автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
- Автор научной работы
- Алексеева, Ирина Викторовна
- Ученая степень
- доктора педагогических наук
- Место защиты
- Ростов-на-Дону
- Год защиты
- 2005
- Специальность ВАК РФ
- 13.00.02
Автореферат диссертации по теме "Развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности"
На правах рукописи
АЛЕКСЕЕВА Ирина Викторовна
I
РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННО - ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ К ДЕКОРАТИВНО -ПРИКЛАДНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Специальность 13.00.02. - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)
АВТОРЕФЕРАТ
, диссертации на соискание ученой степени
I доктора педагогических наук
Москва - 2005
Работа выполнена на кафедре изобразительного искусства художественно-графического факультета Ростовского государственного педагогического университета
Научный консультант:
доктор педагогических наук, профессор ШОРОХОВ Евгений Васильевич
Официальные оппоненты:
доктор педагогических наук, профессор ЛОМОВ Станислав Петрович
доктор философских наук, профессор ЛУКЬЯНОВ Борис Георгиевич
доктор педагогических наук, профессор КОРЕШКОВ Валерий Викторович
Ведущая организация: Институт общего образования Министерства образования и науки Российской Федерации
Защита состоится 21 ноября 2005 г. в 12 часов на заседании диссертационного совета Д 212.154.03 при Московском педагошческом государственном университете по адресу: 117571, Москва, пр. Вернадского, д.88, ауд. № 528.
С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московского педагогического государственного университета по адресу: 119992, Москва, Малая Пироговская, д. 1.
Автореферат разослан «_»
2005 г.
Ученый секретарь Диссертационного совета
çjm*.
Игнатьев С.Е.
ЩИ
КПЗ ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ
Проблема исследования и ее актуальность. В связи с изменениями, происходящими в России, изменяются и педагогические задачи современного образования. Новое тысячелетие требует от нас максимально полного использования интеллектуального и творческого потенциала личности, не только для сохранения цивилизации, но и для обеспечения ее процветания. Вследствие чего правительство Российской Федерации акцентирует внимание на необходимости формирования и развития творческих способностей учащихся и молодежи, как одного из основополагающих принципов реформирования, модернизации и демократизации отечественного образования на современном этапе развития общества.
Национальная доктрина образования Российской Федерации официальный документ, определяющий статус образования, как одного из приоритетов государственной политики, стратегию и основные направления его развития, цели и задачи, характер управления системой образования и его обеспечения. На период до 2025 года Национальная доктрина образования Российской федерации четко указывает на необходимость выявления творческого потенциала личности, развития ее творческих способностей и формирования умений ее самореализации. Решения обозначенных задач являются актуальными в процессе подготовки специалиста в области художественно-педагогического образования.
Важность вопросов развития и формирования целостной личности, ее духовности, развития художественно-творческих способностей, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства подчеркивается и в «Концепции художественного образования Российской Федерации». Данная концепция определяет стратегические направления государственной политики в сфере художественного образования, указывает на перспективы его развития в единстве целей, задач и путей их достижения, на дальнейшее развитие культурной политики нашего государства, что подчеркивает актуальность нашего исследования.
Условия развития общества определяет новый характер направленности педагогической системы образования, который заключается в ориентации субъектов деятельности на творческий поиск. Согласно взглядам великого русского ученого В.И.Вернадского о неизбежности вхождения планеты Земля в эпоху ноосферы, деятельность человека становится основным геообразующим фактором, где оптимально раскрываются внутренние ресурсы личности, развиваются её творческие способности.
Проблема формирования и развития художественно-творческих способностей личности в педагогическом процессе является одной из сложных и ключевых проблем педагогики, ее теории и практики, так как в настоящее время отсутствует единая, стройная система управления формированием и развитием художественно-творческими силами в современной педагогике.
Содержание современного художественно-педагогического образования характеризуется тенденциями к интеграции эпмшй, умоппй н~ навыков в области изобразительного, декоративно-при [народных
промыслов, гуманистической и эстетической направленностью, развитием творческих способностей будущих учителей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, художников народных промыслов.
Художественно-педагогическое образование в системе высшей школы в настоящее время призвано решать глобальные проблемы подготовки специалистов в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства для средних профессиональных учебных заведений, училищ, техникумов, лицеев, общеобразовательных и детских художественных школ.
Основная цель подготовки учителя изобразительного искусства на художественно-графических факультетах заключается не только в том, чтобы научить будущего преподавателя изобразительного и декоративно-прикладного искусства обучать детей основам творчества. Большое значение в подготовке специалиста в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства имеет тот факт, что будущему учителю необходимо уметь вовремя выявить и далее па профессиональном уровне развивать у своих учеников художественно-творческие способности к изобразительному или декоративно-прикладному искусству.
Вопросы развития творческих способностей личности освещаются педагогикой, психологией и другими науками с общих позиций теории. К сожалению, частные вопросы развития творческих способностей студентов в области художественно-педагогического образования на занятиях изобразительным и декоративно-прикладным искусством остаются малоизученными, что подчеркивает актуальность нашего исследования.
Таким образом, необходимость в формировании и развитии творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, как основная цель обучения стимулирует поиск новых оптимальных сочетаний методов, принципов, форм, способов, приемов, средств, условий, содержаний, направленных на динамичный рост развития художественно-творческих способностей.
Анализ научной литературы по философии, психологии, физиологии, педагогики и другой, позволяет предположить, что физиологические и интеллектуальные особенности современной личности требуют нового подхода к формированию и развитию ее духовных и мировоззренческих позиций, вследствие чего возникает необходимость выбора адекватных происходящим изменениям воспитательных, формирующих и развивающих образовательных форм, методов, принципов, средств, включающих творческий аспект.
Вопросы методики обучения декоративно-прикладному искусству, как одному из важнейших составных частей подготовки учителей изобразительного искусства, привлекали к себе внимание таких исследователей, как Ю.К.Беджанов, В.Ф. Канев, A.A. Сарбагышев, М.В. Соколов и других. В своих трудах они предлагают пути совершенствования преподавания декоративно-прикладного искусства в вузе, в частности, в процессе обучения, но недостаточно уделяю г внимание развитию художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов на занятиях
** I*1 <■
Некоторые аспекты проблемы развития способностей студентов художественно-графических факультетов рассматривались Г.В.Бедой, В.П.Зинчепко, В.С.Кузиным, В.К.Лебедко, Н.Н.Ростовцевым, А.Е.Терентьевым, Е.В.Шороховым, Н.К.Шабановым, А.П.Яшухиным и другими исследователями, которые внесли определенный вклад в решение ряда вопросов данной проблемы. В своих трудах ученые-педагоги обосновали необходимость и раскрыли актуальность развития творческих способностей студентов художественно-графических факультетов, учащихся художественно-графических отделений педагогических колледжей, училищ, лицеев на занятиях рисунком, живописью, композицией.
В своих философских исследованиях природу творчества рассматривали Платон, Аристотель, В.Ф. Асмус, Г.-В.-Ф. Гегель, И.А.Ильин, И.Кант,
A.Ф.Лосев, В.В.Розанов, А.Г.Спиркин, Е.Н.Трубецкой, Е.Л. Фейнберг, П.А. Флоренский и другие.
В период с конца 19 - начала 20 веков многие зарубежные психологи работают над общей теорией творчества: С.О.Грузенберг, Дж. Гилфорд, Э.П. Торренс, Т.Кун, А.Маслоу, К.Роджерс и другие. Некоторые ученые изучали этапы, фазы, стадии творческого процесса и классифицировали их.
В истории отечественной психологии проблема способностей рассматривалась Б.Г.Ананьевым, Т.И. Артемьевой, Л.С.Выготским, Э.А.Голубевой, В.Н. Дружининым, А. Г. Ковалевым, В.А. Крутецким,
B.Н.Мясшцевым, К. К. Платоновым, С.Л.Рубинштейном, Б.М.Тепловым, В.ДШадриковым и другими, где понятие «способность» имеет общее психологическое значение. Хотя многие психологи отечественной науки, такие как Рубинштейн С.Л., Теплов Б.М., Шадриков В.Д. и другие, давали понятию «способность» развернутые определения.
Изучением способностей именно к изобразительной деятельности личности активно занимаются психологи, начиная с 20 века, следуя трем основным направлениям: изучение особенностей личности творческих людей, как художников (А.Вте1:), так и «сверхнормально» одаренных к рисованию детей (С.Юк); изучение самого творческого процесса рисования (Ф. Ейер, В.С.Кузин, Я.А. Пономарев, П.А. Праздников и др.); выявление способностей к художественному творчеству в изобразительной деятельности личности (Н. Мануэль, Н. Мейер В.И.Кириенко, Е.И. Игнатьев, В.С.Кузин и др.).
Но на сегодняшний день структура способностей к декоративно-прикладному искусству еще не в полной мере раскрыта. Хотя с уверенностью можно сказать, что без участия таких психических процессов, как эмоции, внимание, память, а также целого набора соматических свойств человека способности не могут реализоваться.
Результаты изучения сензитивных, благоприятных периодов развития памяти, ее особенностей, механизмов ее деятельности отражены в трудах Б.Г.Ананьева, Л.С.Выготского, А.А.Гужаловского, М.МКольцова, Б.АНикитюка, С.Л.Рубинштейна, Р.С.Черкасова, И.И. Хомича и других отечественных ученых.
Природу творческой продуктивности объясняют В.С.Ротенберг, Д. Б. Богоявленская и другие.
Психологическими исследованиями установок, раскрывающих взаимосвязь работы логического и образного мышления, то есть процессов отражения логического мышления в образах бессознательного, в результате бессознательных, интуитивных процессов, занимались Кармин A.C., Д.Н. Узнадзе и другие.
Системный подход в изучении психологии художественно - творческих способностей служит универсальным методологическим принципом современной науки. Системным подходом является сумма методов, которые определяют взаимодействие компонентов, сложность организации системного объекта, где выявляются структуры, функции и другие необходимые характеристики изучаемого объекта. Достаточно полно освящены особенности системного подхода в работах: Ананьева Б.Г., Ганзена В.А. , Ломова Б.Ф. и других.
Педагогические исследования, связанные с формированием и развитием творческой личности отражены в трудах С.И.Архангельского, Ю.К.Бабанского, Е.В.Бондаревской, Т.С.Комаровой, В.А.Сластенина, А.И.Щербакова и других.
Тем не менее, проблема развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству рассматривалась учеными как второстепенная, косвенно связанная с исследуемой ими проблемой.
Анализ научных исследований, публикаций, литературы, связанных с проблемой развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством и народными промыслами в педагогических учебных заведениях, свидетельствует о том, что существует ряд нерешенных вопросов, как теоретического, так и практического характера, которые являются актуальными и требуют основательного изучения.
Таким образом, изучение закономерностей развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов к декоративно-прикладной деятельности имеет большое методологическое значение в процессе обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам, т.к. имеет непосредственное отношение к качеству подготовки специалистов и поэтому приобретает особую теоретическую значимость и практическую актуальность.
Решению проблемы развития художественно-творческих способностей студентов в процессе обучения декоративно-прикладному искусству и посвящено данное исследование, в котором осуществлены разработка, создание и обоснование современной теоретической и методической системы. Методическая система основана на достижениях современной психологии, физиологии, педагогики, философии, искусствоведения и других наук; на духовно-нравственном воспитании личности; на личностно-ориентированном образовании; на художественно-творческих национальных традициях; на анализе исторического опыта обучения художников-педагогов, учителей изобразительного, декоративно-прикладного искусства, художников
декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, народных мастеров и умельцев.
При изучении проблемы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности автором выявлены важнейшие противоречия, возникшие в системе художественно-педагогического образования:
• с одной стороны требования общества от личности максимально полного использования интеллектуального и творческого потенциала для обеспечения процветания государства Российского, а с другой стороны недостаточная методологическая база и отсутствие целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов;
• с одной стороны Министерством образования и науки Российской Федерации утверждены образовательные стандарты «нового поколения» с моно специальностью - 030800 - изобразительное искусство, которые гарантируют определенный, высокий уровень и качество образования, а с другой стороны происходит уменьшение количество часов аудиторной работы студентов под руководством преподавателя. В то время, когда увеличивается объем времени на самостоятельную работу студентов, отсутствуют теоретическая, методическая, методологическая разработанность системы самостоятельной работы студентов, способствующей развитию их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности;
• с одной стороны общество требует от образования воспитание и развитие экологичного (целостного, гармоничного, здорового) мышления человека, создание идеала самореализации во всех сферах жизнедеятельности, полноценного, культурного, творческого, духовно-нравственного 1ражданина, а с другой стороны отсутствует разработанная модель такого воспитания и развития личности.
Учеными установлено, что при удовлетворении потребностей снимаются одни противоречия и возникают другие. Этот процесс смены противоречий позволяет личности развиваться, так как разрешению противоречий способствуют более высокие уровни художественно-творческой деятельности, что позволяет личности подняться на следующую ступень развития. Только становясь субъектом художественно-творческой деятельности, личность занимает активную творческую позицию.
Все вышеизложенное позволяет нам сформулировать основную проблему нашего исследования, которая заключается в разработке теоретической, методологической базы и методической системы развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов к декоративно-прикладному искусству.
Цель нашего исследования заключается в решении обозначенной проблемы.
Объектом исследования является процесс обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов в период их аудиторной и самостоятельной учебно-творческой деятельности.
Предметом исследования является целостная методическая система обучения, направленная на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, где целостность методической системы заключается в единстве и тесной взаимосвязи обучения, воспитания и развития, которые имеют единую методологическую основу.
Гипотезой исследования является следующее положение о том, что если в процессе обучения использовать научно обоснованную целостную методическую систему, направленную на развитие художественно-творческих способностей студентов, включающую в себя:
• цели, задачи, содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства;
• принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития;
• наглядные средства, средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству,
то это позволит активизировать процесс развития и динамику роста художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством, потому, что разработанная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством обладает следующими качествами:
^ преобразования сугубо ремесленной дисциплины, как утверждают некоторые скептики, или ознакомительной (в силу сокращения количества времени и ряда дисциплин, связанных с декоративно-прикладным искусством и художественной обработкой материала в стандартах нового поколения) в объективно мощный фактор развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, их специального мастерства;
^ отбора научных знаний и художественно-творческого опыта в области материальной и духовной культуры, осмысление, обобщение и их передача будущим художникам-педагогам и художникам декоративно-прикладного искусства;
^ использования (применения) известных в педагогике основных дидактических принципов и их взаимодействие;
^ оптимального и оригинального взаимосочетания известных в педагогике методов и методических приемов с формами организации обучения;
органического единства теории и практики, тесная взаимосвязь теоретических знаний и практических умений и имеющихся навыков в работе с различными декоративными материалами: глина, шликер, шамотная масса, дерево, металл, текстиль и так далее, а так же в создании выразительности художественного образа декоративной композиции как на плоскости, так и в трехмерном пространстве; ^ интеграции обучения основам декоративно-прикладному искусству с другими дисциплинами (рисунок, живопись, композиция, история и теория искусства, эстетика, психолошя художественного творчества и т.д.).
В соответствии с целью, объектом и предметом исследования были определены основные задачи исследования, направленные на проверку нашей гипотезы:
> исследовать и проанализировать природу художественно-творческих способностей в контексте рассматриваемой проблемы;
> разработать модель развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
> разработать учебные программы по декоративно-прикладному искусству, построенные на принципе целостного мышления, отражающие достижения современной науки;
> разработать методические пособия и рекомендации к ним для аудиторных и самостоятельных занятий студентов декоративно-прикладным искусством;
> теоретически обосновать и экспериментально апробировать эффективность педагогических принципов, методов, форм, средств, условий развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
> разработать и экспериментально проверить эффективность целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Методологической и теоретической основой исследования являются ведущие положения философии, гносеологии (теории познания), педагогики; психологии; истории изобразительного, декоративно-прикладного искусства и народных промыслов; истории и теории обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству; современных научных исследований о человеческом разуме и сознании (квантовой теории сознания, целостности мышления). Гак же методологической и теоретической основой нашего исследования являются современные научно-теоретические исследования, рассматривающие вопросы художественно-творческой деятельности личности в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства.
Для решения поставленных задач нами применялись следующие методы исследования:
1. Теоретические методы, связанные с изучением литературы:
• изучение, анализ и обобщение научных, методических, архивных, исторических, диссертационных, монографических трудов и периодических изданий по проблеме исследования;
• изучение и анализ стандартов по специальностям: 030800 -изобразительное искусство и 052300- декоративно-прикладное искусство и народные промыслы, со специализацией «учитель декоративно-прикладного искусства и народных промыслов»;
• изучение учебных программ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам общеобразовательных школ (факультативные занятия и кружковая работа), Детских Художественных школ, средне специальных и высших учебньпс заведений;
• изучение справочной литературы, учебников и методических пособий по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам.
2. Методы эмпирического познания педагогических явлений, которые связаны с:
• изучением педагогического опыта, т.е. изучением и обобщением практического опыта обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов и художественно-графических отделений педагогических колледжей, училищ, лицеев, а так же учащихся общеобразовательных школ, Детских художественных школ, Школ искусств;
• наблюдением за аудиторной и самостоятельной учебно-творческой работой, научно-исследовательской и художественно-творческой деятельностью студентов и учащихся;
• применением методов опроса - беседы, интервью, анкетирование педагогов, студентов, учащихся;
• изучением продуктов художественно-творческой деятельности студентов и учащихся на занятиях декоративно-прикладным искусством - их учебно-творческих работ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам;
• опытно-экспериментальной работой, подготовкой и проведением педагогического эксперимента: поискового, констатирующего и преобразующего (развивающего).
Организация и этапы исследования. Исследование проводилось несколькими этапами с 1992 года по 2005 год. Экспериментальная работа осуществлялась в течение 9 лет (1996-2005). В основном экспериментальная работа проходила на базе кафедры декоративно-прикладного искусства и проектной графики Ростовского государственного педагогического университета, факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства
Южно-Российского гуманитарного института; факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Ростовской Академии Архитектуры и Искусства; факультета художественной обработки материалов, филиала Донского государственного технического университета г. Волгодонска. В эксперименте участвовало в общей сложности 254 человека, из них в контрольных группах 120 человек, в экспериментальных группах - 134 человека.
Первый этап (1992-1995 гг.) - проводилась поисковая работа. В этот период намечалось направление исследования, уточнялась проблема исследования, обосновывалась ее актуальность. Анализировались материалы, ? посвященные эстетическому воспитанию, художественному образованию и
творческому развитию студентов художественно-педагогических и художественно-промышленных специальностей; выявлялись роль и значение ' художественно-творческих способностей студентов к декоративно-
прикладному искусству. Изучался и осваивался опыт работы ведущих педагогов кафедр декоративно-прикладного искусства различных вузов и художественно-профессиональных училищ, художников декоративно-прикладного искусства, мастеров народных промыслов. Определялась методология исследования и разрабатывалась его методика, была выдвинута гипотеза, намечены цели, задачи, методы исследования, определялось содержание экспериментальных занятий.
Второй этап (1995 - 2000г.г.) - проводилась теоретическая и практическая работа, направленная на поиск путей и методов обучения декоративно-прикладному искусству, направленного на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, создание базы для проведения экспериментального исследования. В 1996 г. результаты проведенной работы нашли свое отражение в кандидатской диссертации на тему: «Развитие творческой активности студентов художественно-графических факультетов на занятиях художественным плетением».
Третий этап (2000 - 2005г.г.) - проводилась экспериментальная работа ; по проверке, уточнению форм и методов развития художественно-творческих
способностей студентов в процессе обучения их декоративно-прикладному искусству. Уточнение отдельных сторон эффективности методической системы, апробированной в ходе второго этапа педагогического эксперимента. Поиск и уточнение оптимального сочетания принципов, форм, методов, средств, условий развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Подготовка и опубликование учебного пособия для студентов-заочников художественно-графического факультета «Курсовые работы по теории и методике обучения изобразительному искусству в школе» (Ростов-на-Дону, 1999.-1,6 п.л.). В целях уточнения аппарата исследования и совершенствование его методологической базы было продолжено изучение методической, психологической, педагогической, искусствоведческой литературы с учетом научных интересов и проблемы исследования.
Четвертый этап (2003 - 2005 г.г.) - заключительно-обобщающий. На этом этапе выполнена аналитическая работа по результатам экспериментального и теоретического исследований, систематизация и обобщение научной работы, которые представлены в виде докторской диссертации, выполнены публикации ряда статей, учебно-мегодических пособий и монографии.
