Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета

Крылов, Василий Петрович

Темы диссертаций по педагогике » Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)

автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета

Автореферат

Автор научной работы: Крылов, Василий Петрович
Ученая степень: кандидата педагогических наук
Место защиты: Москва
Год защиты: 1998
Специальность ВАК РФ: 13.00.02

Диссертация

Автореферат диссертации по теме "Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета"

РГ6 од На правах рукописи

7 Г '"'! ' П1 •

г* и;|) .

КРЫЛОВ ВАСИЛИЙ ПЕТРОВИЧ

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ОРНАМЕНТАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ

ПА ФАКУЛЬТЕТЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И НАРОДНЫХ РЕМЕСЕЛ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО УНИВЕРСИТЕТА

Специальность 13.00.02 - Теория и методика обучения

изобразительному искусству

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

Москва - 1998

Работа выполнена в лаборатории эстетического воспитания и художественного образования Инстшуь! общего образования Министерства общего и профессионального образования Российской Федерации

Научный руководитель: кандидат педагогических наук, профессор ЛОМОВ ; '.П.

Официальные оппоненты: доктор педагс ических наук, профессор КОРЕШКОВ В.В.

кандидат педагогических наук, доцент ПЬЯНКОВА Н.И.

Ведущее учреждение: Московский государственный открытый педагогический университет.

Защита состоится «// » 1998 г. в // час. в

актовом зале на заседании Диссертационного совета К. 113.39.01 по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата педагогических наук при Институте общего образования Минобразования Российской Федерации по адресу: 109044, Москва, Крутицкий вал, 24.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Ипстшута.

Автореферат разослан «_»__1998 г.

Ученый секретарь

Диссертационного совета, ---—

кандидат педагогических наук, /Г,

старший научный сотрудник Боковнев O.A.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Л|стуалын)сгь исследования. В условиях, когда происходит существенная перестройка всех сфер жизнедеятельности общества и, в частности, в системе общего и профессионального образования, особое значение приобретает проблема эстетического воспитания и художественного образования молодежи, совершенствования профессиональной подготовки специалистов.

Как правильно подчеркивается в решении Коллегии Министерства образования Российской Федерации «О развитии эстетического образования в общеобразовательных учреждениях» ( 24 мая 1995 г.), ситуация переходного развития общества, обостряющая процессы поиска человеком смысла существования и своего места в мире, приводит к необходимости гуманизации образования и возрастанию ценности эстетического образования школьников в Российской Федерации.

Тем более, что в последние годы различные типы образовательных учреждений (лицеи, гимназии, школы с углубленным обучением искусству, профильные, художественные классы, эстетические центры и т.д.) создают благоприятные условия для обучения искусству, более эффективного эстетического воспитания и художественного образования школьников.

И как отмечается в «Основных направлениях развития эстетического образования», принятых на указанной Коллегии Министерства образования РФ, эстетическое образование должно включать в себя народное искусство и профессиональное искусство как важнейшие составные части единого процесса, обеспечивающего гармоническое развитие личности. Это во многом определяет успех

возрождения национальной культуры, дальнейшее развитие традиций народного искусства.

В настоящее время становится возможным строить образование с учетом многовекового культурного наследия всех народов России, рекомендовать «связь времен», связь и целостность художественного развития музыкального и устного фольклора, народного и декоративно-прикладного искусства, по-иному оценить вклад культуры народов России в мировую культуру.

Содержание художественно-эстетического образования должно способствовать формированию национального самосознания, уважения к историческому и культурному наследию народов России и всего мира. От родной песни, родного слова, картин родной природы к пониманию искусства своих ближайших соседей и к мировой художественной культуре - таким видится путь познания национальных и мировых культурных ценностей.

То есть, художественное образование должно помочь каждому человеку освоить ценности общечеловеческие и этнокультурные.

И далее отмечается - обеспечить общеобразовательные учреждения высокообразованными специалистами в области художественного образования, готовыми к профессиональной деятельности в контексте гуманитаризации образования, должны вузы и училища как в системе образования, так и в системе культуры, а также институты повышения квалификации кадров, реализующие моделирование новых образовательных систем, в том числе и художественно-педагогических.

Методологический подход к изучению проблем эстетического воспитания, формирования духовного мира молодежи определен в ряде философских исследований М.Ф.Овсянникова, А.И.Бурова, М.С.Кагана,

Л.И.Когана, Л.И.Колесника, О.В.Ларнина, В.А.Разумного,

В.К.Скатерщикова, Б.Г.Лукьянова.

Вопросам теории, методики и практики преподавания различных видов искусства, эстетического воспитания и развития школьников, студентов посвящены труды Г.В.Беды, Н.Н.Ростовцева, О.А.Апраксиной, Д.Б.Кабалевского, Ю.Б.Алиева, Т.С.Комаровой, В.Г.Горецкого, Е.В.Квятковского, Л.А.Ходяковой, В.С.Кузина, Е.В.Шорохова, Т.Я.Шпикаловой, Н.С.Боголюбова, В.В.Корешкова, А.С.Хворостова, А.А.Унковского, Э.И.Кубышкиной, Б.Т.Лихачева, М.Г.Плоховой, Ю.У.Фохт-Бабушютна, С.Е.Игнатьева, Н.Н.Светловской,

Т.Ф.Курдюмовой, В.Я.Коровиной и других известных ученых.

Особый интерес представляют диссертации, посвященные раскрытию роли различных видов народного, декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании и художественном образовании молодежи, вопросам методики обучения национальным традициям прикладного искусства в общеобразовательных школах и в процессе подготовки учителей. Это докторские диссертации Т.Я.Шпикал9вой,

A.С.Хворостова, С.Н.Новикова, С.Булатова, кандидатские диссертации М.К.Даутова, Р.Х.Тебуева, К.Калымова, Ю.К.Беджанова,

B.Г.Григорьева, А.А.Сарбагышева, Б.С.'Белова, Б.Б.Байметова, Е.С.Асылханова, Т.Р.Собирова, С.И.Ботовой, Е.В.Алексеенко, М.М.Байрамбекова, Л.В.Ершовой, Л.Е.Лапшиной, Г.А.Поровской и др.

Наряду с диссертационными исследованиями по рассматриваемой проблеме, разработан и издан ряд монографий искусствоведческого характера по проблемам народного, декоративно-прикладного искусства, методические пособия для школьников и студентов. Это работы ведущих искусствоведов А.В.Бакушинского, И.Я.Богуславской, В.М.Василенко,

В.С.Воронова, А.К.Чекалова, М.А.Некрасовой, Т.М.Разиной. Б.А.Рыбакова, А.Б.Салтыкова, В.Н.Козлова.

Труды перечисленных специалистов способствуют утверждению важной роли декоративно-прикладного искусства в духовном развитии подрастающих поколений, способствуют, повышению эффективности эстетического воспитания и художественного образования молодежи, будущих учителей изобразительного искусства, специалистов в области народных художественных ремесел.

Вместе с тем, как свидетельствует анализ истории рассматриваемой проблемы, многие ее аспекты до последнего времени остаются неисследованными и нераскрытыми, что в современных условиях коренной перестройки системы культуры, народного образования является недопустимым. Особенно если учесть, что в последние годы открываются факультеты не только традиционного характера - художественно-графические факультеты, а и факультеты изобразительного искусства и народных ремесел в педагогических университетах и институтах, имеющие специфику, выраженную в значительном усилении роли декоративного искусства, теоретических основ и практических умений в орнаментальном искусстве в профессиональной подготовке студентов. Не раскрыты' в должной мере роль и место национальных видов декоративно-прикладного искусства, не выявлены их научно-теоретические основы, не разработаны эффективные методики обучения и т.д.

Сказанное еще раз подчеркивает актуальность данного диссертационного исследования и выбор темы данного исследования «Методика обучения орнаментальной композиции на факультете

• изобразительного искусства и народных ремесел в педагогическом университете.

Проблема исследования: раскрытие теоретических основ, научная разработка и экспериментальная проверка эффективной методики обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета.

Целью исследования является повышение эффективности профессионально-художественной подготовки специалистов-учителей изобразительного искусства и народных художественных ремесел.

Объект исследования: процесс обучения орнаментальной композиции студентов 1-5 курсов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета.

Предмет исследования: методика обучения (теоретические основы, педагогические пути, методы и средства обучения) орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

психолого-педагогических особенностей художественно-

профессиональной подготовки студентов в процессе обучения орнаментальной композиции; разработки эффективных педагогических путей, методов и средств обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

В соответствии с указанными целью, объектом, предметом, гипотезой исследования, перед исследованием были поставлены следующие задачи:

1. Осветить историю обучения орнаментальной композиции в художественном образовании и эстетическом воспитании студенческой и школьной молодежи.

2. Раскрыть художественно-изобразительные основы и психологические закономерности построения орнаментальной композиции.

3. Раскрыть дидактические основы экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета.

4. Выявить психолого-педагогические особенности художественно-профессиональной подготовки студентов факультетов изобразительного искусства и народных ремесел в процессе обучения орнаментальной композиции.

