфический способ социального наследования / Л.В. Данилова // Советская этнография. № 3. - 1981. -С. 48-51.

96. Данилова О.Н. Проблемы использования этнической орнаментики в современном костюме / О.Н. Данилова. Россия и АТР. -№4.-2006.- С. 135-146.

97. Деркач A.A. Взаимосвязь структурных компонентов состояния психической готовности студентов к педагогической деятельность / A.A. Деркач // Психолого-педагогические проблемы взаимодействия учителя и учащихся. М.,1980. - С. 56-63.

98. Джабер A.B. Общие методы обучения (планирование и образовательных приложений) / Ахмед Валид Джабер. Амман: Дар Аль-фикр, 2005.-416 с.

99. Джола Д.Н. Эстетическое отношение и приобщение личности к эстетической культуре / Д.Н. Джола // Приобщение личности к эстетической культуре в педагогическом процессе. М., 1991. - С. 41-47.

100. Джуринский А.Н. Развитие образование в современном мире: Учеб. пособие для студ. ВУЗов / А.Н. Джуринский. М.: ВЛАДОС, 2003. -240 с.

101. Дистервег А. Избранные педагогические сочинения / А. Дистервег. М.: Учпедгиз, 1956. - 374 с.

102. Драч Г.В. Культурология: Учебное пособие / Г.В. Драч. М.: Альфа-М, 2003.-432 с.

103. Дюжаковой М.В. Педагогическое образование в условиях развития миграционных процессов / М.В. Дюжакова. Воронеж: Издательство НПП «АИСТ», 2010. - 264с.

104. Ермаш Г.Л. Искусство как творчество. / Г.Л. Ермаш. М.: Искусство, 1972. - 184 с.

105. Жердев Е.В. Художественная семантика дизайна. Метафорика / Е.В. Жердев. М., 1996. - 79с.

106. Жуковская З.Д. Педагогическое мастерства преподавателя вышей школы по организации контроля усвения учебной информации / З.Д. Жуковская // Совершенствование научно-педагогической работы преподавателя высшей школы. Казань, 1982. - С. 45-48.

107. Загвязинский В.И. Методология и методы психолого-педагогического исследования: Учеб. пособие для студ. высш. пед, учеб. заведений / В.И. Загвязинский, Р. Атаханов. М.: Издательский центр «Академия», 2001. - 208 с.

108. Заид Ахмед С. Самые красивые композиции в искусстве письменно куфическим каллиграфии Текст. / Ахмед Сабри Заид. -Египет: Изд-во Дом Фль-Тальаа, 2008. 240 с.

109. Закон РФ «Об образовании». М, 1992. -№ 3266-1.

110. Зеер Э.Ф. Модернизация профессионального образования: компетентностный подход: Учеб. пособие / Э.Ф. Зеер, A.M. Павлова Э.Э. Сыманюк. М., 2005. - 216 с.

111. Зимняя И.А. Общая культура человека в системе требований государственного образовательного стандарта / И.А. Зимняя, Б.Н. Боденко, Т.А. Кривченко, H.A. Морозова. М.: ИЦПКПС, 1999. - 67 с.

112. Зинченко В.П. Образование, культура, сознание. Философия образования для XXI века / В.П. Зинченко. М.: Просвещение, 1992. -101с.

113. Ибрагим Х.А. Современная история культуры Ирака / Х.А. Ибрагим. Ирак: Университет Мосула, 2009. - 331 с.

114. Иванов С.П. Психология художественного действия субъекта / С.П. Иванов. М.: Изд-во Московского психолого-социального института, 2003. - 640 с.

115. Иванова И.Ю. Образ в искусстве орнамента: Дис. . канд. искусств. Наук / И.Ю. Иванова. М., 2004. - 251 с.

116. Иванова Т.В. Педагогические основы культурологической подготовки будущего учителя: Автореф. дис. . докт. пед. наук / Т.В.Иванова. Волгоград, 2002. - 38 с.

117. Ивановская В.И. Русские орнаменты / В.И. Ивановская. М.: Изд-во В.Шевчук, 2006. - 266 с.

118. Иконников A.B. Эстетические ценности предметно-пространственной среды / A.B. Иконников, М.С. Каган. М.: Стройиздат, 1990.-334 с.

119. Иконникова Н.К. Механизмы межкультурного восприятия / Н.К. Иконникова// Социологические исследования. № 11. - 1995. - С. 26-34.

120. Иконникова С.Н. История культурологических теорий / С.И. Иконникова. СПб: Питер, 2005. - 474 с.

121. Иконникова С.Н. Теория культуры: Учебное пособие / С.Н. Иконникова, В.П. Большакова. СПб.: Питер, 2008. - 592 с.

