автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Развитие базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре

Автореферат диссертации по теме "Развитие базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре"

На правах рукописи

УДК 378.147.227

Карпов Леонид Владимирович

РАЗВИТИЕ БАЗОВОЙ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЙ ТЕХНИКИ ФОРМИРОВАНИЯ ЗВУКА В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ГИТАРЕ

Специальность 13.00.02 - теория и методика обучения и воспитания (музыка, уровни общего и профессионального образования)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата педагогических наук

2 4 МАЙ 2012

Санкт-Петербург 2012

005044862

РАБОТА ВЫПОЛНЕНА НА КАФЕДРЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА ЭСТРАДЫ ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ» Научный Кандидат педагогических наук,

руководитель: доктор культурологии, доцент

РЫБАКОВА ЕЛЕОНОРА ЛЬВОВНА профессор кафедры музыкального искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств

Официальные доктор педагогических наук, профессор

оппоненты: БАЗИКОВ АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВИЧ

профессор кафедры баяна и аккордеона, проректор по учебной работе Российской академии музыки им. Гнесиных

кандидат педагогических наук, доцент ПОНОМАРЕВА ЕЛЕНА ВЛАДИМИРОВНА

доцент кафедры музыкально-инструментальной подготовки Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена

Ведущая НОВГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

организация: УНИВЕРСИТЕТ

ИМЕНИ ЯРОСЛАВА МУДРОГО

Защита состоится на заседании диссертационного совета Д 212.199.20 на базе Российского Государственного педагогического университета им. А. И. Герцена «29» мая 2012 года в 18 часов по адресу: 199155, Санкт-Петербург, пер. Каховского, д. 2, ауд. 404.

С диссертацией можно ознакомиться в Фундаментальной библиотеке Российского государственного университета им. А.И. Герцена по адресу: 191186, наб. реки Мойки, 48, корпус 5 у-Автореферат разослан « Л С » апреля 2012 года

/

Ученый секретарь Совета, /р

кандидат педагогических наук, професор УН И.С. Аврамкова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Гитара относится к немногим, широко распространенным в настоящее время, старинным музыкальным инструментам. Несмотря на то, что ее популярность во всем мире необычайно высока, по сей день не создана эффективная методика развития исполнительской техники формирования звука, хотя именно она является одной из труднопреодолимых проблем в обучении игре на гитаре.

Отсутствие в системе профессионального обучения игре на гитаре такой методики обусловлено несколькими причинами.

Во-первых, прерывистой линией исторического развития гитары, для которой характерно чередование как длительных периодов подъема интереса к инструменту, так и спада. Очередное возрождение популярности гитары началось в развитых странах Европы и Латинской Америки только в конце XIX - начале XX веков.

Во-вторых, поздним формированием конструкции классической гитары как профессионального концертного инструмента (конец XIX в.) и еще более поздним введением профессионального обучения игре на гитаре в России и за рубежом (середина XX в.).

В-третьих, техническими достижениями XX века в области физики, в частности радиоэлектроники, акустики, химии способствующими появлению электронной гитары и новых материально-технических средств формирования звука, требующих включение в исполнительскую практику соответствующих способов и приемов формирования звука.

Перечисленные причины обусловили отставание в создании научно-методической базы в области развития исполнительской техники гитариста, в том числе в аспекте развития исполнительской техники формирования звука.

Между тем систематизация накопленных знаний и разработка педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие исполнительской техники формирования звука на гитаре, являются профессионально необходимыми.

На сегодняшний день теоретически не обосновано понятие - базовые элементы исполнительской техники формирования звука1 (термин соискателя -JI.K.), от которого во многом зависит дальнейшее совершенствование всей исполнительской техники гитариста.

Нельзя не отметить, что проблема интенсивного развития исполнительской техники формирования звука актуальна не только для гитаристов, но и для музыкантов-исполнителей других специальностей. Поэтому ее решение важно и для педагогики музыкального образования и воспитания в целом как в общем, так и в профессиональном звеньях.

Все перечисленное свидетельствует об актуальности избранной темы.

1 Сокращенно - базовые элементы исполнительской техники или базовая исполнительская техника.

Степень изученности темы. Отдельные вопросы, связанные с формированием звука на гитаре, затрагивались в работах отечественных и зарубежных гитаристов. Из российских специалистов отметим труды П.С. Агафошина, В.Г. Борисевича, П.О. Вещицкого, Б.Л. Вольмана, В.Р. Танеева, А.Ф. Гитмана,

H.H. Дмитриевой, А.М. Иванова-Крамского, К.В. Ильгина, И.С. Кузнецова, А.Д. Лазарева, Н.П. Макарова, Н.П. Михайленко, А.Г. Николаева, A.A. Петропавловского, М.А. Самохиной, A.A. Скрынникова и др. Из зарубежных - Д. Агуадо, Х.К Амата, X. Аспиазу, М. Гарсиа, Ч. Дункана, М. Каркасси, Ф. Карулли, В. Лендле, Э. Пухоля, П. Роча, Д. Сагрераса, Г. Санза, Ф. Сора, Ф. Моретти, Т. Эванса и др.

Тем не менее, несмотря на столь значительный корпус работ, полноценной теории и методики формирования звука на гитаре в мировой музыкально-педагогической науке пока не создано. Поэтому объектом исследования являются теория и практика исполнительской техники гитариста. Предметом исследования - базовая исполнительская техника формирования звука как основа игры на гитаре. Материал исследования основан на результатах собственного исполнительского и педагогического опыта, на эксперименте по внедрению новой методики, а также на проработке и обобщении объемного теоретического комплекса по развитию исполнительской техники музыканта-инструменталиста, включающего достижения мировой музыкально-педагогической мысли.

Цель настоящего исследования заключается в разработке педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре. Задачи исследования:

I. обобщить результаты наиболее значимых научно-методических трудов в области профессиональной подготовки музыкантов-инструменталистов;

2. суммировать итоги научно-методических разработок в сфере развития исполнительской техники формирования звука на гитаре;

3. рассмотреть соотношение интеллектуального (художественно-эстетического) и биомеханического (двигательного) аспектов, составляющих суть исполнительской техники гитариста;

4. классифицировать виды исполнительской техники игры на гитаре;

5. обосновать понятие и значение базовой техники формирования звука как основы исполнительской техники гитариста;

6. определить и систематизировать средства формирования звука на различных видах гитары;

7. разработать программу и методику, повышающую интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре;

8. апробировать разработанную учебную программу и методику в педагогическом эксперименте.

Теоретическая база исследования. Помимо уже обозначенных ранее трудов, диссертация базируется также на трудах, рассматривающих различные аспекты развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов других специальностей. Это книги и статьи JI. Ауэра, В. Бардаса, A.B. Бирмак, Р. Брейтгаупта, Ф. Бузони, В. Гизекинга, JI.C. Гинзбурга, И. Гофмана, М.И. Имханицкого, Г.К. Ковгана, Г.М. Когана, H.A. Любомудровой, В.Х. Мазеля, Г.Г. Нейгауза, Е. Тетцеля, В. Тренделенбурга, К. Флеша, Г.М. Цыпина, Ф. Штейнгаузена, О.Ф. Шульпякова и др.

Немаловажное значение в разработке темы имели издания по психолого-педагогическим проблемам музыкальной деятельности, особенно в сфере развития музыкального мышления: Э.Б. Абдуллина, К.А. Абульхановой-Славской, М.Г. Арановского, JI.A. Баренбойма, П.П. Блонского, JI.JI. Бочкарева,

A.B. Брушлинского, JI.C. Выготского, П.Я. Гальперина, В.Ю. Григорьева, Дж. Дьюи, Л.И. Дыс, Н.П. Корыхаловой, Б.Л. Кременпггейн, А.Н. Леонтьева,

B.В. Медушевского, Е.В. Назайкинского, Я.А. Пономарева, Е.Л. Рыбаковой, O.K. Тихомирова, Г.М. Цыпина и др.

Были задействованы работы, рассматривающие философские аспекты формирования музыканта, среди которых особо отметим труды В.Л. Дранкова, М.С. Кагана, Ю.А. Кремлева, М.Н. Лобановой, С.Т. Махлиной, А.Н. Сохора и др.

Методология исследования базируется на понимании становления и развития базовой исполнительской техники как органичного элемента целостного процесса воспитания музыканта-исполнителя. Важнейшими методологическими принципами являются сочетание общепедагогических и музыкально-педагогических положений с многоаспектным анализом, включающим фило-софско-эстетические, культурологические, психологические и музыкально-органологические составляющие.

Методы исследования. В диссертации использованы историко-аналитический, обобщающий и сравнительный методы. Важную роль сыграли также методы генерализации, эмпирический и интервьюирования.

