Выразительные возможности цветных графических материалов в специальной подготовке художника-педагога

Колодина, Анна Александровна

Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Выразительные возможности цветных графических материалов в специальной подготовке художника-педагога

Автореферат

Автор научной работы: Колодина, Анна Александровна
Ученая степень: кандидата педагогических наук
Место защиты: Москва
Год защиты: 2011
Специальность ВАК РФ: 13.00.02

Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Выразительные возможности цветных графических материалов в специальной подготовке художника-педагога"

На правах рукописи

КОЛОДИНА Анна Александровна

ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ ЦВЕТНЫХ ГРАФИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ В СПЕЦИАЛЬНОЙ ПОДГОТОВКЕ ХУДОЖНИКА-ПЕДАГОГА

Специальность 13.00.02 - теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

- 1 ДЕК 2011

Москва-2011

005004131

Работа выполнена на кафедре рисунка художественно-графического факультета в Московском педагогическом государственном университете

Научный руководитель: доктор педагогических наук, профессор

ЛЕБЁДКО Валерий Константинович

Официальные оппоненты: доктор педагогических наук, профессор

КАРЕВ Борис Анатольевич

кандидат педагогических наук, доцент НИКТИН Сергей Борисович

Ведущая организация - Московский государственный гуманитарный

университет имени М.А.Шолохова

Защита состоится « декабря 2011 г.в «_» часов на

заседаниидиссертационного совета Д 212.154.03 при Московском педагогическом государственном университете по адресу: 119571, Москва, проспект Вернадского, д.88, ауд.551.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Московского педагогического государственного университета по адресу: 119991, Москва, Малая Пироговская, д.1.

Автореферат разослан <</^»ноября 2011 г.

Ученый секретарь диссертационного совета

ЗУБРИЛИН К.М.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Проблема исследования и ее актуальность. В современных условиях модернизации системы художественного образования проблема подготовки высококвалифицированного, творчески мыслящего, эстетически развитого художника - педагога выступает как объективная социальная потребность общества. Возрастающая роль эстетического воспитания, художественного образования в обучении педагогических кадров обусловливает необходимость разработки нового подхода к учебному процессу, обновленной учебной программе, новой методической системы, которая может обеспечить успешную подготовку специалиста высокой квалификации, в совершенстве владеющего новыми методиками обучения и современными художественно -изобразительными технологиями. В овладении художественно-графическим мастерством техника работы графическими материалами вообще и цветными (пастель, цветные карандаши) в частности занимает особо значимое место. Следует подчеркнуть, что необходима более основательная теоретическая и методическая подготовка будущих художников-педагогов, которая будет способствовать повышению уровня учебно-воспитательного процесса. В теоретическом плане - это эффективное приобретение глубоких профессиональных знаний, в методическом (практическом) - способность грамотно оперировать этими знаниями, отрабатывая изобразительные умения и навыки.

Известно, что техника пастели и цветных карандашей базируется на активном использовании цвета в рисунке. Цвет - сильнейшее выразительное средство, способствующие более полнокровному отражению действительности. Реалистическое изобразительное искусство во все времена использовало разнообразные свойства цвета для создания определенного художественно-выразительного образа.

Необходимо отметить, что для дошкольника и младшего школьника визуальное восприятие цвета неотделимо от восприятия формы окружающего мира, то есть ребенок воспринимает весь мир цветным. В связи с этим, будущему учителю изобразительного искусства, который призван работать с детьми, необходимо грамотное овладение теоретическими знаниями в области

цветоведения и практическими умениями и навыками в работе с различными цветными художественными материалами. Поэтому необходимо понимать важное значение цвета в нашей жизни.

Использование в академической практике цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), близких к живописи, способствует упрочнению межпредметных связей,, а также расширению выразительных возможностей рисунка и живописи, делая их более разнообразным, емкими и гибкими по содержанию.

Все вышесказанное придает проблеме нашего исследования особую научно-педагогическую направленность и значимость.

Как показал анализ учебно-методической литературы, в том числе диссертационных исследований художественно-педагогических направлений, работ по изучению и освоению цветных графических материалов необоснованно мало. Следует отметить, что для успешного решения нашей проблемы, особый интерес представляют отдельные исследования, связанные с изучением влияния графических материалов и техник рисунка на выразительность художественно-образного решения законченного изображения.

Разрозненный материал по этой проблематике содержится в исследованиях как отечественных ученых: A.A. Дейнеки, Д.И. Киплика, А.М. Лаптева, С.П. Ломова, Ю.Н. Найда, Е.А. Некрасовой, Н.Э. Радаова, H.H. Ростовцева, A.A. Сидорова, А.Е. Терентьева, А.А.Унковского, так и за рубежных: Э.Бергера, Б.Боджсон, Ж.Вибера, С.Г.Ольмедо, КРобера и др.

Научных исследований, специально посвященных использованию цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в подготовке художников, весьма незначительное количество. Среди известных нам исследований, можно отметить работу Е.Г. Перовой, в которой автор рассматривает историю развития искусства пастели, сохранности и реставрации пастельных портретов XVII века в России.

Оптимальная организация процесса формирования художественного образа в академическом рисунке портрета на примере возможностей мягких графических материалов обстоятельно изучался КВ.Макаровой.

Сегодня невозможно успешно изучать и развивать специальную подготовку художника-педагога средствами цветных графических материалов без парраллельного изучения фундаментальных исследований в области цветоведения, физиологии и психологии восприятия цвета, авторами которых

являются Ю.Г.Аксенов, H.H. Волков, Л.Н.Миронова, Б.МТеплов, Г.Филинг, К.Ауэр, Г.Браэм, П.В.Янылин и другие.

а) доступностью приобретения материала - пастели и цветных карандашей - во многих специализированных магазинах (поштучно и наборами в разном количестве);

б) универсальностью использования - в любом месте и в любое время (без посреднических материалов, как в других техниках: для масляных красок -растворители; для акварели, темперы - вода и т.д.);

в) гигиеническими качествами: нетоксичны, практически не являются аллергенами, за исключением индивидуальной непереносимости компонентов материала - пастельных мелков и цветных карандашей;

т) широтой использования в художественных стилях и направлениях:

■ реалистическое решение с использованием линии и пятна;

■ гиперреалистическое изображение с использованием тщательной

растушевки и тонального решения рисунка;

■ декоративное решение с применением ярких контрастных цветов;

■ быстрые краткосрочные наброски и зарисовки с использованием

выразительной линии, льющейся и живой.

Имеются все основания (опыт художников-педагогов и данные констатирующего эксперимента) считать, что цветные графические материалы довольно редко используются студентами при выполнении в учебных и творческих заданиях, как в силу огромного потенциала выразительных и творческих возможностей цветных графических материалов, так и возможно, дидактико-методических качеств преподавателя.

Поэтому, несмотря на имеющиеся, отдельные, напрямую не связанные с нашей проблематикой, исследования в области выразительных возможностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) при подготовке художников-педагогов, приходится констатировать неразработанность и недостаточную изученность нашей проблемы.

Сформулируем кратко проблему нашего исследования, которая заключается в поиске эффективных путей и системы методов оптимального педагогического воздействия на процесс обучения работе цветными графическими материалами студентов художественно-графических факультетов педагогических вузов, направленного на эффективное формирование их специальных качеств.

Цель исследования состоит в том, чтобы теоретически обосновать и проверить на практике систему методов обучения, направленную на изучение и

освоение цветных графических материалов, способствующих более высокому уровню художественной выразительности студенческих работ (рисунков), росту специальной подготовки будущих учителей изобразительного искусства.

Объект исследования - процесс специальной подготовки студентов на художественно-графических факультетах педагогических вузов.

Предмет исследования - методы, приемы и средства работы цветными графическими материалами, направленные на овладение студентами художественно графических факультетов специальными умениями и навыками, способствующими повышению художественной выразительности учебных и творческих работ.

Гипотезой исследования заключается в следующем: если в процесс специальной подготовки студентов художественно-графических факультетов включить:

1) экспериментально апробированную методику работы с цветными графическими материалами разработанную на основе исторического опыта художников-педагогов реалистической школы;

2) методические разработки, направленные на решение художественно-творческих задач средствами цветных графических материалов;

- то таким образом можно сформировать более высокий уровень специальных знаний, умений и навыков будущих художников-педагогов.

Для достижения цели исследования и проверки выдвинутой гипотезы нам необходимо решить следующие задачи:

1. Дать системный анализ теории и практике методов преподавания изобразительного искусства. Обобщить художественно-педагогический опыт, связанный с методикой овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) в обучении рисунку.

2. Проанализировать и конкретизировать традиционные методы специальной подготовки художника-педагога с целью их дальнейшего адаптирования и совершенствования применительно к работе с цветными графическими материалами.

3. Выявить и применить на практике психолого-педагогические факторы индивидуального подхода в обучении студентов эффективному использованию выразительных свойств цветных графических материалов.

4. Определить критерии (изобразительный и выразительный аспекты изображения) уровня сформированности умений и навыков работы с цветными графическими материалами на занятиях рисунком со студентами художественно-графических факультетов.

5. Разработать и апробировать в ходе учебного процесса экспериментальную методику эффективного использования в специальной подготовке студентами выразительных возможностей цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей).

Исследования в области психологии изобразительной деятельности: МДВернштейна, В.П.Зинченко, Н.Н.Волкова, Л.С.Выготско го, С.Л.Рубинштейна, И.С.Якиманской, В.СКузина, Е.И.Игнатьева и других ученых. Важны для нас также исследования по философии и истории изобразительного искусства, а именно: П.А. Флоренского, Б.Р. Виппера, Я. А. Тугендхольда, А. А.Ковалева и других ученых.

Для проверки выдвинутой гипотезы и решения данной проблемы использовались следующие методы исследования:

■ изучение и анализ литературы по педагогике, психологии, истории, философии, теории и методике преподавания рисунка в связи с темой исследования;

■ изучение и анализ опыта художников-педагогов по использованию цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в процессе обучения академическому рисунку;

■ проведение и анализ письменных опросов и анкетирования студентов;

■ наблюдения за изобразительной деятельностью студентов: «Дневник наблюдений»;

■ анализ студенческих работ (методика Е.И. Игнатьева);

■ использование экспериментальных заданий при обучении рисунку студентов 1-3 курсах художественно-графических факультетов (аудиторные и самостоятельные занятия);

« консультирование студентов-дипломников кафедры рисунка, использующих в своих работах цветные графические материалы (пастель, цветные карандаши);

■ математическая обработка результатов исследования. Научная новизна исследования заключается в следующем:

1. Изучена и систематизирована история методов обучения рисованию цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) в плане выразительных свойств изображения.

2. Определено оптимальное соотношение аудиторных и самостоятельных учебных заданий, упражнений по объему, содержанию и последовательности их использования в процессе рисования черно-белыми и цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) при обучении студентов художественно-графических факультетов.

направленная на формирование практических умений и навыков у студентов художественно-графических факультетов соотносить художественно-образные задачи рисунка с выбранным материалом. 4. Предложена система критериев (изобразительный и выразительный аспекты изображения) уровня сформированное™ умений и навыков работы с цветными графическими, материалами на занятиях рисунком у студентов художественно-графических факультетов.

Теоретическая значимость заключается в следующем:

1.Разработанная нами методика использования выразительных особенностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) способствует повышению качества специальной подготовки будущих учителей изобразительного искусства.

2.Выявлены психолого-педагогические условия формирования специальных качеств студентов художественно-графических факультетов в процессе овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком.

3.Полученные результаты вносят определенный вклад в теорию и методику преподавания рисунка на художественно-графическом факультете.