5. Разработать и экспериментально проверить эффективные педагогические пути, методы и средства обузния орнаментальной композиции студентов факультета изобразил льного искусства и народных ремесел.

Методологической основой исследования явились научные труды философов, психологов, искусствоведов, педагогов, посвященные

методологии научных и педагогических исследований, теории и методики эстетического воспитания и художественного образования, обучения декоративно-прикладному искусству.

Для решения поставленных задач использовались следующие методы исследования:

теоретический анализ философской, социологической, педагогической, психологической и искусствоведческой литературы;

- изучение и обобщение опыта педагогов, ведущих художественно- : профессиональную подготовку студентов художественно-графических | факультетов и факультетов изобразительного искусства и народных | ремесел педагогических университетов и институтов; !

- наблюдения за учебным процессом, творческой деятельностью | студентов и педагогов;

- беседы, анкетирование и интервьюирование;

- психолого-педагогический развивающий эксперимент;

- изучение продуктов деятельности студентов (рисунков, живописных работ, композиций, художественно-декоративных поделок, курсовых и дипломных работ).

Опытно-экспериментальная работа проводилась на факультете изобразительного искусства и народных ремесел в Московском педагогическом университете.

Исследование проводилось в два этапа с 1993 по 1998 гг.

На первом этапе (1993-1994 гг.) осуществлялся систематический | анализ отечественной и зарубежной педагогической, психологической, | методической и искусствоведческой литературы с целью изучения | истории проблемы исследования, с целью использования в диссертации отдельных педагогических методов и приемов, адаптированных" к "

конкретным условиям опытно-экспериментальной работы на факультете изобразительного искусства и народных ремесел Московского педагогического университета.

Диализ литературных источников, включая диссертационные исследования, инструктивные материалы продолжился и на втором этапе (1995-1998 гг.), логически завершившись разработкой экспериментального содержания программы обучения студентов 1-5 курсов орнаментальной композиции; методики эксперимента и педагогических методов, приемов и средств художественно-профессиональной подготовки студентов в процессе обучения орнаментальной композиции.

Сущность методики эксперимента заключалась в проведении экспериментального обучения орнаментальной композиции по программе и методическим рекомендациям, разработанным диссертантом для экспериментальных групп при постоянном сравнении с обычным, традиционным обучением декоративно-прикладному искусству в параллельных группах (контрольных группах).

Одновременно сравнивались и педагогические пути, методы и средства, применяемые в экспериментальных и контрольных группах. В экспериментальных группах занятия велис,. по предложенной диссертантом методической системе с использованием разработанных методических рекомендаций, поурочных разр;к"5оток и специальной системы оригинальных учебно-методических пс ;обий с применением проблемных заданий, ситуаций, курсовых рефератов и докладов на темы культуры и искусства, на темы теории и методики развития народных художественных ремесел.

Широко проводились как обязательные, входящие в экспериментальную программу экскурсии к памятникам старины и культуры, в художественные музеи, на выставки, организовывались лекции, доклады о творчестве известных художников, мастеров прикладного искусства, вечера искусств и культуры. Особое внимание уделялось посещению Гжели, Жостова, Палеха и анализу их изделий.

В результате систематических анкетирований, проведения контрольных заданий, написания докладов и рефератов, курсовых и дипломных работ сравнивались результаты экспериментального и традиционного обучения орнаментальной композиции.

То есть, в экспериментальных группах использовалась экспериментальная методика обучения орнаментальной композиции, направленная на успешное усвоение теоретических знаний и широкого комплекса практических художественно-изобразительных умений и навыков в области орнаментальной композиции, на активное формирование эстетического вкуса и художественных интересов, потребностей, на развитие эстетического восприятия и чувств, составляющих структурную основу и одновременно необходимые условия успешного художественно-эстетического развития студентов в процессе профессионально-художественной подготовки.

В конце эксперимента проводились итоговые, сравнительные занятия, обобщались результаты опытно-экспериментальной работы, формулировались выводы исследования, осуществлялось оформление диссертации.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Специфика художественно-профессиональной подготовки специалистов на факультете изобразительного искусства и народных

ремесел педагогического университета (института), требования государственных стандартов высшего художественно-педагогического образования обусловливают проблему успешного обучения студентов -будущих учителей изобразительного искусства и народных ремесел как важнейшую, приоритетную проблему. Особенно в настоящее время - в условиях гуманизации и гуманитаризации образования, возрождения и дальнейшего развития культуры и искусства и, прежде всего, традиций народных художественных промыслов русского и других народов России.

2. Содержание учебного курса орнаментальной композиции в условиях специфики факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета (института) представляет собой не просто очередной учебный предмет, а явля> гсл своеобразной общей научно-теоретической основой изучения декоративно-прикладного искусства во всем его разнообразии видов, жанров, художественных техник. С другой стороны этот курс позволяет освоить основные практические художественно-изобразительные умения и навыки в области орнаментальной композиции на первых курсах и проявить их высокий уровень овладения в конце обуче пя на факультете = в дипломных работах (проектах), независимо от профиля (резьба по дереву, лаковая живопись по дереву и металлу, керамика, ювелирное искусство, кузнечное искусство, финифть, костюм, багик и т.д.).

•мыслительные операции, творческое воображение, пространственные представления, эстетическое восприятие, эстетические вкус и предпочтения, с другой -„уровень развития, сформированности данных психологических структурных компонентов личности студента непосредственно влияет на качество, успех усвоения курса орнаментальной композиции.

4. Продуктивное усвоение курса орнаментальной композиции во многом зависит от уровня овладения студентами академических курсов рисунка, живописи, композиции, истории изобразительного искусства. В то же время специфика орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел требует внесения определенных корректив в учебные программы по указанным академическим дисциплинам. Эти коррективы должны учитывать в целом специфику художественно-профессиональной подготовки специалиста - будущего учителя изобразительного искусства и народных художественных ремесел во всем их разнообразии как в | общеобразовательных учебных заведениях (общеобразовательные школы, лицеи, гимназии, школы и классы с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла и т.д.), так и в системе дополнительного образования и в системе начального и среднего профессионально-художественного образования. ;

Научная новизна и теоретическая ценность исследования состоят в том, что в нем: раскрыты художественно-изобразительные

основы и психологические закономерности построения орнаментальной композиции; выявлены психолого-педагогические особенности | художественно-профессиональной подготовки студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел в процессе обучения • [■■ •

орнаментальной композиции; разработаны теоретические основы и эффективная методика обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства н народных ремесел педагогических университетов и институтов.

Практическая значимость псследоп.шня заключается: в раскрытии дидактических основ экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на фак)льтете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета; в разработке и экспериментальной проверке эффс ктивных педагогических путей, методов и средств обучения орнам ентальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

Результаты исследования могут быть использованы при состг.плешш учеб'"-1* планов и программ по предметам искусства (и прежде всего по предметам декоративно-прикладного искусства) для художественно-графических факультетов и факультетов изобразительного искусства и народных ремесел педагогических университетов и институтов, при создании новых поколений учебно-методических пособий для студентов, в курсах лекций по педагогике в педагогических институтах и университетах, в институтах усовершенствования учителей.

Степень достоверности и обоснованности полученных диссертантом результатов проведенной работы обеспечены использованием комплекса взаимосвязанных методов исследования, научной методологией, четкой организацией оп .1тно-экспериментальной работы, использованием современных достижений педагогической науки, психологии, искусствознания и эстетики, теории и практики

эстетического воспитания и художественного образования, профессиональной художественной педагогики.

Апробация н . внедрение результатов исследования осуществлялись в ходе экспериментальной работы на факультете изобразительного искусства и народных ремесел Московского педагогического университета.

Основные положения п результаты исследования докладывались и получили одобрение на Тульской областной научно-практической конференции «Искусство и образование в современных условиях)) (1996 г.), на заседаниях отделения культуры и искусства Международной Академии наук педагогического образования (1995-1998 гг.), в лаборатории эстетического воспитания и художественного образования Института общего образования Министерства общего и профессионального образования Российской Федерации (1994-1997 гг.), на кафедре декоративно-прикладного искусства Московского педагогического университета (1995-1998 гг.).

Структура диссертации.

Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы. В работу вошли также таблицы и рисунки.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность темы, формулируются проблема, объект, предмет исследования, гипотеза, задачи, методология, методы и этапы работы, методика эксперимента, определяются положения, выносимые на защиту. Раскрываются научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы и внедрение результатов исследования.

В первой главе «Научно-теоретические основы орнаментальной композиции» освещается история обучения орнаментальной композиции в художественном образовании и эстетическом воспитании студенческой и школьной молодежи, раскрываются художественно-изобразительные основы и психологические закономерности построения орнаментальной композиции.