Опытно-экспериментальной базой исследования явилась педагогическая деятельность соискателя в должности преподавателя по классу гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств (с 1994г.),

Санкт-Петербургской государственной консерватории им. H.A. Римского-Корсакова (с 2002г.), мастер-классы, проводимые диссертантом на ежегодных международных фестивалях-конкурсах «Виртуозы гитары» (с 2004г.), на сессиях Международной академии гитары - курсах повышения квалификации преподавателей-гитаристов (с 2002г.).

Создание концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники гитариста потребовало существенного пересмотра теоретических основ обучения игре на гитаре, составления классификации средств формирования звука с детальным описанием исполнительских приемов и характеристикой процессов соотношения струны (вибратора), предмета звукоизвлече-

ния (генератора звука) и элементов игрового аппарата гитариста.

В основу концепции положен принцип единства художественно-эстетического и двигательного аспектов.

Концепция комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники основана на:

• понимании способов и приемов базовой исполнительской техники, применяемых на различных видах гитары (пальцевое, ногтевое, медиа-торное звукоизвлечение) как целостного феномена;

• знании теоретической основы и классификации элементов базовой исполнительской техники на различных видах гитары;

• программе интенсивного освоения элементов базовой исполнительской техники в индивидуальной и групповой формах обучения;

• методике по активизации направленной интеллектуальной деятельности с включением образно-звукового и образно-двигательного мышления;

Теоретическую основу данной педагогической концепции составили следующие аспекты:

1. обоснование основных направлений и методов современной педагогики в области развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов;

2. определение соотношения интеллектуального и биомеханического аспектов исполнительской техники;

3. классификация видов исполнительской техники гитаристов;

4. систематизация средств формирования звуков на гитаре с детальным описанием исполнительских приемов;

5. характеристика гитарной методической литературы в контексте развития исполнительской техники формирования звука;

6. выявление принципов и описание процессов звукообразования на гитаре;

7. формулировка основных понятий, терминов и определений, предлагаемых для практического применения;

8. составление программы и методики, позволяющих планировать и интенсифицировать учебный процесс.

Гипотеза исследования: уровень профессионального мастерства гитариста-исполнителя находится в прямой зависимости от базовой исполнительской техники формирования звука.

На защиту выносится следующие положения:

1) развитие базовой исполнительской техники по формированию звука на гитаре основывается на комплексном подходе',

2) новая концепция является фундаментом для разработки программы и методики интенсивного технико-исполнительского развития в учебном процессе;

3) программа и методика активизации развития базовой исполнительской техники исходят из классификации средств формирования звука на гитаре.

Научная новизна диссертации:

1. обобщены и систематизированы методы развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов различных специальностей;

2. классифицированы виды исполнительской техники и средства формирования звука на различных видах гитары;

3. описаны процессы звукообразования и исполнения приемов формирования звука на различных видах гитары;

4. уточнен терминологический аппарат в области исполнительской техники формирования звука на гитаре, введен и обоснован термин базовые элементы исполнительской техники;

5. составлена программа и методика интенсивного развития базовой исполнительской техники в учебном процессе.

Теоретическая значимость исследования заключается в разработке педагогической концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука. Создана теоретическая основа концепции, включающая основные аспекты развития исполнительской техники формирования звука на различных видах гитары. Материалы диссертации могут быть использованы для дальнейших научных изысканий в области изучения выразительных возможностей гитары.

Практическая значимость исследования заключается в том, что его результаты способствуют совершенствованию педагогического процесса в сфере обучения гитарному исполнительскому искусству в учебных заведениях разного уровня и на мастер-классах. Материалы исследования могут быть полезны для композиторов, исполнителей-профессионалов, а также включены в учебные вузовские курсы по инструментоведению, методике преподавания, музыкальной органологии, истории и теории исполнительского искусства.

Апробация диссертации проводилась на заседании кафедры музыкального искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств; на всероссийском конкурсе исполнителей на народных инструментах «Жемчужина Кубани» (Краснодар, октябрь 2002 г.); на международном фестивале-конкурсе «Классическая гитара на Урале» (г. Челябинск, ноябрь 2002г.); на международной научно-практической конференции «Музыкальные традиции современной России» (Челябинский институт музыки им. П.И.Чайковского, 28-30 ноября 2005 г.); на V международной научно-практической конференции «Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание» (Тамбовский государственный музыкально-педагогическом институт им. C.B. Рахманинова, 10-11 апреля 2010 г., 6-7 апреля 2012г.); на сессиях Международной академии гитары (Санкт-Петербург, 2002-2010 гг.).

Концепция комплексного подхода к развитию базовой техники формирования звука была апробирована в работе классов гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств и Санкт-Петербургской государственной консерватории им. H.A. Римского-Корсакова (1995-2010 г.), в подготовке пятнадцати лауреатов всероссийских и международных конкурсов в

номинациях классическая гитара, электрогитара, гитара фламенко.

Эффективность предлагаемой программы и методики проверена в ходе интенсивного обучающего курса.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы, состоящего из 224 источников, в том числе 171 на русском, 53 на английском, немецком и испанском языках. Работа включает приложения с контрольными тестами участников констатирующего и контрольного этапов эксперимента, а также с названиями и электронными адресами сайтов журналов, посвященных гитарному искусству (43 источника). Основной текст диссертации изложен на 161 странице.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обосновываются актуальность темы, степень ее разработанности, формулируются цели и задачи исследования, раскрывается его научная новизна.

В Главе I - Становление научно-методического подхода к развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов - раскрываются основные научно-методические направления и методы развития исполнительской техники музыкантов. Дается классификация видов исполнительской техники и характеристика основных аспектов исполнительской техники гитаристов.

§1. — Формирование направлений научно-методического поиска в области инструментального исполнительства - посвящен описанию основных исторически сложившихся школ и направлений, в русле которых велись поиски новых путей развития исполнительской техники.

На основе анализа и обобщения широкого круга источников обозначены и охарактеризованы сложившиеся методы, применяемые в профессиональной работе по развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов: 1. механистический, 2. интуитивно-двигательный, 3. сознательно-двигательный, 4. сознательно-слуховой, 5. психофизиологический. Несмотря на различия методов, главной проблемой в развитии техники остается соотношение интеллектуальной (художественно-эстетической) и биомеханической (двигательной) составляющих. Отмечается, что данная проблема распространяется и на технику формирования отдельно взятого звука, как исходную единицу исполнительской техники музыканта.

В §2 — Художественно-эстетический и двигательный аспекты исполнительской техники гитариста — выявлены, сформулированы и охарактеризованы два основополагающих аспекта исполнительской техники музыканта-инструменталиста, в том числе, гитариста - художественно-эстетический и двигательный. Рассмотрены проблемы их соотношения в процессе развития исполнительской техники. В этом же параграфе выведены такие понятия как: двигательные средства исполнительской техники (игровые и неигровые).

К художественно-эстетическому аспекту относятся все психофизиологические формы интеллектуально-творческой деятельности в их неразрывном единстве, в которых важную роль играют такие психические функции как ощущение, воображение, представление, мышление; восприятие, эмоции; внимание, память, воля и др.

Художественный аспект исполнительской техники включает в себя творческую идею, художественный образ и функцию управления движениями исполнительского аппарата музыканта. Он является ведущим по отношению к двигательному аспекту. Тем не менее, подчеркивается, что на отдельных этапах работы основное внимание гитариста может быть переключено только на двигательные задачи.

Двигательный аспект исполнительской техники гитариста состоит из специфических действий элементов исполнительского аппарата: исходные положения (позиции готовности), движения (игровые и неигровые), приемы, комбинации приемов, которые основаны на физическом движении.

Принципы соотношения художественно-эстетического и двигательного аспектов в полной мере распространяются на базовую исполнительскую технику формирования звука на гитаре.

В этом же параграфе рассматриваются некоторые особенности практической работы по развитию исполнительской техники, в частности, так называемые механистический и художественный подходы.

Итогом параграфа и всей главы является классификация видов исполнительской техники гитариста.

Глава II - Средства формирования звука на гитаре - включает анализ учебно-методической литературы по вопросам развития исполнительской техники гитариста. Здесь же описываются процессы звукообразования, приводится классификация средств формирования звука, уточняются термины и определения, а также дается подробное описание способов и приемов базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

В §1 - Вопросы развития исполнительской техники гитариста в учебно-методических пособиях российской гитарной школы — дана характеристика учебно-методического материала, используемого педагогами для обучения игре на гитаре в системе российского музыкального образования. Подробно анализируются шесть популярных учебно-методических пособий таких авторов как П.С. Агафошин, П.О. Вещицкий, A.M. Иванов-Крамской, И.С. Кузнецов, А.Г. Николаев, Н.П. Михайленко.

Для сравнительного анализа материала определен ряд критериев: объем теоретических данных о развитии исполнительской техники гитаристов, порядок и качество изложенного материала, использование специальной терминологии.

