автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона
- Автор научной работы
- Черняков, Евгений Алексеевич
- Ученая степень
- кандидата педагогических наук
- Место защиты
- Москва
- Год защиты
- 2013
- Специальность ВАК РФ
- 13.00.02
Автореферат диссертации по теме "Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона"
на правах рукописи
005051107
Черняков Евгений Алексеевич
Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
Специальность 13.00.02 - теория и методика обучения и воспитания (музыка)
АВТОРЕФЕРАТ
диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук
Москва - 2013
005051107
Работа выполнена на кафедре культурологии и методологии музыкального образования ФГБОУ ВПО «Московский государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова»
Научный руководитель: доктор педагогических наук, профессор,
Рапацкая Людмила Александровна.
Официальные оппоненты: Базиков Александр Сергеевич доктор
педагогических наук, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных, проректор по учебной работе.
Савина Елена Геннадьевна кандидат педагогических наук, преподаватель Детской школы искусств г. Московский.
Ведущая организация: ФГБОУ ВПО «Государственный специализированный
институт искусств»
Защита состоится « 27 »марта 2013 г. в « 12.30 часов » на заседании диссертационного совета Д 212.136.06 при ФГБОУ ВПО «Московский государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова» по адресу: 109240, г. Москва, ул. Верхняя Радищевская, д.16/18.
С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке ФГБОУ ВПО «Московский государственный гуманитарный университет
им. М.А. Шолохова», по адресу: 123298, г. Москва, ул. Берзарина, д.4.
Автореферат разослан « » 2013 года
Ученый секретарь
Н.Р.Геворгян
1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ.
Актуальность исследования.
Проблема эстетического воспитания и музыкального образования подрастающих поколений принадлежит к числу актуальных непреходящих проблем отечественной культуры, переживающей сложный, переходный исторический период своего развития. Этот процесс на современном этапе определяется характером социокультурного контекста в совокупности многообразных факторов. В их числе ярко выделяются: возрастающая роль агрессивно проникающей во внутренний «микрокосм» человека массовой псевдокультуры, изменение отношений к духовно-нравственным устоям жизни, переоценка ценностей искусства, утрата традиционных для нашей страны форм образования, в том числе музыкального.
Однако за последние годы все более очевидным становится тот факт, что процесс реформирования образовательной системы и общества в целом невозможен вне духовно-нравственного совершенствования человека. На смену «потерянного поколения» смутных 90-х годов прошлого века должно прийти новое поколение грамотных, интеллектуально и творчески развитых молодых людей, чей жизненный опыт на начальной стадии вхождения в мир взрослых был основан не только на потреблении продукции поп-культуры, почерпнутой из интернета, но и на умело выстроенном педагогическом процессе, приобщающем к истинным культурным ценностям прошлого и настоящего. Среди средств такого приобщения во все времена ярко выделяется музыкальное искусство.
Анализ современного состояния теории и практики музыкального воспитания и образования в детских музыкальных школах (далее ДМШ), детских школах искусств(далее ДШИ),Центрах детского творчества (далее ЦДТ) и в системе дополнительного образования в общеобразовательных учебных заведениях показал, что приоритеты в этой области, как и много лет назад, отданы академической музыке и академическим инструментам -роялю, скрипке, флейте и др. Методики овладения этими инструментами базируются на основе представлений об отсутствии музыкального опыта ребенка до поступления в официальное учебное заведение или класс. Вместе с тем современные дети, даже те, кто не посещал дошкольные учреждения, буквально погружены в мир окружающих музыкальных звуков, исходящих из аудиовизуальной среды. На основе звучащей «попсы» нередко формируется и первоначальный музыкальный опыт, и музыкальные вкусы, имеющие устойчивый характер, как и все то, что приобретено в детстве. Систематические занятия музыкой в ДМШ или в системе дополнительного образования по своему содержанию приходят в противоречие с этим ранним музыкальным опытом, что снижает потребность в музыкальном обучении и нередко приводит к тому, что ребенок не способен осваивать трудную для его восприятия серьезную музыку, требующую к тому же больших трудозатрат. Педагоги-практики все чаще сталкиваются с отказом детей ;
после нескольких занятий продолжать обучение на избранном, как правило, родителями классическом музыкальном инструменте. При этом очевидно, что путь приобщения к музыке лежит не только в плоскости музыкальной классики и классического набора музыкальных инструментов. Недостаточно востребованным до настоящего времени остается богатейшее наследие высокохудожественной эстрадной инструментальной музыки и музыкальных инструментов, рожденных в недрах академического искусства, но ставших достоянием именно эстрадного исполнительства, перекинув своеобразный «мостик» от высокой классики к классическому эстрадно-джазовому исполнительству. В числе таких инструментов выделяется саксофон.
В сферу исполнительской практики игры на саксофоне входит огромный репертуар разных стилей и жанров как эстрадного, так и классического искусства, способный увеличить интерес начинающих инструменталистов к самому процессу обучения, расширить их музыкальный кругозор в рамках перехода от тотального увлечения «попсой» к целенаправленному освоению многообразных ценностей мировой музыкальной культуры. В системе традиционного музыкального обучения в ДМШ, ДШИ, ЦДТ или дополнительного образования в общеобразовательных учреждениях игра на саксофоне позволит учащимся ознакомиться с музыкальным наследием, относящимся как к классике, так и к эстрадно-джазовому искусству. Музыка, предназначенная для саксофона, является ценным учебным материалом, использование которого в учебном процессе позволит решить многие актуальные общепедагогические, эстетико-воспитательные и музыкально-образовательные задачи, а именно качественно преобразовать музыкальные интересы и вкусы учащихся, подготовить их к восприятию более сложных классических музыкальных произведений, раскрыть творческий, в том числе импровизационный дар исполнителя, который обычно остается неразвитым при обучении на классических музыкальных инструментах. Открытие класса саксофона для начинающих исполнителей не только оживляет учебный процесс, но и внеклассную концертную деятельность, обогащая ее новой музыкой, интересной для восприятия современными школьниками.
Анализ научно-методической литературы и практика работы в классе саксофона в ДШИ и ЦДТ показали, что в системе подготовки начинающих музыкантов есть нерешенные проблемы. В их числе отсутствие теоретических и методических рекомендаций по работе с начинающими саксофонистами, учитывающими весь спектр возможностей данного инструмента, простирающихся от академической до эстрадно-джазовой музыки и импровизационного исполнительства. Этим определяется актуальность настоящей диссертации.
Все сказанное позволило выявить ряд противоречий современной учебной практики обучения начинающих саксофонистов, а именно:
- противоречие между накопленным эмпирическим опытом работы
с начинающими саксофонистами и отсутствием методик, обобщающих этот опыт с позиции мировой исполнительской практики и достижений в области педагогики музыкального образования, музыковедения и других областей современных гуманитарных знаний;
- противоречие между сложившимися музыкальными интересами и предпочтениями начинающих инструменталистов-саксофонистов и содержанием традиционного музыкального обучения;
- противоречие между классической и эстрадной составляющей музыкального репертуара для саксофона как учебного инструмента.
На основании указанных противоречий нами была сформулирована проблема исследования, которая заключается в обобщении накопленного опыта работы с начинающими саксофонистами, анализе форм и методов процесса обучения, соотносимых с состоянием современной музыкальной культуры и уровнем музыкально-педагогической науки. Недостаточная разработанность данной проблемы послужила основанием для формулировки темы диссертационного исследования «Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона».
Цель исследования - теоретическое обоснование и опытно-экспериментальная проверка педагогических условий и методов, формирующих основы музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
Объект исследования - обучение и воспитание младших школьников в условиях отечественного дополнительного музыкального образования(ЦЦТ, ДШИ).
Предмет исследования - содержание учебного процесса, формирующего основы музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
Гипотеза исследования - формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона будет эффективным, если:
- процесс освоения саксофона - носителя уникальной «двойственности» классического и одновременно джазового инструмента - будет направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения к музыке, что требует подбора специального репертуара, рассчитанного на работу с младшими школьниками в системе дополнительного образования;
- начальный этап обучения будет протекать с учетом задач здоровьесбережения ученика, в числе которых приоритетными являются выработка правильной осанки и профессионального исполнительского дыхания;
- в процессе обучения будут учитываться педагогические условия и применяться методы, соответствующие разработанным в диссертации показателям сформированности основ музыкального исполнительства на
саксофоне в синтезе технических и художественно-творческих составляющих;
- освоение саксофона младшими школьниками будет проходить в обстановке органичного сочетания классной, внеклассной и внешкольной работы при тесном взаимодействии с родителями и при посильном участии родителей в организации домашних занятий.
Указанные выше проблема, цель, объект, предмет и гипотеза диссертационного исследования позволили сформулировать следующие исследовательские задачи:
1. Проанализировать историю возникновения и развития искусства игры на саксофоне как классического и эстрадно-джазового инструмента.
2. Исследовать современное состояние теории, методики и практики освоения саксофона младшими школьниками в системе отечественного дополнительного музыкального образования; проанализировать популярные «школы» игры на саксофоне.
3. Выявить педагогические условия формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона в ходе исследования содержания учебного процесса и экспериментально проверить их эффективность в опытно-экспериментальной работе с детьми.
4. Провести опытно-экспериментальное исследование по апробации методов специальной инструментальной подготовки, влияющих на формирование основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
Теоретико-методологической основой исследования являются
- работы по философии, эстетике, культурологии и истории музыки (Ю.Б. Борев, М.С. Каган, Н.И. Киященко, В.Д.Конен, Г.С. Померанд, JI.A. Рапацкая и др.);
- психолого-педагогические исследования по проблемам содержания, форм и методов обучения (Ю.К. Бабанский, А.Н. Леонтьев, И.Я. Лернер, Н.В. Павлович, С.Л. Рубинштейн, М.Н. Скаткин и др.)
- исследования по проблемам эстрадно-джазового исполнительства (А.Г. Алексеев, Д.А. Браславский, С.А. Воскресенский, Ю.А. Дмитриев, С.С.Клитин, В.Г. Кузнецов, Е.М. Кузнецов и др.);
- работы по методологии, теории и методике музыкального образования (Э.Б. Абдулин, Ю.Б. Алиев, O.A. Апраксина, Л.Г. Арчажникова, Т.Н. Бакланова, О.П.Козьменко, И.Н. Немыкина, Л.А. Рапацкая и др.);
- труды в области теории и практики музыкально-исполнительской деятельности (А.Д. Алексеев, Л.А. Баренбойм, М.М. Берлянчик, C.B. Болотин, В.Д. Иванов, Г.М. Коган, Л.Н. Михайлов,Г.Г. Нейгауз, А.Б. Ривчун, М.К. Шапошникова и др.).
Для решения указанных выше задач в диссертации использован комплекс взаимосвязанных методов исследования, включающих:
изучение историко-культурологической, искусствоведческой, психолого-педагогической литературы и методических разработок специалистов-практиков;
- обобщение и изучение педагогического опыта, связанного с освоением саксофона на начальном этапе обучения;
- анализ «школ», учебных планов и учебных программ, авторских программ педагогов ДМШ;
- опытно-экспериментальная работа, включающая педагогическое наблюдение и анализ, диагностические методы (анкетирование, беседы, методы «срезов») и обобщение полученных данных, количественный и качественный анализ экспериментальных показателей.
Опытно-экспериментальной базой исследования явились: Центры развития творчества детей и юношества «Тутти» и «Киевский» (г. Москва).
Апробация теоретических положений, выдвинутых в диссертации, осуществлялась в процессе работы автора в ЦРТД и Ю «Тутти» и ЦРТД и Ю «Киевский», а также в условиях прохождения педагогической практики студентами кафедры Музыкальных инструментов факультета Культуры и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного университета имени М.А. Шолохова.
Этапы исследования.
Диссертационное исследование проходило в течение срока обучения автора в аспирантуре на кафедре Культурологии и методологии музыкального образования Московского государственного гуманитарного университета имени М.А. Шолохова и осуществлялось в соответствии с планом работы в три этапа.