Практическая значимость результатов исследования заключается в том, что разработанные в нём методические рекомендации по проведению учебно-творческих заданий, связанных с освоением выразительных возможностей цветных графических материалов, способствуют формированию профессиональных качеств художника-педагога, а значит, позволяют эффективно организовать учебно-воспитательный процесс изучения курса рисунка. Результаты исследования могут быть использованы для разработки, составления и совершенствования учебных планов и программ, пособий по рисунку для студентов художественно-графических факультетов педагогических высших и средних учебных заведений.

Основные научные положения, выносимые на защиту:

1.Методическая система формирования специальных качеств учителя изобразительного искусства в процессе овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком должна строиться на строгом индивидуальном подходе.

2.Создание и использование в учебном процессе специально разработанной системы учебных постановок, различных видов рисования (с натуры, по памяти, по представлению, по воображению) цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) является связующим звеном между рисунком и живописью, а также способствуют формированию выразительных возможностей рисующего.

3.Авторский лекционный курс, построенный на активном использовании современных компьютерных технологий, по истории методов использования цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши), посвященный выявлению выразительных возможностей этих материалов в ходе обучения

рисунку, является одним из важнейших условий современной подготовки учителя изобразительного искусства.

Экспериментальную базу обеспечивали мастерские кафедры рисунка художественно-графического факультета Московского педагогического государственного университета, специализация по рисунку «Мягкие графические материалы», а также занятия по рисунку и живописи. Достоверность результатов исследования обеспечивается:

1)опорой на достижения ведущих специалистов по педагогике, психологии, искусствоведению, методике преподавания изобразительного искусства;

2)пшротой использования всех этапов экспериментального исследования на базе различных художественных и педагогических вузов и средних учебных заведений;

Экспериментальной проверкой основных положений диссертации в ходе реального учебного процесса на художественно-графическом факультете;

4)выбором методов, соответствующих предмету и задачам исследования;

5)одобрением основных положений диссертации кафедрой рисунка Московского педагогического государственного университета

Этапы исследования:

1 этап (2004-2005 гг.):

■ изучение, анализ специальной литературы по теме исследования;

■ изучение методики и приемов преподавания рисунка и спецкурсов «Мягкие цветные графические материалы» на. художественно-графических факультетах;

■ проведение констатирующего этапа эксперимента.

2 этап (2005 - 2007 гг.):

■ поиск и апробация эффективных путей и методов формирования профессиональных качеств будущих художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) на заключительном этапе поискового эксперимента;

3 этап (2007-2010 гг.):

■ разработка, научно-теоретическое обоснование и апробация методической системы формирования специальных качеств студентов в процессе освоения цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком: формирующий этап эксперимента.

■ анализ результатов теоретического и экспериментального исследования, обобщение научно-практического материала диссертации, подведение ее итогов.

Апробация и внедрение результатов исследования проводились на базе художественно-графического факультета Московского педагогического государственного университета. Материалы и результаты исследования докладывались на заседаниях кафедры рисунка Московского педагогического государственного университета, ученых советах вышеуказанного образовательного учреждения, а также публиковались в научных сборниках и тезисах.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения, изложенных на 387 страницах. Список литературы содержит 179 источника. В текст исследования вошли иллюстрации, таблицы, диаграммы, графики, отражающие ход и итоги экспериментального исследования.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

В разделе «Введение» обосновывается актуальность темы, выявляются проблемы, цели и задачи работы, объект и предмет исследования, формулируются гипотеза; определяются методические основы исследования, аргументируются его научная новизна, теоретическая и практическая значимость; анализируется сфера апробации и внедрения работы, а также указываются основные положения, выносимые на защиту.

В первой главе «Художественный и педагогический опыт использования графических техник (пастель, цветные карандаши) в творческом процессе подготовки будущих специалистов» был всесторонне изучен художественный и педагогический опыт исследования графических техник (пастель, цветные карандаши); классифицированы представляющие для нас наибольший интерес в связи с темой исследования графические материалы, прежде всего - пастель и цветные карандаши, по хронологии возникновения, описаны их свойства и методы работы. Подробный анализ опыта мастеров изобразительного искусства и великих российских художников-педагогов, а также современной художественной подготовки в условиях модернизации и международной миграции населения показал, что «живописный» рисунок в технике пастели или цветных карандашей представляет собой самостоятельную форму изобразительного творчества, которая с успехом использовалась как в прошлом, так и в настоящем времени является востребованной.

Вследствие изучения исторического наследия художников-педагогов по методике преподавания рисунка, а также глубокого анализа методов работы графическими материалами, накопленных мировой художественной практикой, стала особенно очевидна актуальность нашей проблемы. Показано, что на данном этапе важнейшим моментом в обучении рисунку студентов художественно-графических факультетов выступает педагогическая установка на активное формирование живописных умений и навыков в процессе изучения и рисования академического рисунка. Этот тезис подтверждается сравнительным анализом программ по рисунку художественно-графического факультета и средней общеобразовательной школы, где явно прослеживается взаимосвязь процесса овладения выразительными возможностями цветных графических материалов с уровнем формирования развития специальных изобразительных знаний, умений и навыков будущих учителей изобразительного искусства.

В третьем параграфе первой главы «Особенности формирования цветового видения в процессе обучения рисунку цветными графическими материалами» были рассмотрены особенности формирования цветового видения в художественном произведении, выполненном в графической технике

пастели и цветных карандашей; изучена роль использования цвета в рисунке, а также при изучении и поиске решения этой проблемы предпринята попытка интегрировать методы и приемы педагогического воздействия на студентов для формирования художественных способностей, эстетических потребностей. Известно, что техника пастели и цветных карандашей базируется на активном использовании цвета в рисунке. Поэтому наше внимание было обращено, в первую очередь, на изучение вопроса о значении цветового восприятия в создании художественного графического образа. Цвет в изобразительном искусстве обладает огромной силой воздействия на психофизиологическое эмоциональное состояние человека. Необходимо отметить, что усвоение законов цветоведения помогает будущему художнику ориентироваться в тех изменениях цвета изображаемого им объекта, которые происходят очень часто и обычно с трудом фиксируются глазом, а также, что тоже очень важно, обогащают технический потенциал художника, и дают ему возможность варьировать интенсивностью цвета, светлоты, насыщенностью красок рисунка.

Выразительность изображения предполагает обязательную, неразрывную связь одного компонента с другими. Умелое использование в рисунке композиции, знаний законов перспективы, законов цветоведения, анатомии человека и животных, слитность этих компонентов дают возможность будущему художнику наиболее выразительно изобразить любые объекты художественного произведения. При нивелировании отдельных элементов изобразительного языка невозможно создать полноценный выразительный художественный образ.

В результате анализа литературы по психологии живописи и рисунка, мы сделали вывод о том, что активное использование в процессе обучения выразительных особенностей цветных графических материалов, дающих возможность работать широко и разнообразно, влияет на формирование технических навыков и способствует формированию быстрого восприятия и оперативного мышления, а также ускоряет процесс формирования цельного видения формы.

Мы подошли к проблеме использования выразительных возможностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) в специальной художественной подготовке учителя изобразительного искусства с трех позиций: историко-методической, философской и психолого-педагогической. Из вышеизложенного мы сделали следующие выводы:

1. В результате анализа опыта предшествующих поколений художников-педагогов, рисунок цветными графическими материалами (пастелью, цветными карандашами), несмотря на его изначально сложившийся вспомогательный характер, представляет собой самостоятельный вид художественно-изобразительной деятельности.

2. В результате анализа художественного и педагогического опыта использования выразительных возможностей цветных графических техник (пастель, цветные карандаши), их применение, как в учебной, так и в

творческой деятельности обучаемых, способствует эффективному формированию профессиональных качеств будущих художников - педагогов.

3. Характерное для каждой эпохи применение цветных графических техник (пастели, цветных карандашей) в художественном произведении во многом обусловлено отношением к проблеме отражения действительности и социальных взглядов в искусстве.

4. Анализ и изучение опыта использования выразительных возможностей цветных графических техник (пастели, цветных карандашей) известными художниками и художниками-педагогами способствует формированию изобразительных умений и навыков применительно к художественной выразительности произведения, а также расширению знаний студентов в работе с данными материалами.

5. Использование в академической практике цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), близких к живописи, способствует упрочению межпредметных связей, а также расширению выразительных возможностей рисунка, делая его более разнообразным, емким и гибким по содержанию.

6. Грамотное использование художественных свойств пастели и цветных карандашей, а также вспомогательных материалов и принадлежностей, применяющихся в этих техниках, способно расширить выразительные возможности художественного произведения.

7. Выразительные особенности цвета в рисунке напрямую связаны с организующим зрительное восприятие действительности и изображения.

8. Графический материал, являясь одним из важнейших факторов в «построении изображения», приобретает особое звучание в зависимости от техники его исполнения в творческом процессе.

9. Использование на занятиях рисунком в учебном процессе таких материалов, как: пастель и цветные карандаши, которые специалисты относят как «графическим», так и «живописным», мы тем самым расширяет межпредметные связи этих дисциплин в специальной и профессиональной подготовке учителей изобразительного искусства.

10. Метод педагогических установок активизирует формирование индивидуально-психологических профессиональных качеств личности студента, его темперамента, способностей и задатков в процессе рисования цветными графическими материалами.

Во второй главе «Экспериментальное исследование методов владения графическими техниками в процессе специальной подготовки художника-педагога» была разработана и апробирована экспериментальная методическая система, основанная на активном использовании комплексного подхода к обучению рисунку и выразительных возможностей цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), предполагающих целенаправленную работу по формированию художественно-образного мышления на всех этапах обучения (гипсовые геометрические тела -

натюрморт - гипсовая голова - портрет человека - фигура человека) сквозь призму освоения данных материалов.

На основе историко-теоретического изучения проблемы, в результате наблюдений за ходом учебного процесса на художественно-графическом факультете МПГУ в течение 2004 - 2007гг. и бесед с ведущими преподавателями нами был выделен ряд критериев оценки общего уровня владения выразительными особенностями графических техник студентами ХГФ, а также критерии оценки уровня сформированности художественно-творческого мышления студентов художественно-графических факультетов при использовании цветных графических материалов на занятиях рисунком. Определяя критерии оценки учебных рисунков, мы руководствовались хорошо известными и теоретически обоснованными разработками в этой области таких ученых, как K.M. Багдасарян, H.H. Волков, С.Е. Игнатьев, B.C. Кузин. Используя достижения этих ученых, мы предлагаем свой вариант критериев оценки студенческих работ, более конкретизированный, адаптированный к анализу рисунков, выполненных черно-белыми и цветными графическими материалами, исходя из единства в художественном изображении изобразительного и выразительного аспектов.

Итак, изобразительный аспект произведения определяется по следующим критериям:

1)пропорциональность формы и знание законов композиции;

2)верность передачи цвето-тоновых отношений;

3)соблюдение методической последовательности выполнения работы;

4)умение использовать законы цветоведения.

Выразительный аспект художественного произведения определяется по следующим критериям:

1)творческая интерпретация композиции;

2)эмоционалъная нагрузка цветового решения образа;

3)целостность художественного образа;

4)эмоциональное восприятие художником образа изображения.

По вышеназванным критериям была проведена оценка работ студентов 1-5 курсов художественно-графического факультета МПГУ с целью многопланового изучения уровня сформированности художественно-творческого мышления студентов.

Первый параграф третьей главы посвящен констатирующему этапу эксперимента, в рамках которого мы проводили исследование по следующему направлению: оценка уровня сформированности знаний, умений и навыков студентов художественно-графического факультета в области использования цветных графических материалов констатирующего этапа эксперимента. Цель конкретизировалась нами в процессе поиска решения следующих задач:

1. Определить уровень сформированности знаний, умений и навыков студентов ХГФ, необходимых для образно-выразительной передачи натуры средствами цветных графических материалов.

2. Проанализировать уровень сформированности теоретических знаний у студентов в области использования различных цветных графических материалов и техник.

3. Определить «слабые места» и типичные ошибки, присущие студенческим работам, и найти причины, их вызывающие.