122. Ильин И.П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: эволюция научного мира / И.П. Ильин. М.: Интарада ,1998. - 255 с.

123. Иосиф Д. Исламские активы для оформления интерьера дома: Дис. . канд. филос. наук / Д. Иосиф. Египет: Университет Хелуан, 2005.- 150 с.

124. Исаев И.Ф. Профессионально-педагогическая культура преподавателя: учеб. пособ. для студ. / И.Ф. Исаев. М.: Академия, 2002.- 208 с.

125. Кабалевский Д.Б. Педагогические размышления / Д.Б. Кабалевский. -М.: Педагогика, 1986. -192 с.

126. Каган М.С. Искусство в системе культуры / М.С. Каган. JL: Изд-во «Наука», 1987. - 272 с.

127. Каган М.С. Проблема "Запад Восток" в культурологии. Взаимодействие художественных культур / М.С.Каган, Е.Г. Хилтухина. -М.: Наука, 1994. - 160 с.

128. Каган М.С. Культура и ценности / М.С. Каган // Эстетические ценности предметно-пространственной среды. М., 1990. - С. 14-19.

129. Каган М.С. Философия культуры: становление, развитие / М.С. Каган. СПб., 1995. - 310 с.

130. Каган М.С. Социальные функции искусства / М.С. Каган. Д.: Знание, 1978. - 36 с.

131. Каган М.С. Философская теория ценности / М.С. Каган. СПб.: Петрополис, 1997. - 205 с.

132. Каган М.С. Введение в историю мировой культуры: В 2-х кн. / М.С. Каган. СПб.: ООО "Издательство: Петрополис", 2003. - 367 с.

133. Каган М.С. О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории / М.С. Каган. Л.: Художник РСФСР, 1961. - 160 с.

134. Каган М.С. Культура философия - искусство / М.С. Каган, Т.В. Холостова. - М.: Знание, 1988. - 63 с.

135. Каган М.С. Морфология искусства / М.С. Каган. Л.: Изд-во «Искусство», 1972 . - 440 с.

136. Казарин А. В. Дизайн как социокультурный феномен: Дис. . канд. филос. наук / А. В. Казарин. Н. Новгород: ННГАСУ, 2002. - 165 с.

137. Казин А.Л. Художественный образ как явление культуры / А.Л. Казин. М., 1982. - 115 с.

138. Калинин A.B. Народное декоративно-прикладное искусство в, системе ценностных ориентаций / A.B. Калинин // Программа спецкурса для студентов факультета художественного образования специальности «Изобразительное искусство». Воронеж: ВГПУ, 2000. - С.3-4.

139. Кантор K.M. Россия и Запад: взаимодействие культур / K.M. Кантор // Вопросы философии. 1992. - № 6. - С. 3-49.

140. Карима Х.А. Тенденции современного искусства и его влияние на дизайн мебели глобально и локально: Дис. . канд. пед. наук / Ханан Абдель Алим Карима. Египет: Университет Хелуан, 2005. - 170 с.

141. Карл Верман История искусства всех времен и народов / Карл Верман. Т.З. - Искусство XVI - XIX столетий. - М.: "Издательство Астрель", 2001.-943 с.

142. Кармин А. С. Культурология / A.C. Кармин, Е.С. Новикова. -СПб.: Питер, 2006. 464 с.

143. Кассин Ю. В. Трансформация способов восприятия чужих культур в процессе культурных контактов / Ю.В. Кассин. Москва, 2007. - 176 с.

144. Кассирер Э. Избранное. Опыт о человеке / Э. Кассирер. М., Гардарика, 1998. - 784 с.

145. Кассирер Э. Философия символических форм. Введение и постановка проблемы / Э. Кассирер // Культурология XX век. Антология. -М., 1995. С. 2-5.

146. Климова Н.Т. Народный орнамент в композиции художественных изделий / Н. Т. Климова. М.: Изд-во Изобразительное искусство, 1993. 224 с.

147. Ковешникова E.H. Дизайн: история и теория / А.И. Ковешникова. -М.: Омега-JI, 2005. 224 с.

148. Коган JI.H. Художественная культура и художественное воспитание / JI.H. Коган. М.: Знание, 1979. - 63 с.

149. Кожин П.М. Значение материальной культуры для диагностики процессов доисторического этногенеза / П.М. Кожин // Историческая динамика расовой и этнической дифференциации населения Азии. — М., 1987.-С. 80-107.

150. Козлов В.И. Национальный вопрос: парадигмы, теория и практика / В.И. Козлов // История СССР. 1990. - № 1. - С. 3-22.

151. Козлов В.Н. Роль ценностных ориентаций в формировании духовной культуры личности: Дис. . канд. филрс. наук / В.Н. Козлов. — СПб., 1994. 171 с.