Общеизвестно, что изделия декоративно-прикладного искусства -свидетельство материальной культуры, созданной человечеством за многие века его существования, - всегда играли важную роль в жизни человекЛ, в его духовном мире. Это объясняется тем, что декоративно-прикладное искусство является по своей природе функциональным, тем, что предметы этого вида искусства не только заключают в себе определенные эстетические ценности, удовлетворяют эстетические потребности общества и личности, но и имеют то или иное утилитарное назначение.

Орнаментальное искусство, как одно из ярчайших проявлений творчества и самовыражения человека, одна из сфер его деятельности, имеет спою богатую историю и берет свое начало с древнейших времени.

Орнамент, который возник в эпоху палеолита при переходе человека к оседлому образу жизни, всегда был и ныне остается одним из основных средств художественного оформления произведений декоративно-прикладного искусства: изделий из глины, стекла, дерева и металла, разнообразных текстильных изделий.

Древнейшим видом украшения является орнамент - узор, в ритмическим повторе наносимый на изделие или представляющий его структурную основу. То есть первичный генетический смысл декоративность приобретает в орнаменте, в основе которого лежит

■ предметная форма, постепенно превращающаяся в символ, переходящий в декоративный мотив - круг солнца, линия волны, рог козла, лист дерева, цветок, конь, птица, рыбий хвост, крыло птицы, ветка дерева и т.д.

Характерная черта любого орнамента - неразрывная связь с материалом, с общими тенденциями развития искусства на конкретном ! отрезке исторического развития личности. Поэтому совокупность орнаментов, которыми оформлены различные предметы и которые являются неотъемлемой их частью, достаточно полно определяет художественный стиль своего времени, то есть исторически | сложившуюся систему художественных средств, обусловленную единством идейных, нравственных и эстетических взглядов общества. И не случайно многие исследователи орнамента рассматривают его как своеобразный почерк эпохи, как элемент стиля, дающий определенное представление о той исторической эпохе, к которой он принадлежит.

С самого начала зарождения различных школ обучения изобразительному искусству, одно из центральных мест в них занимали вопросы обучения орнаменту, орнаментальной композиции. Это было обусловлено значительным местом, которое занимало декоративно-прикладное искусство в жизни человека, всего общества. Известны оригинальные методы обучения рисунку, живописи, орнаменту в Древнем Египте, Древней Греции, в Китае, Японии, в Средней Азии. Целенаправленный характер приобретают методы обучения орнаментальной композиции в европейских странах со времени средних ; веков. Богатую историю имеет система методов обучения основам I декоративно-прикладного искусства, искусству орнаментальной композиции в России. Причем эта система методов -обучения

орнаментальному искусству складывалась ; и< в государственных учебных заведениях (школах, училищах, инст путах и т.п.), так и в местах, центрах народных художественных промыслов (Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Гжель, Жостово, Палех, Кубачи и т.д.),

Говоря о художественно-изобразительных основах и психологических закономерностях постр лшя орнаментальной композиции, следует отметить, что орнамента .нос искусство является важнейшей основой, а точнее, сердцевиной .екоративно-прикладного искусства, составным элементом архитектуры и во многом создается по законам формотворчества, геометрической целесообразности и правилам не только изобразительного искусства, но и чер гния.

Непосредственно паучно-теоретн некими основами

орнаментальной композиции в структуре екоратнвно-прикладного искусства, архитектуры, дизайнерского ф: )Мотворчества являются закономерности строения формы объектов ре. тительного и животного мира, объемно-пространствснных отн шений, композиции, цветоведения, фактуры (материальной шгетики), закономерности зрительного (визуального) восприятия геометрической основы формы, их сочетании в орнаменте, узоре, цветовых отношений объектов и их частей.

Одной из ведущих основ орнаментапы го искусства, объемного макетирования художественно-прикладного зделия является теория многогранников.

Во второй главе «Экснерименгал! ая методика обучения орнаментальной композиции на факультете г поразительного искусства и народных ремесел педагогического униве ситета» рассматриваются психолого-дидактические основы экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на ф; ультете изобразительного

■ искусства и народных ремесел, раскрываются психолого-педагогические особенности художественно-профессиональной подготовки студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел в процессе обучения орнаментальной композиции, определяются эффективные педагогические пути, методы и средства обучения орнаментальной композиции.

Как свидетельствует проведенное нами исследование, психолого-дидактические основы экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции студентов на факультете изобразительного искусства и народных ремесел представляют собой систему научных основ, тесно, неразрывно связанных между собой и имеющих своеобразную иерархию. Струюуру этой системы составляют два педущих блока основ. Один из них представляет психологический аспект | проблемы, другой связан с педагогическим аспектом проблемы и, | прежде всего, с реализацией и соблюдением принципов дидактики в | процессе обучения орнаментальной композиции.

В частности, первый блок, выражающий собой психологический аспект, тесно связан с проблемами эстетического воздействия декоративно-прикладного искусства, орнаментального искусства на личность студента и, в конечном итоге, ' с проблемами общего [ эстетического развития и формирования личности студента и его | психологией художественно-профессиональной подготовки.

Другой блок психолого-дидактических основ экспериментального обучения орнаментальной композиции студентов представляют собой дидактические принципы, приобретающие в условиях преподавания художественных дисциплин свое конкретное, специфическое содержание. Выражая собой общие положения теории обучения, -

дидактические принципы определяют те закономерности содержания, методики обучения студентов, которые обеспечивают наиболее успешное овладение ими знаниями орнаментальной композиции и умением творчески подходить к созданию своих орнаментальных композиций и декоративно-прикладных изделий.

Учитывая все это, разработанная нами модель экспериментального

обучения орнаментальной композиции с 1удентов факультета л

изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета охватывает цикл практических и теоретических занятий с первого по пятый курсы. Причем эта модель является комплексной системой обучения, включающей в себя формирование и развитие навыков ручного труда, свойственных технологии художественного творчества, основам языка изобразительного творчества, обучению основам языкам изобразительного искусства, а также развитие и ориентацию общих категорий художественно-эстетического мировоззрения, затрагивающих как эмоциональную, так и интеллектуальную сферу духовной жизни будущего специалиста.

В процессе выполнения заданий студенты знакомятся с элементами формообразования художественного символа в изобразительном искусстве.

В начале предлагается методика «механических» способов создания орнаментальной композиции, значительно упрощающих вхождение в курс декоративных образов, ненавязчиво расширяющих палитру его колористических и пластических возможностей.

По мере привыкания к специфике художественной деятельности перед студентами ставятся все более сложные и творческие задачи. Элемент случайного энергично преобразовывается в творческий замысел

• создания орнаментальной композиции. В то же время на основе орнаментальной композиции возможно полноценное приобщение студента ко всей художественной культуре в целом, т.к. орнамент является ее первоосновой и несет в себе все ее элементы.

То есть предполагается реализация методики построения орнаментальных композиций в условиях творческого процесса. В основе самого сложного орнамента лежат простые, доступные каждому, принципы его создания. Обнаружение этих признаков, их «гласность» и составляет приоритет специализированных художественных

направлений высшей школы.

Так, например, отобразить признаки иллюзорного пространства можно лишь изменяя геометрию и величину площади ячейки сетки, которая до этого случая всегда оставалась неизменной.

Создание доступных методов построения орнаментальных композиций - одно из важных психолого-дидактических условий разработанной нами экспериментальной методики. В основе любого, пусть даже очень сложного орнамента, лежат простые преобразования одного или нескольких его элементов. Вычленить эти элементы и метод их преобразования представляет иногда трудную задачу даже для искушенного зрителя. Набор таких первичных преобразований ограничен, но возможности их сочетаний достаточно велики и имеют общее название «элементы», «виды» или «образы симметрии». Исследовательский интерес к видам симметрии проявляют многие направления науки, и это не случайно, т.к. все многообразие является комбинационными симметрическими методами организации материи в форме живой и неживой природы.

В итоге, как свидетельствует анализ результатов эксперимента, экспериментальное обучение орнаментальной композиции студентов, опирающееся на указанные выше психолого-дидактические основы, значительно эффективнее традиционной методики, при которой эти основы используются отрывочно, не в полной мере, а нередко вообще игнорируются. И которая не предусматривает четкой системы конкретных заданий и учебно-методических наглядных пособий по орнаментальной композиции в курсах специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы».

То есть результаты экспериментального исследования убедительно доказывают, что под влиянием экспериментального обучения значительно успешнее происходит овладение студентами орнаментальной композицией и, в итоге, овладение умением и мастерством использования комплекса художественно-выразительных средств и приемов декоративно-прикладного искусства. У них значительно быстрее и продуктивнее развиваются эстетическое восприятие, зрительные пространственные представления, творческое воображение, мыслительная деятельность (анализ, синтез и т.д.), эффективнее формируются эстетический вкус, оценки и чувства, художественно-изобразительные умения и навыки (композиционные, графические, живописные, орнаменталыю-декорапвные и т.п.). И более продуктивное усвоение конкретных теоретических знаний, умений и навыков всего комплекса в области орнаментальной композиции.

