автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Формирование творческих способностей студентов на занятиях живописью в вузе

Автореферат диссертации по теме "Формирование творческих способностей студентов на занятиях живописью в вузе"

На правах рукописи □ОЗОБ4451

ЗАБОЛОТНЯЯ Надежда Петровна

ФОРМИРОВАНИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ НА ЗАНЯТИЯХ ЖИВОПИСЬЮ В ВУЗЕ

(НА ПРИМЕРЕ СПЕЦИАЛЬНОСТИ «НАРОДНОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО»)

Специальность 13 00 02 - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

|1 б АВГ2007

Москва-2007

003064451

Работа выполнена на кафедре методики обучения

технологии и предпринимательству Коми государственного педагогического института

Научный руководитель:

доктор педагогических наук, профессор

КАНЕВ Виктор Фёдорович

Официальные оппоненты:

доктор педагогических наук, профессор КОРЕШКОВ Валерий Викторович

кандидат педагогических наук, профессор УНКОВСКИЙ Андрей Алексеевич

Ведущая организация - Московский государственный областной университет

Защита состоится 17 сентября 2007 г В 12 00 часов на заседании диссертационного совета Д 212 154 03 при Московском педагогическом государственном университете (119571, Москва, проспект Вернадского, д 88, ауд.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московского педагогического государственного университета по адресу. 119992, Москва, Малая Пироговская, д 1

№551

Автореферат разослан «

Л €

2007 г

Ученый секретарь диссертационного совета

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ИССЛЕДОВАНИЯ

Проблема исследования и ее актуальность. Проблема совершенствования профессиональной художественной подготовки будущего специалиста всегда имела важное значение в системе художественного образования России.

Конечной целью обучения студентов специальности «Народное художественное творчество» в вузе является формирование личности специалиста с высоким уровнем профессионального сознания, владеющего методами изобразительной деятельности. В соответствии с общепрофессиональной и специальной подготовкой выпускник специальности 071301 «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество») может осуществлять наряду с педагогической и художественно-творческую деятельность Профессиональные качества студентов данной специальности раскрываются при выполнении ими декоративных изделий в различных материалах и техниках - гобелена, батака, росписи по дереву и керамических изделий В процессе создания данных произведений раскрываются способности студентов к художественному отображению окружающей действительности, к пластической увязке и гармонии формы и цвета декоративного изделия, к композиционному построению декора. Чтобы деятельность студентов приобрела творческий характер, а произведение имело художественную ценность, необходимо в процессе обучения в вузе создать условия для качественного профессионального роста каждого студента с учетом его индивидуальных возможностей

Немаловажную роль в решении этих задач играет учебная дисциплина «Живопись», направленная на продвижение обучающихся по ступеням познания основ художественного отображения действительности, формирующая технические умения и навыки реалистической и декоративной живописи, расширяющая способности к художественно-творческой деятельности. Живопись открывает большие возможности для проявления таких способностей, как художественное восприятие, образное мышление и творческое воображение

Педагогическая значимость проблемы развития способностей в процессе обучения живописи обусловила проведение нами психолого-педагогических исследований При организации этих исследований мы опирались на труды Б.М. Теплова, Д Н Узнадзе, В И Кириенко, А Г. Ковалева, Б.Г Ананьева, В.Н Мясищева, С.Л. Рубинштейна, А Н Леонтьева, Л С Выготского, В П Зинченко, Е И. Игнатьева, Б Ф Ломова, Я А Пономарева, В Д Шадрикова, ПМ Якобсона и др Анализ научной литературы, посвященной проблемам формирования творческих способностей студентов, свидетельствует о необходимости решения вопросов как теоретического, так и практического характера

Практика показывает, что абитуриенты поступают в вуз на творческую специальность с определенными природными задатками к профессиональной (проектной, декоративно-прикладной и изобразительной) деятельности, в том числе к живописи, с определенным уровнем довузовского художественного

образования. На специальность «Народное художественное творчество» («НХТ») факультета искусств Сыктывкарского государственного университета (СыктГУ) поступают абитуриенты, зачастую недостаточно подготовленные в области художественного творчества, кроме того, обнаруживается несоответствие теоретических знаний с практическими умениями и навыками в области изобразительного искусства, в том числе и в живописи. Это потребовало от нас анализа существующей системы подготовки специалистов в вузе, выявления и осмысления негативных явлений, обоснования возможных направлений совершенствования процесса обучения живописи.

Итоги анкетирования констатирующего эксперимента выявили, что творческий потенциал студентов данной специальности является средним и ниже среднего, о художественном творчестве как условии реализации своих возможностей студенты не задумываются на момент поступления, но вместе с тем относят себя к «художественному» типу Анализ вступительных работ по живописи определил ряд проблем довузовского обучения, а именно, абитуриенты слабо владеют художественным восприятием цвета, тона и на этой основе допускают следующие ошибки они не умеют наблюдать, сравнивать, анализировать, не способны к целостному цветовому видению, пониманию колорита, не умеют грамотно и творчески подходить к композиционным и колористическим задачам, не готовы к самостоятельной творческой деятельности В то же время выявились основные мотивы, руководящие деятельностью студентов с начала их обучения на занятиях живописью- интерес к учебному предмету, осознание необходимости получения новых знаний и освоения различных живописных техник и материалов, желание обучиться приемам декоративной живописи и приобрести индивидуальный стиль, возможность показать свои творческие достижения, проявить самостоятельность и инициативность.

Вышесказанное обосновывает необходимость определения центральной задачи в системе учебно-воспитательного процесса, решение которой позволило бы достичь той степени сформированности творческих способностей студентов в области живописи и декоративно-прикладном искусстве, которая была изначально заложена в виде его потенциальных возможностей к художественной профессиональной деятельности. Мы предположили, что наряду с получением традиционных знаний о закономерностях изображения в живописи, формированием практических умений и навыков, детально продуманные специальные упражнения и задания, преимущественно вариативного характера, помогут развить творческие способности студентов, раскроют возможности каждого из них

Таким образом, для эффективности формирования творческих способностей специалистов в области декоративно-прикладного искусства как основной цели обучения, воспитания и развития необходима целостная методическая система, которая включала бы в себя новое сочетание общедидактических и специальных (в живописи) методов, принципов, форм, средств обучения, новое наполнение содержания дисциплины «Живопись»

В этой связи проблема, которая заключается в недостаточно полном решении важной научно-педагогической задачи формирования творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» в процессе обучения живописи, представляется актуальной. Решить ее можно посредством научного исследования данной проблемы и разработки теоретической и методической системы обучения живописи студентов данной специальности с учетом их профессиональной деятельности

Цель исследования заключается в решении обозначенной проблемы

Объектом исследования является содержание и процесс обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество») в период их аудиторной и самостоятельной деятельности

Предметом исследования является система педагогических условий и средств обучения живописи, направленная на формирование творческих способностей студентов

Гипотезой исследования является предположение о том, что активизировать процесс формирования и динамику роста творческих способностей студентов позволит использование в процессе обучения живописи научно обоснованной методической системы, включающей в себя-

• цели, задачи и содержание занятий по живописи, содействующих формированию творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» (согласно авторской экспериментальной учебной программе «Живопись»),

• дидактические принципы, методы и приемы, а также формы процесса обучения живописи,

• средства обеспечения учебно-воспитательного и развивающего процессов для решения поставленных задач.

Данная методическая система должна обладать следующими ценными качествами:

• системность учебно-творческих и вариативных самостоятельных заданий и упражнений (программа «Живопись»),

• целенаправленность на поэтапное формирование у студентов способностей художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления, творческого воображения, а также зрительной памяти, эмоционально-эстетических качеств,

• индивидуальность подхода к процессу обучения живописи в зависимости от возможностей каждого студента

Задачи исследования•

1. Выявить состояние проблемы формирования творческих способностей личности, определив их сущность, структурные компоненты, а также выявить специфику профессиональной деятельности студентов специальности «НХТ», определить влияние живописи на развитие творческих способностей

2. Определить содержание обучения живописи, разработать систему вариативных творческих самостоятельных заданий и упражнений, влияющих на эффективность формирования творческих способностей студентов.

3. Разработать и теоретически обосновать методическую систему обучения живописи студентов специальности «НХТ» с целью формирования творческих способностей Уточнить методические основы и условия, влияющие на проявление и развитие творческих способностей студентов в процессе обучения живописи.

4 Определить основные критерии, выявляющие уровень проявления и развития творческих способностей студентов посредством анализа учебно-творческих работ по живописи

5 Экспериментально проверить методическую систему обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», направленную на формирование творческих способностей

Методологическая основа. Настоящее исследование опирается на труды в области специфики образного мышления Б Г Ананьева, Я.А.Пономарева, В П Зинченко, В И Киреенко, Л С Коршуновой, И.С. Якиманской, подходивших к его изучению с философских, психологических и искусствоведческих позиций, на исследования проблем творческого мышления В С Кузина, А Н Лука, В С Щербакова, Б С. Мейлаха; на труды, посвященные процессам художественного восприятия, Б Г Ананьева, Р. Арнхейма, С.М Даниэля, Н М Фортунатова; работы по вопросам формирования творческого воображения Т. Рибо, Б Ф Ломова, Е Н Игнатьева, Л С Выготского, А С Коршуновой, по проблемам развития зрительной памяти — П П. Блонского, Г. Майера, И С Якиманской, по изучению психологических основ специальных способностей в изобразительном искусстве - Н Н Волкова, Е И. Игнатьева, В И Киреенко, А Г Ковалева, В С Кузина, Н Н Ростовцева, А Е Терентьева, работы ЕВ Шорохова, посвященные проблемам композиции Общие подходы, методы, приемы и средства процесса обучения изложены в трудах Б Г Мещерякова, В В Давыдова, И Я. Лернера, В А. Сластенина, Л Б. Эльконина.

При изучении индивидуальных особенностей студентов большое значение имели исследования индивидуальных различий в психических процессах и познавательной деятельности Б.М. Теплова, Б.Г Ананьева, Э А Голубевой, НФ Талызиной

В исследовании учтены наблюдения, изложенные в диссертационных работах А В Данилова, Г.М Земляковой, ММ Старикова, ИН Туманова, О.В. Шаляпина, и др. (некоторые проблемы развития творческих способностей в преподавании живописи, учебно-творческий подход в обучении), И В. Алексеевой (на занятиях декоративным искусством), И В Григорьевой (в обучении графике), СН Данилушкиной (по проблемам композиции), МН Марченко (в дизайнерской деятельности), А Г Парамонова (на занятиях рисунком), Н С. Боголюбова В В Грачева, Н А Косенко (особенности индивидуального подхода в преподавании спецдисциплин)

Основной базой нашего исследования в области содержания и методики обучения в вузе дисциплинам изобразительного цикла явились исследования Г.В. Беды, Н Н. Волкова, В.П. Зинченко, С.Е. Игнатьева, B.C. Кузина, СП Ломова, НН Ростовцева, А.С Пучкова, АЕ Терентьева, А А Унковского, Е В Шорохова, А П Яшухина

Для решения поставленных задач и проверки выдвинутой гипотезы мы использовали следующие методы исследования:

- исследование и анализ психолого-педагогической и научно-методической литературы, а также нормативных документов;

- изучение и анализ практики обучения живописи в вузах;

- анкетирование, направленное на выявление проблемных моментов в процессе преподавания и изучения живописи,

- беседы с преподавателями и студентами,

- наблюдения за учебным процессом и творческой самостоятельной деятельностью студентов,

- обобщение собственного опыта педагогической деятельности,

- педагогический эксперимент и обработка полученных данных;

- анализ процесса и продуктов деятельности студентов (учебно-творческих и самостоятельных работ по живописи).

Этапы исследования:

На первом этапе (1992-2001 гг.) проводилось изучение педагогического опыта и специальной литературы по проблеме исследования, анализировалось и обобщалось состояние исследуемой проблемы в практике работы различных учебных заведений, методик исследования, выявлена структура способностей и особенности их формирования у студентов в процессе обучения живописи.

На втором этапе (2001-2002 гг) осуществлялась разработка экспериментальной программы «Живопись» для обучения студентов 1-4 курсов специальности «Народное художественное творчество», выявлялись формы, методы, средства процесса обучения живописи с целью формирования творческих способностей, теоретически обосновывались и определялись уровни проявления творческих способностей; проводился поисковый эксперимент по выявлению влияния вариативных самостоятельных заданий и упражнений на формирование творческих способностей студентов

На третьем этапе (2002-2006 гг.) проводились практическая реализация программы «Живопись» (и ее усовершенствование), уточнение основных положений исследования путем формирующего эксперимента Исследовано влияние педагогических условий на художественно-творческий процесс и развитие способностей студентов

На четвертом этапе (2006-2007 гг ) систематизировались и обобщались результаты экспериментального исследования, осуществлялось оформление полученных данных в виде кандидатской диссертации

Научная новизна результатов исследования состоит в следующем:

1 Научно обоснована и экспериментально проверена методическая система обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», включающая в себя методы, формы и средства учебно-воспитательного процесса, направленного на решение проблемы формирования творческих способностей.