4. Выявить использующиеся в настоящее время традиционные методы обучения рисунку цветными графическими материалами на художественно-графических факультетах Российской Федерации и ближнего Зарубежья, и определить эффективность их применения.

5. Проанализировать изобразительно-выразительные особенности набросков, зарисовок и длительных академических рисунков студентов

1-3 курсов.

6. Провести сравнительный анализ учебных программ по рисунку, разработанных в различных художественных учебных заведениях.

По данным всех вышеприведенных исследований мы заключили, что большинство студентов имеет недостаточную теоретическую подготовку по рассматриваемому вопросу. Результаты диаграмм и графиков позволили нам сделать вывод о том, что в целом уровень работ студентов художественно-графических факультетов в плане сформированности умений и навыков владения выразительными особенностями графических техник чуть ниже среднего. В длительных рисунках студентов 2 и 3 курсов уровень изобразительных навыков выше, чем в набросках, но при этом можно отметить низкое развитие творческо-выразительной стороны; в длительных работах студентам необходимо учитывать специфику ведения быстрого рисования набросков. Анализируя же наброски, следует отметить, наоборот, невысокий уровень сформированности выразительных и изобразительных навыков и умений. Более благоприятная картина характерна для длительных работ, выполненных студентами 4-5 курсов на спецкурсе «Мягкие графические материалы в рисунке»: в них можно найти много выразительных моментов. Но, все же, суммируя результаты, надо признать общий уровень студенческих рисунков остается недостаточно высоким.

Констатирующий этап эксперимента показал, что одной из его важнейших задач является исследование индивидуальных особенностей творческой деятельности студентов художественно-графического факультета в плане эффективности применения индивидуального подхода в процессе обучения рисунку. В связи с этим в первой части параграфа определяются профессиональные качества студентов экспериментальных групп, необходимые для освоения рисунка цветными графическими материалами.

На основе общего анализа готовых студенческих работ, данных анкет, бесед и наблюдений за ходом учебного процесса, сопоставленных с выводами об индивидуальных особенностях функционирования художественных способностей каждого студента, у нас сформировалось представление о специфике подхода каждого студента к использованию выразительных возможностей различных графических материалов. Кроме того, учитывая

различный уровень протекания основных сенсорных процессов, мы смогли использовать в дальнейшем подборки индивидуальных методов работы для каждого студента

Опираясь на выводы, сделанные в ходе констатирующего эксперимента, мы сформулировали задачи совершенствования учебного процесса на ХГФ, направленные на «работу над ошибками»:

1) формирование теоретических знаний обучаемых;

2) формирование практических навыков и умений, владение различными графическими материалами;

3) расширение использования различных материалов в процессе учебных занятий по рисунку;

4) широкое применение комплексного подхода к обучению рисунка;

5) формирование художественного восприятия;

6) формирование художественного воображения;

7) формирование образной памяти и представлений;

8) формирование умения соотнести выразительные возможности различных графических материалов с художественно-образными задачами рисунка;

9) формирование умения грамотно использовать методическую последовательность ведения работы графическими материалами;

10) целенаправленная работа по активному использованию индивидуального подхода к личности каждого студента в процессе обучения рисунку;

1 ^целенаправленная работа по совершенствованию уровня сформированности изобразительного и выразительного начал, следовательно, по развитию образно-выразительного мышления, на всех этапах обучения.

Целью следующего - поискового - этапа эксперимента стала дальнейшая разработка, проверка на практике выделенных и вышеперечисленных нами задач для совершенствования уровня специальной и профессиональной подготовки будущих художников-педагогов. В ходе проведения поискового эксперимента осуществлялся поиск и апробация эффективных путей и методов формирования специальных качеств будущих художников - педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), а именно:

1)общее исследование качеств личности студентов экспериментальных групп, необходимых для художественно-творческого процесса и оценки эффективности применения индивидуального подхода в обучении рисунку;

2)проверка эффективности использования лекционного курса об истории использования цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) состоящего из кратких регулярных лекций (10-15 мин.) в ходе обучения академическому рисунку;

3) разработка наглядных пособий поэтапной работы в технике пастели в различных жанра;

4)целенаправленная работа по развитию образно-выразительного мышления на всех этапах обучения (гипсовые геометрические тела и

натюрморт - гипсовая голова - портрет человека и фигура человека) что таким образом, подтверждает эффективность использования широкого комплексного подхода к обучению рисунку студентов художественно-графических факультетов;.

5) разработка специальных учебно-творческих постановок и упражнений, рассчитанных на раскрытие выразительных возможностей цветных графических материалов с помощью создания интересного, необычного освещения, разнообразия фактурности материала, выразительного сочетания тональных отношений, а также пространственной среды;

6)разработка и использование методов обучения студентов работе мягкими графическими материалами при изображении натюрморта, гипсовой головы, портрета человека, направленных на формирование умения соотнести выразительные возможности различных графических материалов с художественно-образными задачами рисунка.

Таким образом, результаты экспериментального обучения позволяют сделать следующие выводы.

» Студенты экспериментальной группы показали значительный рост качества теоретических и практических знаний, умений и навыков. Это очевидно по высоким результатам изобразительных и выразительных аспектов . (см. диаграммы № 1-4) студенческих рисунков как длительных, так и быстрых, что свидетельствует об эффективности предложенной нами экспериментальной методики.

Диаграммы № 1,2

«Сопоставительный анализ уровня владения студентами 3-х курсов ЭГ и КГ ХГФ МПГУ различными графическими материалами в процессе создания длительных рисунков и набросков по средним показателям критерий изобразительного и выразительного аспектов рисунка»

Изобразительный аспект ЭГ Изобразительный аспект КГ

1,25%

отлтчно 5.

'^хорошо 4.

удовлетворил ьно 3.

20%

47,50%

Диаграммы № 3,4

Выразительный аспект ЭГ

Выразительный аспект КГ

25%

30%

отлтчно 5.

76,25 % .

хорошо 4.

удовлетворил ьно 3.

• Явный эффект от использования новой методики формирования художественного образа с использованием выразительных возможностей мягких графических материалов прослеживается в студенческих работах.

■ Студенты, обучающиеся по новой методике, в целом хорошо справились не только с заданиями по рисунку, но и по живописи (как это было выявлено в результате итоговых просмотров по рисунку и живописи одновременно).

■ Вследствие проведения эксперимента студенты стали лучше владеть терминологией, у них оказались более развиты технические навыки работы, а также повысился уровень посещаемости и дисциплины, в связи с увеличением творческой заинтересованности к предложенным заданиям.

Итогом констатирующего и поискового этапов исследования стала разработка экспериментальной методической системы формирования профессиональных качеств художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком, апробированной в ходе следующего формирующего этапа эксперимента, который проводился нами на художественно-графическом факультете Московского педагогического государственного университета в 2005/2006, 2006/2007, 2007/2008, 2008/2009 и 2009/2010 учебных годах. Согласно вышеперечисленным принципам мы составили экспериментальную программу обучения студентов рисунку на 2 - 3 курсах, а также методические рекомендации к программе I курса, основанную на следующих принципах:

I.Методическая система формирования специальных качеств учителя изобразительного искусства в процессе овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком строилась на строгом индивидуальном подходе:

а ^индивидуальный подбор занятий и возможность выбора постановок;

б) проведение индивидуальных опросов в виде анкетирования; ^проведение индивидуальных бесед со студентами и ведущими преподавателями.

2.Лекционный курс, построенный на активном использовании современных компьютерных технологий, по истории методов использования цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши), состоящий из кратких регулярных лекций (10-15 мин.).

3.Использование в учебном процессе специально разработанной системы учебных постановок, различных видов (с натуры, по памяти, по представлению, по воображению) и жанров рисования (наброски, зарисовки, натюрморт, пейзаж, интерьер, гипсовая голова, портрет, фигура человека, фигура человека в интерьере) с применением цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши), способствующих формированию и развитию изобразительно-выразительных умений и навыков рисующего.

При рисовании тематических натюрмортов мы считаем необходимым активно применять различные мягкие цветные графические материалы при решении разнообразных выразительных задач в следующих натюрмортах:

- натюрморт на сближенные цветовые отношения из бытовых предметов, при прямом освещении;

• натюрморт на сближенные цветовые отношения из бытовых предметов, при боковом освещении;

- натюрморт, составленный из предметов быта, контрастных по цвету с преобладанием теплых или холодных оттенков, при боковом освещении;

- натюрморт, составленный из предметов быта, насыщенных по цвету на нейтральном фоне;

- натюрморт на выявление формы предметов через передачу светотеневого отношения в пространстве;

- натюрморт на решение цвето-тоновых отношений и передачу цветовой теплохолодности;

- натюрморт на передачу цветовой взаимосвязи и взаимную обусловленность;

- натюрморт на передачу цветотональных отношений живописных силуэтов объекта изображения;

- натюрморт на развитие колористического видения студентов через наблюдение богатства цветовых нюансов в натурных постановках, освещенных искусственным светом;

- натюрморт на создание цвето-тонового единства изображения;

- натюрморт на передачу цветовых контрастных отношений при работе с натуры;

- натюрморт с гипсовой головой с передачей пространственных отношений в изображении.

Примерная тематика набросков и зарисовок была предложена студентам 3-х курсов ХГФ с целью выявления и раскрытия выразительных особенностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши):

1. Тональные портретные наброски в технике мягких цветных графических материалов (соус, сепия, сангина, пастель).

2. Линейные портретные наброски и зарисовки в технике цветных графических материалов на передачу психологического состояния человека, выраженного через мимику и язык телодвижения.

3. Линейно-тональные портретные наброски и зарисовки с заданием передачи внутреннего психологического состояния в технике «трех карандашей».

4. Портретные наброски на выявление силуэта и передачу определенного психологического состояния модели.

5. Наброски портрета человека, в котором основную роль играет передача индивидуального характера и внутреннего состояния в определенный момент с помощью верно подобранных (с учетом психологических характеристик модели) выразительных средств цветных карандашей.

6. Зарисовки портрета человека в смешанной технике.

7. Зарисовки портрета человека в сложном ракурсе.

8. Цветные шаржевые наброски и зарисовки на выявление и выделение главных, характерных черт личности портретируемого с задачей сочинить название рисунка.

9. Зарисовки и наброски движений фигуры человека, сообразно его психологической характеристике, в определенно заданной окружающей пространственной среде с использованием выразительных возможностей цветных графических материалов.

10. Двухфигурные наброски на контраст типажей или передачу образной взаимосвязи пространственных отношений.

В ходе поисковых исследований мы разработали учебно-методический блок подбор примерных учебно-творческих постановок, иллюстрирующих различные аспекты портрета человека, каждый из которых по-своему помогает подчеркнуть выразительность создаваемого образа:

1. Портретный образ, выразительность которого подчеркивается за счет различного типа и цвета освещения:

а) контрастный, боковой, искусственный теплый свет;

б) контрастное, искусственное, теплое освещение сверху;

в) мягкое, рассеянное, искусственное теплое боковое освещение;

г) двустороннее освещение (искусственное теплое, с одной стороны и дневное холодное из окна, с другой стороны);

д) конгражурное освещение (дневное, холодное);

е) боковое освещение снизу (искусственное, теплое).

2. Портретный социальный образ, в создании которого используются определенные атрибуты, одежда или жесты, которые в свою очередь помогают передать образ представителя:

а) определенной профессии (за счет цветовых характеристик костюма, атрибутики, аксессуаров, цветовоздушного пространства, жеста);

б) различного социального слоя, национальности (с помощью цветовых сочетаний одежды натурщика, прически и световоздушного пространства).

З.Психологический портретный образ, в котором основную роль играет передача индивидуального характера и внутреннего состояния в определенный момент с помощью верно подобранных (с учетом психологических характеристики модели) выразительных средства цветных графических материалов рисунка.