Так, соотношение количества студентов, успешно усваивающих основы орнаментальной композиции в гсспериментапьных и контрольных группах в конце эксперимента резко сличается, тогда как в начале' эксперимента наблюдался примерно одинаковый уровень

■владения умениями и навыками в выполнении орнаментальной композиции. Если в начале эксперимента на первом курсе, количество |

студентов экспериментальных и контрольных групп, умеющих ; выразительно строить динамическую раппортную композицию примерно

было одинаковым (экспериментальная группа - 6 человек из 24, 1

контрольная группа - 6 человек из 25), то в конце эксперимента это соотношение резко изменилось. Если в экспериментальной группе | количество студентов, умеющих выразительно построить динамическую раппортную композицию увеличилось на 12 человек, то есть на 50%, то в контрольной группе таких студентов увеличилось всего на 5 человек, что составило 20%.

В заключении диссертации "подведены основные итоги работы, сформулированы следующие выводы: I

Общество на каждом этапе своего движения вырабатывает все более новые' орнаментальные формы, отражающие как наличие современных технологий, так и новые условия существования индивидума в общественной и природной среде. Через орнамент можно

многое понять в современной культуре и современном обществе в целом. |

В орнаменте на уровне подсознания отражаются национальные черты | личности, ее генеалогическая культура. Приобщение студента к культуре !

орнамента является своевременным и крайне необходимым элементом

■

формирования развитой личности современного человека, важнейшим условием профессионально-художественной подготовки. !

Орнамент обнаруживает и знакомит студентов, с одной стороны, с | элементами, с другой - с глобальными принципами устройства ! мироздания. Такое знакомство протекает и на теоретическом уровне, т.к. студентам предоставлена возможность, создавая виды орнамента, -----------

исследовать структурные связи мира, получить первые понятия об эстетике, науке наблюдающей гармонические основания структуры мира и сопричастности к ней человека.

Сказанное определяет особую актуальность исследуемой проблемы, ее приоритетное значение в художествешю-профессиональной подготовке студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета (института).

Причем, орнамент был и остается самым регламентированным видом художественной практики, где идеальный рационализм художественной формы сочетается с орнаментальным набором методов создания творческой композиции. Результат хе труда не уступает «станковым» видам изобразительного искусст! т, которые давно уже оперируют орнаментальными формами.

Вместе с тем, выражение тех или ин.лх закономерностей в орнаментальном искусстве, в художественном проектировании должно отвечать требованиям эстетического восприятия, технической эстетики и проектируемым вещам и системам вещей. Одновременно они выступают как реальные факторы формообразования.

Наблюдается корреляция успешного овладения умением выполнять орнаментальную композицию и продуктивного усвоения знаний, умений и навыков в рисовании и живописи с натуры (академические и пленэрные постановки). То есть, успешное овладение умениями в выполнении орнаментальной композиции плодотворно сказывается в целом на развитии художественно-творческих способностей студентов, на выполнении ими рисунков и живописных работ с натуры, тематических композиций, на выявлении и дальнейшем развитии

творческой индивидуальности. Особенно это проявляется на заключительном этапе обучения студентов - на 5 курсе, при выполнении дипломных работ (проектов).

Эффективное обучение студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел орнаментальной композиции определяет не только высокий уровень их профессионально-художественной подготовки, но и во многом обеспечивает глубоко психолого-методическую подготовку по преподаванию раздела «Декоративная

работа» и проведения бесед о народном, декоративно-прикладном искусстве, центрах художественных промыслов в России в общеобразовательной школе. Эти учебные разделы являются центральными в учебной программе по изобразительному искусству в 1-8 классах общеобразовательной школы.

Таким образом, в ходе исследования была подтверждена выдвинутая ■нами гипотеза исследования.

Выполненное нами исследование позволило решить поставленные перед ним задачи, однако сама по себе проблема исследования настолько фундаментальна, что необходимо и в дальнейшем проведение ряда исследований по отдельным ее аспектам.

Основные положения диссертации отражены в следующих публикациях:

1. Основы орнаментальной композиции. Учебно-методическое пособие по специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». М., Изд-во МПУ «Сигналь», 1998. - 74 с. (в соавт.)

2. Экспериментальная программа обучения орнаментальной : композиции на факультете изобразительного искусства и народных | ремесел. М., ИОО Минобразования РФ, 1977. - 18 с.

3. Орнаментальная композиция в системе декоративно-прикладного искусства. Пособие для учителя. М., ИОО Минобразования РФ, 1977.- 24 с. ......

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Крылов, Василий Петрович, 1998 год

-^r t т

ВВЕДЕНИЕ.

Глава I. НАУЧНО -ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ОРНАМЕНТАЛЬНОЙ

КОМПОЗИЦИИ

I.I. Из истории обучения орнаментальной композиции в художественном образовании и эстетическом воспитании студенческой и школьной молодежи

1.П. Художественно-изобразительные основы и психологические закономерности построения орнаментальной композиции.

Глава П. ЭКСПЕРЛМЕКТМЬНАЯ МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ОРНАМЕНТАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ НА ФАКУЛЬТЕТЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И НАРОДНЫХ РЕМЕСЕЛ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО УНИВЕРСИТЕТА . Ш

ПЛ. Психолого-дидактические основы экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел.III

П.П. Педагогические пути, методы и средства обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел

Введение диссертации по педагогике, на тему "Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета"

Актуальность исследования, В условиях, когда происходит существенная перестройка всех сфер жизнедеятельности общества и, в частности, в системе общего и профессионального образования, особое значение приобретает проблема эстетического воспитания и художественного образования молодежи, совершенствования профессиональной подготовки специалистов.

Как правильно подчеркивается в решении Коллегии Министерства образования Российской Федерации "О развитии эстетического образования в общеобразовательных учреждениях** (24 мая 1995 г»), ситуация переходного развития общества, обостряющая процессы поиска человеком смысла существования и своего места в мире, приводит к необходимости гуманизации образования и возрастанию ценности эстетического образования школьников в Российской Федерации,

И как отмечается в "Основных направлениях развития эстетического образования", принятых на указанной Коллегии Министерства образования РФ, эстетическое образование должно включать в себя народное искусство и профессиональное искусство как важнейшие составные части единого процесса, обеспечивающего гармоническое развитие личности. Это во многом определяет успех возрождения национальной культуры, дальнейшее развитие традиций народного искусства.

В настоящее время становится возможным строить образование с учетом многовекового культурного наследия всех народов России, рекомендовать "связь времен", связь и целостность художественного развития музыкального и устного фольклора, народного и декоративно-прикладного искусства, по-иному оценить вклад культуры народов России в мировую культуру.

И далее отмечается - обеспечить общеобразовательные учреждения высокообразованными специалистами в области художественного образования, готовыми к профессиональной деятельности в контексте гуманитаризации образования, должны вузы и училища как в системе образования, так и в системе 10гльтуры, а также институты повышения квалификации кадров, реализующие моделирование новых образовательных систем, в том числе и художественно-педагогических.

Методологический подход к изучению проблем эстетического воспитания, формирования духовного мира молодежи орределен в ряде философских исследований М.Ф.Овсянникова, А.И.Бурова,

М.С.Кагана, Я.И.Когана, Л.И.Колесника, О.В.Ларнина, В.А.Разум-ного, В.К.Скатерщикова, Б. Г.Лукьянова.

Вопросам теории, методики и практики преподавания различных видов искусства, эстетического воспитания и развития школьников, студентов посвяиены труда Г.В.Беда, Н.Н.Ростовцева, О.А.Апраксиной, Д.Б.Кабалевского, Ю.Б.Алиева, Т.С.Комаровой, В.Г.Горецкого, Е.В.Квятковского, Л.А.Ходяковой, В.С.Кузина, Е.В.Шорохова, Т.Я.Шпикаловой, Н.С.Боголюбова, В.В.Корешкова, А.С.Хворостова, А.А.Унковского, Э.И.Кубышкиной, Б.Т.Лихачева, М.Г.Плоховой, Ю.У.Фохт-Бабушкина, С.Е.Игнатьева, Н.Н.Светлов-ской, Т.Ф.Курдюмовой, В.Я.Коровиной и других известных ученых.

Особый интерес представляют диссертации, посвяиеннне раскрытию роли различных видов народного, декоративно№прикладного искусства в эстетическом воспитании и художественном образовании молодежи, вопросам методики обучения национальным традициям прикладного искусства в общеобразовательных школах и в процессе подготовки учителей. Это докторские диссертации Т.Я.Шпикаловой,

B.Г.Григорьева, А.А.Сарбагышева, Б.С.Белова, Б.Б.Байметова, Е.С.Асыяханова, Т.Р.Собирова, С.И.Ботовой, Е.В.Алексеенко, М.М.Байрамбекова, Л.В.Ершовой, Л.Е.Лапшиной, Г.А.Поровской и др.

В.М.Василенко, В.С.Воронова, А.К.Чекалова, М.А.Некрасовой, Т.М.Разиной, Б.А.Рыбакова, А.Б.Салтыкова, В.Н.Козлова.

