автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Музыкальное моделирование как новый метод фортепианного обучения

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Исенко, Алексей Иванович, 1995 год

Введение.

Глава 1. Моделирование и исторические предпосылки его использования в фортепианном обучении.

Глава 2« Музыкальное моделирование как средство системной организации и оптимизации фортепианного обучения.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Музыкальное моделирование как новый метод фортепианного обучения"

Актуальность исследования. Фортепианное искусство и его составная часть - образование - занимают важное место в развитии музыкальной культуры. Особую роль в нем играет начальное образование» проблемы которого распространяются не только на детские музыкальные школы, но в ряде случаев и на специальные училища, вузы, просветительскую сферу общественных интересов. В связи с этим постоянно возникает и растет насущная потребность в совершенствовании форм и методов начального фортепианного обучения детей и взрослых, профессиональной подготовки кадров различных музыкальных специализаций.

Актуальность исследования определяется современным состоянием начального фортепианного обучения на всех ступенях отечественного музыкального образования, проблемы которого получили широкое освещение в трудах А.Б.Гольденвейзера, Г.Г.Нейгауза, К.Н.Игумнова, Б.М.Те-плова, А.А.Николаева, Л.А.БаренбоЙма, М.Э.ФеЙгина, А.Л.Алексеева, Д.Б,Кабалевского, Г.М.Цыпина, В.И.Ифгцмахера и др.

Основная цель начального фортепианного обучения сводится, как известно, к развитию музыкальных способностей и формированию у учащихся комплекса знаний, навыков и умений, опираясь на которые в дальнейшем можно было бы их расширять и углублять в процессе обучения в школе, училище, вузе, в условиях самообразования.

К числу наиболее существенных проблем начального фортепианного обучения можно отнести такие, как:

- нехватка специальных способов формирования системы познавательных и мнемонических действий, адекватной необходимому уровню знаний, умений и навыков;

- недостаточная теоретическая насыщенность содержания обучения;

- разрыв между усвоением музыкально-теоретических знаний и практическим их применением в процессе изучения музыкальных произведений;

- ограниченность объема и уровня сложности изучаемого репертуара;

- низкая степень развития навыков исполнения полифонии и сонатных форм;

- недостаточная разработанность способов активизации таких необходимых качеств» как самостоятельность, инициативность и творческие способности учащихся.

Нерешенность этих проблем в детских музыкальных школах приводит к тому, что ухе на начальном этапе у многих детей пропадает интерес к занятиям. В средних и высших учебных заведениях культуры и искусства, где на отдельных факультетах наряду со студентами, имеющими хорошую фортепианную подготовку, обучаются и малоподготовленные, задача осложняется тем, что у этой категории обучающихся восполнение недостающих знаний* умений и навыков фортепианной игры должно осуществляться в более сжатые сроки.

Исходя из этого, объектом настоящего исследования является процесс начального фортепианного обучения детей и взрослых, а предметом выступают теоретико-методологические основы музыкального моделирования и специфика его применения в фортепианном обучении.

Цель исследования заключается в разработке и обосновании нового способа системной организации и оптимизации начального фортепианного обучения детей и взрослых, названного автором "методом музыкального моделирования".

Гипотеза исследования заключается в следующем: музыкальное моделирование как метод работы над музыкальным произведением и метод начального фортепианного обучения является инновационным, комплексным, системным, рациональным, оптимальным, разнообразным в отношении приемов, проблемным по способу изложения материала, эффективно развивающим как профессионально-интеллектуальные качества и свойства, так и музыкально-технические умения и навыки обучающихся.

В соответствии с целью и гипотезой исследования были определены его ведущие задачи: 1/ собрать, систематизировать и проанализировать материалы о моделировании, накопленные в разных сферах науки, обобщить имеющийся опыт его применения в музыке; 2/ сформулировать и обосновать теоретико-методологические основы музыкального моделирования как метода фортепианного обучения; 3/ исследовать результаты существующих подходов к фортепианному обучению и личный пятнадцатилетний опыт применения музыкального моделирования; 4/ создать учебное пособие, в котором курс фортепиано для начинающих излагался бы преимущественно языком музыки в специально созданной для этого системе музыкальных моделей и посредством параллельного с ней изучения учебно-педагогического репертуара /для оптимизации освоения которого также используются музыкальные модели/.

Материалом исследования послужили: педагогический опыт автора, экспериментальные занятия и проверка их результатов; научные труды по вопросам моделирования и программирования, педагогике и психологии, теории и истории пианизма, методики фортепианного обучения; музыкальная литература.

Методы исследования обусловлены целями и задачами диссертации. Для их решения автору потребовалось синтезировать специальные музыкальные и педагогические знания с достижениями в области философских, физико-математических и естественных наук.

Исследование проводилось методами системного, сравнительно-исторического и структурно-функционального анализа, осуществлялся синтез педагогических традиций и инноваций. В ходе длительного и сложного эксперимента, проводившегося в естественных условиях учебного процесса и носившего преобразующий характер, применялись как общенаучные, так и специальные методы исследования. Изучение внедрения новой формы моделирования в учебный процесс выполнялось с помощью таких методов, как наблюдение, беседа, опрос в письменной форме, анализ учебной документации и публичных выступлений учащихся на экзаменах, концертах, научно-практических конференциях и педагогических семинарах.

