Методика создания альтернативных программ по предмету "музыка" с учетом национально-региональных особенностей

Бакшаева, Елена Владимировна

Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Методика создания альтернативных программ по предмету "музыка" с учетом национально-региональных особенностей

Автореферат

Автор научной работы: Бакшаева, Елена Владимировна
Ученая степень: кандидата педагогических наук
Место защиты: Москва
Год защиты: 2003
Специальность ВАК РФ: 13.00.02

Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Методика создания альтернативных программ по предмету "музыка" с учетом национально-региональных особенностей"

На правах рукописи

БАКШАЕВА Елена Владимировна

МЕТОДИКА СОЗДАНИЯ АЛЬТЕРНАТИВНЫХ ПРОГРАММ ПО ПРЕДМЕТУ "МУЗЫКА" С УЧЕТОМ НАЦИОНАЛЬНО -РЕГИОНАЛЬНЫХ ОСОБЕННОСТЕЙ.

Специальность 13.00.02 - Теория и методика обучения и воспитания музыкальному искусству

Автореферат

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

Москва - 2003

Работа выполнена в Московском государственном открытом педагогическом университете им. М.А.Шолохова

Научный руководитель - заслуженный работник культуры РФ, доктор педагогических наук, профессор Арчажникова Людмила Григорьевна

Официальные оппоненты:- доктор педагогических наук,

профессор: Немыкина И.Н.

Ведущая организация - Московский Государственный институт музыки им. А. Шнитке

диссертационного совета К 212. 136. 01 по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата педагогических наук в Московском государственном открытом педагогическом университете им. М.А.Шолохова по адресу: 109004, Москва, ул. Верхняя Радищевская, д. 16/18

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке МГОПУ им. М.А.Шолохова

Автореферат разослан 2003г.

Ученый секретарь диссертационного совета

кандидат педагогических наук: Миронова Н.К.

Защита состоится

г. в часов на заседании

кандидат педагогических наук

Геворгян Н.Р.

¿иоь-4 96^6

1459330

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

В настоящее время в художественном и, в частности, музыкальном образовании школьников ясно обозначилась "проблемная ситуация": с одной стороны, очевидна острая необходимость нравственного и патриотического воспитания молодежи в духе преемственности поколений; с другой - явно недостает специальных курсов и программ, в которых знания о культурных ценностях даются с учетом национально-региональных особенностей.

Подчеркнем, что человек, не познавший культуру своего народа, вряд ли будет способен и к полноценному постижению мировой культуры. Осознание значимости национальной культуры, ее художественного компонента, должно стать фундаментальной частью программы эстетического воспитания на всех этапах становления личности. Основой основ любой национальной культуры является, как известно, народное творчество.

В настоящее время совершился полный разрыв между певческими, народными традициями и современной поп-музыкой, оказывающей негативное влияние на духовно-нравственное состояние подрастающего поколения. Истинным бедствием следует считать бесконечный поток рок-музыки, тотально заполонивший ТВ, радио и другие СМИ, несущий в себе огромную силу разрушения веками устоявшихся человеческих ценностей, связанных с идеями добра и зла. Подобное отчуждение от подлинной духовной культуры и национальных корней привело к кризису общественного сознания, выразившемуся в крайне неблагоприятной атмосфере, сложившейся в современном обществе. Особенно сложная ситуация возникла в детской и подростковой среде.

Поэтому, назрела необходимость строить массовое музыкальное воспитание, в гораздо большей степени опираясь на традиции национальной культуры. Одной из них является формирование личности ребенка через среду, создающую условия для восприятия искусства. В связи с этим, начальное обучение музыке следует вести в контексте национальных традиций (поскольку хорошо постигается уже частично известное, но не совершенно новое), постепенно расширяя проблематику и тематику учебного процесса. Приобщение к национальному музыкальному наследию помогает сформировать у детей чувство национального самосознания, причастности к своему народу.

Фольклор всегда естественным образом входил в народную педагогику. С его помощью в доступной форме передавались от поколения к поколению

эстетические, нравственные, трудовые идеалы, понятия об окружающем мире.

Красота и гармония народной музыки и народной культуры в целом, ее нравственно-воспитывающее значение - безусловно. Одной из важнейших задач воспитания является пробуждение внимания ребенка к духовной жизни. Роль народного искусства в решении этой задачи может быть неоценима, ибо оно помогает научить ребенка любить красоту, в том числе -красоту нравственных поступков. Широкое использование фольклора в процессе обучения музыке способствует развитию эмоциональной отзывчивости, так как элементы игры, танца, драматизации, присущие народной песне, в значительной мере помогают этому.

Говоря о гармоничном развитии личности, Л.С.Выготский в качестве важнейшего его условия называл единство формирования эмоциональной и интеллектуальной сфер психики ребенка, единство аффекта и интеллекта. Музыкальное воспитание на основе фольклора - уникальное средство формирования данного единства, поскольку оно оказывает огромное влияние не только на эмоциональное, но и познавательное развитие детей. Это связано с тем, что наряду с эмоциями народная музыка заключает в себе огромный мир идей, мыслей, образов.

Музыкальное воспитание в контексте национальных традиций делает возможным наиболее полное раскрытие всех внутренних психологических качеств учащегося (мышление, воображение, память, воля); развитие эмоционально-чувственной сферы психики (тонкости, чуткости, умения через музыку познавать глубину душевных переживаний в себе и других людях) и, что особенно важно, - постоянную и необходимую возможность самореализации, создания духовных ценностей, пусть еще на детском уровне. Без этих качеств нельзя себе представить полноценную личность.

Воспитание человека, мыслящего творчески и самостоятельно, сложная и очень актуальная сегодня проблема. В современных условиях на начальной стадии обучения важно предоставить ребенку возможность полностью раскрыть свои задатки и развить творческие способности, воспитать у детей качества, необходимые для того, чтобы в разных видах деятельности они могли успешно действовать и как исполнители, и как творцы. Неограниченные возможности для этого содержит в себе фольклор.

Эффективным средством обучения и воспитания является опора на межпредметные связи в сфере национальной культуры (изобразительное и декоративно-прикладное искусство, устный и музыкальный фольклор), побуждающей учащихся к целостному познанию различных художественных явлений и стимулирующей их творческую активность. При обучении с помощью такого комплексного подхода ребенок получает возможность воспринимать окружающий мир в качестве поля деятельности для творчества, где обучение музыке рассматривается как средство реализации

его способностей, самостоятельности и самоутверждения. Педагог же в процессе обучения может использовать появившуюся у ребенка потребность в творчестве в качестве стимула для приобретения новых знаний, умений, навыков.

Исходя из вышеизложенного, цель исследования заключалась в научном обосновании и разработке методической системы формирования у детей младшего школьного возраста комплекса знаний в области национальной культуры и раскрытия творческих потенций каждого учащегося в процессе музыкально-творческой деятельности на уроках "Музыки" по разработанной нами программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

Объект исследования: комплексная музыкально-творческая деятельность детей младшего школьного возраста на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

Предмет исследования: процесс формирования музыкально-творческих способностей у детей младшего школьного возраста средствами комплексной деятельности.

Гипотеза исследования: успешное формирование знаний в области национальной музыкальной и художественной культуры, активизация интереса к искусству Чувашии и всестороннее раскрытие творческих способностей каждого учащегося могут быть осуществлены при условии использования разработанной нами системы методических средств и приемов, включающей:

-специально организованное комплексное обучение детей на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю" с целью накопления и углубления у них знаний в области национальной культуры (музыкальный и литературный фольклор, изобразительное и декоративно-прикладное искусство), а также приобретения музыкально-творческого опыта при овладении исполнительскими навыками;

-эффективные методы, в том числе - развивающего обучения и игровые, стимулирующие формирование музыкально-творческих способностей;

-активные формы обучения (импровизация, урок-концерт, инсценировка), направленные на создание оптимальных педагогических условий, способствующих формированию знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у младших школьников в процессе комплексной музыкальной деятельности.

Цель, предмет и гипотеза определили задачи исследования:

1. Проанализировать программы по музыке, начиная с 1918 года и до настоящего времени; обобщить опыт выдающихся представителей музыкальной педагогики, уделив особое

внимание деятельности В.Н.Шацкой - одной из основоположников системы эстетического воспитания в нашей стране.

2. Выявить психологические основы и специфические дидактические принципы построения программы по музыке для начальной школы.

3. Рассмотреть роль и место народной песни в современном уроке музыки и особенности работы над вокально-хоровыми навыками.

4. Разработать содержание, формы и методы, способствующие наиболее эффективному формированию знаний в области национальной музыкально-художественной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей и проверить их в ходе опытно-экспериментальной работы.

Методологической основой исследования являются философские, психолого-педагогические и эстетические исследования, связанные с темой диссертации. Изучались труды в области философских и искусствоведческих знаний (М.С.Каган, Н.И.Киященко, Б.Т. Лихачев, Д.С.Лихаяев, Э.И.Моносзон и др.); психолого-педагогические исследования по проблемам формирования способностей, оптимизации процесса обучения (Ю.К.Бабанский, А.Л.Леонтьев, И.ЯЛернер, А.А.Мелик-Пашаев, Б.М. Теплов и др); по музыкознанию (Б.В.Асафьев, Е.В.Назайкинский,

A.Н.Сохор, БЛ.Яворский и др.); по методике и методологии художественного образования (Э.Б.Абдуллин, О.А.Апраксина, Л.Г.Арчажникова, Т.С.Комарова, Л.А.Рапацкая, Г.М.Цыпин и др.). Частная методология исследования сложилась в опоре на научные труды и практические методические разработки В.В.Алеева, Ю.Б.Алиева,

B.Л.Галкиной, Р.В.Глякина, О.А.Головащенко, Л.В.Кузнецовой, Л.Л.Куприяновой, Н.С.Сергеевой, Н.В.Терентьевой, В.Н.Шацкой, Н.С.Ширяевой и др., а также исследования по проблеме народного искусства (Г.Н. Волкова, Т.С. Комаровой, Ю.Г. Круглова, М.А. Некрасовой, Н.М.Сокольниковой, Т.Я.Шпикаловой, и др.)

При решении поставленных задач, обобщении результатов исследования применялись следующие методы:

- теоретическое изучение и анализ литературы по проблеме исследования;

- методы эмпирического исследования (наблюдение, опрос, анкетирование и

др);

-обобщение собственного педагогического опыта,

опытно-экспериментальная работа с учащимися, включающая констатирующий и обучающий этапы, срезы, обследования,

- анализ опытно-экспериментальных данных.

Этапы исследования:

Первый этап (1997-1998г.г.) - изучение и анализ психолого-педагогической литературы; определение цели, объекта, предмета, гипотезы и задач исследования; проведение констатирующего эксперимента по выявлению у детей наличия знаний в области национальной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей с помощью специально разработанных заданий.

Второй этап (1998 - 2001г.г.) - проведение обучающего эксперимента, цель которого заключалась в проверке на практике разработанной нами системы методов, направленной на формирование у младших школьников комплекса знаний в области музыкально-художественной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей в процессе специальных занятий на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

На третьем этапе (2001- 2002г.г.) обобщались результаты опытно-экспериментальной работы, делались выводы исследования, осуществлялось оформление диссертации.

Научная новизна исследования состоит в том, что:

-разработан авторский вариант программы по музыке для начальных классов русскоязычных школ с использованием национального чувашского творчества;

-определено значение комплексной музыкально-художественной творческой деятельности для формирования знаний в области национальной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей у младших школьников;

-разработана и научно обоснована методическая система формирования знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у младших школьников средствами взаимосвязанности содержания, форм и методов работы в процессе освоения предмета "Музыка" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

Теоретическая значимость исследования заключается в следующем:

-дополнены представления о сущности чувашского народного музыкального творчества, как компонента содержания музыкального образования;

-выявлены содержательные ориентиры программы по музыке для начальной школы, с включением национального компонента, способствующего усвоению младшими школьниками чувашской народной музыки;

выявлены и экспериментально проверены наиболее эффективные методы (развивающего обучения, игровые и др.) и формы работы (импровизация, урок-концерт, инсценировки народных песен, сказок и

календарных праздников), обеспечивающие успешное формирование у учащихся знаний в области музыкальной и художественной культуры Чувашии и развитие музыкально-творческих способностей.