Экспериментальная работа со студентами художественно-графических факультетов проводилась по следующим направлениям:
■ определялся исходный уровень развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
» определялось влияние переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством. То есть определялось влияние характера гармоничной работы интуитивного, творческого и логического, вербального полушарий мозга на радость высвобождения творческого потенциала, на возможность увидеть результаты развития своих творческих способностей;
■ разрабатывалась целостная методическая система обучения декоративно-прикладному искусству, направленная на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
■ выявлялись оптимальные сочетания принципов, методов, форм, средств, условий развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
■ исследовалась и экспериментально проверялась эффективность целостной методической системы обучения декоративно-прикладному искусству, направленной на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
■ подвергались анализу и изучению результаты исследования, определялись уровни развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Научная новизна результатов исследования заключается в том, что на основе длительной практике и педагогических экспериментов внесен значительный вклад в разработку теории и методики формирования и развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности путем создания обоснованной модели и экспериментально проверенной целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства.
Теоретическая значимость результатов исследования:
> научно-теоретически обоснованы особенности и пути развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
> выявлены некоторые особенности структуры свойств художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, через общую психологическую структуру творческой деятельности, и определены три основные блока способностей студентов к декоративно-прикладному искусству:
1. блок образно-ассоциативного мышления;
2. блок образно-ассоциативного воображения;
3. блок декоративно-прикладных способностей, включающих в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, способности к плоскостно-
« орнаментальному видению, декоративно-композиционные
способности, способности эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности, способности к < освоению декоративно-прикладного мастерства;
> выявлена роль потребностно-мотивационных особенностей личности и её установок на концентрацию усилий для решения поставленной цели в процессе художественно-творческой деятельности;
> выявлена необходимость применения нетрадиционного подхода в обучении, основанного на новейших научных исследований в области двойственной природы работы мозга и его функциональной асимметрии, с применением биоадекватных релаксационно-активных методов, способствующих свободным переключениям мозга в процессе художественно-творческой деятельности;
> разработаны теоретический и практический курсы преподавания декоративно-прикладного искусства, включающие в себя систему учебно-творческих, проблемных заданий, стимулирующих динамику развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
В исследовании решена крупная педагогическая задача развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, имеющая большое социальное значение. Содержащиеся в I диссертации теоретические положения, выводы и рекомендации создают
предпосылки для научного педагогического обеспечения художественно-творческой подготовки учителей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, художников декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.
Практическая значимость результатов исследования:
> разработана эффективная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
> разработаны и экспериментально апробированы в ходе исследования положения и рекомендации, направленные на активную динамику развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, которые могут быть включены в вузовские программы для
студентов ХГФ и других художественно-творческих факультетов различных вузов;
> результаты диссертационного исследования могут применяться в качестве научно-методических рекомендаций развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических отделений педагогических училищ, учащихся Детских художественных школ, Школ искусств, общеобразовательных школ на занятиях факультативом или кружковой работой, слушателей творческой группы системы дополнительного образования и т.д.;
> результаты диссертационного исследования могут быть использованы в разработке программ, в написании курса лекций, учебных пособий, методических рекомендаций, направленных на развитие художественно-творческих способностей.
Степень достоверности и обоснованности результатов исследования обеспечивается совокупностью методологических и теоретических положений исследования, подтвержденных практикой; логикой исследования в разработке и реализации целостной методической системы, направленной на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; длительностью экспериментального исследования; оптимального сочетания качественного и количественного анализа результатов экспериментального исследования.
Экспериментально подтвержденные и разработанные в ходе исследования материалы диссертации внедрены в практику в виде методических рекомендаций: «Курсовые работы по теории и методике обучения изобразительному искусству в школе» для студентов-заочников художественно-графического факультета (Ростов-на-Дону, 1999.- 1,6 п.л.), методические рекомендации к выполнению экзаменационного задания по рисованию (рисунку и живописи), композиции для поступающих на специальности 052400-дизайн и 052300- декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (Ростов-на-Дону, 2001 - 2 п.л.), Программа «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом» (Ростов-на-Дону ,2001 - 0,5 п.л.), программа «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» (Ростов-на-Дону, 2004 - 1,5 п.л.), учебное пособие с методическими рекомендациями по дисциплине национально-регионального компонента «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» под грифом УМО по специальностям педагогического образования (Росгов-на-Дону, 2005 - 7,4 п.л.)
Из теоретических и методических положений на защиту выносятся:
■ прошедшая апробацию целостная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
■ разработанный и апробированный в ходе эксперимента биоадекватный метод релаксационно-активной деятельности, направленный на активное развитие художественно-творческих способностей студентов при переключениях мозга в процессе декоративно-прикладной деятельности;
■ определение особенностей структуры художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, состоящих из трех основных блоков способностей: блок образно-ассоциативного мышпения( Б-1); блок образно-ассоциативного воображения (Б-2); блок декоративно-прикладных способностей (Б-3), включающих в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, способности к плоскостно-орнаментальному видению, способности эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности, декоративно-прикладные способности, способности освоения декоративно-прикладного мастерства; их детальный анализ, определение роли и значения в учебно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Апробация и внедрение результатов исследования. Основное содержание и материалы исследования опубликованы в монографии, учебно-методических пособиях для студентов и абитуриентов художественно-графических факультетов и других изданиях общим объемом 42,5 п.л.
Результаты исследований обсуждались и получили одобрение: на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства, кафедры изобразительного искусства и Ученого Совета художественно-графического факультета РГПУ; на международных научно-практических конференциях в г. Ростове-на-Дону (1998, 1999, 2001 г.г.); на всероссийских научно-практических конференциях в г. Краснодаре (1999 г.), в г. Ижевске (1999 г.), г. Ростове-на-Дону (2000г.), г. Москве (2001г.); на региональных научно-практических конференциях в г. Краснодаре (1996г.), г. Волгограде (1997г.), г. Элисте (1999г.); на областных научно-практических конференциях в г. Ростове -на - Дону (2001,2002,2003 г.г.).
Материалы исследования апробировались в течение ряда лет в учебно-методическом и учебно-творческом процессе в мастерских декоративпо-прикладного искусства на базе художественно-графического факультета Ростовского государственного педагогического университета; факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Южно-Российского гуманитарного института (г. Ростов-на-Дону); факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Ростовской Академии Архитектуры и Искусства; факультета художественной обработки материалов, филиала Донского государственного технического университета г. Волгодонска. Экспериментальные методики нашли применение в практической художественно-творческой деятельности студентов и были отражены в научно-исследовательских, художественно-творческих, курсовых, дипломных работах студентов и выпускников кафедры декоративно-прикладного искусства.
%
Творческие работы студентов демонстрировались и получили одобрение, призовые места и гран-при различного уровня выставках и конкурсах в г. Ростове-на-Дону, г. Сочи, г. Железноводске, г. Санкт-Петербурге, г. Москве.
Материалы исследования способствуют совершенствованию развивающего, обучающего, учебно-воспитательного и художественно-творческого процессов на художественно-графических факультетах педагогических вузов.
Общий объем публикаций по проблеме исследования составляет 42,5 п.л. и более публикаций.
Структура и объем диссертации. Методологический подход к теоретическому и экспериментальному решению проблемы определил структуру диссертации: она состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложения. Общий объем работы составляет 461 е., помимо этого содержит 13 схем, 14 таблиц и 7 диаграмм. В списке литерагуры - 432 наименования. В приложении-1 дается рабочая программа «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» (Национально-региональный (вузовский) компонент (ДПП.Р.00)) для студентов, обучающихся по специальность - 030800 «Изобразительное искусство». В приложении-2 даны таблицы по восприятию формы. В приложении-3 даны фотографии организации учебного процесса и работ, выполненных студентами экспериментальных групп.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
Во введении определяется проблема исследования и обосновывается ее
актуальность, определены цель и задачи исследования, объект, предмет, гипотеза и методологические основы исследования; его теоретические и методологические основы. Дается анализ современного состояния проблемы, указываются сферы апробации результатов исследования, аргументируется его научная новизна, определяется теоретическая и практическая значимость.
В первой главе «Научно - теоретические основы развития художественно - творческих способностей студентов на занятиях декоративно - прикладным искусством» раскрывается тот багаж знаний, который уже накоплен наукой в области философии, психологии, педагогики по интересующей нас проблеме. Раскрываются этапы развития художественно-творческого процесса и художественно-творческие способности личности, их структура. Раскрыта проблема психологии творческих способностей личности в структуре общих способностей.
Условия развития общества определяют новый характер парадигмы педагогической системы образования, которая заключается в ориентации субъектов деятельности на творческий поиск.
Особое место среди различных видов творческой деятельности занимает деятельность личности в области изобразительного и декоративно-прикладного
искусства. Качественным высшим уровнем художественной деятельности личности является творчество. Проблема творчества считается многоплановой и актуальной во все времена. В характеристике творческой деятельности для нас является важным несколько моментов.
Во-первых, творческая деятельность понимается нами как процесс определенного рода занятий, результатом которого является проявление нечто качественно нового и в первую очередь самого субъекта творчества, его личности.
Во-вторых, творческий процесс служит сохранению и обогащению культурной жизни как отдельно взятой личности, так и общества в целом.
В-третьих, необходимой предпосылкой творчества личности является ее ' мотивация к творческой деятельности и процесс проявления ее интереса к
окружающей действительности, умение распознать назревающие проблемы социума в контексте конкретных профессиональных, социальных, познавательных, бытовых ситуаций.
В-четвертых, непременным условием творчества является накопление опыта личности в процессе ее творческой деятельности, критический анализ творческих неудач, в результате чего выбраковываются привычные, шаблонные представления об окружающей действительности и обозначаются творческие подходы и методы художественной деятельности.
Более подробно рассмотрены этапы, стадии, фазы творческого пути, что необходимо для выявления принципов и способов развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством, так как художественно-творческие способности к изобразительной и декоративно-прикладной деятельности проявляются в процессе творческой деятельности.
При анализе различных концепций творческого процесса автором в первой главе сделан следующий вывод о том, что совокупность творческой работы мозга в период всех стадий творческого процесса позволяет получить творческий результат, и определяется как цикл творческого процесса, который может рассматриваться как технология живого творчества.
Автором изучено значение функциональной асимметрии головного мозга * в развитии художественно-творческих способностей личности. Следует
отметить, что функциональная асимметрия мозга является существенной для понимания механизмов динамики знания в процессе творческой деятельности г личности на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Это связано с тем, что художественное творчество, как психологи, так и художники в большей степени относят к бессознательным процессам работы мозга.
Раскрыт педагогический аспект проблемы развития художественно-творческих способностей личности к декоративно-прикладной деятельности.
В первой главе автор обращает внимание на то, что содержание современного художественно-педагогического образования основывается на развитии художественно-творческих способностей личности, где акт творчества выделяется из обычной деятельности сознания, основываясь на
совокупной работе правого и левого полушарий мозга, на двуполушарном целостном восприятии мира (по Платону); где талант, являясь природным даром, необходимо развивать для достижения творческих высот; где художественное творчество несет в себе воспитательную функцию, формируя общественное сознание (по Аристотелю) приобретает особую актуальность и в настоящее время.
Современное обучение студентов основам декоративно-прикладного искусства базируется на двойственной природе работы мозга человека, непосредственно связанной со зрительными образами (которые возникают в правом полушарии головного мозга) и занимают такое же место в мыслительном процессе, как вербальный, аналитический, последовательный режим левого полушария. Процесс изображения увиденного или чувственного (т.е. тех образов, которые создало воображение) находится в тесной взаимосвязи с художественным образно-ассоциативным восприятием, творческим образно-ассоциативным мышлением и художественно-творческими способностями (по Канту).
Для нашего исследования приобретает особый смысл высказывание Канта о том, что творческая деятельность в искусстве (в частности декоративно-прикладном), является духовной деятельностью, содержащей в себе высокие эстетические, морально-нравственные принципы жизнедеятельности человека. Именно духовно-нравственные принципы всегда являлись и должны являться в будущем нормой развития личности как будущих учителей изобразительного искусства, так и художников декоративно-прикладного искусства, посредством обучения основам декоративно-прикладному искусству и народным промыслам.
Обозначенные русскими религиозными философами нравственные принципы творческой деятельности как таковой, выступают для нас в качестве духовных ориентиров в профессиональной подготовке специалистов в педагогическом вузе, в частности при развитии художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством в системе художественно-графических факультетов. Только в единстве художественно-творческой подготовки и духовной практики возможно рассмотрение проблемы творчества и проблемы развития художественно-творческих способностей студентов, которые имеют принципиальное значение современной системы высшего образования России.
Если практическая деятельность, является основой, центром всех способностей человека, необходимых для развития творчества (по Гегелю, как, впрочем, и по учениям отечественных психологов, таких как С.Л. Рубинштейн, А.Н. Леонтьев, В.И. Кириенко и других). То деятельность декоративно-прикладным искусством является основой развития художественно-творческих способностей студентов. Художественно-творческие способности студентов в области декоративно-прикладного искусства, с точки зрения гносеологии, представляют собой сложную систему, способную к развитию и саморазвитию в процессе художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Отметим, что к художественно-творческим способностям Гегель, а так же отечественные ученые, которые занимались проблемой способностей В.ПЗинченко, Е.И. Игнатьев, В.И.Кириенко, В.С.Кузин, Н.Н.Ростовцев, Е.В.Шорохов и другие относят художественное мышление, творческое восприятие действительности, зрительную память, чувственное восприятие натуры.
В процессе исследования автором выявлено, что основу художественно-творческого мастерства составляют практические навыки переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями, навыками и способностями к декоративно-прикладной деятельности. Совокупность творческой работы мозга в период всех стадий художественно-творческого процесса на занятиях декоративно-прикладным искусством позволяет получить художественно-творческий результат и определяется как цикл творческого процесса, как технология живого творчества.
Следует отметить, что художественно-творческий процесс декоративно-прикладной деятельности является особой формой отражения окружающей действительности при помощи декоративных образов и понятий, а само произведение декоративно-прикладного искусства в данном случае является материализованным декоративным образом, то есть воплощенным в декоративном материале.
С позиции системного подхода художественно-творческие способности понимаются как свойства функциональных систем мозга, реализующихся в конкретной художественно-творческой деятельности, где практическая деятельность является важнейшим условием и средством развития художественных способностей. Заметим, что развитие художественно-творческих способностей зависит от личностных особенностей человека, от психолого-педагогических методов и способов воздействия на личность, от мотивационных факторов развития личности, где главными мотивационными факторами служат саморегуляция и самоактуализация, то есть стремление личности к более полному выявлению своих возможностей.
Безусловно, формирование и развитие художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности, определяется, прежде всего, наличием соответствующих задатков и предрасположенностью к этому виду художественно-творческой деятельности. Но так же следует отметить особую роль потребностно-мотивационных особенностей личности и установок на концентрацию усилий личности для решения поставленной цели в процессе художественно-творческой деятельности.
Декоративно-прикладное искусство содержит в себе уникальные особенности художественно-творческой и духовно-практической деятельности. Эти особенности состоят в том, что в процессе декоративно-прикладпой деятельности художник, как впрочем, и зритель, не только развивает свои художественно-творческие способности и приобретает знания о мире, но и осваивают эмоционально-ценностные отношения к окружающему миру и к самому себе. Творческая личность становится в собственно-человеческие,
диалогические отношения с миром, т. е. открывает для себя действительность как мир творчества, мир человека, мир, наполненный личностными смыслами.
В процессе изучения проблемы исследования автором, через общую психологическую структуру творческой деятельности, выявлены некоторые особенности структуры свойств художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Так же, нами были выявлены, три основных блока способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Их можно представить как комплексное сочетание таких качеств способностей художественного образно-ассоциативного мышления (блок 1), образно-ассоциативного воображения (блок 2), которые дают в совокупности с декоративно-прикладными способностями (блок 3) возможность овладения основами художественного творчества декоративно-прикладного искусства. Представленное нами комплексное сочетаннос трех блоков способностей положительно влияет на динамику роста развития этих способностей. Следует уточнить, что блок 3 включает в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации натуры, к плоскостно-орнаментальному видению, способности эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности, декоративно-композиционные способности, способности освоения декоративно-прикладного мастерства.
Процесс создания произведения декоративно-прикладного искусства является сложным познавательно-психическим, эстетическим и эмоционально-ассоциативным процессом. В нем задействованы творческое образно-ассоциативное мышление и воображение, эмоционально-ассоциативное восприятие, зрительная память, волевые свойства личности и т.д.
Изучение педагогического аспекта проблемы развития художественно-творческих способностей личности позволили автору предположить, что проблемная ситуация является закономерностью продуктивной творческой деятельности и обуславливает начало мышления, а сама активная мыслительная деятельность протекает в процессе постановки и решения проблемы. Проблемная ситуация, как необходимое условие в развитии художественно-творческих способностей студентов приемлема на достаточно высоком уровне приобретенных ими знаний, умений и навыков в области декоративно-прикладного искусства.
Автором раскрыта и дата краткая характеристика многогранности ноосферного образования в свете развития художественно-творческих способностей сгуденгов на занятиях декоративно-прикладным искусством. Так же рассмотрена значимость ноосферного образования в раскрытии внутренних ресурсов личности, выявлении уже заложенных в ней потенциальных возможностей в области художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством через творческое взаимодействие внутренних ресурсов личности и окружающей действительности по всем каналам восприятия.
Отметим, что содержание первой главы подчеркивает научную новизну и теоретическую значимость исследования, актуальность проблемы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной
деятельности в системе эстетического воспитания и профессиональной подготовки будущих учителей изобразительного и декоративно-прикладного искусства.
Вторая глава «Пути развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством» подробно раскрывает пути, принципы, методы, формы, средства и условия развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством и дает рекомендации к проведению занятий по авторской методической системе развития художественно-творческих способностей в сфере декоративно-прикладной деятельности, раскрывает модель развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству.
В связи с тем, что будущему учителю изобразительного и декоративно-прикладного искусства необходимо уметь вовремя выявить и далее на профессиональном уровне развивать у своих учеников художественно-творческие способности к изобразительному или декоративно-прикладному искусству на базе современных методических систем. Возникает необходимость в формировании и развитии творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, как основной цели обучения декоративно-прикладному искусству. В связи с этим, обозначенная цель обучения декоративно-прикладному искусству стимулирует поиск новых оптимальных сочетаний методов, принципов, форм, способов, приемов, средств, условий, содержаний, направленных на динамичный рост развития художественно-творческих способностей, которые представляют собой целостную методическую систему.
Целостность методической системы заключается в единстве и тесной взаимосвязи обучения, воспитания и развития, которые имеют единую методологическую основу.
Разработанная нами целостная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, состоит из трех основных групп, включающих в себя концептуальные положения, цели, задачи, содержания дисциплин декоративно-прикладного искусства, основанные на дидактических принципах, методах и формах с применением наглядных средств обучения и воспитания, способствующих развитию художественно-творческих способностей личности и созданию оптимальных условий для развития.
Опыт художественно-творческой деятельности предполагает, прежде всего, реализацию определенных дидактических принципов процесса развития художественно-творческих способностей.
Целостная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
цель, задачи, содержание дисциплин ДЛИ, направленные на развитие художественно-творческих способностей студентов к декооативио-ппи кладн ой деятельности
принципы, методы, формы обучения, направленные на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
средства обучения и обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
Рассмотренные нами во второй главе принципы развития способностей студентов к декоративно-прикладному искусству в своей совокупности обеспечивают процесс художественно-творческой деятельности студентов от осознания через эмоционально-чувственную сферу к художественно-творческому, декоративно-образному воплощению целостной и гармоничной декоративной композиции.