Единство и взаимообусловленность многолетней теоретической и практической деятельности диссертанта дали результаты, которые были переработаны в модельные представления, затем реализованы в алгоритме начального фортепианного обучения по методу музыкального моделирования в системе музыкальных моделей, насчитывающей 26 специально созданных для этих целей пьес-моделей. Разработанная система легла в основу начального авторского курса фортепианной игры. Для включенного в него учебно-педагогического репертуара диссертант выполнил 25 обработок народных песен, 4 ансамблевых и вокальных переложения, сочинил 3 фуги, 93 модели к 24 сонатам и фугам различных композиторов.

Теоретическая и опытно-экспериментальная работа проводилась на базе кафедры общего фортепиано РАМ им.Гнесиных со студентами разных факультетов при изучении ими курса общего фортепиано5 а также в ЛМШ * 16 им. Я.Флиера с учениками класса педагога Воробьевой Г.И.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Анализ эволюции учебно-вспомогательных средств фортепианного обу чения в аспекте моделирования открывает широкие перспективы для создания на базе общенаучных принципов моделирования нового метода фортепианного обучения - музыкального моделирования.

2. Разработка теоретико-методологических основ музыкального моделирования и применение этого нового метода существенно обогащают содержание, формы и методику фортепианного обучения, закладывают основы для нового направления в музыкальной педагогике.

3. Разработанная диссертантом программа управления процессом фортепианного обучения - его алгоритм /важнейшим компонентом которого является специальная система, моделирующая языком музыки начальное фортепианное обучение/ способствует реализации актуальной для современной музыкальной педагогики идеи информационных и операционных межпредметных связей, а также принципов проблемного обучения.

4. Применение метода музыкального моделирования позволяет преодолеть ограниченность учебного репертуара по количеству и сложности произведений,

5» Вовлечение ученика в творческий процесс "конструирования" музыкального сочинения выводит его на более высокий уровень интеллектуального и музыкального постижения полифонических и сонатных форм, активизирует самостоятельность и инициативность.

Научная новизна исследованияf На основе обобщения опыта применения моделирования впервые представлена его новая форма - музыкальное моделирование - и разновидности ее практического применения в качестве: 1/ метода системной организации и оптимизации начального фортепианного обучения; 2/ метода развития различных видов творчества учащихся /конструирование музыкальных моделей к изучаемым произведениям, сочинение музыки/; 3/ метода анализа музыки, позволяющего проникнуть в процесс создания музыкальной формы.

Разработана принципиально новая программа управления процессом фортепианного обучения - его алгоритм, важнейшим компонентом которого является специальная система, моделирующая языком музыки начальное фортепианное обучение,

В результате проведенного исследования выявлены ранее неизвестные возможности значительного ускорения процесса музыкального и технического развития начинающих пианистов, определен конкретный ряд инновационных учебно-педагогических приемов, способствующих этому ускорению.

В новом аспекте рассматриваются такие традиционно вспомогательные средства фортепианного обучения, как транспонирование и ладовая переокраска, Здесь они играют роль основных эффективных учебно-педа-гогических приемов, которые осознаются учащимися как композиторские способы художественного конструирования музыкального произведения. Гипотетически найдено и практически подтверждено решение координации речевой и двигательной моторики, обеспечивающее уже на начальном этапе обучения успешное развитие навыков пения с собственным аккомпанементом, не дублирующим вокальную партию, что также способствует быстрому музыкальному развитию учащихся.

Инновационным является рассмотрение современной нотации в двух ключах /скрипичном и басовом/ как системы записи музыкальных звуков, построенной по принципу зеркального отражения и ассоциированной с правой и левой руками, а также изобретенные автором мнемонические приемы и устройство "Движущиеся руки" для наглядного изучения нотации, Они ускоряют этот процесс и вносят в занятия элементы игры.

Оригинальной явилась разработанная диссертантом для донотного периода обучения циклическая форма, названная "цепная модельная".

Впервые выдвинут и доказан тезис о целесообразности ограничения на начальном этапе нотного обучения, связываемого обычно с игрой всеми пальцами и усвоением аппликатурных принципов, применения разнообразных штрихов и использования только поп legato. Таким образом упрощается техническая задача, что позволяет сосредоточиться на развитии полифонического мышления учащихся и в дальнейшем способствует улучшению координации движений рук, одновременно выполняющих различные штрихи.

В ходе исследования дополнен общепринятый в музыковедении и музыкальной педагогике понятийный паппарат введением терминов "музыкальная модель", "музыкальное моделирование, "цепная модельная форма".

Разработанные теоретико-методологические основы музыкального моделирования возможно использовать в теории и методике обучения игре на других музыкальных инструментах.