2 Разработано содержание дисциплины «Живопись» на четыре года обучения с учетом специфики профессиональной направленности студентов специальности «Народное художественное творчество», основанное на

вариативности аудиторных и творческих самостоятельных заданий и упражнений, позволяющих учитывать индивидуальные способности и степень подготовленности каждого студента

3. Разработаны критерии определения уровня художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления и творческого воображения студентов по работам, выполненным на занятиях живописью.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что внесен определенный вклад в теорию и методику обучения и воспитания изобразительному искусству. Решена значительная научно-педагогическая задача с теоретико-методологическим обоснованием предложена система организационных и педагогических условий, способствующих формированию творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» в процессе обучения живописи

Практическая значимость результатов исследования состоит в том, что разработанная методическая система (авторская программа дисциплины «Живопись», включающая вариативные аудиторные и творческие самостоятельные задания и упражнения, визуальный ряд примеров выполнения заданий, критерии выявления творческих способностей) используется в процессе обучения студентов специальности ««Народное художественное творчество» на кафедре изобразительного искусства СыктГУ

Предложенная методика обучения живописи может быть использована (целиком или частично) для организации занятий живописью в других высших учебных заведениях художественного профиля Практические результаты самостоятельной творческой работы студентов по живописи могут служить основой для проведения спецкурсов в вузах и на курсах повышения квалификации педагогов декоративно-прикладного искусства

На защиту выносится научно обоснованная и экспериментально проверенная методическая система обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество»), направленная на формирование их творческих способностей. Она включает в себя цель, задачи, содержание, методы и средства учебно-воспитательного и развивающего процессов и основана на следующих положениях:

1 Одним из важнейших условий процесса обучения живописи является освоение художественно-творческой деятельности, направленной на развитие профессиональных качеств специалистов декоративно-прикладного искусства

2 Успешность выбора индивидуальной траектории формирования творческих способностей на основе учета степени подготовленности и возможностей каждого студента обеспечивает вариативность творческих аудиторных и самостоятельных заданий и упражнений, отраженных в авторской программе «Живопись» для студентов специальности «Народное художественное творчество»

3. Учебно-творческие задания и упражнения по живописи должны быть ориентированы на формирование способностей художественного восприятия

натуры, образно-ассоциативного мышления и творческого воображения студентов

4 Необходимой составляющей предлагаемой методической системы является выявление уровня развития творческих способностей студентов в работах по живописи на основе разработанных критериев

Достоверность научных результатов обеспечивается-1 Опорой на теоретические положения искусствоведческих, психолого-педагогических и методических исследований проблемы художественно-творческого развития студентов.

2. Опытно-экспериментальной проверкой основных положений диссертационного исследования

3 Сопоставлением исходных и конечных результатов проведенного педагогического эксперимента по установлению эффективности разработанной методической системы обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» с целью формирования творческих способностей

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялась на базе кафедры изобразительного искусства СыктГУ, а также в УдГУ и КГПИ Материалы теоретического исследования и результаты экспериментальной работы докладывались на заседаниях кафедры изобразительного искусства СыктГУ, в выступлениях на научно-практических конференциях различного уровня на Республиканском конкурсе «Учитель Года Республики Коми - 2002», на Региональной научно-практической конференции «Качество образования Проблемы Опыт. Находки» (Сыктывкар, 2003 г.), на Республиканской научно-практической конференции «Проблемы обновления содержания и технологии образовательного процесса» (Сыктывкар, 2006г), на Международной научной конференции «Семиозис и культура» (Сыктывкар, 2006 г), на Международной конференции «Формирование личности студента в современном вузе» (Орёл, 2006 г)

Внедрение результатов исследования осуществлено в публикациях и разработанной программой «Живопись» для студентов специальности «Народное художественное творчество»

Структура исследования. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы, включающего 232 наименования, и Приложения. Приложение включает протоколы экспериментов, таблицы, схемы, диаграммы и графики, примеры практических работ студентов, выполненных в ходе педагогического эксперимента

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обосновывается актуальность исследуемой проблемы, определяются цели и задачи, объект, предмет, гипотеза и методы исследования, его методологические основы, характеризуется ее научная новизна и практическая значимость; указаны сферы апробации и внедрения результатов проведенной экспериментальной работы.

В первой главе «Теоретические основы формирования творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» на занятиях живописью» исследуется познавательная сфера личности, ее индивидуальные проявления, структура творческих способностей личности, дается психолого-педагогическое обоснование возможностей формирования творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» в процессе обучения живописи

Проведенное исследование показало (параграф «Психологические предпосылки проявления способностей к живописи»), что творческие способности к живописи формируются в процессе развития структурных компонентов специальных способностей, которые представляют собой сложную систему, способную к развитию и саморазвитию в процессе аудиторной и самостоятельной творческой деятельности студентов. Учитывая специфику профессиональной деятельности специалистов декоративно-прикладного искусства, мы определили ведущие (доминирующие) и опорные компоненты творческих живописных способностей студентов данной специальности (см схему 1) и считаем их сочетание гармоничным и определяющим в профессиональном обучении.

Исследовательский материал параграфа «Творческие способности, их содержание и значение в учебной деятельности студентов специальности «Народное художественное творчество»» позволил сделать вывод о том, что в вопросах художественного восприятия играют значительную роль опыт творческого воображения, мышления и зрительной памяти, в результате чего возникают зрительные и эмоционально-ассоциативные образы Под руководством педагога студенты приобретают опыт наблюдений и отрабатывают индивидуальную методику художественного восприятия С первых занятий по живописи осуществляется развитие у студентов специальности «НХТ» способов и методов профессионального, образно-ассоциативного мышления Воображение является центральным звеном художественно-творческого процесса, позволяя создавать художественный образ как органическое единство формы и содержания произведения, характеризуется наивысшим уровнем аналитико-синтетической деятельности мышления, и потому обеспечивает наибольший синтез идеального и материального в живописной и декоративной работе

Традиционная система художественного образования, актуальная для методических поисков в рамках настоящего диссертационного исследования, рассматривается в следующем параграфе «Теория и практика обучения живописи в системе высшего художественного образования» В диссертации отмечается, что на всех этапах становления и развития методов обучения живописи художники-педагоги понимали необходимость сочетания в этом процессе углубленного изучения теории живописи, приобретения практических навыков и творческого развития молодых художников Для решения этой проблемы многие художники предлагали ввести в учебную программу специальные упражнения для решения студентом конкретных учебно-творческих задач, направленных на развитие у него определенных профессионально-художественных качеств и свойств (Д.Н Кардовский, Н.П. Крымов, П П Чистяков, В С Щербаков, К Ф Юон и др )

Структура творческих живописных способностей студентов специальности «Народное художественное творчество»

Схема 1

Ведущие компоненты творческих живописных способностей

Способности художественного восприятия

способность целостного восприятия

формы, цвета, пространства, детализирующего видения, передачи нюансов контрастов яркости и цветовых контрастов, чувство соразмерности и масштабности цветовых пропорций способность к аконсгаггному видению цвета

Способности творческого воображения

оригинальность, яркость и отчетливость образов воображения, художественная интуиция вдохновение, продуктивность, способность к созданию новых образов на основе переработки, способность к фантазированию, чувство симметрии, ритма, пластики, единства стиля способность к стилизации, синтезированию, типизации, комбинированию акцентированию,

Способности образно-ассоциативного мышления

способность к сравнению и анализу цветовых отношений, обобщению и абстрагированию формы, ассоциативному видению схематизации и ритмизации цвета, реконструкции, колорисгаческой организации, творческой интерпретации и декоративно-плоскостному решению, самоанализ

Творческие способности

студента специальности «Народное художественное творчество»

Способности зрительной памяти

зрительная память на цвет и форму, способность мыслить образами (образная память) яркость, отчетливость, полнота, устойчивость образов памяти рожд ение ярких зрительных образов в сознании и

трансформация их в художественный образ (эмоциональная память) быстрота запечатления и длительное удержание в памяти ярких зрительных образов

гмоционально-эстетичес»

способности

мотивация на положительный результат, способность к оцениванию и эмоциональному переживанию эмоция и действие как элементы творческой деятельности трудоспособность как качественное улучшение способностей, чувствительность к цветовым изменениям» художественная интуиция, вдохновение, фантазия установка на эстетический вкус, культуру творческий стиль мышления

Опорные компоненты творческих живописных способностей

Итогом теоретического исследования явился параграф «Методическая система обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество»)i направленная на формирование творческих способностей» Данная методическая система основана на поэтапном формировании способностей студентов специальности «НХТ» и включает следующие компоненты: цель, комплекс задач обучения, воспитания и развития; принципы обучения; специально разработанное уровневое содержание предмета «Живопись», формы, оптимальные методы и средства обеспечения учебно-воспитательного и развивающего процессов на занятиях живописью

Связь между компонентами методической системы нами выделена при опоре на ведущие положения педагогической науки и характеризуется наличием следующих условий

1. Педагогическое воздействие на успешный ход формирования творческих способностей в процессе обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» осуществляется

посредством принципов обучения, которые согласно цели и задачам обучения регулируют работу элементов методической системы: раскрывают основные компоненты учебного процесса, логику изучаемого предмета, его идею В процессе обучения студентов творческих специальностей применяются основы гуманистической педагогики разработка программ, максимально развивающих потенциал студентов и их творческие способности, создание ситуации познавательного затруднения и вовлечение студента в размышление, общее, направляющее педагогическое руководство; поисковая и творческая деятельность студентов, создание для каждого студента реальной возможности выбора «познавательных альтернатив» для творческой самореализации, создание творческой атмосферы, поддержка открытых, бесконфликтных отношений между педагогом и обучающимися

2 Повышение эффективности обучения живописи осуществляется сочетанием следующих методов метод контрастной постановки учебных задач, зачастую преднамеренно повышенной сложности; педагогическая установка как основная форма воздействия на сознание студентов в организации восприятия и выполнения живописной работы, педагогическое мастерство и метод личного показа преподавателем этапов работы, индивидуализация трудности творческих аудиторных и самостоятельных заданий с учетом возможностей студентов, свобода выбора задания, способа его выполнения, техники, композиционного и цветового решения, формирование мотивации и положительного эмоционального настроя, формирование аналитического и критического мышления при обсуждении учебно-творческих работ студентов Методы обучения живописи моделируются педагогом в зависимости от способностей к живописи группы и каждого отдельного студента, что позволяет творчески управлять процессом обучения и на каждом занятии применять их избирательно и осознано, сообразно цели обучения, воспитания и развития

3 Оптимизация учебного процесса зависит также от применения средств обучения учебно-материальной базы вуза, факультета, наглядных пособий в виде методических таблиц, демонстрирующих правила колористического построения или технические приемы письма, оригинальных учебных этюдов студентов и преподавателей, изучения натуры на основе сравнения с произведениями живописи старых мастеров и в моменты посещения музея, а также копирования мастеров живописи; аудиовизуальных технических средств обучения, специальных демонстрационных моделей, раскрывающих закономерности живописного изображения, использования предметов быта, элементов одежды в натурных постановках, отражающих национальный колорит Республики Коми, комплексы творческих заданий и методических рекомендаций по их выполнению для самостоятельной работы студентов

Во второй главе «Экспериментальное исследование методической системы обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», направленной на формирование творческих способностей» описываются цель, задачи, содержание и методика проведения педагогического эксперимента, его анализ. Основная цель и задачи экспериментального исследования раскрыты в вводной части диссертации

В процессе проведения поискового этапа эксперимента (2001-2002 уч г) осуществлялось исследование уровня художественной профессиональной подготовки студентов до поступления в вуз, выявление творческого потенциала и способностей абитуриентов на основе анкет и анализа вступительных работ по живописи, проведение диагностирующего исследования выделенных характеристик творческих способностей, установление недостатков в обучении живописи, проведение пробных занятий со студентами 1 курса для уточнения экспериментальной методической системы, поиск рациональных, эффективных методов организации учебных занятий, определение предполагаемых форм и методов, средств обучения живописи с целью формирования творческих способностей студентов

Изучение особенностей творческой деятельности студентов позволило выделить критерии определения уровня художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления и творческого воображения по живописным работам Критерии выявления творческих способностей студентов по работам, выполненным на занятиях живописью, мы свели в таблицы, представленные в диссертации, по которым можно определить уровень способностей студентов на каждом этапе обучения живописи

Результаты констатирующего этапа эксперимента дали возможность выявить исходный уровень способностей студентов экспериментальных и контрольных групп и определить пути их развития. Определение начального уровня проявления творческих способностей студентов послужило отправной точкой для проведения серии экспериментов на занятиях живописью и последующей проверке и доработке основных методических положений

В формирующем этапе эксперимента (2002-2006 гг ) принимали участие студенты НУ курсов специальности «НХТ». Этот этап нами условно был разделен на четыре ступени эксперимента, каждая ступень (курс), выполняя функции метода «срезов», позволяла объективно характеризовать качественный уровень и степень развития творческих способностей студентов

В ходе экспериментального обучения живописи решались следующие задачи• развитие потребностно-мотивационной и эмоциональной сферы, формирование теоретических знаний в области живописи и практических умений и навыков создания учебно-творческой работы, развитие творческих способностей студентов путем использования воспроизводящих и творческих способов деятельности, воспитание художественно-эстетической культуры студентов, индивидуальной системы ценностей (вкуса, восприятия, оценок), поиск форм организации самостоятельной творческой деятельности в соответствии с индивидуальными способностями и потребностями студентов специальности «Народное художественное творчество»

В экспериментальных группах преобладала индивидуальная и дифференцированная форма организации учебной деятельности, которая выражалась в выборе оптимальных темпов обучения; в создании специальных педагогических ситуаций, помогающих выявить индивидуальные качества и способности студента; в дифференциации трудности учебных заданий с учетом

индивидуальных возможностей обучающихся; в выдаче студентам заданий (постановке цели) в соответствии с его возможностями

В ходе экспериментального обучения применялась разработанная система заданий (в соответствии с авторской программой «Живопись»), ориентированная на формирование основных приемов и методов создания живописного произведения, творческую самостоятельную деятельность обучающихся и развитие их творческих способностей В диссертационной работе описываются требования, предъявляемые к системе заданий, рассматриваются различные типы и виды заданий

Разработанная система аудиторных и творческих самостоятельных заданий направлена на постепенное изменение характера познавательной деятельности от прямого воспроизведения, направленного на закрепление имеющихся знаний и умений и активное усвоение новой информации, к репродуктивно-продуктивной, основанной на вариативном применении знаний и умений в новых сочетаниях, а затем продуктивно-творческой деятельности, направленной на поиск, синтез и перенос практических действий на новые нестандартные ситуации, новые способы изображения Процесс обучения живописи был ориентирован на постепенное повышение степени самостоятельности и активности студентов, направлен на поиск индивидуальной живописной манеры и художественно-творческую деятельность

Проведение экспериментальных занятий по живописи и их анализ показали, что взаимодействие преподавателя и студентов на занятиях огфывает новые возможности оптимизации обучения тогда, когда преподаватель не только передает знания, формирует умения, а создает творческую атмосферу, направленную на профессионально-художественную послевузовскую деятельность С целью повышения индивидуализации учебно-познавательной деятельности студентов на каждом этапе обучения по результатам диагностики определялась цель, задачи, состав и последовательность дальнейших действий обучения живописи каждого студента. В этом случае, благодаря работе с каждым студентом в индивидуальном темпе и активной позиции педагога, осуществлялось формирование их творческих способностей наравне с изучением конкретных закономерностей в области живописи Путем создания положительного эмоционального настроя на занятиях живописью, поощрения неординарных творческих поисков и находок в работах, снималась у студента скованность, неуверенность в собственных силах, ограничивающих творческую активность и фантазию, и открывался путь к самовыражению, инициативе На последующих этапах обучения живописи педагогическое руководство становилось все более общим, направляющим, а деятельность студентов поисковой и творческой.