152. Коменский Я.А. Великая дидактика / Я.А. Коменский. М., 1989. -105 с.

153. Кон И.С. В поисках себя: личность и ее самосознание / И.С. Кон. М.: Политиздат, 1984. - 335 с.

154. Кордонский С.Г. Нации как государственные институты / С.Г. Кордонский // Философские науки. №8. - 1990. - С.51-57.

155. Королева Г.И. Система эстетической подготовки студентов в высших учебных заведениях / Г.И. Королева, Г.А. Петрова. Казань: Изд-во Казанского университета, 1984. - 180 с.

156. Краевский В.В. Общие основы педагогики: Учеб. пособие для студ.высш. пед. уч. Завед / В.В. Краевский. М.: Издат. центр-«Академия», 2005. - 256 с.

157. Крайг Г. Психология развития / Г. Крайг. СПб.: Питер, 2000. -992 с.

158. Краткий психологический словарь / Ред.-сост. JI.A. Карпенко; Под общ. Ред. A.B. Петровского. Ростов н / Д: изд-во «Феникс», 1999. -512 с.

159. Краткий словарь терминов изобразительного искусства. М., Искусство, 1959. - 86 с.

160. Крылова Н.Б. Культурология образования / Н.Б. Крылова. М.: Народное образование, 2000. - 256 с.

161. Крылова Н.Б. Формирование культуры будущего специалиста / Н.Б. Крылова. М.: Высш. шк., 1990. - 140 с.

162. Кудрявцев В.Т. Развитое детство и развивающее образование: культурно-исторический подход / В.Т. Кудрявцев. Ч. I. Современное детство и инновации в дошкольном образовании. - Дубна, 1997. - 174 с.

163. Кузин B.C. Психология : Учеб. для студ. средн. спец. уч. заведений. / В.С.Кузин. М.: Рандеву-А,1999. - 303с.

164. Кузьмина Н.В. Предмет акмеологии / Н.В. Кузьмина. СПб.: Политехника, 2002. - 189 с.

165. Культура-традиции-образование. Ежегодник. Вып. 3-4: Постижение культуры. М., РИК, 1995. - С. 31.

166. Лаврентьев А.Н. История дизайна / А.Н. Лаврентьев. М.: Изд-во: Гардарики УИЦ, 2008. - 303 с.

167. Лазарев E.H. Дизайн: очерки теории системного проектирования / E.H. Лазарев, Н.П. Валькова, Ю.А., Грабовенко, В.И. Михайленко. Л.: Изд-во ЛГУ, 1983.- 185 с.

168. Лапина Е.В. Формирование ценностного отношения младших школьников к самостоятельной учебной деятельности: Дис. канд. пед. наук / Е.В. Лапина. Воронеж, 2008. - 222 с.

169. Лебедев Ю.С. Архитектура и бионика / Ю.С. Лебедев. М.: Стройиздат, 1971. - 119 с.

170. Леви-Стросс К. Отношения симметрии между ритуалами и мифами соседних народов Электронный ресурс. Режим доступа: http://www.philosophY.ru/library/ls/mYth.html.

171. Леонтьев А.Н. Избранные психологические произведения / А.Н. Леонтьев. М.: АН СССР, 1983. - 392 с.

172. Леонтьев А.Н. Проблемы развития психики / А.Н. Леонтьев. -М., 1972.-576 с.

173. Лифинцева Н.И. Формирование профессионально-психологической культуры учителя / Н.И. Лифинцева. Курск: Изд-во КГПУ, 2000. - 204 с.

174. Лихачев Д. С. Избранные труды по русской и мировой культуре / Д.С. Лихачев. СПб.: СПбГУП, 2006. - 416 с.

175. Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы / Д.С. Лихачев. Л., 1971. - 405 с.

176. Личковах В.А. Национальный стиль в искусстве / В.А. Личковах // философские науки. №1. - 1992. - С. 14-25.

177. Лотман Ю.М. Структуры художественного текста / Ю.М. Лотман. М.: Искусство,1970. - 294 с.

178. Лотман, Ю.М. Семиосфера / Ю. М. Лотман. С.-Петербург: «Искусство-СПБ», 2000. - 704 с.

179. Лурье C.B. Историческая этнология / C.B. Лурье. М.: Аспект Пресс, 1997.-446 с.

180. Лыкова И.А. Декоративно-прикладной фольклор в системе отношений человека к миру / И.А. Лыкова // Социально-гуманитарные знания. №6. - 1999. - С. 87.

181. Лысенко В.Г. Общекультурное, и художественно-педагогическое. образование в контексте национальных традиций России. Экспериментальная учебная авторская программа / В.Г. Лысенко, М.Д. Тихонычева, Т.В. Челышева. М.: ИЦПКПС, 2000. - 22с.