На занятиях декоративно-прикладным искусством необходимо применение рассмотренных нами известных в педагогике дидактических принципов в сочетании с определенными специальными методами мыслительной и художественно-практической деятельности и оптимальными формами, которые качественно влияют на динамику роста развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Дидактические принципы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
принципы организации педагогического процесса развития художественно-творческих способностей
наглядности
Последовательности и системности
Единства сознания и деятельности
Связи с жизнью и практикой
Гуманистической направленности
принципы управления развитием художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
Уважения личности
Учет индивидуальных особенностей личности
Сознательности и активности
Доступности и посильности
Прочности усвоения знаний, умений, навыков
Проблемного обучения
Систематичности и последовательности
На основе общепринятых методов обучения мы разработали схему методов развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Классификация методов развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
Методы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
Методы развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях ДПИ
Методы мотивации и стимулирования
развития художественно-творческих способностей студентов
проблемно-поисковый
ассоциативныи
мотивация внешнего стимулирования
самоактуализации
Методы контроля и самоконтроля развития художественно-творческих способностей студентов
положительной оценки
контрольных вопросов
биоадекватный, релаксационно-активный
самоутверждения
исследовательский
поощрения
метод сравнения и обобщения
декоративной интерпретации и стилизации
педагогической установки
педагогического воздействия
практического контроля (кафедральные просмотры)
самоконтроля
метод вырезок
коллективного поиска
эмоционально-
ассоциативного
восприятия
Разработанная нами целостная методическая система включает в себя следующие условия развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности:
• начальную подготовку абитуриентов художественно-графических факультетов в области декоративно-прикладного искусства;
• формирование оптимального количества студентов в группе для работы в экспериментально-творческих мастерских;
• педагогическое мастерство художника-педагога;
• создание проблемно-поисковых ситуаций и заданий, направленных на развитие художественно-творческих способностей студентов;
• создание творческой атмосферы в процессе декоративно-прикладной деятельности;
• создание потребностей у студентов к художественно-творческой деятельности в области декоративно-прикладного искусства;
• формирование оптимальной мотивации студентов к развитию своих художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности;
• создание непрерывного процесса приобретения знаний и опыта художественно-творческой деятельности;
• организация и проведение выставочно-конкурсной деятельности студентов.
Цель, представленной нами методической системы развития, обозначена в соответствии с методологией художественно-творческой деятельности как диалектического взаимодействия принципов научного, художественного и прикладного творчества. А так же в определении студентами базовой модели профессионально-творческого развития их личности и развития их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности. Представленная нами целостная методическая система реализует две основные цели: а) развивает художественно-творческие способности на основе нетрадиционности применяемого нами подхода, исходя из новейших научных исследований в области двойственной природы мозга и его функциональной асимметрии, с применением биоадекватных методов обучения; б) формирует необходимую для дальнейшего развития художественно-творческих способностей систему знаний, умений и навыков, развивая художественно-творческие способности.
Содержание второй главы подробно раскрывает пути, методы, принципы, формы, средства и условия развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством и дает рекомендации к проведению занятий по авторской, экспериментальной, целостной методической системе, направленной на развитие художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности.
Тематическое содержание целостной методической системы развития способностей построено на основе нетрадиционности применяемого нами подхода, исходя из новейших научных исследований в области двойственной
природы работы мозга и его функциональной асимметрии, с применением биоадекватных методов.
Методика процесса развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства предусматривает следующие основные моменты:
> Объяснение теоретического материала в соответствии и дидактическими принципами обучения: научности, наглядности, последовательности и системности, связи с жизнью, гуманистической направленности, доступности, посильности, учета индивидуальных особенностей, прочности усвоения знаний, уважения личности и т.д.
> Определение и формулировка методической цели, учебно-творческих задач, условий и требований к конечному результату на данном этапе выполнения работы, то есть к поисковым вариантам, эскизам, картону, готовому изделию декоративно-прикладного искусства, а так же определение критериев оценивания конечного результата, то есть самой работы, выполненной в декоративном материале;
> Чередование отдыха и активности студентов в процессе художественно-творческой деятельности, которое проявляется в соблюдении гармонии биоритмов человеческого тела и мозга и очень важно для успешного развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
> Объяснение специфики ментальных переключений мозга и освоение технологий этих переключений. Что является необходимым для быстрого и качественного освоения теоретических и практических знаний, умений и навыков, что способствует динамике развития художественно-творческих способностей студентов в процессе художественно-творческой деятельности при выполнении разработанных заданий;
> Применение форм и методов индивидуальной и фронтальной работы в процессе продумывания и прорабатывают вариантов тем содержания методической системы развития способностей;
> Применение оптимального сочетания принципов, методов, форм, средств и условий, развивающих художественно-творческие способности студентов к декоративно-прикладной деятельности;
V Применение творческого поиска поливариантности решения художественно-творческих задач проблемных заданий и проблемных ситуаций, где содержание каждого задания является своеобразным провокатором развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
>• Решение художественно-творческих задач проблемных ситуаций, разработанных в представлешгай нами методической системе, предполагает целенаправленное развитие творческого потенциала личности студентов к декоративно-прикладной деятельности;
> Предварительные просмотры работ, выполненных на каждом этапе художественно-творческого процесса, коллективное их обсуждение и обоснованное оценивание. Обсуждение и утверждение предлагаемых
художественно-творческих решений художником-педагогом или профессорско-преподавательским составом кафедры эскизных проработок;
> Чистовое выполнение и окончательная доработка изделия декоративно-прикладного искусства в декоративном материале. Оформление работы при соблюдении требования высокой профессиональной культуры изделия декоративно-прикладного искусства;
> Основной кафедральный просмотр законченных учебных, художественно-творческих работ выполненных в материале, коллективное обсуждение, обоснование оценок согласно их критериям.
В вышеперечисленных основных этапах методики проведения учебной работы в процессе художественно-творческой деятельности студентов исключительно важное значение для нашего исследования имеют два пункта.
Первый - о чередовании отдыха и активности студентов, соблюдение гармонии биоритмов человеческого тела и мозга. И второй - о необходимости объяснения специфики и освоения студентами технологий ментальных переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности.
Необходимо отметить, что эти пункты являются ключевыми моментами в процессе обучения студентов декоративно-прикладному искусству и развитию их творческих способностей, так как являются основными моментами в процессе перехода от логического анализа к образно-ассоциативному мышлению студентов в декоративно-прикладной деятельности. Отметим, что учебно-методическая эффективность переключений мозга студентов во время их художественно-творческой деятельности позволяет обеспечить сквозной характер его последовательного внедрения в практику работы над произведением декоративно-прикладного искусства на любом этапе обучения и развития художественно-творческих способностей студентов. Освоения студентами технологий ментальных переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности заставляет студентов осознанно, с полной ответственностью относиться к самому художественно-творческому процессу и с первых учебно-практических шагов приобщаться к методам, принципам, формам и условиям художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством.
По сути дела, именно обеспечение сознательного синтеза образно-ассоциативного и логического при решении учебно-творческих задач, освоение техники быстрого переключения работы мозга с художественного правого полушария на логическое левое, предопределяет успех каждого студента в достижении цели, успех в постижении профессиональной грамоты, успех в развитии их художественно-творческих способностях в сфере декоративно-прикладного искусства.
Третья глава «Экспериментальное исследование по проблеме развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности» посвящена проверки эффективности разработанной нами целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Наш выбор методов исследования зависел от его содержания, то есть от:
• изучения проблемы развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством в школах, педагогических колледжах, вузах; анализ и выводы;
• построения научной гипотезы и проверки ее положений на основе фактических данных;
• теоретических обобщений и оформления полученных результатов исследования.
В ходе первого (констатирующего) этапа педагогического эксперимента нами выявлены основные виды противоречий между объективными и субъективными условиями художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством, то есть те противоречия, которые возникают при:
> осознании студентами недостаточности специальных теоретических знаний в области декоративно-прикладной деятельности;
У осознании студентами недостаточности специальных практических умений и навыков в области декоративно-прикладной деятельности;
> осознании студентами несоответствия теоретических знаний в области декоративно-прикладной деятельности и практических умений и навыков, необходимых для создания произведения декоративно-прикладного искусства.
Анализ фактических данных в результате экспериментальной работы со студентами 2-5 курсов ХГФ РГПУ и 1-3 курсов филиала Донского государственного технического университета г, Волгодонска позволил нам сделать выводы о том, что разрешению противоречий способствуют более высокие уровни художественно-творческой деятельности. Это-то и позволяет личности подняться на следующую ступень развития. Таким образом, при удовлетворении потребностей снимаются одни противоречия и возникают другие. Этот процесс смены противоречий позволяет личности развиваться. С уверенностью можно сказать, что, только становясь субъектом художественно-творческой деятельности, личность занимает активную творческую позицию.
Автором выявлено, что на первом этапе экспериментального исследования проблемы развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством большая часть студентов имеет задатки художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности. Автором, так же были определены три группы уровней художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству. По результатам тестирования были сформированы группы контрольного обучения, в которых занятия декоративно-прикладным искусством проводилось по типовой программе обучения. Так же сформированы экспериментальные группы, для проведения занятий по разработанной нами целостной методической развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности. Результаты нашего исследования мы оформили в виде
диаграммы №1, из которой видно, что достоверность на первом этапе проводимого нами экспериментального исследования соблюдена.
Диаграмма 1.
Данные уровня способностей студентов контрольной и экспериментальной группы к декоративно-прикладной деятельности на констатирующем
этапе эксперимента
о конторольная ■ экспериментальная
низкий средний высокий
уровни
Для выявления уровня художественно-творческих способностей обучающихся к декоративно-прикладной деятельности нами разработаны критерии оценивания работ в сфере декоративно-прикладного искусства. (Таблица 1.). Здесь же мы обозначили, к каким блокам (Б-1, Б-2, Б-3) условно относятся те или иные параметры оценивания, где Б-1 - образно-ассоциативное мышление, Б-2- образно-ассоциативное воображение и Б-3 - декоративно-прикладные способности.
В результате анализа исследовательской деятельности на данном этапе эксперимента нами были сделаны следующие выводы:
1. О необходимости подготовки квалифицированных художников-педагогов декоративно-прикладного искусства для общеобразовательных, художественных школ, средних специальных учебных заведений, вузов;
2. О необходимости разработки целостной методической системы, направленной на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
3. О необходимости разработки и совершенствования программы курса «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» по предмету «Национально-региональный (вузовский) компонент» (ДПП. Р.ОО. по специальности 030800-Изобразительное искусство).
4. О необходимости разработки и выпуска соответствующей методической литературы по развитию художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, изданию методических рекомендаций, таблиц, пособий, необходимых на занятиях декоративно-прикладным искусством.
%
о и
3
Ю
Высокий уровень образно-ассоциативного мышления и воображения. Творческое эмоционально-ассоциативное восприятие и плоскостно-орнаментальное видение. Высокий уровень знаний, умений и навыков в создании выразительности декоративного образа. Высокий уровень творческой интерпретации и стилизации. Высокий уровень оригинальности, новизны, творчества, эмоционально-смысловой нагрузки декоративного образа, эстетической культуры автора. Высокая степень владения мастерством в обработке декоративного материала. Высокий уровень декоративно-прикладных способностей. Данный уровень носит художественно-творческий, авторский характер
о К <е о и о в о
1В К
аз
5
Си
и
Нестабильный уровень образно-ассоциативного мышления и воображения. Колебания эмоционально - ассоциативного восприятия, гогоскостно-орнаментального видения. Прослеживается недостаточный уровень знаний, умений и навыков в сфере декоративной композиции для большей выразительности декоративного образа. Средний уровень творческой интерпретации и стилизации, силуэтной трактовки и применения приемов декоративной выразительности. Прослеживаются элементы оригинальности, передачи эмоционально-смысловой нагрузки декоративного образа. Нестабильный уровень владения технологией обработки материала и эмоцнонааьно-эстетической культуры автора. Средний уровень декоративно-тшикпяпнык мтпгпбнпствй Носит «цтиятцнио-пщпчесгий хяпяк-геп_
е
5
00 к с* «а
I
в в
а
>■>
к в с 01 в к № V
а
е
«
Низкий уровень образно-ассоциативного мышления и воображения, декоративно-прикладных способностей. Слабое знание законов композиции н приемов выразительности декоративного образа. Неудовлетворительный уровень творческой интерпретации и стилизации. Отсутствие оригинальности. Сочетание реалистического изображения с некоторой условностью и декоративностью Ярко выражен подражательный характер работы Недостаточный уровень эмоционально-ассоциативного восприятия и мастерства. Работа не завершена, но при этом прослеживаются некоторые элементы эстетической культуры автора, стремление к стилевому единству и цветовой гармонии, стремление к детализации важных качеств предмета. Данный уровень носит чионннй характер
с,
и.
; I? §
^ а
! ?! г *
! §°
' §1
£ = га -г о. 2
ё -е
* £
I б
о о
5 5
5
£ ф
ш 1Г
со" с;
го
О.
£ го £
I 05
«о щ
к г
=г &
с:
О-
г
X
ОС
£
о ф
&
о ш Н
о
о; х з л
<0 §
ю о. ш с 5
т
со
>ч
с; о
5 *"»
Я I
I а е £
га о (б о.
о
1°
22. 8 I
«V
Щ
0->зс
5 $
§ 1 с т О) о
5 х ¡1 I
О- о. С с
10
т
8 к
I *
=2 ш
» со
£ С
* Р
05 ф
Ш Ц;
ф X
X X
1 *
ш т
5 о
и к
а. щ
|1
ё &
0) «У
с 3 ш а. Ф
о
I с «о
ф
л го _ в 5 а-
1«
Р
О I
т т £ ?
§ 2.
Я о
<2 2
5 «
С СХ
® -я
я 5
л 10
О а.
Ю
п
П О О
о <
а. О
оч
сч" Щ
а а.
«I
— я ¡5 я
Ч £ &
1| I о ф а> 3 у о. *
8 £ я Б со о
Постановка второго этапа (формирующего) педагогического эксперимента определялась следующими направлениями в работе:
1. Выявление новых оптимальных сочетаний методов, принципов, форм, способов, приемов, средств, условий, содержаний, направленных на динамичный рост развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, которые представляют собой целостную методическую систему;
2. Формирование умений и навыков переключений работы мозга в процессе художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством, влияющих на динамику развития художественно-творческих способностей личности;
3. Определение влияния потребностно-мотивационных особенностей личности и установок личности на концентрацию усилий для решения поставленной цели в процессе художественно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Второй этап педагогического эксперимента, как следствие первого этапа, включил в себя апробацию теоретических и практических положений, разработанной нами целостной методической системы развития художественно-творческих способностей личности к декоративно-прикладной деятельности. Это позволило автору методами анкетирования, бесед, наблюдений, контрольных и итоговых срезов, определить динамику и степень развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности на различных этапах обучения декоративно-прикладному искусству, а так же определить степень эффективности предлагаемой нами целостной методической системы.
В процессе исследования автором было выявлено три основных метода развития способностей к декоративно-прикладному искусству:
первый метод - практический метод. Его целесообразно применять на начальном этапе обучения, где чаще возникают сложности скорее психологического плана, такие как неуверенность в себе, в своих силах, в своих способностях. Решение проблемы: 1) психологическая и практическая помощь студенту со стороны преподавателя; установление диалоговых отношений между преподавателем и студентами, изменение доминирующих позиций художника-педагога и пассивных позиций его учеников-студентов, где степень самостоятельности студентов при создании и активности выполнения заданий свидетельствует о степени развития художественно-творческих способностей студентов; 2) работа на тренажерах, помогающих избежать ошибок, исключать дефекты декоративно-прикладного изделия, брак в изделии, тем самым, усиливая веру студента в свои силы, в себя, что способствует динамике развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности на различных этапах обучения декоративно-прикладному искусству; 3) выполнение изделий декоративно-прикладного искусства по образцу с внесением элементов творческой интерпретации и переработки образца.
Второй метод - поисково-конструктивный. Заключается в изучении, обобщении, декоративной интерпретации, трансформации, стилизации природных форм или явлений природы; в создании декоративного образа произведения декоративно-прикладного искусства; в приобретении знаний, умений и навыков; в динамике роста скорости, легкости и прочности овладения мастерством в области декоративно-прикладного искусства.
Третий метод - метод творческо-активной деятельности, включающий в себя биоадекватный метод релаксационно-активной деятельности и метод творческого напряжения. На основе приобретенного опыта, полученных знаний, умений и навыков на занятиях декоративно-прикладным искусством у студентов возникает стремление к самостоятельности, появляется уверенность в себе и своих силах. Отметим, что степень самостоятельности студентов при осознанности и активности выполнения задания свидетельствует о степени развития его художественно-творческих способностях.
Биоадекватность метода релаксационно-активной деятельности проявляется в соблюдении гармонии биоритмов студентов для успешного развития их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности.
Метод релаксационного обучения направлен на накопление информации и загрузку художественно-творческого, образно-ассоциативного правого полушария, как утверждают Ротенберг B.C., Прибрам К., Попов Л. и другие, именно это состояние является наиболее благоприятным для восприятия информации, для работы творческого образно-ассоциативного мышления, образно-ассоциативного восприятия и развития художественно-творческих способностей.
Следовательно, релаксационный метод положительно влияет на динамику роста развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. В то время как активный метод построен на тренировке и упражнениях аналитического левого полушария мозга. Таким образом, в процессе художественно-творческой деятельности при применении релаксационного и активного методов обучения в полной мере задействованы художественно-образное и логическое полушария мозга, которые работают в гармонии друг с другом.
Отсюда видна необходимость применение релаксационно - активного метода обучения в процессе творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством, что способствует более прогрессивному развитию художественно-творческих способностей личности при естественных, биоадекватных для человека условиях обучения.
Метод творческого напряжения реализуется в процессе обострения противоречия между реально существующим уровнем способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности и их личными представлениями о своих художественно-творческих способностях в этой области. Разрешение противоречий при применении метода творческого напряжения в процессе обучения декоративно-прикладному искусству способствует развитию
художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Каждый метод учитывает следующие основные структурные блоки:
• Возрастные психологические особенности студентов.
• Уровень потребностей к декоративно-прикладной деятельности, от которых в прямой зависимости находится уровень развития творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Отметим, что формирование потребностей в данном случае предполагает:
^ эмоционально-ассоциативное восприятие, декоративная интерпретация и стилизация натуры;
эстетическую и духовно-нравственную направленность занятий декоративно-прикладным искусством;
высокие достижения качеств мастерства и технических навыков работы с декоративно-прикладным материалом.
• Индивидуальный подход к студентам, в сочетании с фронтачьной работой, на занятиях декоративно-прикладным искусством.
• Основные дидактические принципы развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности.
• Систему межпредметных связей по изучению декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.
• Систему внеаудиторных занятий по изучению декоративно-прикладного искусства и народного творчества, активизирующие познавательно-творческую деятельность студентов.
В данном случае нам следует обратить внимание на основные дидактические принципы обучения декоративно-прикладному искусству в связи с необходимостью, продиктованной тремя основными факторами: 1)системой научно-теоретических знаний по курсу «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством»; 2) системой практических умений и навыков, соблюдение последовательности технологических этапов практической работы; 3) соблюдением основного принципа декоративно-прикладного искусства и народного творчества -утилитарность изделий. Дидактические принципы обучения декоративно-прикладному искусству в соответствии с указанными факторами приобретают особую актуальность, которую мы предлагаем выразить формулой:
потребность в художественном творчестве + художественно-творческое сознание +управление художественно-творческим процессом + научная основа - рост развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Результаты корреляции (сравнительных данных) взаимосвязи овладения студентами ментальных переключений мозга и развития их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности (диаграмма 2 с таблицей) наглядно показывают эффективность применения новых научных
исследований в области работы мозга в художественно-творческой деятельности студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Диаграмма 2 с таблицей. Взаимосвязь овладения студентами ментальных переключений мозга и развития их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности
■ рвзшггис хуяммесп творчесюк епоеобиоствв к ДНИ Экопор!
■ освоение механизмов ментальных переключений мозга КОНТРОЛ.ГР.
ЕЭ освоение механизмов ментальных переключений мозга Эксперимент .гр
И развитие
художественно-творческих способностей к ДПИ КОНТРОЛ.гр.
■ развитие художественно-творческих способностей к ДПИ Эксперим.гр. _
этапы художественно-творческой деятельности
То есть, те студенты, которые освоили механизмы ментальных переключений головного мозга на различных стадиях творческого процесса, быстрее достигали качественных результатов в развитии художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности. Анализ проводился по 20 пунктам критериев оценивания, согласно основным требованиям к выразительности декоративного образа произведения декоративно-прикладною искусства (См. таблица 1).
Три группы уровней оценивания включают: 1) - уровень образно-ассоциативного мышления; 2) - уровень образно-ассоциативного воображения; 3) - уровень декоративно-прикладных способностей, состоящий из уровня способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, уровня способности к плоскостно-орнаментальному видению; уровня декоративно-композиционных способностей, уровня эмоционально-ассоциативного восприятия натуры, уровня освоения декоративно-прикладного мастерства и
уровень приобретения технических навыков работы с материалом декоративно-прикладного искусства.