Анализ методических пособий позволил сделать следующие выводы:

1. методические пособия в основном представляют собой хрестоматии нотного материала, вопросы развития исполнительской техники гитаристов осве-

щены в них недостаточно;

2. работы не обобщают научно-методические достижения в области исполнительства и обучения игре на гитаре;

3. пособия не включают систематизацию и уточнение как общей музыкальной, так и специализированной терминологии;

4. методические работы содержат различное толкование отдельных основополагающих понятий, касающихся техники формирования звука, в них встречаются ошибки и неточности при описании технических приемов, некорректное применение специальных терминов.

В §2 - Основы звукообразования и классификация средств формирования звука на гитаре — описан процесс звукообразования, дана классификация средств формирования звука, предложены термины и определения для практического применения в области развития техники формирования звука на гитаре. В этом же разделе рассматриваются физические характеристики материалов, из которых состоят предметы звукоизвлечения и струны, описывается «эффект скручивания струны» (термин соискателя - Л.К.), отрицательно влияющий на звукообразование при щипковом способе звукоизвлечения, даются базовые понятия - «способ» и «прием» звукоизвлечения.

Анализ процессов звукообразования на гитаре позволил сделать вывод, что современными гитаристами в исполнительской практике используются несколько способов извлечения звуков. Кроме основного щипкового способа, реже включается ударно-щипковый (термин соискателя — Л.К.) и еще реже —ударный способ, имеющий в основном вспомогательный характер.

Некоторые виды щипка по технике исполнения на гитаре очень похожи на удар. Однако с точки зрения взаимодействия струны и предмета звукоизвлечения обладают всеми характерными особенностями щипка. Это обусловило введение понятия двойственной природы способа звукоизвлечения. Этим и обусловлен термин ударно-щипковый способ извлечения звука.

В этом же разделе раскрывается суть понятия базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре, и причина, по которой автор обратился к этому вопросу как предмету научного исследования.

Для решения многочисленных задач по исполнению музыкального произведения требуется большое количество разнообразных исполнительских приемов и их комбинаций, так или иначе связанных с формированием звуков.

С целью детального изучения процессов звукоизвлечения на гитаре выделяются и исследуются только те исполнительские приемы, которые необходимы для извлечения и понимания отдельно взятого звука, созвучия или аккорда (кроме арпеджио) как исходной величины исполнительской техники.

Согласно классификации видов исполнительской техники, приведенной во втором параграфе первой главы, техника формирования звука на гитаре включает такие характеристики как: качество, тембр, артикуляция, динамика звуков. Однако артикуляция и динамика, вошедшие в понятие техника формирования звука, могут рассматриваться только в процессе объединения звуков и даль-

нейшего построения из них мотивов и фраз.

Поэтому с целью вычленения и детального исследования формирования единичных, отдельно взятых звуков, потребовалось введение нового понятия -базовая исполнительская техника формирования звука на гитаре.

Элементарная исполнительская техника, с помощью которой формируются отдельно взятые звуки, созвучия и аккорды (кроме арпеджио) в соответствии со способами и приемами звукоизвлечения на гитаре, составляет базовую исполнительскую технику, которая лежит в основе всей игровой исполнительской техники гитариста, независимо от вида гитары.

Комплекс способов и приемов базовой исполнительской техники на гитаре классифицирован в контексте исполнительских средств формирования звука. Таким образом, он включает три способа и шестнадцать приемов базовой исполнительской техники.

Классификация средств формирования звука на гитаре создана на основе существенных признаков объектов (естественная классификация).

В конце параграфа вводится перечень терминов и определений, предлагаемых автором для практического применения в области развития исполнительской техники формирования звука на гитаре.

В § 3 - Описание способов и приемов формирования звука - дается детальное (по фазам) описание способов и приемов базовой исполнительской техники формирования звука.

Глава III — Теоретическое и методическое обоснование экспериментальной работы по развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре - содержит описание эмпирического подтверждения концепции комплексного подхода к развитию базовой техники. Здесь же изложены программа, методика, содержание педагогического эксперимента, в ходе которого осуществлена практическая апробация предложенной педагогической концепции.

В §1 - Концепция, обучающая программа и методика — дается теоретическое и методическое обоснование концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре. Изложены принцип, основа и содержание концепции (см. с. 5-6).

В этом же параграфе описана методика и программа интенсивного обучающего курса.

Методика развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре предусматривает комплексное использование различных методов, педагогических средств и приемов для активизации направленной интеллектуальной деятельности и мотивации учащихся к занятиям.

В отличие от распространенного метода проб и ошибок, в котором теоретический подход полностью отсутствует, а практическая работа заключается в длительном поиске путей развития техники формирования звука, автор предлагает к использованию методику, построенную по принципу единства теоретического и практического. Здесь ведущая роль в развитии техники формирова-

ния звука отводится теоретической подготовке, постановке конкретных художественно-эстетических и двигательных задач, а практическая работа заключается в наработке соответствующих исполнительских навыков.

Данная методика требует повышенной интеллектуальной активности учащихся, направленной на формирование в сознании представляемых образов-звуков и двигательных образов-форм.

Стимуляция направленного воображения точных звуковых образов, последующее их представление с помощью внутреннего слуха, способствует формированию определенной эстетической базы звуковых образов-эталонов. Воображаемые звуковые эталоны используются затем в процессе звукоизвлечения осмысления и интерпретации реального инструментального звука.

Кроме звуковых образов-эталонов от учащихся требуется воображение необходимых двигательных образов-форм и представление их с помощью мысленной визуализации, то есть детальное мысленное представление отдельных движений и двигательно-игровых действий исполнительского аппарата. Согласно авторской методике следует также вообразить и представить необходимые движения струны и предмета звукоизвлечения (кончика пальца, ногтя, медиатора).

На основе данной методики вырабатываются необходимые рефлекторные связи между воображаемым звуковым образом-эталоном и комплексом двигательных действий музыканта. Происходит взаимодействие и взаимовлияние звукового образа и двигательных действий.

По мере вырабатывания устойчивых исполнительских навыков детальное представление отдельных двигательных элементов заменяется общим слуховым и тактильным контролем на основе подсознания.

Использование в ходе обучающего курса компьютерных программ «Sound Forge» и «Guitar-Рго», а также аудио и видео материалов повышает степень интеллектуальной активности учащихся, снижает утомляемость, позволяет сделать процесс обучения более интересным.

Программа интенсивного развития элементов базовой исполнительской техники формирования звука, которая была успешно апробирована в ходе формирующего этапа эксперимента, рассчитана на использование групповой и индивидуальной форм обучения.1

В программе излагаются задачи, содержание и форма проведения каждого занятия.

Программа состоит из 4-х групповых (по 2 академических часа) и 2-х индивидуальных уроков с каждым из 10 учащихся (20 академических часов). На всю программу обучающего курса отводится 28 академических часов.

Данная программа является основой для становления исполнительского минимума гитариста в области базовой исполнительской техники формирования звука.

1 В случае отсутствия группы, программа может быть применима в сугубо индивидуальной форме обучения.

§ 2. Подготовка, содержание и результаты педагогического эксперимента

Работа над подготовкой и проведением педагогического эксперимента охватывает шестнадцатилетний период с 1995-го по 2010 гг. и состоит из двух основных частей.

Первая часть - теоретико-исследовательская работа с 1995-го по 2009 гг., представляет собой длительную подготовку педагогического эксперимента. В силу особенностей данной работы, подготовительный этап является также и рассредоточенной во времени констатирующей частью эксперимента.

Теоретико-исследовательская работа состояла из определения ракурса и методов исследования, установления степени разработанности проблемы, формирования гипотезы, сбора необходимого теоретического материала, анализа практического опыта.

Объектами исследования на данном этапе работы явились 200 учащихся и студентов, обучающихся игре на классической, акустической и электрогитаре в специальных музыкальных учебных заведениях России и за ее пределами. Это были участники международных конкурсов и фестивалей1.

Вторая часть - экспериментально-практическая работа, занявшая относительно короткий промежуток времени (с 20 ноября 2009г. по 23 января 2010г.), включает подготовку и проведение интенсивного обучающего курса.

Экспериментально-практическая работа была вызвана необходимостью апробировать авторскую концепцию комплексного подхода к развитию базовой техники формирования звука в краткосрочном интенсивном учебном процессе.

Педагогический эксперимент в форме интенсивного обучающего курса состоял из следующих этапов: подготовительный, констатирующий, формирующий, заключительный.

Подготовительный этап проходил с 20 ноября 2009-го по 16 января 2010 г. и включал разработку программы и методики проведения обучающего курса; составление комплекса тестов и вопросов, практических заданий и таблиц для проведения констатирующего, формирующего и заключительного этапов. В него входили также подбор, запись и составление необходимых учебных пособий; отбор участников обучающего курса на основе поданных заявок к участию в конкурсе «Виртуозы гитары 2010».