Трудьт перечисленных специалистов способствуют утверждению важной роли декоративно-прикладного искусства в духовном разви тии подрастающих поколений, способствуют повышению эффективности эстетического воспитания и художественного образования молодежи, будущих учителей изобразительного искусства, специалис тов в области народных художественных ремесел.

Вместе с тем, как свидетельствует анализ истории рассматриваемой проблемы, многие ее аспекты до последнего времени остаются неисследованными и нераскрытыми, что в современных уело виях коренной перестройки системы культуры, народного образования является недопустимым. Особенно если учесть что в послед ние годы открываются факультеты не только традиционного характера - художественно-графические факультеты, а и факультеты изобразительного искусства и народных ремесел в педагогических университетах и институтах, имеющие специфику, выраженную в значительном усилении роли декоративного искусства, теоретичес ких основ и практических умений в орнаментальном искусстве в профессиональной подготовке студентов. Не раскрыты в должной мере роль и место национальных видов декоративно-прикладного искусства, не выявлены их научно-теоретические основы, не разработаны эффективные методики обучения и т.д.

Сказанное еще раз подчеркивает актуальность данного диссертационного исследования и выбор теш данного исследования "Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел в педагогическом университете.

Гипотезой исследования послужило предположение о том, что успех обучения студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета и на этой основе повышение эффективности художественно-профессиональной подготовки будущего учителя изобразительного искусства и народных ремесел возможно при условиях: раскрытия художественно-изобразительных основ и психологических закономерностей построения орнаментальной композиции; раскрытия дидактических основ экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел; выявления психолого-педагогических особенностей художественно-профессиональной подготовки студентов в процессе обучения орнаментальной композиции; разработки эффективных педагогических путей, методов и средств обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

5. Разработать и экспериментально проверить эффективные педагогические пути, методы и средства обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

Методологической основой исследования явились научные труды философов, психологов, искусствоведов, педагогов, посвященные методологии научных и педагогических исследований, теории и методики эстетического воспитания и художественного образования, обучения декоративно-прикладному искусству.

Для решения поставленных задач использовались следующие методы исследования;

- теоретический анализ философской, социологической, педагогической, психологической и искусствоведческой литературы;

- изучение и обобщение опита педагогов, ведущих художественно-профессиональную подготовку студентов художественно-графических факультетов и факультетов изобразительного искусства и народных ремесел педагогических университетов и институтов;

- наблюдения за учебным процессом, творческой деятельностью студентов и педагогов;

- беседы, анкетирование и интервьюирование;

- психолого-педагогический развивающий эксперимент;

Исследование проводилось в два этапа с 1993 по 1998 гг.

Я® первом этапе (X993-I994 гг.) осуществлялся систематический анализ отечественной и зарубежной педагогической, психологической, методичесхо/i и искусствоведческой литературы с целью изучения истории проблемы исследования, с целью использования в диссертации отдельных педагогических методов и приемов, адаптированных к конкретным условиям опытно-экспериментальной работы на факультете изобразительного искусства и народных ремесел Московского педагогического университета.

Анализ литературных источников, включая диссертационные исследования, инструктивные материалы продолжился и на втором этапе (1995-1998 гг.), логически завершившись разработкой экспериментального содержания программы обучения студентов 1-5 курсов орнаментальной композиции; методики эксперимента и педагогических методов, приесов и средств художественно-профессиональной подготовки студентов в процессе обучения орнаментальной композиции.

Одновременно сравнивались и педагогические пути, методы и средства, применяемые в экспериментальных и контрольных группах. В экспериментальных группах занятия велись по предложенной диссертантом методической системе с использованием разработанных методических рекомендаций, поурочных разработок и специальной системы оригинальных учебно-методических пособий с применением проблемных заданий, ситуаций, курсовых рефератов и докладов на темы культуры и искусства, на темы теории и методики развития народных художественных ремесел.

- 13 посещению Гжели, Жостова, Палеха и анализу их изделий.

То есть, в экспериментальных группах использовалась экспериментальная методика обучения орнаментальной композиции, направленная на успешное усвоение теоретических знаний и широкого комплекса практических художественно-изобразительных умений и навыков в области орнаментальной композиции, на активное формирование эктетического вкуса и художественных интересов, потребностей, на развитие эстетического восприятия и чувств, составляющих структурную основу и одновременно необходимые условия успешного художественно-эстетического развития студентов в процессе профессионально-художественной подготовки.

На защиту выносятся следующие положения:

I. Специфика художественно-профессиональной подготовки специалистов на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета (института), требования государственных стандартов высшего художественно-педагогического образования обусловливают проблему успешного обучения студентов - будущих учителей изобразительного искусства и народных ремесел как важнейшую, приоритетную проблему. Особенно в настоящее время - в условиях гуманизации и гуманитаризации образевания, возрождения и дальнейшего развития культуры и искусства и, прежде всего, традиций народных художественных промыслов русского и других народов России.

2. Содержание учебного курса орнаментальной композиции в условиях специфики факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета (института) представляет собой не просто очередной учебный предмет, а является своеобразной общей научно-теоретической основой изучения декоративно-прикладного искусства во всем его разнообразии видов, жанров, художественных техник. С другой стороны, этот курс позволяет освоить основные практические художественно-изобразительные умения и навыки в области орнаментальной композиции на первых курсах и проявить их высокий уровень овладения в конце обучения на факультете - в дипломных работах (проектах), независимо от профиля (резьба по дереву, лаковая живопись по дереву и металлу, керамика, ювелирное искусство, кузнечное искусство, финифть, костюм, батик и т.д.).

3. Эффективное обучение студентов орнаментальной композиции предполагает комплексное решение учебно-воспитательных и учебно-развивающих задач. То есть, с одной стороны, овладение теоретическими основами и практическими, художественно-выразительными умениями и навыками в области орнаментальной композиции развивают мыслительные операции, творческое воображение, пространственные представления, эстетическое восприятие, эстетические вкус и предпочтения, с другой - уровень развития, сформированности данных психологических структурных компонентов личности студента непосредственно влияет на качество, успех усвоения курса орнаментальной композиции.

4. Продуктивное усвоение курса орнаментальной композиции во многом зависит от уровня овладения студентами академических курсов рисунка, живописи, композиции, истории изобразительного искусства, В то же время специфика орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел требует внесения определенных корректив в учебные программы по указанным академическим дисциплинам. Эти коррективы должны учитывать в целом специфику художественно-профессиональной подготовки специалиста - будущего учителя изобразительного искусства и народных художественных ремесел во всем их разнообразии как в общеобразовательных учебных заведениях (общеобразовательные школы, лицеи, гимназии, школы и классы с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла и т.д.), так и в системе дополнительного образования и в системе начального и среднего профессионально-художественного образования.

Научная новизна и теоретическая ценность исследования состоят в том, что в нем: раскрыты художественно-изобразительные основы и психологические закономерности построения орнаментальной композиции; выявлены психолого-педагогические особенности художественно-профессиональной подготовки студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел в процессе обучения орнаментальной композиции; разработаны теоретические основы и эффективная методика обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогических университетов и институтов.

Практическая значимость исследования заключается: в раскрытии дидактических основ экспериментальной программы обучения орнаментальной композиции на факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета; в разработке и экспериментальной проверке эффективных педагогических путей, методов и средств обучения орнаментальной композиции студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел.

Результаты исследования могут быть использованы при состав лении учебных планов и программ по предметам искусства (и приж-де всего по предметам декоративно-прикладного искусства) для художественно-графических факультетов и факультетов изобразительного искусства и народных ремесел педагогических университетов и институтов, при создании новых поколений учебно-методических пособий для студентов, в курсах лекций по педагогике в педагогических институтах и университетах, в институтах усовершенствования учителей.

Степень достоверности и обоснованности полученных диссертантом результатов проведенной работы обеспечены использованием комплекса взаимосвязанных методов исследования, научной методологией, четкой организацией опытно-экспериментальной работы, использованием современных достижений педагогической науки, психологии, ись^гсствознания и эстетики, теории и практики эстетического воспитания и художественного образования, профессиональной художественной педагогики.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись в ходе экспериментальной работы на факультета изобразительного искусства и народных ремесел Московского педагогического университета.

Основные положения и результаты исследования докладывались и получили одобрение на Тульской областной научно-практической конференции "Искусство и образование в современных условиях" (1996 г*), на заседаниях отделения культуры и искусства Международной Академии наук педагогического образования (1995-1998 гг.), в лаборатории эстетического воспитания и художественного образования Института общего образования Министерства общего и профессионального образования Российской Федерации (1994-1997 гг.), на кафедре декоративно-прикладного искусства Московского педагогического университета (19951998 гг.).