Автором разработаны критерии уровней развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности (См.таблица 1).
Сравнительный анализ результатов динамики развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности более наглядно можно представить в виде диаграммы 3.
Фактические данные сравнительного анализа показывают эффективность целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Если на начало эксперимента результаты развития художественно-творческих способностей студентов, обучающихся по традиционной программе и экспериментальной программе, были в основном низкого уровня (контрольная группа 41,6%, экспериментальная группа 100%), то контрольный срез экспериментального исследования уже на третьем курсе показал эффективность в обучении студентов по целостной экспериментальной методической системе. Она выражается в 46,1% (суммируем показатели среднего 42,3 % и высокого уровня развития 3,8 %), когда как эффективность обучения студентов на основе традиционной системы обучения выражается в 12,4 (70,8%минус 58,4). Таким образом, разница в эффективность обучения декоративно-прикладному искусству составила 33,7% (46,1%-12,4%).
Так же необходимо отметить, что уже на втором году обучения, студенты экспериментальной группы (3,8%) стали показывать высокий, художественно-творческий уровень развития своих способностей в сфере декоративно-прикладной деятельности, когда студенты контрольной группы (4,1%) перешли на художественно-творческий уровень только к четвертому курсу.
К концу эксперимента при подготовке и выполнении практической части дипломной работы в материале студенты контрольной группы 16,7% достигли высокого уровня художественного творчества.
Показатели высокого, третьего уровня развития художественно-творческих способностей студентов экспериментальной группы выражаются в 54 %. Разница, подтверждающая эффективность экспериментальной методической системы, составляет-37,3% (54% минус 16,7%). Если же взять общие показатели среднего вариативно-творческого уровня и высокого художественно-творческого авторского уровня в контрольной группе, то они составят 87,5% (70,8% + 16,7%), а в экспериментальной группе - 100%. Разница в показателях составляет 12,5 %, что еще раз подчеркивает эффективность разработанной нами методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Если учесть, что изначально группы формировались с различным уровнем способностей, то эффективность градационной методической системы определяется в 58,4%), в то
время как эффективность экспериментальн >й мс^еду^очод^истеиы развития способностей определяется как 100%. с Петербург $
3 08 Ш и
Диаграмма 7.
Динамика уровня развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности
[■ низкий уровень □ средний уровень □ высокий уровень |
Следует обратить внимание и на чистоту, проводимого нами эксперимен!ального исследования, которая подтверждается данными уровня развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности на начало эксперимента, где более высокие показатели были в контрольной группе, т.е. 58,4% студентов соответствовали среднему, вариативно-творческому уровню. Показатели в экспериментальной группе были 0%.
Отметим, что работы студентов, обучающихся по целостной методической, систем?, развития их художественно-творческих способностей начиная с четвертого • курса, принимают активные участия в выставках и
1ч> » 5 и* •
конкурсах, организованных кафедрой, вузом, городом, Союзом художников России, а так же принимают активное участие в международных конкурсах.
Таким образом, эффективность предложенной исследователем целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности была убедительно доказана в сравнительной характеристике уровней развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства контрольных и экспериментальных групп по разработанным автором критериям.
В заключении изложены основные положения диссертационного исследования. Проведенные нами научно-теоретические исследования проблемы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, анализ и обобщение полученных результатов позволили сделать следующие выводы:
1.В настоящее время назрела необходимость переориентации общественного сознания на воспитание и развитие целостного, здорового, творческого мышления личности, на мотивацию гармоничного, экологического типа мышления, которое осознанно владеет логическим и образным мышлением, используя в равной мере левое и правое полушария.
Будущему учителю изобразительного и декоративно-прикладного искусства необходимо уметь вовремя выявить и далее на профессиональном уровне развивать у своих учеников художественно-творческие способности к изобразительному и декоративно-прикладному искусству на базе современных методических систем.
2.В процессе теоретических и экспериментальных исследований нами выявлено, что разрешению противоречий способствуют более высокие уровни художественно-творческой деятельности, что позволяет личности подняться на следующую ступень развития. Таким образом, при удовлетворении потребностей снимаются одни противоречия и возникают другие. Этот процесс смены противоречий позволяет личности развиваться. С уверенностью можно сказать, что, только становясь субъектом художественно-творческой деятельности, личность занимает активную творческую позицию.
3.Проблема формирования и развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прйкладному искусству является комплексной проблемой. Она состоит из философского, психологического, педагогического, физиологического, дидактического, технологического, искусствоведческого и других аспектов. Глубина и обстоятельность раскрытия процессов каждого из указанных аспектов, связанных с развитием художественно-творческих способностей личности определяет принципы, методы, формы, средства и условия художественно-творческой деятельности студентов в сфере декоративно-прикладного искусства.
4.Автором выполнено научно-теоретическое обоснование особенностей развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Через общую психологическую структуру творческой деятельности, выявлены некоторые особенности структуры свойств
художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности и определены три основные блока способностей студентов к декоративно-прикладному искусству:
1.блок образно-ассоциативного мышления;
2. блок образно-ассоциативного воображения;
3. блок декоративно-прикладных способностей, включающих в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, способности к плоскостно-орнаментальному видению; эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности; декоративно-композиционные способности, способность освоения декоративно-прикладного мастерства.
Экспериментально доказано, что представленное нами комплексное сочетанное трех блоков способностей оказывает положительное влияние на динамику роста развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. В процессе исследования нами выявлено, что основу художественно-творческого мастерства составляют практические навыки переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями, навыками и способностями к декоративно-прикладной деятельности. Совокупность творческой работы мозга в период всех стадий художественно-творческого процесса на занятиях декоративно-прикладным искусством позволяет получить художественно-творческий результат и определяется как цикл творческого процесса, как технология живого творчества;
5.Прове денное автором исследование подтвердило выдвинутую нами гипотезу о том, что если в процессе обучения использовать научно обоснованную целостную методическую систему развития художественно-творческих способностей студентов, которая включает в себя: 1) цели, задачи, содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства; 2) принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития 3) наглядные средства обучения, воспитания и развития, средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей, то это позволит активизировать процесс развития и динамику роста художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством; в процессе исследования нами выявлено, что основу художественно-творческого мастерства составляют практические навыки переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями, навыками и способностями в сфере декоративно-прикладного искусства. Совокупность творческой работы мозга в период всех стадий художественно-творческого процесса на занятиях декоративно-прикладным искусством позволяет получить художественно-творческий результат и определяется как цикл творческого процесса, как технология живого творчества;
6. При решении поставленных перед нами задач определилась научная новизна, теоретическая значимость и практическая ценность проведенного нами диссертационного исследования. Нам представляется, что особая
ценность диссертационного исследования заключается в разработанной нами целостной методической системе развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
7. Результаты педагогического эксперимента доказывают эффективность разработанной нами целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, и подтвердило необходимость её внедрения в систему художественно-педагогического и художественно-промышленного образования. Эффективность отражена в сравнительной характеристике уровней развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству по разработанным автором критериям. Результаты апробации экспериментальной программы, методических рекомендаций, систем наглядного учебно-методического материала, принципов, форм, методов и приемов при определенных условиях развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности с учетом индивидуальных и психологических особенностей личности подтверждают актуальность настоящего диссертационного исследования. Конечной целью внедрения и применения целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности является формирование духовно-нравственного, творческого, целостного, здорового, экологического, гармонично-развитого, оригинального художника-педагога в области декоративно-прикладного искусства.
8. Творческий подход к обучению студентов декоративно-прикладному искусству поможет более качественно развивать их художественный и эстетический вкус, творческую активность, формировать их художественно-творческие потребности и развивать художественно-творческие способности к декоративно-прикладной деятельности.
В целом, наше научно-теоретическое исследование, направленное на изучение художественного творчества и способностей к декоративно-прикладной деятельности, их истоков, особенностей, психолого-педагогических основ, способствующих развитию художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством, имеют большое практическое значение. На их основе возможна разработка конкретных рекомендаций студентам художественно-педагогической и художественно-промышленной специальностей, учителям, педагогам, применение и соблюдение которых будет способствовать динамике качественного роста развития способностей детей, учащихся, студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Данная работа может стать основой для дальнейшего исследования в области развития художественно-творческих способностей студентов художественно-педагогических и художественно-промышленных
специальностей не только педагогических вузов, но и других тоже. Остаются актуальными вопросы разработки программ адресной подготовки художников-педагогов для профессионально-художественных лицеев и колледжей
обучающих мастеров народных промыслов в рамках программы высшего профессионального образования. Так же данные материалы исследования необходимы при организации духовно-нравственного воспитания и художественно-творческого развития способностей учащихся художественно-графических отделений педагогических училищ и колледжей, художественных училищ, которые готовят педагогические кадры на педагогических отделениях, детских художественных школ и школ искусств, общеобразовательных, как государственных, так и частных лицеев, гимназий, колледжей, где одной из основных программ развития творческой личности является программа развития ее художественно-творческих способностей на занятиях изобразительным и декоративно-прикладным искусством.
Основное содержание диссертации и результаты исследования, содержащиеся в диссертации, отражены в следующих публикациях автора: Монографии, учебные и методические пособия
1. Алексеева И.В. Развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности: Монография. -Ростов-на-Дону, РГПУ, 2005. - 272 с. (25 п.л.)
2. Алексеева И.В. Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством: Учебное пособие. - Ростов - н/Д, РГПУ, 2005. - 116 с. (7,4 п.л.)
3. Алексеева И.В. Курсовые работы по теории и методике обучения изобразительному искусству: Методические рекомендации для студентов-заочников художественно-графического факультета. - Ростов н/Д: РГПУ, 1999.- 25 с. (1,6 п.л.)
4. Алексеева И.В. Методические рекомендации к выполнению экзаменационного задания по рисованию (рисунок и живопись), композиции для поступающих на специальность 052400 - дизайн и 052300 - декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. -Ростов н/Д.: РГПУ, 2001.-32 с. (2 п.л.)
5. Алексеева И.В. Программа «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом». - Ростов н/Д: РГПУ, 2001. - 8 с. (0,5 п.л.)
Статьи и тезисы докладов
6. Алексеева И.В. Некоторые особенности расположенности личности к творчеству в сфере декоративно-прикладного искусства. Гуманитарные и соииалъно-тономические науки. //Научно-образовательный и прикладной журнал №2 (17) - Ростов - на - Дону, 2005 С. 104-107. (0,5 пл.)
7. Алексеева И.В. Художественно-творческие способности личности как философская и педагогическая проблема. Гуманитарные и соииально-экоиомические науки. //Научпо-образовательный и прикладной журнал №2 (17) - Ростов-на - Дону, 2000 С. 141-146. (0,7 п.л.)
8. Шорохов Е.В., Алексеева И.В. Композиционный набросок - важнейшее средство развития образного мышления обучающихся./ Сб. Вопросы
истории, теории и методики преподавания ИЗО. Выпуск 2, - М.: Прометей, 1998. - С. 95-98 (0,2 п.л.), (авторский вклад 70 %)
9. Алексеева И.В. Роль изобразительного искусства в развитии личности. / Сб. Развитие личности в образовательных системах Южно-Российского региона. Часть 1., - Волгоград: ВГПУ, 1997. С.141 - 149.-0,5 п.л.
Ю.Алексеева И.В. Роль художественного творчества как способ развития личности в мире эстетических и духовных ценностей. / Сб. Материалы международной научно-практической конференции «Человек в пространстве культуры». - Ростов н/Д: «Донской издательский дом», 1998. С. 150- 152-0,2 пл.
Н.Алексеева И.В. Некоторые методы обучения художественно-педагогическому мастерству при уровневой подготовке специалистов./ Сб. Актуальные проблемы художественно-педагогического образования. Выпуск - 2. - Ростов н/Д,: РГПУ, 1999. С 74 -77. - 0,2 п.л.
12.Алексеева И.В. Сочетание слова и наглядности в процессе профессионально-педагогической подготовки студентов. /Сб. Совершенствование теоретической и методической подготовки художника-педагога. - Краснодар: КубГУ,1996. С.6-7. - 0,2 п.л.
13.Алексеева И.В. Значение принципа противоречивого единства частей и целого в развитии творческих способностей. / Сб. Материалы Всероссийской научно-практической конференции. - Ростов н/Д, 2001. С. 190-192-0,2 п.л.
Н.Алексеева И.В. Народные и художественные промыслы как фактор развития личности. / Сб. Региональные аспекты образования и науки в XXI веке: проблемы и пути развития. Материалы круглого стола с участием представителей Министерства образования Франции. - Ростов н/Д, 2001. С. 9-12-0,2 п.л.
15.Алексеева И.В. Научно-методические основы организации учебного процесса кафедры декоративно-прикладного искусства и проектной графики в современных условиях реформирования художественно-педагогического образования./ Сб. Художественно-педагогическое образование: содержание, проблемы, перспективы. - М.: МПГУ, 2002. С.367-369 - 0,3 п.л.
16.Алексеева И.В. К вопросу о проблеме развития творческих способностей студентов ХГФ на занятиях живописью./ Сб. Вопросы истории, теории и методики преподавания ИЗО. Выпуск 2, - М.:Прометей, 1998. С. 104 -107 - 0,2 пл.
17.Алексеева И.В. Формирование научно-методической и практической системы работы с одаренными детьми в области изобразительного искусства./ Сб. Развитие личности в образовательных системах Южно -Российского региона. Часть 1. - Элиста, Калмыцкий 1999. С. 103 -107 - 0,3 п.л.
18. Алексеева И.В. Активизирующее воздействие занятий кратковременными живописными этюдами на развитие творческих способностей студентов. /
Сб. Вопросы истории, теории и методики преподавания ИЗО. Выпуск 3, -М.: МПГУ, 1999. С.257 -261 - 0,3 п.л.
19.Алексеева И.В. Терещенко H.A. Основные критерии оценки одаренности детей в сфере изобразительного искусства. / Сб. Системы и модели разработки программ для талантливой и одаренной молодежи. 1-я Международная конференция. - Ростов н/Д,: РГПУ, 1999. С. 8-9 - 0,1 п.л. (авторский вклад 70 %)
20.Алексеева И.В. Роль педагогического мастерства в процессе развития творческих способностей студентов на занятиях живописью. / Сб. Вопросы истории, теории и методики преподавания ИЗО. Выпуск 4, - М.: Прометей, 2000. С. 248 - 253 - 0,4 п.л.
21. Алексеева И.В. Терещенко H.A. Организация научно-методической и практической системы работы с одаренными детьми в области изобразительного искусства на базе ХГФ, / Сб. Вопросы истории, теории и методики преподавания ИЗО. Выпуск 4, - М.: Прометей, 2000. С.253 -256.- 0,2 п.л. (авторский вклад 70%)
22.Алексеева И.В. Кафедра ДПИ и ПГ ХГФ РГПУ. История и современность. Сб. Материалы всероссийской научно-практической конференции. Художественно-педагогическое образование: содержание, проблемы, перспективы. Часть 2. - Ростов -н/Д,: РГПУ, 2001. С. 187 -188 -0,1 п. л.
23.Алексеева И.В. Региональная олимпиада по ИЗО как форма выявления профессионального развития и поддержки одаренных детей. 111 областная научно-практическая конференция. / Сб. Актуальные вопросы создания условий для выявления, развития и поддержки одаренных детей. - Ростов н/Д., 2001.С.7-10 - 0,2 п.л.
24.Алексеева И.В. Межпредметные связи в изучении художественного плетения при подготовке учителей ИЗО в педагогических училищах./ Сб. Тезисы докладов научной конференции. - Ростов н/.: РГПУ, 1994 С. 122123-0,1 п.л.
25.Алексеева И.В. Особенности технологии лозоплетения на Дону. / Сб. Научных работ аспирантов и молодых преподавателей. - Ростов н/Д,: РИГУ, 1994. С.65 - 68 - 0,2 пл.
26.Алексеева И.В. Классификация видов плетения из чакапа (камыша). / Сб. Тезисы докладов научной конференции. - Ростов н/Д,: РГПУ, 1995. С. 5455. - 0,1 пл.
27.Алексеева И.В. Классификация способов лозоплетения./ Сб. Научных трудов аспирантов и молодых преподавателей. - Ростов н/Д,: РГПУ, 1995. С. 129-135.-0,3 п.л.
28.Алексеева И.В. Роль курса «Художественное плетение» в условиях уровневой подготовки учителя ИЗО. / Сб. Методическое обоснование учебного процесса в условиях многоуровневой подготовки специалистов. Программа научной конференции. - Ростов н/Д,: РГПУ, 1996. С. 52 - 56.
-0,3 п.л.
I
1 »
1
I
)
Подл, к печ. 29.09.2005 Объем 2.5 п.л. Заказ №.338 Тир 100 экз.
Типография МПГУ
HO ü у л
РНБ Русский фонд
2006^4 16613
У «
Л
' i
Содержание диссертации автор научной статьи: доктора педагогических наук, Алексеева, Ирина Викторовна, 2005 год
Введение.
Глава 1. Научно - теоретические основы развития художественно - творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
1.1. Анализ философских представлений о художественно-творческих способностях личности.
1.2. Психологический аспект проблемы развития художественно -творческих способностей личности в сфере декоративно-прикладной деятельности.
1.2.1 Проблема развития художественно-творческих способностей личности в структуре общих способностей.
1.2.2. Значение функциональной асимметрии головного мозга в развитии художественно-творческих способностей личности.
1.3. Педагогический аспект проблемы развития художественно-творческих способностей личности в сфере декоративно-прикладной деятельности.
1.4. Некоторые особенности структуры художественно-творческих способностей личности к декоративно-прикладной деятельности.
Выводы по первой главе
Глава 2.
Пути развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
2.1. Принципы развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности.
2.1.1. Принципы организации педагогического процесса развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности.
2.1.2. Принципы управления развитием художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству.
2.2. Основные методы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
2.2.1. Методы организации развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно- прикладной деятельности
2.2.2. Методы мотивации и стимулирования развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
2.2.3. Методы контроля и самоконтроля развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства.
2.3. Основные формы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству.
2.4. Условия развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности.
2.5. Цели, задачи и содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства как составной части методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно - прикладному ф искусству
2.5.1. Тематическое содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства как составной части методической системы развития с методическими рекомендациями и пояснениями.
Выводы по второй главе.
Глава 3. Экспериментальное исследование по проблеме развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности.
3.1. Констатирующий этап педагогического эксперимента.
3.2. Второй - формирующий этап педагогического эксперимента. 3.3. Заключительный, сравнительный (контрольный) этап педагогического экспериментального исследования.
Выводы по третьей главе.
Введение диссертации по педагогике, на тему "Развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности"
Проблема исследования и ее актуальность.
В связи с изменениями, происходящими в России, изменяются и педагогические задачи современного образования. Создан прогрессивный законы Российской Федерации «Об образовании», внедряется в жизнь россиян «Федеральная программа развития образования», разработана и апробируется «Концепция модернизации российского образования». Все это позволяет на волне демократических преобразований создавать гуманистические реформаторские тенденции в образовании, направленные на создание условий развития и самореализации личности. Здесь же обозначаются и актуализируются характеристики современной личности: гуманной, духовной, свободной, творческой и адаптивной. В указанных законодательно-нормативных документах реформирование образования поддерживается комплексом мер государственной политики, обеспечиваемых финансово-экономическими, административными, информационными и другими методами. В ходе реформирования образования были определены принципы вариативности, альтернативности образования. Это способствовало открытию различных типов государственных и негосударственных образовательных учреждений, и соответственно, созданию различных авторских программ, учитывающих интересы и творческие способности учащихся.
Новое тысячелетие требует от нас максимально полного использования интеллектуального и творческого потенциала личности, не только для сохранения цивилизации, но и для обеспечения ее процветания. Вследствие чего правительство Российской Федерации акцентирует внимание на необходимости формирования и развития творческих способностей учащихся и молодежи, как одного из основополагающих принципов реформирования, модернизации и демократизации отечественного образования на современном этапе развития общества.
Национальная доктрина образования Российской Федерации -официальный документ, определяющий статус образования, как одного из приоритетов государственной политики, стратегию и основные направления его развития, цели и задачи, характер управления системой образования и его обеспечения. Национальная доктрина развития образования Российской Федерации на период до 2025 года четко указывает на необходимость выявления творческого потенциала личности, развития ее творческих способностей и формирования умений ее самореализации. Реализация обозначенных задач актуальна в процессе подготовки специалиста в области художественно-педагогического образования.