На основе анализа специальной литературы, педагогического и практического опыта использования цветных графических материалов (пастели и цветных карандашей) в помощь при создании портрета человека мы составили специальную таблицу, которая наглядно демонстрирует взаимосвязь психологического состояния портретируемого с изобразительно-выразительными свойствами цвета и разнообразием средств цветных графических материалов (пастели и цветных карандашей), способствующих раскрытию художественного образа:

Таблица№1.

Чувства, эмоции натурщика Выразительные свойства цвета в рисунке Выразительные средства пастели и цветных карандашей в рисунке

Спокойствие, безмятежность -«нежные» нюансировки светлых тонов одной гаммы цвета; -тонкость цветовых переходов; -музыкальность линейных и тональных ритмов. -тончайшее нанесение цветового пятна частичной растушевкой; - изящная линия.

Радость, восторг счастье -яркость, сочность и звучность красочных сочетаний теплых цветов. -мягкая растушевка; -тонкие, округлые, «мягкие» линии и штрихи.

Агрессия, Злость, раздражение, гнев -контрастность цвета; -«нервная» чувственность сочетания дополнительных цветов; -динамическая сила и концентрическое движение цветовых пятен. -энергичность и смелость линий и штриха; -порывистость и вихреобразность линий и штриха; -многослойность цветовых наложений.

Печаль, Таинственность -холодные, приглушенные оттенки цвета; -«таинственность» цветовых нюансов. -слияние цветового пятна в сочетании с вкрадчивой, «таинственной» линией; -мягкая растушевка.

Озабоченность, беспокойство -контрастное сочетание приглушенных цветов. -вибрирующие цветовые и световые нюансы яркой динамичной линией и штриховкой; -экспрессивная и энергичная линия и штрих; -трепетность и углубленность линии.

Пугливость -контрастное сочетание приглушенных цветов; -«беспокойство» и «резкость» цветовых сочетаний; -«сдержанная» цветовая гамма. -чувственная эмоциональность цветового и светового пятна; -«нервное» нанесение штриха; -«причудливость» и порывистость «вихреобразности» линий и штриха.

Зависть, злоба -темные оттенки в красновато-фиолетовой тональности; -сила цветовой и световой насыщенности; -«стремительность» интенсивных цветов; -«нервная» чувственность красочной поверхности. -чувственная эмоциональность цветового и светового пятна; -«нервное» нанесение штриха; -«причудливость» и порывистость динамической силы и концентрического движения цветовых пятен, линий, штрихов; -многослойностъ цветовых наложений.

Героизм -желто-красная звучность тональных сочетаний; -цветовая экспрессия; -острота и чистота локальных «стремительных» цветов. -виртуозность и отточенность линейных ритмов; -пластическая выразительность линий.

Удивление -«таинственность» цветовых нюансов цвета; -утонченный и изысканный колорит. -искренность и открытость линейного исполнения; -своеобразная «музыкальность» линейных и тональных ритмов; -частичная растушевка с параллельной штриховкой.

В заключении подведены итоги, подтверждены цель и гипотеза диссертационного исследовании, решены следующие задачи:

1. Дан системный анализ теории и практики методов преподавания изобразительного искусства. Изучен и обобщен художественно-педагогический опыт, связанный с методикой овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) в обучении рисунку.

2. Проанализированы и конкретизированы традиционные методы специальной подготовки художника-педагога с целью их дальнейшего адаптирования и совершенствования применительно к работе с цветными графическими материалами.

3. Определены и использованы выразительные возможности цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) в формировании специальных качеств будущих учителей изобразительного искусства на занятиях рисунком.

4. Выявлены и применены на практике психолого-педагогические факторы индивидуального подхода в обучении студентов эффективному использованию выразительных свойств цветных графических.

5. Определены критерии (изобразительный и выразительный аспекты изображения) уровня сформированное™ умений и навыков работы с цветными графическими материалами на занятиях рисунком со студентами художественно-графических факультетов.

б.Разработана и апробирована в ходе учебного процесса экспериментальные методы и приемы формирования и раскрытия выразительных возможностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши), а именно:

1. Основные принципы при создании натюрмортных постановок, постановок гипсовых голов и портретов человека, а также выявлена методика и последовательность ведения работы в технике цветных графических материалов;

2. Методы создания педагогической установки на восприятие и выделение главного в художественном образе постановки;

3. Методы и приемы обучения студентов работе мягкими графическими материалами при рисунке натюрморта, гипсовой головы, портрета человека и формирование умения соотнесенности выбора выразительных средств разнообразных графических материалов с заданными художественно-образными задачами постановки;

4. Методы обучения студентов работе над самостоятельными творческими заданиями;

5. Методы и приемы определения индивидуальных психологических и художественно-творческих способностей личности студентов и способы применения индивидуального подхода к обучению академическому рисунку на определенных этапах обучения и работы цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши).

Таким образом, проведенное нами исследование подтвердило верность выдвинутой гипотезы и показало, что использование в процессе обучения рисунку выразительных возможностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) способствует повышению качества специальной подготовки будущих учителей изобразительного искусства.

СПИСОК ПУБЛИКАЦИЙ ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ

1. Колодина A.A. Роль выразительных возможностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком в профессиональной подготовке художника - педагога II Наука и школа. - М., 2010. - №2. - С.98-101(0,3 пл.).

2. Колодина A.A. Теоретические и практические аспекты в использование цветных графических материалов в специальной подготовке учителя изобразительного искусства// Наука и школа. - М., 2011. - №2. - С.14-16 (0,3

П.Л.).

3. Колодина A.A. Роль использования выразительных возможностей цветных графических материалов в специальной подготовке художника -педагога II Наука и школа. - М., 2011. - №3. - С.28-30 (0,3 пл.).

4. Шашина A.A. (Колодина A.A.) Несколько слов о художественном пространстве // Научные труды Московского Педагогического Государственного Университета. Серия: Гуманитарные науки. - М.: Прометей, 2006. - С. 748 (0,1 п.л.).

5. Колодина A.A. Роль художественного опыта использования техники пастели в творческом процессе подготовки будущих специалистов/УСовременные гуманитарные исследования. М.: ООО «Спутник+» - 2010. №6 (37). - С. 191-193(0,3 пл.).

6. Колодина A.A. Проблема использования графических техник (пастель, цветные карандаши) в российской традиции преподавания академического рисунка/УПедагогические науки. М.: ООО «Спутник+» -2011. №1. - С.60-62(0,3

П.Л.).

ОСНОВНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ВЫСТАВКИ АВТОРА

1) Всероссийская выставка художественно-графических факультетов. Чебоксары. - 2004 г.

2) Московская областная выставка - конкурс работ молодых художников. Одинцово. - 2004 г.

3) Выставка «Говорит Москва. Время быть вместе». Московский фонд поддержки молодежи. Москва - Берлин. - 2005 г.

4) III международный фестиваль - конкурс изобразительного искусства «Москва - город мира». Москва - 2005 г.

5) Конкурс «Нет наркотикам» при ГОУ СПО ИПК. Истра - 2004 г.

6) Выставка - конкурс «Народные традиции». Москва - Лондон (Благотворительный фонд «Помощь отечественному искусству») - 2005 г.

7) Выставка - конкурс молодых художников «60 лег Победы». Москва -Нью-Йорк. (Благотворительный фонд «Помощь отечественному искусству») -2005 г.

8) Выставка - конкурс «Поэзия в живописи и графике», организованной в Москва - Лондон (Благотворительный фонд «Помощь отечественному искусству») - 2006 г.

9) Выставка молодых русских художников «Эпоха Александра III и Марии Федоровны» в русском культурном центре в Копенгагене организованная (Благотворительным фондом «Помощь отечественному искусству»).- 2006 г.

10) Выставка молодых художников «Города России». (Благотворительным фодцом «Помощь отечественному искусству»), - 2007 г.

11) Выставка молодых художников, организованной галереей современного шедевра «Кисть как оружие. Несовместимое вместе» - Москва. 2007 г.

12) Персональная выставка в галерее отеля «Голден Ринг» (Golden Ring), организованная галереей современного шедевра Москва. - 2007 г.

Подп. к печ. 07.11.2011 Объем 1,25 п.л. Зак. № 128 Тир. 100 экз.

Типография МПГУ

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Колодина, Анна Александровна, 2011 год

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ И ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ОПЫТ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ГРАФИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ (ПАСТЕЛЬ И ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ) В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ХУДОЖНИКА

ПЕДАГОГА.

§ 1. История использования пастели при обучении рисунку.

§ 2. История использования цветного цветных карандашей в процессе обучении рисунку.

§ 3. Особенности формирования цветового видения в процессе обучения рисунку цветными графическими материалами.

3.1.Учет индивидуальных особенностей студентов на занятиях по рисунку.

Выводы по I главе.

ГЛАВА 2. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ МЕТОДОВ ВЛАДЕНИЯ ГРАФИЧЕСКИМИ ТЕХНИКАМИ В СПЕЦИАЛЬНОЙ

ПОДГОТОВКЕ ХУДОЖНИКА-ПЕДАГОГА.

§ 1. Оценка уровня сформированное™ знаний, умений и навыков студентов ХГФ в области использования цветных графических материалов.

Констатирующий этап эксперимента

Выводы по констатирующему эксперименту.

§ 2.Поиск эффективных путей и методов формирования специальных качеств будущих художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастели и цветных карандашей). Поисковый эксперимент.

Выводы по поисковому эксперименту

§3. Методическая система формирования профессиональных качеств художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком. Формирующий эксперимент.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Выразительные возможности цветных графических материалов в специальной подготовке художника-педагога"

Проблема исследования и ее актуальность. В современных условиях модернизации системы художественного образования проблема подготовки высококвалифицированного, творчески мыслящего, эстетически развитого художника - педагога выступает как объективная социальная потребность общества. Возрастающая роль эстетического воспитания, художественного образования в обучении педагогических кадров обусловливает необходимость разработки нового подхода к учебному процессу, обновленной учебной программы, новой методической системы. Которая? может обеспечить успешную подготовку специалиста высокой квалификации, в совершенстве владеющего новыми методиками обучения и современными художественно — изобразительными технологиями. В овладении художественно-графическим мастерством техника работы графическими материалами вообще и : цветными (пастель, цветные карандаши) в частности- занимает особо значимое место: Следует подчеркнуть в этой связи, что необходима более основательная теоретическая и методическая подготовка будущих художников-педагогов, которая будет способствовать повышению уровня учебно-воспитательного процесса. В теоретическом плане - это эффективное приобретение глубоких профессиональных знаний, в методическом (пршстическом) - способность грамотно оперировать этими знаниями, отрабатывая изобразительные умения и навыки.

В системе высшего художественного педагогического образования большое внимание уделяется академическому рисунку, однако цветным графическим материалам в рамках общего учебного плана отведено небольшое количество часов исключительно в рамках специализации. В связи с этим образуется некоторый пробел в специальной и подготовке будущих специалистов. Поэтому будущих художников-педагогов надо обучать не только методическим принципам последовательного выполнения рисунка, но и профессиональному подходу в решении изобразительновыразительных задач с использованием разных графических выразительных средств рисунка. Современный студент за время обучения в вузе должен овладеть методами работы с различными графическими материалами, в особенности цветными: акварель, пастель, цветные карандаши, фломастеры и т. д. Известно, что техника пастели и цветных карандашей базируется на активном использовании цвета в рисунке. Цвет сильнейшее выразительное средство, способствующие более полнокровному отражению действительности. Реалистическое изобразительное искусство во все времена использовало разнообразные свойства цвета для создания определенного художественно-выразительного образа.

Необходимо отметить, что для дошкольника и младшего школьника визуальное восприятие цвета неотделимо от ' восприятия формы окружающего мира, то есть ребенок воспринимает весь мир цветным. В связи с этим, будущему учителю изобразительного искусства, который призван работать с детьми, необходимо грамотное овладение теоретическими знаниями в области цветоведения и практическими умениями и навыками в работе с различными цветными художественными материалами. Поэтому необходимо понимать важное значение цвета в нашей жизни.