В ходе экспериментального обучения живописи мы выявили, что формирование творческих способностей студентов при выполнении творческих самостоятельных заданий проходит последовательно, в несколько этапов. Начальный этап обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» характеризовался установкой на воспитание эстетического вкуса и формирование художественного восприятия, которое

проявляется в видении ценностного в предметах, в выявлении типического и индивидуального, в умении подчинять пространство, форму, цвет, материальность и освещающий свет решению художественного образа изображаемого.

Диагностика художественного восприятия включала в себя определение уровней развития следующих параметров

1 Степень композиционного решения живописной работы Показателями композиционного решения выступали выбор точки и уровня зрения, выразительность и ясность композиции, оригинальность, выразительность и новизна композиционного решения.

2 Передача объемно-пространственного изображения связана с восприятием и передачей пространственных изменений предметов и явлений При рассмотрении данного параметра учитывалось решение тональных и цветовых отношений, передача материальности, фактуры объекта изображения

3. Сложность цветового решения в передаче эмоционально-образной стороны изображаемого объекта выражалась в передаче обусловленного цвета, эмоциональности цветовой гаммы, колористическом решении изображения.

4 Методическая последовательность выполнения работы основывалась на ведении работы от общего к частному, способности детализирующего видения, эффективности различных приемов изображения

5 О степени завершенности работы свидетельствовало наличие обобщенности по цвету и тону, целостность, уравновешенность композиционного решения и степень подчинения второстепенного главному.

Далее следовал этап развития самостоятельной мыслительной деятельности студентов, активного поиска проблем, альтернативности, предполагающих умения устанавливать ассоциативные связи между объектами изображения, умения находить нестандартные, оригинальные варианты художественных образов с различной стилистической трактовкой, задействующий образно-ассоциативное мышление

Выявление и оценка образно-ассоциативного мышления осуществлялась по следующим показателям в живописной работе.

1 Яркость и отчетливость художественных образов, которая характеризовалась оригинальностью художественного образа, логикой выбора акцента или композиционного центра, соответствием техники и технологии живописи создаваемым образам.

2 Степень образности выявлялась по наличию типического, решалась пластической увязкой формы и цвета, передачей эстетического отношения, наличию настроения в работе

3 Способность к ассоциациям рассматривалась как проявление ассоциативно-образного видения, способность к мысленному манипулированию зрительными образами, владение художественной интуицией.

4 Владение способами и приемами создания художественного образа проявляется в умении создавать новые образы на основе переработки и обобщения реальной действительности, умении абстрагировать форму, способность к схематизации

5 Уровень художественно-эмоциональной выразительности оценивался по содержательной значимости, степени эмоционально-чувственного решения, чувству единства стиля

В экспериментальном обучении особое внимание уделялось развитию творческого воображения, которое ярко проявлялось в выполнении вариативных творческих заданий, направленных на преобразование и комбинирование, развивающее способности к ассоциированию, абстрагированию, интерпретации, переход от объемно-пространственного решения к декоративно-плоскостному.

Наличие творческого воображения студентов мы исследовали с помощью показателей, подверженных качественному изменению и показателями владения способами творческой интерпретации натуры

1 Качественные показатели творческого воображения продуктивность, разнообразие тематики образов, оригинальность создаваемых образов как умение создавать интересные, нестандартные образно-пластические решения живописной композиции; образность как содержательное богатство, глубина и выразительность образа.

2. Владение способами творческой интерпретации натуры В результате преобразующей деятельности при выполнении творческих заданий по живописи на основе творческого воображения получается единственный новый образ, в котором отдельные черты не просто суммированы, а преобразованы и обобщены различными способами- комбинированием, акцентированием, стилизацией, трансформацией

Результатом выполнения творческих заданий являлось не только усвоение способов изображения, интерпретации натуры, но и качественные изменения живописных и творческих способностей студентов Поэтому нами были использованы методы экспериментального исследования, связанные с оценкой продуктов деятельности по его характеру, наличию и количеству определенных признаков - выделенных нами показателей

Таким образом, управление развитием творческих способностей студентов, участвующих в экспериментальном обучении живописи осуществлялось посредством специально разработанного уровневого содержания обучения; базовых знаний о закономерностях изображения, практических умений и навыков владения живописными материалами, использование вариативных творческих самостоятельных заданий, стимулирующих самостоятельный выбор способов изображения; участие в художественно-творческой деятельности

Контрольный этап экспериментального исследования проводился на IV курсах СыктГУ в 2006-2007 гг, в конце VIII семестра, включал в себя сравнительный анализ результатов всех этапов экспериментального исследования 1) динамическое исследование изменений результатов выполнения учебно-творческих и самостоятельных живописных работ (до начала и после завершения экспериментального обучения живописи), 2) сравнительный анализ показателей уровня развития творческих способностей в процессе экспериментального обучения живописи

Приведем некоторые данные контрольного этапа экспериментального исследования.

По результатам I контрольного среза на начало экспериментального обучения живописи были выявлены наиболее характерные проблемы в профессиональном образовании, художественном воспитании и творческом развитии студентов слабое знание вопросов теории и технологии живописи, цветоведения, несоответствие теоретических знаний в области живописи и практических умений и навыков, неумение грамотно и творчески подходить к композиционным и колористическим задачам, неразвитость художественного восприятия цвета, тона и последующие на этой основе ошибки - неумение наблюдать, сравнивать, анализировать, отсутствие целостного цветового видения, колорита; неумение свободно использовать изобразительные средства живописи при решении художественного образа (явный отрыв задач обучения от задач развития творческих способностей).

Диагностическое исследование II контрольного среза выявило следующее средний показатель колористического решения живописных работ студентов экспериментальных групп оказался выше, чем в контрольных группах на 28,2% Анализ композиционного решения свидетельствует о присутствии в работах студентов экспериментальных групп выразительности и ясности, цельности композиции Средний показатель уровня композиционного решения в экспериментальных группах - 71,5% и в контрольных группах - 49%, разница составила 22,5% Технические возможности студентов экспериментальных групп оказались на порядок выше, чем у студентов контрольных групп средний показатель техники исполнения у студентов экспериментальных групп - 69,1%, в контрольных группах - 47,4%, разница - 21,7%

Контрольные срезы констатирующего и заключительной ступени формирующего этапов эксперимента показывают динамику роста профессионального мастерства студентов (графики 1, 2), обучающихся живописи по экспериментальной системе К четвертому курсу произошел незначительный спад по показателям, что видимо, говорит о более сложных темах для изображения, также сказывается усталость студентов к четвертому курсу и немаловажный фактор - большинство из них совмещают учебу в вузе с работой по специальности Анализ живописных работ по критериям «мастерства живописца» заключительной ступени формирующего эксперимента в целом показал рост эффективности обучения на 34,1% (разница между 36,9% и 2,8%)

Графики 1,2

Сравнительные результаты анализа работ экспериментальных и контрольных групп по критериям «мастерства живописца» по итогам I и II контрольных срезов

80 70 ■ 6050 40 30 20 10 0

формирующий этап (4 ступень)

®[ ЭГ ЭГ

♦ » •

А " ........""А""""""•"......««ЧПТГ-Д-

колорист решение комлозиц решение техника

исполнения

В процессе экспериментального исследования нами были выявлены уровни проявления творческих способностей студентов в работах, выполненных на занятиях живописью низкий (воссоздающий), средний (преобразующий), высокий (творческий) Для определения начального уровня развития образно-ассоциативного мышления, наличия художественного восприятия и творческого воображения студентов экспериментальных и контрольных групп на констатирующем этапе педагогического эксперимента мы применили разработанную нами методику диагностирования Результаты I контрольного среза показали, что по незначительным колебаниям обе группы имеют почти одинаково низкий уровень развития творческих способностей. 57% в экспериментальных группах и 55% в контрольных группах Но самый низкий уровень имеют студенты контрольной группы по наличию творческого воображения - 63%, и на высшем уровне в данной группе находится всего 9% студентов Третья часть студентов всех групп на момент констатирующего этапа экспериментального исследования находилась на среднем уровне Результаты диагностики средних показателей развития творческих способностей студентов экспериментальных и контрольных групп на момент поступления практически не отличаются, что говорит об одинаково низком изначальном уровне способностей студентов В приведенной диаграмме 1 можно наглядно сравнить процентные показатели высокого, среднего и низкого уровней наличия творческих способностей студентов.

При сравнении данных констатирующего и обучающего экспериментов наблюдался значительный рост развития творческих способностей студентов По окончании экспериментального обучения прослеживается степень сформированности и динамика роста творческих способностей студентов, участвующих в педагогическом эксперименте. Способность художественного восприятия студентов экспериментальных групп проявлялась в способности воспринимать и передавать цветовую и тональную целостность изображаемого объекта, в способности детализирующего видения, в умении воспринимать и передавать нюансы в изменении цветовых оттенков и тональных отношений Способность образно-ассоциативного мышления проявлялась в умении обобщать, абстрагировать форму, свободно переходить к декоративно-плоскостному живописному решению, способность к ассоциациям и пластической увязке формы и цвета, нахождение нестандартных способов интерпретации, оригинальность, разработанность идей Наличие творческого воображения в живописных работах характеризовалось яркостью, отчетливостью и оригинальностью создаваемых образов, умением использовать в соответствии с художественным образом материал и технику исполнения, владение способами художественной интерпретации натуры, способность придавать изображаемому содержательную значимость. На высоком уровне отмечалось развитие художественного восприятия у студентов экспериментальных групп - 79%, значительно повысился уровень образно-ассоциативного мышления и уровень творческого воображения данных студентов, до 70% При этом в контрольных группах высокий уровень развития творческих способностей на данном этапе

проявили лишь 36% студентов, у 33% оказался низкий уровень наличия творческого воображения и у 38% - образно-ассоциативного мышления.

Диаграммы 1,2

Сравнение показа!елей проявления художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления и творческого воображении студентов ЭГ и КГ по итогам I и II контрольных срезов

Степень развитей творческих способностей студентов ЭГ и КГ на констатирующем этапе эксперимента

аоепр. ЭГ кудо*. Ьо:п: КГ ■ IV <<> ■, йбрИ. оц. тйодч, ьопб£. ЭГ П14рч.чипйр, ЦГ

ил ЭГ ^г КГ

Степень развития творческих способностей студентов ЭГ и КГ иа контрольном этапе эксперимента

100% 9га

70%

50%

зга г™

худо*- еоспр. воспр. оСРЭЗ-ассоц. оСрвэ.ассоц. -георч. позбр. творч. восбр.

ЭГ КГ МЫШЛ. ЭГ мыши. КГ ЭГ кг

Анализ результатов исследования показал, что в экспериментальных группах значительно выше динамика развития образно-ассоциативного мы шления, у студентов сформировано художественное восприятие, наблюдаются навыки творческого воображения, это позволяет сделать вывод о том, что выдвинутая в исследовании гипотеза подтвердилась, задачи, поставленные в экспериментальной части работы выполнены.

Показателями эффективности предложенной системы обучения ЖИВОПИСИ, содействующей формированию творческих способностей студентов специальности «НХТ», явились также результаты их участия в творческих выставках, где они представляли оригинальные самостоятельные живописные творческие работы.

В заключении изложены основные положения диссертационного исследования. Проведенное нами научно-теоретическое исследование проблемы формирования творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» средствами живописи, анализ и обобщение полученных результатов позволили сделать следующие выводы.

1. На основе теоретического анализа психолого-педагогических предпосылок развития творческих способностей удалось рассмотреть их как компоненты структуры личности, имеющие индивидуальные свойства, проявляющиеся в процессе обучения живописи и влияющие на ее успешность Анализ специфики профессиональной деятельности студентов специальности «НХТ» позволил выявить, что в условиях учебно-творческого процесса обучения живописи формируются специальные, так называемые творческие способности' художественное восприятие, образно-ассоциативное мышление, творческое воображение, зрительная память, эмоционально-эстетические качества личности Формируясь в процессе обучения живописи, они способствуют общему творческому росту и развитию студентов не только в живописи, но и во всех областях профессиональной художественно-творческой деятельности

2 Система заданий для учебно-творческой деятельности должна быть отобрана и построена на таких критериях, как соответствие заданий дидактическим требованиям обучения, целостное развитие личности в учебно-воспитательной и творческой деятельности, комплексный подход к организации аудиторной и самостоятельной творческой деятельности, соответствие заданий познавательным и творческим способностям студентов Самостоятельные творческие задания должны быть вариативны для проявления у студентов самостоятельности, саморегуляции и самовоспитания при их выполнении Основным условием успешного формирования творческих способностей студентов специальности «НХТ» в процессе обучения живописи является последовательность выполнения творческих заданий, содержание которых отвечает требованию постепенного продвижения по уровням познавательной деятельности от прямого воспроизведения натуры, изучения исторически сложившихся способов изображения в живописи к уровню продуктивной деятельности, на основе самостоятельной переработки объекта изображения, освоения способов стилистической трансформации натуры к продуктивно-творческой деятельности, направленной на формирование потребности в творчестве и профессионально-художественпую послевузовскую деятельность

3. Обучение студентов живописи станет более эффективным, если учебная деятельность будет осуществляться в соответствии с разработанной методической системой, направленной на формирование творческих способностей студентов, базирующейся на следующих взаимосвязанных компонентах, исходного уровня развития способностей студентов; специфику профессиональной направленности; творческой деятельности, обеспеченной вариативностью творческих аудиторных и самостоятельных заданий и упражнений; индивидуальная траектория развития творческих способностей каждого студента Важным условием успешной работы методической системы является взаимная согласованность специально разработанного комплекса педагогических условий и средств обучения, и