Важность вопросов развития и формирования целостной личности, ее духовности, развития художественно-творческих способностей, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства подчеркивается и в «Концепции художественного образования Российской Федерации». Данная концепция определяет стратегические направления государственной политики в сфере художественного образования, указывает на перспективы его развития в единстве целей, задач и путей их достижения, на дальнейшее развитие культурной политики нашего государства, что подчеркивает актуальность нашего исследования.
Реализация Концепции станет основой для духовного возрождения России, укрепления ее статуса в мировом сообществе как великой державы в сфере образования, культуры и искусства, развития человеческой индивидуальности, включая социально-культурную и творческую стороны личности». В Концепции отмечено, что художественное образование призвано обеспечить осуществление основных задач, таких как:
• подготовка творческих, а так же педагогических кадров для системы художественного образования;
• приобщение граждан России к ценностям отечественной культуры, лучшим образцам творчества;
• вовлечения всех групп населения в активную творческую деятельность;
• Выявление художественно-одаренных детей и молодежи, >р обеспечение соответствующих условий для их образования и творческого развития; и др. (из Концепции художественного образования Российской Федерации).
Условия развития общества определяет новый характер парадигмы педагогической системы образования, которая заключается в ориентации субъектов деятельности на творческий поиск. «Радикальное изменение массового сознания, пораженного вирусом потребительства, возможно только ♦ при условии, что вместо ценностей признанных обществом потребления в качестве единственно реальных, займут ценности иные, входящие в состав историко-культурной парадигмы. Содержательным ядром этого состава становится идеология и практика ноосферного развития». (Из концепции ноосферного образования, являющегося частью концепции ноосферного пути развития России, разработанной Академией Естественных наук в 1993 - 1995 г. г).
Согласно взглядам великого русского ученого В.И.Вернадского о (• неизбежности вхождения планеты Земля в эпоху ноосферы, деятельность человека становится основным геообразующим фактором, где оптимально раскрываются внутренние ресурсы личности, развиваются её творческие способности.
Вопросы о том, как выявить творческие способности личности в области декоративно-прикладного искусства; какие качества личности способствуют формированию и развитию художественно-творческих способностей на занятиях декоративно-прикладным искусством и народными промыслами; р) какая современная теоретическая, методологическая база и методическая система с основными целями, задачами, формами, методами, принципами, средствами и условиями обучения необходима для более эффективного развития творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности студентов художественно-графических факультетов, требуют пристального изучения и исследования.
Проблема формирования и развития художественно-творческих способностей личности в педагогическом процессе является одной из сложных и ключевых проблем педагогики, ее теории и практики, так как в настоящее время отсутствует единая, стройная система управления формированием и развитием художественно-творческими силами в современной педагогике.
Содержание современного художественно-педагогического образования характеризуется тенденциями к интеграции знаний, умений и навыков в области изобразительного, декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, гуманистической и эстетической направленностью, развитием творческих способностей будущих учителей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, художников народных промыслов. Для развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной деятельности необходимо разработать и апробировать целостную методическую систему, в которой цель и задачи развития художественно-творческих способностей, пути их реализации представляют собой комплекс взаимосвязанных положений и принципов, активизирующие сознательный и подсознательный (бессознательный) уровень личности.
Анализ научной литературы по философии, психологии, физиологии, педагогики и другой, позволяет предположить, что физиологические и интеллектуальные особенности современной личности требуют нового подхода к формированию и развитию ее духовных и мировоззренческих позиций, вследствие чего возникает необходимость выбора адекватных происходящим изменениям воспитательных, формирующих и развивающих образовательных форм, методов, принципов, средств, включающих творческий аспект.
Вопросы методики обучения декоративно-прикладному искусству, как одному из важных составляющих частей подготовки учителей изобразительного искусства, привлекали к себе внимание таких исследователей, как Ю.К.Беджанов, В.Ф. Канев, A.A. Сарбагышев, М.В.
Соколов и других. В своих трудах они предлагают пути совершенствования преподавания декоративно-прикладного искусства в части обучения, но недостаточно уделяют внимания развитию художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Некоторые аспекты проблемы развития способностей студентов художественно-графических факультетов рассматривались Г.В.Беда, В.П.Зинченко, В.С.Кузиным, В.К.Лебедко, Н.Н.Ростовцевым, А.Е.Терентьевым, Е.В.Шороховым, Н.К.Шабановым, А.ПЛшухиным и другими исследователями, которые внесли определенный вклад в решение ряда вопросов данной проблемы. В своих трудах ученые-педагоги обосновали необходимость и раскрыли актуальность развития творческих способностей студентов художественно-графических факультетов, учащихся художественно-графических отделений педагогических колледжей, училищ, лицеев на занятиях рисунком, живописью, композицией.
В своих философских исследованиях природу творчества рассматривали Платон, Аристотель, В.Ф. Асмус, Г.-В.-Ф. Гегель, И.А.Ильин, И.Кант,
A.Ф.Лосев, В.В.Розанов, А.Г.Спиркин, Е.Н.Трубецкой, Е.Л. Фейнберг, П.А. Флбренский и другие.
В период с конца 19 - начала 20 веков многие зарубежные психологи работают над общей теорией творчества: С.О.Грузенберг, Дж. Гилфорд, Э.П. Торренс, Т.Кун, А.Маслоу, К.Роджерс и другие. Некоторые ученые изучали этапы, фазы, стадии творческого процесса и классифицировали их.
В истории отечественной психологии проблема способностей рассматривалась Б.Г.Ананьевым, Т.И. Артемьевой, Л.С.Выготским, Э.А.Голубевой, В.Н. Дружининым, А. Г. Ковалевым, В.А. Крутецким,
B.Н.Мясищевым, К. К. Платоновым, С.Л.Рубинштейном, Б.М.Тепловым, В.Д.Шадриковым и другими, где понятие «способность» имеет общее психологическое значение. Хотя многие психологи отечественной науки, такие как Рубинштейн C.JL, Теплов Б.М., Шадриков В.Д. и другие, давали понятию «способность» развернутые определения.
Изучением способностей именно к изобразительной деятельности личности активно занимаются психологи, начиная с 20 века, следуя трем основным направлениям: изучение особенностей личности творческих людей, как художников (Binet А.), так и «сверхнормально» одаренных к рисованию детей (Kik С.); изучение самого творческого процесса рисования (Ф. Ейер, В.С.Кузин, Я.А. Пономарев, Праздников П.А и др.); выявление способностей к художественному творчеству в изобразительной деятельности личности. (Н. Мануэль, Н. Мейер В.И.Кириенко, Е.И. Игнатьев, В.С.Кузин и др.).
Но на сегодняшний день структура способностей к декоративно-прикладному искусству еще не в полной мере раскрыта. Хотя с уверенностью можно сказать, что без участия таких психических процессов, как эмоции, внимание, память, а также целого набора соматических свойств человека способности не могут реализоваться.
Результаты изучения сензитивных, благоприятных периодов развития памяти, ее особенностей, механизмов ее деятельности отражены в трудах Б.Г.Ананьева, Л.С.Выготского, А.А.Гужаловского, М.МКольцова, Б.АНикитюка, С.Л.Рубинщтейна, Р.С.Черкасова, И.И. Хомича и других отечественных ученых.
Природу творческой продуктивности объясняют В.С.Ротенберг, Д. Б. Богоявленская и другие.
Психологическими исследованиями установок, раскрывающих взаимосвязь работы логического и образного мышления, то есть процессов отражения логического мышления в образах бессознательного, в результате бессознательных, интуитивных процессов, занимались Кармин A.C., Д.Н. Узнадзе.
Системный подход в изучении психологии художественно - творческих способностей служит универсальным методологическим принципом современной науки. Системным подходом является сумма методов, которые определяют взаимодействие компонентов, сложность организации системного объекта, где выявляются структуры, функции и другие необходимые характеристики изучаемого объекта. Достаточно полно освящены особенности р системного подхода в работах: Ананьева Б.Г., Ганзена В.А. , Ломова Б.Ф. и других.
Педагогические исследования, связанные с формированием и развитием творческой личности отражены в трудах С.И.Архангельского, Ю.К.Бабанского, Е.В.Бондаревской, Т.С.Комаровой, В.А.Сластенина, А.И.Щербакова и других.
Тем не менее, проблема развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству Щ рассматривалась учеными как второстепенная, косвенно связанная с исследуемой ими проблемой.
Анализ научных исследований, публикаций, литературы, связанных с проблемой развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством и народными промыслами в педагогических учебных заведениях, свидетельствует о том, что существует ряд нерешенных вопросов, как теоретического, так и практического характера, которые являются актуальными и требуют основательного изучения. ^ Таким образом, изучение закономерностей развития художественнотворческих способностей студентов художественно-графических факультетов к декоративно-прикладной деятельности имеет большое методологическое значение в процессе обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам, т.к. имеет непосредственное отношение к качеству подготовки специалистов и поэтому приобретает особую теоретическую значимость. и практическую актуальность.
Решению проблемы развития художественно-творческих способностей ф студентов в процессе обучения декоративно-прикладному искусству и посвящено данное исследование, в котором осуществлены разработка, создание и обоснование современной теоретической и методической системы. Методическая система основана на достижениях современной психологии, физиологии, педагогики, философии, искусствоведения и других наук; на духовно-нравственном воспитании личности; на личностно-ориентированном образовании; на художественно-творческих национальных традициях; на анализе исторического опыта обучения художников-педагогов, учителей изобразительного, декоративно-прикладного искусства, художников декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, народных мастеров и умельцев.
При изучении проблемы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности автором выявлены важнейшие противоречия, возникшие в системе художественно-педагогического образования:
• с одной стороны требования общества от личности максимально полного использования интеллектуального и творческого потенциала для обеспечения процветания государства Российского, а с другой стороны недостаточная методологическая база и отсутствие целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов;
• с одной стороны Министерством образования и науки Российской Федерации утверждены образовательные стандарты «нового поколения» с моно специальностью - 030800 - изобразительное искусство, которые гарантируют определенный, высокий уровень и качество образования, а с другой стороны происходит уменьшение количество часов аудиторной работы студентов под руководством преподавателя. В то время, когда увеличивается объем времени на самостоятельную работу студентов, отсутствуют теоретическая, методическая, методологическая разработанность системы самостоятельной работы студентов, способствующей развитию их художественно-творческих способностей к декоративно-прикладной деятельности;
• с одной стороны общество требует от образования воспитание и развитие экологичного (целостного, гармоничного, здорового) мышления человека, создание идеала самореализации во всех сферах жизнедеятельности, полноценного, культурного, творческого, духовно-нравственного гражданина, а с другой стороны отсутствует разработанная модель такого воспитания и развития личности.
Учеными установлено, что при удовлетворении потребностей снимаются одни противоречия и возникают другие. Этот процесс смены противоречий позволяет личности развиваться, так как разрешению противоречий способствуют более высокие уровни художественно-творческой деятельности, что позволяет личности подняться на следующую ступень развития. Только становясь субъектом художественно-творческой деятельности, личность занимает активную творческую позицию.
Все вышеизложенное позволяет нам сформулировать основную проблему нашего исследования, которая заключается в разработке теоретической, методологической базы и методической системы развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических факультетов к декоративно-прикладному искусству.
Цель нашего исследования заключается в решении обозначенной проблемы.
Объектом исследования является процесс обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов в период их аудиторной и самостоятельной учебно-творческой деятельности.
Предметом исследования является целостная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, где целостность методической системы заключается в единстве и тесной взаимосвязи обучения, воспитания и развития, которые имеют единую методологическую основу.
Гипотезой исследования является следующее положение о том, что если в процессе обучения использовать научно обоснованную целостную методическую систему, направленную на развитие художественно-творческих способностей студентов, включающую в себя:
• цели, задачи, содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства;
• принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития;
• наглядные средства обучения, воспитания и развития, средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства, то это позволит активизировать процесс развития и динамику роста художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством, потому, что разработанная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством обладает следующими качествами: преобразования сугубо ремесленной дисциплины, как утверждают некоторые скептики, или ознакомительной (в силу сокращения количества времени и ряда дисциплин, связанных с декоративно-прикладным искусством и художественной обработкой материала в стандартах нового поколения) в объективно мощный фактор развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, их специального мастерства в этой сфере; ^ отбора научных знаний и художественно-творческого опыта в области материальной и духовной культуры, осмысление, обобщение и их передача будущим художникам-педагогам и художникам декоративно-прикладного искусства; использование (применение) известных в педагогике основных дидактических принципов и их взаимосвязь; ^ оптимального и оригинального взаимодействия известных в педагогике методов и методических приемов с формами организации обучения; ^ органического единства теории и практики, тесная взаимосвязь теоретических знаний и практических умений и имеющихся навыков в работе с различными декоративными материалами: глина, шликер, шамотная масса, дерево, металл, текстиль и так далее, а так же в создании выразительности художественного образа декоративной композиции как на плоскости, так и в трехмерном пространстве; ^ интеграции обучения основам декоративно-прикладному искусству с другими дисциплинами (рисунок, живопись, композиция, история и теория искусства, эстетика, психология художественного творчества и т.д.).
В соответствии с целью, объектом и предметом исследования были определены основные задачи исследования, направленные на проверку нашей гипотезы: исследовать и проанализировать природу художественно-творческих способностей в контексте рассматриваемой проблемы; разработать модель развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; разработать учебные программы по декоративно-прикладному искусству, построенные на принципе целостного мышления, отражающие достижения современной науки; разработать методические пособия и рекомендации к ним для аудиторных и самостоятельных занятий студентов декоративно-прикладным искусством; теоретически обосновать и экспериментально апробировать эффективность педагогических принципов, методов, форм, средств, условий развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; разработать и экспериментально проверить • эффективность целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством.
Методологической и теоретической основой исследования являются ведущие положения философии, гносеологии (теории познания), педагогики; у психологии; истории изобразительного, декоративно-прикладного искусства и народных промыслов; истории и теории обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству; современных научных исследований о человеческом разуме и сознании (квантовой теории сознания, целостности мышления). Так же методологической и теоретической основой диссертационной работы являются современные научно-теоретические исследования, рассматривающие вопросы художественно-творческой деятельности личности в области изобразительного и декоративно-прикладного # искусства.
Для решения поставленных задач нами применялись следующие методы исследования:
1. Теоретические методы, связанные с изучением литературы:
• изучение, анализ и обобщение научных, методических, архивных, исторических, диссертационных, монографических трудов и периодических изданий по проблеме исследования;
• изучение и анализ стандартов по специальностям: 030800 -ф изобразительное искусство и 052300- декоративно-прикладное искусство и народные промыслы, со специализацией «учитель декоративно-прикладного искусства и народных промыслов»;
• изучение учебных программ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам общеобразовательных школ (факультативные занятия и кружковая работа), Детских художественных школ, средне -профессиональных учебных заведений;
• изучение справочной литературы, учебников и методических пособий по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам.
2. Методы эмпирического познания педагогических явлений, которые связаны с:
• изучением педагогического опыта, т.е. изучением и обобщением практического опыта обучения декоративно-прикладному искусству и народным промыслам студентов художественно-графических факультетов и художественно-графических отделений педагогических колледжей, училищ, лицеев, а так же учащихся общеобразовательных школ, Детских художественных школ, Школ искусств;
• наблюдением за аудиторной и самостоятельной учебно-творческой работой, научно-исследовательской и художественно-творческой деятельностью студентов и учащихся;
• применением методов опроса — беседы, интервью, анкетирование педагогов, студентов, учащихся;
• изучением продуктов художественно-творческой деятельности студентов и учащихся на занятиях декоративно-прикладным искусством - их учебно-творческих работ по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам;
• опытно-экспериментальной работой, подготовкой и проведением педагогического эксперимента: констатирующего, формирующего (развивающего) и сравнительного.
Организация и этапы исследования. Исследование проводилось несколькими этапами с 1992 года по 2005 год. Экспериментальная работа осуществлялась в течение 9 лет (1996-2005). В основном экспериментальная работа проходила на базе кафедры декоративно-прикладного искусства и проектной графики Ростовского государственного педагогического университета, факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Южно-Российского гуманитарного института; факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Ростовской Академии Архитектуры и Искусства; факультета художественной обработки материалов, филиала Донского государственного технического университета г. Волгодонска. В эксперименте участвовало в общей сложности 273 человека, из них в контрольных группах 130 человек, в экспериментальных группах — 143 человека.
Первый этап (1992-1995 гг.) - проводилась поисковая работа. В этот период намечалось направление исследования, уточнялась проблема исследования, обосновывалась ее актуальность. Анализировались материалы, посвященный эстетическому воспитанию, художественному образованию и творческому развитию студентов художественно-педагогических и художественно-промышленных специальностей; выявлялись роль и значение художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству. Изучался и осваивался опыт работы ведущих педагогов кафедр декоративно-прикладного искусства различных вузов и художественно-профессиональных училищ, художников декоративно-прикладного искусства, мастеров народных промыслов. Определялась методология исследования и разрабатывалась его методика, была выдвинута гипотеза, намечены цели, задачи, методы исследования, определялось содержание экспериментальных занятий.
Второй этап (1995 - 2000г.г.) - проводилась теоретическая и практическая работа, направленная на поиск путей и методов обучения декоративно-прикладному искусству, направленного на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, создание базы для проведения экспериментального исследования. В 1996 г. результаты проведенной работы нашли свое отражение в кандидатской диссертации на тему: «Развитие творческой активности студентов художественно-графических факультетов на занятиях художественным плетением».
Третий этап (2000 — 2005г.г.) — проводилась экспериментальная работа по проверке, уточнению форм и методов развития художественно-творческих способностей студентов в процессе обучения их декоративно-прикладному искусству. Уточнение отдельных сторон эффективности методической системы, апробированной в ходе второго этапа педагогического эксперимента. Поиск и уточнение оптимального сочетания принципов, форм, методов, средств, условий развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Подготовка и опубликование учебного пособия для студентов-заочников художественно-графического факультета «Курсовые работы по теории и методике обучения изобразительному искусству в школе» (Ростов-на-Дону, 1999.- 1,6 п.л.). В целях уточнения аппарата исследования и совершенствование его методологической базы было продолжено изучение методической, психологической, педагогической, искусствоведческой литературы с учетом научных интересов и проблемы исследования.
Четвертый этап (2003 - 2005 г.г.) - заключительно-обобщающий. На этом этапе выполнена аналитическая работа по результатам экспериментального и теоретического исследований, систематизация и обобщение научной работы, которые представлены в виде докторской диссертации, выполнены публикации ряда статей, учебно-методических пособий и монографии.
Экспериментальная работа со студентами художественно-графических факультетов проводилась по следующим направлениям: определялся исходный уровень развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; определялось влияние переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством. То есть определялось влияние характера гармоничной работы интуитивного, творческого и логического, вербального полушарий мозга на радость высвобождения творческого потенциала, на возможность увидеть ф результаты развития своих творческих способностей; разрабатывалась целостная методическая система обучения декоративно-прикладному искусству, направленная на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; выявлялись оптимальные сочетания принципов, методов, форм, средств, условий развития художественно-творческих способностей ф студентов к декоративно-прикладной деятельности; исследовалась и экспериментально проверялась эффективность целостной методической системы обучения декоративно-прикладному искусству, направленной на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; подвергались анализу и изучению результаты исследования, определялись уровни развития художественно-творческих
Л способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Научная новизна результатов исследования заключается в том, что на основе длительной практике и педагогических экспериментов внесен вклад в разработку теории и методики формирования и развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности путем создания обоснованной модели и экспериментально проверенной целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладного искусства. р)г Теоретическая значимость результатов исследования: научно теоретически обоснованы особенности и пути развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; выявлены некоторые особенности структуры свойств художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, через общую психологическую структуру творческой деятельности, и определены три основные блока способностей студентов к декоративно-прикладному искусству:
1. блок образно-ассоциативного мышления;
2. блок образно-ассоциативного воображения;
3. блок декоративно-прикладных способностей, включающих в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, способности к плоскостно-орнаментальному видению, способности эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности, декоративно-композиционные способности, способности к освоению декоративно-прикладного мастерства; выявлена роль потребностно-мотивационных особенностей личности и её установок на концентрацию усилий для решения поставленной цели в процессе художественно-творческой деятельности; выявлена необходимость применения нетрадиционного подхода в обучении, основанного на новейших научных исследований в области двойственной природы работы мозга и его функциональной асимметрии, с применением биоадекватных релаксационно-активных методов, способствующих свободным переключениям мозга в процессе художественно-творческой деятельности; разработаны теоретический и практический курсы преподавания декоративно-прикладного искусства, включающие в себя систему учебно-творческих, проблемных заданий, стимулирующих динамику развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
В исследовании решена крупная педагогическая задача развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, имеющая большое социальное значение. Содержащиеся в диссертации теоретические положения, выводы и рекомендации создают предпосылки для научного педагогического обеспечения художественно-творческой подготовки учителей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, художников декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.