Использование в академической практике цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), близких к живописи, способствует упрочнению межпредметных связей, а также расширению выразительных возможностей рисунка и живописи, делая их более разнообразным, емкими и гибкими по содержанию.

Разрозненный материал по этой проблематике содержится в исследованиях как отечественных ученых: A.A. Дейнеки, Д.И. Киплика, A.M. Лаптева, СЛ. Ломова, ЮН. Найда, Е.А. Некрасовой, Н.Э. Радлова, H.H. Ростовцева, A.A. Сидорова, А.Е. Терентьева, А.А.Унковского, так и за рубежных: Э.Бергера, Б.Боджсон, Ж.Вибера, С.Г.Ольмедо, К.Робера и др.

Научных исследований, специально посвященных использованию цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в подготовке художников, весьма незначительное количество. Научных исследований, специально посвященных использованию цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в подготовке художников, весьма незначительное количество. Среди известных нам исследований, можно отметить работу Е.Г. Перовой (98), в которой автор рассматривает историю развития искусства, пастели, сохранности и реставрации пастельных портретов ХУП века в России.

Отдельные суждения и выводы о взаимосвязи графического материала и художественного образа, применительно к рисунку фигуры человека, к которым приходит в своем исследовании С.Р, Гильмутдинова (39), могут послужить нам отправной точкой для сопоставительного анализа результатов нашего эксперимента. Для нас представляется интересным ход и организации процесса формирования живописных умений студентов в работе мягкими графическими материалами в исследовании Е.В. Моисеевой(81). Оптимальная организация процесса формирования художественного образа в академическом рисунке портрета на примере возможностей мягких графических материалов обстоятельно изучался К.В. Макаровой (74).

Большую теоретическую значимость для нашего исследования представляют научные изыскания об актуальности использования цветных графических материалов в учебной деятельности современных студентов таких художников-педагогов, как: В.К. Лебёдко, Б.В. Лушников, Ю.П. Шашков. Мнению вышеперечисленных ученых, проблема актуальности применения цветных графических материалов в учебно-познавательном процессе обусловлена: а) доступностью приобретения материала - пастели и цветных карандашей — во многих специализированных магазинах (поштучно и наборами в разном количестве); б) универсальностью использования — в любом месте и в любое время (без посреднических материалов, как в других техниках: для масляных красок - растворители; для акварели, темперы — вода и т.д.); в) гигиеническими качествами: нетоксичны, практически не являются аллергенами, за исключением индивидуальной непереносимости компонентов материала - пастельных мелков и цветных карандашей; г) широтой использования в художественных стилях и направлениях: реалистическое решение с использованием линии и пятна; гиперреалистическое изображение с использованием тщательной растушевки и тонального решения рисунка; декоративное решение с применением ярких контрастных цветов; быстрые краткосрочные наброски и зарисовки с использованием выразительной линии, льющейся и живой.

Цель исследования состоит в том, чтобы теоретически обосновать и проверить на практике систему методов обучения, направленную на изучение и освоение цветных графических материалов, способствующих более высокому уровню художественной выразительности студенческих работ (рисунков), росту специальной подготовки будущих учителей изобразительного искусства.

Объект исследования — процесс специальной подготовки студентов на художественно-графических факультетах педагогических вузов.

Предмет исследования — методы, приемы и средства работы цветными графическими материалами, направленные на овладение студентами художественно графических факультетов специальными умениями и навыками, способствующими повышению художественной выразительности учебных и творческих работ.

Для достижения цели исследованиями проверки выдвинутой гипотезы нам необходимо решить следующие задачи:

1. Изучить художественно-педагогический опыт, связанный с методикой овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) в обучении рисунку.

2. Проанализировать и обобщить традиционные методы специальной подготовки художника-педагога с целью их дальнейшего адаптирования и совершенствования применительно к работе с цветными графическими материалами.

Методологической основой нашего исследования явились труды ученых-основоположников художественно-педагогического образа в России: в области теории и методики обучения изобразительному искусству, педагогики: Д.Н. Кардовского, Н.Н.Ростовцева, Н.Э.Радлова, В.С.Кузина, Е.В.Шорохова, С.П.Ломова, Л.Г.Медведева, В.К.Лебёдко и других выдающихся художников-педагогов.' Этим учеными были сформулированы основные теоретические положения методики преподавания академического рисунка и живописи. Исследования в области психологии изобразительной деятельности: М.Д.Бернпггейна, В.П.Зинченко, Н.Н.Волкова, Л.С.Выготского, С.Л.Рубинштейна, И.С.Якиманской, В.С.Кузина, Е.И.Игнатьева и других ученых. Важны для нас также исследования по , философии и истории изобразительного искусства, а именно: П.А.Флоренского, Б.Р. Виппера, Я.А Тугендхольда, А.А.Ковалева и других ученых.

Для проверки выдвинутой гипотезы и решения данной проблемы использовались следующие методы исследования: изучение и анализ литературы по педагогике, психологии, истории, философии, теории и методике преподавания рисунка в связи с темой исследования; изучение и анализ опыта художников-педагогов по использованию цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в процессе обучения академическому рисунку; проведение и анализ письменных опросов и анкетирования студентов; наблюдения за изобразительной деятельностью студентов: «Дневник наблюдений»; анализ студенческих работ (методика Е.И.Игнатьева); использование экспериментальных заданий при обучении рисунку студентов 1—3 курсах художественно-графических факультетов (аудиторные и самостоятельные занятия); консультирование студентов-дипломников кафедры рисунка, использующих в своих работах цветные графические материалы (пастель, цветные карандаши); математическая!обработка результатов исследования. Научная новизна исследования заключается в следующем:

3. Разработана специальная методическая система учебно-творческих заданий и упражнений, рассчитанная на освоение выразительных возможностей цветных графических материалов в академическим рисунке и направленная на формирование практических умений и навыков у студентов художественно-графических факультетов соотносить художественно-образные задачи рисунка с выбранным материалом.

4. Предложена система критериев (изобразительный и выразительный аспекты изображения) уровня сформированности умений и навыков работы с цветными графическими материалами на занятиях рисунком у студентов художественно-графических факультетов.

Теоретическая значимость заключается в следующем:

1. Разработанная нами методика использования выразительных особенностей цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) способствует повышению качества специальной подготовки будущих учителей изобразительного искусства.

Практическая значимость результатов исследования заключается в том, что разработанные в нём методические рекомендации по проведению учебно-творческих заданий, связанных с. освоением выразительных возможностей цветных графических материалов, способствуют формированию профессиональных качеств художника-педагога, а значит, позволяют эффективно организовать учебно-воспитательный процесс изучения курса рисунка. Результаты исследования могут быть использованы для разработки, составления и совершенствования учебных планов и программ, пособий по рисунку для студентов художественно-графических факультетов педагогических высших и средних учебных заведений.

Основные научные положения, выносимые на защиту:

2. Создание и использование в учебном процессе специально разработанной системы учебных постановок, различных видов рисования (с натуры, по памяти, по представлению, по воображению) цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) является связующим звеном между рисунком и живописью, а также способствуют формированию выразительных возможностей рисующего.

3.Авторский лекционный курс, построенный на активном использовании современных компьютерных технологий, по истории методов использования цветных графических материалов ■ (пастель, цветные карандаши), посвященный выявлению выразительных возможностей этих материалов в ходе обучения рисунку, является одним из важнейших условий современной подготовки учителя изобразительного искусства. ч ,

Достоверность результатов исследования обеспечивается:

2)широтой использования1 всех этапов экспериментального исследования на базе различных художественных и педагогических вузов и средних учебных заведений;

4)выбором методов, соответствующих предмету и задачам исследования;

5)одобрением основных положений диссертации кафедрой рисунка Московского педагогического государственного университета.

Этапы исследования: 1 этап (2004 - 2005 гг.): изучение, анализ специальной литературы по теме исследования; изучение методики и приемов преподавания рисунка и спецкурсов «Мягкие цветные графические материалы» на художественно-графических факультетах; проведение констатирующего этапа эксперимента.

2 этап (2005 - 2007 гг.): поиск и апробация эффективных путей и методов формирования профессиональных качеств будущих художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) на заключительном этапе поискового эксперимента;

3 этап (2007-2010 гг.): разработка, научно-теоретическое обоснование и апробация методической системы формирования специальных качеств студентов в процессе освоения цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком: формирующий этап эксперимента. анализ результатов теоретического и экспериментального исследования, обобщение научно-практического материала диссертации, подведение ее итогов.

Апробация и внедрение результатов исследования проводились на базе художественно-графического факультета Mill У. Материалы и результаты исследования докладывались на заседаниях кафедры рисунка Mill У, ученых советах вышеуказанного образовательного учреждения, а также публиковались в научных сборниках и тезисах.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения, изложенных на 373 страницах. Список литературы содержит 179 источника. В текст исследования вошли иллюстрации, таблицы, диаграммы, графики, отражающие ход и итоги экспериментального исследования.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Выводы по поисковому эксперименту

Для подведения итога всей нашей экспериментальной деятельности, мы применили следующие статистические исследования: Мы проанализировали общий уровень изобразительных и выразительных качеств длительных рисунков и набросков студентов экспериментальной (ЭГ) и контрольной групп (КГ) 3 курса (5 семестр) (см. критерии гл. 2). Результаты нашего исследования представлены, в диаграммах № 34-41, которые показывают, что в экспериментальной группе были достигнуты более высокие показатели по всем критериям. Для большей наглядности результатов общего уровня владения изобразительными и выразительными качествами рисунков, объединив результаты по всем критериям диаграмм № 34-37, мы составили диаграммы №38-41, отражающие сопоставительный анализ уровня владения студентами 3-х курсов ЭГ и КГ ХГФ МПГУ различными графическими материалами в процессе создания длительных рисунков и набросков по средним показателям критерий изобразительного и выразительного аспектов рисунка». Студенты 3 курсов ХГФ ЭГ получили следующие оценки работы при создания длительных рисунков и набросков по анализу изобразительного аспекта рисунка: отл. «5»- 67,5%, хор. «4»-31,25%, удовл. « 3»-1,25%; по анализу выразительного аспекта рисунка: отл. «5»- 76,25%, хор. «4»-23,75%, удовл. « 3»-0%. У студентов 3 курсов ХГФ КГ оценки их художественной деятельности следующие: по анализу изобразительному аспекту рисунка: отл. «5»- 47,5%, хор. «4»-32,5%, удовл. « 3»-20%; по по анализу выразительного аспекта рисунка: отл. «5»- 305%, хор. «4»-45%, удовл. « 3»-25%. Причем, качество по выразительной составляющей рисунков (как длительных, так и быстрых) студентов ЭГ значительно повысилось, чем изобразительной. Это преимущество мы можем объяснить, прежде всего, активным использованием в обучении рисунку выразительных возможностей мягких графических материалов, дающих при верном использовании усиление и «раскрепощение» эмоционально-выразительна»го звучания любого рисунка по сравнению с традиционным графитн карандашом. В результате проведенного исследования нами было выявлен но, что изобразительные качества студенческих рисунков, как правило, не зависят от выбора материала и «отражают» определенные знания и умеь^ия студента.