дидактическая взаимосвязь методов, форм и средств обучения живописи Процесс обучения живописи по данной системе был направлен на постепенное повышение доли самостоятельности и творческой активности студентов специальности «НХТ» при направляющей и регулирующей роли педагога

4 В процессе исследования определились основные критерии, выявляющие уровень проявления творческих способностей студентов на основе сравнительной качественной оценки творческих работ по их характеру, наличию и количеству определенных признаков - выделенных нами показателей О проявлении художественного восприятия свидетельствовали степень композиционного решения, передача объемно-пространственного изображения, сложность цветового решения, методическая последовательность ведения работы, степень завершенности работы Уровень образно-ассоциативного мышления определялся по яркости и отчетливости художественных образов, способностью к ассоциациям, владением способами художественной интерпретации натуры, уровнем художественно-эмоциональной выразительности в творческих работах Наличие творческого воображения выявлялось по продуктивности, оригинальности, образности, глубине и выразительности образов, а также владением способами и приемами творческой интерпретации натуры (комбинирование, акцентирование, стилизация, трансформация)

5 Экспериментальная проверка доказала эффективность использования разработанной методической системы и показала положительную динамику развития творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество»

Следует отметить, что рассматриваемый в диссертации круг вопросов не исчерпывает всего многообразия проблемы формирования творческих способностей студентов специальности «НХТ». Дальнейшие исследования могут быть продолжены в следующих направлениях в разработке приемов индивидуального подхода на занятиях живописью с учетом уровня подготовленности абитуриентов, в исследовании данной проблемы на стыке различных дисциплин изобразительного цикла (рисунок, живопись, композиция и ДР)

Результаты исследования отражены в следующих публикациях:

1. Заболотняя Н.П. Формирование творческих способностей в процессе обучения живописи в вузе //Вестник Костромского государственного университета им. H.A. Некрасова: серия Психологические науки «Акмеология образования» /Гл. ред. Н.П. Фетискин. Кострома: изд-во КГУ, 2007. № 2. С. 162-165. (0,4) п.л

2. Заболотняя Н.П. Личностно-ориентированное обучение в курсе преподавания спецдисциплин (рисунка, живописи, композиции) //Учитель года Республики Коми - 2002 Информационно-методический сб Сыктывкар изд КРИРОиПК,2003 С 56-59 (0,4пл)

3 Заболотняя НП Разнообразие техник и материалов на занятиях по живописи - одно из условий повышения заинтересованности обучающихся мастер-класс в секции «Эстетическая компонента в образовании прикладное

искусство» //Качество образования. Проблемы. Опыт. Находки. Региональная научно-практическая конференция. Сыктывкар изд-во СыктГУ, 2003 С 128 — 132 (0,5 п.л.)

4 Заболотняя Н.П. Методы обучения декоративной живописи на третьем курсе факультета искусств //Теория и методика обучения и воспитания Сб. научн. статей аспирантов Выпуск 4 Сыктывкар изд-во КГПИ, 2004 С 48 -59 (0,9пл.)

5 Заболотняя НП Педагогические условия формирования живописно-творческих способностей студентов //Wykszta сеше I nauka bez cramz - 2005 Materialy II Miedzynarodowej naukone-praktycznej rjnferencji: T. 33. Pedagogiczne nauki. Przemysl - Praha, 2005 S 71-73 (0,3 п.л.)

6. Заболотняя НП Формирование творческой личности студента средствами живописи в современном вузе //Формирование личности студента в современном вузе. Мат-лы международной конференции/Под ред В В Ермаковой Орёл- изд-во ОГПИ, 2006 С 45 - 47. (0,3 п.л)

7. Заболотняя Н.П. Цвет как знаковая система или язык живописи //Семиозис и культура Материалы III международной конференции /Под общ ред ИЕ Фадеевой Сыктывкар изд-во КГПИ, 2006. С. 331 -333 (0,2пл)

8 Заболотняя Н П Пути обновления методики формирования творческих способностей на занятиях живописью в вузах //Проблемы обновления содержания и технологии образовательного процесса1 Материалы региональной научно-практической конференции /Отв. ред OB Ведерникова Сыктывкар, изд-во КГПИ, 2006. С 166-170 (0 5 п л)

9 Заболотняя НП Преемственность в обучении живописи как способ формирования творческих способностей студентов в вузе [Электронный ресурс] // Письма в Emissia.Offline: электронный научно-педагогический журнал СПб., 2007 Режим доступа http //www emissia 50g.eom/offline/2007/l 137/htm (0,5 п л)

10 Заболотняя Н П. Методические рекомендации для студентов 1 курса по рисунку Сыктывкар изд-во СыктГУ, 2004. (в соавторстве с С.А. Бочаровым). 1,8 п. л

Участие в художественных выставках

1 1998 - «Весенние цветы», г. Сыктывкар, Центр коми культуры.

2 2000 - «КОМИ МИЧЛУН» (Коми красота) г.Сыктывкар, Коми региональный центр управления для женщин

3 2001 - «Открытые окна» г Сыктывкар, Финно-угорский центр

4 2002 - «Ученик — учитель — мастер» г Сыктывкар, Национальная галерея Республики Коми

5. 2006 - «Между делом» г Сыктывкар Выставочный зал Союза художников Республики Коми.

Подл к печ. 18 06.2007 Объем 1.25 п л Заказ № 100 Тир 100 экз

Типография МПГУ

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Заболотняя, Надежда Петровна, 2007 год

ВВЕДЕНИЕ 3

Глава 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ 15

ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ СПЕЦИАЛЬНОСТИ «НАРОДНОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО» НА ЗАНЯТИЯХ ЖИВОПИСЬЮ

1.1. Психологические предпосылки проявления 15-42 способностей к живописи

1.2. Творческие способности, их содержание и значение в 43-63 учебной и самостоятельной деятельности студентов специальности «Народное художественное творчество»

1.3. Теория и практика обучения живописи в системе 64-85 высшего художественного образования

1.4. Методическая система обучения живописи студентов 86-108 специальности «Народное художественное творчество», направленная на формирование творческих способностей

Глава 2. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ 109

МЕТОДИЧЕСКОЙ СИСТЕМЫ ОБУЧЕНИЯ ЖИВОПИСИ СТУДЕНТОВ СПЕЦИАЛЬНОСТИ «НАРОДНОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО», НАПРАВЛЕННОЙ НА ФОРМИРОВАНИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ

2.1. Поисковый этап педагогического эксперимента 109

2.2. Параметры оценки уровня сформированности 118-138 творческих способностей студентов по работам, выполненным на занятиях живописью.

Критерии их оценки

2.3. Констатирующий этап педагогического эксперимента. 139

2.4. Формирующий этап педагогического эксперимента, ход 146-176 и его результаты

2.5. Сравнительный (контрольный) этап 177-183 экспериментального исследования по формированию творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество»

Введение диссертации по педагогике, на тему "Формирование творческих способностей студентов на занятиях живописью в вузе"

Проблема исследования и ее актуальность. Проблема совершенствования профессиональной художественной подготовки будущего специалиста всегда имела важное значение в системе художественного образования России.

Конечной целью обучения студентов специальности «Народное художественное творчество» («НХТ») в вузе является формирование личности специалиста с высоким уровнем профессионального сознания, владеющего методами изобразительной деятельности. В соответствии с общепрофессиональной и специальной подготовкой выпускник специальности 071301 «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество») может осуществлять наряду с педагогической и художественно-творческую деятельность. Следовательно, развитие творческих способностей студентов является важной педагогической задачей, решение которой видится в направленности учебной и самостоятельной работы от первого до последнего курса на активное развитие индивидуальных творческих способностей, овладение теоретическими знаниями и практическими профессиональными умениями.

Профессиональные качества студентов специальности «Народное художественное творчество» раскрываются при выполнении ими декоративных изделий в различных материалах и техниках - гобелена, батика, росписи по дереву и керамических изделий. В процессе создания данных произведений раскрываются способности студентов к художественному отображению окружающей действительности, пластической увязке и гармонии формы и цвета декоративного изделия, композиционному построению декора. Чтобы деятельность приобрела творческий характер, а произведение имело художественную ценность, необходимо в процессе обучения в вузе создать условия для качественного профессионального роста каждого студента с учетом индивидуальных возможностей.

Немаловажную роль в решении этих задач играет учебная дисциплина «Живопись», направленная на продвижение обучающихся по ступеням познания основ художественного отображения действительности, формирующая технические умения и навыки реалистической и декоративной живописи, расширяющая способности к творческой деятельности. Живопись открывает большие возможности для проявления таких способностей, как художественное восприятие, образное мышление и творческое воображение.

Педагогическая значимость проблемы развития способностей в процессе обучения живописи обусловила проведение нами психолого-педагогических исследований. При организации этих исследований мы опирались на труды Б.М. Теплова, Д.Н. Узнадзе, В.И. Кириенко, А.Г. Ковалева, Б.Г. Ананьева, В.Н. Мясищева, СЛ. Рубинштейна, А.Н. Леонтьева, Л.С. Выготского, В.П. Зинченко, Е.И. Игнатьева, Б.Ф. Ломова, Я.А. Пономарева, В.Д. Шадрикова, П.М. Якобсона и др.

Важным принципом обучения живописи является индивидуализация, которая предполагает создание необходимых условий для более полного раскрытия способностей и возможностей обучающихся. К числу таких условий относится знание сильных и слабых сторон индивидуальности каждого студента в группе, уровня развития его познавательных процессов и уровня сформированное™ навыков на данном этапе обучения живописи. Это знание необходимо для конкретизации цели и средств развития тех или иных сторон индивидуальности, например в виде системы самостоятельных творческих заданий преимущественно вариативного характера и с целью выбора задания в соответствии с индивидуальными возможностями каждого. Активизация самостоятельности в решении учебно-творческих задач каждой индивидуальности -- предпосылка для самовоспитания, самореализации и самоконтроля в процессе обучения живописи.

Анализ научной литературы, посвященной проблемам формирования творческих способностей, свидетельствует о необходимости решения вопросов как теоретического, так и практического характера. К ним относятся следующие: углубленное изучение аспектов обучения живописи специалистов декоративно-прикладного творчества, повышение уровня их художественно-эстетического воспитания; устранение поверхностного владения студентами изобразительно-выразительными возможностями живописи, а также их неподготовленности к самостоятельной творческой деятельности.

Практика показывает, что абитуриенты поступают в вуз на творческую специальность с определенными природными задатками к профессиональной деятельности (проектной, декоративно-прикладной и изобразительной), в том числе к живописи, с определенным уровнем довузовского художественного образования. В соответствии с этим у них обнаруживается различное качество сформированное™ знаний и навыков в изобразительном творчестве, развития зрительного восприятия, творческого мышления и воображения, владения живописными материалами.

На специальность «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество») факультета искусств Сыктывкарского государственного университета (СыктГУ) поступают абитуриенты, зачастую недостаточно подготовленные в области художественного творчества, кроме того, обнаруживается несоответствие теоретических знаний практическим умениям и навыкам в области изобразительного искусства, в том числе и в живописи. Это потребовало от нас анализа существующей системы подготовки специалистов в вузе, выявления и осмысления негативных явлений, обоснования возможных направлений совершенствования процесса обучения живописи.

Проведенный анализ существующей практики подготовки специалистов декоративно-прикладного творчества свидетельствует о том, что на этапе довузовской подготовки отсутствует целенаправленная система формирования профессиональных способностей обучающихся. Итоги анкетирования констатирующего эксперимента выявили, что творческий потенциал студентов данной специальности является средним и ниже среднего; о художественном творчестве как условии реализации своих возможностей студенты не задумываются на момент поступления, но вместе с тем относят себя к «художественному» типу. Анализ вступительных работ по живописи определил ряд проблем довузовского обучения. Абитуриенты слабо владеют художественным восприятием цвета, тона и на этой основе допускают следующие ошибки: не умеют наблюдать, сравнивать, анализировать, не способны к целостному цветовому видению, пониманию колорита, не умеют грамотно и творчески подходить к композиционным и колористическим задачам, не готовы к самостоятельной творческой деятельности. Кроме того, мы вынуждены констатировать наличие невысокой профессионально-ценностной мотивации абитуриентов: желание получить высшее образование у них является более выраженным, чем желание стать настоящим художником. В то же время выявились основные положительные мотивы, руководящие деятельностью студентов с начала их обучения на занятиях живописью: интерес к учебному предмету, осознание необходимости получения новых знаний и освоения различных живописных техник и материалов, желание обучиться приемам декоративной живописи и приобрести индивидуальный стиль, возможность показать свои творческие достижения, проявить самостоятельность и инициативность.

Вышесказанное обосновывает необходимость определения центральной задачи в системе учебно-воспитательного процесса, решение которой позволило бы досшчь той степени сформированное™ творческих способностей студентов в области живописи и декоративно-прикладного искусства, которая была изначально заложена в виде его потенциальных возможностей к художественной профессиональной деятельности. Мы предположили, что, наряду с получением традиционных знаний о закономерностях изображения и живописи, формированием практических умений и навыков, детально продуманные специальные упражнения и задания, преимущественно вариативного характера, помогут развить творческие способности студентов, раскрыть возможности каждого из них.

Таким образом, для эффективности формирования творческих способностей специалистов в области декоративно-прикладного искусства как основной цели обучения, воспитания и развития необходима целостная методическая система, включающая новое сочетание общедидактических и специальных (в живописи) методов, принципов, форм, средств обучения, иное наполнение содержания дисциплины «Живопись».

В этой связи проблема, которая заключается в недостаточно полном решении важной научно-педагогической задачи формирования творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество», представляется актуальной. Решить ее можно посредством научного исследования данной проблемы и разработки теоретической и методической системы обучения живописи студентов данной специальности с учетом их профессиональной деятельности.

Цель исследования заключается в решении обозначенной проблемы.

Объектом исследования является содержание и процесс обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество») в период аудиторной и самостоятельной деятельности.

Предмет исследования - система педагогических условий и средств обучения живописи, направленная на формирование творческих способностей студентов.