Практическая значимость исследования состоит в том, что разработанная методическая система формирования и развития у детей младшего школьного возраста знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей в процессе комплексного освоения в рамках предмета "Музыка" различных граней искусства Чувашии и овладения музыкально-творческой деятельностью, дает возможность педагогам значительно повысить интерес учащихся к родной культуре и уровень их музыкально-творческого и личностного развития. Такой комплексный подход позволяет дополнить содержание курсов методики музыкального воспитания в различных образовательных системах республики (ДМ III, ДШИ, музыкально-педагогические колледжи, факультеты начальных классов педагогических ВУЗов и др.) Разработанная методика может быть использована в курсах специализации учителей музыки на музыкально-педагогических факультетах.

Достоверность и объективность результатов исследования: научные положения, выводы и рекомендации, изложенные в диссертации, основываются на разнообразии методов исследования и большом фактическом материале, полученном в ходе многолетней практической и опытно-экспериментальной работы. Достоверность результатов и выводов подтверждена качественным анализом полученных данных.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись в ходе проведения опытно-экспериментальной работы в общеобразовательной школе №2 г. Чебоксары. Результаты исследования докладывались в выступлениях на заседаниях кафедры хорового дирижирования ЧГТТУ им. И.Я.Яковлева, кафедры методики и теории музыки МГОПУ им. М.А.Шолохова, на научно-практических конференциях, а также нашли отражение в ряде публикаций.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Формирование знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у детей младшего школьного возраста наиболее эффективно протекает в условиях музыкально-художественной деятельности, объединяющей в единый комплекс содержание занятий по музыке, изобразительному и декоративно-прикладному искусству, фольклору. Преимущество комплексной деятельности состоит в том, что она опирается не только на традиционные формы и методы работы, но и на игру, в процессе которой особенно ярко развиваются творческое воображение, ассоциативное мышление детей, активизируются их различные творческие проявления и интерес к искусству своего народа.

2. В процессе музыкально-художественной деятельности, предусматривающей импровизацию мелодий на фольклорные тексты, исполнение и инсценировки детьми народных песен, сказок, календарных праздников, (а также - выполнение рисунков к ним, и на их сюжеты, изготовление национальных костюмов совместно с педагогом и др.) происходит активное формирование знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей (таких как - эмоциональная отзывчивость, творческая инициатива и ДР-)

3. Активизации процесса формирования знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей средствами комплексной деятельности на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю" способствуют: а) система методов, включающая методы развивающего обучения, игровые методы и др.; б) интенсивное использование разнообразных форм: импровизация, инсценировка, урок-концерт; в) целенаправленное педагогическое руководство, стимулирующее творческие проявления детей и предполагающее сотворчество педагога с ними.

Структура диссертации обусловлена логикой исследования, поставленными задачами и состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложений.

Во введении обоснована актуальность темы, определены цели и задачи исследования, представлены его объект и предмет, сформулирована гипотеза, задачи, охарактеризованы методы исследования, определены новизна темы и ее практическая значимость.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

В первой главе - "Теоретические основы решения проблем общего музыкального воспитания и образования", состоящей из трех параграфов, дается обобщение опыта выдающихся представителей музыкальной педагогики конца XIX - XX века, раскрывается значение деятельности В.Н.Шацкой - одной из основоположников системы эстетического воспитания в нашей стране, рассматриваются программы по музыке, создававшиеся с 1918 года по настоящее время.

Историческая ретроспектива музыкального воспитания в России свидетельствует о том, что оно прошло сложный путь: от религиозно-нравственной канонизированности - через заимствования и развитие традиций западной культуры, - к идейно-надиональному самоутверждению. Одним из решающих факторов этого процесса стала народная песня, способствующая сохранению национального духовного и эстетического начала, формированию национально-стилевых особенностей музыкального

языка, демократизации профессионального музыкального творчества и системы музыкально-эстетического воспитания.

Напомним, что до XIX века русские педагоги пользовались в основном переводной методической литературой. В XIX же столетии в печати стало появляться большое количество трудов отечественных педагогов-музыкантов, в которых находили отражение различные концепции вокально-хорового и инструментального обучения и воспитания, попытки их теоретического и методического осмысления.

В этой главе последовательно раскрываются положительные стороны и различные особенности методических систем известных педагогов и музыкальных деятелей, таких как: А.Н.Карасев, С.В.Смоленский, С.И.Миропольский, П.В.Мироносицкий, Д.Н.Зарин, АЛ.Маслов, А.Д.Городцов и др.

Особое внимание автор уделяет некоторым значительным вехам в развитии общего музыкально-эстетического воспитания в России: организации М.А.Балакиревым и Г.АЛомакиным первой Бесплатной Музыкальной Школы и открытию С.И.Танеевым в 1906 году Московской народной консерватории, во многом продолжившей традиции Бесплатной Музыкальной Школы.

В диссертации анализируются педагогическая система и теория ладового мышления Б.Л Яворского, теория интонации Б.В.Асафьева. Автор подчеркивает, что идея детского музыкального творчества, разработанная учеными с учетом специфики массового музыкального воспитания, сыграла видную роль в его дальнейшем развитии.

В послереволюционные годы перед музыкально-педагогической общественностью встали задачи огромной важности: приобщить подрастающее поколение к сокровищам музыкальной культуры, превратить музыкальное образование в школе в одно из средств воспитания всесторонне развитой личности. Разрабатывалось и издавалось множество новых интересных методик преподавания музыки. Отмечается, что каждый из талантливых педагогов и ученых тех лет сыграл особую роль в становлении системы общего музыкального воспитания и образования. В диссертации анализируется деятельность Н.М.Ковина, В.А.Каратыгина, М.Н.Чернова, Н.Н.Доломановой, И.П.Пономарькова и др.

Проведенный анализ свидетельствует, что в послереволюционные годы стало формироваться совершенно иное представление об уроке музыки. В содержание уроков стали вводиться новые виды деятельности: слушание музыки, движение под музыку, различные виды детского творчества. Школьный репертуар обогатился благодаря включению высокохудожественных произведений, значительно шире стала пониматься и цель уроков музыкальной грамоты.

Рассматривая многогранную деятельность различных представителей отечественной музыкальной педагогики, автор останавливается на роли ОЛ.Апраксиной как ученого-исследователя и создателя собственной методики музыкального воспитания в школе.

Специальный раздел первой главы посвящен анализу разносторонней педагогической и просветительской деятельности В.Н.Шацкой, заложившей фундамент всего последующего развития отечественной музыкальной педагогики.

В процессе музыкальной практики школы-колонии "Бодрая жизнь", созданной С.Т. и В.Н. Шацкими, постепенно сформировались следующие основные положения музыкального воспитания: 1) музыка - важнейшее средство воспитания личности; 2) она должна "пронизывать" всю жизнь школы, разнообразными способами воздействуя на ребенка;3) подготовку детей к восприятию классической музыки целесообразно осуществлять, знакомя их с лучшими образцами фольклора;4) был найден методический принцип "от накопления музыкально-слуховых впечатлений - к их осознанию".

В диссертации подробно рассматривается деятельность В.Н.Шацкой в качестве руководителя и преподавателя кафедры методики детского музыкального воспитания Московской государственной консерватории. Большое внимание В.Н.Шацкая уделяла научно-методической работе, проводимой созданным при факультете методическим кабинетом, которая продолжалась и во время Великой Отечественной войны. В числе выпускников музыкально-педагогического факультета в разные годы были: О.А.Апраксина, В.К.Белобородова, Н.А.Ветлугина, Е.Я.Гембицкая, Д.Л.Локшин, В.СЛоктев и другие известные ученые и музыкальные деятели.

Изучая и анализируя собственную музыкально-просветительскую практику и опыт других выдающихся педагогов, В.Н.Шацкая выявила ряд закономерностей в музыкальном развитии и воспитании детей и юношества..

Обобщая сказанное о деятельности В.Н.Шацкой, автор диссертации делает следующие выводы.

1.В.Н.Шацкая была одной из первых музыкантов, просветителей, ученых, кто всецело посвятил свою практическую деятельность становлению отечественного музыкального образования.

2.Валентиной Николаевной были интерпретированы дидактические принципы общей педагогики с точки зрения педагогики музыкальной.

• Принцип всеобщности. Шацкая утверждала, что полноценное музыкальное воспитание всех детей необходимо и возможно. В этом плане она шла в русле воззрений музыкантов-просветителей еще дореволюционного времени (М.А.Балакирева, Г.Я.Ломакина, С.И.Миропольского, Д.Н.Зарина, А.П.Маслова) и тех, кто успешно продолжал весги

педагогическую работу в послереволюционные годы (Н.Я.Брюсова, семья Гнесиных, Б.Л.Яворский).

• Принцип уважения к личности ребенка.

• Принцип единства воспитания, образования и развития.

• Принцип всестороннего эстетического воспитания. Таким образом, подчеркивалось огромное значение эстетического воспитания в формировании личности в целом, ее мировоззрения, нравственных понятий и убеждений.

• Принципы, касающиеся содержания обучения: доступность, высокохудожественный репертуар, связь музыки с жизнью, систематичность и последовательность, педагогическое руководство, сочетание различных форм организации обучения в зависимости от его задач, содержания и методов, создание необходимых условий для обучения.

3. В.Н. Шацкая выдвинула положения, которые легли в основу теории массового музыкального просвещения:

-эстетическое восприятие музыки - активная деятельность, подлежащая целенаправленному формированию и развитию; -полноценное восприятие достигается при условии систематического педагогического руководства и складывается из предварительного целостного анализа, выразительного исполнения, разбора музыкально-образной речи и возвращения к целостному анализу.

4. В.Н.Шацкой был разработан курс методики музыкального воспитания.

5.В.Н.Шацкая явилась одним из создателей системы подготовки высококвалифицированных кадров педагогов в области музыкально-эстетического воспитания на музыкально-педагогическом факультете Московской консерватории. Она также была инициатором создания подобных факультетов при педагогических институтах.

6.Под руководством В.Н.Шацкой в НИИ ХВ был разработан тип комплексного исследования с привлечением специалистов из разных областей науки и искусства.

7.В.Н.Шацкая явилась одним из основоположников системы эстетического воспитания.

8.Прогрессивные взгляды В.Н.Шацкой не только послужили одной из основ в реализации дела музыкально-эстетического воспитания школьников, но и оказали заметное влияние на программу по музыке, разработанную под руководством Д.Б.Кабалевского.

Первая глава заканчивается разделом, где дается обзор программ по музыке с 1918 года по настоящее время.

Содержание и структура школьных программ, начиная с первых послереволюционных лет, неоднократно пересматривалась, обновлялся рекомендуемый в них музыкальный репертуар.

Существенно отличалась от предшествующих программа 1948 года, созданная авторским коллективом видных педагогов-музыкантов. В ней впервые: стала более ясной система продуманного усложнения содержания занятий в каждом классе; большое внимание уделялось слушанию музыки; подчеркивалось, что приобретение знаний по теории должно быть неотъемлемой частью процесса самой музыкальной деятельности учащихся.

Значительный интерес представляет проект программы по музыке, разработанный сотрудниками НИИ ХВ в 1965 году. Предмет впервые получил название "Музыка". В данной программе задачи музыки в школе рассматривались значительно шире - в качестве основной выдвигалось воспитание средствами музыки эстетических и нравственных чувств, музыкального вкуса учащихся. К числу безусловных достоинств программы можно отнести: системный подход к материалу, подбор репертуара, особое внимание к фольклору. В ней подчеркивалась важность взаимосвязи всех видов деятельности на уроке. В дополнение к программе были изданы записи для слушания музыки, сборники для пения, методические указания для обучения импровизации.

Автор диссертации отмечает, что по основополагающим моментам данная программа сходна с программой Д.Б.Кабалевского, однако программе 1965 года не хватало тематического единства.