Диаграмма № 34

Уровень использования студентами 3 курсов ХГФ ЭГ различ.*-* ълх графических материалов в процессе создания длительных рисунков и набросков

Изобразительный аспект и ОТ/1 - 5 хор. у ДВЛ пропорциональность верность передачи соблюдение умение формы и знание цвето-тоновых методической использовать законы законов композиции отношений последовательности цветоведения ваполнения работы

Диаграмма № 35

Выразительный аспект

100% 90% 80% 70% 60% 50% 40% 30% 20% 10% 0%

90%

14% 80%

60%

40%

24%

1 20%

10%

I 0% 0% 0% I °°/о

Ютл.5 1хор.4 удвл.З творческая интерпретация композиции эмоциональная целостность нагрузка цветового художественного решения образа образа эмоциональное восприятие художником объекта изображения

Диаграмма № 36

Уровень использования студентами 3 курсов ХГФ КГ различных графических материалов в процессе создания длительных рисунков и набросков

Изобразительный аспект отл.5 I хор.4 удвл.З пропорциональность верность передачи соблюдение умение формы и знание цвето-тоновых методической использовать законы законов композиции отношений последовательности цветоведения выполнения работы

Диаграмма № 37

Выразительный аспект творческая интерпретация коипозиции эмоциональная нагрузка цветового решения образа целостность художественного образа эмоциональное восприятие художником изображения от/1.5 хор.4 удвл.З

Диаграммы №38,39

Сопоставительный анализ уровня владения студентами 3-х курсов ЭГ и КГ ХГФ МПГУ различными графическими материалами в процессе создания длительных рисунков и набросков по средним показателям критерий изобразительного и выразительного аспектов рисунка

Изобразительный аспект ЭГ Изобразительный аспектКГ

Диаграммы №40,41

Выразительный аспект ЭГ Выразительный аспектКГ

График № 5

Динамика роста уровня владения выразительными возможностями в технике мягких графических материалов экспериментальной группы студентов Для того, чтобы проследить у студентов 3 курса ХГФ МПГУ динамику роста уровня владения выразительными возможностями техник цветных графических материалов при создании длительных рисунков портрета человека, мы провели контрольные срезы по каждому предложенному экспериментальному заданию, где оценка их работ осуществлялась по определенным ранее критериям (см. главу 2). Далее подсчитывался средний балл, результаты представлены в графике № 5. Вертикальная шкала показывает количество испытуемых студентов (в процентном соотношении), на «отлично» справившихся с поставленными задачами каждой из постановок по рисованию портрета человека, а горизонтальная шкала - номера заданий.

Вследствие того, что первоначальный анализ по выделенным нами критериям индивидуальных особенностей учащихся экспериментальной группы проводился нами еще на 2 курсе, мы сочли необходимым привлечь эту же группу еще раз в конце 5 семестра 3 курса. По итогам новой «разбивки» по выделенным нами четырем подгруппам разных уровней мы пришли к следующему выводу. Итак, заметно измененился качественный состав первой и второй подгрупп в сторону увеличения в процентном отношении за счет уменьшения третьей, а также уменьшился состава самой слабой четвертой подгруппы за счет пополнения третьей подгруппы (см.табл.№2).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В результате проведения экспериментальной исследовательской работы на тему «Выразительные возможности цветных графических материалов в специальной художественной подготовке художника-педагога » было проведено научно-педагогическое исследование, заключающаяся в том, чтобы теоретически обосновать и проверить на практике систему методов обучения, направленную на изучение и освоение грешных графических материалов, способствующих более высокому уровню художественной выразительности студенческих работ (рисунков), росту их специальной подготовки. Для достижения цели исследования и проверки выдвинутой гипотезы мы решали следующие задачи:

1. Изучили художественно-педагогический опыт методики-овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) в обучении рисунку:

Как показывает художественный и педагогический опыт использования выразительных возможностей цветных графических техник (пастель, цветные карандаши), их применение как в творческой, так и в учебной деятельности обучаемых способствует выявлению художественной выразительности произведения, расширению знаний, умений и навыков студентов в работе с данными материалами, а также эффективному формированию специальной подготовки будущих художников-педагогов.

Использование в академической практике цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей), близких к живописи, способствует упрочнению межпредметных связей, а также расширению выразительных возможностей рисунка, делая его более разнообразным, емким и гибким по содержанию.

Знакомство студентов с богатейшими традициями академического рисунка - это связь между современным молодым поколением и великими представителями классического искусства, которая способствует развитию культуры восприятия, развитию и обогащению образного мышления обучаемых.

Вследствие изучения исторического наследия художников-педагогов по методике преподавания рисунка, а также глубокого анализа методов работы графическими материалами, накопленных мировой художественной практикой, стала особенно очевидна актуальность нашей проблемы. Исследование показало, что на данном этапе важнейшим моментом в обучении рисунку студентов художественно-графических факультетов выступает педагогическая установка на активное формирование живописных умений и навыков в процессе изучения и рисования академического рисунка. Этот тезис подтверждается сравнительным анализом программ по рисунку художественно-графического факультета и средней общеобразовательной школы, где явно прослеживается взаимосвязь использования выразительных возможностей мягких графических материалов с целью гармоничного специального художественного развития будущих учителей изобразительного искусства.

В результате изучения дальнейшей педагогической деятельности молодых специалистов, выпускников ХГФ МШУ, которые обучались по экспериментальной методике, было выявлено, что большинство этих учителей изобразительного искусства успешно использовали «Мой город после дождика» различные цветные Графические Детский креатив-клуб Апельсин. г.Истра. 2010. техники рисунка ДЛЯ обучения Формат: АЗ. Материал: акварель,пастель детей в дошкольных центрах дополнительного образования (см.илл.366), изостудиях, средних образовательных заведениях, техникумах и колледжах, детских художественных школах (см.илл.367-370) и в др.

Илл.367.И.Олейник.15лет. Название работы: «Краски осени» Формат: А2. Материал: Б.,акварель, пастель. ДШИ «Вдохновение» г.Истра. 2011

Илл.368. Р.Лобацевич. 15лет. Название работы: «Школьное крыльцо» Формат: А2. Материал: Б., акварель, пастель. ДШИ «Вдохновение» г.Истра. 2011

Илл.369.Н. Шария . 14лет Название работы: «Моя сестренка» Формат: А2. Материал: Б.,пастель. ДШИ «Вдохновение» г.Истра. 2011

Илл.370.А. Лобацевич . 13лет Название работы: «Горное озеро» Формат: А2. Материал: Б.,пастель. ДШИ «Вдохновение» г.Истра. 2011

2. Проанализировали и обобщили традиционные методы преподавания академического рисунка с целью их дальнейшего совершенствования и адаптирования к работе с цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши): С целью создания базы для выявления педагогических условий, средств и методов формирования профессиональных качеств будущих художников-педагогов в процессе освоения цветных графических материалов на занятиях рисунком мы систематизировали характерные техники исполнения данными материалами:

-быстрые краткосрочные наброски и зарисовки с использованием выразительной линии;

-реалистическое решение с использованием линии и пятна; -реалистическое направление с использованием тщательной растушевки и тонального решения рисунка; -графический гиперреализм;

-реалистическое направление с использованием графического решения; -декоративное решение с применением ярких контрастных цветов;

-декоративно-образное решение композиции;

-соединение живописных и графических возможностей пастели. 3. Определили и использовали выразительные возможности цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши) в формировании специальных качеств будущих учителей изобразительного искусства на занятиях рисунком.

Мы выделили различные выразительные особенности цветных графических материалов (пастели и цветных карандашей), которые способствуют развитию как специального, так и профессионального роста будущих художников-педагогов:

- яркость красочных сочетаний;

- бархатистая матовость красочной поверхности;

- рельефная текстура пастели;

- воздушная прозрачность материала;

- лучезарная насыщенность;

- богатство цветовых нюансов;

- лиричность и музыкальность линейных и тональных ритмов;

-яркость и сочность цветовых сочетаний;

- тонкость цветовых переходов;

- виртуозность и отточенность линий;

- интенсивность цвета;

- легкая утонченность изображения.

В результате анализа литературы по психологии живописи и рисунка, мы сделали вывод о том, что активное использование в процессе обучения выразительных особенностей цветных графических материалов, дающих возможность работать широко и разнообразно, влияет на выработку технических навыков и способствует формированию быстрого восприятия и оперативного мышления, а также ускоряет процесс формирования цельного видения формы.

Использование на занятиях рисунком в учебном процессе таких материалов, как: пастель и цветные карандаши, которые специалисты относят к графическим, мы тем самым расширяем межпредметные связи этих дисциплин в специальной и профессиональной подготовке учителей изобразительного искусства.

4. Выявили и применили на практике психолого-педагогические факторы индивидуального подхода в обучении студентов эффективному использованию выразительных качеств , цветных графических материалов.

Методическая система формирования специальных качеств учителя изобразительного искусства в процессе овладения цветными графическими материалами (пастель, цветные карандаши) на занятиях рисунком строилась настрого индивидуальном подходе: а ^индивидуальный подбор занятий и возможность выбора постановок; б) проведение индивидуальных опросов в виде анкетирования; в) проведение индивидуальных бесед со студентами и ведущими преподавателями.

Развитие эстетических потребностей означает, по мнению ученых, форму самореализации личности, раскрытие ее творческого потенциала. Мы рассматриваем эстетическую потребность как потребность в художественном творчестве. В ходе учебного процесса необходимо сформировать профессиональные интересы студентов, сделать их живейшею потребностью, потребностью в творчестве. Это важнейшая психолого-педагогическая задача в плане гармоничного развития личности художника-педагога.

Метод педагогических установок активизирует формирование индивидуально-психологических особенностей личности студента, его темперамента, способностей и задатков в процессе рисунка цветными графическими материалами.

5. Определили критерии уровня сформированности выразительных возможностей цветных графических материалов на занятиях рисунком со студентами художественно-графических факультетов:

Определяя критерии оценки учебных рисунков, мы руководствовались хорошо известными и уже обоснованными разработками в этой области таких ученых, как K.M. Багдасарян, H.H. Волков, С.Е. Игнатьев, B.C. Кузина. Используя достижения этих ученых, мы предлагаем свой вариант критериев оценки студенческих работ, более обобщенный и конкретизированный, адаптированный к анализу работ, выполненных различными графическими материалами, исходя из единства в художественном изображении изобразительного и выразительного аспектов. Итак, изобразительный аспект произведения определяется следующими критериями:

1. Пропорциональность формы и знание законов композиции.

2. Верность передачи г}вето-тоновых отношений.

3. Соблюдение методической последовательности выполнения работы.

4. Умение использовать законы г{ветоведения.

Выразительный аспект художественного произведения определяется по следующим критериям:

1. Творческая интерпретация композиции.

2. Эмоциональная нагрузка цветового решения образа.

3. Целостность художественного образа.

4. Эмогщональное восприятие художником объекта изображения.

6. Разработали и апробировали в ходе учебного процесса экспериментальную методику эффективного использования выразительных возможностей цветных графических материалов (пастели, цветных карандашей) в специальной подготовке по рисунку:

В процессе специальной подготовки была разработана и апробирована экспериментальная методическая система, основанная на активном использовании комплексного подхода к обучению рисунку, предполагающая целенаправленную работу по формированию художественно-образного мышления на всех этапах обучения (гипсовые геометрические тела — натюрморт — гипсовая голова - портрет человека - фигура человека) сквозь призму освоения цветных графических материалов. Нами были разработаны и апробированы специальные педагогические методы и приемы формирования и раскрытия выразительных возможностей-цветных графических материалов (пастель, цветные карандаши), а именно:

4. Методы обучения студентов работе над самостоятельными творческими заданиями;

Таким образом, результаты экспериментального обучения позволяют сделать следующие выводы. Студенты экспериментальной группы показали значительный рост качества теоретических и практических знаний, умений и навыков. Это очевидно по высоким результатам изобразительных и выразительных аспектов рисунков как длительных, так и быстрых, что свидетельствует об эффективности предложенной нами экспериментальной методики.

Явный эффект от использования новой методики формирования художественного образа с использованием выразительных возможностей мягких графических материалов прослеживается в студенческих работах.

Студенты, обучающиеся по новой методике в целом хорошо справились не только с заданиями по рисунку, но и по живописи (как это было выявлено в результате итоговых просмотров по рисунку и живописи одновременно).