Структура диссертации.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключении диссертации подведены основные итоги работы, сформулированы следующие выводы:

Научно-технический прогресс, современная гибкая технология, всеобщая компьютеризация настойчиво требуют от каждого участника общественно-производственного процесса развития пространственного мышления, владение основами пространственных взаимосвязей элементов (в схемах, чертежах, в дизайнерских разработках). Слабость, недисциплинированность простран ственного воображения все чаще становится одним из наиболее существенных препятствий в функционировании ряда отраслей производства. Сегодняшняя колористическая безграмотность рабочего, техника, приводит к практической невозможности преодолеть барьер качества в полиграфии, химии полимеров, производстве красителей, в текстильной промышленности и др. Непреодолимым препятствием в этих и других видах производства является "чисто физическая" слепота к цвету, его тональности насыщенности, оттенку. 7. любой узкотехнический процесс (оборудование, материалы) не может обеспечить качественного сдви га, так как ключ к нему - в развитии зрения человека-оператора.

Культура зрения, культура мышления, система создания образа является существенным моментом в квалификационном облике огромного числа профессий, порождаемых научно-технической революцией, и способности к этим профессиям должны закладываться в возможно более раннем возрасте. Только с помощью изобразительного искусства в школе можно развить образное, пространственное, колористическое и фактурное мышление, в единстве руки и глаза.

Общество на каждом этапе своего движения вырабатывает все более новые орнаментальные формы, отражающие как наличие современных технологий, так и новые условия существования индивидуума в общественной и природной среде. Через орнамент можно многое понять в современной культуре и современном обществе в целом. В орнаменте на уровне подсознания отражаются национальные черты личности, ее генеалогическая культура. Приобщение студента к культуре орнамента является своевременным и крайне необходимым элементом формирования развитой личности современного человека, важнейшим условием профессионально-художественной подготовки.

Орнамент обнаруживает и знакомит студентов, с одной стороны, с элементами, с другой - с глобальными принципами устройства мироздания. Такое знакомство протекает и на теоретическом уровне, так как студентам предоставлена возможность, создавая виры орнамента, исследовать структурные связи мира, получить первые понятия об эстетике, науке наблюдающей гармонические основания структуры мира и сопричастности к ней человека.

Сказанное определяет особую актуальность исследуемой проблемы, ее приоритетное значение в художественно-профессиональной подготовке студентов факультета изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета (института).

Причем, орнамент был и остается самым регламентированным видом художественной практики, где идеальный рационализм художественной формы сочетается с орнаментальным набором методов создания творческой композиции. Результат же труда не уступает "станковым" видам изобразительного искусства, которые давно уже оперируют орнаментальными формами.

Вместе с тем, выражение тех или иных закономерностей в орнаментальном искусстве, в художественном проектировании должно отвечать требованиям эстетического восприятия, технической эстетики и проектируемым вещам и системам вещей. Одно временно они выступают как реальные факторы формообразования

Основные положения орнаментальной композиции, установленные автором, реализованы в экспериментальной программе на основе принципа "спирального" построения. Другими словами, одно и то же задание, где основным знаком является какой-то базовый элемент, может бесконечно усложняться в системе творческого решения поставленной проблемы.

Спиральный" принцип построения программы позволяет системно обучать, усваивать, закреплять и развивать художественно-творческие способности личности студента. Кроме того этот принцип закладывает возможность формирования его индивидуальных качеств.

Эффективное обучение студентов факультета изобразительно' го искусства и народных ремесел орнаментальной композиции определяет не только высокий уровень их профессионально-художественной подготовки, но и во многом обеспечивает глубокую психолого-методическую подготовку по преподаванию раздела "Декоративная работа" и проведения бесед о народном, декоративно-прикладном искусстве, центрах художественных промыслов в России в общеобразовательной школе. Эти учебные разделы являются центральными в учебной программе по изобразительному искусству в 1-8 классах общеобразовательной школы.

Обучение началам зрительной культуры в школе: чистописанию, арифметике, геометрии, алгебре, тригонометрии, реалистическому рисунку и живописи настоятельно требуют опосредованного связующего звена. Таковым является орнаментальное искусство, где в среде наглядных, зримых образов происходит первичное приобщение учащегося к систематике более отвлеченных, абстрактных идей мира. Наблюдая множественность явлений, типичность и различия, тождественные, подобные и обратные изобразительные формы, приобретая способность создавать и оценивать всевозможные виды их группировок и пространствеиных расположений, учащийся получает творческий потенциал, позволяющий в дальнейшем плодотворно трудиться во всех сферах цивилизованной деятельности.

Таким образом, в ходе исследования была подтверждена выдвинутая нами гипотеза исследования.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Крылов, Василий Петрович, Москва

1. Амиргазин К.Ж. Художественная обработка кожи и меха (Содержание и методика обучения в кружках общеобразовательных школ Казахской ССР). Автореф. дисс. . канд. пед наук. М., 1984. - 15 с.

2. Анохин П.К. Принципиальные вопросы общей теории систем.- М., 1971.

3. Анри де Моран. История декоративно-прикладного искусства: от древнейших времен до наших дней. Пер. с франц. М., Искусство, 1982. - 577 с.- 203

4. Апраксина О.А. Очерки по истории художественного воспитания в советской школе. М.: Изд. АПН РСЭТ, 1956. - 224с.

5. Арбат Ю.А. Русская народная роспись по дереву. М.: Изобр. искусство, 1970. - 199 с.

6. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М., 1974.- 321 с.

7. Архангельский С.И. Лекции по научной организации учебного процесса в высшей школе. М.: Высшая школа, 1976. - 198с.

8. Архангельский С.И. Учебный процесс в высшей школе и его закономерные основы и методы. М.: Высшая школа, 1980.- 368 с.

9. Асылханов Е.С. Изучение декоративно-прикладного искусства Казахстана в общеобразовательной школе и педагогических институтах республики. Автореф. дисс. . канд.пед.наук.- М., 1985. 16 с.

10. Бабанский Ю.К. Совершенствовать методы педагогических исследований. // Сов. педагогика, 1986, № 3-6. с. 40-51.

11. Байбородин А. Яко богиню землю нарекла. М., 1991. - 160с.

12. Байметов Б. Б. Основы изучения национального орнамента и методики его обучения на художественно-графических факультетах педагогических институтов. Автореф. дисс. . канд. пед. наук. М., 1994. - 16 с.

13. Бакушинский Н.В. Избранные искусствоведческие труды.- М.: Искусство, 1970. 542 с.

14. Бакушинский А.В. Исследования и статьи. М.: Сов. художник, 1982. - 351 с.

15. Барская Н.А. Сюжеты и образы древнерусской живописи.- М.: Просвещение, 1991. ИЗ с.- 204

16. Беджанов Ю.К. Исследование народного декоративно-прикладного искусства в подготовке студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов (на примере Северного Кавказа). Дисс. . канд. пед. наук. М., 1975. - 165 с.

17. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. 2-е изд.- М.: Просвещение, 1981. 157 с.

18. Белов 5.С. Пути совершенствования методов преподавания изобразительного искусства в подготовке учителей начальных классов. Автореф. дисс. . канд. пед. наук. М., 1981. - 16 с.

19. Блонский П.П. Избранные психологические произведения.- М.: Просвещение, 1964. 547 с.

20. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства. М.: Искусство, 1970. - 642 с.

21. Богуславская И.Я. Русское народное искусство. Л., 1968.

22. Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте. Психологические исследования. М.: Просвещение, 1968. - 464 с.

23. Ботова С.И. Искусство орнамента в процессе подготовки будущего учителя к профессиональной деятельности (на факультете педагогики и методики начального обучения в педагогическом вузе). Дисс. . канд. пед. наук. М., 1995. - 198 с.

24. Бродский И.И. Статьи, письма, документы. М.: Искусство, 1956. - 365 с.

25. Булатов М.С. Геометрическая гармонизация в архитектуре Средней Азии. М.: Наука, . - 378 с.- 205

26. Булатов С.С. Терминологический словарь по орнаменту. Сов. Узбекистони санъати. 1981, № 8. - с. 23.

27. Булатов С.С. Геометрическое построение орнамента. Гулхан, 1981, № 8. С. 22-23.

28. Булатов С.С. Терминологический словарь по орнаменту. Сов. Узбекистони санъати, 1981, № 9. С. 15.

29. Буров А.И. Эстетика. Проблемы и споры. М.: Искусство, 1975. - 175 с.

30. Вагнер Г.К., Владышская Т.Ф. Искусство Древней Руси.- М.: Искусство, 1993. 255 с.

31. Василенко В.М. Народное искусство. Избранные труды о народном творчестве Х-ХХ веков. М.: Сов. художник, 1974.- 294 с.

32. Вейрман Б. Архитектурно-декоративное искусство Узбекистана. М.: Гос. архитек. изд., 1948. - 62 с.

33. Веселовская М.В. Эстетическое воспитание в системе профессиональной подготовки студентов педагогических вузов. Дисс. . канд. пед. наук. М., 1981. - 183 с.

34. Волкова М. Промыслы или промышленность (Декоративно-прикладное искусство в СССР). № 2. 1986. С. 35-37.

35. Всеобщая история искусств. М.: Искусство. - Т. 2. к. н., 1961. - 527 с.

36. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк. 2-е изд. - М.: Просвещение, 1967. - 94 с.

37. Выготский Л. С. Психология искусства. 2-е изд. М.: Искусство, 1968. - 576 с.- 206

38. Гаганов Г.И. Геометрический орнамент Средней Азии. (Архитектурное наследие). 1958, № II. С. 181-208.

39. Герц К.К. Геометрическая орнаментация и ее происхождение. М.: Соподал. типография, 1879. - 47 с.

40. Гневушкина Ф. Резной ганч Узбекистана. Юный художник. 1979, № 5. С. 29-32.

41. Григорьев З.Ф. Эстетическое и трудовое воспитание студентов художественно-графических факультетов пед. институтов, на основе обучения граверно-медальорному искусству. Дисс. . канд. пед. наук. М., 1979. - 196 с.

42. Дайн Л.Л. Игрушечных дел мастера. М.: Просвещение, 1991. - 52 с.

43. Даркевич В.П. Символы небесных светил в орнаменте Древней Руси. // Советская археология, I960, л. 4. с. 7.

44. Даутов М.К. Чеканное искусство в средней общеобразовательной школе (факультативные занятия, кружки). Дисс. . канд. пед. наук. М., 1979. - 241 с.

45. Декоративное творчество школьников и художественные народные промыслы. Материалы конференции учителей Горьков-ской области (НИИ школ МП PCSCP). М., 1979. - 102 с.

46. Денике. Архитектурный орнамент Средней Азии. Л.: Изд-во Всесоюзной акад. архитектуры, 1939. - 228 с.

47. Дмитриева Е.А. Конференция по художественному воспитанию школьных работников M0H0 (12-13 сентября 1927 г.). Хроника И. Искусство в школе. 1927. № 3-4. С. 53-55.

48. Дьяконова Н.В. Культурное наследие национальных меньшинств Синцзяна. Труды Государственного Эрмитажа. Т. П. Культура и искусство античного мира и Востока. М. -Л., 1958. - 208 с.- 207

49. Елотомщева И.М. Роль декоративного искусства в эстетическом воспитании учащихся. Минск: Народная асвета, 1965.- 54 с.

50. Званцев М.П. Нижегородская резьба. М., 1869. - 59 с.

51. Зарецкая И. И. Методические рекомендации по изучению темы "Эстетика труда и производства". М., 1971.

52. Иванов П.В., Топоров В.Н. Славянская мифология народов мира. Т. 2. М., 1992. - 242 с.

53. Иванов С,В. Орнамент народов Сибири как исторический источник. М.-Л., 1963. - 274 с.

54. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности детей. 2-е изд., доп. М.: Учпедгиз, 1961. - 223 с.

55. Ижанов Б. И. Художественное образование студентов художественно-графического факультета педагогических институтов на прогрессивных традициях народной педагогики. Автореф. дисс. . канд. пед. наук. М., I994-. - 18 с.

56. Изобразительное искусство. 1-9 классы. Программы общеобразовательных учреждений. М.: Агар, 1996. - 160 с.

57. Ильин М.А. Исследования и очерки. Избранные работы об ис^сстве народных промыслов и архитектурном наследии ХУ1-ХХ веков. М.: Сов. художник, 1976. - 286 с.

58. Исследование художественных интересов школьников. /Под общ. ред. К.В.Квятковского, Ю.У.Фохт-Бабушкина. М.: Педагогика, 1974. - 160 с.

59. История искусства народов СССР, в 9-ти томах. /Под ред. Б.В.Вейрмана и др. М.: Изобразительное искусство, I97I-I984.

60. Канцедикас А.С. Народное искусство. М.: Знание, 1975.- 55 с.- 208

61. Каштан Н.И. Народное декоративно-прикладное искусство Крайнего Севера и Дальнего Востока, М.: Просвещение, 1980. - 124 с.

62. Карабаев Т.П. Работа кружков прикладного искусства. // Школа и производство. 1976. № I. С. 72-73.

63. Касымов К.К. Художественно-эстетическое воспитание учащихся в процессе кружковых занятий народной росписью по дереву в общеобразовательных школах Узбекистана (1У-Х классы). Дисс. . канд. пед. наук. М., 1984.

64. Касымов К.К. Роспись (пособие для кружковых занятий).- Ташкент, 1982. 70 с.

65. Кильчевская Э.В. От изобразительности к орнаменту.- М.: Наука, 1968. 207 с.

66. Каменский Я.А. Избранные педагогические сочинения.- М.: Учпедвиз, 1958. 437 с.

67. Каменский Я.А. Великая дидактика. М.: Учпедгиз, 1939.- 169 с.

68. Козлов В.Н. Моделирование женского платья из ткани с рисунком полос. М., 1961.

69. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий. М., 1981. - 262 с.

70. Киселев С.В. Исследование бронзового века на территории СССР за 40 лет. Сов. археология, 1957. 40 с.

71. Краткий словарь по эстетике. /Под ред. М.Ф.Овсянникова.- М.: Просвещение, 1983. 223 с.

72. Крупская Н.К. 0 задачах художественного воспитания. Педагогические сочинения: в 10-ти томах. М., 1959. -Т. 3. С. 313-318.- 209

73. Крупская Н.К. Об учителе. Избранные статьи, речи, письма. 2-е изд. М., I960. - 370 с.

74. Крупская Н.К. Об искусстве и литературе. -Л.-М.: Искусство, 1963. 283 с.

75. Кузин B.C. Идейно-эстетическое воспитание учащихся на уроках изобразительного искусства в советской школе. Дисс. . докт. пед. наук. М., 1974. - 357 с.

76. Кузин B.C. Психология. Учебник. 3-е изд. М.: Агар, 1997. - 304 с.

77. Кузин B.C. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе. М.: Агар, 1998. - 335 с.

78. Кузин B.C. Особенности эстетического воспитания школьников в условиях возрождения традиций российской культуры и нравственности. // Журнал "Школа", М., 1997. С. 2-3.

79. Кузьмина Н.В. Очерки психологии труда учителя. Л., 1967. - 183 с.

80. Крылов В.П. Экспериментальная программа обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел. М.: И00 Минобразования РФ, 1977. - 18 с.

81. Крылов В.П. Орнаментальная композиция в системе декоративно-прикладного искусства. Пособие для учителя. М.: И00 Минобразования РФ, 1977. - 24 с.

82. Лавров В.Г. Особенности методической подготовки учителей изобразительного искусства (в условиях заочного и вечернего отделения) Московский гос. пед. институт им. В.И. Ленина. Автореф. дисс. . канд.пед.наук. М., 1985.- 16 с.- 210

83. Леонтьев А.Н. Проблемы развития психики. 3-е изд.- М.: Издательство МГУ, 1972. 575 с.

84. Леонтьев А.Н. Деятельность: сознание, личность. 2-е изд.- М.: Политиздат, 1977. 304 с.

85. Лейтес Н.С. Способности, труд, талант. М.: Знание, 1961. - 32 с.

86. Ломов С.П., Крылов В.В. Основы орнаментальной композиции. Учебно-методическое пособие по специальности "Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы". М.: Изд-во МПУ "Сигналь", 1998. - 74 с.

87. Ломов В.Ф. Формирование графических знаний и навыков учащихся. М.: Изд-во АПС РСФСР, 1953. - 327 с.

88. Ломоносов Р.Т. Декоративно-прикладное искусство в системе профессиональной подготовки студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов. Дисс. . канд. пед. наук. М., 1970. - 152 с.

89. Лосев А.Ф. Знак. Символ. Миф. М., 1982. - 131 с.

90. Лосюк Г.В. Нравственное воспитание старшеклассников в процессе овладения декоративно-прикладным искусством. Автореф. дисс. . канд.пед.наук. М., 1974. - 28 с.

91. Луначарский А.В. 0 народном образовании. Сборник статей, речей, выступлений. М.: Учпедгиз, 1958. - 560 с.

92. Максимов Ю.В. Роль народного прикладного искусства в художественном развитии детей 5-7 лет (на материале детского декоративно-прикладного творчества). Автореф. дисс. . канд.пед.наук. М., 1970. - 25 с.

93. Мерцалова М.Н. История русского костюма. М.: Искусство, 1972. - 189 с.- 211

94. Михайлов A.M. Искусство акварели. М., 1995. - 199 с.

95. Морозова А.С. Локальные черты в народном, декоративном искусстве Узбекистана. М.: Наука, 1964. - 80 с.

96. Морозова А.С. Резьба по ганчу. Ташкент: Изд-во литературы и искусства им. Гафура Гуляма, 1968. - 12 с.

97. Народные мастера. Традиции, школы. /Под ред. М.А.Некрасовой. -Вып. I. М.: Изобразит, искусство, 1985.- 296 с.

98. Некрасова М.Н. Народное искусство как часть культуры.- М.: Изобразит, искусство, 1983. 343 с.

99. Некрасова М.А. Народное искусство как тип художественного творчества. М.: Искусство, 1981. - 230 с.