Гипотезой исследования является предположение о том, что активизировать процесс формирования и динамику роста творческих способностей студентов позволит использование в процессе обучения живописи научно обоснованной методической системы, включающей: • цели, задачи и содержание занятий по живописи, содействующих формированию творческих способностей студентов специальности

Народное художественное творчество» (согласно авторской экспериментальной учебной программе «Живопись»);

• дидактические принципы, методы и приемы, а также формы процесса обучения живописи;

• средства обеспечения учебно-воспитательного и развивающего процессов для решения поставленных задач.

Данная методическая система должна обладать следующими ценными качествами:

• системность учебно-творческих и вариативных самостоятельных заданий и упражнений (программа «Живопись»);

• целенаправленность на поэтапное формирование у студентов способностей художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления, творческого воображения, зрительной памяти, эмоционально-эстетических качеств;

• индивидуальность подхода к процессу обучения живописи в зависимости от возможностей каждого студента.

В соответствии с указанными проблемой и гипотезой были поставлены задачи исследования'.

1. Выявить состояние проблемы формирования творческих способностей личности, определив их сущность, структурные компоненты, а также специфику профессиональной деятельности студентов специальности «НХТ», изучи ть влияние живописи на развитие творческих способностей.

2. Определить содержание обучения живописи, разработать систему вариативных творческих самостоятельных заданий и упражнений, влияющих на эффективность формирования творческих способностей студентов.

3. Разработать и теоретически обосновать методическую систему обучения живописи студентов специальности «НХТ». Уточнить методические основы и условия, влияющие на проявление и развитие творческих способностей студентов в процессе обучения живописи.

4. Определить основные критерии, выявляющие уровень проявления и развития творческих способностей студентов посредством анализа учебно-творческих работ по живописи.

5. Экспериментально проверить методическую систему обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», направленную па формирование творческих способностей.

Методологическая основа. Настоящее исследование опирается на труды в области специфики образного мышления Б.Г. Ананьева, Я.А. Пономарева, В.П. Зинченко, В.И. Киреенко, JI.C. Коршуновой, И.С. Якиманской, подходивших к его изучению с философских, психологических и искусствоведческих позиций; на исследования проблем творческого мышления B.C. Кузина, А.Н. Лука, B.C. Щербакова, Б.С. Мейлаха; на труды, посвященные процессам художественного восприятия, Б.Г. Ананьева, Р. Арнхейма, С.М. Даниэля, Н.М. Фортунатова; работы по вопросам формирования пространственных представлений и творческого воображения Т. Рибо, Б.Ф. Ломова, Е.Н. Игнатьева, Л.С. Выготского, А.С. Коршуновой, по проблемам развития зрительной памяти - П.П. Блонского, Г. Майера, И.С. Якиманской, по изучению психологических основ специальных способностей в изобразительном искусстве - Н.Н. Волкова, Е.И. Игнатьева, В.И. Киреенко, А.Г. Ковалева, B.C. Кузина, Н.Н. Ростовцева, А.Е. Терентьева; работы Е.В. Шорохова, посвященные проблемам композиции. Общие подходы, методы, приемы и средства процесса обучения изложены в трудах Б.Г. Мещерякова, В.В. Давыдова, И.Я. Лернера, В.А. Сластенипа, Л.Б. Эльконина.

В исследовании учтены наблюдения, изложенные в диссертационных работах А.В. Данилова, Г.М. Земляковой, С.П. Ломова, М.М. Старикова, И.Н.Туманова, О.В.Шаляпина и др. (некоторые проблемы развития творческих способностей в преподавании живописи, учебно-творческий подход в обучении), И.В. Алексеевой (на занятиях декоративным искусством), И.В. Григорьевой (в обучении графике), С.Н. Данилушкиной проблемы композиции), М.Н. ]Марченко (в дизайнерской деятельности), А.Г. Парамонова (на занятиях рисунком), Н.С. Боголюбова, В.В. Грачева, Н.А. Косенко (особенности индивидуального подхода в преподавании спецдисциплин).

При изучении индивидуальных особенностей студентов большое значение имели исследования индивидуальных различий в психических процессах и познавательной деятельности Б.М. Теплова, Б.Г.Ананьева, Э.А. Голубевой, Н.Ф. Талызиной.

Основной базой нашего исследования в области содержания и методики обучения в вузе дисциплинам изобразительного цикла явились работы Г.В. Беды, Н.Н. Волкова, В.П. Зинченко, С.Е. Игнатьева, B.C. Кузина, Н.Н, Ростовцева, А.С. Пучкова, А.Е. Терентьева, А.А. Унковского, Е.В. Шорохова, А.П. Яшухина.

Для решения поставленных задач и проверки выдвинутой гипотезы мы использовали следующие методы исследования:

- исследование и анализ психолого-педагогической и научно-методической литературы, а также нормативных документов;

- изучение и анализ практики обучения живописи в вузах;

- анкетирование, направленное на выявление проблемных моментов в процессе преподавания и изучения живописи;

- беседа с преподавателями и студентами;

- наблюдение за учебным процессом и творческой самостоятельной деятельностью студентов;

- обобщение собственного опыта педагогической деятельности;

- педагогический эксперимент и обработка полученных данных;

- анализ процесса и продуктов деятельности студентов (учебно-творческих и самостоятельных работ по живописи).

Этапы исследования:

На первом этапе (1992-2001 гг.) проводилось изучение педагогического опыта и специальной литературы по проблеме исследования; анализировалось и обобщалось состояние исследуемой проблемы в практике работы различных учебных заведений, методик исследования; выявлена структура способностей и особенности их формирования у студентов в процессе обучения живописи.

На втором этапе (2001-2002 гг.) осуществлялась разработка экспериментальной программы «Живопись» для обучения студентов I-IV курсов специальности «Народное художественное творчество»; выявлялись формы, методы, средства процесса обучения живописи с целью формирования творческих способностей; теоретически обосновывались и определялись уровни проявления способностей; проводился поисковый эксперимент по выявлению влияния вариативных самостоятельных заданий и упражнений на формирование творческих способностей студентов.

На третьем этапе (2002-2006 гг.) проводилась практическая реализация программы «Живопись» (и ее усовершенствование), уточнялись основные положения исследования путем формирующего эксперимента. Изучено влияние педагогических условий на художественно-творческий процесс и развитие способностей студентов.

На четвертом этапе (2006-2007 гг.) систематизировались и обобщались результаты экспериментального исследования, нашедшие отражение в данной кандидатской диссертации.

Научная новизна результатов исследования состоит в следующем:

1. Научно обоснована и экспериментально проверена методическая система обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», включающая методы, формы и средства учебно-воспитательного процесса, направленного на решение проблемы формирования творческих способностей.

2. Разработано содержание дисциплины «Живопись» на четыре года обучения с учетом специфики профессиональной направленности студентов специальности «Народное художественное творчество», основанное на вариативности творческих аудиторных и самостоятельных заданий и упражнений, позволяющих учитывать индивидуальные способности и степень подготовленности каждого студента.

3. Выявлены критерии определения уровня художественного восприятия, образно-ассоциативного мышления и творческого воображения студентов по работам, выполненным на занятиях живописью.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что внесен определенный вклад в теорию и методику обучения и воспитания изобразительному искусству. Решена значительная научно-педагогическая задача: предложена система организационных и педагогических условий, способствующих формированию творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» в процессе обучения живописи с теоретико-методологическим обоснованием.

Практическая значимость результатов исследования состоит в том, что разработанная методическая система (авторская программа дисциплины «Живопись», включающая вариативные аудиторные и творческие самостоятельные задания и упражнения, визуальный ряд примеров их выполнения, критерии выявления творческих способностей) используется в процессе обучения студентов специальности ««Народное художественное творчество» на кафедре изобразительного искусства СыктГУ.

Предложенная методика обучения может быть использована для организации занятий живописью в других высших учебных заведениях художественного профиля. Практические результаты самостоятельной творческой работы студентов по живописи могут служить основой для проведения спецкурсов в вузах и на курсах повышения квалификации педагогов декоративно-прикладного искусства.

На защиту выносится научно обоснованная и экспериментально проверенная методическая система обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество» (специализация «Декоративно-прикладное творчество»), направленная на формирование их творческих способностей. Она включает в себя цель, задачи, содержание, методы и средства учебно-воспитательного и развивающего процессов и основана на следующих положениях:

1. Одним из важнейших условий процесса обучения живописи является освоение художественно-творческой деятельности, направленной на развитие профессиональных качеств специалистов декоративно-прикладного искусства.

2. Успешность выбора индивидуальной траектории формирования творческих способностей на основе учета степени подготовленности и возможностей каждого обучающегося обеспечивает вариативность творческих аудиторных и самостоятельных заданий и упражнений, отраженных в авторской программе «Живопись» для студентов специальности «Народное художественное творчество».

3. Учебио-творческие задания и упражнения по живописи должны быть ориентированы на формирование способностей художественного восприятия натуры, образно-ассоциативного мышления и творческого воображения студентов.

4. Необходимой составляющей предлагаемой методической системы является выявление уровня сформированности творческих способностей студентов в работах по живописи на основе разработанных критериев.

Достоверность научных результатов обеспечивается:

1. Опорой на теоретические положения искусствоведческих, психолого-педагогических и методических исследований проблемы художественно-творческого развития студентов.

2. Опытно-экспериментальной проверкой основных положений диссертационного исследования.

3. Сопоставлением исходных и конечных результатов проведенного педагогического эксперимента по установлению эффективности разработанной методической системы обучения живописи студентов специальности «Народное художественное творчество», направленной на формирование творческих способностей.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись на базе кафедры изобразительного искусства СыктГУ, а также в УдГУ и КГПИ. Материалы теоретического исследования и результаты экспериментальной работы обсуждались на заседаниях кафедры изобразительного искусства СыктГУ, научно-практических конференциях различного уровня: на Республиканском конкурсе «Учитель года Республики Коми - 2002»;Региональной научно-практической конференции «Качество образования: Проблемы. Опыт. Находки» (Сыктывкар, 2003г.); Республиканской научно-практической конференции «Проблемы обновления содержания и технологии образовательного процесса» (Сыктывкар, 2006 г.); Международной научной конференции «Семиозис и культура» (Сыктывкар, 2006 г.); Международной конференции «Формирование личности студента в современном вузе» (Орёл, 2006 г.).

Результаты исследования нашли отражение в публикациях и разработанной программе «Живопись» для студентов специальности «Народное художественное творчество».

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Общие результаты исследования позволяют сделать ряд выводов:

1. На основе теоретического анализа психолого-педагогических предпосылок развития творческих способностей удалось рассмотреть их в качестве компонентов структуры личности, имеющих индивидуальные свойства, проявляющихся в процессе обучения живописи и влияющих на ее успешность. Анализ специфики профессиональной деятельности студентов специальности «НХТ» выявил, что в условиях учебно-творческого процесса обучения живописи формируются специальные, так называемые творческие способности: художественное восприятие, образно-ассоциативное мышление, творческое воображение, зрительная память, эмоционально-эстетически^ качества личности. Формируясь в процессе обучения живописи, ohj способствуют общему творческому росту и развитию студентов не только i живописи, но и во всех областях профессиональной художественно творческой деятельности.

2. Система заданий для учебно-творческой деятельности должна быт] отобрана и построена на таких критериях, как соответствие заданш дидактическим требованиям обучения, целостное развитие личности i учебно-воспитательной и творческой деятельности, комплексный подход i организации аудиторной и самостоятельной работы, соответствие заданш познавательным и творческим способностям студентов. Самостоятельные творческие задания должны быть вариативны для проявления и развития j студентов самостоятельности, саморегуляции и самовоспитания.

Основным условием успешного формирования творчески? способностей студентов специальности «НХТ» в процессе обученш живописи является последовательность выполнения творческих заданий, содержание которых отвечает требованию постепенного продвижения пс уровням познавательной деятельности от прямого воспроизведения натуры, изучения исторически сложившихся способов изображения в живописи до уровня продуктивной деятельности на основе самостоятельной переработки объекта изображения, освоения способов стилистической трансформации натуры, направленной на формирование потребности в творчестве и профессионально-художественную послевузовскую работу.

3. Обучение студентов живописи станет более эффективным, если оно будет осуществляться в соответствии с разработанной методической системой, направленной на формирование творческих способностей, базирующейся на следующих взаимосвязанных компонентах: исходном уровне развития способностей студентов; специфике профессиональной направленности; творческой деятельности, обеспеченной вариативностью творческих аудиторных и самостоятельных заданий и упражнений; индивидуальной траектории развития творческих способностей каждого Важным условием успешной работы методической системы являете; взаимная согласованность специально разработанного комплекс; педагогических условий и средств, а также дидактическая взаимосвяз] методов и форм обучения живописи. Процесс обучения живописи по данно! системе был направлен на постепенное повышение доли самостоятельности i творческой активности студентов специальности «НХТ» при направляющей i регулирующей роли педагога.

4. В процессе исследования определились основные критерии выявляющие уровень проявления творческих способностей студентов ш основе сравнительной качественной оценки работ по их характеру, наличию ъ количеству определенных признаков выделенных нами показателей.

О проявлении художественного восприятия свидетельствовали: степеш композиционного решения, передача объемно-пространственногс изображения, сложность цветового решения, методическая последовательность ведения и степень завершенности работы.

Уровень образно-ассоциативного мышления определялся по яркости к отчетливости художественных образов, способности к ассоциациям, владению способами художественной интерпретации натуры, художественно-эмоциональной выразительности.

Наличие творческого воображения выявлялось по продуктивности, оригинальности, образности, глубине и выразительности образов, а также владению способами и приемами творческой интерпретации натуры (комбинирование, акцентирование, стилизация, трансформация).

5. Экспериментальная проверка доказала эффективность использования разработанной методической системы и показала положительную динамику развития творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество».