Программа по музыке для 1-3 классов, разработанная под руководством Д.Б.Кабалевского, вышла в 1977 году и явилась огромным шагом вперед. Ее целью являлось - ввести школьников в богатый мир музыкального искусства, чтобы они ощутили его важной частью своего личного духовного мира. Принципиально новыми особенностями программы были: тематическое построение; внутренняя преемственность; изучение музыкальной грамоты в начальной школе; отсутствие деления материала "для пения" и "для слушания" и др. Данная программа в течение долгого времени была повсеместно принята в нашей стране в качестве обязательной.

Далее автор диссертации обращается к рассмотрению ряда новых авторских программ по музыке, утвержденных в качестве альтернативных.

Особое внимание он уделяет двум программам, в основу которых положен фольклор - "Русское народное творчество" Н.С.Ширяевой и "Музыкальный фольклор" Л.Л.Куприяновой, для начальной школы; отмечается продуманное стремление к максимальному раскрытию творческих качеств личности ребенка, повышению его речевой культуры, использование разнообразного жанрового материала, применение фольклорных иф и др. Все это способствует более глубокому пониманию современными детьми исторических и национальных корней своего народа.

Большой интерес представляет программа В.В. Алеева и Н.В.Кошминой "Духовная музыка: Россия и Запад". Основной целью ее является воспитание у младшего школьника важного спектра чувств, зачастую недостающего современным детям: любви и сострадания к людям, окружающему миру, осознания гармонии и красоты человеческого бытия. В этой связи в программе затронут весь комплекс храмового искусства: музыка, архитектура, живопись, литература, драматическое "действо".

В основе программы Ю.Б.Алиева лежит идея воспитания чувств с помощью музыки, передачи положительного духовного опыта предшествующих поколений, сконцентрированного в музыкальном искусстве. Программа предусматривает: формирование у школьников "национальной широты" музыкального вкуса посредством приобщения их к золотому фонду фольклора разных народов; различные виды музыкального творчества; развитие интеллекта и музыкального мышления учеников.

Анализ программы Н.В.Терентьевой для начальной школы показал, что она базируется на целостном освоении художественной культуры мира, позволяющем постичь теснейшую связь искусства с жизнью и способствующем мировоззренческому и нравственному развитию молодого поколения. Комплексное эстетическое воспитание в данной программе выстраивается во взаимодействии трех искусств - музыки, живописи, литературы. Н.В.Терентъева предлагает содержательные принципы построения уроков музыки как уроков творчества: целостность теоретической и практической деятельности учащихся; построение урока на основе ассоциативного сопоставления художественного материала; выдвижение двух ведущих видов эвристической деятельности импровизационной и игровой и др.

Во второй главе - "Педагогическая организация современного урока музыки", состоящей из двух параграфов, специальный раздел посвящен анализу психологических основ и дидактических принципов построения программы по музыке для начальной школы.

В процессе обучения у младших школьников формируются научные понятия, что дает возможность говорить о развитии у них теоретического (понятийного) мышления. Оно позволяет ученику решать задачи, ориентируясь не только на внешние, существенные свойства и отношения, но и па внутренние представления.

Особое внимание в диссертации обращается на восприятие как необходимую предпосылку и условие осуществления практической деятельности. Восприятие младших школьников хотя и отличается высокой эмоциональностью, но оно у них мало дифференцированно. Поскольку музыка является своеобразной формой познания, восприятие ее должно начинаться с чувства и идти через него. Вместе с тем, художественное восприятие не ограничивается одним чувством. Это восприятие сначала

"чувствующее", а затем, как следствие, "думающее", притом глубоко и проникновенно (Б.М.Теплов). Далее автор диссертации обращается к проблеме музыкальных способностей. Опираясь на работы Б.М.Теплова, раскрывается структура музыкальных способностей, обсуждается значение музыкальности и музыкально-слуховых представлений.

В диссертации рассматриваются дидактические принципы построения программы по музыке для начальной школы, выявляется их специфика применительно к задачам исследования и важнейшим закономерностям процесса музыкального обучения младших школьников.

Важное значение в решении задач систематичности и последовательности обучения имеет метод "забегания" вперед и "возвращения" к пройденному. Выполнению задач оптимизации процесса обучения также способствуют специальные методы: "систематизации пройденного материала", "режиссуры урока", "проблемно-поисковый метод" и др. Формирование у учащихся обобщенных представлений позволяет подвести их к сознательному овладению закономерностями музыкального искусства, что, в свою очередь, является возможным благодаря использованию их жизненного опыта и постоянной связи общего и конкретного на всех этапах обучения.

Автор подчеркивает, что урок должен быть "поставлен" как целостное художественно-педагогическое произведение, это позволяет педагогу создать определенную воспитательную ситуацию и сознательно управлять отношением школьников к содержанию предмета. Целесообразно также создание таких ситуаций, в которых школьники получают любое знание в результате самостоятельного поиска. Широкое использование разнообразных сочетаний репродуктивного метода и проблемных ситуаций приводит к максимальному раскрытию познавательных и творческих возможностей учащихся. Учитель, с помощью специальных вопросов и заданий, должен руководить этим процессом, создавать условия для использования уже накопленного школьниками опыта, приобретенных знаний и умений и подводить детей к сознательному освоению новых понятий.

Вторую главу завершает раздел, где рассматриваются роль народной песни в современном уроке музыки и особенности работы над вокально-хоровыми навыками.

Автор выделяет три основные группы детского фольклора (согласно классификации О.И.Капицы): 1) колыбельные, пестушки, потешки, прибаутки;2) календарные песни (колядки, масляничные, веснянки, заклички, приговорки, хороводные игровые и плясовые);3)песенки-перегудки, игровые припевки, дразнилки, жеребьевки, считалки. После проведенного анализа каждой из вышеназванных групп делается вывод, что в практической работе учителя музыки произведения детского фольклора могут использоваться особенно широко. Это высокохудожественный и одновременно доступный

репертуар, способствующий решению многих вокально-хоровых задач (развитие музыкального слуха и чувства ритма, навыков импровизации, многоголосного пения и пения без сопровождения) и воспитанию -пластической культуры ребенка. Он также может послужить-интересным материалом для школьных фольклорных игр и праздников.

Особое внимание уделяется вопросу бережного ^отношения к детскому голосу, что является одной из традиций русской вокальной школы. Именно на примарных тонах проявляются лучшие качества детского голоса, которые постепенно распространяются на весь диапазон - таково основное положение концентрического метода воспитания голоса. Лучшими сочинениями для этого являются народные мелодии с ограниченным диапазоном (терция, кварта) и нисходящим мелодическим движением, в которых распеваются самые удобные гласные. Яркое образное содержание каждой из песен позволяет активно использовать элементы игры.

Далее автор последовательно рассматривает приемы и методы работы (на фольклорном материале) над певческим дыханием, подчеркивая важную роль дыхания в становлении тембра голоса. Замечательной школой вокального мастерства являются народные песни с распевом, с постепенным увеличением количества звуков в распеве. Работая над формированием ясной дикции и активной артикуляции, можно обратиться к народным скороговоркам и прибауткам. Приобретение этих навыков необходимо для овладения наиболее важным качеством пения - широкой кантиленой.

Для того чтобы учащиеся могли проникнуться красотой и одухотворенностью народных напевов, нужно изучать каждую песню, прорабатывая ее всесторонне - интонационно, ритмически, структурно. В процессе такой работы дети получают возможность осознать и осмыслить постепенность накопления ладовых сопряжений в музыке, почувствовать эмоциональную окраску ступеней лада, их взаимосвязь и взаимообусловленность. Согласно научным исследованиям (в частности, Б.М.Теплова) процесс музыкального обучения надо начинать с развития ладового чувства Поистине драгоценным материалом для этого являются народные песни, которые даже в ладах узкого диапазона отличаются значительным мелодическим разнообразием и ярким колоритом.

Эффективным средством в творческом усвоении народных песен является импровизация. Автор диссертации подробно рассматривает различные ее виды, которые могут использоваться в работе с детьми: сочинение других слов к мелодии; сочинение вариантов напева и разных окончаний и др.

Изучение музыкально фольклора открывает замечательные возможности и в постижении свободного, выразительного ритма Ритм и движение в народной песне тесно связаны, ей присуще единство моторики движения и эмоционального начала. Поэтому данной задаче отвечают песни

с простейшими элементами драматизации, а также игры, сопровождаемые песенками речитативного характера. Эти песни-игры дают педагогу прекрасную возможность увлекательно объяснить детям метро-ритмическое строение музыки. Подробно описывая постепенное усложнение материала, автор рекомендует также использование ритмического аккомпанемента к песням.

Автор обращается к вопросам воспитания навыков многоголосного пения и пения без сопровождения. Выделяются четыре основных типа многоголосия (согласно Т.Бершадской): гетерофонный; подголосочно-полифонический; "втора"; аккордово-гармонический. Автор рекомендует начинать обучение детей с "педального" двухголосия, подробно описывает специфику этой работы. Далее в диссертации отражены методы использования импровизации в работе над песнями подголосочно-полифонического, канонического склада и песнями со "второй"; рассмотрено последовательное усложнение задач в процессе развития навыка пения без сопровождения.

Широкое использование фольклора способствует развитию у учащихся эмоциональной отзывчивости, так как элементы игры, танца, драматизации, присущие народной песне, в значительной мере помогают этому. Подчеркивается, что истинная заинтересованность детей в наиболее полном раскрытии содержания песни, их увлеченность исполнительским процессом активизирует весь ход занятий, тем самым открывая путь к скорейшему достижению и закреплению того или иного навыка.

Третья глава - "Использование национально-регионального компонента в содержании современного урока музыки".

В начальном разделе третьей главы автор диссертации обобщает опыт учителей Чувашии в создании альтернативных программ по предмету "Музыка".

Автор отмечает, что учителя музыки в городских и сельских школах республики работают, в основном, по программе Д.Б.Кабалевского. Однако многие педагоги стремятся расширить ее музыкальный репертуар, знакомя ребят с музыкой своего народа,

В настоящее время существует единственная программа, разработанная специально для школ Чувашии Л.В.Кузнецовой, вышедшая в 1989 году. Она во многом является адаптированным к местным условиям вариантом программы Д.Б.Кабалевского. Тем не менее, некоторые учителя имеют собственные методические разработки, благодаря которым учащиеся могут приобрести знания о музыкальной культуре, композиторах и исполнителях Чувашии. Среди них выделяются таких высококвалифицированные и преданные своему делу педагоги, как В.Л.Галкина, Р.В.Глякина, О.А.Головащенко, Л.В.Кузнецова, Н.С.Сергеева и др. В диссертации проводится сопоставительный анализ их методик.

Анализ их методических материалов позволил обнаружить как позитивные моменты в существующих методиках преподавания, так и вскрыть белые пятна и резервы, которые послужили стимулом к разработке собственной методики и к созданию альтернативной программы по музыке. Эта программа может использоваться также в качестве дополнительной к основному уроку музыки. Автору представлялось необходимым, чтобы программа не только широко включала народные чувашские песни и устный фольклор, но и знакомила учащихся с изобразительным искусством Чувашии, сказками, балетами, операми и музыкой современных чувашских композиторов для детей.

В главе анализируется содержание и методики опытно-экспериментальной работы с учащимися 1-3 классов по авторской альтернативной программе.

Главными задачами экспериментального исследования, проводившегося на базе общеобразовательной школы №2 г.Чебоксары с 1997 по 2002 г.г., были определены:

1. Выявление исходного уровня знаний учащихся о национальном фольклоре и художественной культуре Чувашии;

2. Определение критериев уровня сформированности знаний о национальном фольклоре и художественной культуре Чувашии у детей 1,2 и 3 классов;

3. Разработка и апробация содержания и методов обучения (в том числе - специальных творческих заданий), способствующих формированию и развитию у детей экспериментальных классов интереса к национальному фольклору и художественной культуре Чувашии, а также -активизации творческих способностей учащихся в процессе их освоения;

4. Апробация различных форм классной и внеклассной деятельности учащихся (урок-концерт, инсценировки песен, национальных праздников, музыкальных сказок и др.).