Целью констатирующего этапа (16 января 2010 г.) явилось определение уровня развития базовой исполнительской техники формирования звука у испытуемых с помощью теоретического тестирования и практических заданий.

Участниками констатирующего этапа стали 20 гитаристов в возрасте от 18 до 22 лет из числа участников международного конкурса «Виртуозы гитары 2010».

Для более точного определения уровня развития базовой исполнительской техники потребовалось отобрать группу участников, аналогичную по ряду параметров. Требовались одинаковые типы инструментов и струн, единые спосо-

1 Соискатель являлся председателем или членом жюри этих конкурсов.

бы звукоизвлечения и исполнительский стиль. По таким параметрам подходили гитаристы академического стиля, играющие на классической гитаре.

Результаты констатирующего этапа эксперимента показали, что теоретические знания и практические навыки в области исполнительской техники формирования звука у всех участников эксперимента находятся на среднем и низком уровне. В основе проверки лежала авторская методика (результаты представлены в тексте диссертации в виде таблиц).

Далее из участников эксперимента были образованы две равночисленные группы - экспериментальная и контрольная (по 10 гитаристов в каждой).

Экспериментальной группе предстояло пройти обучение в рамках новаторской программы интенсивного обучающего курса.

Для контрольной группы на формирующем этапе эксперимента особых заданий не ставилось. Она должна была находиться в режиме обычных инструментальных занятий.

Формирующий этап представлял собой интенсивный обучающий курс участников экспериментальной группы, составленной из участников Международного конкурса «Виртуозы гитары 2010», проходившего в период с 16 по 23 января 2010г. Результаты краткосрочного обучающего курса должны были подтвердить или опровергнуть эффективность авторской методики. На программу интенсивного обучающего курса отводилось 28 академических часов. Из них 8 часов групповых и 20 часов индивидуальных занятий.

В процессе формирующего эксперимента использовался теоретический материал диссертации и активное включение иллюстративных аудио и видео материалов.

Соискатель демонстрировал приемы управления звуком на инструменте, а также соответствующие подготовительные, сопутствующие и вспомогательные движения и отдельные элементы базовой исполнительской техники.

В групповые занятия были включены тесты на слуховое определение приемов звукоизвлечения, а также на выявление степени запоминания теоретического материала (скорость мнемического процесса и объем усвоенной информации).

С целью повышения мотивации к обучению в групповые занятия вводились элементы соревнования. Немаловажной была и воспитательная работа по психической и профессиональной адаптации участников группы в новом коллективе.

На заключительном этапе эксперимента (23 января 2010 г.) сравнивалось развитие базовой исполнительской техники участников обеих групп - контрольной и экспериментальной, прошедшей программу интенсивного обучающего курса.

Результаты показали, что экспериментальной группой был освоен полный комплекс приемов базовой исполнительской техники. У всех испытуемых значительно повысились уровни теоретической компетентности и способности быстрого включения направленной образно-звуковой и образно-двигательной

мысленной активности. Повысился также уровень владения приемами, которые они знали до начала формирующего этапа.

Исполнительская техника формирования звука участников контрольной группы, в отличие от экспериментальной группы, осталась приблизительно на уровне констатирующего этапа. Теоретические знания остались приблизительно на прежнем уровне. Полный комплекс базовой техники освоен не был.

Результаты заключительного этапа эксперимента показали, что обучение базовой технике формирования звука на гитаре по инновационной методике, несомненно, является более результативно.

В Заключении подведены итоги проведенного исследования и сделаны выводы о том, что результаты педагогического эксперимента доказали состоятельность и эффективность предложенной педагогической концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре.

Представленная в диссертации педагогическая концепция комплексного подхода перспективна с точки зрения эффективности гармоничного развития общих и профессиональных способностей гитаристов-исполнителей. Проблемы гармоничного развития в области музыкального образования всех уровней требуют дальнейшего поиска и изучения новых разнообразных путей интенсификации учебного процесса.

По теме диссертации опубликованы следующие работы:

1. Карпов JI.B. Звукообразование на гитаре // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. - СПб., 2008. - Вып. 23(54). - С. 93-98. (2,5 пл.)

2. Карпов JI.B. Художественные и двигательные аспекты исполнительской техники музыкантов // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. - СПб., 2009. - Вып. 12(91). - С. 111-114. (0,25 пл.).

3. Карпов JI.B. Формирование научной методологии в области становления и развития исполнительской техники музыкантов // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. - СПб., 2009. - Вып. 94. - С. 111-115. (0,3 пл.)

4. Карпов JI.B. Техника игры на гитаре. Базовые средства формирования звука. - СПб.: СПбГУКИ, 2008. - 100 с. (6,25 пл.).

5. Карпов JI.B. Характеристика способов извлечения звуков на современной классической гитаре // Российская культура глазами молодых ученых. - СПб., 2004. - Вып. 15. - С. 103-109. (0,5 пл.).

6. Карпов JI.B. Ногтевой способ звукоизвлечения на гитаре // Вопросы исполнительства на струнных народных инструментах: Сб. науч. тр. / Санкт-Петербургская. гос. консерватория им. H.A. Римского-Корсакова. - СПб., 2006. - Вып. 2. - С. 23-36. (0,8 пл.).

7. Карпов JI.B. Аспекты развития индивидуальной техники гитариста в российской популярной методической литературе // Музыкальные традиции современной России : Материалы международной научно-практической конференции, 28-30 ноября 2005 г. Челябинск / ЧИМ им. П.И.Чайковского. - Челябинск, 2005. - Вып. 2. - С. 256-257. (0,06 пл.).

8. Карпов Л.В. Базовая исполнительская техника игры на гитаре: способы звукоизвлечения — термины и классификация // Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание: Материалы международной научно-практической конференции, 10-11 апр. 2010 г. Тамбов. Тамбов: изд-во Перши-на Р.В., 2010. - С. 136-138. (0,1п.л.).

9. Карпов Л.В. Есть ли в России современная народная музыка? Размышления после конкурса им. В.В. Андреева II Народник. - М., 2004. - Вып. 3. - С. 22-27. (0,4 пл.).

10. Карпов Л.В. Чешские учителя русских гитаристов // Ежегодник Общества братьев Чапек в Санкт-Петербурге: Сб. статей.- СПб.: Глобус, 2010. - Вып. 11-С. 44-49. (0,4 пл.).

Подписано в печать 19.04.2012г. Формат 60x84 1/16. Бумага офсетная. Печать офсетная. Усл. печ. л. 1,0. Тираж 100 экз. Заказ № 2602.

Отпечатано в ООО «Издательство "ЛЕМА"» 199004, Россия, Санкт-Петербург, В.О., Средний пр., д. 24 тел.: 323-30-50, тел./факс: 323-67-74 e-mail: izd_lema@mail.ru http://www.lemaprint.ru

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Карпов, Леонид Владимирович, 2012 год

Введение.

Глава I.

Становление научно методического подхода к развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов.

§ 1. Формирование направлений научно-методического поиска в области инструментального исполнительства.

§ 2. Художественно-эстетический и двигательный аспекты исполнительской техники гитариста.

Глава И.

Средства формирования звука на гитаре.

§ 1. Вопросы развития исполнительской техники гитариста в учебнометодических пособиях российской гитарной школы.

§ 2. Основы звукообразования и классификация средств формирования звука.

§ 3 Описание способов и приемов формирования звука.

Глава III.

Теоретическое и методическое обоснование экспериментальной работы по развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

§ 1. Концепция, обучающая программа и методика.

§ 2. Подготовка, содержание и результаты педагогического эксперимента.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Развитие базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре"

Актуальность исследования. Гитара относится к немногим, широко распространенным в настоящее время, старинным музыкальным инструментам. Несмотря на то, что ее популярность во всем мире необычайно высока, по сей день не создана эффективная методика развития исполнительской техники формирования звука, хотя именно она является одной из труднопреодолимых проблем в обучении игре на гитаре.

Отсутствие в системе профессионального обучения игре на гитаре такой методики обусловлено несколькими причинами.

Во-первых, прерывистой линией исторического развития гитары, для которой характерно чередование как длительных периодов подъема интереса к инструменту, так и спада. Очередное возрождение популярности гитары началось в развитых странах Европы и Латинской Америки только в конце XIX - начале XX веков.

Во-вторых, поздним формированием конструкции классической гитары как профессионального концертного инструмента (конец XIX в.) и еще более поздним введением профессионального обучения игре на гитаре в России и за рубежом (середина XX в.).

В-третьих, техническими достижениями XX века в области физики, в частности радиоэлектроники, акустики, химии способствующими появлению электронной гитары и новых материально-технических средств формирования звука, требующих включение в исполнительскую практику соответствующих способов и приемов формирования звука.