На первом этапе - констатирующем - (2009-2010 гг.) изучалась историко-искусствоведческая, психолого-педагогическая литература, анализировались «школы» игры на саксофоне, определялась структура диссертации, ее научный аппарат, обобщался опыт работы преподавателей ЦДТ и ДШИ в классе саксофона, проводились беседы с родителями и опросы учащихся, осуществлялась диагностика сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
На втором этапе - формирующем - (2010-2011 гг.), цель которого заключалась в проверке педагогических условий и методов формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов, были проведены «срезы» выделенных показателей, апробированы и уточнены критерии их оценок.
На третьем этапе - контрольном — (2011-2012 гг.) был проведен контрольный эксперимент, позволяющий оценить эффективность разработанных в диссертации теоретических положений, педагогических условий и методов формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов; обобщены научные результаты в виде количественного и качественного анализа; сформулированы выводы.
Научная новизна исследования состоит в следующем:
1. Уточнено и научно обосновано понятие «основы музыкального исполнительства» в контексте задач начального этапа освоения саксофона в системе дополнительного образования. Основы музыкального исполнительства рассматриваются как широкий спектр взаимосвязанных технических и художественно-творческих показателей включенности начинающих саксофонистов в мир инструментальной музыки.
2,Определены важнейшие педагогические условия (повышение уровня музыкальной культуры учащихся, развитие музыкального восприятия, умение слушать, размышлять, рассказывать о музыке, учет возрастных и психо-физиологических особенностей, установка на здоровьесбережение учеников, сотрудничество с родителями, использование специально подобранного репертуара в опоре на адаптированные произведения русской музыкальной классики), сочетание которых дает эффективные результаты по формированию основ музыкального исполнительства в классе саксофона.
3. Разработаны критерии сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов: эмоционально-ценностный, технический, художественно-творческий и собственно исполнительский.
Теоретическая значимость исследования заключается в следующем:
- внесен вклад в теорию и методику обучения музыке младших школьников в системе дополнительного образования, доказана возможность формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов на базе классического репертуара;
- создана рабочая модель основных методов обучения начинающих саксофонистов, сочетающая три уровня: общепедагогические методы, методы педагогики музыкального образования и методы специальной инструментальной подготовки в классе саксофона (выработки исполнительского дыхания, опоры звука, осанки, постановки амбушюра на мундштуке, постановки рук и пальцев на инструменте, анализа и осмысления исполнительских действий, ансамблевой игры при выполнении технических заданий, психологической подготовки к концертному выступлению и др. Специальные инструментальные методы дополнены комплексом упражнений).
Практическая значимость исследования определяется тем, что:
- обоснованные в исследовании педагогические условия и методы формирования основ музыкального исполнительства в классе саксофона позволяют практически решать задачи обучения и воспитания школьников на начальном этапе вхождения в мир музыкальной культуры;
- выводы, сделанные в диссертации, могут быть полезны при разработке методических пособий и программ для обучения саксофонистов не только в ЦДТ и ДШИ, но и на более высоких ступенях профессионального музыкального образования (музыкальный колледж, университет);
- ряд положений данного исследования, связанных с методами здоровьесбережения, могут быть использованы при обучении исполнительству на других духовых инструментах.
Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечивается методологической базой диссертации, изучением большого количества работ по педагогике, психологии, музыкознанию, теории и истории исполнительства, методических источников и «школ» искусства игры на саксофоне; полнотой изучаемого объекта, представленного в комплексе характеристик; применением методов, как теоретических, так и эмпирических; количественным и качественным анализом полученных экспериментальных данных; соответствием теоретических положений практическим результатам опытно-экспериментальной работы.
Основные ноложения диссертации, выносимые на защиту:
1. Теоретическими предпосылками формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов являются:
а) исторические и культурологические закономерности развития саксофона как уникального и сравнительно молодого инструмента, вписанного в контекст академической и одновременно эстрадно-джазовой музыки;
б) современные тенденции музыкально-педагогической практики обучения игре на саксофоне, с первых уроков проявляющей тяготение к эстрадно-джазовому репертуару и тем самым наносящей непоправимый вред не только техническому и художественно-творческому развитию начинающего ученика, но и его здоровью;
2. Под основами музыкального исполнительства понимается широкий спектр технических и художественно-творческих показателей включенности начинающих саксофонистов в мир музыкальной культуры и исполнительского искусства. К ним относятся:
- эмоционально-ценностное отношение к музыкальному искусству;
- ключевые знания по истории и теории саксофона с опорой на его роль и место в классическом музыкальном наследии;
- умения и навыки, основанные на принципах здоровьесбережения и позволяющие осваивать технико-конструктивные особенности саксофона во взаимосвязи с постановкой правильной осанки, амбушюра и профессионального исполнительского дыхания;
- умения и навыки, вытекающие из музыкально-выразительных возможностей саксофона (ритм, штрихи, динамические оттенки, специальные приемы исполнения и др.);
- опыт творческой деятельности, в том числе опыт концертного исполнительства, позволяющий успешно раскрывать и развивать творческий потенциал начинающего музыканта.
3. Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона зависит от использования комплекса
специальных методов обучения: (выработки исполнительского дыхания, правильной осанки, снятия напряжения мышц, постановки амбушюра и др.).
Апробация и внедрение в практику результатов исследования осуществлялось путем их использования в практической работе классов саксофона в ЦРТДиЮ «Тутти» и ЦРТДиЮ «Киевский» (г.Москва) у детей младшего школьного возраста, обучающихся по программам дополнительного музыкального образования. Изложение основных теоретических положений и выводов диссертации содержатся в статьях, докладах на международных научно-практических конференциях «Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве» (Москва, 2010, 2011, 2012 гг.); в сборниках статей, рекомендованных ВАК (2013 г.).
Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, выводов по каждой главе, заключения, списка литературы и приложений. Список использованной литературы содержит 226 источников по теме исследования, включая публикации автора. Приложение диссертации составляют: 1) результаты контрольных срезов педагогического эксперимента (таблицы); 2) Анкета, составленная для выявления представлений преподавателей ЦЦТ и ДШИ о специфике работы с начинающими саксофонистами.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ
Во введении обосновывается актуальность темы; определяются цель, объект, предмет, задачи, теоретико-методологическая основа; формулируется гипотеза; конкретизируются методы и этапы работы; характеризуются научная новизна исследования, его теоретическая и практическая значимость; приводятся сведения об апробации и практическом внедрении результатов исследования; излагаются основные положения, выносимые на защиту.
Первая глава - « Теоретические предпосылки исследования проблемы формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона» - состоит из трех разделов.
В параграфе 1.1 - «История возникновения и развития искусства игры на саксофоне» - рассмотрены основные исторические этапы возникновения и развития искусства игры на саксофоне, его дальнейшее развитие, свидетельствующее о постепенном расширении саксофонного репертуара и укреплении инструмента в составе традиционного инструментария музыкальной культуры; показана «двойственная природа инструмента, сложившаяся как результат его включения в классическую оркестровую и джазовую музыку; обозначен наиболее ценный репертуар, написанный для саксофона, наиболее яркие произведения XX в.; кратко описаны французская и российская исполнительские школы (имена, репертуар).
Саксофон, обладает необычайно сильным звуком своеобразного тембра, в отличие от «холодноватых» звучаний инструментов группы деревянных духовых, техническими виртуозными возможностями, способностью органически сливаться как с группой деревянных, так и медных инструментов, что помогает в оркестровом звучании успешно объединять эти группы по тембру.
Специфические свойства инструмента оказали прямое влияние, во-первых, на трактовку саксофона как симфонического инструмента; во-вторых, на рождение саксофона как джазового инструмента; в-третьих, на становление саксофона как сольного инструмента.
В числе «первооткрывателей» новой оркестровой краски саксофона были Г.Берлиоз, Ж. Галеви, А.Тома, У. Фрайя, К. Сен-Санс и др.
Экспансия джаза в европейскую музыкальную культуру XX в предопределила триумфальное возвращение саксофона в число популярных инструментов и его бурное развитие как концертного и учебного инструмента. Со 2-й половины XX в. увеличивается количество стилевых разновидностей исполнения джазовой музыки. Среди джазовых саксофонистов выделяются имена К. Хокинса, Ч. Паркера, Д. Колтрейна, М. Брекера, М. Мариенталя, и др.
Среди исполнителей-саксофонистов 2-й половины XX в. — начала XXI в., внесших большой вклад в дело развития и пропаганды саксофонного искусства академического стиля игры можно выделить имена: М. Мюль, Ж-М Лондейкс, Д. Дефайе, Д. Синта, Р. Нода и др.
В нашей стране первое появление джаза было связано с деятельностью В. Парнаха в 20-е гг. прошлого столетия. В 30-гг. образуются эстрадно-джазовые коллективы под управлением Л.Утесова, О.Лундстрема, и др. В этих и других коллективах в разное время играли: О.Кандат, Г. Гаранян, И.Бутман, Т. Геворкян, Д. Голощекин и др.
В 70-е годы с открытием классов саксофона в музыкальных заведениях (ГМПИ им. Гнесиных, ГМПИ им. Ипполитова-Иванова и др.) начинает развиваться академическое и джазовое саксофонное образование. Многие профессиональные исполнители-саксофонисты занимались и продолжают заниматься педагогической деятельностью: Л. Михайлов, М. Шапошникова, А.Осейчук, Ю.Воронцов и др. Ими созданы свои школы игры на саксофоне, разработаны собственные методики преподавания, составлены репертуарные сборники. Вместе с тем, очевидно, что для развития саксофонной школы в России в новых социокультурных условиях XXI в. необходимо не только опираться на опыт предшественников, но и создавать новые методики обучения, соответствующие сложившимся педагогическим реалиям, к которым относится современная система дополнительного музыкального образования.
В параграфе 1. 2 - « Современное состояние теории, методики и практики освоения саксофона в системе отечественного дополнительного образования» сделан анализ современного состояния теории, методики и
практики освоения саксофона начинающими учениками; проанализирован процесс рождения методических пособий и «школ», созданных зарубежными и отечественными авторами для начинающих саксофонистов; выявлено, что изданные в России «школы» предназначены для начального этапа профессионального обучения и не могут быть использованы в полной мере в системе дополнительного образования; изучен опыт работы педагогов в системе дополнительного образования, выявлены типичные просчеты в системе общей подготовки в классе саксофона, показана специфика начальной стадии освоения саксофона в условиях дополнительного образования.
Открытие класса саксофона в средних и высших музыкальных учебных заведениях, стимулировало создание теоретических и методических пособий, адресованных музыкантам, самостоятельно повышающим свое мастерство игры на саксофоне для работы в различных классических и джазовых коллективах, ансамблях, оркестрах. Авторы пособий, «школ» во многом основываясь на главных положениях школы французского исполнителя и педагога саксофониста Ж-М. Лондейкса, каждый по-своему выделяли основные этапы в работе над совершенствованием исполнительского мастерства. «Школа» А. Ривчуна по своему содержанию материала, адресуется подготовленным музыкантам (кларнетистам, осваивающих самостоятельно второй инструмент-саксофон). Для подготовленных музыкантов рассчитана и «Школа» Л. Михайлова, и «Школа импровизации для саксофона» А. Осейчука. Хрестоматия М. Шапошниковой, содержащая систематизированный нотный и инструктивный материал для освоения игры на саксофоне на начальном этапе обучения является наиболее удачным методическим пособием для педагогов, обучающих начинающих саксофонистов.
«Школа академической игры на саксофоне» В. Иванова - первый логически завершенный педагогический труд. «Школа» содержит инструктивный и художественный системно расположенный методический материал. К сожалению, текст «Школы» написан тяжелым профессиональным языком, настолько сложным, что явно не рассчитан для детского понимания и не может вызвать интерес у современного ребенка. Вместе с тем, очевидно, что «Школа» В. Иванова в руках опытного педагога может быть хорошим помощником в деле воспитания и обучения начинающих саксофонистов.