Исследование проводилось в два этапа: констатирующий и формирующий. Констатирующий этап проводился с 1997 по 1998 г.г. и включал: изучение и обобщение педагогического опыта (собственного и передового) по проблеме исследования; изучение учебных планов и программ по предмету "Музыка"; анкетирование учащихся, родителей и преподавателей музыки ряда общеобразовательных школ г.Чебоксары; разработку экспериментальной программы "Музыкальное путешествие по родному краю" для 1-3 классов общеобразовательных школ Чувашии с точки зрения выдвинутых теоретических положений.

Констатирующий этап эксперимента включал два направления исследования: выявление исходного уровня знаний детей 6-7 лет о культуре родного края (устный и музыкальный фольклор, народные инструменты и праздники); выяснение перспективности применения программы, где национальная музыка выступает в качестве "главного действующего лица", в массовой Ьракгике музыкально-воспитательной работы в Чувашии.

В ходе исследования была использована соответствующая диагностика, разработанная на основе общеизвестной структуры музыкальных способностей (Б.М.Теплов, А.Л.Готсдинер и др.). Диагностирование в виде констатирующего эксперимента проводилось в сентябре 1998 года. В исследовании участвовали классы Г'А" (26 человек) и 1"В" (24 человека).

При разработке диагностических методик учитывались: 1) соответствие их возрасту и степени музыкального и общего развития детей; 2)возможность судить об исходном уровне знания детьми чувашской художественной культуры в совокупности ее составляющих (музыки, литературы, изобразительного искусства и др.); 3) доступность и яркость материала, используемого в заданиях, которые целиком или частично строились в форме игры.

На диагностических занятиях проверялся и исходный уровень развития творческих способностей учащихся, так как программа "Музыкальное путешествие по родному краю" предусматривает большое количество творческих заданий по каждой теме. Кроме того, мы предполагали, что изучение родного фольклора будет способствовать активизации творческих потенций учащихся, их эффективному раскрытию.

В дальнейшем анализировались результаты, полученные на диагностических занятиях. В целом констатирующий эксперимент привел к выводу, что некоторые знания о культуре своего народа имеют лишь немногие из детей, а у подавляющего большинства их нет вовсе. Творческий компонент музыкального мышления у основной массы детей находится на самой начальной ступени развития. Вместе с тем, у них представлены такие музыкально-творческие способности, как эмоциональная отзывчивость на музыку, динамическое и тембровое чувства, а также та сторона чувства ритма, которая связана с восприятием и воспроизведением темпа, метрической пульсации.

Обучающий эксперимент проводился с 1998 по 2001 г.г. на базе начальных классов общеобразовательной школы №2, а также, в рамках педагогической практики, - в ряде других школ г. Чебоксары.

Анализ теоретических положений, представленных в первой и второй главах настоящего исследования, и выводы, полученные в ходе констатирующего этапа, помогли нам разработать программу "Музыкальное путешествие по родному краю" как систему: последовательного

формирования и углубления у учащихся младших классов знаний о национальной музыкальной и художественной культуре; формирования и развития у них исполнительских умений; активизации и эффективного раскрытия творческих способностей.

Цель педагогического эксперимента состояла в проверке на практике разработанной нами системы комплексного воздействия на учащихся различных составляющих музыкальной и художественной культуры Чувашии в процессе занятий на уроках "Музыки". Данная система включала три взаимосвязанных этапа, совпадающих с периодами обучения в первом, втором и третьем классах. На каждом из них предусматривались определенные задачи, содержание и методы работы с детьми.

На первом этапе ставились задачи: вызвать у ребят интерес к творчеству своего народа; дать первоначальные знания о национальных традициях, устном и музыкальном фольклоре (на материале чувашских сказок, песен и танцев). Большое внимание на этом этапе уделялось также развитию у детей музыкальности, комплекса музыкально-слуховых представлений и творческого воображения - в процессе их ознакомления с аутентичными образцами чувашского народного искусства, участия в различных инсценировках (хороводных игр, легенд и др.)

Музыкальный репертуар 1 класса включал, в основном, такие песни, сюжетная основа которых дает возможность использования большого количества игровых моментов в процессе их исполнения. Большое значение на этом этапе мы придавали применению игры в качестве одного из основных методов обучения, так как потребность в игре является одной из возрастных особенностей детей 6-8 лет. Программа предусматривает органичное включение игры во все формы деятельности на уроках музыки.

В 1 классе ребята впервые знакомятся и с образцами живописи чувашских художников Важную роль мы отводили использованию такого компонента метода развивающего обучения как интеллектуализация учебно-образовательного процесса Ученикам первого класса, которым сама музыка говорит еще не очень много, необходимы ассоциации. Важно развивать у детей тонкую эмоциональность и чувствительность, учить их говорить о своих переживаниях и ощущениях, пробуждать фантазию. Мы делали это не только на музыкальном, но и на литературно-художественном материале.

Огромное значение имеет выбор репертуара для слушания и исполнения Художественный уровень произведений, звучащих на уроке, должен бы гь достаточно высок Каждое произведение должно запечатлеться в сознании детей как целостный и яркий художественный образ, способный заинтересовать и увлечь.

В формировании чувства любви к искусству своего народа, активизации воображения и музыкально-творческого мышления важную роль играло построение урока и создание творческой атмосферы Одной из

главных задач педагога являлось - вовлечь учащихся в сотворчество, поощрять стремление к импровизации. Ребята сочиняли собственные мелодии к любимым стихам чувашских и русских поэтов, выполняли иллюстрации к услышанной музыке и сказкам, с энтузиазмом принимали участие в создании костюмов к инсценировкам песен и сказок.

На заключительном уроке-концерте в конце года ученики двух экспериментальных классов выступили перед родителями, учащимися и учителями школы с инсценировкой чувашской народной сказки "Лиса-плясунья", в которой участвовали все дети без исключения (одна группа изображала лес, другая - птиц, третья - участвовала в оркестре, включавшем национальные инструменты: кесли, шапар, сарнай, параппан и др.)

Задачами второго этапа обучения были: активное формирование навыков выразительного исполнения и творческих умений, предполагающее последовательное усложнение заданий (например, импровизация мелодий большей протяженности и богаче по мелодическому составу); дальнейшая работа над координацией движений и голосового аппарата, предусматривающая обучение детей правильным техническим приемам, которыми они овладевают в процессе занятий различными видами музыкально-творческой деятельности (участие в инсценировках народных обрядов и др.)

Во втором классе программа знакомит учащихся с календарным циклом летнего и зимнего солнцестояния. Музыкальный материал в большом количестве включает песни, хороводы, танцы и игры, традиционно сопровождающие эти красивые и самобытные празднества. Кроме того, вниманию ребят предлагаются интересные музыкальные произведения чувашских и русских композиторов.

Знания, полученные школьниками во втором классе, дают им возможность глубоко прочувствовать взаимопроникновение устного и музыкального чувашского фольклора, так как в народных праздниках слиты воедино песня, танец, декоративно-прикладное искусство.

Учащиеся двух экспериментальных классов проявили огромный интерес к зимним праздникам ("Сурхури", "Наркутан", "Кашарни") и праздникам весенне-летнею периода ("Саварни", "Вирем", "Серень", "Акатуй", "Уяв") Поскольку истинное переживание праздника возможно лишь при непосредственном участии в нем, мы решили предоставить такую возможность ребятам. Школьники разучили много зазимок, святочных и масленичных песен. Все дети изготовили себе национальные костюмы, украшения, маски. Совместно с детьми нами были подготовлены инсценировки шуточных гаданий, обрядов изгнания злых духов и враждебных сил старого года, традиционного катания на санях, проводов "масленичной бабы" и др. Праздник "Уяв" проводился в конце года в актовом зале для всей школы.

Коллективная форма подготовки и осуществления эстетического события, как подчеркивали: Н.К. Крупская, А.С.Макаренко, исследования В.Н.Терского, Т.С.Комаровой, А.И.Савенкова, Е.С. Евдокимовой, является весьма эффективной.

К концу второго года обучения учащиеся умели: исполнять простое двухголосие и канон; различать жанровые разновидности народных песен; импровизировать на детских национальных музыкальных инструментах простое ритмическое сопровождение к песням; исполнять чувашские народные песни, приуроченные к национальным праздникам; импровизировать короткие мелодии на народные тексты "зазимок", "закличек", "частушек", а также - на стихотворные тексты детских поэтов в соответствии с их эмоционально-образным содержанием; подбирать (с помощью учителя) подголоски к знакомой мелодии и др.

Как показали многочисленные инсценировки народных праздников, опросы на занятиях и анкетирование детей в конце года, почти все учащиеся успешно овладели указанными выше знаниями, умениями и навыками.

Третий этап (третий год обучения) был связан с еще большим усложнением творческих заданий во всех видах музыкально-творческой деятельности (импровизации мелодий и подголосков, текстов, танцевальных движений, ритмического аккомпанемента; инсценировках; играх). Наряду с задачей формирования и развития у детей яркого образного мышления, в центре нашего внимания на этом этапе находилось также развитие их творческого интеллекта. (Заметим, что выделение различных составляющих творческой деятельности на уроке музыки является в какой-то мере условным, так как в работе все они постоянно перекрещиваются).

Для активизации еще более интенсивного интереса к искусству своего народа, развития творческого воображения и мышления, а также - создания на уроках творческой атмосферы, на этом этапе мы сочли необходимым чаще применять на занятиях проблемные ситуации. Их сущность состояла в систематическом включении обучающихся в процесс самостоятельного решения задач и реализации на этой основе своих творческих потенций. Чтобы натолкнуть ученика на размышления и вызвать в нем интерес, использовалась вопросительная форма изложения материала. Другой дидактический прием, к которому мы обращались, стремясь дать импульс умственной деятельности ребенка и разбудить его творческое, образное мышление, можно назвать "Реши сам". На уроках для обогащения восприятия и развития музыкального мышления применялись также музыкальные загадки.

Самостоятельная работа органически входила в процесс обучения. На каждом уроке самостоятельный поиск, творческое решение художественных задач занимали одно из главных мест. Так, большой интерес у детей

вызывали творческие задания на сочинение музыкальных фраз различного характера - радостного, таинственного, шутливого и т.п.

Третьеклассники впервые встретились с новыми музыкальными жанрами - симфонической и оперно-сценической музыки. Они узнали, что республика Чувашия вырастила целую плеяду талантливых композиторов, которые отразили в своем творчестве жизнь, историю и быт своего народа, прелесть и красоту чувашского фольклора.

Результаты экспериментального исследования в целом позволяют сделать вывод о том, что большинство учащихся, занимавшихся по программе "Музыкальное путешествие по родному краю" продемонстрировали высокий уровень знаний чувашского музыкального искусства, прониклись любовью и интересом к родной культуре во всем ее многообразии, приобрели ряд исполнительских и творческих умений и навыков. Участие в инсценировках народных песен и обрядов, сказок и отрывков из детских опер, в заключительных уроках-концертах в конце каждой четверти и года стало для них настоящим праздником, а исполнение (в том числе и собственных мини-сочинений) доставляло радость и удовольствие. Мы убедились на практике, что творческая рабога с учениками на материале музыкальной и художественной культуры Чувашии не только заинтересовывает ребят, но и воспитывает художественный вкус, дает возможность каждому проявить себя в мире звуков, развивает музыкально-творческое мышление.

Заключение. Ориентация на максимальное раскрытие духовного и творческого потенциала личности обусловила необходимость создания альтернативной программы, поиска новых форм и методов обучения в сфере музыкальной педагогики.

В диссертации вскрывается сущностная характеристика работы учителя с учащимися младших классов по программе разработанной автором, обосновывается преимущество комплексного использования на уроке, помимо традиционных, специальных форм и методов, опирающихся на игровую деятельность, в процессе которой особенно ярко развиваются творческое воображение, ассоциативное мышление детей и активизируются различные творческие проявления.

Предложенная система включает следующие методы работы, тесно связанные между собой: развивающего обучения, игру, а также специальные приемы, стимулирующие активизацию у детей интереса к национальному искусству Чувашии и творческих способностей.

В исследовании апробированы активные формы обучения и художественно-творческой деятельности учащихся (импровизация, урок-концерт, инсценировка и др.), направленные на создание оптимальных условий, содействующих решению поставленных задач в процессе обучения.