Перечисленные причины обусловили отставание в создании научно-методической базы в области развития исполнительской техники гитариста, в том числе в аспекте развития исполнительской техники формирования звука.

Между тем систематизация накопленных знаний и разработка педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие исполнительской техники формирования звука на гитаре, являются профессионально необходимыми.

На сегодняшний день теоретически не обосновано понятие - базовые элементы исполнительской техники формирования звука1 (термин соискателя -JI.K.), от которого во многом зависит дальнейшее совершенствование всей исполнительской техники гитариста.

Нельзя не отметить, что проблема интенсивного развития исполнительской техники формирования звука актуальна не только для гитаристов, но и для музыкантов-исполнителей других специальностей. Поэтому ее решение важно для педагогики музыкального образования и воспитания в целом как в общем, так и в профессиональном звеньях.

Все перечисленное свидетельствует об актуальности избранной темы.

Степень изученности темы. Отдельные вопросы, связанные с формированием звука, затрагивались в работах отечественных и зарубежных гитаристов. Из российских специалистов отметим труды П.С. Агафошина, В.Г. Борисевича, П.О. Вещицкого, Б.Л. Вольмана, В.Р. Танеева, А.Ф. Гитмана, H.H. Дмитриевой, A.M. Иванова-Крамского, К.В. Ильгина, И.С. Кузнецова, А.Д. Лазарева, Н.П. Макарова, Н.П. Михайленко, А.Г. Николаева, A.A. Петропавловского, М.А. Самохиной, A.A. Скрынникова и других. Из зарубежных - Д. Агуадо, Х.К Амата, X. Аспиазу, М. Гарсиа, Ч. Дункана, М. Каркасси, Ф. Карулли, В. Лендле, Э. Пухоля, П. Роча, Д. Сагрераса, Г. Санза, Ф. Сора, Ф. Моретти, Т. Эванса и других.

Несмотря на столь значительный корпус работ, полноценной комплексной теории и методики формирования звука на гитаре в мировой музыкально-педагогической науке пока не создано. Поэтому объектом исследования являются теория и практика исполнительской техники гитариста. Предметом исследования - базовая исполнительская техника формирования звука как основа игры на гитаре. Материал исследования базируется на результатах собственного исполнительского и педагогического опыта, на эксперименте по внедрению новой методики, а также на проработке и обобщении объемного теоретического материала по развитию исполнительской техники музыкантов

1 Сокращенно - базовые элементы исполнительской техники или базовая исполнительская техника. инструменталистов, включающего достижения мировой музыкально-педагогической мысли.

Цель настоящего исследования заключается в разработке педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

Задачи исследования:

1. обобщить результаты наиболее значимых научно-методических трудов в области профессиональной подготовки музыкантов-инструменталистов;

2. суммировать итоги научно-методических разработок в сфере развития исполнительской техники формирования звука на гитаре;

3. рассмотреть соотношение интеллектуального {художественно-эстетического) и биомеханического (двигательного) аспектов, составляющих суть исполнительской техники гитариста;

4. классифицировать виды исполнительской техники игры на гитаре;

5. обосновать понятие и значение базовой техники формирования звука как основы исполнительской техники гитариста;

6. определить и систематизировать средства формирования звука на различных видах гитары;

7. разработать программу и методику, повышающую интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре;

8. апробировать разработанную учебную программу и методику в педагогическом эксперименте.

Теоретическая база исследования. Помимо уже обозначенных ранее изданий, диссертация базируется также на трудах, рассматривающих различные аспекты развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов других специальностей. Это труды и статьи JI. Ауэра, В. Бардаса, A.B. Бирмак, Р. Брейтгаупта, Ф. Бузони, В. Гизекинга, JI.C. Гинзбурга, И. Гофмана, М.И. Имханицкого, Г.К. Ковгана, Г.М. Когана, H.A. Любомудровой, В.Х. Мазеля, Г.Г. Нейгауза, Е. Тетцеля,

В. Тренделенбурга, К. Флеша, Г.М. Цыпина, Ф. Штейнгаузена, О.Ф. Шульпякова и других.

Немаловажное значение в разработке темы имели издания по психолого-педагогическим проблемам музыкальной деятельности, особенно в сфере развития музыкального мышления: Э.Б. Абдуллина, К.А. Абульхановой-Славской, М.Г. Арановского, JI.A. Баренбойма, П.П. Блонского, JI.JT. Бочкарева,

A.B. Брушлинского, J1.C. Выготского, П.Я. Гальперина, В.Ю. Григорьева, Дж. Дыои, Л.И. Дыс, Н.П. Корыхаловой, Б.Л. Кременштейн, А.Н. Леонтьева,

B.В. Медушевского, Е.В. Назайкинского, Я.А. Пономарева, Е.Л. Рыбаковой, O.K. Тихомирова, Г.М. Цыпина и других.

Были задействованы работы, в которых рассматривались философские аспекты формирования музыканта, в том числе труды В.Л. Дранкова, М.С. Кагана, Ю.А. Кремлева, М.Н. Лобановой, С.Т. Махлиной, А.Н. Сохора и других.

Методология исследования базируется на понимании становления и развития базовой исполнительской техники как органичного элемента целостного процесса воспитания музыканта-исполнителя. Важнейшими методологическими принципами являются сочетание общепедагогических и музыкально-педагогических положений с многоаспектным анализом, включающим философско-эстетические, культурологические, психологические и музыкально-органологические составляющие.

Методы исследования. В диссертации использованы историко-аналитический, обобщающий и сравнительный методы. Важную роль сыграли также методы генерализации, эмпирический и интервьюирования.

Опытно-экспериментальной базой исследования явилась педагогическая деятельность соискателя в должности преподавателя по классу гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств (с 1994 г.), Санкт-Петербургской государственной консерватории им. H.A. Римского-Корсакова (с 2002 г.), мастер-классы, проводимые диссертантом на ежегодных международных фестивалях-конкурсах «Виртуозы гитары» (с 2004 г.), на сессиях Международной академии гитары - курсах повышения квалификации преподавателей-гитаристов (с 2002 г.).

Разработка концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники гитариста потребовало существенного пересмотра теоретических основ обучения игре на гитаре, составления классификаций видов исполнительской техники и средств формирования звука с детальным описанием исполнительских приемов и характеристикой соотношения струны (вибратора), предмета звукоизвлечения (генератора звука) и элементов игрового аппарата гитариста.

В основу концепции положен принцип единства интеллектуального и физического, художественно-эстетического и двигательного, теоретического и практического аспектов.

Концепция комплексного подхода основана на:

• понимании способов и приемов базовой исполнительской техники, применяемых на различных видах гитары (пальцевое, ногтевое, медиаторное звукоизвлечение) как целостного феномена;

• знании теоретической основы и классификации элементов базовой исполнительской техники на различных видах гитары;

• программе интенсивного освоения элементов базовой исполнительской техники в индивидуальной и групповой формах обучения;

• методике по активизации направленной интеллектуальной деятельности с включением образно-звукового и образно-двигательного мышления;

Теоретическая основа данной педагогической концепции состоит из:

1. обоснования основных направлений и методов современной педагогики в области развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов;

2. определения соотношения интеллектуального и биомеханического аспектов исполнительской техники;

3. классификации видов исполнительской техники гитаристов;

4. систематизации средств формирования звуков на гитаре с детальным описанием исполнительских приемов;

5. характеристики гитарной методической литературы в контексте развития исполнительской техники формирования звука;

6. выявления принципов и описания процессов звукообразования на гитаре;

7. формулировки основных понятий, терминов и определений, предлагаемых для практического применения;

8. разработка программы и методики, позволяющих планировать и интенсифицировать учебный процесс.

Гипотеза исследования: уровень профессионального мастерства гитариста-исполнителя находится в прямой зависимости от базовой исполнительской техники формирования звука.

На защиту выносится следующие положения:

1) развитие базовой исполнительской техники по формированию звука на гитаре основывается на комплексном подходе,

2) новая концепция является фундаментом для разработки программы и методики интенсивного технико-исполнительского развития в учебном процессе;

3) программа и методика активизации развития базовой исполнительской техники исходят из классификации средств формирования звука на гитаре.

Научная новизна диссертации:

1. обобщены и систематизированы методы развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов различных специальностей;

2. классифицированы виды исполнительской техники и средства формирования звука на различных видах гитары;

3. описаны процессы звукообразования и исполнения приемов формирования звука на различных видах гитары;

4. уточнен терминологический аппарат в области исполнительской техники формирования звука на гитаре, введен и обоснован термин базовые элементы исполнительской техники;

5. разработана программа и методика интенсивного развития базовой исполнительской техники в учебном процессе.