Практическая ценность исследования. Разработанные диссертантом метод музыкального моделирования и алгоритм начального фортепианного обучения интегрированы в учебном пособии "Фортепиано. Экспресс-курс для детей и взрослых" /-М.,1994/. сти авторские разработки нашли широкое применение в педагогической практике учебных заведений страны и за ее пределами /чему способствует издание этого курса на русском и английском языках/. Они имеют широкое социально-культурное значение, поскольку обогащают современную музыкально-педагогическую практику чрезвычайно эффективным методом обучения. Итоги эксперимента показывают, что ученики с обычными музыкальными данными уже через три месяца с начала занятий на фортепиано способны исполнять полифонические произведения, соответсвующие по сложности традиционному репертуару третьего - четвертого годов начального обучения, К концу второго полугодия учащиеся овладевают весьма значительным объемом музыкально-теоретических знаний и практических умений, хорошо ориентируются в различных тональностях, транспонируют и выполняют ладовую переокраску музыкальных произведений, анализируют музыкальные формы, слышат полифоническую ткань в исполняемых ими пьесах. Изученный репертуар по своему объему и сложности значительно превышает обычные программные требования. Таким образом метод музыкального моделирования позволяет расширить круг лиц» способных в короткие сроки научиться играть на фортепиано и приобщиться к достижениям общечеловеческой музыкальной культуры.

Достоверность сформулированных теоретико-методологических основ разработанной диссертантом новой формы моделирования - музыкального моделирования- и ее применения как метода системной организации и оптимизации фортепианного обучения обеспечивается: 1/ методологической обоснованностью исходных предпосылок; 2/ применением комплексной методики, адекватной предмету и задачам исследования; 3/ сочетанием количественного и качественного анализа материала; 4/ стабильностью высоких результатов применения данного метода обучения, осуществлявшегося в различных условиях и на всех ступенях музыкального образования.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись: - в ходе многолетней педагогической практики автора, в которой метод музыкального моделирования начал применяться с 1979 г. в Монгольском государственном педагогическом институте /г.Улан-Батор, МНР/, Детской школе искусств /г«Химки Московской обл./. Российской академии музыки им.Гнесиных, Московском государственном институте культуры. Институте изящных искусств /г.ОДукалла, Йемен/;

- в процессе применения данного метода другими педагогами детских пузыкальных школ на занятиях в классах специального и общего фортепиано;

- в лекционной работе преподавателей средних и высших учебных заведений, ведущих курс методики обучения игре на фортепиано;

- при разработке и публикации двух учебных пособий: "Обучение на моделях: Курс фортепиано для начинающих" /-М.,1993/ и "Фортепиано. Зк-спресс-курс для детей и взрослых" /-М.,1994/, а также программы "Начальный курс обучения игре на фортепиано по методу музыкального моделирования" /-М,,1995/ и ряда статей по проблемам музыкального моделирования;

-в ходе выступлений автора с докладами на Всероссийской и международных научно-практических конференциях: "Актуальные проблемы возрождения духовности, развития народного художественного творчества и подготовки кадров в вузах культуры и искусства" /Московский гос. институт культуры, декабрь 1991/; "^зыкальное образование в контексте культуры" /РАМ им.Гнесиных, ноябрь 1992 и октябрь 1994/; на Первом международном форуме педагогов-музыкантов "Детское музыкальное образование на рубеже веков" /Москва, сентябрь 1995/;

- при проведении семинаров по методу музыкального моделирования для преподавателей начальных, средних и высших музыкальных учебных заведений России и стран СНГ, включая факультет повышения квалификации РАМ им.Лесиных /ежегодно с 1981/, Высшее музыкальное училище-колледж им.Гнесиных /1993-1995/; а также организованных Московским городским и областным методическими кабинетами по учебным заведениям искусств и культуры /1992-1995/;

- в ходе тематических выступлений диссертанта в научно-популярных программах радио и телевидения в нашей стране и за рубежом.

Структура диссертапии и ее объем определяются характером материала и поставленными в ней задачами. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы, включающего 158 наименований. В конце диссертации помещен перечень творческих работ автора по защищаемой теме. К диссертации приложено выполненное автором учебное пособие.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Заключение

1» Обширный многолетний педагогический опыт автора, предпринятые им исследования современных проблем начального фортепианного обучения, специфики моделирования как метода научного исследования, эволюции вспомогательных средств фортепианного обучения и процесса композиторского творчества в аспекте моделирования позволили сформулировать и обосновать теоретико-методологические основы разработанной диссертантом новой формы моделирования /музыкального моделирования/ и ее применения как метода системной организации и оптимизации начального фортепианного обучения.

2* Одним из результатов диссертационного исследования стала формулировка таких вводимых автором новых понятий, как "музыкальная модель" и "музыкальное моделирование".

Термин "музыкальная модель" означает специально создаваемую в учебно-педагогических целях музыкальную композицию, воспроизводящую: 1/ некоторые характеристики музыкального произведения; 2/не-которые компоненты процесса обучения игре на каком-либо музыкальном инструменте.

Музыкальное моделирование" диссертант трактует как: 1/ одну

- 100 из форм научного моделирования; 2/ совокупность приемов построения музыкальных моделей /и их систем/ и изучения на них музыкальных произведений; 3/ использование результатов построения и изучения музыкальных моделей и их систем для определения или уточнения характеристик процесса обучения в целях улучшения управления им, для проверки соответствующих гипотез о нем, для рационализации способов сочинения как новых музыкальных произведений, так и новых музыкальных моделей и их систем»

Б ходе работы выяснено, что выбираемые для музыкального моделирования произведения должны соответствовать известным задачам и уровню подготовки учащихся, а также поддаваться своеобразной "par-ционализации" /отбору в соответствии с конкретными педагогическими целями некоторых существенных свойств и элементов музыкального сочинения для их воспроизведения в музыкальных моделях/. Процесс музыкального моделирования такого произведения /оригинала/ предполагает :

- определение типа музыкального изложения оригинала /монодия, полифония, гомофония/;

- анализ музыкальной формы оригинала;

- выяснение возможности использования композиционных элементов музыкальной формы оригинала и определение возможности и путей их "рационализации";

- создание музыкальных моделей на основе композиционных элементов музыкальной формы оригинала.