Приведенные выше формы и методы работы легли в основу разработки содержания процесса обучения на основе национального художественного материала.

Изучение научной литературы по исследуемой проблеме на методологическом, теоретическом, методическом уровнях исследования дало автору основания охарактеризовать преподавание «Музыки», базирующееся на национальном музыкально-художественном материале, как систему способствующую формированию у учащихся любви к родной культуре, а также - свободному развитию творческой личности каждого ребенка.

Сформулированная в исследовании гипотеза об эффективном формировании знаний в области национальной художественной культуры, активизации интереса к искусству Чувашии и всестороннем раскрытии творческих способностей каждого ребенка при условии применения разработанной автором системы методических средств и приемов подтвердилась.

Установлено, что предложенная автором методика приобщения детей к искусству своего народа является одной из наиболее эффективных для формирования духовно-нравственного потенциала личности и развития музыкально-творческих способностей у младших школьников.

Данные, полученные в результате констатирующей диагностики и динамики продвижения, демонстрируют существенные позитивные сдвиги у детей экспериментальных классов на каждом этапе их развития и свидетельствуют об оптимальном построении процесса обучения, обеспечивающего формирование у учащихся определенного комплекса знаний о родной культуре и развитие у них на этой основе эстетического сознания, вкусов, потребностей и интереса к музыкально-художественному творчеству.

Результаты исследования позволяют сделать вывод о том, что большинство учащихся достигло высокого уровня сформированности знаний в сфере национальной музыкальной и художественной культуры, а также -развития творческого потенциала. Низкий уровень не отмечен ни у одного из детей, основной состав распределился между средним и высоким уровнями.

По теме диссертации опубликованы следующие работы:

1. Бакшаева Е.В. Личность В.Н.Шацкой, ее вклад в разработку основных систем общего музыкального образования // Вестник Чувашского

государственного педагогического университета им. И.Я Яковлева №5(10): Сб. научн. трудов. - Чебоксары, 1999. С. 31-39.

2. Бакгааева Е.В. Анализ построения школьных программ по музыке // Проблемы музыкального образования: Сб." научн. трудов. Выпуск 1. -Чебоксары, 2000. С. 43-47.

3. Бакшаева Е.В. Психологические основы построения программ по музыке // Сб. науч. трудов. Выпуск 2. - Чебоксары, 2000. С. 115-118

4. Бакшаева Е В. Программа по музыке для общеобразовательных школ, как отражение социальных изменений в обществе // Вестник Канаитского педагогического колледжа: Сб. науч. трудов. Выпуск 1. - Канаш, 2000. С. 76.-80.

5 Бакшаева Е.В Вклад выдающихся представителей музыкальной педагогики последней трети XIX начала XX века в создании системы общего музыкального образования в России // Музыкальное образование: проблемы, поиски, находки. Выпуск 2.-Чебоксары, 2002. С.19 - 26.

6. Бакшаева Е.В. Анализ школьных программ по предмету «Музыка» последнего периода // Музальное образование: проблемы, поиски, находки. Выпуск 3. -Чебоксары, 2002. С. 114 -121

7. Бакшаева Е.В. Ретроспективный обзор деятельности крупнейших ученых-музыкантов XX века в аспекте создания системы общего музыкального образования в России // Музыкальное образование-проблемы, поиски, находки. Выпуск 3. - Чебоксары, 2002. С. 22-26.

Подписано в печать Поиь. ,,,

Формат 60x90, 1/16. Об-ъем П. Л- Тира* 100 экз Заказ Отпечатано в ООО КПСФ «Спецстройсервис-92» Копировально-множительный отдел. 101000, Москва, Мясницкая, 35,стр.2

РНБ Русский фонд

2006-4 9646

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Бакшаева, Елена Владимировна, 2003 год

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. Теоретические основы решения проблем общего музыкального воспитания и образования.

1.1. Вклад выдающихся представителей музыкальной педагогики конца XIX - XX века в создание системы общего музыкального образования России.

1.2. Личность В.Н.Шацкой, ее вклад в разработку основных систем общего музыкального воспитания и образования.

1.3. Исторический обзор программ по музыке с 1918 года по настоящее время.

Выводы по I главе.

ГЛАВА II. Педагогическая организация современного урока музыки.

2.1. Психологические основы и дидактические принципы построения программ по музыке.

2.2. Народная песня в современном уроке музыки и работа над вокально-хоровыми навыками.

Выводы по II главе.

ГЛАВА III. Использование национально-регионального компонента в содержании современного урока музыки.

3.1. Обобщение опыта учителей Чувашии по созданию альтернативных программ по предмету "Музыка". 118 3.2. Содержание и методика опытно-экспериментальной работы с учащимися 1 -3 классов по программе

Музыкальное путешествие по родному краю".

Выводы по III главе.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Методика создания альтернативных программ по предмету "музыка" с учетом национально-региональных особенностей"

Актуальность исследования. Преобразования, происходящие в д период социальной перестройки во всех сферах жизни нашего общества, ставят перед педагогикой искусства задачи, обусловленные противоречивыми процессами переоценки системы идеологических, религиозных, нравственных, эстетических ценностей.

Следует констатировать, что в настоящее время совершился полный разрыв между певческими, народными традициями и современной поп-музыкой, оказывающей тлетворное и развращающее влияние на духовно-нравственное состояние подрастающего поколения. Истинным бедствием следует считать бесконечный поток рок-музыки, тотально f заполонивший ТВ, радио и другие СМИ, несущий в себе огромную силу разрушения веками устоявшихся человеческих ценностей, связанных с идеями добра и зла. Подобное отчуждение от подлинной духовной культуры и национальных корней привело к кризису общественного сознания, выразившемуся в крайне неблагоприятной атмосфере, сложившейся в современном обществе. Особенно сложная ситуация ф возникла в детской и подростковой среде.

Поэтому, очевидно, назрела необходимость строить массовое музыкальное воспитание, в гораздо большей степени опираясь на традиции национальной культуры. Одной из них является формирование личности ребенка через среду, создающую условия для восприятия искусства. В связи с этим, начальное обучение музыке следует вести в контексте национальных традиций (поскольку хорошо постигается уже частично известное, но не совершенно новое), постепенно расширяя проблематику и тематику учебного процесса. Приобщение к национальному музыкальному наследию помогает сформировать в детях чувство национального самосознания, причастности к своему народу. ^ Подчеркнем, что фольклор всегда естественным образом входил в народную педагогику. С его помощью в доступной форме передавались от поколения к поколению эстетические, нравственные, трудовые идеалы, понятия об окружающем мире. Участие детей в календарных праздниках было для них своего рода освоением жизненного опта, школой восприятия традиций. Знакомство с народной песней расширяет представления ребенка о народном музыкально-певческом языке, его образно-смысловом строе, а упражнения в выразительном, четком и эмоционально ярком воспроизведении народных поэтических текстов повышает речевую культуру детей.

Отметим, что народное песнетворчество включает целый спектр сопутствующих, но крайне важных для становления личности и ее * нравственного развития моментов: формирование критериев прекрасного и безобразного; определение норм общения как в процессе совместной деятельности, так и в обычной повседневной жизни; обучение детей гибкости и ответственности сосуществования, при сохранении личного достоинства, интеллигентности и доброжелательности.

Красота и гармония народной музыки и народной культуры в целом, их нравственно-воспитывающее значение - безусловны. Огромный нравственный и воспитательный потенциал несет в себе фольклор. Одной из важнейших задач воспитания является пробуждение внимания ребенка к духовной жизни. Роль народного искусства в решении этой задачи может быть неоценима, так как оно помогает научить ребенка любить красоту, в том числе - красоту нравственных поступков.

Широкое использование фольклора в процессе обучения музыке способствует развитию эмоциональной отзывчивости, так как элементы игры, танца, драматизации, присущие народной песне, в значительной мере помогают этому.

Говоря о гармоничном развитии личности, Л.С.Выготский в качестве важнейшего его условия называл единство формирования эмоциональной и интеллектуальной сфер психики ребенка, единство аффекта и интеллекта. Музыкальное воспитание на основе фольклора -уникальное средство формирования данного единства, поскольку оно оказывает огромное влияние не только на эмоциональное, но и познавательное развитие детей. Это связано с тем, что наряду с эмоциями народная музыка заключает в себе целый огромный мир идей, мыслей, образов.

Музыкальное воспитание в контексте национальных традиций делает возможным наиболее полное раскрытие всех внутренних психологических качеств учащегося (мышление, воображение, память, воля); развитие эмоционально-чувственной сферы психики (тонкости, чуткости, умения через музыку познавать глубину душевных переживаний в себе и других людях) и, что особенно важно, -постоянную и необходимую возможность самореализации, создания духовных ценностей, пусть еще на детском уровне. Это уже полноценное творчество, которое ведет к развитию самосознания, чувства собственного достоинства, ощущения собственной значимости и, одновременно, взаимопонимания с другими людьми. Без этих качеств нельзя себе представить полноценную личность.

Эффективным средством обучения и воспитания является опора на межпредметные связи в сфере национальной культуры (изобразительное и декоративно-прикладное искусство, устный и музыкальный фольклор), побуждающая учащихся к целостному познанию различных художественных явлений и стимулирующая их творческую активность. При обучении с помощью такого комплексного подхода ребенок получает возможность воспринимать окружающий мир в качестве поля деятельности для творчества, где обучение музыке рассматривается как средство реализации его способностей, самостоятельности и самоутверждения. Педагог же в процессе обучения может использовать появившуюся у ребенка потребность в творчестве в качестве стимула для приобретения новых знаний, умений, навыков.

Исходя из вышеизложенного, ЦЕЛЬ исследования заключалась в научном обосновании и разработке методической системы формирования у детей младшего школьного возраста комплекса знаний в области национальной культуры и раскрытия творческих потенций каждого учащегося в процессе музыкально-творческой деятельности на уроках "Музыки" по разработанной нами программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

ОБЪЕКТ исследования: комплексная музыкально-творческая деятельность детей младшего школьного возраста на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

ПРЕДМЕТ исследования: процесс формирования знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у детей младшего школьного возраста средствами комплексной деятельности.

ГИПОТЕЗА исследования: успешное формирование знаний в области национальной музыкальной и художественной культуры, активизация интереса к искусству Чувашии и всестороннее раскрытие творческих способностей каждого учащегося могут быть осуществлены при условии использования разработанной нами системы методических средств и приемов, включающей:

- специально организованное комплексное обучение детей на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю" с целью накопления и углубления у них знаний в области национальной культуры (музыкальный и литературный фольклор, изобразительное и декоративно-прикладное искусство), а также приобретения музыкально-творческого опыта при овладении исполнительскими навыками;

- эффективные методы, в том числе - развивающего обучения и игровые, стимулирующие формирование музыкальноОтворческих способностей;

- активные формы обучения (импровизация, урок-концерт, инсценировка), направленные на создание оптимальных педагогических условий, способствующих формированию знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у младших школьников в процессе комплексной музыкальной деятельности. ^ ЦЕЛЬ, ПРЕДМЕТ и ГИПОТЕЗА определили ЗАДАЧИ исследования:

1) Проанализировать программы по музыке и обобщить опыт выдающихся представителей музыкальной педагогики с 1918 года по настоящее время, уделив особое внимание деятельности В.Н.Шацкой - одной из основоположников системы эстетического воспитания в нашей стране.

2) Выявить психологические основы и дидактические принципы построения программы по музыке для начальной школы.

3) Рассмотреть роль народной песни в современном уроке музыки и особенности работы над вокально-хоровыми навыками.

4) Разработать содержание, формы и методы, способствующие наиболее эффективному формированию знаний в области национальной музыкально-художественной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей и проверить их в ходе опытно-экспериментальной работы.