Теоретическая значимость исследования заключается в разработке педагогической концепции комплексного подхода к развитию исполнительской техники формирования звука. Создана теоретическая основа концепции, включающая основные аспекты развития исполнительской техники формирования звука на различных видах гитары. Материалы диссертации могут быть использованы для дальнейших научных изысканий в области изучения выразительных возможностей гитары.

Практическая значимость исследования заключается в том, что его результаты способствуют совершенствованию педагогического процесса в сфере обучения гитарному исполнительскому искусству в учебных заведениях разного уровня и на мастер-классах. Материалы исследования могут быть полезны для композиторов, исполнителей-профессионалов, а также включены в учебные вузовские курсы по инструментоведению, музыкальной органологии, методике обучения игре на музыкальных инструментах, истории и теории исполнительского искусства.

Апробация диссертации проводилась на заседании кафедры музыкального искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств; на всероссийском конкурсе исполнителей на народных инструментах «Жемчужина Кубани» (Краснодар, октябрь 2002 г.); на международном фестивале-конкурсе «Классическая гитара на Урале» (г. Челябинск, ноябрь 2002 г.); на международной научно-практической конференции «Музыкальные традиции современной России» (Челябинский институт музыки им. П.И.Чайковского, 28-30 ноября 2005 г.); на V международной научно-практической конференции «Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание» (Тамбовский государственный музыкально-педагогическом институт им. C.B. Рахманинова, 10-11 апреля 2010 г., 6-7 апреля 2012 г.); на сессиях Международной академии гитары (Санкт-Петербург, 2002-2010 гг.).

Концепция комплексного подхода к развитию исполнительской техники формирования звука была апробирована в работе классов гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств и Санкт-Петербургской государственной консерватории им. H.A. Римского-Корсакова (1995-2010 гг.), в подготовке пятнадцати лауреатов всероссийских и международных конкурсов в номинациях классическая гитара, электрогитара, гитара фламенко.

Эффективность предлагаемой программы и методики проверена в ходе интенсивного обучающего курса.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы, состоящего из 224 источников, в том числе 171 на русском, 53 на английском, немецком и испанском языках. Работа включает приложения с контрольными тестами участников констатирующего и контрольного этапов эксперимента, а также с названиями и электронными адресами сайтов журналов, посвященных гитарному искусству (43 источника). Основной текст диссертации изложен на 161 странице.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Результаты исследования позволяют сделать выводы о том, что освоение и развитие базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре является органичным элементом всего комплекса педагогической работы по воспитанию личности музыканта-исполнителя, в которой непременным условием является гармоничное развитие интеллектуальных и физических способностей обучающихся.

Основной вывод исследования состоит в том, что предложенная в диссертации педагогическая концепция развития базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре, перспективна в аспекте повышения эффективности гармоничного развития общих и профессиональных способностей гитаристов-исполнителей. Задачи гармоничного развития личности в области музыкального образования требуют дальнейшего изучения и поиска новых разнообразных путей повышения интенсивности и эффективности учебного процесса.

Заключение

Изучение проблемы интенсификации развития базовой техники формирования звука на гитаре и экспериментальная апробация инновационной программы и методики в учебном процессе позволили сделать следующие выводы.

Проблема развития базовой исполнительской техники формирования звука является актуальной не только для исполнительского искусства игры на гитаре, но и для музыкантов-инструменталистов, играющих на иных различных музыкальных инструментах, так как является определяющим для развития исполнительской техники. В связи с этим решение проблемы интенсификации развития в учебном процессе базовой исполнительской техники формирования звука, является актуальным для общей педагогики музыкального образования и воспитания.

Со стороны истории вопроса развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов выяснилось, что формирование методологии строилось на различных исторически сложившихся теориях, направлениях и методах, которые удалось обобщить и выстроить в один ряд в форме классификации методов, изложенных в главе I, §1.

Исследуя различные аспекты исполнительской техники гитаристов, удалось составить классификацию видов исполнительской техники, а также выделить и охарактеризовать главные аспекты: худоэюествепио-эстетический и двигательный. Двигательный аспект исполнительской техники, был рассмотрен по отдельным составляющим, что легло в основу исследования базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

С помощью создания педагогической концепции комплексного подхода, ее теоретической основы на основе классификации средств формирования звука, специальной программы и методики удалось значительно повысить интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре в учебном процессе.

В результате решения теоретико-исследовательских и опытно-экспериментальных задач достигнута главная цель диссертации - создана и экспериментально апробирована музыкально-педагогическая концепция, повышающая интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре в учебном процессе, что в конечном итоге определило научную новизну и научно-практическую значимость проделанной работы.

Предложенная педагогическая концепция позволяет не только повысить интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука, выраженную в уменьшении педагогических, психологических, материальных и иных затрат, но и сократить время освоения и развития всей исполнительской техники игры на гитаре. Процесс интенсификации развития базовой исполнительской техники формирования звука позволяет также расширить творческое поле деятельности гитаристов-исполнителей, педагогов, обучающих игре на гитаре, а также композиторов, пишущих музыку для гитары.

Теоретический материал, классификация средств формирования звука, программа и методика, изложенные в диссертации, позволяют создать условия для педагогической преемственности в системе музыкального образования от начального к среднему и высшему уровням обучения, что в свою очередь дает возможность поднять эффективность всей системы обучения игре на гитаре.

Внедрение предложенной концепции в учебный процесс поможет уменьшить основное противоречие между возрастающей потребностью в обучении игре на гитаре, и недостаточной эффективностью системы профессионального обучения игре на этом инструменте.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Карпов, Леонид Владимирович, Санкт-Петербург

1. Агафошин П.С. Школа игры на шестиструнной гитаре / П.С. Агафошин ; под ред. Е. Ларичева. М. : Музыка, 1990. - 206 с.

2. Алдошина И.А. Музыкальная акустика : учебник / И.А. Алдошина, Рой Приттс СПб. : Композитор. Санкт-Петербург, 2006. - 720 с. : ил.

3. Арановский М.Г. Синтаксическая структура мелодии : исследование / М.Г. Арановский ; ВНИИ искусствознания. М. : Музыка, 1991.-317, 3. с. : нот. ил.

4. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. Интерпретация произведений скрипичной классики / Л. Ауэр ; пер. с англ., общ. ред. вступ. ст. и коммент. И. Ямпольского. М. : Музыка, 1965. - 272 с.

5. Барроуз Т. Все о гитаре : подроб. самоучитель игры на гитаре в разных стилях музыки / Терри Барроуз ; пер. с англ.: А. Иванова-Дятлова. М. : Астрель : ACT, 2004. - 251,1. с. : цв. ил., нот. ; 29 с.

6. Бас-гитара для начинающих : самоучитель / ред.-сост. Смолин К.О. ; Хобби-Центр. М. : Изд. Смолин К.О., 2008. - 87 с.

7. Биологическая кибернетика : учеб. пособие для ун-тов / А. Б. Коган, Н. П. Наумов, Б. Г. Режабек и др. ; под ред. А. Б. Когана. 2-е изд., перераб. и доп. - М. : Высш. шк., 1977. - 408 с.

8. Ю.Биология для поступающих в вузы / А. Г. Мустафин, Ф. К. Лакгуева, Н. Г. Быстренина и др. ; под ред. В. Н. Ярыгина. М. : Высш. шк., 1995. - 478 с. : ил.

9. П.Бирмак A.B. О художественной технике пианиста : опыт психофизиол. анализа и методы работы / A.B. Бирмак. М. : Музыка, 1973. - 141 с.

10. Блонский П.П. Память и мышление / П.П. Блонский. Изд. 2-е. - M. : URSS : ЛКИ, 2007. - 204 с.

11. Блюз на акустической гитаре : самоучитель / сост. Седых C.B., Смолин К.О ; Хобби-Центр. М. : Изд. Смолин К.О., 2007. - 79 с.

12. Борисевич В.Г. Развитие исполнительской культуры учащихся-гитаристов в системе дополнительного образования : дис. . канд. пед. наук : 13.00.02 / Борисевич Владислав Гурьевич ; Ин-т худож. образования Рос. акад. образования. М., 2008. - 165 с. : ил.

13. Бочкарев Л.Л. Психологические механизмы музыкального переживания : автореф. дис. . д-ра психол. наук / Л.Л. Бочкарев ; Киев. гос. ун-т им. Т.Г. Шевченко. Киев, 1989. - 44 с.

14. Брейтгаупт P.M. Естественная фортепианная техника : пер. с нем. / P.M. Брейтгаупт. М. : Моно. Музторг, 1927. - 105 е., нот.

15. Буторин А.Г. Определитель аппликатуры аккордов для шестиструнной гитары : пособие для гитаристов / А.Г. Буторин. Л. : Музыка, Ленингр. отд-ние, 1982.-43 с.