Второй объект музыкального моделирования в аспекте темы данной диссертации составляют такие компоненты начального фортепианного обучения, как:

- содержание обучения и последовательность изложения материала начального курса игры на фортепиано;

- развитие эмоционально-образного восприятия музыки;

- формирование музыкально-слуховых представлений;

- 101

- приобретение музыкально-теоретических знаний;

- овладение фортепианной техникой.

3, Построив алгоритм начального фортепианного обучения по методу музыкального моделирования, диссертант тем самым создал принципиально новую программу управления ходом этого сложного процесса. Такой алгоритм - это не только обогащенное содержание и новый способ реализации некоторых ранее применявшихся преподавателями методических приемов, приводивших к решению определенных задач. Зто и принципиально новое средство повышения качества обучения, которое порождает новые особенности и перспективы музыкального обучения,

4, Теоретически и практически доказано, что созданная диссертантом в целях рационального управления процессом музыкально-технического развития начинающих пианистов система музыкальных моделей удачно моделирует специфическим языком музыки сложнейший процесс начального фортепианного обучения. Она обеспечивает большую логическую строгость в изложении материала, значительное уплотнение рабочего времени учащихся и преподавателей на уроке, устанавливает связи и преемственность между изучаемыми параллельно с ней произведениями учебно-педагогического репертуара. Специальная система музыкальных моделей способствует осуществлению в учебной практике системности, последовательности, а также других, взаимосвязанных с ними, принципов - доступности и прочности знаний, индивидуального подхода, помогает воспитанию воли, сознательности, самостоятельности и творческой активности начинающих музыкантов. Эвристическая функция данной системы моделей проявилась в том, что она позволила открыть новые возможности рационализации и оптимизации начального фортепианного обучения, которые были реализованы диссертантом посредством применения целого ряда инновационных учебно-педагогических приемов,

5» В результате проведенного исследования доказана необхо

- 102 димость такого порядка в изложении материала в течение первого года обучения, который соответствует исторической последовательности важнейших переломных моментов эволюции музыкального искусства: от монодии к полифонии и далее гомофонии.

Наличие в специальной системе музыкальных моделей "осевых" форм /для монодии - песня, для полифонии - фуга, для гомофонии - сонатная форма/ и порядок их освоения, соответствующий исторической последовз тельности их возниконовенияе придает другим, используемым в системе музыкальным формам, большую целенаправленность и взаимосвязанность, Особенно ценным является то, что каждая модель как бы вбирает в себя достижения предыдущего этапа развития, что делает изучение музыкальных форм и их эволюции более наглядным и доступным, оптимизирует процесс обучения.

60 Очевидный интерес для музыковедения и музыкальной педагоги- . ки представляет разработанная диссертантом для донотного периода обучения новая циклическая форма, названная "цепной модельной". Она состоит из ряда легких вокально-инструментальных пьес, соединяющихся в единое целое благодаря тому, что вокальная мелодия одной модели становится инструментальным сопровождением в последующей. Таким образом музыкальный материал этих пьес оказывается для ученика каждый раз наполовину уже усвоенным. Использование цепной модельной формы чрезвычайно рационализирует и оптимизирует самые трудные для начинающих пианистов первые шаги обучения, дает мощный импульс развитию всего комплекса музыкальных способностей,

7, Проведенное исследование позволяет сделать вывод о том, что музыкальные модели способствуют реализации научно обоснованного психологами общего состава и последовательности операции мнемонического действия как единицы работы долговременной памяти: на ориентировку в запоминаемом материале, категоризацию и группировку материала, установление межгрупповых связей и отношений, создание мнемосхем, определяющих полноту и точность воспроизведения, В результате метод

- 103 музыкального моделирования открывает более широкие возможности управления работой музыкальной памяти: развитием разных ее видов /слуховой, словесно-логической, моторной, зрительной, эмоционально-образной, архитектонической и др./, равно как и таких ее качеств, как быстрота, точность, прочность запоминания,

80 Существенным отличием авторского метода от других, известных подходов к обучению начинающих пианистов является также объем и сложность учебно-педагогического репертуара, который они осваивают за первый год обучения. По количеству произведений он в два раза превышает предусмотренный ныне действующей программой ДМШ, а по сложности многие изучаемые произведения соответствуют третьему, четвертому и даже пятому годам обучения. Ш чего следует» что авторский метод в значительной мере способствует интенсивному развитию эстетического вкуса, профессионального кругозора начинающих пианистов, их эмоциональной отзывчивости на музыкальные явления.

9. По сравнению с другими методами обучения быстрее вырабатываются условные рефлексы на отношения между звуками, совершенствуется относительный слух, развивается мелодический, полифонический, гармонический и архитектонический слух, чувство лада.