МЕТОДОЛОГИЧЕСКОЙ основой исследования являются философские, психолого-педагогические и эстетические исследования, связанные с темой диссертации. Изучались труды в области философских и искусстоведческих знаний (М.С.Каган, Н.И.Киященко, Д.С.Лихачев, Э.И.Моносзон и др.); психолого-педагогические исследования по проблемам формирования способностей, оптимизации процесса обучения (Ю.К.Бабанский, А.Л.Леонтьев, И.Я.Лернер, А.А.Мелик-Пашаев, Я.А.Пономарев и др.); по музыкознанию * (Б.В.Асафьев, Е.В.Назайкинский, А.Н.Сохор, Б.Л.Яворский и др.); по методике и методологии образования (Э.Б.Абдуллин, О.А.Апраксина, Л.Г.Арчажникова, Т.С.Комарова, Л.А.Рапацкая, Г.М.Цыпин и др.). Частная методология исследования сложилась в опоре на научные труды и практические методические разработки В.В.Алеева, Ю.Б.Алиева, В.Л.Галкиной, Р.В.Глякина, О.А.Головащенко, Л.В.Кузнецовой, Л.Л.Куприяновой, Н.С.Сергеева, Н.В.Терентьевой, В.Н.Шацкой, Н.С.Ширяевой и др.

При решении поставленных задач, обобщении результатов исследования применялись следующие методы:

- теоретическое изучение и анализ литературы по проблеме исследования;

- методы эмпирического исследования (наблюдение, опрос, анкетирование и др.);

- обобщение собственного педагогического опыта;

- опытно-экспериментальная работа с учащимися, включающая констатирующий и обучающий этапы, срезы, обследования;

- анализ опытно-экспериментальных данных.

ЭТАПЫ исследования:

Первый этап (1997-1998 г.г.) - изучение и анализ психолого-педагогической литературы; определение цели, объекта, предмета, гипотезы и задач исследования; проведение констатирующего эксперимента по выявлению у детей наличия знаний в области национальной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей с помощью специально разработанных заданий.

Второй этап (1998 - 2001 г.г.) - проведение обучающего эксперимента, цель которого заключалась в проверке на практике разработанной нами системы методов, направленной на формирование у младших школьников комплекса знаний в области музыкально-художественной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей в процессе специальных занятий на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

На третьем этапе (2001 - 2002 г.г.) обобщались результаты опытно-экспериментальной работы, делались выводы исследования, осуществлялось оформление диссертации.

НАУЧНАЯ НОВИЗНА исследования состоит в том, что:

- разработан авторский вариант программы по музыке для начальных классов русскоязычных школ с использованием национального чувашского творчества;

- определено значение комплексной музыкально-художественной творческой деятельности для формирования знаний в области национальной культуры Чувашии и музыкально-творческих способностей у младших школьников;

- разработана и научно обоснована методическая система формирования знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей у младших школьников средствами взаимосвязанности содержания, форм и методов работы в процессе освоения предмета "Музыка" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю".

ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ исследования заключается в следующем:

- определена сущность чувашского народного творчества, как компонента содержания музыкального образования;

- выявлены содержательные ориентиры программы по музыке для начальной школы, включен национальный компонент, способствующий усвоению младшими школьниками чувашской народной музыки;

- выявлены и экспериментально проверены наиболее эффективные методы (развивающего обучения, игровые и др.) и формы работы (импровизация, урок-концерт, инсценировки народных песен, сказок и календарных праздников), обеспечивающие успешное формирование у учащихся знаний в области музыкальной и художественной культуры Чувашии и развитие музыкально-творческих способностей.

ПРАКТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ исследования состоит в том, что разработанная методическая система формирования и развития у детей младшего школьного возраста знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей в процессе комплексного освоения в рамках предмета "Музыка" различных граней искусства Чувашии и овладения музыкально-творческой деятельностью, дает возможность педагогам значительно повысить интерес учащихся к родной культуре и уровень их музыкально-творческого и личностного развития. Такой комплексный подход позволяет дополнить содержание курсов методики музыкального воспитания в различных образовательных системах республики (ДМШ, ДШИ, музыкально-педагогические колледжи, факультеты начальных классов педагогических ВУЗов и др.). Разработанная методика может быть использована в курсах специализации учителей музыки на музыкально-педагогических факультетах.

ДОСТОВЕРНОСТЬ и ОБЪЕКТИВНОСТЬ результатов исследования: научные положения, выводы и рекомендации, изложенные в диссертации, основываются на разнообразии методов исследования и большом фактическом материале, полученном в ходе многолетней практической и опытно-экспериментальной работы. Достоверность результатов и выводов подтверждена качественным анализом полученных данных.

АПРОБАЦИЯ и ВНЕДРЕНИЕ результатов исследования осуществлялись в ходе проведения опытно-экспериментальной работы в общеобразовательной школе №2 г.Чебоксары. Результаты исследования докладывались в выступлениях на заседаниях кафедры хорового дирижирования ЧГПУ им. И.Я.Яковлева, кафедры методики и теории музыки МГОПУ им. М.А.Шолохова, на научно-практических конференциях, а также нашли отражение в ряде публикаций.

НА ЗАЩИТУ ВЫНОСЯТСЯ СЛЕДУЮЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ:

1. Формирование знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей детей младшего школьного возраста наиболее эффективно протекает в условиях музыкально-художественной деятельности, объединяющей в единый комплекс содержание занятий по музыке, изобразительному и декоративно-прикладному искусству, фольклору. Преимущество комплексной деятельности состоит в том, что она опирается не только на обычные формы и методы работы, но и на игру, в процессе которой особенно ярко развиваются творческое воображение, ассоциативное мышление детей, активизируются их различные творческие проявления и интерес к искусству своего народа.

2. В процессе музыкально-художественной деятельности, предусматривающей импровизацию мелодий на фольклорные тексты, исполнение и инсценировки детьми народных песен, сказок, календарных праздников, (а также - выполнение рисунков к ним, изготовление национальных костюмов совместно с педагогом и др.) происходит активное формирование знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей (таких как - эмоциональная отзывчивость, интеллектуальная инициатива и др.).

3. Активизации процесса формирования знаний в области национальной культуры и музыкально-творческих способностей средствами комплексной деятельности на уроках "Музыки" по программе "Музыкальное путешествие по родному краю" способствуют: а) система методов, включающая метод развивающего обучения, игровые методы и др.; б) интенсивное использование форм, обуславливающих успешное формирование знаний и музыкально-творческих способностей (импровизация, инсценировка, урок-концерт); в) целенаправленное педагогическое руководство, стимулирующее творческие проявления детей и предполагающее сотворчество педагога с ними.

СТРУКТУРА ДИССЕРТАЦИИ обусловлена логикой исследования, поставленными задачами и состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложений.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Результаты исследования позволяют сделать вывод о том, что большинство учащихся достигло высокого уровня сформированности знаний в сфере национальной музыкальной и художественной культуры, а также - развития творческого потенциала. Низкий уровень не отмечен ни у одного из детей, основной состав распределился между средним и высоким уровнями.

Определенные успехи, достигнутые в проведении опытно-экспериментальной работы, а также ряд новых возникших проблем и задач, решить которые в рамках данной диссертации не представляется возможным, открывает перспективы для дальнейших исследований. Главной целью предстоящей исследовательской деятельности, на наш взгляд, должна стать разработка экспериментальной программы по "Музыке" для учащихся средних классов общеобразовательных школ Чувашии, как составной части музыкального воспитания и обучения в различных образовательных учреждениях этого региона (ДМШ, ДТТТИ и ДР-)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Проявившаяся в последние годы тенденция гуманизации образования не могла не затронуть и образование музыкальное. Ориентация на максимальное раскрытие духовного и творческого потенциала личности обусловила необходимость создания альтернативных программ, поиска новых форм и методов обучения в сфере музыкальной педагогики. Очевидно, что сложившаяся за последнее десятилетие общественная ситуация требует выработки педагогической стратегии, способствующей воспитанию подрастающего поколения, готового принять эстафету отечественных традиций, хранить и приумножать то великое духовно-нравственное наследие, которое "таит в себе драгоценная ноша национальной культуры" (А.Блок). В связи с вышесказанным, особенно важное значение приобретает, в частности, использование национально-регионального компонента в содержании современного урока музыки.

Данная диссертационная работа является одним из исследований, где сделана попытка внести коррективы в построение методики формирования у младших школьников на уроках "Музыки" комплекса знаний в области национальной культуры (на примере республики Чувашия), и развития художественно-творческих способностей в процессе обучения по разработанной нами программе.

В диссертации вскрывается сущностная характеристика работы учителя с учащимися младших классов по данной программе, обосновывается преимущество комплексного использования на уроке, помимо обычных, специальных форм и методов, опирающихся на игровую деятельность, в процессе которой особенно ярко развиваются творческое воображение, ассоциативное мышление детей и активизируются различные творческие проявления.

Изучение научной литературы по исследуемой проблеме на методологическом, теоретическом, методическом уровнях исследования дало автору основания охарактеризовать преподавание "Музыки", базирующееся на национальном музыкально-художественном материале, как систему, способствующую формированию у учащихся любви к родной культуре, а также - свободному развитию творческой личности каждого ребенка.

Приведенные выше формы и методы работы легли в основу разработки содержания процесса обучения на основе национального музыкально-художественного материала. •

Данные, полученные в результате констатирующей диагностики и динамики продвижения, демонстрируют существенные сдвиги у детей экспериментальных классов на каждом этапе их развития и свидетельствуют об оптимальном построении процесса обучения, обеспечивающего формирование у учащихся определенного комплекса знаний о родной культуре и развитие у них на этой основе эстетического сознания, вкусов, потребностей и интереса к музыкально-художественному творчеству.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Бакшаева, Елена Владимировна, Москва

1. Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе. - М.,Просвещение,1983г. - 188с.

2. Абелян Л.М. Как организовать детский хор. М.,Музыка,1973г. -32с.

3. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. М.,Просвещение, 1978г. -123с.

4. Алиев Ю.Б. Пути формирования навыков многоголосного пения в детском хоре.// Музыкальное воспитание в школе. Вып. 10 -М.,Просвещение,1975г. с. 15-3 2.

5. Амонашвили Ш.А. Здравствуйте, дети! М., Просвещение, 1983г. - 283с.

6. Ананьев Б.Г. Генетические и структурные взаимосвязи в развитии личности.// О проблемах современного человекознания. М., Наука, 1977г.- с. 177-201.

7. Ананьев.Б.Г. О соотношении способностей и одаренности // Проблемы способностей/ Под ред. В.Н.Мясищева. М.,ЛГУ,1968г. с. 15-32.

8. Апраксина О.А. В.Н.Шацкая. Очерк жизни и творчества (к 90-летию со дня рождения // Сборник статей, сост. О.А.Апраксина. -М.,Просвещение, 1972г. 303с.

9. Апраксина О.А. Из истории музыкального воспитания. М., Просвещение, 1990г. - 214с.

10. Ю.Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. -М.,Просвещение,1983г. 236с.11 .Апраксина О.А. Музыка и воспитание творческой личности.// Музыкальное воспитание в школе. Вып.З. - М., Музыка,1964г. -с.З - 29.

11. Апраксина О.А. Современный ребенок и музыка.// Музыкальное воспитание в школе. -Вып. 10. М.,Просвещение, 1975г. - с.33 - 45.

12. Арчажникова Л.Г. На новом рубеже. // Музыка в школе. -М., 1983г.,№4, с. 22-30.

13. Арчажникова Л.Г. Профессия учитель музыки: книга для учителя. - М.,Просвещение, 1984г. - 110с.

14. Асафьев Б.В. Музыка в современной общеобразовательной школе.// Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. М.-Л., Музыка,1973г. - 150с.

15. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс.// Избранные произведения. М.,Музгиз, 1957г. - т.5,кн.2, с. 163-276.

16. Афанасьев А.Н. Древо жизни. М., Современник, 1983г. - 297с.

17. Афанасьев А.Н. Живая вода и вещее слово. М.,Современник, 1989г. 213с.

18. Бабанский Ю.К. Выбор методов обучения в общеобразовательной школе. М., Наука, 1983г. - 128с.

19. Бабанский Ю.К., Победоносцев Г.А. Комплексный подход к воспитанию учащихся. М., Педагогика, 1980г. - с.80.

20. Бабанский Ю.К Оптимизация учебно-воспитательного процесса. -М., Просвещение, 1982г. 189с.