Таким образом, анализ «школ» игры на саксофоне, изданных на протяжении нескольких последних десятилетий в России, показал, что
1. - изложение материала в данных пособиях страдает «наукообразием» и рассчитано, скорее, на опытных педагогов, нежели на начинающих учащихся.
2. - сам материал «Школ» предназначен для подготовки детей, нацеленных на профессию саксофониста. Это означает, что авторские методики, представленные в «школах», могут быть использованы в полном
обьеме на начальном этапе обучения одаренных детей, чей дальнейший путь будет связан с музыкой. В системе дополнительного образования не все указания методистов применимы, хотя большая их часть является основой разработки различных методик преподавания в классе саксофона, в том числе - разноуровневой методики обучения.
В параграфе 1.3 - « Педагогические условия формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона» - сформулированы задачи, которые должен решать педагог дополнительного образования в классе саксофона; рассмотрена категория «музыкальной культуры» с двух позиций, доказано, что функцию ее формирования у школьников должна взять на себя система дополнительного образования, прежде всего ЦЦТ и ДШИ.
Соотношение музыкальной культуры, ее ценностного ядра и системы дополнительного музыкального образования, призванной быть транслятором этих ценностей и формировать музыкальную культуру школьников можно выразить в следующей схеме №1:
Нами определена целостная система педагогических условий, необходимых для успешного формирования исполнительских навыков начинающих учеников. К ним относятся: сотрудничество с родителями, установка на здоровьесбережение, подбор специального репертуара в опоре на адаптированные произведения русской музыкальной классики, повышение уровня музыкальной культуры, развитие музыкального восприятия, умения слушать, размышлять, рассказывать о музыке, учет возрастных и физиологических особенностей школьников; проанализированы факторы, влияющие на соблюдение выделенных педагогических условий. Проблема исполнительского развития ребенка в учреждениях дополнительного образования в процессе обучения в классе саксофона, а также развитие комплекса его общих и музыкальных способностей, навыков и умений, необходимых для обучения в более старших классах будет решена, если существует взаимосвязь педагогических и профессиональных компетенций учителя, педагогической импровизации, создания педагогически комфортной среды и поддержки родителей. Формирование у детей исполнительских навыков связано с развитием музыкальной культуры, творческих музыкальных способностей, двигательной соматической свободы, с развитием мышления, памяти, а также чувства ответственности, самоконтроля, с развитием волевых качеств. Все это зависит от соблюдения перечисленных выше педагогических условий.
Вторая глава — «Опытно-экспериментальная работа по формированию основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона» - состоит из двух разделов.
В параграфе 2.1. — «Формы и методы исполнительской подготовки начинающих учеников в классе саксофона» - Урок - остается ведущей формой освоения исполнительских знаний, умений, навыков в ЦДТ и ДШИ. Формы урока на начальном этапе могут быть различными и зависят от степени готовности ученика к освоению музыкального произведения, его технических средств и художественно-образного содержания. Как правило, в классе саксофона применяются не только традиционные типы уроков, но и такие, как урок-игра, урок - мини-концерт, урок-беседа и др.
Не менее важной формой обучения в классе саксофона начинающих музыкантов является внеаудиторное занятие, служащее цели формирования музыкальной культуры ребенка, расширению его кругозора, развитию музыкальных способностей. В числе внеаудиторных занятий, практикуемых в системе дополнительного образования, - игра в школьном оркестре или ансамбле, пение в хоре, участие в танцевальных коллективах и др.
Контролируемый досуг - форма обучения основам музыкального исполнительства, способствующая организации внешкольного времени начинающего саксофониста. В нашей практике используется такая разновидность контролируемого досуга, как музыкально-творческая деятельность: сочинение музыки на предложенные стихи, сочинение
ритмизации на предложенную музыку, сочинение рассказов об исполняемой музыке, сказок и др.
Поскольку содержание уроков игры на саксофоне на начальном этапе освоения исполнительских знаний, умений, навыков связано с изучением музыкального искусства, можно предположить, что в указанном учебном процессе должны действовать как традиционные методы обучения, обоснованные психолого-педагогической наукой, так и специальные методы обучения, обусловленные задачами начального этапа становления основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
схема 2
Раскрывая каждый специальный метод, в работе мы описываем конкретную ситуацию его применения с указанием упражнений, необходимых для достижения искомого результата. Начальный период обучения на саксофоне - самый сложный, как для ученика, так и для педагога. Основная часть информации, знаний, умений и навыков приобретается учеником в первые годы обучения игры на инструменте. На основе первых занятий закладывается фундамент, без которого немыслимо обучение далее в старших классах. Это основы постановки и функционирования губного аппарата (амбушюра), исполнительского дыхания, языка, рук, пальцев. Поочередно отрабатываются отдельные технические элементы. Следовательно, выбор специальных инструментальных методов зависит от особенностей индивидуального развития учеников, от уровня их подготовленности и музыкальности, а также от своеобразия личности в каждом конкретном случае.
Педагог должен заботиться о том, чтобы воспитание и обучение в классе саксофона носило творческий, развивающий характер, а поэтому, применение наглядного, словесного и практического методов должно быть с нарастанием проблемности: от прямого воздействия, через закрепление, упражнения, создание поисковых ситуаций (показ вариантов выполнения задания) к проблемному обучению, т.е. к самостоятельному поиску учениками способов деятельности.
Мы придерживаемся положения: только взаимосвязанная деятельность учителя и ученика с привлечением его родителей на первоначальном этапе обучения, только совместное желание добиться результатов в обучении, развитие физических, психологических, интеллектуальных, эмоциональных, творческих возможностей ученика даст положительный результат.
Процесс формирования основ исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона требует вариативности в сочетании общепедагогических, музыкально-педагогических и специальных инструментальных методов обучения.
В параграфе 2.2 «Содержание, этапы и результаты опытно-экспериментальной работы по формированию основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов» - обосновано содержание, цель, задачи опытно-экспериментальной работы; выделены ее этапы; проанализированы результаты. В ходе проведения опытно-экспериментального исследования мы пытались выяснить, соответствуют ли теоретические выводы нашего исследования реальному решению проблемы -формированию основ музыкального исполнительства на начальной стадии обучения; насколько возможно соблюдение выявленных в процессе теоретического анализа педагогические условия и как работают смоделированные нами методы специальной инструментальной подготовки. Особое внимание мы уделили проверке гипотезы о том, что формирование основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов
происходит более успешно, если процесс обучения будет направлен на приобретение школьного опыта эмоционально-ценностного отношения к музыке, проверялись теоретические предположения, связанные с ролью здоровьесберегающих методов работы с младшими школьниками на начальной стадии обучения. В основе опытно-экспериментального исследования стояла задача: подтвердить теоретические выводы о необходимости корректировки популярных среди педагогов ЦДТ и ДШИ исполнительских «школ» работы с начинающими саксофонистами в системе отечественного дополнительного образования. В соответствии с этим опытно-экспериментальное исследование шло по нескольким направлениям.
Во-первых необходимо было установить базовый уровень сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов, который выражается в знаниях, умениях, навыках технического характера, творческого характера, показателях творческой активности и исполнительской самостоятельности учащихся, в сформированности опыта эмоционально-ценностного отношения к классическому музыкальному наследию.
Во-вторых, следовало определить критерии роста сформированности основ музыкального исполнительства, по мере применения выделенных и обоснованных в диссертации методов обучения и соответствующих им упражнений.
В-третьих, выяснить, какое сочетание форм классной, внеклассной и внешкольной работы дает наибольший эффект в развитии исполнительских качеств учащихся класса саксофона. Опытно-экспериментальное исследование осуществлялось в системе дополнительного образования (ЦРТДиЮ «Тутти» и ЦРТДиЮ «Киевский» (г. Москва) в течение нескольких лет и проходило в несколько этапов. Всеми этапами опытно-экспериментальной работы было охвачено 56 человек, в том числе учащиеся классов саксофона, преподаватели-саксофонисты, родители. В процессе работы нами учитывался не только собственно педагогический опыт, но и опыт работы педагогов-саксофонистов музыкальных школ г. Москвы. Среди них студенты и выпускники Московского государственного гуманитарного университета им. М.А. Шолохова (бакалавриат «Художественное образование»).
Первый этап (2009-2010гг.) — констатирующий, в ходе которого была составлена технологическая карта эксперимента, включающая этапы опытно-экспериментальной работы, методы исследования и методы формирования основ музыкального исполнительства. Формы занятий с детьми и педагогические условия, способствующие развитию технической и художественно-творческой сторон исполнительской культуры.
Технологическая карта эксперимента
Формирование основ музыкального исполнительства в классе саксофона
«
(В О
ч
о >>
и 8
3 «
©<ГЗ со
я 3 я н
§ 8
§ 2 В 3 О о
° а
В Н
Н д
Л и о
В 2 Й
о а 2
Оч ®
5 с
га о
Повышение
уровня музыкально й культуры
Развитие музыкальн
ого восприяти
Установка на задачи здоровьесб ережения
Сотрудни чество с родителя ми
Урок
наблюде ние
- опрос
анкетиро вание
Констатирую щий этап
выполнение домашнего задания
- анализ работы
- беседа
Работа дома под наблюден
ием родителе
Формирующий этап
Освоение специальн
ого репертуар
Урок
концертное выступлени е
- Моделир
наблюдени ование
е ситуации
- концерта
иллюстрац ого
ия выступле
- анализ ния
самоана лиз
самооце нка
Контрольный этап
В задачи констатирующего этапа опытно-экспериментальной работы входило:
1. Анализ содержания программ по классу саксофона для учащихся ЦДТ и ДШИ.
2. Выявление исходного уровня сформированности основ музыкального исполнительства у школьников младших классов.
3. Изучение психологических и физиологических особенностей детей, их интересов, потребностей в сфере музыкального искусства, в их отношении к музыкальной классике, знаний в области истории саксофона.
Для более точного определения уровня сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов нами были
разработаны их критерии: эмоционально-ценностный, технический, художественно-творческий и собственно исполнительский.
Второй этап (2010-2011гг.) - проведение формирующего эксперимента, цель которого заключалась в проверке на практике разработанных педагогических условий и методов формирования основ музыкального исполнительства начинающих учеников в классе саксофона; Формирующий этап проводился на базе ЦРТДиЮ «Тутти» и ЦРТДиЮ «Киевский» г.Москвы Цель второго этапа опытно-экспериментального исследования — активизация процесса формирования основ музыкального исполнительства с помощью средств обучения, выделенных в теоретических разделах диссертации. Задачи формирующего эксперимента:
- подбор музыкального репертуара классической музыки, ее адаптация и включение в содержание занятий с начинающими саксофонистами с целью формирования эмоционально-ценностного отношения к музыкальной культуре и музыкальному исполнительству;
- разработка и апробация в учебном процессе специальных упражнений, направленных на здоровьесбережение ученика;
- включение в содержание занятий комплекса упражнений, связанных с освоением технических особенностей саксофона;
- разработка и апробация творческих заданий, связанных с развитием творческого потенциала школьников, их творческой активности и самостоятельности;
- апробация взаимосвязанных форм классной, внеклассной и внешкольной работы;
- активное привлечение учащихся к различным видам концертных выступлений: выступление в классе перед другими учениками, классный вечер, лекция-концерт в школе, концертное выступление перед родителями, концерт-экзамен и др.
Использование специальных методов обучения обеспечило эффективность процесса формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
Третий этап(2011-2012гг.) - контрольный, обобщающий результаты опытно-экспериментальной работы, подведение общих итогов исследования. Нами были отобраны школьники, проучившиеся в классе саксофона около двух лет. Из этих детей составлены две группы. В каждую группу включено по 9 человек. Первая группа - экспериментальная, вторая группа -контрольная. Контрольная группа учащихся занималась по традиционной методике. В экспериментальной группе обучение начинающих учеников проходило на основе репертуара классической, по преимуществу отечественной музыки. Включение в содержание уроков комплексов специальных упражнений, описанных в разделе II 1, позволило продвинуться на пути технической оснащенности учащихся. Особое внимание уделялось здоровьесберегающим упражнениям, позволяющим выработать правильную осанку, исполнительское дыхание, освоить амбушюр. Наибольшее внимание
уделялось включению экспериментальной группы в активное концертное исполнительство. Следует подчеркнуть, что в процессе обучения нами учитывались как индивидуальные физиологические особенности ребенка, так и общие психологические особенности, характерные для детей младшего школьного возраста.