10. Опора на известные принципы проблемного обучения и использование информационных и операционных межпредметных связей в процессе обучения по методу музыкального моделирования существенно увеличивают теоретическую емкость занятий, обогашают учащихся системными представления, умениями и навыками не только из области музыкальной грамоты, но и гармонии, анализа музыкальных форм, истории музыки и полифонии. Диссертантом доказано, что при обучении по его методу формирование музыкально-теоретических знаний осуществляется в непосредственной связи с освоением учащимися как конкретных музыкальных моделей из специальной системы, так и соответствующих им по уровню теоретических и музыкально-технических задач произведений .учебно-педагогического репертуара. Таким образом вырабатывается сис

- 104 - , темный стиль интеллектуальной деятельности, характеризующийся, в частности, способностью к мобильному применению принципов моделирования как универсальных способов продуктивного познания и творчества,

11, Разработанные диссертантом теоретико-методические основы музыкального моделирования и их практическое воплощение в авторских системах музыкальных моделей обогащают музыковедение таким методом анализа произведений, который в большой мере отражает творческий труд композитора и позволяет проследить процесс постепенного образования музыкальной формы,

12» Проведенное исследование закладывает научно-методические основы решения педагогической проблемы развития таких видов творчества учащихся, как конструирование музыкальных моделей к изучаемым произведениям, а также родственного этой деятельности композиторского творчества, Многолетние наблюдения свидетельствуют о том, что работа с музыкальными моделями позволяет учащимся овладеть процессом моделирования. Неоднократно отмечались случаи самостоятельного конструирования начинающими пианистами музыкальных моделей и даже сочинения полифонических пьес.

13, Специфика музыкального моделирования обусловила необходимость разработки адекватной организации урока и домашнего занятия, а также и примерного индивидуального плана учащегося.

Учебное занятие, как и индивидуальный план ученика, условно делится на две части: одна посвящается изучению системы музыкальных моделей, другая - учебно-педагогического репертуара. Начиная работу над вторым блоком музыкальных моделей, 5-10 минут каждого урока' отводится на изучение гамм, а со второго полугодия к ним добавляются аккорда и арпеджио.

Учитывая достаточно высокий уровень сложности, на котором ведется обучение, и принимая во внимание его информационную насыщенность, самую трудоемкую часть учебной работы рекомендуется выполнять

- 105 на уроке под руководством педагога. Она включает объяснение и музыкальное моделирование: разбор, транспонирование и ладовую переокраску музыкальных моделей, конструирование из них оригинала.

Обучение по методу музыкального моделирования предполагает также и выполнение домашнего задания. Оно заметно упрощено по сравнению с традиционным и носит характер свободного музицирования, поскольку на начальном этапе ученики в основном лишь повторяют и закрепляют выученный на уроке материал. Практика показала, что для выполнения домашнего задания требуется немного времени, йлесте с тем, получая удовлетворение от быстрого освоения игры на инструменте, ученики занимаются самостоятельно гораздо больше и охотнее, чем обычно. Это в сбою очередь благотворно сказывается на развитии пианистического мастерства.

На всех этапах создания и применения метода музыкального моделирования обнаружены его практические и теоретические связи с музыковедением, методикой обучения музыке, ее стратегией, технологическими и организационными средствами. Цроведенная опытно-экспериментальная работа подтвердила правомерность выдвинутых в гипотезе положений и их эффективность в процессе фортепианного обучения.

На основании всего вышесказанного можно сделать вывод о том, что музыкальное моделирование как метод работы над музыкальным произведением и метод начального фортепианного обучения детей и взрослых является инновационным, комплексным, системным, рациональным, оптимальным, разнообразным в отношении приемов, проблемным по способу изложения материала, эффективно развивающим как профессионально-интеллектуальные качества и свойства, так и музыкально-технические умения и навыки обучающихся исполнителей. Предпринятое исследование особенно актуально в настоящее время в практическом, духовном, и социально-культурном планах, ибо мояет способствовать целенаправленной деятельности по формированию эстетического вкуса, знаний, развитию творческих способностей человека через приобщение его к сокровищам мировой музыкальной культуры, В результате проведенной теоретической и практической работы музыкальное моделирование может стать весьма перспективным направлением в музыкальной педагогике.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Исенко, Алексей Иванович, Москва

1. Кибернетическая модель и построение теории, - В кн.: Эксперимент, Модель.Теория. -Москва -Берлин:Наука, 1982. -С.168-Т82.

2. Агажанов А.Без прикрас:Беседа /вела Ценова В, //Муз,академия» -1993, —ЛИ • -С.63-67.

3. Альшванг А. П.И.Чайковский. -М., 1967.-925 с.

4. Аппликатурные принципы Н.К.Метнера: Метод, разраб. для студентов /Самар. гос. ин-т искусств и культуры, -Самара, 1992. -1,25 п»л»

5. Афанасьев В,Г. Общество: системность, познание и управление. -М,: Политиздат, 1981. -432 с.

6. БабанскиЙ Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса: Метод, основы. -М.:Просвещение, 1982. -192 с,

7. Бабанский Ю.К,, Победоносцев Г.А, Комплексный подход к воспитанию учащихся: /в вопросах и ответах/. -Киев: Рад. шк,,1985. -256 с.

8. Бажанов Н.С. Динамическое интонирование в искусстве пианиста: Исследование. -Новосибирск: Нов. гос. консерв», 1994. -300 с.

9. Бакланова Н.К. Формирование умений выразительного исполнения произведения: Дис. канд. пед. наук. -М.:М1У,1975. 163 с.