Следует отметить, что рассматриваемый в диссертации круг вопросо] не исчерпывает всего многообразия проблемы формирования творчески: способностей студентов специальности «НХТ». Дальнейшие исследование могут быть продолжены в' следующих направлениях: разработке приемо] индивидуального подхода на занятиях живописью с учетом уровн; подготовленности абитуриентов; исследовании данной проблемы на стык< различных дисциплин изобразительного цикла (рисунок, живопись композиция и др.).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Анализ состояния процесса обучения живописи в вузе, характер i особенности процесса профессиональной подготовки студенте] специальности «Народное художественное творчество» дают возможност] утверждать что от той или иной методической разработанности и научно! обоснованности процесса обучения живописи будет зависеть его конечны* результат - получится яркий самобытный творческий специалист в облает* декоративно-прикладного творчества, живописец с сформированным* творческими способностями, или просто ремесленник.

Исследование поставленной проблемы в данной диссертации выявилс следующее:

Творческие способности студентов специальности «Народное художественное творчество» входят в группу специальных способностей и формируются в процессе учебно-творческой деятельности одновременно с приобретением знаний, умений и навыков в области живописи; в профессиональном обучении студентов данной специальности на занятиях живописью определяющими являются ведущие (творческого воображения, образно-ассоциативного мышления и художественного восприятия) и опорные (зрительной памяти, эмоционально-эстетические качестваличности) компоненты творческих способностей.

Целостность учебно-творческого процесса возможна только во взаимосвязи содержания учебной дисциплины «Живопись», форм организации учебно-творческой и работы, оптимальных методов, определяющих характер познавательной, мыслительной и творческой деятельности студентов и средств обеспечения учебно-воспитательного и развивающего процессов.

Наиболее эффективное формирование творческих способностей происходит в процессе постепенно усложняющейся практической живописной деятельности, направленной на поэтапное овладение содержанием изучаемого материала, зависит от уровня репродуктивного воспроизведения, преобразования объекта восприятия через продуктивный, с выходом на творческий, профессиональный уровень. При этом необходима индивидуальная организация процесса обучения живописи в соответствии с ведущими потребностями и интересами личности, закономерностями формирования способностей с учетом уровня познавательных и творческих сил каждого.

Постепенное продвижение студентов по уровням деятельности, от репродукции к творчеству, осуществляется системой учебно-творческих заданий, основанной на вариативном применении знаний, умений и навыков в области живописи, позволяющей повысить активность обучающихся на занятиях живописью, осознанность и систематичность усвоения нового материала, эффективность использования учебного времени, четкий контроль процесса овладения способами изображения живописными материалами, стимулировать поэтапное развитие творческих способностей.

У Основным условием успешного формирования творческих способностей выступает адекватная содержанию обучения живописи педагогическая организация учебно-творческой деятельности студентов по овладению знаниями и способами умственной и практической деятельности на занятиях живописью.

Формирование технического мастерства в области живописи и потенциальных способностей студентов специальности «Народное художественное творчество» осуществляется чередованием заданий и упражнений длительного и краткосрочного характера в ходе познавательной творческой деятельности оптимальной степени трудности.

Ведущая роль в активизации процесса профессионального становления специалистов декоративно-прикладного творчества отводится положительной мотивации обучения живописи при помощи системы вариативных самостоятельных творческих заданий.

Систематическое целенаправленное освоение традиционных методов ] приемов ведения практической живописной работы, построенное н одновременном изучении теории и практики живописи, освоении способо) творческой интерпретации и декоративной переработки натуры, обеспечивав' последовательное овладение основами живописи в соответствии с основным1 фазами творческого процесса и способно оказать положительное влияние hj развитие творческих способностей студентов специальности «Народное художественное творчество».

Все вышеизложенное явилось базой для разработки методическое системы обучения живописи специалистов декоративно-прикладногс искусства, эффективность которой была доказана в ходе экспериментального исследования.

Итоги эксперимента показали, что:

Предложенная методическая система обучения живописи оказывает положительное воздействие на формирование творческих способностей и развитие профессиональных качеств студентов специальности «Народное художественное творчество».

Результативность процесса обучения живописи определяется взаимосвязанным и единым процессом преподавания, его высоким научным уровнем, мастерством педагога, с одной стороны, и познавательной активностью студента в аудиторной и самостоятельной творческой деятельности, с другой.

Одним из важнейших условий формирования творческих способностей средствами живописи является педагогическая установка на всестороннее осмысление студентами основ живописной деятельности в совокупности с профессиональным обучением.

Творческие способности формируются вместе со специфическими особенностями творческого мышления в процессе живописной деятельности в соответствии с педагогическими установками, что приводит к активному накоплению студентами профессионально-художественных знаний в области живописи, практических навыков работы с живописными материалами, ] осознанию изобразительно-выразительных возможностей языка живописи.

Выполнение студентами системы краткосрочных упражнений i заданий по освоению творческой переработки объектов изображение способствует развитию творческого воображения, свободно манипулировав зрительными образами и образами памяти, преобразовывать i перекомбинировать их в новые художественные сочетания, повышае' мыслительную активность, анализировать и критически относиться i творческому продукту, самосовершенствоваться.

Введение в программу по живописи специальных вариативны? заданий, направленных на дополнительное изучение основ специально* грамоты и приемов стилизации, ознакомление с различными системам* изображения, способствует не только овладению практическими приемам* работы с живописными материалами, но и формированию способностей необходимых в дальнейшей профессиональной деятельности: чувства ритма равновесия, пластической увязки форм, к стилизации цвета, чувстве декоративности и цельности законченного произведения.

Воспитывающий характер деятельности переходит е самовоспитание и саморазвитие, что делает обучение и подлинно развивающим и позволяет индивидуализировать весь учебно-творческий процесс.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Заболотняя, Надежда Петровна, Сыктывкар

1. Аксенов Ю.Г. и др. Цвет и линия: Практическое руководство по рисунку и живописи. 2-е изд., испр. и доп. М.: Сов. худ., 1986. - 253 с.

2. Активизация процессов развития творческих способностей на занятиях рисунком, живописью и композицией: Сб. науч. тр. М.: Прометей, 1994.-299 с.

3. Алексеев С.С; Элементарный курс цветоведения: Для художественных школ; С приложением сборника практических упражнений (119 ил.). М.: ОГИЗ; Государственное издательство изобразительных искусств, 1937. -237 е.: 3 л. ил.

4. Алексеева И.В. Развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности: Автореф. дис . канд. пед. наук. М., 2005. - 40 с.

5. Альберти Леон-Батиста. Три книги о живописи // Десять книг о зодчестве: в 2 т. Т. 2. Материалы и комментарии / Отв. ред. А.Г. Габричевский. М.:'Изд-во Всесоюзной Академии Архитектуры, 1937. -С. 25-63.

6. Ананьев Б.Г. и др. Индивидуальное развитие человека и константность восприятия. М.: Просвещение, 1968, - 235 с.

7. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Сокращ. пер. с англ. В.И. Самохина; Общ. ред. и вступ. ст. В.П. Шестакова; Науч. ред. Л.В. Блинников. -М.: Прометей, 1974.-392 е.: ил.

8. Асеев В.Г. Мотивация, поведение и формирование личности. -М.: Мысль, 1976.-184 с.

9. Ахадуллин В.Ф. Формирование творческого воображения студентов худ-граф. фак-в на занятиях композицией. Дис. канд. пед. наук. -М., 1999.-216 с.

10. Бабанский Ю.К. О совершенствовании методов, форм и средств обучения в свете требований реформы школы. М.: Министерство просвещения СССР, 1985. - 68 с.

11. Бабанский Ю.К. Педагогика. М.: Просвещение, 1988. - 390 с.

12. БедаГ.В. Живопись и ее изобразительные средства: Учеб. пособие для студентов худ-граф. пед. ин-тов. М.: Просвещение, 1977. -188 е.: 8 л. ил.

13. Белых C.JL, Костиков А.В. Творчество как фактор личностного роста художника // Художественно-педагогическое образование: Сб. статей. -Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1995. С. 12-13.

14. Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов: В 3 т. -СПб.: Нева, 2003. Т. 3. - 512 с.

15. Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства: в 2 т./ Вступ. ст. прим. Р.А. Гальцевой. М.: Искусство; Лига, 1994. - 541 с.

16. Беспалько В.П., Татур Ю.Г. Системно-методическое обеспечение учебно-воспитательного процесса подготовки специалистов: Учеб.-метод. пособие. -М.: Высш. шк., 1989. 144 е.: ил.

17. Бицираев С-Х. Учебно-методическое пособие по живописи. -СПб., 2002.-21с.

18. Блонский П.П. Память и мышление. -М.;Л.: Наука, 1935.-214 с.

19. Боголюбов Н.С. Формирование творческих способностей учащихся средней школы средствами изобразительного искусства с учетом индивидуального подхода: Дис. докт. пед. наук. М., 1993. - 380 с.

20. Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей: Учеб. пособие. -М.: Академия, 2002. 320 с.

21. Большой толковый психологический словарь: Пер. с англ./ Ребер Артур. -М.: ACT; Вече, 2001.-592 с.

22. Бродский И. Репин педагог. - М.: АХСССР, 1960. - 128 е.: 23 л.ил.

23. Быков 3. О перестройке художественно-промышленного образования. / К вопросу о подготовке кадров художников декоративного искусства в вузах. //Декоративное искусство СССР. 1959. - №10. - С. 28-29.

24. Варданян Ю.В.,. Грачев В.В. Пропедевтика учебно-познавательной деятельности // Сборник учебных программ по гуманитарным дисциплинам: В 2-х частях / Сост. В.В. Грачев, И.В. Грачева. -М., 1998

25. Владимиров Н.В., Осипов Н.Ф. Магия цвета. М.: Знание, 1965. -272 е.: ил.

26. Вибер Ж. Живопись и ее средства (Б-чка прилож. «Палитра» к журналу «Средства изобразит, искусства»). М.: Зеленый Крест, 1991. - 68 с.

27. Волков И.Ф. Творческие методы и художественные системы. 2-е изд., испр. и доп. -М.: Искусство, 1989. 254 с.

28. Волков Н.Н. Цвет в живописи / НИИ теории и истории изобразительных искусств. 2-е изд., доп. М.: Искусство, 1984. - 320 е.: 80 л. ил.

29. Вопросы психологии способностей: Сб. ст. / Под ред. В.А. Крутецкого. -М.: Педагогика, 1973. 216 с.

30. Вопросы методики преподавания специальных дисциплин в русской и советской художественной школе: Сб. по учеб-метод, вопросам / Науч. ред. Н.И. Станкевич. JL, 1987. - 80 с.

31. Вопросы теории и методики преподавания художественно-графических дисциплин: Сб. ст. / Отв. ред. В.В. Беда. Краснодар, 1973. -238 с.

32. Всемирная энциклопедия: Философия / Гл. науч. ред. и сост. А.А. Грицанов. М.: ACT, Минск: Харвест; Современный литератор, 2001. -1312 с.

33. Вундт В. Очерк психологии. М., 1897. - 388 с.

34. Выготский JI.C. Развитие высших психических функций. М.: АПН РСФСР, 1960.-500 с.

35. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психологический очерк: Книга для учителя. 3-е изд. М.: Просвещение, 1991.-93 е.: ил.

36. Выготский Л.С. Психология искусства / Под ред. М.Г. Ярошевского. -М: Педагогика, 1987. 342 с.

37. Голубева Э.А. Способности и индивидуальность. М.: Прометей, 1993.-306 с.

38. Голубева Э.А. Способности: к 100-летию со дня рождения Б.М. Теплова / Э.А. Голубева и др.; Отв. ред. Э.А. Голубева. Дубна: Феникс, 1997.-387 с.

39. ГерчукЮ.Я. Язык и смысл изобразительного искусства: Учеб. пособие: Программа «Обновление гуманитарного образования в России». -М.: Мособлупрполиграфиздат, 1994. 175 е.: ил.

40. Грачев В.В. • Индивидуально-творческий подход в системе высшего профессионального образования: Дис. канд. пед. наук. М., 1998. -183 с.

41. Григорьева И.В. Развитие творческого потенциала студентов педвуза в процессе обучения двухмерной компьютерной графике: Автореф. дис. канд. пед. наук. -М., 2002. -26 с.

42. Громов Е.С. Мировоззрение, мастерство, поиск в творчестве художника. М.: Сов. худ-к, 1965. - 200 с.

43. Данилов А.В. Проблема взаимосвязи обучения, воспитания и развития творческих способностей студентов 1-2 курсов художественно-графических факультетов педвузов на занятиях по живописи: Дис. канд. пед. наук. М., 1997. - 227 с.

44. Данилов А.В. Живопись: Программа для специальности 030800 Изобразительное искусство. Чебоксары: Чувашгоспедуниверситет им. И.Я. Яковлева, 2002. - 44 с.

45. Данилушкина С.Н. Развитие творческих способностей студентов художественных факультетов педагогических вузов на занятиях по композиции: Дис. канд. пед. наук. Алматы, 1999. - 216 с.

46. Даниэль С.М. Искусство видеть: О творческих способностях восприятия, о языке линий и красок и о воспитании зрителя. Л.: Искусство, 1990.-223 с.

47. Два века русской художественной школы: Программы и дипл. раб. Альбом. / Авт. вступ. ст. Е.В. Гришина; Сост. J1.H. Целищева и др. Л.: Искусство, 1991.-247 с: 92 ил.

48. Дехтерев Б.А. Теория композиции в изобразительном искусстве: Проблемы композиции: Сб. научн. трудов / Под ред. В.В.Ванслова. М.: Изобраз. искусство, 2000. - С. 51-79.

49. Дицкая J1.А. Основы композиции цвета // 175 лет Строгановской худ.-пром. школе: Сб. науч. трудов-М.: МГХПУ им. С.Г. Строганова, 2001. -Ч. 2.-С. 73-89.

50. Дмитрий Николаевич Кардовский. Об искусстве: Воспоминания, статьи, письма / Сост. и авт. примеч. Е.Д. Кардовская; Ред. Д.А. Шмаринов. -М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1960. 339 с.

51. ЕрмашГ.Л. Искусство как творчество. М.: Искусство, 1972.184 с.

52. Ермолаева Л.П. Основы дизайнерского искусства: декоративная живопись, графика, рисунок фигуры человека: Учеб. пособие для студентов-дизайнеров.-М.: Гном и Д, 2001. 120 е.: 30 ил.

53. Ермолаева-Томина А.Б. Психология художественного творчества: Учеб. пособие для вузов. М.: Академический Проект, 2003. -304 с.