Сделанные в ходе опытно-экспериментального исследования «срезы» выявили положительную динамику формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов. Полученные данные свидетельствуют, что более высоких показателей в формировании основ музыкального исполнительства добились учащиеся экспериментальной группы, в работе с которой использовались все разработанные формы и методы обучения и соблюдались выделенные в теоретической главе педагогические условия. Итоговые данные подтвердили гипотезу исследования и основополагающие теоретические положения диссертации: теоретические предпосылки формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов, понятие основ музыкального исполнительства, вбирающего в себя целый спектр технических и художественно-творческих показателей включенности начинающих саксофонистов в мир музыкальной культуры и исполнительского искусства, зависимость формирования основ музыкального исполнительства от использования комплекса специальных методов обучения (формирования правильной осанки, исполнительского дыхания, амбушюра и др.)
Сводная таблица результатов опытно-эксперимептального исследования
Критерии сформированное™ основ музыкального исполнительства Уровни сформированное™ основ музыкального исполнительст ва Констатирующий эксперимент (в %) Формирующий эксперимент (в %) Контрольный срез (в %)
Экспери мент-я. группа Кон- троль-я группа Экспери мент-я группа Кон- трол-я группа
Эмоционально- ценностный критерий Высокий 4 37 - 50 9
Средний 16 33 13 38 20
Низкий 60 20 67 12 57
Очень низкий 20 10 20 - 14
Технический критерий Высокий 8 38 - 56 10
Средний 12 38 11 33 17
Низкий 50 20 72 11 64
Очень низкий 30 4 17 - 9
Художественно- творческий критерий Высокий 10 39 - 52 7
Средний 20 34 10 43 17
Низкий 43 21 72 5 59
Очень низкий 27 6 18 - 17
Исполнительский критерий Высокий 9 42 - 58 6
Средний 13 35 9 34 15
Низкий 60 14 71 8 69
Очень низкий 18 9 20 - 10
Заключение.
В соответствии с целью, задачами, гипотезой и общим замыслом диссертации нами были выявлены и проанализированы теоретические предпосылки исследования проблемы формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона. Мы убедились, что данная проблема является малоисследованной по нескольким причинам.
Во-первых, саксофон — инструмент сравнительно молодой в истории мировой музыкальной практики. Его развитие отразило процесс «вытеснения» классической музыки массовой музыкальной культурой, что предопределило известную «двойственную» природу саксофонного исполнительского искусства. С одной стороны красочность саксофона не раз привлекала выдающихся зарубежных и отечественных композиторов-классиков второй половины XIX — XX веков, с другой - саксофон все чаще стал рассматриваться как сугубо джазовый инструмент, предназначенный, прежде всего для развлекательной музыки, импровизации.
Другая причина кроется в специфике становления саксофона как учебного инструмента, долгое время не значившегося среди классического набора оркестровых инструментов. Поэтому в отечественной педагогике музыкального образования почти нет работ, связанных с обучением на саксофоне начинающих учеников - младших школьников.
В-третьих, изданные в России и за рубежом различные исполнительские «школы» игры на саксофоне предназначены для тех, кто изначально считается начинающим профессионалом. Поэтому популярные методические пособия известных саксофонистов могут использоваться в системе дополнительного образования только в адаптивном виде.
Многообразие часто противоречащих друг другу подходов к обучению детей в классе саксофона, среди которых главный вопрос - учить ли ребенка на базе музыкальной классики или сразу вводить в мир джаза, затрудняют работу преподавателей ЦДТ и ДШИ, опыт которых часто базируется лишь на собственной, нередко ограниченной исполнительской практике. Теория формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов в системе дополнительного образования, разработанная в диссертации, позволяет, на наш взгляд, успешно решать проблему содержания начального этапа обучения. Проведенное исследование является одной из первых попыток внести коррективы в методику формирования основ музыкального исполнительства у детей младшего школьного возраста, широко распространенную в отечественных ЦДТ и ДШИ.
В диссертации представлено определение и сущностная характеристика самого понятия «основы музыкального исполнительства» начинающего саксофониста. Все сказанное определило теоретическое и экспериментальное изучение проблемы и позволило прийти к следующим основным выводам:
1. Исследование категории «основы музыкального исполнительства» в контексте задач начального этапа обучения игре на саксофоне, дало возможность выделить следующие технические и художественно-творческие показатели:
- эмоционально-ценностное отношение к искусству;
- ключевые знания по теории и истории саксофона с опорой на его роль и место в классическом музыкальном наследии;
- умения и навыки, основанные на принципах здоровьесбережения, позволяющие осваивать технико-конструктивные особенности саксофона во взаимосвязи с постановкой правильной осанки, исполнительского дыхания, амбушюра;
умения и навыки, вытекающие из музыкально-выразительных возможностей саксофона (ритм, штрихи, динамические оттенки, специальные приемы исполнения и др.);
- опыт творческой деятельности, в том числе опыт концертного исполнения, позволяющий успешно раскрывать и развивать творческий потенциал ребенка.
2. Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона зависит от педагогических условий, в числе которых выделим: повышение уровня музыкальной культуры учащихся, развитие музыкального восприятия, умений слушать классическую музыку, рассказывать о ней; учет возрастных психо-физиологических особенностей, сотрудничество с родителями, установка на здоровьесбережение ученика, специально подобранный репертуар, основанный на адаптированной к исполнению младшими школьниками музыкальной классики.
3. Эффективность формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов зависит от применения системы методов, представленных в трехуровневой модели. В диссертации сделан акцент на исследование, прежде всего уровня специальных методов обучения.
4. Опытно-экспериментальное исследование, в процессе которого были апробированы основные теоретические положения, подтвердили гипотезу и общие положения диссертации.
5. Определенные успехи, достигнутые автором диссертации, не исчерпывают проблем, связанных с педагогическим освоением искусства игры на саксофоне — инструменте, приобретшем за последние десятилетия большую популярность, на наш взгляд, в дальнейшем перспективными могут быть такие исследования, которые позволят развивать методику обучения на саксофоне не только в системе дополнительного образования, но и в колледжах, в вузах.
Основное содержание диссертационного исследования отражено в следующих публикациях автора. В изданиях, рекомендованных ВАК Минобрнауки РФ.
1. Черняков Е.А. «Выработка навыков извлечения звука на саксофоне у начинающих учеников на примере работы с младшими школьниками». // «Наука и школа» (№ 5 .,2012 г.), г. Москва.
2. Черняков. Е.А. «Активное и интерактивное обучение начинающих учеников в классе саксофона (на материале работы с младшими школьниками в учреждениях дополнительного образования)». // «Наука и школа» (№ 4., 2012г.), г. Москва.
3. Черняков Е.А. «Задача здоровьесбережения учащихся ДШИ на занятиях в классе саксофона». // « Вопросы музыкальной культуры и образования». Сборник научных трудов, (вып.8., 2011 г.), г. Москва.
4. Черняков Е.А. «Подготовка к концертам и конкурсам начинающих учеников в классе саксофона». // «Вопросы музыкальной культуры и образования». Сборник научных трудов, (вып.9., 2011 г.), г. Москва.
5. Черняков Е.А. «Особенности проведения детских музыкальных конкурсов исполнительского мастерства в системе дополнительного образования как педагогическая проблема». // «Вопросы музыкальной культуры и образования». Сборник научных трудов, (вып.9., 2011 г.), г. Москва.
6. Черняков Е.А. «Выработка правильной осанки ученика в классе саксофона (на материале работы с младшими школьниками). // «Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве». (Материалы III Международной научно-практической конференции 5 апреля 2012 г ) г. Москва.
Подписано в печать. 25.02.2013 Формат 60x84/16 Бумага офсетная. Печать офсетная. Усл. печ. л. 1,5 Тираж 100 экз. Заказ № 1038 Типография ООО "Ай-клуб" (Печатный салон МДМ) 119146, г. Москва, Комсомольский пр-т, д.28 Тел. 8(495)782-88-39
Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Черняков, Евгений Алексеевич, 2013 год
Введение.
Глава I. Теоретические предпосылки исследования проблемы формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
1.1. История возникновения и развития искусства игры на саксофоне.
1.2. Современное состояние теории, методики и практики освоения саксофона в системе отечественного дополнительного образования.
1.3. Педагогические условия формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
Выводы по главе 1.
Глава II. Опытно-экспериментальная работа по формированию основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
II. 1. Формы и методы исполнительской подготовки начинающих учеников в классе саксофона.
II.2. Содержание, этапы и результаты опытно-экспериментальной работы по формированию основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
Выводы по главе II.
Введение диссертации по педагогике, на тему "Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона"
Актуальность исследования.
Проблема эстетического воспитания и музыкального образования подрастающих поколений принадлежит к числу актуальных непреходящих проблем отечественной культуры, переживающей сложный, во многом переходный исторический период своего развития. Этот процесс на современном этапе определяется характером социокультурного контекста в совокупности многообразных факторов. В их числе ярко выделяются: возрастающая роль агрессивно проникающей во внутренний «микрокосм» человека массовой псевдокультуры, изменение отношений к духовно-нравственным устоям жизни, переоценка ценностей искусства, утрата традиционных для нашей страны форм образования, в том числе музыкального.
Однако за последние годы все более очевидным становится тот факт, что процесс реформирования образовательной системы и общества в целом невозможен вне духовно-нравственного совершенствования человека. На смену «потерянного поколения» смутных 90-х годов прошлого века должно прийти новое поколение грамотных, интеллектуально и творчески развитых молодых людей, чей жизненный опыт на начальной стадии вхождения в мир взрослых был основан не только на потреблении продукции поп-культуры, почерпнутой из интернета, но и на умело выстроенном педагогическом процессе, приобщающем к истинным культурным ценностям прошлого и настоящего. Среди средств такого приобщения во все времена ярко выделяется музыкальное искусство.
Анализ современного состояния теории и практики музыкального воспитания и образования в детских музыкальных школах (далее ДМШ), Детских школах искусств (далее ДШИ),Центрах детского творчества (далее ЦДТ) и в системе дополнительного образования в общеобразовательных учебных заведениях показал, что приоритеты в этой области, как и много лет назад, отданы академической музыке и академическим музыкальным инструментам - роялю, скрипке, виолончели и др. Методики овладения этими инструментами базируются на основе представлений об отсутствии музыкального опыта у ребенка до поступления в официальное учебное заведение или класс. Вместе с тем, очевидно, что современные дети, даже те, кто не посещал дошкольные учреждения, буквально погружены в мир окружающих музыкальных звуков, исходящих из аудиовизуальной среды. На основе звучащей «попсы» нередко формируется и первоначальный музыкальный опыт, и музыкальные вкусы, имеющие устойчивый характер, как все то, что приобретено в детстве.
Систематические занятия музыкой в ДМШ или в системе дополнительного образования по своему содержанию приходят в противоречие с этим ранним музыкальным опытом, что снижает потребность в музыкальном обучении и нередко приводит к тому, что ребенок не способен осваивать трудную для его восприятия серьезную музыку, требующую к тому же больших трудозатрат. Педагоги-практики все чаще сталкиваются с отказом детей после нескольких занятий продолжать обучение на избранном, как правило, родителями классическом музыкальном инструменте. При этом очевидно, что путь приобщения к музыке лежит не только в плоскости музыкальной классики и классического набора музыкальных инструментов. Недостаточно востребованным до настоящего времени остается богатейшее наследие высокохудожественной эстрадной инструментальной музыки и музыкальных инструментов, рожденных в недрах академического искусства, но ставших достоянием именно эстрадного исполнительства, перекинув своеобразный «мостик» от высокой классики к классическому эстрадно-джазовому исполнительству. В числе таких инструментов выделяется саксофон.