16. Вайсборд М. Андрее Сеговия / М. Вайсборд. М. : Музыка, 1981. - 126 с.

17. Вайсборд М. Андрее Сеговия в Москве / М. Вайсборд // Музыкальная жизнь. -1971.-№20.-С. 6-13.

18. Вайсборд М. Андрее Сеговия и гитарное искусство XX века : очерк жизни и творчества / М. Вайсборд. -М. : Сов. композитор, 1989. -206 с.

19. Вайсборд М. Исаак Альбенис / М. Вайсборд. М.: Сов. композитор, 1977. -152 с.

20. Вартанян И.А. Звук-слух-мозг / И.А.Вартанян. J1. : Наука, 1981. - 176 с.

21. Вертков К.А. Русские народные музыкальные инструменты / К.А. Вертков. -Л.: Музыка, 1975. 280 с.

22. Вещицкий П.О. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре / П.О. Вещицкий. М.: Сов. композитор, 1970. - 114 с.

23. Вещицкий П.О. Классическая шестиструнная гитара : справочник /

24. П. Вещицкий, Е. Ларичев, Г. Ларичева. М. ¡Композитор, 2000. - 212,3. . : ил.

25. Видаль Р.Ж. Заметки о гитаре, предлагаемые Андресом Сеговией : пер. с фр./ Робер Ж. Видаль. М. : Музыка, 1990. - 32 с.

26. Владимирский С. Гитара для всех / С. Владимирский. М. : Пионерск. правда : Рось, 1994. - 74 с. : ил., нот.

27. Войку И. Построение естественной системы скрипичной игры. Техника левой руки / И. Войку. М.: Гос. муз. изд, 1932. - 95 с.

28. Войнов Л. Твой друг гитара / Лев Войнов, Виталий Дерун. Свердловск : Средне-Уральское книжное изд-во, 1970. - 56 с.

29. Вольман Б. Гитара и гитаристы / Борис Вольман. Л.: Музыка, 1968. - 188 с.

30. Вольман Б.Л. Гитара в России : очерк истории гитар, искусства/ Б.Л. Вольман.-Л.: Гос. муз. изд-во, 1961. 179 с.

31. Вольман Б.Л. Гитара. 2-е изд. - М. : Музыка, 1980. - 59 е.: ил. -(Музыкальные инструменты).

32. Вопросы музыкально-исполнительского искусства. Вып. 3 / ред. А.А.Николаев. М.: Гос. муз. изд-во, 1962. - 347 с.

33. Выготский Л.С. Мышление и речь ; Психика, сознание, бессознательное / Л.С. Выготский. М.: Лабиринт, 2001. - 366 с.

34. Выготский Л.С. Психология искусства / Л.С. Выготский ; Соврем, гуманитар, ун-т. М.: Изд-во Соврем, гуманитар, ун-та, 2001. - 209,1. с. - (Антология гуманитарных наук. Психология)

35. Ганеев В.Р. Классическая гитара в России : к проблеме академического статуса : дис. канд. искусствоведения : 17.00.02 / В.В. Танеев. Саратов, 2006.- 185 с.

36. Ганеев В.Р. Классическая гитара в России : к проблеме академического статуса : монография / В.Р. Танеев. Тамбов : Изд-во Першина Р.В., 2009. -195 с.

37. Гинзбург J1.C. О работе над музыкальным произведением / J1.C. Гинзбург. -4-е изд., доп. М.: Музыка, 1981. - 143 с. : нот., нот. ил.

38. Гитара : музыкальный альманах. / сост. и ред.: Ларичев Е.Д., Назаров А.Ф..- 2-е изд., стереотипн. М.: Музыка, 1989. - Вып. 1. - 1989. - 52 с.; Вып. 2.- 1990.-64 с.

39. Гитара и мастер : муз. журн. / ред. С.В.Яшкуль. М. : Торопов, 1999. - 56 с. :ил., нот.

40. Гитара и мастер ¡музыкальный журнал. Вып. 1. М. : Дека, 1997. - 40 с. : ил., нот.

41. Гитаристъ : музыкально-литературный журнал с иллюстрациями и нотными приложениями. Вып. 1-153.-М., 1904-1918, 1993-2008.

42. Гордиенко О. О классификации русских народных музыкальных инструментов / О. Гордиенко // Методы музыкально-фольклористического исследования : сб. науч. тр. / Моск. гос. консерватория им.

43. П. И. Чайковского. М., 1989. - С. 75-98

44. Григорьев В.Ю. Методика обучения игре на скрипке / В. Ю. Григорьев. -Москва : Классика-ХХ1, 2007. 254, 1. с.

45. Григорьев В.Ю. Никколо Паганини. Жизнь и творчество / В.Ю. Григорьев. -М.: Музыка, 1987. 143 с.

46. Григорьев Г. Tirando.Путь к гитаре : начальный курс : учебно-метод. пособие для начинающих / Г. Григорьев. М.: Собеседник, 1999. - 64 с. : ил., нот.

47. Дмитриева H.H. Профессиональная подготовка учащихся музыкального училища в классе шестиструнной классической гитары : дис. канд. пед. наук : 13.00.02 / H.H. Дмитриева. М., 2004. - 232 с.

48. Дранков B.JL Психология художественного творчества : учеб. пособие / B.JI. Дранков ; Ленингр. гос. ин-т культуры им. Н.К. Крупской. JI. : ЛГИК, 1991.- 75, 2. с. : ил.

49. Дункан Ч. Искусство игры на классической гитаре / Чарльз Дункан ; пер. с англ. Ивачева П. Красноярск : Офсет плюс, 2004. - 72 с.

50. Евтихиев П.Н. Анатомо-физиологическая школа: новое осмысление и оценка / П.Н. Евтихиев ; М-во образования Рос. Федерации, Тамб. гос. ун-т им. Г.Р. Державина. М.: Изд-во МПГУ, 2002. - 237 с. : ил.

51. Есипова М.В. Музыканты мира : биографический словарь / М.В. Есипова, О.В. Фраенова. М.: Большая Российская Энциклопедия, 2001. - 527 с.54.3арадин Д. Гитара в стиле джаз-латина Ноты.: [учеб. пособие] / Джон Зарадин. М.: Смолин К.О., 2007. - 95 с.

52. Иванов М.И. Русская семиструнная гитара / М.И. Иванов. М.; Л., 1948. -152 с.: ил., нот.

53. Иванова В. Я учусь играть на гитаре / В. Иванова. М.: Лабиринт Пресс, 2002. - 334 с.

54. Иванова-Крамская H.A. Жизнь посвятил гитаре (воспоминания об отце) / H.A. Иванова-Крамская. М. : Тепломех, 1995. - 109 с.

55. Иванов-Крамской A.M. Школа игры на шестиструнной гитаре / A.M. Иванов-Крамской. -М.: Музыка, 1989. 151 с.

56. Ильгин К.В. Гитара классическая и русская (семиструнная). Бытование и исполнительство : дис. канд. искусствоведения : 17.00.02 / К.В. Ильгин. -СПб., 2003.-150 с.

57. Имханицкий М.И. История исполнительства на русских народных инструментах : учеб. пособие для муз. вузов и училищ / М.И. Имханицкий. -М.: Изд-во Рос. акад. музыки, 2002. 351 с.: ил., портр., нот.

58. Калинин В.П. Юный гитарист/В.П. Калинин. М. : Музыка, 2001. - 127 с.

59. Каржавин С.П. Секреты гитары фламенко : / С.П. Каржавин. М. : Изд. С.П. Каржавин, 2002. - Тетр. 1. - 2002. - 196 с. : ил., нот. ; Тетр. 2. - 2002. -128 с. : ил., нот. ; Тетр. 3. - 2003. - 128 с. : нот.

60. Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре / М. Каркасси ; пер. Н. Рождественской ; под общ. ред. и с предисл. А. Иванова-Крамского ; предисл. авт. М.: Сов. композитор, 1991. - 150 с.

61. Карпов JI.B. Есть ли в России современная народная музыка? Размышления после конкурса им. В.В. Андреева / JI.B. Карпов // Народник : журнал. М., 2004. - Вып. 3. - С. 22-27.

62. Карпов JI.B. Звукообразование на гитаре / JI.B. Карпов // Известия Российского Государственного Педагогического Университета им. А.И. Герцена. Научный журнал, аспирантские тетради. СПб., 2008. - Вып. 23(54). - С. 93-98.

63. Карпов Л.В. Ногтевой способ звукоизвлечения на гитаре / Л.В. Карпов // Вопросы исполнительства на струнных народных инструментах : сб. науч. тр. / СПб. гос. консерватория им. Н.А.Римского-Корсакова. СПб., 2006. -Вып. 2. - С. 23-36.

64. Карпов Л.В. Техника игры на гитаре. Базовые средства формирования звука / Л.В. Карпов. СПб. : СПбГУКИ, 2008. - 100 с.