54. Ершов А.П. и Хархаров А.А. Цвет и его применение в текстильной промышленности. Л.: Ленингр. ун-т, 1974. - 163 с.

55. ЕсиповВ.Н. Структура композиционных способностей // Развитие творческих способностей студентов и школьников на занятияхизобразительным искусством: Межвуз. сб. науч. трудов. Ростов н/Д.: РГПИ, 1986.-С. 82-93.

56. Живопись: Учебное пособие для студ. высш. учеб. заведений / Н.П. Бесчастнов, В .Я. Кулаков, И.Н. Стор и др. М.:ВЛАДОС, 2003. - 224 с.

57. Живопись: Учебные постановки / Под ред. И.М. Цагарелли. М.: Акад. худ-в СССР, 1960. - 67 с.

58. Живопись: Примерная программа для детских художественных школ и изобразительных отделений детских школ искусств / Т.М. Проненко, Псков; М., 2002.-31 е.

59. Зайцев А.С. Наука о цвете и живопись / Отв. ред. А.В. Щербаков. -М.: Искусство, 1986.- 158 е.: 31 л. ил.

60. ЗагузовН.И. Подготовка и защита диссертации по педагогике: Науч-метод. пособие / Министерство общего и профессионального образования РФ; Институт развития профессионального образования. 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Дом Орел-Лайн, 1998. - 192 с.

61. Землякова Г.М. Живописные этюды и наброски как средство формирования художественных и педагогических способностей студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов: Дис . канд. пед. наук. М., 2001. - 197 с.

62. Зернов В.А. Цветоведение: Учеб. пособие для изд-полиграф. техникумов. / Под ред. Б.А. Шашлова. М.: Книга, 1972. - 239 с.

63. Зинченко В.П. Общие вопросы развития творческих способностей студентов на занятиях по рисунку // Развитие творческих способностей студентов и школьников на занятиях изобразительным искусством: Межвуз. сб. науч. тр. Ростов н/Д.: РГПИ, 1986. - С. 29-39.

64. Зинченко В.П. Развитие творческих способностей в процессе обучения рисунку: Учеб.пособие. Ростов н/Д., 1987. - 68 с.

65. Зинченко В.П. Развитие творческих способностей студентов вуза // Художественно-педагогическое образование: Сб. ст. Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1995.-С. 8-11.

66. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности. М.: Учпедгиз, 1961.-223 с.

67. Игнатьев Е.И. Воображение и его развитие в творческой деятельности человека. -М.: Знание, 1968. -267 с.

68. Игнатьев С.Е. Процессы создания художественного образа в изобразительной деятельности детей: Совершенствование методики преподавания художественно-графических дисциплин. -М: Прометей, 2001.

69. Из истории художественной школы: Сб. науч. ст. / Сост. Е.М. Елизарова. СПб.: Рос. Акад. художеств, 1999. - 83 с.

70. Измайлов Г.А. и др. Психофизиология цветового зрения. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1989. - 205 с.

71. Исследование проблем психологии творчества / Я.А. Пономарев, И.И. Семенов, В.К. Зарецкий и др.; Отв. ред. А.А. Пономарев. М.: Наука, 1983.-336 с.

72. Каган М.С. Системный подход и гуманитарное знание: Избр. ст. — Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1991.-384 с.

73. КальнингА.К. Акварельная живопись: Краткое руководство: Учеб. пособие для худож. и худ-пром. уч-щ. М.: Искусство, 1968. - 76 е.: ил. '

74. КаневВ.Ф. Методология кандидатской диссертации: По материалам теории и методики обучения прикладному искусству народов Севера. Сыктывкар: Коми пединститут, 2003. - 66 с.

75. Кандинский В.В. О духовном в искусстве. М.: Архимед, 1992.111с.

76. Капланова С.Г. От замысла и натуры к законченному произведению: 1. Суриков. 2. Врубель. 3. Петров-Водкин. М.: Изобразительное искусство, 1981. - 216 е.: ил.

77. Кардовский Д.Н: О принципах и методах обучения рисованию. В книге: Пособие по рисованию / Под общ. ред. Д.Н. Кардовского, В.Н. Яковлева, К.П. Корнилова. -М.; Я., 1938.-213 с.

78. Кардовский Д.Н. Об эскизе, или о развитии творческих способностей // Юный художник. 1941. - № 3. - С. 16-17.

79. Квасов А.С. Перестройка учебного процесса. // Техническая эстетика. 1987. - № 5. - С. 1-2.

80. Кибрик Е.А. Объективные законы композиции в изобразительном искусстве: Проблемы композиции. Сб. науч. трудов / Под ред. В.В. Ванслова. -М.: Изобраз. искусство, 2000. С. 32-50.

81. Киреенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М.: Изд-во Акад. пед. наук, 1959. - 304 с.

82. Кириллов Е.А. Цветоведение: Учеб. пособие для вузов. М.: Легпромбытиздат, 1987. - 127 с.

83. Кичко С.Д. О взаимовлиянии цветов. // О преподавании специальных дисциплин: Сб. науч. ст. / Сост. Е.М. Елизарова. СПб., 2000. -С. 11-14.

84. Клингер Макс. Живопись и рисунок. С VI-го нем. из. пер. СПб.: Типография товарищества «Друкарь», 1908. - 56 с.

85. Ковалев А.Г. Изобразительные способности // Психологические способности человека-Л.: Изд-во ЛГУ, 1960. Т.2. -С.225-259.

86. Ковалев А.Г. Психология личности. М.: Просвещение, 1965.249 с.

87. Ковалев Ф.В. Золотое сечение в живописи: Учеб. пособие. -Киев: Выща школа, 1989. 143 е.: ил.

88. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства: Программа развития детей дошкольного и младшего школьного возраста на основе изодеятельности. -М.: Сфера, 2002. 23 с.

89. Козырева А.Ю. Лекции по педагогике и психологии творчества. -Пенза, 1994.-344 с.

90. КолчинаД.З. Развитие художественной наблюдательности студентов III-IV курсов худ-граф. фак-в педагогических вузов на занятиях живописью портрета: Дис.канд. пед. наук. М., 1999. -253 с.

91. Кондратьева К.А. Цвет в художественном конструировании: Учеб. пособие. М.: МВХПУ, 1984. - 52 с.

92. Концепция национальной образовательной политики Российской Федерации: Официальные вести. // Народное образование. М.: Народное образование, 2007. - № 1. - С. 253-264.

93. Концепция художественного образования как фундамента системы эстетического развития учащихся в школе / Отв. ред. Б.М. Неменский. -М.: Изд-во Российского открытого ун-та, 1992. 20 с.

94. Коршунова JI.С. Воображение и его роль в познании. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1979. - 145 с.

95. Коршунова Л.С., Пружинина В.И. Воображение и рациональность: Опыт методологического анализа познавательных функций воображения. М.: Изд-во МГУ, 1989. - 180 с.

96. Косенко Н.А. Индивидуальный подход в обучении мастерству акварельной живописи (на примере худ-граф. фак-в): Дис. канд. пед. наук: В 2 т.-Орел, 1998.-341с.

97. Кривцун О.А. Психология искусства. М.: Изд. литературного ин-та им. A.M. Горького, 2000. - 223 с.

98. Крутецкий В.А. Основы педагогической психологии. М.: Просвещение, 1972.-255 с.

99. Кудреватый М.Г. Воспоминания об учителях: В.А. Горб и И.П. Веселкин // О преподавании специальных дисциплин: Сб. науч. ст. / Сост. Е.М. Елизарова. СПб., 2000. - С. 7-11.

100. Кузин B.C. Вопросы изобразительного творчества. М.: Просвещение, 1971. - 144 с.

101. Кузин B.C. Психология живописи: Учеб. пособие для вузов: 4-е изд., испр. М.: Изд. дом «Оникс XXI век», 2005. - 304 е., ил.

102. Купер М., Мэтью А. Язык цвета: Как использовать преимущества своего цвета для успеха в личной жизни и бизнесе. М.: ЭКСМО - Пресс, 2001.- 143 с. • •

103. Леонтьев А.Н. Лекции по общей психологии. М.: Смысл, 2000. -511 с.

104. Леонтьев Д.А. А.Н. Леонтьев Б.М. Теплов: дискуссия о проблеме способностей Н Вопросы психологии. - 2003.- № 2. - С. 5-6.

105. Лернер И .Я. Дидактические основы методов обучения. М.: Педагогика, 1981.-213 с.

106. Лейтес Н.С. Возрастная одаренность и индивидуальные различия: Избр. труды. -М.: Изд-во Московского психолого-социального инта; Воронеж: НПО «МОДЭК», 2003. 464 с.

107. Лилов А. Природа художественного творчества. М.: Искусство, - 1981.-479 с.

108. Ломов С.П. Система оптимальной живописной подготовки учителей декоративно-прикладного искусства и народных промыслов: Дис. док. пед. наук М., 2000. - 404 с.

109. Ломов Б.Ф. Опыт экспериментального исследования процесса воображения // Проблемы восприятия пространства и пространственных представлений / Под ред. В.Г. Ананьева и Б.Ф. Ломова. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1961.-С. 185-191.

110. Лук А.И. Психология творчества. М.: Наука, 1978. - 127 с.

111. Люшер М. Цвет вашего характера. М., 1996. - 31 с.

112. Майер Г. Психология эмоционального мышления // Хрестоматия по общей психологии: Психология мышления / Под ред. Ю.Б. Гиппенрейтер, В.В. Петухова. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1981. - С. 123-129.

113. МайзельС.О. Основы учения о цветах. М.;Л.: Гостехиздат, 1946.- 128 с.

114. Марченко М.Н. Развитие способностей к дизайнерской деятельности: Автореф. дис. .док-pa. пед. наук М., 2002. - 40 с.

115. Маслоу А. Психология бытия: Пер. с англ. М.: Рефл-бук; Ваклер, 1997.-304 с.

116. Мейлах Б.С. О стратегии комплексного изучения художественного творчества. // Художественное творчество: Вопросы комплексного изучения.-Д.: Наука, 1982.-С. 12-27.

117. Миронова Л.Н. Цветоведение: Учеб. пособие. Минск, 1984.284 с.

118. Миронова Л.Н. Цвет в изобразительном искусстве: Пособие для учителей. 2-е изд. Минск: Беларусь, 2003. - 151 е.: ил.

119. Молева Н. и Белютин Э. Педагогическая система академии художеств XVIII в. -М.: Искусство, 1956. 516 с.

120. Молева Н., Белютин Э. П.П.Чистяков. Теоретик и педагог. М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1953. 235 с.

121. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники-педагоги. М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1962. 388 с.

122. Мошков В.М., Кузнецов О.И. Пластическая основа композиции: Проблемы синтеза искусств. СПб.: Изд-во С.-Петербургского ун-та, 1994. -80 с.

123. Мясищев В.Н. Психология отношений / Под ред. А.А. Бодалева; Вступ. ст. А.А. Бодалева. М.: Институт практической психологии; Воронеж: НПО «МОДЭК», 1995. - 451 с.

124. Николай Петрович Крымов художник и педагог: Статьи, воспоминания: 2-е изд. испр. и доп. - М.: Изобразительное искусство, 1989. -224 е.: ил.

125. Немов Р.С. Психология: Учеб. для студентов высш. пед. учеб. заведений: В 3 кн. Кн. 1. Общие основы психологии. М.: ВЛАДОС, 1997. -688 с.

126. Непомнящая Н.И. Психодиагностика личности: Теория и практика: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. М.: ВЛАДОС, 2001.- 192 с.

127. Новиков A.M. Научно-экспериментальная работа в образовательном учреждении (деловые советы). М.: Ассоциация «Профессиональное образование», 1996. - 130 с.

128. Новый иллюстрированный энциклопедический словарь / Ред. кол.: В.И. Бородулин, А.П. Горкин, А.А. Гусев, Н.М. Ланда и др. М.: Большая Российская энцикл., 2001. - 912 е.: ил.

129. О преподавании специальных дисциплин: Сб. науч. ст. / Рос. Акад. художеств; СПб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина; Науч. ред. А.А. Мыльников, О.А. Еремеев, B.C. Пешков; Сост. Е.М. Елизарова. СПб., 2000. - 67 с.

130. О расширенном заседании Совета по педагогическому образованию и Координационного совета учебно-методических объединений в области педагогического образования // Преподаватель. М., 2001. - № 6 -С. 2 - 9.

131. Обозов П.П. Психические процессы и функции в условиях индивидуальной и совместной деятельности // Проблемы общения в психологии. М.: Наука, 1981. - С. 24 - 44.

132. Обучение и развитие: Экспериментально-педагогическое исследование. /Под. ред. И.В. Занкова. -М.: Педагогика, 1975.-440 с.

133. Общая психология / Под ред. В.В. Богословского, А.Г. Ковалева, А.А. Степанова. 3-е изд., перераб. и доп. -М., 1981. -448 с.

134. Общая психология: Курс лекций / Сост. Е.И. Рогов. М.: ВЛАДОС, 2001.-448 с.

135. Ожегов С.И. и Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка: 80.000 слов и фразеологических выражений / Российская академия наук;

136. Институт русского языка им. В.В. Виноградова. 4-е изд., доп. М.: Азбуковник, 1997.-944 с.

137. Павлов И.П. Психология / Под ред. А.А. Смирнова и др. -М.,1962. -488 с.

138. Парамонов А.Г. Формирование художественно-творческой активности студентов на занятиях рисунком: Дис.канд. пед. наук. Липецк, 2002.- 196 с.

139. Педагогический энциклопедический словарь / Гл. ред. Б.М. Бим-Бад; Редкол.: М.М. Безруких, В.А. Болотов, Л.С. Глебова и др. М.: Большая Российская энциклопедия., 2002. - 578 е.: ил.

140. Педагогика / Под ред. П.И. Пидкасистого. М.: Роспедагенство, 1995.-604 с.

141. Первин Л., Джон О. Психология личности: Теория и исследования: пер. с англ. / Под ред. B.C. Магуна. М.: Аспект Пресс, 2000. - 607 с.

142. Платонов К.К. О системе психологии. М.: Мысль, 1972.216 с.