Практическая значимость результатов исследования: разработана эффективная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; разработаны и экспериментально апробированы в ходе исследования положения и рекомендации, направленные на активную динамику развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, которые могут быть включены в вузовские программы для студентов ХГФ и других художественно-творческих факультетов различных вузов; результаты диссертационного исследования могут применяться в качестве научно-методических рекомендаций развития художественно-творческих способностей студентов художественно-графических отделений педагогических училищ, учащихся Детских художественных школ, Школ искусств, общеобразовательных школ на занятиях факультативом или кружковой работой, слушателей творческой группы системы дополнительного образования и т.д.; результаты диссертационного исследования могут быть использованы в разработке программ, в написании курса лекций, учебных пособий, методических рекомендаций, направленных на развитие художественно-творческих способностей.
Степень достоверности и обоснованности результатов исследования обеспечивается совокупностью методологических и теоретических положений исследования, подтвержденных практикой; логикой исследования в разработке и реализации целостной методической системы, направленной на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; длительностью экспериментального исследования; оптимального сочетания качественного и количественного анализа результатов экспериментального исследования.
Экспериментально подтвержденные и разработанные в ходе исследования материалы диссертации внедрены в практику в виде методических рекомендаций: «Курсовые работы по теории и методике обучения изобразительному искусству в школе» для студентов-заочников художественно-графического факультета (Ростов-на-Дону, 1999.- 1,6 п.л.), методические рекомендации к выполнению экзаменационного задания по рисованию (рисунку и живописи), композиции для поступающих на специальности 052400-дизайн и 052300- декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (Ростов-на-Дону, 2001 - 2 п.л.), Программа «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом» (Ростов-на-Дону,2001 - 0,5 п.л.), программа «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» (Ростов-на-Дону, 2004 - 1,5 п.л.), учебное пособие с методическими рекомендациями по дисциплине национально-регионального компонента «Основы художественного творчества на занятиях декоративно-прикладным искусством» под грифом УМО по специальностям педагогического образования (Ростов-на-Дону, 2005 — 7,4 п.л.).
Из теоретических и методических положений на защиту выносятся: прошедшая апробацию целостная методическая система развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности; разработанный и апробированный в ходе эксперимента биоадекватный метод релаксационно-активной деятельности, направленный на активное развитие художественно-творческих способностей студентов при ментальных переключениях мозга в процессе декоративно-прикладной деятельности; ■ определение особенностей структуры художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, состоящих из трех основных блоков способностей: блок образно-ассоциативного мышления; блок образно-ассоциативного воображения; блок декоративно-прикладных способностей, включающих в себя способности к декоративной интерпретации и стилизации форм, способности к плоскостно-орнаментальному видению, способности эмоционально-ассоциативного восприятия окружающей действительности, декоративно-композиционные способности, способности освоения декоративно-прикладного мастерства; их детальный анализ, определение роли и значения в учебно-творческой деятельности на занятиях декоративно-прикладным искусством;
Апробация и внедрение результатов исследования. Основное содержание и материалы исследования опубликованы в монографии, учебно-методических пособиях для студентов и абитуриентов художественно-графических факультетов и других изданиях общим объемом 42,5 п.л.
Результаты исследований обсуждались и получили одобрение: на заседаниях кафедры декоративно-прикладного искусства, кафедры изобразительного искусства и Ученого Совета художественно-графического факультета РГПУ; на международных научно-практических конференциях в г. Ростове-на-Дону (1998, 1999, 2001 г.г.); на Всероссийских научно-практических конференциях в г. Краснодаре (1999 г.), в г. Ижевске (1999 г.), г. Ростове-на-Дону (2000г.), г. Москве (2001г.); на региональных научно-практических конференциях в г. Краснодаре (1996г.), г. Волгограде (1997г.), г. Элисте (1999г.); на областной научно-практической конференции в г. Ростове -на-Дону (2001г.).
Материалы исследования апробировались в течение ряда лет в учебно-методическом и учебно-творческом процессе в мастерских декоративно-прикладного искусства на базе художественно-графического факультета Ростовского государственного педагогического университета; факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Южно-Российского гуманитарного института (г. Ростов-на-Дону); факультета дизайна и декоративно-прикладного искусства Ростовской Академии Архитектуры и Искусства; факультета художественной обработки материалов, филиала Донского государственного технического университета г. Волгодонска. Экспериментальные методики нашли применение в практической художественно-творческой деятельности студентов и были отражены в научно-исследовательских, художественно-творческих, курсовых, дипломных работах студентов и выпускников кафедры декоративно-прикладного искусства. Творческие работы студентов демонстрировались и получили одобрение, призовые места и гран-при различного уровня выставках и конкурсах в г. Ростове-на-Дону, г. Сочи, г. Железноводске, г. Санкт-Петербурге, г. Москве.
Материалы исследования способствуют совершенствованию развивающего, обучающего, учебно-воспитательного и художественно-творческого процессов на художественно-графических факультетах педагогических вузов.
26
Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"
Выводы по третьей главе.
Подводя итоги сказанному в третьей главе «Экспериментальное исследование по проблеме развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности», необходимо выделить важные для исследования положения:
1. экспериментальное исследование подтвердило необходимость внедрения целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности в систему художественно-педагогического и художественно-промышленного образования;
2. эксперимент показал, что доминирование логического мышления над творческим мышлением в процессе обучения декоративно-прикладному искусству приводит к чисто технической передаче студентам знаний, умений и навыков;
3. автором доказана эффективность применения экспериментальной методической системы, основанной на нетрадиционности применяемого нами подхода, исходя из новейших научных исследований в области двойственной природы работы мозга и его функциональной асимметрии, с применением биоадекватных релаксационно-активных методов обучения;
4. экспериментальное исследование подтвердило на основе фактических данных выдвинутую нами гипотезу о том, что если в процессе обучения использовать научно обоснованную целостную методическую систему развития художественно-творческих способностей студентов, которая включает в себя:
• цели, задачи, содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства;
• принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития; наглядные средства обучения, средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей студентов, то это позволит активизировать процесс развития и динамику роста художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством;
5. отметим, что учет художником-педагогом индивидуальных психологических качеств личности студентов, их творческой самостоятельности, применение разработанных дидактических материалов и следование методическим рекомендациям, разработанных автором, оказывает положительное влияние на динамику развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности;
6. экспериментальное исследование подтвердило эффективность предложенных нами оптимальных сочетаний принципов, методов, форм, условий, средств обучения декоративно-прикладному искусству, направленных на развитие художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности.
427
Заключение.
Проведенные нами научно-теоретические исследования проблемы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности, анализ и обобщение полученных результатов позволили сделать следующие выводы:
1. В настоящее время назрела необходимость переориентации общественного сознания на воспитание и развитие целостного, здорового, творческого мышления личности, на мотивацию гармоничного, экологического типа мышления, которое осознанно владеет логическим и образным мышлением, используя в равной мере левое и правое полушария.
Будущему учителю изобразительного и декоративно-прикладного искусства необходимо уметь вовремя выявить и далее на профессиональном уровне развивать у своих учеников художественно-творческие способности к изобразительному и декоративно-прикладному искусству.
2. В процессе теоретических и экспериментальных исследований нами выявлено, что разрешению противоречий способствуют более высокие уровни художественно-творческой деятельности, что позволяет личности подняться на следующую ступень развития. Таким образом, при удовлетворении потребностей снимаются одни противоречия и возникают другие. Этот процесс смены противоречий позволяет личности развиваться. С уверенностью можно сказать, что, только становясь субъектом художественно-творческой деятельности, личность занимает активную творческую у позицию.
3. Проблема формирования и развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству является комплексной проблемой. Она состоит из философского, психологического, педагогического, физиологического, дидактического, технологического, искусствоведческого и других аспектов. Глубина и обстоятельность раскрытия процессов каждого из указанных аспектов, связанных с развитием художественно-творческих способностей личности определяет принципы, методы, формы, средства и условия художественно-творческой деятельности студентов в процессе их обучения декоративно-прикладному искусству.
4. Автором выполнено научно-теоретическое обоснование особенностей развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Через общую психологическую структуру творческой деятельности, выявлены некоторые особенности структуры свойств художественно-творческих способностей студентов в сфере декоративно-прикладной искусства и определены три основных блока способностей:
• художественного образно-ассоциативного мышления (блок1);
• художественного образно-ассоциативного воображения (блок2);
• блок декоративно-прикладных способностей (блок 3) состоящий из: способности к декоративной интерпретации и стилизации натуры, к плоскостно-орнаментальному видению, способность эмоционально-ассоциативного восприятия, декоративно-композиционные способности, способность освоения художественного мастерства в сфере декоративно-прикладного искусства (тактильная чувствительность материала, волевые свойства личности и т.д.).
Экспериментально доказано, что представленное нами комплексное сочетанное трех блоков способностей оказывает положительное влияние на динамику роста развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. В процессе исследования нами выявлено, что основу художественно-творческого мастерства составляют практические навыки ментальных переключений мозга в процессе художественно-творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями, навыками и способностями к декоративно-прикладному искусству. Совокупность творческой работы мозга в период всех стадий художественно-творческого процесса на занятиях декоративно-прикладным искусством позволяет получить художественно-творческий результат и определяется как цикл творческого процесса, как технология живого творчества;
Проведенное автором исследование подтвердило выдвинутую нами гипотезу о том, что если в процессе обучения использовать научно - обоснованную целостную методическую систему развития художественно-творческих способностей студентов, которая включает в себя: 1) цели, задачи, содержание дисциплин декоративно-прикладного искусства; 2) принципы, методы, формы обучения, воспитания и развития 3) наглядные средства обучения, воспитания и развития, средства обеспечения учебно-воспитательных и развивающих процессов, условия развития художественно-творческих способностей, то это позволит активизировать процесс развития и динамику роста художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством; в процессе исследования нами выявлено, что основу художественно-творческого мастерства составляют практические навыки переключений мозга во время художественно-творческой деятельности в единстве со знаниями, умениями, навыками и способностями к декоративно-прикладной деятельности. Совокупность творческой работы мозга в период всех стадий художественно-творческого процесса на занятиях декоративно-прикладным искусством позволяет получить художественнотворческий результат и определяется как цикл творческого процесса, как технология живого творчества;
5. При решении поставленных перед нами задач определилась научная новизна, теоретическая значимость и практическая ценность проведенного нами диссертационного исследования. Нам представляется, что особая ценность диссертационного исследования заключается в разработанной нами целостной методической системе развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности. Она состоит из трех основных групп, включающих в себя концептуальные положения, цели, задачи, содержания, основанные на дидактических принципах, методах и формах с применением наглядных средств обучения, воспитания и развития способствующих росту творческих способностей личности.
6. Результаты педагогического эксперимента доказывают эффективность разработанной нами целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности и подтвердило необходимость её внедрения в систему художественно-педагогического и художественно-промышленного образования. Эффективность отражена в сравнительной характеристике уровней развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладному искусству по разработанным автором критериям. Результаты апробации экспериментальной программы, методических рекомендаций, систем наглядного учебно-методического материала, принципов, форм, методов и приемов при определенных условиях развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности с учетом индивидуальных и психологических особенностей личности подтверждают актуальность настоящего диссертационного исследования. Конечной целью внедрения и применения целостной методической системы развития художественно-творческих способностей студентов к декоративно-прикладной деятельности является формирование духовно-нравственного, творческого, целостного, здорового, экологического, гармонично-развитого, оригинального художника-педагога в области декоративно-прикладного искусства.
7. Творческий подход к обучению студентов декоративно-прикладному искусству поможет более качественно развивать их художественный и эстетический вкус, творческую активность, формировать их художественно-творческие потребности и развивать художественно-творческие способности к декоративно-прикладной деятельности.
В целом, наше научно-теоретическое исследование, направленное на изучение художественного творчества и способностей к декоративно-прикладной деятельности, их истоков, особенностей, психолого-педагогических основ, способствующих развитию художественно-творческих способностей студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством, имеют большое практическое значение. На их основе возможна разработка конкретных рекомендаций студентам художественно-педагогической и художественно-промышленной специальностей, учителям, педагогам, применение и соблюдение которых будет способствовать динамике качественного роста развития способностей детей, учащихся, студентов к декоративно-прикладной деятельности.
Данная работа может стать основой для дальнейшего исследования в области развития художественно-творческих способностей студентов художественно-педагогических и художественно-промышленных специальностей не только педагогических вузов, но и других тоже. Остаются актуальными вопросы разработки программ адресной подготовки художников-педагогов для профессионально-художественных лицеев и колледжей обучающих мастеров народных промыслов в рамках программы высшего профессионального образования. Так же данные материалы исследования ^ необходимы при организации духовно-нравственного воспитания и художественно-творческого развития способностей учащихся художественно-графических отделений педагогических училищ и колледжей, художественных училищ, которые готовят педагогические кадры на педагогических отделениях, детских художественных школ и школ искусств, общеобразовательных, как государственных, так и частных лицеев, гимназий, колледжей, где одной из основных программ развития творческой личности является программа ^ развития ее художественно-творческих способностей на занятиях изобразительным и декоративно-прикладным искусством.
433
Список литературы диссертации автор научной работы: доктора педагогических наук, Алексеева, Ирина Викторовна, Ростов-на-Дону
1. Абрамова Г.С. Введение в практическую психологию - М.:МПА, 1996.220 с.
2. Авесян O.A. Натура и рисование по представлению. М., 1985. С.57.
3. Аверинцев С.С. Золото в системе символов ранневизантийской эстетики// Византия, южные славяне и древняя Русь. Золотая Европа. — М.: Наука, 1973. С.31
4. Аверинцев С.С. Символика раннего средневековья. Семиотика и художественное творчество. -М.: Наука, 1977. С.52
5. Азархин A.B. Мировоззрение и эстетическое развитие личности /АН СССР Ин-т философии Киев: Наука Думка, 1990 -191 с.
6. Алексеев С. Архитектурный орнамент. М., Гос. изд. по строительству и архитектуре, 1954. - 136 с.
7. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания. Л.,1968.-339с.
8. Ананьев Б.Г. О проблемах современного человекознания. М., 1977. -373 с.
9. Андреев A.JL Художественный образ и гносеологическая специфика искусства: Методологические аспекты проблемы. М., 1981. С. 75.
10. Ю.Анохин П.К. О творческом процессе с точки рения философии // Художественное творчество. Л.: Наука, 1987. С.27
11. П.Аристотель Сочинения в 4-х т. -Т1. -М.,1975. -С.67
12. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. Пер.с англ. М.:Прогресс, 1974. 392 с.
13. З.Артемьева Т.И. Методологический аспект проблемы способностей. -М., 1977. С.48-49
14. Н.Архангельский С.И. Учебный процесс в высшей школе, его закономерные основы и методы. М.: Высшая школа, 1980. -360 с.
15. Аристотель. Сочинения в 4-х т. Т. 1. — М.,1975. С. 67.
16. Асеев В.Г. Мотивация поведения и формирование личности. М., 1976. -243 с.
17. Асмус В.Ф. Платон. М., 1969. - С.212
18. Асмус В.Ф. Иммануил Кант. М., 1973. - С. 504
19. Байбурин А.К. Семантические аспекты функцианирования вещей // Этнографическое изучение знаковых средств культуры. Л.:Наука, 1989. - С.63 - 88.
20. Байрамбеков М.М. Дагестанский народный орнамент. Махачкала: Изд-во НИИ педагогики, 2001. - 116 с.
21. Бакушинский A.B. Исследования и статьи. М.: Советский художник, 1981.-238 с.
22. Бакушинский A.B. Художественное творчество и воспитание. М.: Новая Москва, 1925. - 240 с.
23. Барадулин В.А. Сельскому учителю о народных промыслах. М., 1979. -112с.
24. Барадулин В.А., Сидоренко В.Т. Подсобные художественные промыслы России.-М., 1983. 111с.
25. Барадулин В.А., Танкус О.В. Основы художественного ремесла: в 2т. — М„ 1978-254 с.
26. Бардина P.A. Изделия народных художественных промыслов и сувениры. -М.:Высшая школа, 1990.-315 с.
27. Барташев A.B. Темперамент и характер. М.: Владос пресс, 2001. С.71
28. Барышников А., Лямин И. Основы композиции. М., 1978. С13.
29. Батищев С.Г. Диалектика творчества. М., 1984. Деп. в институте философии СССР № 18609
30. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.:Искусство, 1979. -423 с.
31. Беджанов Ю.К. Использование народного ДЛИ в подготовке студентов ХГФ пединститутов (на примере Северного Кавказа): Дисс.канд.пед.наук-М., 1975.- 165 с.
32. Березин Ф.Б. Функциональные моторные асимметрии и психомоторные соотношения // Функциональная асимметрия и адаптация человека. — М., 1976. С.29-32
33. Бернштейн М.С. О природе научного творчества // Вопросы философии 1966-№6.-С.140- 143.
34. Бескова И.А. Как возможно творческое мышление? М.:РАН. Ин-т философии. - 1993. С.70-73.
35. Бессознательное: природа, функции, методы исследования.Т.4., т.111, -Тбилиси, 1978. С.97.
36. Бесчастнов Н.П. Основы изображения растительных мотивов. Черно-белое решение М.:МТИ,1989.- 80 с.
37. Бесчастнов Н.П. Черно-белая графика. -М.: Владос, 2002.-270 с.
38. Бесчастнов Н.П. Изображение растительных мотивов: Учебное пособие для студ. Высших учебн. Заведений. — М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2004- 176 с.
39. Бианки В.Л. Механизмы парного мозга. Л.: Наука,1989. - 262 с.
40. Биомеханика/научный журнал. Пермь, 1997 №1 С.41, №2. С.42
41. Блок В.М. Заметки композитора о музыкальном воспитании детей// Педагогика. № 9-10. 1992. С.46.
42. Блох М.А. Творчество в науке и технике. Пб., 1920. - 65 с.
43. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства. М.: Искусство, 1971. С.91
44. Боголюбов Н.С. Принципы индивидуального подхода к развитию художественно-творческих способностей средствами изобразительного искусства на различных возрастных этапах. Краснодар, 1992.
45. Богомолов Н.С. Формирование творческих способностей учащихся. Автореф. дис.док. пед. наук. -М., 1993.
46. Богоявленская Д.Б. Интеллектуальная активность как проблема творчества. Ростов: Изд-во Ростовского ун-та, 1983. - 176 с.
47. Богоявленская Д.Б. О дидактике художественного творчества. -Л.:Наука, 1986. С.41
48. Богоявленская Д.Б. Пути к творчеству М.: Знание, 1981. - 96 с.
49. Богуславская И.Я. Творческие проблемы современных народных художественных промыслов. Л.: Худ. РСФСР, 1981. - 375 с.
50. Болыиаков М.В. Декор и орнамент в книге. М., 1990. - 155 с.
51. Бондаревская Е.В., Кульневич C.B. Педагогика: личность в гуманистических теориях и системах воспитания,- Ростов-на-Дону, 1999.-С.52.
52. Бондаренко Н.П. Творческая деятельность как необходимое условие формирования всесторонне развитой личности. Одесса, 1988. - 56 с.
53. Бореев Ю.Б. Эстетика. 3-е изд. М.: Политиздат, 1981 - 399 с.
54. Брокгауза Ф.А., Ефрона И.А. Энциклопедический словарь. Современная версия М., Русское слово, 1996. -667 с.
55. Брушлинский A.B. Психология мышления и проблемное обучение. — М.: Знание, 1983.-96 с.
56. Браже P.A. Синергетика и творчество: Учеб. Пособие, Ульяновск: УлГТУ, 2002. - 204 с.
57. Булкин A.A. Развитие художественных потребностей студентов ХГФ педагогических вузов на занятиях керамикой: Автореф.дис.канд.пед.наук. -М., 2002.
58. Боумен У. Графическое представление информации. М., 1971.