182. Мальковская Т.Н. Психолого-педагогические основы формирования социально-активной позиции школьника / Т.Н. Мальковская // Формирование активной-жизненной позиции школьников. М.,1979. - С.7-18.

183. Мамардашвили М.К. Как я понимаю философию / М.К. Мамардашвили. М-.: Прогресс, 1990. - 365 с.

184. Маритен Ж. Философия в мире / Ж. Маритен. М.: Высшая школа, 1994. - 292 с.

185. Маркарян Э.С. О генезисе человеческой деятельности и культуры / Э.С. Маркарян. Ереван, 1973. - 146 с.

186. Маркарян, Э.С. Системное исследование человеческой деятельности / Э.С. Маркарян // Вопросы Философии. 1972. - №10. - С. 77-86.

187. Маркарян Э.С. Узловые проблемы теории культурной традиции / Э.С. Маркарян // Советская этнография. 1981. - № 2. - С. 78-101.

188. Маркс К. Сочинения / К. Маркс, Ф. Энгельс. Т. 12. - М.: Политиздат, 1981. - 728 с.

189. Маслова Н.Ф. Методология и методика педагогических исследований в вышей школе / Н.Ф. Маслова, Л.П. Коренев. Орел: ГТУ, 2004. - 100 с.

190. Махер С. Исламское искусство / С. Махер. Египет: главное управление египетской книги, 2005. - 465 с.

191. Махлина С.Т. Язык искусства, / С.Т. Махлина. Ленинград ,1990.- 85 с.

192. Межуев В.М. Культура и история: проблемы культуры в философско-исторической теории марксизма / В.М. Межуев. М., 1977. -305 с.

193. Межуев В. М. О понятии «культура» / В. М. Межуев. М.: Знание, 1968. - 16 с.

194. Митина Л.М. Личностное и профессиональное развитие человека в новых социально-экономических условиях / Л.М. Митина // Вопросы психологии. 1997. - № 4. - С. 28-38.

195. Михайлов С.М. История дизайна- / С.М. Михайлов,

196. A.C. Михайлова. М.: Союз Дизайнеров России, 2004. - 289 с.

197. Морева О.Л. Формирование у студентов представлений об этнической картине мира как снособ освоения народной художественнойкультуры / О. Л. Морева // Вестник КРАУНЦ: Гуманитарные науки. 2004. - №2. - С. 10-26.

198. Морева О.Л. Этнопедагогизация процесса полихудожественного воспитания младших подростков:. Дис. канд. пед. наук / О.Л. Морева. М., 2000. 177 с.

199. Морфология культуры. Структура и динамика / Г.А. Аванесова,

200. B.Г. Бабаков, Э.В. Быкова и др. М.: Наука, 1994. - 415 с.

201. Мосорова H.H. Философия дизайна. Социально-антропологические проблемы: Автореф. дис.д-ра. филос. наук. / H.H. Мосорова. Екатеринбург, 2001. - 36 с.

202. Мохсен Ф. Энциклопедия арабской каллиграфии и исламских орнаментов / Ф. Мохсен. Египет, 2002. - 283 с.

203. Мясищев В.Н. Личность и неврозы / В.Н. Мясищев. Л., 1967. -357 с.

204. Мясищев В.Н. Психология отношений / В.Н. Мясищев. -Воронеж: НПО «МОДЭК», 1998. 368 с.

205. Невмержицкая Е.В. Сохранение и развитие традиций народной художественной культуры в современной федеративной республике Германии: Автореф. дис. . канд. пед. наук / Е.В. Невмержицкая. М., 2001.- 19 с.

206. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. Теория и практика М.А. Некрасова. М.: Просвещение, 1983. - 344 с.

207. Никитина H.H. Методические указания по изучению терминологии изобразительного искусства / H.H. Никитина. Краснодар, 1991.- 167 с.

208. Николай Дубина. Орнамент в декоративном оформлении книги / Николай Дубина // Компью-Арт. Август, 2000. - №8. - С. 9.

209. Оганов A.A. Теория искусства / А.А.Оганов, И.Г. Хангельдиева. -М.: Издательский дом Международного университета, 2006. 258 с.

210. Онлайн Энциклопедия «Кругосвет» Электронный ресурс. http://www.krugosvet.ru/enc/Earthsciences/geografiya/IRAK.html.

211. Осадчий A.B. «Взаимодействие культур» как понятие современной культурологии: Дис. канд. филос. наук / А. В. Осадчий. М., 2001.- 125 с.

212. Очаков A.A. Теория искусства: Учеб.пособие / A.A. Очаков, И.Г. Хаигельдиева. М.: Дом международного университета, 2006. - 358 с.