В сферу исполнительской практики игры на саксофоне входит огромный репертуар разных стилей и жанров как эстрадного, так и классического искусства, способный увеличить интерес начинающих инструменталистов к самому процессу обучения, расширить их музыкальный кругозор в рамках перехода от тотального увлечения «попсой» к целенаправленному освоению многообразных ценностей мировой музыкальной культуры. В системе традиционного музыкального обучения в ДМШ, ЦДТ или дополнительного образования в общеобразовательных учреждениях игра на саксофоне позволит учащимся ознакомиться с музыкальным наследием, относящимся как к классике, так и к эстрадно-джазовому искусству. Музыка, предназначенная для саксофона, является ценным учебным материалом, использование которого в учебном процессе позволит решить многие актуальные общепедагогические, эстетико-воспитательные и музыкально-образовательные задачи, а именно качественно преобразовать музыкальные интересы и вкусы учащихся, подготовить их к восприятию более сложных классических музыкальных произведений, раскрыть творческий, в том числе импровизационный дар исполнителя, который обычно остается неразвитым при обучении на классических музыкальных инструментах. Открытие класса саксофона для начинающих исполнителей не только оживляет учебный процесс, но и внеклассную концертную деятельность, обогащая ее новой музыкой, интересной для восприятия современным школьникам.
Анализ научно-методической литературы и практика работы в классе саксофона в ДШИ и ЦДТ показали, что в системе подготовки начинающих музыкантов есть нерешенные проблемы. В их числе отсутствие теоретических и методических рекомендаций по работе с начинающими саксофонистами, учитывающими весь спектр возможностей данного инструмента, простирающихся от академической до эстрадно-джазовой музыки и импровизационного исполнительства. Этим определяется актуальность настоящей диссертации.
Все сказанное позволило выявить ряд противоречий современной учебной практики обучения начинающих саксофонистов, а именно:
- противоречие между накопленным эмпирическим опытом работы с начинающими саксофонистами и отсутствием методик, обобщающих этот опыт с позиций мировой исполнительской практики и достижений в области педагогики музыкального образования, музыковедения и других областей современных гуманитарных знаний;
- противоречие между сложившимися музыкальными интересами и предпочтениями начинающих инструменталистов-саксофонистов и содержанием традиционного музыкального обучения;
- противоречие между классической и эстрадной составляющей музыкального репертуара для саксофона как учебного инструмента.
На основании указанных противоречий нами была сформулирована проблема исследования, которая заключается в обобщении накопленного опыта работы с начинающими саксофонистами, анализе форм и методов процесса обучения, соотносимых с состоянием современной музыкальной культуры и уровнем музыкально-педагогической науки. Недостаточная разработанность данной проблемы послужила основанием для формулировки темы диссертационного исследования: «Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона».
Цель исследования: теоретическое обоснование и опытно- экспериментальная проверка педагогических условий и методов, формирующих основы музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
Объект исследования: обучение и воспитание младших школьников в условиях отечественного дополнительного музыкального образования (ЦДТ, ДШИ).
Предмет исследования: содержание учебного процесса, формирующего основы музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
Гипотеза исследования: формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона будет эффективным, если:
- процесс освоения саксофона - носителя уникальной «двойственности» классического и одновременно джазового инструмента - будет направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения к музыке, что требует подбора специального репертуара, рассчитанного на работу с младшими школьниками в системе дополнительного образования;
- начальный этап обучения будет протекать с учетом задач здоровьесбе-режения ученика, в числе которых приоритетными являются выработка правильной осанки и профессионального исполнительского дыхания;
- в процессе обучения будут учитываться педагогические условия и применятся методы, соответствующие разработанным в диссертации показателям сформированности основ музыкального исполнительства на саксофоне в синтезе технических и художественно-творческих составляющих;
- освоение саксофона младшими школьниками будет проходить в обстановке органичного сочетания классной, внеклассной и внешкольной работы при тесном взаимодействии с родителями и при посильном участии родителей в организации домашних занятий.
Указанные выше проблема, цель, объект, предмет и гипотеза диссертационного исследования позволили сформулировать следующие задачи:
1. Проанализировать историю возникновения и развития искусства игры на саксофоне как классического и эстрадно-джазового инструмента.
2. Исследовать современное состояние теории, методики и практики освоения саксофона младшими школьниками в системе отечественного дополнительного музыкального образования; проанализировать популярные «школы» игры на саксофоне.
3. Выявить педагогические условия формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона.
4. Провести опытно-экспериментальное исследование по апробации методов формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
Теоретико-методологической основой исследования являются:
- работы по философии, эстетике, культурологии и истории музыки (Ю.Б. Борев, М.С. Каган, В.Д. Конен, Н.И. Киященко, Г.С. Померанд, Л.А. Рапацкая и др.);
- психолого-педагогические исследования по проблемам содержания, форм и методов обучения (Ю.К. Бабанский, А.Н. Леонтьев, И.Я. Лернер, Н.В. Павлович, С.Л. Рубинштейн и др.);
- исследования по проблемам эстрадно-джазового исполнительства (А.Г. Алексеев, Д.А. Браславский, С.А. Воскресенский, Ю.А. Дмитриев, С.С. Кли-тин, В.Г. Кузнецов, Е.М. Кузнецов и др.);
- работы по методологии, теории и методике музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, O.A. Апраксина, Л.Г. Арчажникова, Т.И. Бакланова, И.Н. Немыкина, О.П. Козьменко, Л.А. Рапацкая и др.);
- труды в области теории и практики музыкально-исполнительской деятельности (А.Д. Алексеев, Л.А. Баренбойм, C.B. Болотин, М.М. Берлянчик, Г.М. Коган, Г.Г. Нейгауз, М.К. Шапошникова, В.Д. Иванов, А.Б. Ривчун, Л.Н. Михайлов и др.).
Для решения указанных выше задач в диссертации использован комплекс взаимосвязанных методов исследования, включающих:
- изучение историко-культурологической, искусствоведческой, психолого-педагогической литературы и методических разработок специалистов-практиков;
- обобщение и изучение педагогического опыта, связанного с освоением саксофона на начальном этапе обучения;
- анализ «школ», учебных планов и учебных программ, авторских программ педагогов ДМШ;
- опытно-экспериментальная работа, включающая педагогическое наблюдение и анализ, диагностические методы (анкетирование, беседы, методы «срезов») и обобщение полученных данных, количественный и качественный анализ экспериментальных показателей.
Научная новизна исследования.
1. Уточнено и научно обосновано понятие «основы музыкального исполнительства» в контексте задач начального этапа освоения саксофона в системе дополнительного образования. Основы музыкального исполнительства рассматриваются как широкий спектр взаимосвязанных технических и художественно-творческих показателей включенности начинающих саксофонистов в мир инструментальной музыки.
2. Выявлены важнейшие педагогические условия (повышение уровня музыкальной культуры учащихся, развитие музыкального восприятия, умение слушать, размышлять, рассказывать о музыке, учет возрастных и физиологических особенностей, установка на здоровьесбережение учеников, сотрудничество с родителями, использование специально подобранного репертуара в опоре на адаптированные произведения русской музыкальной классики), сочетание которых дает эффективные результаты по формированию основ музыкального исполнительства в классе саксофона.
3. Разработаны критерии сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов: эмоционально-ценностный, технический, художественно-творческий и собственно исполнительский.
Теоретическая значимость:
- внесен вклад в теорию и методику обучения музыке младших школьников в системе дополнительного образования, доказана возможность формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов на базе классического репертуара;
- создана рабочая модель основных методов обучения начинающих саксофонистов, сочетающая три уровня: общепедагогические методы, методы педагогики музыкального образования и методы специальной инструментальной подготовки в классе саксофона (выработка исполнительского дыхания, опоры звука и осанки, постановка амбушюра на мундштуке, регулировка гайтана и трости, постановка рук и пальцев на инструменте, анализ и осмысление исполнительских действий, ансамблевая игра при выполнении технических заданий, психологическая подготовка к концертному выступлению и др.). Специальные инструментальные методы дополнены комплексом упражнений.
Практическая значимость диссертации определяется тем, что:
- обоснованные в исследовании педагогические условия и методы формирования основ музыкального исполнительства в классе саксофона позволяют практически решать задачи обучения и воспитания школьников на начальном этапе вхождения в мир музыкальной культуры;
- выводы, сделанные в диссертации, могут быть полезны при разработке методических пособий и программ для обучения саксофонистов не только в ЦДТ и ДШИ, но и на более высоких ступенях профессионального музыкального образования (музыкальный колледж, университет);
- ряд положений данного исследования, связанных с методами здоро-вьесбережения, могут быть использованы при обучении на других духовых инструментах.
Опытно-экспериментальной базой исследования явились: Центр развития творчества детей и юношества «Тутти» и Центр развития творчества детей и юношества «Киевский» (г. Москва).
Апробация теоретических положений, выдвинутых в диссертации, осуществлялась в процессе работы автора в ЦРТДиЮ «Киевский» и в ЦРТДиЮ «Тутти», а также в условиях прохождения педагогической практики студентами кафедры Музыкальных инструментов факультета Культуры и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного универси
ТРТС5 Т/ГЛ/Г£*ХЛ/Т А А А Т Т Т/"\ ТТ Г^АТЭО
Этапы исследования.
Диссертационное исследование проходило в течение срока обучения автора в аспирантуре на кафедре Культурологии и методологии музыкального образования Московского государственного гуманитарного университета имени М.А. Шолохова и осуществлялось в соответствии с планом работы в три этапа.
На первом этапе - констатирующем - (2009-2010 гг.) изучалась исто-рико-искусствоведческая, психолого-педагогическая литература, анализировались «школы» игры на саксофоне, определялась структура диссертации, ее научный аппарат, обобщался опыт работы преподавателей ЦДТ и ДШИ в классе саксофона, проводились беседы с родителями и опросы учащихся, осуществлялась диагностика сформированности основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов.
На втором этапе - формирующем - (2010-2011 гг.), цель которого заключалась в проверке педагогических условий и методов формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов, были проведены «срезы» выделенных показателей, апробированы и уточнены критерии их оценок.
На третьем этапе - контрольном (2011-2012 гг.) был проведен контрольный эксперимент, позволяющий оценить эффективность разработанных в диссертации теоретических положений, педагогических условий и методов формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов; обобщены научные результаты в виде количественного и качественного анализа; сформулированы выводы.
Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечивается методологической базой диссертации, изучением большого количества работ по педагогике, психологии, музыкознанию, теории и истории исполнительства, методических источников и «школ» искусства игры на саксофоне; полнотой изучаемого объекта, представленного в комплексе характеристик; применением методов, как теоретических, так и эмпирических; количественным и качественным анализом полученных экспериментальных данных; соответствием теоретических положений практическим результатам опытно-экспериментальной работы.
На защиту выносятся следующие положения:
1. Теоретическими предпосылками формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов являются: а) исторические и культурологические закономерности развития саксофона как уникального и сравнительно молодого инструмента, вписанного в контекст академической и одновременно эстрадно-джазовой музыки; б) современные тенденции музыкально-педагогической практики обучения игре на саксофоне, тяготеющей с первых уроков к эстрадно-джазовому репертуару и тем самым наносящей непоправимый вред не только техническому и художественно-творческому развитию начинающего ученика, но и его здоровью; в) отсутствие научных исследований по проблемам подготовки начинающих саксофонистов в системе отечественного дополнительного образования (ЦЦТ, ДШИ).