10. Банин А.А. Об особенностях ледообразования в жанре трудовых артельных песен, -В сб.: Музыкальная фольклористика, -Вып. 1. -M.j Сов, композитор, 1973. -С.84-138.

11. Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства, -Л.:Музыка, 1969. -288 с.

12. Баренбойм Л.А. Карл Орф и институт его имени. -В кн.: Система детского музыкального воспитания Карла Орфа. -Л.:Музыка, 1970. -С,3-39.

13. Баренбойм Л,А. Путь к музицированию. -Л.: Сов. композитор» 1979. -352 с«

14. Баренбойм Л.» Брянская Ф., Перунова Н. Црть к музицированию. Школа игры на фортепиано. -Вып.1. -Л„: Сов. композитор, 1981. 184 с.

15. Баренбойм Л.А. Фортепианно^педагогические принципы Ф.М. Блумельфельда. -М.:Музыка, 1964. -58 с,

16. Баренбойм Л.А. Эмиль Гилельс: Творческий портрет артиста. -М.: Сов. композитор, 1990. -260 с.

17. Баринова М.Н. О развитии творческих способностей ученика, -Л.*:Музгиз, 1961. -60 с.

18. Бернандт Г, С.И.Танеев, -М.-Л., 1950. -378 с,

19. Браудо И.А. Об органной и клавирной музыке. -Л.:Музыка, 1976. -9,5 п.л.

20. Верхолаз Р.А. Вопросы методики чтения нот с листа, -М,: Изд-во Акад. пед. наук РСФСР, 1960. -45 с.

21. Вопросы воспитания музыканта-исполнителя. /Отв. ред. Б.Л.Кременштейн. -М.: ГМПИ им.Гнесиных, 1983. -167 с.

22. Вопросы музыкального исполнительства и педагогики. /Ред. сост. А.В,Малинковская. -М.:Ш1И им.Гнесиных, 1976. -285 с.

23. Восприятие музыки: Сб. статей /Ред.-сост. В.Н.Максимов, -М. Музыка, 1980. -256 с.

24. Гальцева Т,Б. Этнокультурная специфика музыкального восприятия: Автореф, дис. канд. искусствоведения. /Рос, акад. музыки. -М,,1994, -23 с.

25. Гат Й» Техника фортепьянной игры. /Пер. с венг. Эржебет Фоно. -М.:Музгиз; -^дапешт:Корвина, 1961. -232 с,

26. Голубовская Н. Искусство педализации, -Л.:Музыка, 1974. -96 с,

27. Готлиб А,Д„ Основы ансамблевой техники, -М»:Музыка, 1971, -94 с.

28. Дельсон В.Ю, Святослав Рихтер, -М»:Музгиз, 1961. -8,75 п.л.

29. Дельсон В.Ю» Фортепианное творчество Д.Д.Шостаковича. -М.: Сов. композитор, 1971. -247 с.38» Добровольский С,А. Основы аппликатурно-двигательной культуры пианиста: Учеб,-метод» пособие, -Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория, 1989, -48 с,

30. Донской Д.Д., ЗациорскиЙ В.М. Биомеханика. -М,Физкультура и спорт, 1979. -264 с.

31. Евдокимова Ю.К. Полифонические традиции в раннесонатной форме. -В сб.: Вопросы музыковедения. ~М»: ШПИ им.Гнесиных, 1973. -С.64-87,

32. Заргарян Я.С. Заметки о фортепианной педагогике: 0 некоторых пробл. нач. периода обучения пианистов. -Ереван: Луйс, 1986, 143 с»

33. Зарипов Р.Х. Кибернетика и музыка, ~М.: Наука, 1971. --14,75 п.л.

34. Зверев И.Д., Максимова В,Н. Межпредметные связи в современной школе. -М.:Педагогика, 1981. -160 с.

35. Землянский Б.Я/ 0 музыкальной педагогике, -М.гМузыка, 1987. -140 с.

36. Зимин П.Н. История фортепиано и его предшественников, -М.: Музыка, 1968, -215 с.

37. Зубова И, Читали ль вы? //Муз.академия. -1993. -С. 166-167.

38. Иван Михайлович Сеченов;Сб. статей под ред. П.Г.Костюка и др. -М.:Наука, 1980. -610 с»

39. Из истории советской бетховенианы: Сборник статей. /Ред.-сост. Н.Фишман. -М.:Сов. композитор» 1972, -29.5 п.л.

40. Исенко А.И. Начальный курс обучения игре на фортепиано по методу музыкального моделирования г Программа. -М.:Рос. акад. Музыки, 1995, «27 с,

41. Исенко А.И.Обучение на моделях. Курс фортепиано для начинающих. -М.:Индустрия, 1993, -45 с.

42. Исенко А.И. Фортепиано. Экспресс-курс для детей и взрослых, -М.:Голос, 1994. -230 с.

43. Исенко А.И. Роль фортепиано в трио D-dur С.И. Танеева и трио "Памяти великого художника" П.И.Чайковского. -М.: Рос. акад. музыки, 1993, -28 с.

44. Исполнительское искусство зарубежных стран, /Ред. Т.ГЪллан^ -Вып. 5. -М.:Музыка, 1970. -15 п.л.