Вследствие проведения эксперимента студенты стали лучше владеть терминологией, у них оказались более развиты технические навыки работы, а также повысился уровень посещаемости и дисциплины, в связи с увеличением творческой заинтересованности к предложенным заданиям.

Полученные в диссертационном исследовании результаты могут быть использованы для дальнейшего совершенствования учебных планов, а также учебных программ в учебных педагогических заведениях, а также служить материалом для дальнейшей модернизации и обогащения методики преподавания академического рисунка.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Колодина, Анна Александровна, Москва

1. Агеев П.Я. Старинные руководства по технике живописи. СПб: 1 -238 с.

2. Авсиян O.A. Натура и рисование по представлению. — ZüVL: Изобразительное искусство, 1985. 152 с.

3. Аксенов Ю.Г., Левидова М. Цвет и линия. М.: Советский художвопс, 1988. - 134 е.: илл.

4. Алимасова H.A. Изобразительные и дидактические фу hlt-cx хии графических средств в учебном рисунке на начальных этазаах подготовки художников-педагогов: Дис. . канд. пед. наук. М.,-248 с.

5. Алпатов М.В., Гунст Е.А., Сапунов H.H. -М.: Искусство. 1965.-21 Зс

6. Анисимов H.H. Основы рисования: Учебное пособие для вузов. 2-е. -М.: Стройиздат, 1977. 168 с.

7. Антонова А.З., Венецианов А.Г. Пастельные портреты. Набор открытгок. М. 1991.

8. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. -М.: Прогресс, — 392 е.: илл.

9. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М., 1994. -Ю.Венецианов.А. Великие мастера живописи / Вступ. ст. Г. Леонтьево Ё5:. —

10. СПб.: Аврора, 2000. 159 е.: илл. П.Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагоги те c^ze^tix исследований. -М.: Просвещение, 1988. - 192 с.

11. Бакст Л.С. Живопись и графика театрально-декоративного искуссть^^^. — М.: Изобразительное искусство, 1992. 245 с.

12. Бакушинский A.B. Кардовский Д.Н. М., 1933. - 106 е.: илл.

13. Барщ А.О. Рисунок в средней художественной школе. М.: Акаде^з^зния художеств СССР, 1965.- 299 с.

14. Бахарева Н.Ю. К истории создания «трех ландшафтов» Петрова В.П. // ГРМ. Страницы истории отечественных искусств XII XX вв. - СПб., 2004. Вып. X. — 223с.

15. Беда Г.Ф. Живопись: Учебное пособие для студентов педагогических институтов по специальности № 21019 «Черчение, изобразительное искусство и труд». М.: Просвещение, 1986. - 115с.

16. Бенуа А. История рисской живописи в XIX веке. М.: изд-во Республика, 1998. -447 е.: илл.18:Бернштейн М.Д. Проблемы учебного рисунка. М., Л.: Искусство; — 1940.- 160 с.

17. Бергер Э. История развития техники масляной живописи.М.: Искусство, 1961.-е. 223

18. Боджсон Б. Основы техники рисования цветными карандашами / Пер. с англ. П.А. Самсонов. -МН.: ООО «Попури», 2003. 128 е.: илл.

19. Болотов А.Т. Жизнь и приключения Андрея Болотова, описанная им самим. -М.: Изобразительное искусство, 1993. -285 с.

20. Болотов А.Т. О сухих красках (письмо к Сострадателеву) // Экономический магазин. М, - 1780. - 41с.

21. Борис Кустодиев. Живопись. Рисунок. Книжная графика. Театрально-декоративное искусство. — Л.: Аврора, 1983. -215 е.: илл.

22. Борисов-Мусатов Л.: Аврора, 1979. - 125 е.: илл.

23. Брагинский В. Пастели //Каталог произведений. -М., 2003. 56 е.: илл.

24. Вайнер П.П. Розальба Каррьера и пастели Гатчинского дворца. — СПб.: Старые годы, 1916.-54 с.

25. Вибер Ж. Живопись и ее средства. -М., 2000. 815 с.

26. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. — М.: Изобразительное искусство, 1985. 288 с.

27. Виппер Б.Р. Статьи об искусстве. -М.: Искусство, 1970. 591 с.

28. Возрастные и индивидуальные особенности образного мышления учащихся/под ред. И.С. Якиманской. -М.: Педагогика, 1989. 224с.

29. Волков H.H. Восприятие предмета и рисунка. М.: АПН РСФСРД950. - 508 е.: илл.

30. Волков H.H. Мысли об искусстве. — М.: Советский художник, 1973. -140 с.

31. Волков И.Ф. Творческие методы и художественные системы — М.: Искусств, 1988. 253 с.

32. Врангель H.H. Иностранцы в России. СПб.: Старые годы, 1911.-41с.

33. Выготский JI.C. Психология искусства. Изд. 2-е. -М.: Искусство, 1968. -576 с.

34. Гончарова Н.С. Пастели 1900 годов. -М., 1968. 187 с.

35. Горбачева JIM. Пастельный портрет в России в последней трети XVIII в. Диплом МГУ. М. 1985. -137с.

36. Горюшкин- Сорокопудов И.С. -М.: Сов. Художник, 1956. 123с.

37. Гильмутдинова С.Р. Особенности формирования графического художественного образа в процессе изображения с натуры фигуры человека (на примере художественно-графических факультетов): Дисс. канд. пед. наук. -М., 1998. 194 с.

38. Дейнека А. Учитесь рисовать. -М.: Изд-во АХ СССР, 1961.-224 е.: илл.

39. Дмитриева H.A. Михаил Александрович Врубель. Л.: Художник РСФСР, 1990. - 180 с.

40. Добужинский М.В. Азбука «Мира искусств» М.: Издание журнала «Наше наследие», 1998. - 195 с.

41. Ефанов В.П. Живопись. Рисунок. М.: Союз художников РСФСР, 1975. -245 с.

42. Женевьева Моннье Пастель. Париж: Bookking International by Editions d'Art Albert Skira S.A. Женева. Швейцария, 1995.-287 е.: илл.45.3вонцев М.В. Основы понимания графики. — М.: Изд-во Академии

43. Художеств СССР, 1963. 72 с. 46.3инченко В.П., Стасевич В.Н. Творчество в учебном рисунке: Учеб. Пособие. - Ростов н/Д.: РГПИ, 1989. - 52 с.

44. Иогансон Б.В.За мастерство в живописи. -М., 1952. 125с.

45. Ильин И.А.Одинокий художник. М.: Искусство, 1993. - 348с.

46. Каменская Т.Д. Пастели художников западноевропейских школ XVI -XIX веков. Л.: Гос. Эрмитаж, 1960. - 154 е.: илл.

47. Кандинский В.В.О духовном в искусстве. -М.: Архимед, 1992. —111с.

48. Кантер -Гуковская A.C. Пастели Западноевропейских художников в Собрании Эрмитажа XVIII нач. XX в. - СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2001.-212 е.: илл.

49. Карев A.A. Миниатюрный портрет в России XVIII в. М., 1989. - 356 е.: илл.

50. Кардовский Д.Н. Об искусстве. -М.: Академии Художеств СССР, 1960. -258с.

51. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись: Практическое пособие. М.: Высш. Иск-во, 1992.-270 с.

52. Киплик Д.И. Техника живописи. М. 1998. - 124 с.

53. Ковалев A.A. Метод сопоставительного анализа категорий художественно-изобразительной практики в теоретической подготовке художника-педагога. Витебск: Издательство Витебского госуниверситета им.П.М.Машерова, 2001- 60с.

54. Костеневич А.Г. От Моне до Пикассо. Л.: Аврора, - 1989.

55. Кузин B.C. Психология живописи: Учебное пособие для ВУЗов. — 4-е изд., испр. -М.: ООО Издательский дом «ОНИКС 21 век», 2005. 304 е.: илл.

56. Кузин B.C. Рисунок. Наброски и зарисовки: Учебное пособие для студентов высш. пед. учеб. заведений. М.: Издательский центр «Академия», 2004. - 232 е.: илл.

57. Кузин B.C., Лебедко В.К., Шорохов Е.В. Примерная программа дисциплины «Рисунок». -М.: Прометей, Mill У, 2004. 24 с.

58. Кузин В.С.Ломов С.П.Шорохов Е.В. изобразительное искусство 1-4 класса: Программа для общеобразовательных учреждений. М.: Дрофа, 2009. - 167с.

59. Кузин Ф.А. Кандидатская диссертация. Методика написания, правила оформления и порядок защиты: Практическое пособие для аспирантов и соискателей ученой степени. 6-е изд., доп. - М.: Ось — 89, 2004. — 224 с.

60. Кузьмин Н.В. Штрих и слово. JL: Художник РСФСР, 1967. - 172 с.

61. Куманьков Е. Воспоминания. Графика. Живопись. Театр. Кино. М.: Галарт, 1998. - 160 е.: илл.

62. Лансере Е.Е. М.: Советский художник, 1952. - 87с.

63. Лаптев A.M. О композиции, -М., 1959. 168с.

64. Левитан И.И.Письма.Документы.Воспоминания. — М.,1956. — 157с.

65. Леогард К.Акцентированные личности. Ростов-на-дону- М.: Феникс, 1997. - 373с.

66. Лебедко В.К. Пространственные представления в творческом развитии художника педагога: Автореферат дисс. . докт. пед. наук. -М., 1994. -27 с.

67. Ломов С.П.Живопись. Учебник.З-е изд., перераб. и доп.М.:АГАР, 2008.-232с.,ил.

68. Ломов С.П., Яшухин А.П. Живопись: Учеб. для худож. граф. фак. пед. ин-тов. - М.: Агар, Рандеву - AM, 1999. - 227 е.: илл.

69. Лушников Б.В. Рисунок. Портрет: Учебное пособие для студ. высш. учеб. заведений. М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2004. - 144 е.: илл.

70. Лушников Б.В. Искусство рисунка. М.: МПГУ, 2003. - 280 е.: илл.

71. Макарова К.В. Формирование художественного образа в академическом рисунке портрета на примере использования выразительных возможностей мягких графических материалов в системе подготовки художника педагога: Дисс. . канд. пед. наук. -М., 2005.

72. Маковский С. Силуэты русских художников. М.: Республика, — 1999. - 382 е.: илл.

73. Малютин C.B. Избранные произведения / авт. и сост. Статьи Г-В. Голынец / М.: Советских художник, - 1987. - 207 е.: илл.

74. Мастера искусства об искусстве. Т. 1. — М. Л.: Искусство, 1965. — 378 е.: илл.

75. Материалы и техники рисунка: Учебное пособие для худ. ВУЗов / подгот. М.С. Копейкиным, В.Л. Королевым и др. М.: Изобразит-Искусство, 1984. - 95 с.

76. Материалы и техники рисунка / под ред. В.А. Королева -—-Изобразит. Искусство, 1987. 101 с.

77. Миронова Л.Н. Цвет в изобразительном искусстве. -М.1989. —125с

78. Моисеева Е.В. Формирование живописных умений и навьисов у студентов художественно-графических факультетов педагогических ВУЗов в процессе освоения мягких графических материалов на занятиях рисунком: Дисс. . канд. пед. наук. -М., 2004. 165 с.

79. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники педагоги: книга для учителя. 2-е изд., доп. -М.: изд-во АХ СССР, 1962. - 389 с.

80. Молева Н., Белютин Э. Чистяков П.П. теоретик и педагог. — Издательство Академии художеств СССР, 1953. - 228 с.

81. Молева Н., Белютин Э. Педагогическая система Академии худоэ£с^сТВ XVIII века. -М.: Искусство, 1956. 520 е.: илл.

82. Молева Н., Белютин Э. Русская художественная школа первой половины XIX века. М.: Искусство, 1963. - 497 с.

83. Молева Н., Белютин Э. Школа Антона Ашбе. М.: Искусство, 193^- ~~ 116 е.: илл.