2. Под основами музыкального исполнительства понимается широкий спектр технических и художественно-творческих показателей включенности начинающих саксофонистов в мир музыкальной культуры и исполнительского искусства. К ним относятся:
- эмоционально-ценностное отношение к музыкальному искусству;
- ключевые знания по истории и теории саксофона с опорой на его роль и место в классическом музыкальном наследии;
- умения и навыки, основанные на принципах здоровьесбережения и позволяющие осваивать технико-конструктивные особенности саксофона во взаимосвязи с постановкой правильной осанки, амбушюра и профессионального исполнительского дыхания;
- умения и навыки, вытекающие из музыкально-выразительных возможностей саксофона (ритм, штрихи, динамические оттенки, специальные приемы исполнения и др.);
- опыт творческой деятельности, в том числе опыт концертного исполнительства, позволяющий успешно раскрывать и развивать творческий потенциал начинающего музыканта.
3. Эффективность формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона зависит от использования комплекса специальных методов обучения и педагогических условий, предполагающих активизацию мыслительной и творческой деятельности учащихся, создание на уроке доверительной эмоциональной атмосферы общения, учет психофизиологических особенностей младших школьников, опору на репертуар классической музыки, позволяющий повышать уровень музыкальной культуры, развивать способность к творческому восприятию музыкальных произведений с последующим их анализом и исполнительской интерпретацией.
Практическое внедрение результатов исследования осуществлялось путем их использования в практической работе классов саксофона в ЦРТ-ДиЮ «Киевский» и ЦРТДиЮ «Тутти»у детей младшего школьного возраста, обучающихся по программам дополнительного музыкального образования. Изложение основных теоретических положений и выводов диссертации содержатся в статьях, докладах на международных научно-практических конференциях «Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве» (Москва, 2010,2011, 2012 гг.); в сборниках статей, рекомендованных ВАК (2013г.).
Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.
Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"
Выводы по главе II.
Опытно-экспериментальное исследование подтвердило наше предположение о том, что формирование основ музыкального исполнительства начинающих учеников в классе саксофона происходит более успешно, если выделенные педагогические условия и методы используются в процессе обучения целенаправленно и последовательно.
1. Основными формами обучения начинающих саксофонистов в условиях дополнительного музыкального образования являются:
- урок, в котором сочетаются разнообразные методы обучения с опорой на наглядность и совместную деятельность педагога и ученика;
- внеаудиторное занятие, связанное с расширением музыкального и общехудожественного кругозора ученика;
- внешкольные формы, среди которых выделен контролируемый досуг, сопровождаемый посильным участием родителей в выполнении творческих домашних заданий.
2. В процессе работы с начинающими саксофонистами используется достаточно сложная система методов обучения, которые представлены в трехуровневой рабочей модели. Исходя из этой модели, в диссертационном исследовании проанализированы уровень специальных методов обучения начинающих саксофонистов. В работе теоретически обоснованы и апробированы в процессе опытно-экспериментального анализа методы, связанные с техническим освоением инструмента, постановкой амбушюра, исполнительского дыхания, методы, направленные на здоровьесбережение ученика, методы, способствующие развитию творческого потенциала школьников и методы подготовки начинающих исполнителей к концертным выступлениям.
3. Сделанные в ходе опытно-экспериментального исследования «срезы» выявили положительную динамику формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов. Полученные данные свидетельствуют, что более высоких показателей в формировании основ музыкального исполнительства добились учащиеся экспериментальной группы, в работе с которой использовались все разработанные формы и методы обучения и соблюдались выделенные в теоретической главе педагогические условия.
Таким образом, итоговые данные подтвердили гипотезу исследования и основополагающие теоретические положения диссертации.
Заключение.
В соответствии с целью, задачами, гипотезой и общим замыслом диссертации нами были выявлены и проанализированы теоретические предпосылки исследования проблемы формирования основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона. Мы убедились, что данная проблема является малоисследованной по нескольким причинам.
Во-первых, саксофон - инструмент сравнительно молодой в истории мировой музыкальной практики. Его развитие отразило процесс «вытеснения» классической музыки массовой музыкальной культурой, что предопределило известную «двойственную» природу саксофонного исполнительского искусства. С одной стороны красочность саксофона не раз привлекала выдающихся зарубежных и отечественных композиторов-классиков второй половины XIX - XX веков, с другой — саксофон все чаще стал рассматриваться как сугубо джазовый инструмент, предназначенный, прежде всего для развлекательной музыки, импровизации.
Другая причина кроется в специфике становления саксофона как учебного инструмента, долгое время не значившегося среди классического набора оркестровых духовых инструментов. Поэтому в отечественной педагогике музыкального образования почти нет работ, связанных с обучением на саксофоне начинающих учеников - младших школьников.
В-третьих, изданные в России и за рубежом различные исполнительские «школы» игры на саксофоне предназначены для тех, кто изначально считается начинающим профессионалом. Поэтому популярные методические пособия известных саксофонистов могут использоваться в системе дополнительного образования только в адаптивном виде.
Многообразие часто противоречащих друг другу подходов к обучению детей в классе саксофона, среди которых главный вопрос - учить ли ребенка на базе музыкальной классики или сразу вводить в мир джаза, затрудняют работу преподавателей ЦДТ и ДШИ, опыт которых часто базируется лишь на собственной, нередко ограниченной исполнительской практике. Теория формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов в системе дополнительного образования, разработанная в данной диссертации, позволяет, на наш взгляд, успешно решать проблему содержания начального этапа обучения. Данная диссертационная работа является одной из первых попыток внести коррективы в методику формирования основ музыкального исполнительства у детей младшего школьного возраста, широко распространенную в отечественных ЦДТ и ДШИ.
В диссертации представлено определение и сущностная характеристика самого понятия «основы музыкального исполнительства» начинающего саксофониста. Все сказанное определило теоретическое и экспериментальное изучение проблемы и позволило прийти к следующим основным выводам:
1. Исследование категории «основы музыкального исполнительства» в контексте задач начального этапа обучения игре на саксофоне, дало возможность выделить следующие технические и художественно-творческие показатели:
- эмоционально-ценностное отношение к искусству;
- ключевые знания по теории и истории саксофона с опорой на его роль и место в классическом музыкальном наследии;
- умения и навыки, основанные на принципах здоровьесбережения, позволяющие осваивать технико-конструктивные особенности саксофона во взаимосвязи с постановкой правильной осанки, исполнительского дыхания, амбушюра;
- умения и навыки, вытекающие из музыкально-выразительных возможностей саксофона (ритм, штрихи, динамические оттенки, специальные приемы исполнения и др.);
- опыт творческой деятельности, в том числе опыт концертного исполнения, позволяющий успешно раскрывать и развивать творческий потенциал ребенка.
2. Формирование основ музыкального исполнительства у начинающих учеников в классе саксофона зависит от педагогических условий, в числе которых выделим: повышение уровня музыкальной культуры учащихся, развитие музыкального восприятия, умений слушать классическую музыку, рассказывать о ней, учет возрастных особенностей и особенностей физиологии ребенка, сотрудничество с родителями, установка на здоровьесбережение ученика, специально подобранный репертуар, основанный на адаптированной к исполнению младшими школьниками музыкальной классике.
3. Эффективность формирования основ музыкального исполнительства у начинающих саксофонистов зависит от применения системы методов, представленных в трехуровневой модели. В диссертации сделан акцент на исследование, прежде всего уровня специальных методов обучения.
4. Опытно-экспериментальное исследование, в процессе которого были апробированы основные теоретические положения, подтвердило гипотезу и общие положения диссертации.
5. Определенные успехи, достигнутые автором диссертации, не исчерпывают проблем, связанных с педагогическим освоением искусства игры на саксофоне - инструменте, приобретшем за последние десятилетия большую популярность. На наш взгляд, в дальнейшем перспективными могут быть такие исследования, которые позволят развивать методику обучения на саксофоне не только в системе дополнительного образования, но и в колледжах, и в вузах.
Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Черняков, Евгений Алексеевич, Москва
1. Абдуллин Э.Б. теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе. Пособие для учителя. М.: Просвещение, 1983. - 111с.
2. Абрамян Д.Н. Общепсихологические основы художественного творчества. -М., 1994.-321с.
3. Айзенк Г.Ю. Проверьте свои способности. М., 1992. - 173с.
4. Алиев Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей (от детского сада к начальной школе). - Воронеж: НПО «МОДЭК», 1998. - 350с.
5. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания. JL: Изд-во ЛГУ, 1969. -339с.
6. Аннамуратова С.К. Педагогические основы художественно- эстетического воспитания старшеклассников во внеклассной работе. Ташкент, 1991. -34с.
7. Апраксина O.A. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 1983.-222с.
8. Апраксина O.A. Музыка и воспитание творческой личности // Музыкальное воспитание в школе. М.: Музгиз, 1975. Вып. 10. - с.20-26.
9. Артоболевская А.Д. Личность ученика и обучение // Хрестоматия маленького пианиста. — М., 1991.
10. Арчажникова Л.Г. Методика музыкального воспитания. 4.1. М.: Изд-во МГЗПИ, 1990. - 52с.
11. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. -М., Л.: Музыка, 1965. 151с.
12. Аттестация учащихся: цели, содержание, методы: метод, пособие / Под общ. ред. М.М. Балашова, М.И. Лукьяновой. Ульяновск: ИПК ПРО, 1997,- 119с.
13. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований: дидакт. аспект. М.: Педагогика, 1982. - 192с.
14. Бабушкин Ю.Ч. Искусство и духовный мир человека: (Об особенности воздействия искусства на личность). М.: Знание, 1982.
15. Бакланова Т.И. Организация и научно-методическое обеспечение художественной самодеятельности. Учебное пособие. М., 1992. - 102с.
16. Бакланова Т.И. Педагогика художественной самодеятельности. Учебное пособие. М., 1992 - 160с.
17. Баренбойм J1.A. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. Л., 1969.-288с.
18. Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство. Л.: Музыка, 1974.-336с.
19. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. Л.: Сов. композитор, 1979. -352с.
20. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1986. - 444с.
21. Берлиоз Г. Большой трактат о современной инструментовке и оркестровке М.Музыка, 1972 530 с.
22. Библер B.C. Мышление как творчество. М.: Политиздат, 1975. -399с.
23. Богоявленская Д.Б. Пути к творчеству. М.: Знание, 1981. - 96с.
24. Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте: псих, исследования. -М, 1968. 186с.
25. Болотин C.B. Энциклопедический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах М.: Радуница, 1994,- 358 с.
26. Болотина Л.Р. Методика внеклассной воспитательной работы в начальных классах. -М.: Просвещение, 1978. 128с.
27. Борев Ю.Б. Эстетика. 3-е изд. - М.: Политиздат, 1981. - 399с.
28. Буров А.И. Эстетика: проблемы и споры. Методологические основы дискуссии в эстетике. М.: Искусство, 1975. - 175с.
29. Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства. -М.: Сов. художник. 1966. 118с.
30. Ветлугина H.A. Художественное творчество и ребенок. М., 1972.
31. Ветлугина H.A., Кенеман A.B. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду. Учебное пособие для студентов педвузов. М., 1983. -255с.
32. Внешкольное воспитание и образование: опыт и перспективы: сб. метод, и практ. материалов. Архангельск, 1994. - 42с.
33. Волкова Т.В., Саванов Ю.Б. Технология обучения. Пособие для преподавателей. М.: Студема, Издатцентр, 1998. - 88с.
34. Вопросы теории эстетического воспитания / Под ред. Г.З. Апресяна. М.: Изд-во Московского Университета, 1970. - 110с.
35. Воробьев В.П. Воспитательное воздействие на личность: многоуровневая модель. Учебное пособие. Пенза: ПГАСА, 1998. - 49с.
36. Воспитание детей в школе: Новые подходы и новые технологии / Под ред. Н.Е. Щурковой. М.: Новая школа, 1998. - 208с.
37. Воспитание юного москвича в системе дополнительного образования (Материалы городской научно-практической конференции) / Отв. ред. В.И. Козырь. М.: Мирос, 1997. - 208с.
38. Восприятие музыки. Сб. статей / Ред.-сост. В.Н. Максимов. М.: Музыка, 1980.-256с.
39. Выготский JI.C. Психология искусства. 3-е изд. - М.: Искусство, 1986.-572с.