59. Бурмистров Б.А. Бесчастнов Н.П., Гусейной Г.М., Сабо Я. Орнаментальная организация графического изображения: Черно-белая графика.-M., 1985.С.125
60. Бурно М.Е. Терапия творческим самовыражением. М.: Медицина, 1989.-304 с.
61. Буткевич Л.М. История орнамента: Учебн. Пособие для вузов. — М., 2003.-272 с.
62. Вагнер Г.К. О соотношении народного и самодеятельного искусства. -М., 1982-215 с.
63. Василенко В.М. Народное искусство: Избранные труды о народном творчестве X XX вв. - М.: Советский художник, 1974. - 249 с.
64. Васильев С.И. Теория отражения и художественное творчество. М.: Прогресс, 1974.-320 с.
65. Васильева Т.А., Бурлакова Я.И. Сочетание групповых индивидуальных форм учебной деятельности студентов. Киев: КГПИ, 1988. - 100 с.
66. Величковский Б.М., Зинченко В.П., Лаурия А.Р. Психологией восприятия. М.,1973. С.62
67. Венгер A.JI. Психологические рисуночные тесты: иллюстрированное руководство / А.Л.Венгер. М.:ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005. -159 с.
68. Венгер А.Л. Педагогика способностей. М., 1973.- с. 112
69. Венгеренко H.A. Вопросы теории и методологии творческого содержания в человеческом факторе. М., 1987. -174 с.
70. Вернадский В.И. Философские мысли натуралиста. М.: Наука, 1988. -520 с.
71. Вертгеймер М. Продуктивное мышление. М.: Прогресс, 1987. С.20 -178.
72. Вишнякова В.Ф. Креативная психопедагогика. Психология творческого обучения. Минск, 1995. С.87
73. Вилюнас В.К. Психологические механизмы мотивации человека. М., 1990. С.7.
74. Власов В.Г. Стили в искусстве. СПб., 1996. С.90
75. Волкова М. Народное искусство//ДИ. 1986. -№2 - С.36 - 37.
76. Волкова Е.В. Эстетический анализ художественных произведений. М., 1974. С.28.
77. Волкова Е.В. Ритм как объект эстетического анализа // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. Л., 1974.
78. Волков H.H. Цвет в живописи. М., 1965. - 216 с.
79. Волков Н.Н. Процесс изобразительного творчества и проблема «обратных связей» // Содружество наук и тайны творчества. Сборник. -М., 1968.-c.234 -254.
80. Волкотруб И.Т. Основы художественного конструирования. Киев, 1988.-191 с.
81. Вопросы психологии творчества./ Под ред. Страхова И.В. М.,1982. -81 с.
82. Воронов B.C. О крестьянском искусстве: Избранные труды М.: Советский художник, 1972 - 139 с.
83. Воронов B.C. Крестьянское искусство. М.: Советский художник, 1972 -350 с.
84. Восприятие и деятельность. Под ред. проф. А.Н.Леонтьева. М.: МГУ, 1976. С.71.
85. Выготский Л.С. Воображение и его развитие в детском творчестве// Собр. Соч.: В 6 т. -М.: Педагогика, 1982. Т2.- С.453.
86. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологические очерки. 3-е изд. - М., 1991. - 93 с.
87. Выготский Л.С. Психология искусства. -М.: Лабиринт, 1997. -416 с.
88. Выготский Л.С. Развитие высших психических функций — М.:АПН РСФСР, 1960.-С. 13 -222.
89. Выготский Л.С. Педагогическая психология. М.:Педагогика,1999. С.230.
90. Гальперин П.Я. К психологии творческого мышления // Вопросы психологии. 1985. - №5. - С.20-24.
91. Гальперин П. Я. Управление процессом учения // Нов. исслед. в педагогических науках. Вып. 4. М., 1965.
92. Ганзен В.А. Восприятие целостных объектов. Л., 1974.
93. Ганзен В.А. Системные описания в психологии. Л.: ЛГУ, 1984 - 175 с.
94. Гегель В.Ф. Эстетика М., 1998. -Т.1. С.ЗЗ - 293.
95. Герчук Ю.Я. Что такое орнамент? М.:Галарт, 1998. -326 с.
96. Гилфорд Дж. Три стороны интеллекта // Психология мышления. М., 1965.- С.28-43.
97. Гильман P.A. Педагогическое руководство творческой деятельностью студентов на занятиях по художественному оформлению ткани:Автореф.дис.канд.пед.наук. — М., 1986.
98. Гинзбург И. П.П.Чистяков и его педагогическая система. M.-JL, 1940.
99. Глазычев В. Функция — конструкция форма.// Декоративное искусство СССР, №4, 1965.
100. Глезер В.Д. Зрение и мышление. /РАН, Ин-т физиологии им. И.П. Павлова. СПб.: Наука, 1993. -283 с.
101. Голубева Э.А. Способности и индивидуальность. М.: ЛОГОС, 1993.-295 с.
102. Гоноболин Ф.Н. Психологический анализ педагогических способностей// Способности и интересы. М., 1962 - С. 132-145.
103. Гончаренко Н.В. Духовная культура. Источники и движущие силы прогресса. Киев: Наукова думка, 1980. - 380 с.
104. Гончаренко Н.В. Гений в искусстве и науке. — М., 1991. С. 351369.
105. Горнфельд А. Пути творчества. Пб., 1922. - 232 с.
106. Городничев В.А. Художественная деятельность: концептуальные аспекты, структура и функции: Дис.к. культурологи. М., 1997. -130с.
107. ГОС ВПО по специальности 030800 учитель изобразительного искусства - М., 2000.
108. ГОС ВПО по специальности 030800 учитель изобразительного искусства - М., 2005.
109. Готтенданкер Р. Основы психологического эксперимента./ Пер. с англ. М., 1982.-463 с.
110. Грановская P.M., Крижанская К.С. Творчество и преодоление стереотипов. СПб., 1994. С.124.
111. Гриб B.B. Проблема взаимосвязи образа и знака. Минск, 1978.
112. Грозенберг С.О. Природа художественного творчества. Введение в психологию и теорию. Мн., 1923. - 116 с.
113. Громов Е.С. Природа художественного творчества. — М.: Просвещение, 1986. -237 с.
114. Громыко Ю.В. Проектное сознание. М., 1998. С. 14.
115. Давыдов В.В. Проблемы общевозрастной и педагогической психологии. М., 1978. -240 с.
116. Даниэль С.М. Искусство видеть: о творческих способностях восприятия, о языке линий и красок и о восприятии зрителя. JL: Искусство, 1990. - 221 с.
117. Декарт Р. Избранные произведения. М.: Мысль, 1950.-329 с.
118. Дельгадо X. Мозг и сознание. М.: Мир, 1971.
119. Джонс Д. Методы проектирования. М.: Мир, 1986. -324 с.
120. Дидактика и теория творчества/ Под ред. С.С.Гольдентрихта, А.М.Коршунова. М.: Изд-во МГУ, 1987. -200 с.
121. Дмитриева Н. Московское училище живописи, ваяния и зодчества. -М.-Л., 1950.
122. Дмитриевский И.М. Магнитно-резонансные механизмы слабых взаимодействий и возможности его использования при анализе загадочных природных явлений/ Ноосфернное сознание. — Хабаровск, 1998;
123. Дранков В.Л. Психология художественного творчества: Учебное пособие. Л.: ЛГИК, 1991. -75 с.
124. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. СПб.: Питер Ком., 2002.-С.351.
125. Дудецкий А.Я. Воображение. Смоленск, 1969. - 94 с.
126. Дудецкий А.Я. Теоретические вопросы воображения и творчества. -Смоленск, 1974.- 151 с.
127. Дышлевый П.С. Становление человека в творчестве. М.: Б.И., 1994.-258 с.
128. Дышлевый П.С., Яценко JI.B. Регуляция творческой деятельности. — Воронеж: Изд-во Воронеж. Ун-та, 1986. 209 с.
129. Дьяченко М.И., Кандыбович JI.A. Психология высшей школы/ Учебное пособие вузов/ 2-е изд. -Мн.: Изд-во БГУ, 1981. -383 с.
130. Ермолаева Л.П. Основы дизайнерского искусства: декоративная живопись, графика, рисунок фигуры человека. М.: «Изд-во Гном и Д», 2001 - 120 с.
131. Ермолаева-Томина Л.Б. Психология художественного творчества: Учебное пособие для вузов. 2-е изд. - М.: Академический проспект: Культура, 2005. - 304 с.
132. Ершов П.М. Потребности человека. М.: Мысль, 1990. - 364 с.
133. Завалишина Д.Н. Психологическая структура способностей // Развитие и диагностика способностей М.:Наука,1991.
134. Зайцев Е.А. Наука о цвете и живопись. М., 1986.
135. Закин P.M. На пути к творчеству. Л.: Художник РСФСР, 1971.
136. Закон РФ «Об образовании» Учительская газета №28, 1992.
137. Залкинд А.Б. Очерки культуры революционного времени. -М.,1924. С.92-93.
138. Замятин Е.И. Психология творчества. Художественное творчество и психология: Сборник. -М.: Наука, 1991. С. 158-162.
139. Зденек М. Развитие правого полушария / Пер. с англ. Мн.: ООО «Попурри», 2004. -352 с.
140. Зинченко В.П., Вергилис Н.Ю. Формирование зрительного образа. — М., 1969. С.121.
141. Зинченко В.П. Развитие творческих способностей на занятиях академическим рисунком: Дис.д-ра пед.наук-М., 1996. 324 с.
142. Зинченко В.П. Развитие творческих способностей на занятиях академическим рисунком. Ростов-на-Дону, 1996. - 126 с.
143. Иванов Ю.Н. Частотное пространство. М.,1998. - С.74.
144. Иванов Ю.Н. Ритмодинамика. М.,1997. - С.32.
145. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности детей. —2.е изд., доп. М., 1961.- 223 с.
146. Игнатьев Е.И. Теоретические вопросы исследования процесса рисования по представлению // Вопросы психологии. 1957. № 1
147. Игнатьев С.Е. Процессы создания художественного образа в изобразительной деятельности детей. Совершенствование методики преподавания художественно-графических дисциплин. М.: Прометей,1. Ф 2001.
148. Иконников A.B. Художественный язык архитектуры. М., 1985
149. Ильин И.А. Собр. соч., Т.б.Кн.1. - М.,1999. С.193.
150. Иогансон Б. В. За мастерство в живописи. М.,1952. С.35.
151. Искусство и творческая деятельность / Отв. Ред. В.И.Мазепа -Киев: Наукова думка, 1979. 314с.
152. Искусство художественных промыслов на современном этапе: Сб. науч.трудов НИИЗП/ Отв.ред. Т.М.Разина. М., 1982. - 173 с.
153. Исследование проблем психологии творчества / Под ред. Я.А. Пономарева. М.: Наука, 1983. - 336 с.
154. История искусства народов СССР: в 9 т. М., 1976. -Т4. -с.228.
155. История зарубежной психологии. 30-60 годы XX века: Тесты/ Под ред. П.Я.Гальперина, А.Н.Ждан. М.,1986. - С.232 - 293.
156. Каган В.И. Человеческая деятельность, опыт системного анализа. — М.,1977. -328 с.
157. Каган М.С. Художественная способность, как синтетический ^ механизм психики // Проблемы этики и эстетики. Вып.2. JL,1975.С.173
158. Каган М.С. Мир общения: Проблема межсубъектных отношений. М.,1988. С.152.
159. Кандинский B.B. О духовном в искусстве. М.: «Архимед», 1992. -109 с.
160. Кандыба В.М. Психическая саморегуляция. М., 2000. - С.57
161. Кант И. Сочинения: в 6т. Т.5. М. : Соцэкгиз, 1966 - Т.5. - С.300-335.
162. Катханова Ю.Ф. Развитие творческих способностей студентов ХГФ в графической деятельности: Дис.д-ра пед.наук. М., 1995.- 340 с.
163. Кибрик Е.А. Об искусстве и художниках. М., 1961. С.215-216.
164. Кириенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1959. - 304 с.
165. Киященко Н.И. Вопросы формирования системы эстетического воспитания в СССР. -М., 1971. С.ЗЗ -36.
166. Киященко Н.И., Лейзеров H.J1. Эстетическое творчество. М., 1984. С.ЗЗ.
167. Кларин М.В. Инновационные модели обучения в зарубежных педагогических поисках. М., 1994. С.101 - 107.
168. Ковалев А.Г. Психология личности. М., 1970. - 118 с.
169. Козлов И. В. Развитие творческих способностей студентов педвуза в процессе обучения художественной обработке металла: Автореф.дис. .канд.пед.наук. М., 1998.
170. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий.-М., 1981.
171. Козырева А.Ю. Лекции по педагогике и психологии творчества. -Пенза, 1994.
172. Кон И.С. Психология ранней юности. М., 1989. - 255 с.
173. Кондратьев A.C. Основы скульптурного этюда// Декоративное и прикладное искусство. М.,МВХПУ, 1984.
174. Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. М.:МГУ, 1979.- 145 с.
175. Краткий психологический словарь/ Под ред. А.В.Петровского, М.Г.Ярошевского. М.: Политиздат, 1985. - 431 с.
176. Краткий словарь по эстетике. — М.: Просвещение, 1983. 543 с.
177. Кузин B.C. Вопросы изобразительного творчества. М.: Просвящение, 1971.- 143 с.
178. Кузин B.C. Психология. 4-е изд. - М.гАгар, 1999. - 303 с.
179. Кузин B.C. рисунок, Наброски и зарисовки. М., 2004.
180. Лебедева Е.В., Черных P.M. Искусство художника-оформителя. -М.: Советский художник, 1981. — 345 с.
181. Лебедко В.К. Пространственные представления в творческом развитии художника-педагога: Автореф.дис.д-ра пед.наук. М.,1994. -34 с.
182. Левитан И.И. Письма. Документы. Воспоминания. М.:Искусство, 1956.-239 с.
183. Левчук З.С. Формирование готовности к профессиональному творчеству у студентов педагогических вузов:Дис.канд.пед.наук. -Минск, 1992.-198 с.
184. Лейзеров Н.Л. Образность в искусстве. М., 1974.
185. Лейтес Н.С. Умственные способности и возраст. М., 1971.
186. Лекторский В.А. О толерантности, плюрализме и критицизме// Вопросы философии. № 11, 1997
187. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность М., 1979- 304 с.
188. Леонтьев А. Н., Гальперин П. Я. Теория усвоения знаний и программированного обучения//Сов. педагогика. 1964. № 10.
189. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. М.: Педагогика, 1981.- 185 с.
190. Лернер И.Я. Проблема познавательных задач в обучении основам гуманитарных наук и пути ее исследования: (Познавательные задачи обучения гуманитарным наукам)/ Под ред. И.Я.Лернера. М.: Педагогика, 1974. С.64.
191. Лилов А. Природа художественного творчества: Пер.с болг. -М.:Искусство, 1981.- 185 с.
192. Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников. М., 1985.-176 с.
193. Лихачев Д.С. Земля родная: книга для учащихся. М.: Просвещение, 1983, —256 с.
194. Личность: внутренний мир и самореализация: Идеи, концепции, взгляды/ Сост. Ю.Н.Кулюткин, Г.С.Сухобская. СПб., 1996. - 175 с.
195. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: Гуманитар. Изд. центр ВЛАДОС, 2004. - 144 с.
196. Ломов Б.Ф. О системном подходе в психологии // Вопросы психологии. 1975. №2. С.31-45
197. Ломов Б.Ф. Методологические и теоретические проблемы психологии. М., 1984. С.229.
198. Ломов Б.Ф. Формирование графических знаний и навыков у учащихся. М., 1977.
199. Ломоносов Р.Г. Декоративно-прикладное искусство в системе профессиональной подготовки студентов пединститутов: Автореф. дис.канд. пед. наук. М.,1970. - 160 с.
200. Лосев А.Ф. Дидактика художественной формы. — СПб.: Аврора, 1927.-252 с.
201. Лосев А.Ф. История античной эстетики M., 1963. С. 479.
202. Лощилин А.Н. Философские основания теории творчества. М.: Наука, 1998.-132 с.
203. Лук А.Н. Психология творчества. М.: Наука, 1978. — 125 с.
204. Лурия А.Р. Высшие корковые функции человека. Изд. 3-е. - М.: Академический проект, 2000.
205. Лурия А.Р. Основы нейропсихологии. М.: МГУ, 1973.
206. Лурия А.Р. Маленькая книжка о большой памяти. М.,1968.
207. Лурье С.Я. Демокрит: тексты, переводы, исследования. Л., 1970. С. 355 -356
208. Малахова С.А., Журавлева Т.А., Козлов В.Н. Художественное оформление текстильных изделий. М., 1988.
209. Мантатов В.В. Образ, знак, условность. М., 1980.
210. Маркс К., Энгельс Ф. М., 1952. - Т2.
211. Марц Л. Пропедевтический курс ВХУТЕМАСа ВХУТЕИНа: Плоскостно-цветовой концентр// Техническая эстетика, № 12, 1968.
212. Марченко И.В. Развитие творческих способностей студентов ХГФ педвузов в процессе обучения гобелену: Автореф.дис.канд.пед.наук. -М.,1999.
213. Маслова Н.В. Ноосферное образование: монография. М.: Инст. Холодинамики, 2002. - 340 с.
214. Маслоу А. Мотивация и личность. М., 1998. -357 с.
215. Матюшкин A.M. Загадки одаренности. Проблемы практической диагностики М.: Школа - Пресса, 1993. - 127 с.
216. Матюшин A.M. Проблемные ситуации в мышлении и обучении. -М., 1972.-208 с.
217. МахмутовМ.И. Проблемное обучение-М., 1975. 551 с.
218. Мейлах B.C. Прогресс творчества и художественное восприятие. — М.:Искусство, 1985.-318 с.
219. Мелик-Пашаев A.A. Мир художника. М.:Прогресс-Традиция, 2000.-271 с.
220. Мелик-Пашаев A.A. Об источнике способностей человека к художественному творчеству// Вопросы психологии №1 - 1998.
221. Мелик-Пашаев A.A. Педагогика искусства и творческие способности. М., 1981.
222. Мельников Н.В. Гобелен в современном интерьере: Учебное пособие. -М.:МВХПУ, 1981.
223. Методика художественного конструирования. М., 1978.
224. Мидовский A.C. Народные промыслы: Встречи с самобытными мастерами. М.: Мысль, 1994. - 398 с.
225. Миронова JI.H. Проблема психологического воздействия цвета и методика ее изучения в художественном вузе. // Педагогика высшей школы. Вып.З. Минск, 1978 - С. 91 - 96.
226. Миронова J1.H. Язык пространства и цвет. Техническая эстетика. №3, 1988.
227. Михайлова А.О. О художественной условности. М., 1970.
228. Моляко В.А. Психологическое изучение творческой личности. -Киев, 1978.-27 с.
229. Моран А. История декоративно-прикладного искусства. М., 1982. -577 с.
230. Московская школа дизайна. Опыт подготовки специалистов в МВХПУ (б.Строгановском). Методические материалы. // Под ред. К.А.Кондратьева, С.И.Серова и др. М.: ВНИИТЭ, 1991. - 180 с.
231. Мэй Р. Мужество творить: Очерк психологии творчества / Перевод с английского. Львов: Инициатива, М.: Институт общегуманитарных исследований, 2001. - 128 с.
232. Народное искусство в воспитании детей / Под ред. Т.С.Комаровой. -М., 1997. -208 с.
233. Народное искусство и современная культура. Проблема сохранения и развития традиций/ Под ред. М.А.Некрасовой, К.А.Макаровой. М., 1991.-378 с.
234. Народное искусство России: традиции и стиль/ Отв.ред. С.Г.Жижина. М., 1995. - 172 с.
235. Народные основы художественных промыслов: Сб.науч. тр. НИИХП/ Под.ред. Н.В.Черкасова. М.: НИИХП, 1981. - 126 с.
236. Народные художественные промыслы и современная культура: Сб науч. тр. НИИХП/ Под.ред. Н.В.Черкасова. М.: НИИХП, 1980. - 199 с.
237. Некрасов А.И. Русское народное искусство. -М.:ГОИЗ, 1924.-164 с.
238. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры: Теория и практика. М.: Искусство, 1983. - 334 с.
239. Некрасова М.А. Народное искусство как проблема коллективного и индивидуального: Традиции и новизна // Проблемы народного искусства. — М.: Изобразительное искусство, 1982. — С.5-7.
240. Некрасова М.А. Народное искусство России. Народное творчество как мир целостности. -М.: Сов.Россия, 1989.