84. Найда Ю.И. Исследование методов обучения технике рисунка младших курсах художественно-графических факультетов: Дисс. гс^иД-пед. наук. -М., 1978. 182 с.

85. Некрасова Е.А. Гаврила Иванович Скородумов. -М., 1954.

86. Некрасова Е.А. Портрет в творчестве Скородумова // Материалы по теории и истории искусства. — М., 1956 с. 134 с.

87. Остроумова Лебедева А.П. автобиографические записки. - Ml: Изобразит. Искусство, 1974. - 340 с.

88. Пастель в Российской Академии художеств в прошлом и настоящем // Каталог выставки пастели преподавателей и студентов PAX. — СПб., 2003.-20 с.

89. Павлов ОБ. Роль материала и техники в творческом процессе художника // Вопросы художественного образования / Академия Художеств СССР. Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. Вып. 14.-Л: 1975.-231с.

90. Паррамон X. М. Как рисовать цветными карандашами. М.: Арт-Родник, 2001. -111 е.: илл.

91. Петинова Е.Ф. В:А. Тропинин. Л.: Художник РСФСР, 1987. - 125с.

92. Перова Е.Г. Пастельный портрет XVIII века в России (история, атрибуция, сохранность, реставрация): Дисс. . канд. искусствоведения. -М., 2004.-206 с.99:Портретные рисунки О. Кипренского (авт. текста и сост. Г. Поспелов). -М.: Сов. Художник, 1960. 123с.

93. ЮО.Пружан И.Н. Константин Сомов. М.: Изобразит. Искусство, 1972. — 256 с.

94. Примерная программа дисциплины «Рисунок»/Кузин B.C. Лебедко В.К., Шорохов Е.В. М.: Прометей МПГУ,2004. - 24с.

95. Программы дисциплин предметной подготовки по специальности 030800 Изобразительное искусство и черчение: Для пед. ун-тов и ин-тов. Моск. пед. гос. ун-т. / Отв. ред. Е.В. Шорохов и др. — М.: Флинта: Наука, 2000. - 412 с.

96. Программно-методические материалы: Изобразительное искусство. 5 -9 кл. / Сост. B.C. Кузин, И.В. Корунта. 3-е изд., перераб., - М.: Дрофа, 2001.-224 с.

97. Ю4.Психология художественного творчества: Хрестоматия / Сост. К.В. Сельченок. Мн.: Харвест, 2003. - 752 с.

98. Психология рисунка и живописи. / Под ред. Игнатьева Е.И. Вопросы психологического исследования формирования образа: Сб. научных трудов. -М.: Академия педагогических наук РСФСР, 1954. 224 с.

99. Психология цвета. Браэм Г.; пер.с нем. М.В.Крапивкиной. М.: Астрель, 2009. - 158с.

100. Ю7.Радлов Н.Э. От Репина до Б.Г. Григорьева. JL: Изд-во Бракгауза и Ефрона, 1923.-356 с.

101. Радлов Н.Э. Рисование с натуры. Л.: Художник РСФСР, 1978. - 120с.

102. Ю.Рерих Н.К. Об искусстве. М.: Международный центр Рерихов: Фирма Бисан-Оазис, 1994. - 127 с.

103. Рисунок в высшей художественной школе. — М.: Искусство, 1957. 126 е.: илл.

104. Рисунок. Учебные постановки. -М.: АХ СССР, 1960. 58 е.: илл.

105. ПЗ.Робер К. Руководство к живописи масляными красками, акварелью ипастелью. Перевод с французского. СПб., - 1897. -263с.

106. Н.Ростовцев H.H. Методика преподавания изобразительного искусства в школе: Учебник для студентов худож. граф. пед. ин-тов. - 3-е изд., доп. и перераб. - 158с. М.: АГАР, 1998. - 256 е.: илл.

107. Ростовцев H.H. Академический рисунок. М.: Просвещение, 1995. — 256 е.: илл.

108. Пб.Ростовцев H.H. История методов обучения рисованию: русская и советская школы рисунка. М.: Просвещение, 1982.-231с.

109. Ростовцев H.H. Рисование головы человека. М.: «Изобразительное1. V- \искусство», 1989. 304 е.: илл.

110. Ростовцев H.H., Терентьев А.Е. Развитие творческих способностей на занятиях рисованием. -М.: Просвещение, 1987. 176 с.

111. Рубинштейн C.JI. Проблемы общей психологии. — М.: Педагогика, 1976.-416 с.120.0льмедо С. Г. Как писать пастелью. М.: Арт-Родник, 2001. — 126 е.: илл.

112. Сапего И. Портреты в творчестве Эдгара Дега // Советское искусствознание. Вып. 20. — М.: Советский художник, 1986. — с. 142 -175.

113. Серебрякова З.С. Избранные произведения. М.: Советский художник, 1988.-237 с.

114. Серова Г.Г. В.Е. Савинский художник и педагог. — М.: Изобразительное искусство, 1983. - 144 е.: илл.

115. Серов В. Живопись. Графика. Театрально-декоративное искусство. / Авт. вст. ст. Д.В. Сарабьянов. — JL: Аврора, 1982 . — 120 е.: илл.

116. Сидоров A.A. Рисунки старых мастеров. — М. Л.: Искусство, 1940. -276 е.: илл.

117. Симонов П.В. Категории сознания, подсознания и сверхсознания в творческой системе К.С. Станиславского. Тбилиси: Мецниереба, 1978. - 300 с.

118. Сигарип JI. Живопись пастельными красками, акварелью, пастелью. -СПб.: 1911.-187с.

119. Смирнов Г.В. Венецианов и его школа. Л.: Аврора, 1973. -215с.

120. Сокольникова Н.М. Ломов С. П. Изобразительное искусство для детей Виды и жанры изобразительного искусства книга для семейного чтения и творческого досуга. — М.: Астель, 2009.-115с.

121. Соловьева Б.А. К проблеме цвета в рисунке // Искусство рисунка. Сб. ст. сост. Елыиевская Г.В. М.: «Советский художник», 1980. - 289с.

122. Станиславский К.С. Работа актера над собой. М.:Искусство, 1951. — 668с.

123. Стасевич В.Н. Искусство портрета. -М.: Просвещение, 1972. 96 с.

124. Сыров Л.К. Тональные отношения в академическом рисунке в процессе подготовки студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов: Дис. канд. пед. наук. -М., 1990. 172 с.

125. Теплов Б.М. Психология. -М.: Учпедгиз, 1953. -197с.

126. Терентьев А.Е. Существенные аспекты специализации подготовки художников-педагогов по рисунку: Автореф. дис. канд. пед. наук. М., 1978. -13 с.

127. Туржанская И.Л. Начальные сведения о рисунке и живописи, и их применении. М.: Учпедгиз, 1957. - 30 с.

128. Тугендхольд Я.А. Из истории западноевропейского, русского и советского искусства. М.: Советский художник, 1987. — 234 с.

129. Тугендхольд Я.А. Эдгар Дега и его искусство. М.: Изд-во З.И. Грежбина, 1922. - 244 с.

130. Узнадзе Д.Н. Психологические исследования. — М.: Наука, 1966. 451с.

131. Узнадзе Д.Н. Экспериментальные основы психологии установки. Тбилиси. 1961. -245с.

132. Унковский A.A. Рисунки наброски. Пособие студентов-заочников художественнр-графических факультетов педагогических институтов. — Л.: Учпедгиз, 1963.-56с.

133. Унковский A.A. Цвет в живописи. М.: 1983. - 233с.

134. Учебные программы для 1-4 курса МОСПИ факультета «Живопись, декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». / Ред. Кахтановой. Ю.Ф. -М.: Прометей, 1999. 34 с.

135. Фаворский В.А. О рисунке. О композиции. Кыргызстан,: 1966. - 77 с.

136. Федоров Давыдов A.A. Левитан И.И. Жизнь и творчество. - М.: Искусство, 1976. - 457 е.: илл.

137. Филиппов В. Основы техники рисунка. М.: Профиздат, 1966. - 72 е.: илл.

138. Фрилинг Г. Ауэр К.Человек-цвет-пространство. -М.,1973. 115с.

139. Хогарт У.В. Анализ красоты / пер. с англ. М.П. Алексеева. Л. - М.: Госиздательство Искусство, 1987.-245 с.

140. Художественная культура: Понятия, термины. -М.: Знание, 1978. 206 с.

141. Чистяков П.П. Письма, записные книжки, воспоминания (1832 1919). -М.: Искусство,^ 1953. - 539 с.

142. Школа изобразительного искусства. Сб. в девяти выпусках. Вып. П. — М.: АХ СССР, 1961.-230 е.: илл.

143. Школ а изобразительного искусства. Сб. в девяти выпусках. Вып. III. — М.: АХ СССР, 1961. 194 е.: илл.

144. Школа изобразительного искусства. Сб. в девяти выпусках. Вып. V. — М.: АХ СССР, 1962. 144 е.: илл.

145. Шорохов Е.В. Рисунок. Живопись. Композиция. Хрестоматия / сост. H.H. Ростовцев, Е.В. Шорохов, С.Е. Игнатьев. -М.: Просвещение, 1989. -207 с.

146. Штейн В.А. Основа всякого искусства М.: Юный художник . № 5., — 2003.-67с.: илл.

147. Эфрос A.M. Мастера разных эпох. М.: Советский художник, 1979. -336 с.

148. Юон К.Ф. -М.: Советский художник, 1976.-238 е.: илл.

149. Яблонская Т.В. Классификация портретного жанра в России XVIII века //Проблемы истории СССР. Вып. 6. -М.: 1977. 167 с.

150. Якиманская И.С. Развитие пространственного мышления школьников.- М.: Педагогика, 1980. 240 с.

151. Якобсон П.М. Психология художественного творчества. — М.: Искусство, 1971.-289 с.

152. Яковлев Б.Я. Рисование как общеобразовательный предмет. М.: Просвещение, 1986. - 155 с.

153. Яныпин П.В. Эмоцианальный цвет: эмоцианальный компонент в психологической структуре цвета — Самара: СамГПУ,1996. 218с.

154. Guiffrey J. Выставка 100 пастелей в Париже (май 1908 г.) СПб.: Старые годы. 1908. Июнь.

155. Cessifr. Rosalba Camera (I maestri del colore) Ffatelli Fabri editori Milano., 1965.

156. Cumming L., Colbourn J. The conservation of Mrs Marton, an eighteenth-century and gouache portrait by Daniel Gardner // The Paper Conservator / The Journal of the Institute of Paper Conservator. London., 1998. Vol. 22.

157. Danieles V. The effects of water treatments on paper with applied pastel and powder pigment // The Paper Conservator / The Journal of the Institute of Paper Conservation. London., 1998. Vol. 22.

158. Halger, B15S. 345 Brayan's Dictionary of Painters and Engravers. London., 1927.

159. Kozek J. M. The heyday of pastels in the Eighteenth Century // The Paper Conservation / The Journal of the Institute of Paper Conservation. London., 1998.-Vol. 22.

160. Latviesu Pastelis Latvian Pastel Painting Латышская пастельная живопись. - Riga: Liesma, 188. - 156 е.: илл.

161. Marina Prenty Pastelul Romänese : Editura Meridiane Bucuresti, 1984. -265 c.

162. Sani B. Rosalba Carriera. Torino., 1988.

163. Sonnenburg H., von. Die Verglasung von Gemälden // Restauro. München. 1990. № 1. Townsend J. H. Analysis of pastel and chalk materials // The Paper Conservator / The Journal of the Institute of Paper Conservator. London., 1998.-Vol. 22.

164. Tabarant A. Manet et son oeuvre. Paris., 1947.

165. Vollard A. Degas. Paris., 1924. -256 е.: илл.179.1000 шедевров импрессионизма /Текст Ж. Гийу; пер. с фр. М. Демидовой. М.: ООО Издательство Астрель, 2002. - 128 е.: илл.