21. Багадуров В.А., Беркман Т.Л., Дышлевская В.А. и др. Воспитание восприятия музыки. В кн.: Музыкальное воспитание и обучение в школе. М., Музгиз, 1955г. - 154с.

22. Белобородова В.К. Воспитание нравственно-эстетических эмоций младших школьников в процессе восприятия ими музыки. -М.,Педагогика, 1989г. 93с.

23. Библер B.C. Мышление как творчество. М., Политиздат, 1975г. -399с.

24. Блонский П.П. Избранные педагогические и психологические сочинения в 2 т. М.,Педагогика, 1979г. - т.2, 265с.

25. Богоявленская Б. Д. Творческая инициатива и управление познавательной деятельностью // Теоретические проблемы управления познавательной деятельностью человека. М.,Наука, 1975г. -с. 18-27.

26. Божович Л.И., Славина Л.С. Психическое развитие школьника и его воспитание. М., Знание, 1979г. - 96с.

27. Быренкова Л.Л. Сказка про колобка. Чебоксары, 1992г. - с. 1-45

28. Быренкова Л.Л. Сказочное утро. Чебоксары, 2001г. - 16с.

29. Быренкова Л.Л. Сюита на стихи К.Иванова. Чебоксары, 1990г. -с.1-6

30. Варламова Л.В. Формирование музыкальных понятий у младших школьников на начальных этапах хоровой деятельности.//Дисс. канд. пед. наук. М., 1993г. -191с.

31. Венгер Л.А. Психология способностей. М., Наука, 1973г. - 204с.

32. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. М.,Просвещение, 1968г. 173с.

33. Ветлугина Н.А. Художественное творчество и ребенок. -М.,Просвещение, 1972г. 146с.

34. Вишнякова Н.Ф. Музыкальная импровизация. Минск, 1992г. -155с.

35. Вишнякова Н.Ф. Развитие личности в процессе музыкального творчества: пособие для учителя. Минск, 1992г. - 114с.

36. Волков В.Н. О традициях чувашского народа в эстетическом воспитании. Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1965г. - 60с.

37. Волков В.Н. Очерки по педагогике. Чебоксары, 1989г. - 333с.

38. Воронов З.И., Трофимов А. А. Изобразительное искусство советской Чувашии. М., Искусство, 1980г. - 134с.

39. Воротникова Г.К. Некоторые особенности освоения национальной музыки в чувашской школе. Чебоксары, 1990г. -с.10-13.

40. Воротникова Г.К. Чувашская музыка. Хрестоматия для 1-4 кл., -Чебоксары, 1989г. с.3-9.

41. Выготский JI.C. Воображение и творчество в детском возрасте. -М., Просвещение, 1967г. 315с.

42. Выготский JI.C. Психология искусства. М., Искусство, 1968г. -576с.

43. Галкин A.JL Как пукане друга нашла. Чебоксары, 2001г. - с. 1-20.

44. Галкин A.JL Пюрнеске. Чебоксары, 1993г. - с.1-15.

45. Галкин А.Л. Сказка про серенького козлика. Чебоксары, 1999г. -с.1-22.

46. Галкина B.JI. Роль музыкального фольклора в формировании нравственных ценностей школьников // Вестник Чувашского ГПУ им. И.Я.Яковлева. Чебоксары, 1999г. - с.86-89.

47. Гамезо М.В. Курс общей, возрастной и педагогической психологии. Вып.2. М., Педагогика, 1982г. - 456с.

48. Гальперин П.Я. Актуальные вопросы возрастной психологии. -М.,МГУ, 1978г.-89с.

49. Гальперин П.Я. Методы обучения и умственное развитие ребенка. -М.,МГУ, 1985г.-76с.

50. Гальперин П.Я. Психология мышления и учение о поэтапном формировании умственных действий.// Исследование мышления в советской психологии. М., Наука, 1966г. - с.237-277.

51. Гальперин П.Я. Управление познавательной деятельностью в плане восприятия.// Теоретические проблемы управления познавательной деятельностью человека. М.,МГУ, 1975г. - с.28 -39.

52. Глебов И.JT. О музыкально-творческих навыках у детей . В кн.: Вопросы музыки в школе./Под ред. Глебова И.Л. (Асафьева Б.В.) -М., Учпедгиз, 1926г. с. 57 - 79.

53. Головина М.П. Поток жизни, поток музыки. /Искусство в школе. -М., 1995г.,№4. с.8-17.

54. Гончаров И.Ф. Воспитание школьников средствами искусства и действительности. М., Педагогика, 1986г. - 231с.

55. Готсдинер А. Л. Формирование музыкально-слуховых представлений.//Методы активизации эстетического воспитания в школе. Л., Наука, 1968г. - с. 13-24.

56. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения. М., Педагогика, 1986г. - 239с.

57. Данилов В.Д., Павлов Б.И. История культуры Чувашской республики с древних времен до начала 20 века. Учебное пособие, ч. 1. Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1996г. - 203с.

58. Данилова И.В. Люблю уроки музыки./Чавашен, №6. Чебоксары, 1997г.-С.7-15.

59. Данилова И.В. Новая галерея./Лик Чувашии, №2. Чебоксары, 1997г. с.88-97.

60. Дедушкин Н.С. Из сокровищниц чувашского фольклора. Чувашское устное народное творчество в 6 т. Чебоксары, 1988г.

61. Денисова Н.П. Летне-осенние праздники и обряды чувашей (19 -нач. 20 в.в.)//Чувашское народное творчество/Труды ЧНИИ. -Чебоксары, 1985г. с.67-85.

62. Детский голос. Экспериментальные исследования./Под ред. В.Н.Шацкой. М., Педагогика, 1970г. - 267с.

63. Дидактика средней школы /Под ред. М.Н.Скаткина. М., Просвещение, 1982г. - 318с.

64. Дмитриева JI.Г. Творческое развитие школьников на уроке музыки. //Музыкальное воспитание в школе, вып. 15. М., Педагогика, 1982г. - с.4 - 11.

65. Дранков В.Л. Природа художественного творчества: Учебное пособие. -Л.,ЛГУ, 1991г. 170с.

66. Ефимов А.И. Программа "Музыка"(4 -7 классы), для чувашской восьмилетней школы. Чебоксары, 1976г. - с.3-15.

67. Жигалова С.И. Пряник, прялка и птица Сирин. М., Просвещение, 1975г.-97с.

68. Иванов-Ихвет А.И. Музы ищут приют: к истории дореволюционных русско-чувашских культурных взаимосвязей /Музыка.Театр, Чебоксары, 1987г. - 45с.

69. Иванов К.В. Нарспи. Чебоксары, 1948г. - с. 1-35.

70. Из истории музыкального воспитания /Сост. Апраксина О.А. Хрестоматия. М., 1990г. - 237с.

71. Ильин B.C. Проблема формирования мотивации учения как внутреннего стимула познавательной активностишкольников.//Формирование познавательной активности школьников. Ростов на Дону, 1971г. - с.84-91.

72. Илюхин Ю.А. Музыкальная культура Чувашии. Чебоксары, 1961г.-с.65-68.

73. История русской музыки. Вып l./Под ред. Келдыша Ю.В., Левашовой О.Е. М., Музыка, 1990г. - 486с.

74. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. М., Музыка, 1985г. -156с.

75. Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке. М., Музыка, 1983г.- 148с.

76. Кабалевский Д.Б. Музыка в начальных классах. М., Музыка, 1985г. - 163с.

77. Каган М.С. Системный подход и гуманитарное знание: Избранные статьи. Л.,ЛГУ, 1991г. - 383с.

78. Каменский Я.А. Избранные педагогические сочинения в 2 т. М., Педагогика, 1955г.

79. Кан-Калик В.А. Педагогическая деятельность как творческий процесс. Грозный, Чеч.-Инг. издат., 1976г. - 285с.

80. Каргапольцев С.М. Музыка и развитие эмоционально-нравственной отзывчивости младших школьников. М., Педагогика, 1994г. - 189с.

81. Каховский В.И., Захаров Т.В. Рассказы по истории Чувашии. -Чебоксары, 1981г. 176с.

82. Кирнос Д. Индивидуальность и творческое мышление. М., Наука, 1992г. - 245с.

83. Кондратьев М.Г. О чувашской музыкальной фольклористике.//Актуальные вопросы истории и теории чувашского искусства./Труды ЧНИИ., вып.90. Чебоксары, 1979г. - с.30-35.

84. Кондратьев М.Г. Песни средненизовых чувашей. Чебоксары, 1993г.-78с.

85. Кондратьев М.Г. Чувашская музыкальная литература. Тема 1: чувашская народная музыка. Чебоксары, 1982г. - 21с.

86. Кондратьев М.Г. Чувашская песня сегодня.//Музыка России, вып.5. М., Советский композитор, 1984г. - с.155-181.

87. Колосова М.В. Развитие творческого потенциала детей средствами театрального искусства: Автореферат дисс. канд. пед. наук. М., 1994г. - 173с.

88. Крутецкий В.А. Психологические особенности младшего школьника. Хрестоматия по возрастной психологии. М., 1996г. -218с.

89. Королев Ф.Ф. Системный подход и возможности его применения в педагогических исследованиях./Сов. педагогика, 1970г., №9. -с.103-113.

90. Кузнецова JI.B. Национально-региональный компонент. //Проблемы музыкально-педагогического образования. Чебоксары, 1996г. с. 41-45.

91. Кузнецова JT.B. Программа "Музыка" для 1-3 классов школ Чувашии. Чебоксары, 1989г. - с.21-25.

92. Кузнецова JT.B. Сказка и народные музыкально-певческие традиции.//Народная педагогика и современные проблемы воспитания: материалы всесоюзной научно-практической конференции. Чебоксары, ЧТУ, 1991г. - с. 14-21.

93. Кузнецова JI.B. Формирование музыкальной культуры школьников во внеклассной музыкальной деятельности// Сборник научных трудов студентов и аспирантов ЧГПИ. Чебоксары, 1996г.-с.78-85.

94. Кузнецова JI.B. Художественная культура родного края (программа для 1-3 классов). Чебоксары, 1996г. - с.3-10.

95. Кузнецова Л.В., Никифорова Г.Н., Ильина И.И., Кудаков Ю.Д. Чаваш музыки 1-4 меш классиче. - Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 2001г. - с.58-78.

96. Кулагин П.Г. Межпредметные связи в процессе обучения. М., Просвещение, 1981г. - 95с.

97. Культура чувашского края /в 2 частях// Под ред. Данилова В.Д. -Чебоксары, 1995 г.

98. Лазарева Т.В. "Красота спасет мир"/Программа. Музыка и пение. 1-8 кл. М., Просвещение, 1998г. - 80с.

99. Леонтьев А.Н. Деятельность, сознание, личность. М., Политиздат, 1975г. -304с.

100. Юб.Лернер И .Я. Дидактические основы методов обучения. М., Педагогика, 1981г. - 186с.

101. Лисков Г.Г. Методические указания об уроках пения в 1-2 классах чувашской начальной школы. Чебоксары, 1962г. - с.9-12.

102. Лихачев Д.С. Смеховой мир Древней Руси. Л., Художественная литература, 1987г. - 397с.

103. Локшин Д.Д. Хоровое пение в русской дореволюционной и советской школе. М., 1957г. - 72с.

104. Ю.Максимов С.М. Чувашская народная песня //Чувашские народные песни/Под ред. Беляева В.Н. М., Музыка, 1964г. - с.9-82.

105. Ш.Маслов А.Л. Методика пения в начальной школе, основанная нановейших данных экспериментальной педагогики. М.,1913г. -147с.

106. Медушевский В.В. О закономерностях и свойствах художественного воздействия музыки. М., Музыка, 1976г. - 90с.

107. Мелик-Пашаев А.А. Педагогика искусства и творческие способности. М., Знание, 1981г. - 220с.

108. Методологические и теоретические проблемы оптимизации учебно-воспитательного процесса.//Под ред. Ю.К.Бабанского. -М., АПН СССР, 1984г. -77с.

109. Моделирование педагогических ситуаций. // Под ред. Ю.Н.Кулюткина, Г.С.Сухобской. М., Педагогика, 1981г. - 114с.