45. Кабалевский Д.Б» Воспитание ума и сердца: Кн. для учителя. -2-е изд.-М»:Просвещение, 1984» -206 с.

46. Лгобомудрова Н.А. Методика обучения игре на фортепиано: Учеб, пособие для студентов муз» вузов. ~М.: Музыка, 1982, -143 с.

47. Макуренкова Е.П. О педагогике В.В.Листовой. -М.:Музыка, 1988. -64 с.72» Макуренкова Е.П» 0 педагогическом наследии В.П. ГУ тора. -В сб.: Вопросы фортепианного искусства. -Вып.ХК ~М.: ГМПИ им, Гнесиных, 1973, -С.И5 -131,

48. Малинковская А.В» Бела Барток пианист. -В кн.: Вопросы фортепианного искусства. -Вып. Х1. -М»: ГМПИ им. Гнесиных, 1973. -С» 132-181.

49. Малинковская А.В0 Интонационное мышление Бартока -исполнителя и педагога, -В сб.: Вопросы фортепианного искусства. -Вып. XI. -М.: ГМПИ им,Гнесиных. -С.132-181.

50. Мартинсен К,А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано. /Пер. с нем, В.Л.Михелис. -М.:Музыка, 1977, -127 с.

51. Мастера советской пианистической школы: Очерки под ред. А.Николаева, ~М.:Музгиз, 1961. -237 с.

52. Махмутов М. Еще раз к вопросу о проблемном обучении. //Политическое образование. -1984. -£2. -0.109-117.

53. Мещанинов П. Прикасаясь к Баху, мы заставляем звучать весь объем музыкальной истории: Беседа /вел Хитрук А. //Муз.академия. -1992. ~№4. -С.25-32.

54. Милич В. Воспитание ученика-пианиста в 3-4 классах ДМШ, -Киев: Музыкальная Украина, 1979. -63 с.

55. Милыитейн Я.И. Ферруччо Бузони и eroJOavierubuno''-в кн.: Ф.Бузони. Путь к мастерству. -Вып.1. -М.:Музыка, 1968. -С.81-88,

56. Михелис В.Л. Первые уроки юного пианиста. Очерк методики обучения и воспитания. -Л.:Музгиз, 1962. -64 с,

57. Морозов В.П. Об экспериментально-теоретических исследованиях голоса певца и их значении для вокальной педагогики. -В сб.: Вопросы вокальной педагогики. -Вып. 6. -Л„:Музыка. -С.141-180.

58. Музыка и математика: Зальцбургские беседы о музыке 1984 под председательством Герберта фон Караяна. -М.:Наука, 1994, -7,8 п.л.

59. Музыкальное исполнительство. Проблемы современной музыки, /Ред.-сост. А.Л.Алексеев. -М„: ГМПЙ им.Гнесиных, 1975. -222с.

60. Муцмахер В.И. Развитие свойств личности учащегося педучилища при обучении музыке: Учеб. пособие. -М.:МГПИ им. В.И.Ленина, 1987. -35 с.

61. Н.А.Гарбузов музыкант, исследователь, педагог; Сб.статей /Сост. О.Сахалтуева и др. -М.:Музыка, 1980* -303 с.

62. Назайкинский Е.В. О некоторых методах изучения наиболее общих закономерностей в народной музыке. -В сб.: Музыкальная фольклористика. -Вып. 1. -M,s Сов. композитор, 1973. -С.174-186.

63. Николаев А.А,Фортепианное наследие Чайковского, -М,,-Л,, 1949. -207 с,

64. Николаев Л, Материалы и документы: Неопубликованное письмо С,И.Танеева. //Сов. музыка, 1936. -№6. -С,55-62,

65. Проблемы музыкальной науки, /Сб. статей. Ред.-сост. М.Е. Тараканов, В.Н.Холопова. -Вып. 4. -М.: Сов. композитор, 1979, -343 с

66. Протопопов В.О. О тематизме и мелодике Танеева. //Советская музыка, 1940. -№7, -С,49-60.

67. Пуленк Ф. Я и мои друзья. -М.:Музыка, 1977 , -158 с.

68. Душкина С.И, Некоторые особенности русских народных песен. -В сб.: Музыкальная фольклористика. -Вып.1. -М.: Сов. композитор, 1973. -С.66-83.

69. Развитие навуков чтения нотного текста и транспонирования: Метод, разраб. для преподавателей ДМШ и ДШИ 1 и 2 годы обучения. /Сост, Л,Д,Цибизова. -М., 1986. -53 с»

70. Развитие навыков чтения нотного текста и транспонирования: Методическая разработка для преподавателей ДМШ и ДШИ 3-й год обучения, /Сост. Л.Д.Цибизова. -М.,1986. -30 с.

71. Ражников В.Г, Диалоги о музыкальной педагогике. -М,:ЦАПИ, 1994. -9,0 п,л.

72. Ребенок за роялем: Педагоги-пианисты соц. стран о фортепианной методике, /Ред.-сост. Ян Достал; Пер. с нем, -М.:Музыка, 1981, -333 с.

73. Смирнова Т.И. Фортепиано, Интенсивный курс: Пособие для преподавателей, детей и родителей. Методические рекомендации, -М.: Криптологос, 1992. -56 с.

74. Спутник учителя музыки. -М.:Просвещение, 1993. -12,6 п.л.