40. Выготский JI.C. Воображение и творчество в детском саду. СПб.: Союз, 1997.-96с.
41. Гамезо М.В., Петрова Е.А., Орлова JI.M. Возрастная и педагогиче-скаяпсихология.М,:ПедагогическоеобществоРоссии,2004-512с.
42. Горбер JI.A. Начальная стадия развития способностей. М., 1962.
43. Горюнова J1.B. Говорить языком самого предмета.: Теоретические основы учебника «Музыка». Пособие для учителей / НИИ шк. М., 1989. -143с.
44. Гродзенская H.JI. Школьники слушают музыку. М.: Просвещение, 1969.-77с.
45. Гулыга A.B. искусство в век науки. М.: Наука, 1978. - 145с.
46. Давыдов В.В. Виды обобщения и обучения. М.: Педагогика, 1972. -423с.
47. Давыдов В.В. Концепция гуманизации российского начального образования. // Сб. планирование и организация деятельности начальной школы. Часть 1.-М., 1997.-с. 3-17.
48. Давыдов В.В. Научное обеспечение образования в свете нового педагогического мышления. В кН.: Новое педагогическое мышление. М., 1998.
49. Дидактика средней школы. / Под ред. М.Н. Скаткина. М.: Просвещение, 1982.-319с.
50. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. Учебное пособие для студентов сред. пед. учеб. заведений. 2 изд. М.: Академия, 1998. - 238с.
51. Журавлев В.В. Мир художественной культуры. М.: Мысль, 1987. -239с.
52. Загвязинский В.И. Методология и методика дидактического исследования. М.: Педагогика, 1982. - 160с.
53. Заир-Бек Е.С. Педагогическое проектирование в системе образования. Методические материалы. СПб.: СПбГДТЮ, 1994. - 20с.
54. Запорожец A.B. Особенности развития процесса восприятия. Научные записки. Харьков, 1941.
55. Зись А.Я. Виды искусства. -М.: Знание, 1979. 128с.
56. Зись А.Я. Искусство Система Искусств - Художественная культура // Сов. музыка, 1983. - № 12. - с. 27-35.
57. Иванов В.Д. Школа академической игры на саксофоне. М.Издательство Михаила Дикого.-2003.-150 с.ч.1.
58. Ильин E.H. Искусство общения. М., 1982. - 110с.
59. Иоффе И.И. О творческом пути и исполнительском искусстве пианистов // Пианисты рассказывают. Вып.1. М.: Музыка, 1990.
60. Искусство в системе культуры / Сост. и отв. ред. Каган М.С. JL: Наука, 1987.-272с.
61. Искусство и образование: независимый художественно- педагогический журнал. М.: Изд. Кушаева H.A., 1994. - 128с.
62. Искусство и творческая деятельность / Отв. ред. Мазепа В.И. Киев: Наук.Думка, 1979. - 209с.
63. Искусство и эстетическое воспитание молодежи / Отв. ред. Кисунько В.Г.-М.: Наука, 1981.-335с.
64. Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 1-3. М.: Музыка, 1958.
65. Исследования художественного интереса школьников / Под общ. ред. Квятковского E.B. М.: Педагогика, 1974.
66. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. Кн. для учителя. 2-е изд., испр. и доп. -М.: Просвещение, 1984. - 206с.
67. Кабалевский Д.Б. дело всей жизни. Сборник. Составители: Критская Е.Д., Пожидаев Г.А. М.: Искусство в школе, 1995. - 296с.
68. Кабалевский Д.Б. Как рассказать детям о музыке. М., 1977. - 252с.
69. Кабалевский Д.Б. Прекрасное пробуждает доброе. М.: Педагогика, 1973.-336с.
70. Кабалевский Д.Б. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы // Программа по музыке (с поурочной методической разработкой) для общеобразовательной школы. 1-3 классы. -М.: Просвещение, 1981. с.3-36.
71. Кабалевский Д.Б. Сила искусства. -М., 1984. 124с.
72. Каган М.С. Морфология искусства. Историко-теоретическое исследование внутреннего строения мира искусств. Части 1, 2, 3. JL: Искусство, 1972.-440с.
73. Каган М.С. Человеческая деятельность. Опыт системного анализа. -М.: Политиздат, 1974. 328с.
74. Казакова Е.И. Проектирование общеобразовательных программа. Методические материалы. СПб.: СПбГДТЮ, 1994. - 20с.
75. Калаев A.A. Новые технологии воспитания. Курс лекций по теории и методике воспитания. Казань: Дом печати, 1998. - 255с.
76. Ковалев А.Г., Мясищев В.Н. Психологические особенности человека. Способности. Т.2. Л., 1960. - 304с.
77. Комплексный подход к проблемам современного социального образования / Отв.ред. Фомин В.П. М.: Московская консерватория, 1986. - 111с.
78. Коротаева Е.В. Хочу, могу, умею! Обучение, погруженное в общение. Учеб. пособие для студентов вузов. М.: Ин-т психологии РАН, 1997. — 222с.
79. Крупник Е.П. Психологические особенности восприятия. Хрестоматия художественного творчества. М.: Изд. Магистр, 1998. - 195с.
80. Кулагин П.Г. Межпредметные связи в процессе обучения. М.: Просвещение, 1981. —96с.
81. Культура Искусство - Образование. Материалы научно- практической конференции. - М.: МГОПУ, 1996. - 1 Юс.
82. Культура и творчество. Сб. науч. статей. Киров: Киров, гос. пед. ин-т, 1993.- 142с.
83. Кушаев H.A. Очерки по основам эстетической деятельности // Искусство и образование. М.: Изд. Кушаева H.A., 1994. - с.85-98. Музыкальная энциклопедия. Т.4 / Гл. ред. Ю.В. Келдыш. - С. 821-822.
84. Леднев B.C. Содержание общего среднего образования. Проблемы структуры. М.: Педагогика, 1980. 263с.
85. Леонтьев А.Н. деятельность. Сознание. Личность. М.: Политиздат, 1975.-584с.
86. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. М.: Педагогика, 1981.- 186с.
87. Лернер И.Я. Процесс обучения и его закономерности. М.: Знание, 1980.-96с.
88. Либерман Е.Я. Творческая работа пианиста с авторским текстом. -М.: Музыка, 1988. 243с.
89. Лихачев Б.Т., Квятковский Е.Р. Сущность, принципы и системы эстетического воспитания учащихся общеобразовательной школы. М.: Советская педагогика, 1980.
90. Лихачев Д.С. Избранные работы в трех томах. Т.1. Л.: Худ. лит-ра, 1987.-653с.
91. Лук А.Н. Психология творчества. М.: Наука, 1978. - 125с.
92. Лук А.Н. Эмоция и личность. М., 1982. - 175с.
93. Люблинская A.A. Учителю р психологии младшего школьника. М.: Просвещение, 1977.-224с.
94. Мазель Л.А. Строение музыкальных произведений. М.: Музыка, 1979.-534с.
95. Максимова В.Н. Межпредметные связи и совершенствование процесса обучения. М.: Просвещение, 1984. - 143с.
96. Малахов В.А. Культура и человеческая ценность. Киев: Наук. Думка, 1984.- 119с.
97. Мансурова С.Е.,Шклярова O.A. Большой справочник школьника М.2004 236с.
98. Мансурова С.Е. Социокультурные аспекты проблемы здоровья. Биология в школе.-2002,№2 с.5-11
99. Мансурова С.Е., Шклярова O.A. Здоровье человека и окружающая среда. С-Петербург.2006. с28-36.
100. Матюшкин A.M. проблемные ситуации в мышлении и обучении. М.: Педагогика, 1972. - 207с.
101. Махмутов М.И. Проблемное обучение. Основные вопросы теории. М.: Педагогика, 1975. - 367с.
102. Махмутов М.И. Современный урок. М.: Педагогика, 1981. - 190с.
103. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. - 254с.
104. Медушевский В.В. Музыка в семье искусств // Музыка в школе. -1984. -№ 1. с.31-35.
105. Мелик-Пашаев A.A. Педагогика искусства и творческие способности. М.: Знание, 1981. - 96с.
106. Мелик-Пашаев A.A., Новлянская З.Н. К проблеме общего и специального в художественно-творческой одаренности человека // Искусствоведение и психология художественного творчества. М.: Наука, 1988. - с.307-320.
107. Мелик-Пашаев A.A., Новлянская З.Н. Психологические особенности среднего школьного возраста и руководство художественным творчеством подростка // Эстетическое воспитание и экология культуры. М., 1988.
108. Мелик-Пашаев A.A. Психологические проблемы эстетического воспитания и художественно-творческого развития школьников // Вопросы психологии. 1989. - № 1.
109. Мелик-Пашаев A.A. О прошлом, настоящем и возможно будущей нашей педагогики искусства // Искусство в школе. М.: Искусство в школе, 1999. - № 4 - с.80.
110. Методика активизации слушателей / Под ред. Каминского В.Д. -Могилев, 1989. -25с.
111. Методика воспитательной работы в современной школе. М., Барнаул: БГПИ, 1992,- 102с.
112. Методика воспитательной работы. Учеб. пособие / Под ред. JI.A. Байкова, J1.K. Гребенкина, О.В. Еремкина и др. Рязань: РГПИ, 1993. - 213с.
113. Методика использования системы средств обучения и воспитания в учебно-воспитательном процессе. М., 1990. - 127с.
114. Методика музыкального воспитания в детском саду. Учебник для учащихся пед. училищ по спец. «Дошкольное воспитание» / Под ред. H.A. Ветлугиной. М.: Просвещение, 1982. - 271с.
115. Методика проведения искусствоведческих бесед в школе. Омск, 1982.-23с.
116. Методическая разработка по организации внеклассной работы. -Киев: ЧМК, 1981.
117. Методические рекомендации по организации содержанию учебно-воспитательного процесса на 1998-1999 уч.год // Вып. 4. 1998.
118. Михайлов JI.H. Школа игры на саксофоне -М.,1975 -78с.
119. Морозова З.П. Процесс формирования музыкальной потребности младших школьников. Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук. -М., 1979.
120. Мудрик A.JL Воспитание учащихся общеобразовательной школы средствами дополнительного образования / Сборник. Воспитание юного москвича в системе дополнительного образования. М.: Мирос, 1997. - 207с.
121. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования / Сост. А.Г. Костюк. — Киев: Муз. Украина, 1986. — 126с.
122. Музыкальная энциклопедия т.1.- М., Советская энциклопедия 1978,с.821-822
123. Мясищев В.Н. психология отношений / Под ред. A.A. Бадалева. -М.: Ин-т практ. психологии; Воронеж: МОДЭК, 1998. 362с.
124. Надолинская Т.В. Книга для учителя. Методические рекомендации к учебному комплекту «Музыка» (1-3 кл.). Таганрог: Айкэн, 1998. - 176с.
125. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988.254с.
126. Науменко С.И. Индивидуально-психологические особенности му-зыкальнотси. Вопросы психологии. 1982. -№ 5.
127. Неменский Б.М. Искусство школа - формирование личности. -М.: Центр ХКО, 1993. - 73с.
128. Неменский Б.М. Мудрость красоты. М., 1987. - 253с.
129. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: записки педагога. -М., 1982.-300с.
130. Никольский JI.А. Место искусства в структуре интересов современных школьников. Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук. М., 1973.
131. Нравственно-эстетическое и общекультурное развитие учащихся средствами искусства. Методические рекомендации / Под ред. Г.А. Оберни-хина. -Рост.обл., 1995. 51с.
132. Обучение и воспитание школьников средствами музыкального искусства.-М., 1981.-89с.
133. Осейчук A.B. Школа джазовой игры на саксофоне. М,-1991 -96с.
134. Павлович Н.В. Здоровьесберегающие направления в современной школеМ.,2002-34с.
135. Панкевич Г.И. Некоторые методологические исследования художественного процесса / Под ред. Б.А. Глинского. Саратов: Изд-во Сарат Унта, 1985.- 130с.