110. Нб.Моносзон Э.И. Комплексный подход к воспитанию важнейшее условие всестороннего развития школьников./Сов. педагогика, 1977г., №4.-с.20-28.

111. Мудрость народная. Жизнь человека в русском фольклоре. Вып. 1/Младенчество. Детство. М., Художественная литература, 1991г.-303с.

112. Музыкальное искусство и педагогика. История и современность.- М., Музыка, 1991г. 378с.

113. Мясищев В.Н., Готсдинер A.J1. Проблема музыкальных способностей и ее социальное значение.//Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества. Л., Музыка, 1981г.- с.81-93.

114. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М., Музыка, 1972г. - 383с.

115. Некрылова А.Ф. Русские народные городские праздники, увеселения и зрелища. Л., Искусство, 1984г. - 348с.

116. Неменский Б.Н. Мудрость красоты. М., Просвещение, 1981г. -190с.

117. Новицкая М.Ю. От осени до осени. Хрестоматия. М., Педагогика, 1994г. - 148с.

118. Новицкая М.Ю. Человек и природа в народной культуре. Методические рекомендации к занятиям первого года обученияпо программе факультатива "Введение в народоведение". М., Просвещение, 1994г. - 97с.

119. Общие вопросы эстетического воспитания в школе.//Под ред. В.Н. Шацкой. М., АПН РСФСР, 1955г. - 314с.

120. Орлова Н.Д. О певческом рабочем диапазоне школьников.//Музыкальное воспитание в школе, вып. 10. -М.,1975г. 7-11.

121. Педагогика. Учебное пособие для педагогических институтов под ред. Бабанского Ю.К. М., Просвещение, 1983г. - 374с.

122. Педагогика. Учебное пособие под ред. Пидкасистого П.И -М.,Просвещение, 1996г. 462с.

123. Петракова Т.Н. Духовные основы нравственного воспитания. М., Просвещение, 1997г. - 213с.

124. Петрушин В.И. Музыкальная психология. М., Владос, 1997г. -437с.

125. Петрушин В.И. Нравственно-эстетическое воспитание школьников на уроках музыки. М., Музыка, 1989г. - 156с.

126. Подласый И.П. Педагогика. Новый курс. М., Просвещение, 1999г.-468с.

127. Пожидаев Г.М. Путешествие в страну симфонию. /Искусство в школе. М., 1995г., №1. - с. 13-19.

128. Пономарев А.С. Жизнь детского хора. //Воспитание музыкой, вып. 13.-М.,1991г.-с.17-23.

129. Пономарев А.Я. Психология творчества. М., Просвещение, 1976г.-270с.

130. Пономаренков Н.Я. Занятия с детьми, не имеющими достаточного музыкального слуха.//Методика музыкального воспитания в начальной школе. М., Музыка, 1954г. - с. 18-27.

131. Попов B.C. О развитии певческого голоса младших школьников.//Музыкальное воспитание в школе, вып. 16. М., Просвещение, 1985г. - с. 30-38.

132. Пропп В.Я. Фольклор и действительность. JL, Наука, 1976г. -384с.

133. Работа с детским хором. // Под ред. В.С.Соколова. М., Музыка, 1981г.- 173с.

134. Развитие музыкального слуха, певческого голоса и музыкально-творческих способностей учащихся общеобразовательной школы.//Тезисы VI научной конференции. М., 1982г.

135. Рапацкая J1.A. Четвертая мудрость. О музыке в культуре Древней Руси. М., Музыка, 1997г. - 171с.

136. Раппопорт С.Х. Искусство и эмоции. Л.,Музыка, 1972г. - 168с.

137. Рачина Б.С. Путешествие в страну музыки. С.-П., Музыка, 1997г. -89с.

138. Ригина Г.С. Вокальная импровизация в 1 классе.//Музыкальное воспитание в школе, вып. 13, М., 1978г. - с.23-30.

139. Ригина Г.С. Творческая деятельность младших школьников. М., Просвещение, 1992г. - 147с.

140. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. М., Учпедгиз, 1946г.-704с.

141. Рубин штейн С.Л. Проблема способностей и вопросы психологической теории.//Вопросы психологии. М., 1960г., №3. - с.27-36.

142. Рубцов Ф.А. Избранные статьи по музыкальному фольклору. JL-М., Музыка, 1972г. - 214с.

143. Рыбаков Б.А. Язычество Древней Руси. М., Наука, 1988г. - 569с.

144. Садоян Н.А. О некоторых наблюдениях над музыкальной импровизацией младших школьников.//Музыкальное воспитание в школе, вып.11. М., Просвещение, 1976г. - с.5-11.

145. Салихова В.П., Сарби Р.Ф. Бабушкина сказка. Чебоксары, 1991г. - с.1-15.

146. Сарби Р.Ф. Выходи на улицу. М., Детская литература, 1989г. -с. 19-24

147. Сарби Р.Ф. Небесные кони. Чебоксары, 1981г. - 19с.9

148. Сергеев А.А. Воспитание детского голоса. М.,АПН РСФСР, 1950г.-72с.

149. Сергеев Т.С., Зайцев Я.Н. История и культура Чувашии. -Чебоксары, 1995г. 472с.

150. Сироткин М.Я. Чувашский фольклор. Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1965г. - 132с.

151. Скаткин М.Н. В.Н.Шацкая педагог и заведующая школой-колонией.//В.Н.Шацкая. Очерк жизни и творчества. - М., Просвещение, 1972г. - с.54-73.

152. Стасов В.В. Статьи о музыке, вып.4. М., Музыка, 1978г. - с.26-27.

153. Скаткин М.Н. Школа и всестороннее развитие детей. М., Просвещение, 1980г. - 143с.

154. Струве Г.А. Хоровое сольфеджио. М., Музыка, 1994г. - 63с.

155. Стулова Г.П. Хоровой класс. М., Просвещение, 1988г. - 112с.

156. Сухомлинский В.А. Избранные педагогические сочинения в 3 т. -М., Педагогика, 1979г.

157. Талызина Н.Ф. Вопросы развивающего обучения. Хрестоматия по возрастной психологии. М., Просвещение, 1996г. - 258с.

158. Тевлина В.К. Вокально-хоровая работа. // Музыкальное воспитание в школе, вып. 15. М., Просвещение, 1982г. - с.13-18.

159. Теплов Б.М. Психологические вопросы художественного воспитания./Известия АПН РСФСР. М., 1947г., №11.

160. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей.//Избранные труды. М., Педагогика, 1985г. - 413с.

161. Теплов Б.М. Способности и одаренность.//Проблемы индивидуальных различий. М., Педагогика, 1961г. - 342с.

162. Терентьева Н.А. Программа по музыке для общеобразовательной школы "Музыкально-эстетическое воспитание"(1-4 классы). М., просвещение, 1994г. - 78с.

163. Терентьева Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроке музыки в процессе целостного восприятия различных видов искусства. М., Просвещение, 1990г. - 142с.

164. Топольникова Т.Д. Нравственное воспитание на уроках музыки. -Куйбышев, 1990. 151с.

165. Ушинский К.Д. Избранные педагогические сочинения в 2 т. М., Педагогика, 1974г.

166. Фрадкин Ф.А. Воспитание интереса к учению в школах, руководимых С.Т.Шацким. Владимир, 1970г. - 86с.

167. Халабузарь П.В., Попов B.C., Добровольская Н.Н. Методика музыкального воспитания. М., Музыка, 1990г. - 213с.

168. Хрестоматия. Чаваш музыки ача саденче. /Сост. Захаров JT.JT., Захарова Г.П. Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1995г. - 42с.

169. Художественное воспитание советского школьника.//Под ред. Шацкой В.Н. М., Педагогика, 1947г. - 279с.

170. Художественное творчество и ребенок.//Под ред. Н.А.Ветлугиной. М., Педагогика, 1972г. - 287с.

171. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: проблемы, суждения, мнения. Пособие для учащихся музыкальных отделений педвузов и консерваторий. М., Интерпранс, 1994г. -374с.

172. Черноиваненко Н.М. Формирование творческих способностей младших школьников в певческой деятельности.//Музыкальное воспитание в школе, вып. 14. М., Просвещение, 1979г. - с. 13-20.

173. Чувашские народные песни для детей./Сост. Р.И.Ильгачева. -Чебоксары, 1983 г. 64с.

174. Чувашские народные песни./ 620 песен и мелодий, записанных от Гавриила Федорова/Сост. Ю.А.Илюхин. Чебоксары, 1969г. -351с.

175. Чувашские народные сказки. Чебоксары, 1993г. - с. 10-45.

176. Чувашские праздники и обряды. Чебоксары, 1991г. - с.3-20.

177. Шадриков В.Д. Способности человека. Москва-Воронеж, 1997г. - 273с.

178. Шамаева С.Е. Развитие творчества и активности детей во внеклассной работе. Педагогическое наследие С.Т.Шацкого./Сов. педагогика, М., 1966г.,№5. - с.47-59.

179. Шацкий С.Т. Избранные педагогические сочинения в 2 т. М., АПН РСФСР, 1980г.

180. Шацкая В.Н., Шацкий С.Т. "Бодрая жизнь". Из опыта детской трудовой колонии. М., Госиздат, 1924г. - 93с.

181. Шацкая В.Н. День в колонии./Свободное воспитание. М.,1915г., №7. - с.43-48.

182. Шацкая В.Н. Детские спектакли и инсценировки.//Школьные спектакли и инсценировки/Под ред. Н.Н.Иорданского. M.-JL, 1926г. -с.61-70.

183. Шацкая В.Н. Идея всестороннего развития в педагогическом наследии С.Т.Шацкого./Сов. педагогика. М., 1968г., №8. - с. 122131.

184. Шацкая В.Н. Методика художественного воспитания в школе./Учебно-педагогическая литература. М., 1934г., №8. - с.1-5.

185. Шацкая В.Н. Музыка в детском саду. М.,Госиздат, 1923г. - 93с.

186. Шацкая В.Н. Музыка в школе. М., АПН РСФСР, 1950г. - 214с.

187. Шацкая В.Н. Художественное воспитание средствами музыкального искусства. Музыка в школе, кн.2. М., АПН РСФСР, 1963г.-279с.

188. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. М., Педагогика, 1975г. - 253с.

189. Шацкая В.Н. Художественное воспитание в детских учреждениях, руководимых С.Т.Шацким. М., АПН РСФСР, 1961г. - 173с.

190. Шацкая В.Н. Эстетическое воспитание средствами искусства.//Эстетика и человек. М., 1967г. - с. 45-50.

191. Школяр JI.B. Музыка и духовный мир школьника. М., Просвещение, 1990г. - 149с.

192. Школяр J1.B. Обновление содержания музыкального образования./Искусство в школе. М., 1995г., №2. - с.8 -12.

193. Элле К.Я. Акатуй. Историко-этнографические очерки. Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1975г. 44с.

194. Эльконин Д.Б. Психология игры. М., Педагогика, 1978г. - 193с.

195. Эльконин Д.Б. К проблеме периодизации психического развития в детском возрасте.//Хрестоматия по возрастной психологии. М., Педагогика, 1996г. - 46-63с.

196. Эрре Э.Г. Чувашская опера. Чебоксары, 1978г. - 83с.

197. Юдина Е.И. Мой первый учебник по музыке и творчеству ./Азбука музыкально-творческого саморазвития. М., Аквариум, 1997г. -272с.

198. Юдина Е.И. Обновление гуманитарного образования в России. -М., Педагогика, 1994г. с. 1-27.

199. Юхма М.Н. Удивительные приключения Пюрнеске и его друзей. -М., Детская литература, 1979г. 125с.

200. Яворский Б.Л. Статьи, воспоминания, письма. В 2 томах. М., Музыка, 1972 г.

201. Якобсон П.М. Психология художественного восприятия. М., Искусство, 1964г. - 84с.

202. Education chang. The reality and the promise. New York, Citation press, 1968, p. 286.

203. Gogswell, John F. Humanistic approaches to the disigh of schools. -In: Issues in American education. Oxford University Press, 1970, p. 98-117.

204. The Future of Teacher Education. Ed. By L. W. Tibbie: London, 1971, p. 389.