213. Паничева Э.В. Сущность и содержание духовности и духовного развития личности студенческой молодежи /Э.В. Паничева // Духовно-нравственное воспитание современной молодежи: проблемы и перспективы. Воронеж: ВГПУ, 2010. - С. 109-112.

214. Паничева Э.В. Функции художественного образования в спциализированном образовательном пространстве / Э.В. Паничева // Развитие педагогического потенциала как фактора обновления качества образования. Воронеж : ВГПУ, 2010. - С. 45-48.

215. Паничева Э.В. Художественное образование как объект культурологического исследования и художественной культуры / Э.В. Паничева // Художественное образование: поиск, проблемы, перспективы. -Вып. 1. Воронеж: ВГПУ, 2003. - С. 3-13.

216. Пашков А.Г. Педагогика производительного труда / А.Г. Пашков. М.: Знание, 1987. - 78 с.

217. Пашков А.Г. Ценностно-целевые аспекты профессионального воспитания будущих педагогов / А.Г. Пашков // Проблемы профессионального воспитания будущего учителя: теория и опыт. -Курск, 1999. С. 29-36.

218. Певзнер М.Н. Реформаторское движение в педагогике Западной Европы конца XIX-начала XX века: Монография / М.Н. Певзнер. -Новгород: НовГУ, 1996. -186 с.

219. Петелин A.C. Модель профессионально-личностного становления учителя музыки: Монография / A.C. Петелин, Е.А. Петелина. Воронеж: ВГПУ, 2004. - 120 с.

220. Пономарёв Я.А. Психология творчества и педагогика / Я.А. Пономарёв. М.: Педагогика, 1976. - 280 с.

221. Праздников Г.А. Болонский процесс в смысловом пространстве современного образования / Г.А. Праздников // Социологические исследования. 2005. - №10. - С. 42-47.

222. Претте М.К. Как понимать искусство? Живопись. Скульптура. Архитектура. История, эпохи и стили / Мария Карла Претте, Альфонсо Де Джорджис. М.: Интербук-бизнес, 2002. - 431с.

223. Рабинович В. Красная книга культуры? / В. Рабинович. М.: Искусство, 1989. - 424 с.

224. Расинэ О. Орнамент всех времен и стилей: Античное искусство, искусство Азии, Средние века / О. Расинэ. М.: Арт-Родник, 2004. - 267 с.

225. Ремизов В.А. Культура личности (ценностно-мировоззренческий анализ): Монография / В.А. Ремизов. М.: АГЗ МЧС России, 2000. - 217 с.

226. Рогинский Я.Я. Об истоках возникновения искусства / Я.Я. Рогинский. М., 1982. - 52 с.

227. Розенсон И. А. Основы теории дизайна / И.А. Розенсон. СПб.: Питер, 2006. - 218 с.

228. Рубинштейн C.JI. Бытие и сознание: О месте психического во всеобщей взаимосвязи явлений материального мира / C.JI. Рубинштейн. -М.: Изд-во АН СССР, 1957. 328 с.

229. Рубинштейн C.JI. Основы общей психологии / C.JI. Рубинштейн. -М., 1946.-704 с.

230. Рубцов В.В. Особенности культурно-исторической психологии /

231. B.В. Рубцов, A.A. Марголис, И.А. Корепанова // Международная конференция по культурно-исторической психологии. 2006. - № 6.1. C.175.

232. Рунге В.Ф. Основы теории и методологии дизайна : учеб. пособие / В. Ф. Рунге, В. В. Сеньковский. М. : Пресс, 2002. - 252 с.

233. Руткевия М.Н. Теория наций / М.Н. Руткевия // Философские вопросы. 1999. - № 5 . - С. 19-32 .

234. Садохин А.П. Мировая художественная культура: Учебное пособие для вузов / А.П. Садохин, Т.Г. Грушевицкая. М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2000. -559 с.

235. Саидкасимов С. Национальные вопросы и личность / С. Саидкасимов // Философские науки. 1990. - № 8. - С. 57-61.

236. Сальдаева О.В. Художественная культура личности в региональном контексте ее развития / О. В. Сальдаева // Искусство и образование. 2008. -№ 3. - С. 133- 139.

237. Селигеева И.Р. Формирование общей культуры будущего учителя в системе профессионально-педагогического образования (на примере подготовки учителя изобразительного искусства): Дис. . канд. пед. наук / И.Р. Селигеева. Воронеж: ВГТУ, 2004. - 186 с.

238. Семенов B.C. Культура и развитие человека / B.C. Семенова // Вопросы философии. 1982. - № 4. - С. 15-29.

239. Сенека Луций Аней «арабский стиль» Электронный ресурс. http:// www.design-interiors.com.

240. Сериков В.В. Личностный подход в образовании: Концепция и технологии: Монография /В.В. Сериков. Волгоград: Перемена, 1994. -152 с.