143. Плотоненко Т.В. Развитие творческих способностей учащихся через разнообразные материалы и технические средства обучения в изобразительном искусстве / Материалы конкурса «Учитель года 2004». -Республика Алтай, с. Сейка. - 6 с.

144. Подласый И.П. Педагогика. Новый курс: Учеб. для высш. учеб. заведений: В 2 кн. М.: ВЛАДОС, 2001. - Кн. 1.: Общие основы. Процесс обучения. - 576 е.: ил.

145. Подобедова О.И. Дмитрий Николаевич Кардовский. М.: Советский художник, 1957. - 182 е.: ил.

146. Пономарев Я.А. Психология творчества. М.: Наука, 1976.303 с.

147. Пономарев Я.А. Психология творения: избранные психологические труды. М.: Московский психолого-социальный институт; Воронеж: МОДЭК, 1999. - 480 с.

148. П.П. Чистяков. Письма, записные книжки, воспоминания / Материалы подготовлены к печати и примечания к ним составлены Э. Белютиным и Н. Молевой. -М.: Искусство, 1953. 512 с.

149. Проблемы композиции: Сб. науч. тр. / Под ред. В.В. Ванслова. -М.: Изобраз. искусство, 2000. 292 с.

150. Проблемы преподавания живописи и рисунка: Сб. науч. тр. / Сост. Е.М. Елизарова; Науч. ред.: А.А. Мыльников, О.А. Еремеев. СПб., 1994.-82 с.

151. Программы дисциплин предметной подготовки по специальности 030800 Изобр. иск. и черчение / Е.В. Шорохов. М., 2000. - 412 с.

152. Программы Училища живописи, ваяния и зодчества Московского художественного общества и условия приема в училище. -М., 1908. -82с.

153. Программы педагогических училищ: рисунок, живопись, композиция / Сост.: 1 А.Ф. Ануфриенко, Б.Н. Тырин, С.П. Ломов, А.С. Грибцов, С.Е. Игнатьев, М.М. Стариков, Е.В. Шорохов, С.П. Рощин; Отв. ред. С.П. Ломов. -М.: Просвещение, 1989. 56 с.

154. Программы педагогических институтов: Учеб. издание,- М.: Просвещение, 1988. №14. 151 с.

155. Программа обработки результатов тестирования. Тест Э. Ландольта. Диагностика работоспособности: Руководство пользователя компьютерной программы. СПб.: ГП «ИМАТОН», 1999. - 24 с.

156. Психологический словарь /Под ред. В.П. Зинченко, Б.Г.Мещерякова. 2е изд., перераб. и доп. М.: Педагогика-Пресс, 1997. -440 с.

157. Психология процессов художественного творчества / Отв. ред. Б.С. Мейлах и Н.А. Хренов. Л.: Наука, 1980. - 285 с.

158. Психология рисунка и живописи: Вопросы психологического исследования формирования образа / Отв. ред. Е.И.Игнатьев. М.: АПН РСФСР, 1954. - 224 е.: 28 л. ил.

159. Психологические исследования представлений и воображения // Изв. АПН РСФСР / Ред. Е.И. Игнатьев. М.; 1956. - Вып. 7. - 248 с.

160. Развитие творческих способностей студентов и школьников на занятиях изобразительным искусством: Меж-вуз. сб. науч. тр. / Отв. ред. А.П. Яшухин. Ростов н/Д.: РГПИ, 1986. - 163 с.

161. Развитие и диагностика способностей / Под ред. В.Н. Дружинина и В.Д. Шадрикова. -М.: Наука, 1991. 181 с.

162. Рибо Т. Творческое воображение. СПб., 1901. -318 с.

163. Рисунок: Примерная учебная программа для детских художественных школ и художественных студий детских школ искусств / Сост. Г.А. Морозова. М., 2002. - 12 с.

164. Рихтер JI. Основы учения о цветах: Для художников и деятелей художественной промышленности / Пер. и доп. Н.Г. Федорова. М.; JL: Гос. изд-во, 1927. - 136 с.

165. Рождественская Н.В. Психология художественного творчества: Учеб. пособие. СПб., 1995. - 270 с.

166. Розов Н.С. Философия гуманитарного образования (ценностные основания базового гуманитарного образования в высшей школе). М.: Исследовательский центр проблем качества подготовки специалистов, 1993. -194 с.

167. Ростовцев Н.Н. Идейная направленность в развитии творческих способностей на занятиях рисованием // Развитие творческих способностей студентов и школьников на занятиях изобразительным искусством: Межвуз. сб. науч. тр. Ростов н/Д.: РГПИ, 1986. - С 3-13.

168. Ростовцев Н.Н., Терентьев А.С. Развитие творческих способностей на занятиях рисованием: Учеб. пособие для ст-в худ-граф. фак-в пед. ин-тов. -М.: Просвещение, 1987. 176 с.

169. Рубинштейн С.JT. Проблемы способностей и вопросы психологической теории // Вопр. психологии. 1960. - № 3. - С. 3-15.

170. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. СПб.: Питер Ком, 1999. - 720 е.: (Сер. Мастера психологии)

171. Свешников А.В. Исторический обзор становления основных композиционных категорий. -М.: ВГИК, 1997. 55 с.

172. СелевкоГ.К. Традиционная педагогическая технология и ее гуманистическая модернизация. -М.: Народное образование, 2006. 144 с.

173. Скок Г.Б. Как проанализировать собственную педагогическую деятельность: Учеб. пособие для преподавателей / Отв. ред. Ю.А. Кудрявцев. -М.: Педагогическое общество России, 2001. 102 с.

174. Сластенин В.А. Формирование личности учителя: Межвуз. сб. науч. тр. МПГУ им. Ленина. М.: Прометей, 1995. - 156 с.

175. Сластенин В.А., Исаев И.Ф., ШияновИ.Н. Общая педагогика: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений: В 2 ч / Под ред. В.А. Сластенина. М.: ВЛАДОС, 2003. - Ч. 1. - 288 с.

176. Смирнов А.А. Проблемы психологии памяти. М.: Просвещение, 1966.-423 с.

177. Советы мастеров: живопись и графика. Сборник: в помощь начинающим художникам /Сост. А.С. Зайцев. Л.: Художник РСФСР, 1979. -374 с.

178. СонинВ.А. Психодиагностическое познание профессиональной деятельности: Учеб. пособие. СПб.: Речь, 2004. - 408 с.

179. Спичак И.А. О специфической направленности методики преподавания рисунка и живописи при подготовке художника-конструктора // Художеств, констр. образ.: Сборник. — М., 1972. Вып. 3. - С. 114-118.

180. Способности и склонности. Комплексная диагностика / Под ред. Э.А. Голубевой. -М.: Педагогика, 1989. 2000 с.

181. Стариков М.М. Формирование творческого воображения у студентов художественно-графических факультетов педагогических вузов на занятиях живописью: Дис.канд. пед. наук., М., 1993. - 183 с.

182. Стеценко В.И. Методика учебного рисунка И. Урванова // О преподавании специальных дисциплин: Сб. науч. ст./ Сост. Е.М. Елизарова. -СПб.,2000.-С. 21 -30.

183. Страхов И.В. Психология воображения: Пос. для ст-в пед. ин-в. -Саратов, 1971.-78 с.

184. СуринаМ.О., СуринА.А. История образования и цветодидактики (история систем и методов обучения цвету).- М.: ИКЦ «МарТ»; Ростов н/Д.: Издательский центр «МарТ», 2003. 352с. (Серия «Школа Дизайна»).

185. Сухомлинова Е.С. Натюрморт: Учебное пособие. М., 1984.91 с.

186. Сысоев В.П. Методика диагностики работоспособности. Тест Э. Ландольта: Руководство по использованию. СПб.: ГП «ИМАТОН», 1996. -30 с.

187. Талызина Н.Ф. Природа индивидуальных различий. М., 1991.191с.

188. Творчество в искусстве искусство творчества: Сб. ст. / Ред. Л. Дерфман и др. - М.: Наука; Смысл, 2000. - 549 с.

189. ТепловБ.М. Проблемы индивидуальных различий /АПН РСФСР. -М.: Изд. Академии пед. наук, 1961. 536 е.: ил.

190. Туманов И.Н. Учебно-творческий подход в подготовке художника-педагога в условиях развития современной художественной культуры: Дис. д-ра пед. наук: В 2-х т. М., 2003. - 714 с.

191. Туник Е.Е. Психодиагностика творческого мышления. Креативные тесты. СПб.: Дидактика Плюс, 2002. - 48 с.

192. Узнадзе Д.Н.-Экспериментальные основы психологии установки,-Тбилиси: Изд-во АН Груз. ССР, 1961. -210 с.

193. Узнадзе Д.Н. Психологические исследования. Тбилиси: Изд-во АН Груз. ССР, 1966.-529 с.

194. Унковский А.А. • Живопись: Вопросы колорита: Учеб. пособие для студентов худ-граф. фак. пед. ин-тов. М.: Просвещение, 1980. - 128 е.: 8 л. ил.

195. Учебные программы для высших художественных учебных заведений. М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1950. - Выпуск 1. - 36 с.

196. Фрейд 3. Художник и фантазирование: Пер. с нем. М.: Республика, 1995.-398 с.

197. Фортунатов Н.М. Проблемы художественного восприятия: Поиски и перспективы комплексного подхода // Художественное творчество: Вопросы комплексного изучения. -J1.: Наука, 1982. С. 150-166.

198. Хан-Магометов С.О. ВХУТЕМАС. М.: Ладья, 1995. - 274 с.

199. Хаустен Р.А. Свет и цвет: Пер. с англ. / 2-е изд., испр. и доп. проф И.Т. Федоровым. -М.;Л.: Госуд. Технико-теорет. изд-во, 1935. 148 с.

200. Хогарт У. Анализ красоты: Пер. с англ. / Вступ. ст. и примеч. М.П. Алексеева. 2-е изд., испр. и доп. Л.: Искусство, 1987. - 254 с.

201. Художественно-педагогический словарь / Сост. Н.К. Шабанов, О.П. Шабанова, М.С. Тарасова, Т.Д. Пронина. М.: Академический проект: Трикста, 2005. -480 с: 16 с. цв. вкл. («Фундаментальный учебник»).

202. Художественное творчество и психология. АПН СССР ВНИИ искусствознания Министерства культуры СССР. / Отв. ред. А.Я. Зись, М.Г. Ярошевский. -М.: Наука, 1991. 189 с.

203. Художественное образование: Сб. науч. тр. Вып. 1. Содержание и методы обучения / Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена; Ред. Л.Б. Михаленко и др. СПб.: Ризограф НОУ «Экспресс», 2004. - 207 с.

204. Чугунов А.А. Композиция в тоне // О преподавании специальных дисциплин: Сб. научн. ст. / Сост. Е.М. Елизарова. СПб., 2000.- С. 14-19.

205. Шадриков В.Д. Психология деятельности и способности человека: Учеб. пособие для вузов. М.: Логос, 1996. - 307 с.

206. Шаляпин О.В. Методические особенности обучения живописи студентов художественно-графических факультетов при изображении головы и портрета: Дис. канд. пед. наук. Омск, 2002. - 157 с.

207. ШашловБ.А. Цвет и цветовоспроизведение: Учеб. для студ-в вузов, обуч-ся по спец-ти «Технология полиграф, произв-ва». М.: Книга, 1986.-280 с.

208. ШашковЮ.П. Развитие восприятия и воспроизведения цвета и тона у студентов художественно-графических факультетов на начальном этапе обучения живописи: Автореф. дис. канд. пед. наук -М., 2002. 16 с.

209. ШаюповаО.В. Творческая индивидуальность художника-педагога //Художественное образование. Вып. 1. Содержание и методы обучения: Сб. науч. тр. СПб.: Ризограф НОУ «Экспресс», 2004.-208 с.

210. Шевандрин Н.И. Основы психологической диагностики: Учеб. для студ. высш. учеб. заведений: В 3 ч. М.: ВЛАДОС, 2003. - Ч. 1. - 288 е.; - Ч. 3.-336 с.

211. Шишкина В.А. Педагогические условия становления учителя изобразительного искусства: Культура и образование //Преподаватель XXI век. -М.: Прометей; МПГУ, 2006. № 1. -С.54-61.

212. Шиянова Е.Н., Ромаева Н.Б. Гуманистическая педагогика России: становление и развитие. М.: Народное образование, 2006. - 336 с.

213. Шорохов Е.В. Композиция: Учеб. для студ. худ-граф. фак. пед. ин-в. М.: Просвещение, 1986. - 207 с.

214. Щербаков B.C. Изобразительное искусство. Обучение и творчество /Проблемы' руководства изобр. творчеством детей. М.: Просвещение, 1969.-271 с.

215. Эльконин Б.Д. Введение в психологию развития (в традиции культурно-исторической теории Л.С.Выготского). М.: Тривола, 1994. -168 с.

216. Якиманская И.С. Развитие образного мышления в процессе обучения // Возрастные и индивидуальные особенности образного мышления учащихся / Под ред. И.С. Якиманской. М.: Педагогика, 1989. - С. 5-42.

217. Якобсон П.М. Психология художественного творчества. М.: Знание, 1971.-48 с.

218. Яшухин А.П., Ломов С.П. Живопись: Учеб. 2-е изд., пер. и доп. -М.: АГАР, 1999.-232 е.: ил.

219. BergerR. Die Sprache der Bilder. Malerei erleben und verstehen. -Koln, Schauberg, 1960. 399 s.

220. Jannicke F. Farbenharmonie. Stuttgart, 1878. - 279 s.

221. Gericke L. und Schone K. Das Phanomen Farbe. Zur Geschichte und Theorie ihrer Anwendung. Berlin: Henschelverlag. - 1970. - 173 s.

222. Kuppers H. Farbe: Ursprung. Systematik. Anwendung. Einfuhrung in die Farbenlehre. Munchen: Callwey, 1987. - 196 s.

223. Meyer H. Farben-Harmonie. Wien, Heim. 1887. -6 s.

224. Rood R. Color and Light in Painting. New York, 1941. - 167 p.

225. Wouwermans A. Farbenlehre. Leipzig, 1879. - 160 s.