241. Немов P.C. Психология: В 3-х кн. Кн.l.-M., 1995.-С.318.
242. Никифоров О.И. Исследования по психологии художественного творчества. — М.: Изд-во Московского ун-та, 1972.- 153 с.
243. Новиков Б.Ф. Творчество и философия. Киев, 1989. - 166с.
244. Новикова Л.И. Эстетическое в структуре научной деятельности. В кн.: Художественное и научное творчество/ Под ред. Б.С.Мейлаха. - Л., 1972. С. 68-69.
245. Новейший философский словарь/ Сост. А.А.Грицанов. Мн.: Изд. В.М.Скакун, 1998. -897 с.
246. Новые очерки по психологии искусства. Пер. с англ. М.:Прометей, 1994.-352 с.
247. Ноосфера и художественное творчество. М.: Наука, 1991. С.200-201.
248. Обуховский К. Психология влечений человека. М.:Прогресс, 1971.
249. Общая психология. Учебник для студентов пед.ин-тов. Под ред. проф. А.В.Петровского. — М.: Просвещение, 1977. С. 337.
250. Омельяненко Е.В. Цветоведение и колористика: Учеб. Пособие. -Ростов н/Д : Изд-во РГПУ, 2005. 96 с.
251. Орлов С. Дидактические проблемы развития творческих способностей студентов пединститутов: Автореф. дисс.канд.пед.наук. -М., 1983.-16 с.
252. Оствальд Вильгельм. Цветоведение. М. - Л.: Промиздат, 1926.
253. Основы дидактики/ Под ред. Б.Е.Есипова. М., 1967. -472 с.
254. Основы художественного ремесла. / Под ред. В.А.Барадулина: 4.2. -М., 1987.-271 с.
255. Павлов И.П. Лекции о работе больших полушарий головного мозга. -М., 1927.
256. Павловские среды. Протоколы и стенограммы физиологических бесед.- М. Л., 1949, т.2. - С.430- 431.
257. Пармон Э.А. Роль фантазии в научном познании. Минск, 1984. -176 с.
258. Петровский A.B. и др. Психология развития личности. М.: Педагогика, 1987. - 240 с.
259. Педагогика / В.А.Сластенин, И.Ф.Исаев, А.И.Мищенко, Е.Н.Шиянов. М., 1997.
260. Платон. Сочинения: В 3-х т. Т. 1.-М., 1968.-С. 138.
261. Платонов К.К. Структура и развитие личности. М.: Наука, 1986. -255 с.
262. Платонов К.К. Проблемы способностей. М.: Наука, 1972.
263. Полигнозис/ журнал М., 2001, №1
264. Полуянов Ю.А. Воображение и способности. М., 1982.
265. Пономарев Я.А. Психология творческого мышления. — М.: Изд-во АПН РСФСР, 1960. 352 с.
266. Пономарев Я.А. Психология творчества: общая, дифференциальная, прикладная. М., 1990. - 303 с.
267. Пономарев Я.А. Фазы творческого процесса (вместо введения) //Исследование проблем психологии творчества. М. :Педагогика, 1987. С.47.
268. Поспелов Г.Н. Эстетическое и художественное. М., 1965.
269. Праздников П.А. Процесс художественного творчества. Л.: Знание, 1977.-39 с.
270. Преттэ М.К. Творчество и выражение. М., 1971. Tl, Т.2.
271. Прибрам К. Языки мозга. -М.: Прогресс, 1975.
272. Пригожин И., Стренгерс И. Время, хаос, квант. М., 1994
273. Проблемы мышления в современной науке/ Под ред. П.В.Копника и М.Б.Вильницкого. М.: Мысль, 1964. - 470 с.
274. Проблема народного искусства / Под ред. М.А.Некрасовой, К.А.Макаровой. -М.: Изобразительное искусство, 1982. 168 с.
275. Проблемы развития ДПИ и промышленное искусство в художественном вузе/ Под ред. Ю.И.Курбатова Л., 1982.
276. Пронина И.А. Декоративное искусство в Академии художеств. -М.: Изобразительное искусство, 1983.-310 с.
277. Пророков. Б. О времени и о себе: Публикации/ Авт. Выступ. Статьи Ю.Жуков, сост. С.Пророкова. -М., Изобразительное искусство, 1979. -448 с.
278. Просецкий П.А., Семиченко В.А. Психология творчества. М.: Промитей, 1989.-83 с.
279. Психология исследования творческой деятельности / Под ред. O.K. Тихомировой. М.: Наука, 1975. - 252 с.
280. Психология: Словарь/ Под общ. ред. А.В.Петровского, М.Г.Ярошевского. М.: Политиздат, 1990. -494 с.
281. Психология творчества: общая, дифференциальная, прикладная. -М.: Наука, 1990.-216 с.
282. Психологи художественного творчества: Хрестоматия. / К.В. Сельченок.-Минск:Харвест, 1999.-С.242- 576.
283. Психология процессов художественного творчества. Л., 1980.
284. Пучкова H.H. Формирование художественно-творческих потребностей студентов ХГФ педвузов в процессе занятий декоративным искусством (на примере вышевки): Автореф.дис.канд.пед.наук. -М., 2001.
285. Пьер Тейяр де Шарден. Феномен человека. М.: Наука, 1987. С. 199.
286. Рабкин Е.Б. Полихроматические таблицы для исследования цветоощущения. Изд.5. - М.:Медиздат, 1952. - 29 с.
287. Радченко A.M. Моделирование основных механизмов мозга. JL, 1968. С.139.
288. Развитие творческих возможностей подростков в процессе занятий изобразительным искусством./ Под ред. Г.К.Королевич. Мн., 1985. -44 с.
289. Развитие творческих способностей на занятиях изобразительным искусством. Межвузовский сборник научных трудов. -М., 1983. -176 с.
290. Развитие творческих способностей студентов и учащихся на занятиях изобразительным искусством. Межвузовский сборник научных трудов. Ростов-на-Дону, 1986. - 163 с.
291. Разина Т.М. О профессионализме народного искусства (о специфике прикладного искусства). — М.: Советский художник, 1985. -192 с.
292. Разина Т.М. Русское народное и декоративное искусство и проблемы народного творчества: Дис.канд.искусств.наук. М.,1967 -268.
293. Разина Т.М. Русское народное творчество: Проблемы декоративного искусства. -М.: Изобразительное искусство, 1970 -256 с.
294. Раппопорт С.Х. Неизобразительные формы в декоративном искусстве. М., 1968.
295. Рисуем орнаменты. //Под ред. Т.А.Гармаш М.: 0никс,2001. - 28 с.
296. Родари Дж. Грамматика фантазии. М., 1978.
297. Рождественская Н.В. Психология художественного творчества. -СПб., 1995.
298. Рождественская С.Б. Русская народная художественная традиция в современном обществе. М.: Наука, 1981. - 208 с.
299. Рождественская H.B. Проблемы и поиски в изучении художественных способностей// Художественное творчество. Сборник. -Л., 1983.-с. 105-122.
300. РОзенблюм Е.А. Курс основ композиции.// Декоративное искусство СССР; № 9, № 10, 1966.
301. Розетт И.М. Психология фантазии: Экспериментально-теоретическое исследование внутренних закономерностей продуктивной умственной деятельности. Минск, 1991. - 344 с.у
302. Рондели Л.Д. Народное декоративно-прикладное искусство: Книга для учителя. М., 1984. - 142 с.
303. Ростовцев H.H., Терентьев А.Е. Развитие творческих способностей на занятиях рисованием. М.: Просвещение, 1987. - 176 с.
304. Ростовцев H.H. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. -М.: АГАР, 1998. 256 с.
305. Ротенберг B.C., Аршавский В.В. Поисковая активность и адаптация. — М.: Наука, 1984.
306. Ротенберг В. С. Образ Я и поведение. Сайт в интернете. Электронная версия.
307. Ротенберг B.C. Психологические аспекты изучения творчества. // Художественное творчество: Сборник. Л., 1982. - С.53 - 72.
308. Рубинштейн С.Л. Исследования по психологии восприятия: Сборник статей. М. - Л., 1943.
309. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии . СПб.: Питер Ком, 1999.-720 с.
310. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии // Сост. А.В.Брушлинский, К.А.Абульханова-Славская.- СПб: Издательство "Питер", 2000.-721 с.
311. Рубинштейн С.Л. Принципы и пути развития психологии.-М., 1959.
312. Рубинштейн С. Л. О мышлении и путях его исследования. М., 1968. 145 с
313. Рубинштейн М.М. Психологи, педагогика и гигиена юности. М.: Мир, 1926.-264.
314. Русецкая O.A. Проникновение к истокам: Очерки о народных художественных промыслах России. М.: Молодая гвардия, 1987 — 62 с.
315. Рыбаков Б.А. Русское прикладное искусство X XI11 вв. - Д.: Аврора, 1971.-128 с.
316. Рылова Л.Б. Изобразительное искусство в школе: дидактика и методика: Учебное пособие. Ижевск: Изд-во Удм. Ун-та, 1992. - 310 с.
317. Рязанцева И.М. Общеобразовательная функция орнамента в подготовке учителя изобразительного искусства: Автореф.дис.канд.пед.наук. -М., 1987.
318. Самостоятельная работа студентов: Учебное пособие/ Под ред. проф. И.П.Новикова, проф. В.П.Соломина и др. СПб.: Образование, 1994.- 112 с.
319. Савостьянов Е.И. Единство познания и творчества в искусстве. -М.: Изобразительное искусство, 1977.
320. Седова Л.Н. Становление творческой личности в условиях развивающей образовательной среды: Дис.д-ра.пед.наук. М.,2000. -385 с.
321. Селиванов В.В. Социальная природа художественного мышления. -Л., 1982. С 15-16.
322. Семенова Т.Я. Народное искусство и его проблемы . — М.: Советский художник, 1977. 245 с.
323. Сеченов И. М. Избранные произведения: В 2 т. Т. I. М., 1952.
324. Сидоренко B.B. Формирование и развитие творческих способностей у студентов художественно-графических факультетов на занятиях ковкой: Автореф. дис.канд.пед.наук. -М., 1994.
325. Симонов П.В. Эмоциональный мозг. М.: Наука, 1981.
326. Симонов П.В. Мозг и творчество// Вопросы философии №1. 1992.
327. Система классификации цвета. М.: ВНИИТЭ, 1969, - 95 с.
328. Скаткин М.Н. Проблемы современной дидактики. М.: Просвещение, 1980.
329. Скворцов К.А. Структура содержания и методика преподавания художественной обработки металла на ХГФ пединститутов: Дис.канд.пед.наук. М., 1985. - 184 с.
330. Славин A.B. Наглядный образ в структуре познания. М., 1971.
331. Сластенин В.А., Каширин В.П. Психология и педагогика: Учеб. Пособие для студ. Высш.учеб. заведений. М.: «Академия», 2003 -480 с.
332. Смирнов A.A. Проблемы психологии памяти. М., 1966
333. Смирнов С.Д. Педагогика и психология высшего образования: от деятельности к личности. М., 1995. С. 13.
334. Содружество наук и тайны творчества. М.,1968.
335. Соколова Т.Н. Орнамент почерк эпохи. - JL: «Аврора», 1972.
336. Соколов E.H. Лауреаты Нобелевской премии 1981 года по медицине Р.Сперри, Д.Хьюбел, Т.Визел // Природа, № 1, 1982.
337. Соколов М.В. Формирование профессиональной направленности студентов художественно-графических факультетов на занятиях декоративно-прикладным искусством: Дисс.д-ра пед. наук. М., 2002. -437 с.
338. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учеб. Пособие для студ. Пед. вузов. -М.:Изд. центр «Академия», 1999 368 с.
339. Соловьев Вл.С. Философия искусства и литературная критика М.: Искусство, 1991.С.90.
340. Сосновский Б.А. Мотив и смысл. М., 1993.
341. Способности и склонности: комплексные исследования/ Под ред. Э.А.Голубевой; НИИ общей и педагогической психологии. М, 1991.
342. Стариков М.М. Формирование творческого воображения у студентов ХГФ педвузов на занятиях живописью: Дис.канд. пед. наук. -М., 1993.-197 с.
343. Степанов Г.П. Композиционные проблемы синтеза искусств. М., 1984.
344. Сурина М.О., Сурин A.A. История образования и цветодидактики (история системы и методов обучения цвету). М.: ИКЦ «МарТ», Ростов н/Д: Изд. центр «МарТ», 2003. - 352 .
345. Талызина Н. Ф. Управление процессом усвоения знаний. М., 1984. 344 с.
346. Талызина Н. Ф. Теоретические проблемы программированного обучения. М., 1969. - 132 с.
347. Тафель P.E. Анализ исследования творческих способностей в американской психологии // Вопросы психологии. 1972.№4. С. 172.
348. Теория и практика педагогического эксперимента./ Под ред. Пискунова А.И., Воробьева Г.В. М., 1979. - с.207.
349. Теоретические основы процесса обучения/ Под ред. В.В.Краевского, И .Я. Лернера. М., 1989. С.60.
350. Теплов Б.М. Проблема индивидуальных различий. М.: Педагогика, 1985.
351. Теплов Б.М. Избранные труды: В 2-х т. Т.1. М.: Педагогика, 1985. -С.33-34.
352. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. М.,1974.
353. Тихомиров O.K. Психология мышления. М.: МГУ, 1984
354. Торосян В.Г. Формирование духовности как внутренней потребности// Современные проблемы школьной и вузовской педагогики.-М., 1998. С.111-114.
355. Торшилова Е.М., Большакова В.Ю. Интеллектуальная и эстетическая одаренность: теория и диагностика. М.: ООО «Изд. Дом МАГИСТР - ПРЕСС», 2000. - 164 с.
356. Тэн И. Философия искусства. М.: Изогиз, 1933.
357. Узнадзе Д.Н. Экспериментальные основы психологии установки. Тбилиси: Изд-во Груз.ССР, 1961. С. 186.
358. Уткина В.П. Миниатюрная живопись в системе подготовки студентов ХГФ педагогических институтов: Дис.канд. пед. наук. М., 1989.-150 с.
359. Ушачев В.П. Творчество в системе образования. — Магнитогорск: МГПИ, 1995.-218 с.
360. Ушинский К.Д. Собр.соч.: В11 т. — М.,1950. Т.5. С.355.
361. Урманцев Ю.А. Растения правши и левши// Природа. -№ 5, 1961.
362. Федотов Г.Я. Дарите людям красоту. М., 1985. -255 с.
363. Фейербах JI. Избранные философские произведения Т.2. М.,1955.-С.693-694.
364. Феномен личности. Мировоззрение, культура, бытие./ Под ред. Е.К.Быстрицкий - Киев: Наукова думка, 1991.
365. Философская энциклопедия: В 15 т. М., 1970. - Т.5. - 740 с.
366. Философский энциклопедический словарь/ Ред. С.С. Аверинцев и др. М.: Советская энциклопедия, 1989. - 815 с.
367. Фихте И.Г. Сочинения: В 2т. СПб., 1993.
368. Фокина JI.B. Орнамент. Учебное пособие. Ростов н/Д: Феникс, 2000. - 96 с.
369. Фоли Джон. Энциклопедия знаков и символов. М.: «Вече», ACT, 1996.
370. Формирование учебной деятельности школьников / Под ред. В.В. Давыдова, И. Ломпшера, А.К. Марковой. -М., 1982. -216 с.
371. Фрейд 3. Психология бессознательного. Минск.: Попурри. — 2000.
372. Фрейд 3. Художник и фантазирование. М., 1995. - С.64
373. Фридман Л.М., Кулагина И.Ю. Психологический справочник учителя. -М., 1991.
374. Фрилинг Г., Ауэр К. Человек. Цвет. Пространство. М.: Стройиздат, 1973. С. 46-47.
375. Хворостов A.C. Единство трудового и эстетического воспитания школьников в процессе занятий декоративно-прикладным искусством: Автореф. дис.докт. пед.наук. -М., 1983 32 с.
376. Хомская Е.Д. Нейропсихология. М.: МГУ, 1987.
377. Хомская Е.Д., Ефимова И.В., Будыка Е.В., Ениколопова Е.В. Нейропсихология индивидуальных различий. — М.: Российское педагогическое агентство, 1997.
378. Художественное восприятие/ Под ред. Б.С.Мейлаха. Л.: Наука, 1971.-387 с.
379. Художественное и научное творчество/ Под ред. Б.С.Мейлаха. Л.: Наука, 1972.-336 с.
380. Художественное творчество и ребенок / Под ред. H.A. Ветлугиной. -М., 1972.
381. Хуторской A.B. Как обучать творчеству?// Дополнительное образование. № 1.- 2001.
382. Цветоведение в ЛВХПУ им. Мухиной //Техническая эстетика, № 12, 1978.
383. Чекалова К. А. Основы понимания декоративно-прикладного искусства. М.: Академия художестве СССР, 1962. - 123 с.
384. Черемушкина Н.С. Принципы трансформации растительных мотивов в формы костюма и орнамента. М., 1985.
385. Чернышев О.В. Формальная композиция. Творческий практикум. — Мн.:Харвест, 1999.-312 с.
386. Чистяков П.П. Письма. Записные книжки. Воспоминания. М., 1953.-496 с.
387. Шадриков В.Д. Способности человека. М.:Изд-во «Институт практической психологии», 1997-288 с.
388. Шадриков В.Д. Деятельность и способности. М.: Изд.корпорация «ЛОГОС», 1994.-320 с.
389. Шадриков В.Д. Способности, одаренность, талант// Развитие и диагностика способностей / Отв. Ред. В.Н.Дружинин, В.Д.Шадриков. -М., 1991.- С.10-11.
390. Шадриков В.Д. Проблемы профессиональных способностей // Психологический журнал.- 1982. Т.З. №5. С. 18.
391. Шаронин Ю.В. Психолого-педагогические основы формирования качеств творческой личности в условиях непрерывного образования (синергетический подход). — М., 1998. 321 с.
392. Шафроновский И.И. Симметрия в природе. — Л.: Аврора. 1985.
393. Шерозия А.Е. Психика сознание бессознательное. — Тбилиси, 1979.
394. Шингаров Г.Х. Эмоции и чувства как форма отражения действительности. М., 1974.
395. Шорохов Е.В. Композиция. — М.: Просвещение, 1986. — 207 с.
396. Шпикалова Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования: Пособие для учителей. M.: Просвещение, 1979.
397. Шугаев В.М. Орнамент на ткани. М., 1969.
398. Шумилин Т.А. Проблемы теории творчества. М.,1989. - 141 с.
399. Щебланова Е.И., Аверина И.С. Краткий тест творческого мышления. Фигурная форма. М.: ИНТОР, 1995.
400. Щербаков B.C. Изобразительное искусство: Обучение и творчество. -М.: Просвещение, 1969.-271 с.
401. Щипанов A.C. Юным любителям кисти и резца. — М.: Просвещение, 1981.-416с.
402. Щукина Г.И. Формирование познавательных интересов учащихся в процессе обучения. М., 1962. -230 с.
403. Эдварде Б. Открой в себе художника. Минск: Попурри. -2000. -240 с.
404. Эдварде Б. Художник внутри вас / Пер. с англ. Мн., ООО «Попурри», 2000. - 256 с.
405. Эльконин Д.Б. Послесловие к четвертому тому собрания сочинений JI.C. Выготского. М.: Педагогика, 1984. С.396.
406. Энгельмейер П.К. Теория творчества. СПб., 1910. - 208 с.
407. Энциклопедический словарь юного художника. М.: Педагогика, 1983.
408. Эстетика: Словарь/ Под ред. А.А.Беляева. М., 1989. - 447 с.
409. Эстетическая культура и эстетическое воспитание. М., 1983. С.200-201.
410. Юдин Э.Г. Системный подход и принцип деятельности. М., 1978.
411. Юнг К. Сознательное бессознательное. -СПб.: М., 1997.
412. Юнг К.Г. Психология и поэтическое творчество. Самосознание европейской культуры XX века. М.: Политиздат, 1991. — С. 75.
413. Юон К. О живописи. М., 1937.
414. Языкова Е.В. Творчество: книга для учителя. М.: Просвещение, 1990.- 144 с.
415. Якиманская И. С. Знания и мышление школьника. М., 1985. - 75с.
416. Якобсон П.М. Психология художественного творчества. М.: Знание, 1971.-41 с.
417. Яковлева E.JI. Методические рекомендации учителям по развитию творческого потенциала учащихся. М., 1997. - 79 с.
418. Яковлева Е.Л. Психология развития творческого потенциала личности. М.: Флинта, 1997. - 97 с.