241. Сидоренко В.Ф. Образование: образ культуры / В.Ф. Сидоренко // Социально-философские проблемы образования. М., 1992. - С. 56-62.

242. Сидорина Е.В. Сквозь весь XX век: Художники-проектировщики концепции русского авангарда / Е.В. Сидорина. М., 1994. - 299 с.

243. Симонов М.Д. Основные элементы удэгейского орнамента / М.Д. Симонов // Орнаментальное искусство народов Дальнего Востока. -Комсомольск на Амуре, 1995. С. 4-32.

244. Сластенин В.А. Педагогика: Инновационная деятельность / В.А. Сластенин, Л.С. Подымова. М.: Изд-во Магистр,1997. - 224 с.

245. Соболев Н.Н «Стили в мебели» иллюстрациями «Сварок и К» / Н.Н Соболев. М., 2000. - 242 с.

246. Соколов К.Б. Ценности культуры и современная эпоха / К.Б. Соколов. М., 1990. - 89 с.

247. Соколов Э.В. Культура и личность / Э.В. Соколов. JL: Наука, 1972.-226 с.

248. Сокольникова Н.М. История стилей в искусстве: Учебное пособие /Н.М. Сокольникова, В. Н. Крейн. М.: Гардарики, 2009. - 395 с.

249. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: рисунок, живопись, народное искусства, декоративное искусство, дизайн / Н.М. Сокольникова. М., 2002. - 392с.

250. Солодовников С.Ю. Большой энциклопедический словарь. Философия, социология, религия, эзотеризм, политэкономия / С.Ю. Солодовников. Минск: МФЦП, 2002. - 1008 с.

251. Суминова Т.Н. Художественная культура как информационная система (мировоззренческие и теоретико-методологические основания) / Т.Н. Суминова. М.: Академический проект, 2006. - 383 с.

252. Сюткина О.В. Межпредметная интеграция в современном отечественном и зарубежном образовании: Дис. . канд. пед. наук / О.В. Сюткина. Киров: Вят. гос. пед. ун-т, 2000. - 180 с.

253. Тайлор Э.Б. Первобытная культура / Эдуард Бернетт Тайлор / Пер. с англ. Д.А. Коропчевского. Петербург: Изд. И.И.Биливина. Типография М.Стасюлевича, 1908. - 436 с.

254. Талызина Н.Ф. Теоретические основы разработки модели специалиста / Н. Ф.Талызина. М.: Знание, 1986. - 108 с.

255. Титорева Г.Т. Художественные особенности орнаментального искусства нанайцев: Дис. . канд. искусств. Наук / Г.Т. Титорева. Санкт-Петербург, 2004. - 280 с.

256. Тодоров Ц. Теории символа / Ц. Тодоров. М.: Дом интеллектуальной книги. Русское феноменологическое общество, 1998. -408 с.

257. Тойнби А. Дж. Ислам и Запад / Тойнби А. Дж. // Цивилизация перед судом истории: Сборник. М., 2003. - С. 302-310.

258. Тугаринов В.П. Личность и общество / В.П. Тугаринов. М.: Мысль, 1965. - 418 с.

259. Уазири Я. Энциклопедия элементов исламской архитектуры / Я. Уазири. Каир: Библиотека Мадболи, 2000. - 321 с.

260. Ульянова Н. Б. Формирование этнохудожественной культуры у будущего дизайнера в вузе: Дис. . кан. пед. наук / Наталия Борисовна Ульянова. М., 2004 . - 194 с.

261. Ушинский К.Д. Человек как предмет воспитания / К.Д. Ушинский. Т.1. - М., 1978. - 296 с.

262. Файяд А.Х. Энциклопедия орнамента/ Абдул Хафиз Файяд, Диана Аийд Айюби. Каир: Аль-Ахлия, 2005. - 320 с.

263. Фандеева Е. М. Дизайн, его место и роль в культуре: Дис. . канд. филос. наук / Е.М. Фандеева. Ростов н/ Д, 2004. - 122 с.

264. Фатхи Э. Сохранения наследия арабской архитектурой / Эхсан Фатхи. Багдад, 1980. - 221с.

265. Флиер А.Я. Культура / А.Я. Флиер // Культурология. XX век. Энциклопедия. СПб., 1998. - Т. 1. - С. 336-338.

266. Флиер А.Я. Культура как основа национальной идеологии России / А.Я. Флиер. М., 2000. - 340 с.

267. Флиер А.Я. Культурология для культурологов: Учебное пособие для магистрантов, аспирантов и соискателей, а так же преподавателей культурологи / А.Я. Флиер. М.: МГУКИ, 2009. - 724 с.

268. Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях / П.А. Флоренский. М.: Прогресс, 1993. - 324 с.