136. Панов В.И. Центр творчества детей и юношества как субъект развивающегося образования. Сб. Воспитание юного москвича в системе дополнительного образования. М.: Мирос, 1997. - 207с.
137. Педагогика / Под ред. Ю.К. Бабанского. М.: Просвещение, 1983.608с.
138. Первые встречи с искусством. Книга для родетелей / Сост. А.Д. Артоболевсая, В.И. Левин, Ю.Е. Красный, Л.И. Курдюкова. М., 1995. -223с.
139. Петрушин В.И. Музыкальная психология. Учебное пособие для студентов и преподавателей. М.: ВЛАДОС, 1997. - 384с.
140. Пиличяускас A.A. Познание музыки как воспитательная проблема Сб. ст. М. 1992г.
141. Планирование, организация и содержание деятельности начальной школы. Сборник научно-методических и управленческих материалов. 4.1. -М.: Образовательный центр «Педагогический поиск», 1997. 102с.
142. Пономарев Я.А. Психология творчества и педагогика. М., 1976.280с.
143. Проблема методов обучения в современной общеобразовательной школе / Под ред. Ю.К. Бабанского, И.Д. Зверева, Э.И. Моносзона. М.: Педагогика, 1980. - 224с.
144. Проблемы творческого и эстетического развития личности школьника // Педагогика и народное образование в СССР. Вып. 5(17).- М., 1979.
145. Проблемы художественного воспитания. Тезисы докладов 4 Республиканской конференции по художественному воспитанию общеобразовательных школ и дошкольных учреждений. Таллин, 1985. - 98с.
146. Проблемы эстетического воспитания в современном обществе / Отв. ред. K.M. Долгов. М.: ИФ АН СССР, 1998. - 124с.
147. Программа по музыке для общеобразовательной школы (с поурочной методической разработкой) 1-3 классы / Науч. рук. Д.Б. Кабалевский. -М.: Просвещение, 1981. 112с.
148. Программа по музыке для общеобразовательной школы (с поурочной методической разработкой) 4-7 классы / Науч. рук. Д.Б. Кабалевский. -М.: Просвещение, 1983. 174с.
149. Прорвич Б.Ф. Хрестоматия для саксофона-тенора М.,1979 -96с.
150. Психологические основы формирования личности в педагогическом процессе / Под ред. А.И. Касаковского и др. М.: Педагогика, 1981. -224с.
151. Психология / Под ред. К.Н. Корнилова, A.A. Смирнова, Б.М. Теплова. М.: Учпедгиз, 1948. - 456с.
152. Психология процессов художественного воспитания / Отв.ред. Б.С. Мейлах, H.A. Хренов. Л.: Наука, 1980. - 285с.
153. Пути и средства художественного воспитания / Отв. ред. Н.И. Кия-щенко, И.А. Коников. М.: Наука, 1989. - 191с.
154. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике. М., 1989.139с.
155. Ражников В.Г. Резервы музыкальной педагогики. М., 1980. - 96с.
156. Рапацкая Л.А. История русской музыки. М.: ВЛАДОС, 2001.192с.
157. Репкина Г.В., Заика Е.В. Оценка уровня сформированности учебной деятельности. В помощь учителю начальных классов. Томск: Пеленг. 1993. -61с.
158. Ривчун А.Б. Школа игры на саксофоне М.,1964 -145 с.
159. Рогаль-Левицкий Д.Р. Современный оркестр. Т.1. М., 1953. - 411с.
160. Ротенберг B.C. Психофизические аспекты изучения творчества // Хрестоматия по психологии художественного творчества. М: Магистр. 1998.-с. 91-103.
161. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. М.: Педагогика. 1973.-423с.
162. Рубинштейн С.Л- Проблемы способностей и вопросы психологической теории // Вопросы психологии. 1960. - № 3.
163. Самарин Ю.А. Воспитание воображения школьника. Л. 1947. 80 с.
164. Скаткин М.Н. Проблемы современной дидактики. М.: Педагогика, 1980.- 144с.
165. Слитинская Л.И. Бессознательное психическое и творческий процесс // Хрестоматия по психологии художественного творчества. М.: Магистр, 1998. -С.115-124.
166. Смирнов A.A. Вопросы психологии усвоения понятий школьниками.-М., 1982,- 130с.
167. Современный мир и эстетическое развитие человека. М.: Прометей, 1993.- 109с.
168. Сохор A.M. Вопросы социологии и эстетики музыки. Т.1. JL: Сов. композитор, 1980. - 296с.
169. Сохор A.M. Вопросы социологии и эстетики музыки. Т.2. JL: Сов. композитор, 1981. - 295с.
170. Сохор A.M. Музыка как вид искусства. М., 1970. - 192с.
171. Столович JI.H. Жизнь творчество - человек: функции художественной деятельности. - М.: Политиздат, 1985. - 415с.
172. Суслов С.О. Становление отечественной школы обучения игре на кларнете как проблема педагогики музыкального образования. Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук. М., 2010.
173. Сухомлинский В. О воспитании. -М., 1973.- 272с.
174. Схиртладзе А.Г. Программа «Мир искусства». М.: МИРОС, 1996. -32с.
175. Талызина Н.Ф. Методика составления обучающих программ. Учебное пособие. М.: Изд-во МГУ, 1980. - 46с.
176. Талызина Н.Ф. Управление процессом усвоения знаний. М., 1975. -343с.
177. Творческий процесс и художественное воспитание / Отв. ред. Егоров Е.Ф. Л.: Наука, 1978. - 278с.
178. Теоретические основы содержания общего среднего образования / Под ред. В.В. Краевского, И.Я. Лернера. М.: Педагогика, 1983. - 351с.
179. Теория и методика музыкального образования детей. Научно-методическое пособие / Сост. Л.В. Школяр, М.С. Красильников, Е.Д. Критская и др. М.: Наука. 1999. - 336с.
180. Теплов Б.М. Способности и одаренность. Избранные труды. Т.1. -М.: Педагогика. 1935. 329с.
181. Узнадзе Д.Н. Экспериментальные основы психологии установки. -Тбилиси: Изд. АНГССР, 1961. 210с.
182. Управление воспитательной системой : проблемы и решения / Под ред. В.А. Караковского, Л.И. Новиковой, Н.Л. Селивановой, Е.И, Соколовой. М.: Педагогическое общество России, 1999. - 264с.
183. Учреждения дополнительного образования детей: инновационная социально-педагогическая модель. Учебно-методическое пособие. — М., 1996. -70с.
184. Фейгин М.И. Индивидуальность ученика и искусство педагога. -М.: Музыка, 1975,- 110с.
185. Фомина А.Б., Буйлова Л.Н., Фомина H.H. Организационно-педагогические основы развития учреждения дополнительного образования детей. Учебно-методическое пособие. М., 1998. - 86с.
186. Формирование личности: проблемы комплексного подхода в процессе воспитания школьников / Отв.ред. Г.Н. Филонов. М.: Педагогика. 1983.-256с.
187. Формирование учебной деятельности школьников / Ред. В.В. Давыдов, А.К. Маркова. М.: Педагогика, 1982. - 216с.
188. Халабузарь П.В. Формы и методы пропаганды музыкального искусства. Конспект лекций для руководителей музыкальных школ и школ искусств.-М., 1981.-32с.
189. Charless.R.Hoffer. Music for elementar}' classroom teachers. Waveland Press. 2005.,219c.
190. Художественное восприятие / Отв. ред. Мейлах Б.С. Л.: Наука, 1971.-387с.
191. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения / Отв. ред. Мейлах Б.С. Л.: Наука, 1983. - 279с.
192. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. Человек Природа - Искусство. - Л., 1986. - 271с.
193. Цыпин Г.М. Музыкант и его работа: проблемы психологии творчества. -М.: Сов. композитор, 1988. 384с.
194. Цыпин Г.М. Проблема развивающего обучения в преподавании музыки. Автореф. дис. на соиск. учен. степ, д-ра пед. наук. М., 1978. - 29с.
195. Человек в зеркале культуры и образования / Под ред. Л.П. Буевой. -М.: ИФ АПН СССР, 1989. 213с.
196. Чередов И.М. Методика конструирования форм организаций обучения. Омск, 1985. - 41с.
197. Черняков Е.А. "Задача здоровьесбережения учащихся ДШИ на занятиях в классе саксофона" "Вопросы музыкальной культуры и образова-ния".Сб. научных трудов,(в.8), М.,2011.
198. Черняков Е.А. "Подготовка к концертам и конкурсам начинающих учеников в классе саксофона" Сб. научных трудов, (в.9), М.,2011.
199. Черняков Е.А. Особенности проведения детских музыкальных конкурсов исполнительского мастерства в системе дополнительного образования как педагогическая проблема". Сб. научных трудов,(в.9) М.,2011.
200. Черняков Е.А. "Выработка правильной осанки ученика в классе саксофона. Сб. "Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве". Материалы III Международной научно-практической конференции М.,2012
201. Черняков Е.А. "Выработка навыков извлечения звука на саксофоне у начинающих учеников на примере работы с младшими школьниками". "Наука и школа" (№5) М.,2012.
202. Черняков Е.А. "Активное и интерактивное обучение начинающих учеников в классе саксофона. "Наука и школа" (№4) М.,2012.
203. Чулаки М.И . Инструменты симфонического оркестра. Л., 1976.176 с.
204. ШамоваТ.И. Избранное-М.,000 Центральное издательство 2004320 с.
205. Шапошникова М.К. Школа-хрестоматия для саксофона М.,2005.96с.
206. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. М.: Педагогика, 1975. - 200с.
207. Шацкая В.Н. Художественное воспитание советского школьника. -М., 1977.
208. Шацкая В.Н., Фомичев А.П. Общие вопросы эстетического воспитания в школе. М., 1995. - 184с.
209. Шацкий С.Г. Избранные педагогические сочинения. В 2-х т. / Под ред. Н.П. Кузина. -М.: Педагогика, 1980.
210. Шевцов Е.В. Эстетическое воспитание: пути и проблемы. М.: Знание, 1988.-63с.
211. Шишова O.A. Художественное воспитание детей в учреждениях дополнительного образования (на материале школы искусств). Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук. -М., 2000.
212. Шубинский B.C. Педагогика творчества учащихся. М.: Знание, 1988.-24с.
213. Щукина Г.И. Активизация познавательной деятельности учащихся в учебном процессе. -М.: Просвещение, 1979. 160с.
214. Шульпяков О.Ф. Музыкально-исполнительская техника и художественный образ. Д., 1986. — 124с.
215. Шуркова Н.Е. Практикум по педагогическим технологиям. М., 1998.
216. Цагарелли Ю.А., Муштари З.Х. Интегральное исследование профессионально важных качеств в структуре индивидуальности музыканта-исполнителя: психолого-педагогические проблемы исследования индивидуальности в культуре и искусстве. Челябинск, 1989.
217. Эстетическое воспитание в школе / Под ред. А.И. Бурова, В.Т. Лихачева. М.: Педагогика, 1974. - 303с.
218. Эстетическое воспитание в школе: вопросы системного подхода. — М.: Педагогика, 1980. 135с.
219. Эстетическое воспитание в школе искусств. Кн. для учителя. Из опыта работы. / Сост. Халабузарь П.В. -М.: Просвещение, 1988. 144с.
220. Яворский Б.Л. Статьи, воспоминания, переписка / Сост. И.С. Рабинович. М.: Сов. композитор, 1972. - 711с.
221. Якиманская И.С. Основные направления исследований образного мышления // Вопросы психологии. 1985. - № 5. - с.5-16.
222. Якобсон П.М. Психология чувств. М.: Изд.АПН РСФСР, 1958. -384с.
223. Якобсон П.М. Психология художественного восприятия. М.: Искусство, 1964. - 36с.
224. Якобсон П.М. Психология художественного восприятия. Л.: Наука, 1971.-79с.
225. Ярошевский М.Г. Психология творчества и творчество в психологии // Вопросы психологии. 1985. - № 5. - с. 14-25.