100. Никитина Ф.Г. Элементы народного творчества в эстетическом воспитании младших школьников (Адыгейская автономная область Краснодарского края). Автореф. дисс. . канд. пед. наук. Тбилиси, 1979. - 22 с.

101. Общие вопросы эстетического воспитания в школе. /Под ред. В.Н.Шацкой. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1955. - 184 с.

102. Овсянников М.Ф. Что изучает эстетика. М.: Знание, 1976. - 63 с.

103. Основы декоративного искусства в школе. /Под ред. Б. В. Нешумова, К.Д.Щедрина. М.: Просвещение, 1981. - 175с.

104. Павлов И.П. Физиология высшей нервной деятельности. Полн. собр. соч. Т. 3, кн. 2. М.-Л.: Изд-во АН СССР, 1952. - С. 219-234.

105. НО. Павлов И.И. Физиология учения о типах нервной системы, темпераментах один из очередных вопросов физиологии больших полушарий. Полн. собр. соч. 1951. - Т. 3. кн. 2.у- С. 1-390.- 212

106. Павлов В.В. Из серии взаимоотношений Египта и Рас-Шамры в середине П тыс. до н.э. По памятникам искусства.

107. Вестник древней истории, 1955, № 4. 180 с.

108. Педагогика школы. Учебное пособие для студентов пед. институтов. /Под ред. чл.-корр. АПН СССР Г.И.Щукиной.- М.: Просвещение, 1978. 384 с.

109. Петрова Г. А. Вопросы эстетического воспитания будущих учителей. Казань: Изд-во Казанского университета, 1976. - 134 с.

110. Пилипенко Л.Г. Исследование эстетико-воспитательных возможностей занятий декоративным искусством в общеобразовательной школе. Дисс. . канд.пед.наук. М., 1975.- 173 с.

111. Пономарев М.А. Психология творческого мышления. /Под ред. действ, чл. АПН РСФСР, проф. А.Н.Леонтьева. М.: Изд-во АПН РСФСР, I960. - 353 с.

112. Попов В.В. Цвета и их красивые сочетания. М., 1890.- 234 с.

113. Поровская Г.А. Народное декоративно-прикладное искусство в системе профессиональной педагогической подготовки учителей начальных классов педагогических факультетов педвузов. Дисс. . канд.пед.наук. М., 1990. - 197 с.

114. Похолин Г.В. Трудовое воспитание средствами декоративно-прикладного искусства. Дисс. . канд.пед.наук. М., 1978.

115. Прица И.М. Ташкентская резьба по ганчу. Ташкент: Гос. изд-во худож. литературы УзССР, I960. - 62 с.- 213

116. Прибыткова A.M. Памятники архитектуры Средней Азии. М.: Плакат, 1971. - 260 с.

117. Программы преподавания изобразительных искусств в единой трудовой школе /Петроградский отдел народного образования. Гл.: Гос. изд-во, 1921. - 30 с.

118. Программы педагогических учебных заведений: резьба по ганчу в школьном кружке. /Автор сост. С.С.Булатов. -М.: Изд-во Минпроса СССР, 1984. 22 с.

119. Пугаченкоза Г.А., Ремпель Л.И. История искусств Узбекистана (с древнейших времен до середины девятнадцатого века). М.: Искусство, 1965. - 688 с.

120. Разина П.М. Русское народное творчество. М.: Изобразительное искусство, 1970.

121. Разумный В.А. Эстетическое воспитание: сущность, формы, методы. М.: Мысль, 1969. - 190 с.

122. Раппопорт С.Х. Неизобразительные формы в декоративном искусстве. М., 1968. - 134 с.

123. Расулов Х.Г., Атамурадов С.А. Интернационализация национальных культур. Ташкент, 1986.

124. Революция искусство - дети: Материалы и документы. 1924-1929. - М.: Просвещение, 1966. - 243 с.

125. Революция искусство - дети: Материалы и документы. Из истории эстетического воспитания в советской школе. I9I7-I923. - М., 1966. - 257 с.131132133134,135136,137,138,139,140,141,142,- 214

126. Ремпель Л.И. Архитектурный орнамент Узбекистана. -Ташкент: Гос. изд-во художеств, литературы, 1961. 606с Ростовцев Н.Н. Академический рисунок: Курс лекций. Учебное пособие для студентов пед. институтов. - М.: Просвещение, 1973. - 98 с.

127. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. Гос. изд-во. М.: Просвещение, 1980.- 239 с.

128. Сарбагышев А. Методика подготовки учителей художников по профилю местных художественных промыслов (на примере Киргизской ССР). Автореф. дисс. . канд.пед.наук.- М., 1985. 16 с.

129. Скаткин М.Н. Проблемы современной дидактики. М.: Педагогика, 1980. - 96 с.

130. Сластенин В.А. Формирование личности советского учителя в процессе его профессиональной подготовки. М.: Просве щение, 1976. - 158 с.- 215

131. Смолицкий В.Г. Русь избяная. М., 1993. - 102 с.

132. Соболев Н.Н. Русская народная резьба по дереву.- М., 1934. 351 с.

133. Соколова Т. Орнамент почерк эпохи. - Л., 1972. - 221с.

134. Соколов А.Н. Теория стилей. М., 1968.

135. Сухомлинский В.А. Духовный мир школьника подрасткового и юношеского возраста. М.: Учпедгиз, 1961. - 223 с.

136. Стасов В.В. Русский народный орнамент. Собр. соч. Т. I.- М., 1894. 207 с.

137. Стасов В.В. Русский орнамент. Шитье, ткани, кружево. Вып. I. С.-Пб., 1872. - 147 с.

138. Унковский А.А. Живопись: Вопросы колорита. М.: Просвещение, 1980. - 128 с.

139. Ушинский К.Д. Педагогические статьи. Собр. соч.- М.Л.: Изд-во АПН РСФСР, 1948. Т. 2. 656 с.

140. Ушинский К.Д. 0 наглядном обучении. Избр. пед. соч.- М.: Изд-во АПН РСФСР, 1954. Т. 2. 687 с.

141. Ушинский К.Д. Избранные сочинения. М., 1939. Т. 2.- 436 с.

142. Фахретдмнова Д.А. Декоративно-прикладное искусство Узбекистана. Ташкент: Изд-во литературы и искусства им. Г.Гуляма, 1972. - 163 с.

143. Федотов Г. Резьба по ганчу. // Журнал "Юный техник". 1979, № 3. С. 72-79.

144. Хворостов А.С. Деревянная мозаика. Учебно-методическое пособие для студентов заочников ХГФ педагогических институтов. М.: Просвещение, 1973. - 86 с.- 216

145. Хворостов А.С. Деревянные узоры. М.: Советская Россия, 1976. - 176 с.

146. Хворостов А. С. Декоративно-прикладное искусство в школе. Пособие для учителей. М.: Просвещение, 1981. - 176 с.

147. Хворостов А.С. Единство трудового и эстетического воспитания школьников в процессе занятий декоративно-прикладным искусством. Московский гос. пед. институтим. В.И.Ленина. Автореф. дисс. . доктора педь наук.- М., 1983. 29 с.

148. Художественная организация школьной жизни. Нар. ком. по просвещению. Отд. единой трудовой школы. М.: Гос. изд-во, 1921. - 8 с.

149. Чекалов А.К. Народная деревянная скульптура Русского Севера. М.: Искусство, 1974. - 284 с.

150. Чистяков П.П. Письма, записные книжки, воспоминания.- М.: Искусство, 1953. 591 с.

151. Шацкий С.Т. Избранные педагогические сочинения.- М.: Учпедгиз, 1958. 430 с.

152. Шацкая В.М. Общие вопросы эстетического воспитания в школе. М.: Педагогика, 1974.

153. Шпикалова Т.Я. Народное искусство важнейший фактор формирования эстетической культуры личности школьников. // Художественное образование учащихся в процессе обучения изобразительному искусству. НИИ школ МП РСФСР.1. Щ М., 1983. - С. 27-33.

154. Шпикалова Т.Я. Народное искусство в художественном образовании и эстетическом воспитании в средней общеобразовательной школе: теоретическое обоснование системы обучения и воспитания. Дисс. . доктора пед. наук. М., 1988.- 346 с.

155. Шпикалова Т.Я. Народное декоративно-прикладное искусство щ как равноправный компонент базисного образования.

156. Научные достижения и передовой опыт в области педагогики и народного образования. Информационный сборник. Вып. 2 (14). М.: Ротапринт НИИ? и ТП ИПН СССР, 1991.

157. Эстетическое воспитание школьников. /Под общ. ред. Б.Т.Лихачева. М.: Педагогика, 1974. - 303 с.

158. Эренгросс Б.А., Валович Л.А., Печко Л.П., Зарецкая И.И. ^ Эстетическое воспитание в профтехучилищах. М., 1982. ^ - 191 с.- 218

159. Якобсон П.М. Психология художественного восприятия.- М.: Искусство, 1964. 88 с.

160. Якобсон П.М. Психология художественного творчества.- М.: Знание, 1971. 48 с.