269. Флоренский П.А. Иконостас / П.А. Флоренский. М.: Искусство, 1994. - 255 с.

270. Фохт-Бабушкин Ю.У. Искусство и духовный мир человека. Об особенностях воздействия искусства на личность / Ю.У. Фохт-Бабушкин. -М.: Знание, 1982. 110 с.

271. Ханфар Ю. Истории и развитии искусства орнамента и мебели на протяжении веков / Ю. Ханфар. Египет: издательский дом университета, 2000. - 235 с.

272. Хадр М.Ю. История исламского искусства / М.Ю. Хадр. М., 2002. - 361 с.

273. Халаф Н.К. Алфавитный дизайн интерьера / Намир К. Халаф. -Ирак: университет Дияла, 2006. 258 с.

274. Халаф Н.К. Орнамент как знаковая система в профессиональном обучении студентов-дизайнеров / Н.К. Халаф // Образование и саморазвитие. Научный журнал: центр инновационных технологий. Казань, 2010: - №3(19). - С.99-104.

275. Халаф Н.К. Сохранение и восстановление традиционных зданий в Багдаде / Намир К.Халаф, Кабила Ф. аль-Малики. Ирак.: Багдадский Университет, 1999. - 180 с.

276. Халаф Намир К. Арабский дизайна мебели и интерьера квартиры / К. Намир Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. -Вып. 15. -Воронеж: ВГЛТА, 2010. С. 145-149.

277. Халаф Н.К. Арабский орнамент мебели с применением технологий шелкографии / Н.К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. Вып. 15. - Воронеж: ВГЛТА, 2010. - С.142-145.

278. Халаф Н.К. Особенности проектирования и изготовленияIмебели с арабским дизайном / Н.К. Халаф // Межвузовский сборник научных трудов. Вып. 13. - Воронеж: ВГЛТА, 2008. - С.159-161.

279. Халаф Н.К. Процесс освоения национальной арабской художественной культуры студентами-дизайнерами средствами »орнамента / Намир К. Халаф // Образование и саморазвитие. Научный журнал: центр инновационных технологий. Казань, 2011. - №1(23). - С.87-91.

280. Халаф Н.К. Дизайн интерьра и мебели в мусульманском и арабском стилях / Н.К. Халаф, С.Г. Аббоуд // Финансы, экономика,стратегия. Воронеж: ВГТА, март-апрель, 2008. - № 3(44). - С. 10-11.

281. Халаф Н.К. Арабский дизайн и цифровые технологии управления созданием интарсии по дереву / Н.К. Халаф, В.М. Бугаков // Межвузовский сборник научных трудов. Вып. 15. - Воронеж: ВГЛТА, 2010. - С.150-152.

282. Халаф H.K. Национальная культура в развитии личности / Н.К. Халаф // Духовно-нравственное воспитание современной молодежи: проблемы и перспективы: материалы всероссийской научно-практической конференции. Воронеж: ВГПУ, 2010. - С.298-299.

283. Ханафи X. Наследие и обновления нашего древнего наследия / X. Ханафи. Каиро: Университет по исследованиям, 2001. - 192 с.

284. Хоруженко K.M. Культурология: Структурно-логические схемы / K.M. Хоруженко. М.: ВЛАДОС-ПРЕСС, 2003. - 336 с.

285. Цейтлина М.В. Арабеск в архитектурных проектах Клериссо (к вопросу об использовании опыта античного наследия в интерьере XVIII в.) / М.В. Цейтлина // Дизайн. Материалы. Технология. 2007. - № 2. -С. 158-164.

286. Чавчавадзе Н.З. О ценностном аспекте понятия нации / Н.З. Чавчавадзе // Философские проблемы культуры. Тбилиси, 1980. -С.101-107.

287. Челышева Т.В. Непрерывное художественное образование как целостная образовательная система: Дис. . д-ра пед. наук / Т.В. Челышева. М., 2003. - 421 с.

288. Чижиков В.В. Дизайн в системе культурных ценносте: Дис. . д-ра философ, наук / В.В. Чижиков. М., 2006. - 382 с.

289. Шабанов Н.К. Формирование профессиональной направленности у студентов в процессе преподавания художественных дисциплин в педвузе: Автореф. дис. .д.п.н. / Н.К. Шабанов. М., 1995. - 33с.

290. Шадже А.Ю. Национальные ценности: социолого-философскийанализ: Автореф. дис.д-ра философ, наук / А.Ю. Шадже. Ростов-н/1. Д., 1997.-32 с.

291. Шакурова М.В. Методика и технология работы социального педагога: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / М. В. Шакурова. М.: Издательский центр «Академия», 2002. - 272 с.

292. Шаркави Д. А. Исламский орнамент и использование декоративных целей в современной философии: Дис. канд. филос. наук / Д.А. Шаркави. Египет: Университет Хелуан, 2000. - 304 с.