75. Степанов А.А., Чугаев А.Г. Полифония. -М.: Музыка, 1972. 111 с.

76. Теплов Б.М, Избранные труды: В 2-х т. -Т.1. ~М.: Педагогика, 1985. -328 с.

77. Тимакин Е.М. Воспитание пианиста: Метод, пособие» -М.: Сов, композитор, 1989.-143 с.

78. ТУрсункова Г.М. Особенности проявления творческих способностей младших школьников в фортепианно-исполнительской деятельности: Автореф. дис.,. канд пед. наук. /Нии худож. воспитания. -М.:АПН СССР, 1987, -16 с.

79. Тюлин Ю.Н. Натуральные и альтерационные лады, -М.:Музыка, 1971. -7,0 п.л.

80. Урок как педагогическое средство формирования самостоятельности студентов в классе камерного ансамбля: Метод» разраб. -Алма-Ата, 1984. -35 с»

81. Учебные задания по развитию творческих задатков ученика в классе фортепиано /1-й год обучения/: Метод, разраб. -Минск, 1989. -42 с.

82. Хагер Н, Этапы формирования моделей. -В кн.: Эксперимент. Модель. Теория, -Москва-Берлин: Наука, 1982. -С.128-142.

83. Фибиан В. Моделирование в биологии. -В кн.: Эксперимент» Модель. Теория, -Москва-Берлин; Наука, 1982. -С.142-153.

84. Фейгин М.Э» Мелодия и полифония в первые годы обучения фортепианной игре. -М»: Сов. Россия, 1980. -72 с.

85. Фейгин М.Э. Воспитание и совершенствование музыканта-педагога. Сов. композитор,,1973. -158 с.

86. Фейнберг С.Е. Пианизм как искусство, -М.: Музыка, 1969, -598 с.

87. ФинкельштеЙн Э»И. Маленький словарь маленького музыканта. -СПб.: Композитор, 1994» -2,5 п.л.

88. Цуккерман В.А. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. -М.:Музыка, 1964. -160 с,

89. Цыпин Г.М. Человек. Талант. Труд: Музыкант в современном мире: Книга для учителя, -М.: Просвещение, 1992. -240 с.

90. Цыпин Г.М. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества. -М.: Сов. композ тор, 1988.-384 с,

91. Чайковский Д.Я» Переписка с Н.Ф. фон Мекк, -Т.2. 1879-1881. /Ред. и прим. В.А.Жданова и Н.Т.Жегина, -М.,1935, -676 с.

92. Чайковский П.И., Танеев С.И, Письма» /Сост. и ред. В.А. Жданов. -М»: Госкультпросветиздат, 1951, -555 с,

93. Черная М.Р, Полифония в камерных жанрах клавнрной музыки В.А.Моцарта и традиции 18 века /вопросы теории исполнительства/: Автореф. дис. канд. искусствоведения. /Рос. акад. музыки. -М., 1994. -23 с,

94. Шендерович Е.М. О преодолении пианистических трудностей в клавирах: Советы аккомпаниатора» -Л»: %зыка, 1972. -48 с.

95. Шингаров Г.Х. Теория отражения и условный рефлекс. -М»: Наука, 1974. -320 с»

96. Шалов А.П. Фортепианная педагогика: Метод пособие, -М,: Сов. Россия, 1960. -171 с.

97. Шетинский А. Обучать интонационному мышлению: 0 музыкально педагогической системе В.Брайнина. //Муз. академия. -1993» ~№1. -С.Т60-164.

98. Johtnn Seba s rian 6ach: Leben und Wei-* in po<.: Ejne Ahthol. in 2 У Th«menlcrei«n/Hrsg-^h Scbufzej,-3. Auf/.- Leipzio:

99. Ma-chns J, The Ehjoyment of MmsIc: An induction to p.r«pti^nster.r«j.-N.-J , London--p.

100. Read G. Music notation. /4 manual of modern p^ctfee. By Cumber head. London, Ga/Unce, 1Ж.-Ч32 p.- ну

101. Список творческих работ автора по защищаемой проблеме х

102. Л 22» Мелодия 3 № 23» Канон № 24, Мелодия 4 Jfe 25. Дуэт

103. Л 26. Классическая соната 2. СИСТЕМЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ МОДЕЛЕЙ, НАПИСАННЫЕ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ СЛЕДУЮЩИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ УЧЕБНО-ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА:

104. А.Исенко» Фуга на тему украинской народной песни /3 модели/

105. А.Исенко. Фуга "Осень" /Змодели/

106. М*Глинка. Фуга ля минор /4 модели/

107. М.Глинка. Фуга до мажор /3 модели/

108. А.Исенко, Фуга "Труба и валторна" /3 модели/

109. М.Глинка, Фуга фа мажор /3 модели/

110. Г.Пахульский, Фуга ре мажор /3 модели/

111. Н.Мясковский, Фуга "В старинном стиле" /2 модели/

112. Г.Ф.Гендель, Фуга си минор /3 модели/

113. И.С.Бах. Фуга до минор /2 модели/

114. A.Самонов, фуга до минор /3 модели/ Д.Кабалевский, фуга ля мажор /4 модели/ К.Эйгес. Фуга-этюд /3 модели/

115. B.Фесенко. Фуга ми минор /3 модели/ Д.Шостакович, Фуга ми мажор /5 моделей/