293. Шаркави М.И. Культурные контакты в эпоху глобализации / М.И. Шаркави. Египет: Дар Аль-Улюм, 2008. - 202 с.

294. Шимко В.Т. Архитектурно-дизайнерское проектирование. Основы теории: Учеб. пособие / В.Т. Шимко. М.: Архитектура-С, 2004. -296 с.

295. Шмидт К. Арабский Орнамент / Клара Шмидт. М.: L Aventurine, 2007. - 128 с.

296. Шорохова Е.В. Теоретические проблемы психологии личности / Е.В. Шорохова. М.: Издательство «Наука», 1974. - 319 с.

297. Шпикалова Т.Я. Народное декоративно-прикладное искусство как равноправний компонент базисного образования / Т.Я. Шпикалова // Информационный сборник. Вып.2(14). - М.,1991. - С.9-15.

298. Шумов С. Ирак: история, народ, культура / С. Шумов, A.M. Андреев. М.: Монолит-Евролинц Традиция, 2002. - 192 с.

299. Шуров В.А. Дизайн как явление культуры / В.А. Щуров // Философия, политика, культура: тез. к конф. М., 1984. - С. 35-39.

300. Щедровицкий Г.П. Проблемы методологии системного исследования / Г.П. Щедровицкий. М., 1964. - 48 с.

301. Эльконин Д.Б. Психическое развитие в детских возрастах / Д.Б. Эльконин. М.: Изд-во «Институт практической психологии». - Воронеж: НПО «МОД ЭК», 1995. - 592 с.

302. Юнг К.Г. Архетип и символ / К.Г. Юнг. М.: Ренесанс,1991. -286 с.

303. Юнг К.Г. Человек и его символы / К.Г. Юнг. М.: Серебряные нити, 2006. - 352 с.

304. Якиманская И.С. Методология личностно-ориентированного образования / И.С. Якиманская // Построение модели личностно-ориентированного школы. М., 2001. - С. 13-25.

305. Ямпольский М. Ткач и визионер: Очерки истории репрезентации, или о материальном и идеальном в культуре / М. Ямпольский. М.: Новое литературное обозрение, 2007. - 348 с.

306. Ясперс К. Философская автобиография / К. Ясперс; пер. А. Перцева // Западная философия: Итоги тысячелетия. Екатеринбург: Деловая книга, 1997. - С. 19-152.

307. Яценко Е. Восток и запад: взаимодействие культур / Е. Яценко // Культура в современном мире: опыт, проблемы, решения. Вып. 1. - М., 1999. - С. 32-37.

308. Beimel М.А. Toward Ethno relativism: A Developmental Model of Intercultural Sensitivity / M.A. Beimel // Cross-Cultural Orientation: New Conceptualization and Application. R.M. Paige (Ed.) Lanhan, etc, Univ. press of America, 1986. - 189 p.

309. Bennet M.A. A Development Approach to Training for Intercultural Sensitivity / M.A. Bennet // International Journal of Intercultural Relations. -1986. Vol. 10. - № 2. - P. 34-40.

310. Bloom B. Educational Objectives / B. Bloom // Handbook 1, the Cognitive Domain. Lanhan, 1956. - P. 56-67.

311. Doris Behrens A. Beauty in Arabic culture / A. Doris Behrens. -Princeton Series on the middle East, 1999. 220 p.

312. Katherine Ann Schneider Ankerson, Pable J. Interior design: practical strategies for teaching and learning / Katherine Ann Schneider Ankerson, J.Pable. -Fairchild Books, Inc., 2008. 308 p.

313. Pebert Erich Wolf. Islam and Muslim Art / Pebert Erich Wolf. -Harry N. Abrams 1994. 631 p.

314. Sheila Unwin. The Arab chest / Sheila Unwin. Arabian pub Ltd, 2006. - 144 p.

315. Susan M. Hassig , Laith Muhmood Al- adely. Iraq (cultures of the world) / Susan Hassig M., Laith Muhmood Al- adely. NY: Benchmark book (NY), 2003.- P. 144-149.

316. Thomas W. Arnold Painting in Islam ,a study of the place of pictorial Art in Muslim culture / W. Thomas. Gorgias Press, 2002. - 256 p.

317. Triandis H.C. Essentials of Studying Cultures / H.C. Triandis // Handbook of Intercultural Training. N.Y., 1983. - Vol. 1. - P. 25-38.

318. Walsh A.,Webb M. Guide to Writing Learning Outcomes / A. Walsh, M. Webb // Learning and Teaching Development. Unit.Kingston University, Surrey, 2002. - P. 78-89.

319. Структура общего образования Ирака1. Этап1. Содержаниен а У ога П. -дю о