65. Карпов Л.В. Характеристика способов извлечения звуков на современной классической гитаре / Л.В. Карпов // Российская культура глазами молодых ученых. СПб., 2004. - Вып. 15. - С. 103-109.

66. Катанский A.B. Школа игры на шестиструнной гитаре / A.B. Катанский, В.М. Катанский. М.: Издат. дом В.Катанского, 2003. - 160 с.

67. Катанский В.М. Гитара для всех / В.М. Катанский. М.: Издат. дом В.Катанского, 2000. - 112 с.: нот.

68. Кирьянов Н.Г. Искусство игры на шестиструнной гитаре / Н.Г. Кирьянов. -М.: Тоника, 1991. -Ч. 1. 136 с.; Ч. 2. Тетр. 1. - 128 с.; Ч. 2. Тетр. 2. - 239 с. ;Ч. 3.-184 с.

69. Кирьянов Н.Г. Искусство игры на шестиструнной гитаре. Ч. 3 /

70. Н.Г. Кирьянов // Краткие сведения о наиболее выдающихся гитаристах и композиторах. М.: Тоника, 1991. - С. 176-178.

71. Кирьянов Н.Г. Основные приемы игры на шестиструнной гитаре : учеб. пособие / Н.Г. Кирьянов. М.: ЗНУИ, 1985. - 56 с.

72. Классическая гитара в России и СССР : словарь-справочник рус-ских и советских деятелей гитары. / Яблоков М.С., Бардина A.B., Данилов В.А. и др.. Тюмень ; Екатеринбург : Русская энциклопедия, 1992. - 1300 с.

73. Ковба В.В. Вопросы методики преподавания игры на классической гитаре : учеб. пособие по специальности 053000 Народное художественное творчество / В. В. Ковба ; Челябинская гос. академия культуры и искусств. -Челябинск, 2004. 47 с.

74. Ковган Г.К. Проблема двигательной свободы музыканта-исполнителя / Г.К. Ковган // Школа-училище-вуз : проблемы и перспективы : межвуз. сб. Владивосток : Изд-во ДВГУ, - 1988. - С. 195-213.

75. Коган Г.М. У врат мастерства / Г. Коган. М. ¡Классика XXI, 2004. - 135 с.

76. Коган Г.М. Работа пианиста / Г.Коган. М. : Классика - XXI, 2004. - 201, 2. с. : нот.

77. Кременштейн Б.Л. Педагогика Г.Г. Нейгауза / Б. Кременштейн. М. : Музыка, 1984. - 89 с. : нот. - (Вопросы истории, теории, методики).

78. Кремлев Ю.А. Избранные статьи / Ю.А. Кремлев. Л.: Музыка, 1976. - 231 е., нот.

79. Кремлев Ю.А. Очерки по эстетике музыки / Ю.А. Кремлев. Изд. 2-е, доп. -М.: Сов. композитор, 1972. - 272 с.

80. Кузнецов В.А. Как научиться играть на гитаре / И.С. Кузнецов. М. : Классика -XXI, 2006, - 200 с.

81. Кузнецов И.С. Техника игры на шестиструнной гитаре / И.С. Кузнецов ; под ред. В. Илляшевича. Киев : Музична Украина, 1972. - 145 с.

82. Лазарева А.Д. Учимся играя : пособие для преподавателей, детей и родителей / А.Д. Лазарева. Харьков : Крок, 1997. - 68 с.: нот.

83. Ларин А. Гитара в России : обзор литературы / А. Ларин // Альманах библиофила.-М., 1981.-Вып. И.-С. 142-153.

84. Ларичев Е. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре / Е. Ларичев. М.: Музыка, 2007.- 110 с.

85. Леонтьев А.Н. Лекции по общей психологии : учеб. пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности "Психология" / А. Н. Леонтьев ; подред. Д. А. Леонтьева, Е. Е. Соколовой. М.: Смысл : Кн.дом Ун-т, 2005. -509, 2.с., 1. л. портр.

86. Любомудрова H.A. Методика обучения игре на фортепиано : учеб. пособие / H.A. Любомудрова. М.: Музыка, 1982. - 143 с. : нот.

87. Мазель В.Х. Музыкант и его руки : физиол. природа и формирование двигат. системы / Владимир Мазель. Тель-Авив : Pilies Studio, 2001. - 179 с.

88. Манилов В. Техника джазового аккомпанемента на шестиструнной гитаре / В. Манилов, В. Молотков. Киев : Музична Украша, 1988. - 120 с.

89. Манилов В. Учись аккомпанировать на гитаре / В. Манилов. Киев : Музична Украша, 1990. - 208 с.

90. Мартинсен К.А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано : пер. с нем. / К. Мартинсен ; [предисл. и коммент. Л.И. Ройзман]. М.: Классика-ХХ1, 2002. - 115 с. - (Секреты фортепианного мастерства)

91. Мартынов И. Музыка Испании / И. Мартынов. М. : Сов. композитор, 1977. - 359 с.

92. Махлина С.Т. Музыка в системе видов искусства / С.Т. Махлина // Методологические проблемы современного художественного образования. -СПб., 2007. Ч. 1 : Проблемы теории и истории искусства. - С. 7-17.

93. Махлина С.Т. Язык искусства в контексте культуры / С.Т. Махлина ; СПбГАК. СПб.: СПбГАК, 1995. - 216 с.

94. Мед Д. Мастер-класс игры на акустической гитаре / Дэйвид Мед ; пер. с англ. Байбуртян И.В.. Ростов н/Д.: Феникс, 2004. - 85,[2] с.: ил.

95. Менро Л. Школа игры на семиструнной гитаре / Л. Менро, А. Ширялин. -М.: Музыка, 1991. 176 с.

96. Михайленко Н.П. Справочник гитариста / Н.П. Михайленко, Фан Динь Тан. Киев : FAN'S COMPANY, 1998. - 247 с.: ил.

97. Михайленко Н.П. Методика преподавания игры на шестиструнной гитаре / Н.П. Михайленко. Киев : Книга, 2003. - 248 с.: ил., нот.

98. Молзинский В.В. Вопросы профессионального образования музыкантов в культуре современной России: пособие для аспирантов поспец. 130002 Методика обучения и воспитания (музыка) / В. В. Молзинский; СПбГУКИ. - СПб.: СПбГУКИ, 2003. - 35 с.

99. Молзинский В.В. Музыка в духовном развитии личности: к проблеме совершенствования художественного образования в вузах культуры / В. В. Молзинский // Художественное образование в вузе культуры. СПб. : СПбГУКИ, 2000 . - Вып. 2. - С. 23-30.

100. Молотков В. Джазовая импровизация на шестиструнной гитаре / В. Молотков. Киев : Музична Украина, 1989. - 149 с.

101. Москаев A.B. Гитара для всех : легкий самоучитель игры на шестиструн. гитаре / A.B. Москаев. Оренбург : Оренб. кн. изд-во, 2000. -31с.: нот.

102. Музыкальная акустика / общ. ред. H.A. Гарбузов. М.: Музгиз, 1954.- 236 с. : ил., нот.

103. Музыкальное исполнительство. Вып.11 / ред. В.Ю.Григорьев, В.А. Натансон. М.: Музыка, 1983 -303 с. :нот.

104. Музыкальный альманах. Гитара. Вып. 1 / сост. и ред. Е. Ларичев,

105. А. Назаров ; вступ. ст. А. Назарова, Е. Ларичева, Л. Менро, А. Ширяхина, Ю. Римкявичуса, А. Кузнецова. М.: Музыка, 1989 - 50 с.

106. Музыкальный словарь Гроува / пер. с англ., ред. и доп. Л.О. Акопяна.- М. ¡Практика, 2001. 1095 с.

107. Музыкальный энциклопедический словарь. М.: Сов. энциклопедия, 1990.-671 с.: ил., нот.

108. Мусалаев М.Д. Гитара фламенко. / М.Д. Мусалаев. М.: Интеллект-Центр, 1999. - Кн. 1. - 115 с.; Кн. 2. - 88 с.: ил., нот.

109. Мусатов В.М. Гитара : обзор и краткая аннотация русских печатных материалов / В.М. Мусатов, В.И. Попов. Свердловск : б. и., 1988. - 67 с.

110. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки / Е.В. Назайкинский. М.: Музыка, 1988.-254 с.

111. Немов P.C. Психология : пособие для учащихся 10-11 кл. / P.C. Немов. М. : Просвещение, 1995. - 238 с.

112. Николаев А.Г. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре /

113. А.Г. Николаев ; под ред. А.К. Фраучи. 3-е изд. - М.: Музыка, 1986. - 80 с.

114. Ноуд Ф. Самоучитель игры на гитаре / Фредерик Ноуд ; пер. с англ. К.А. Давыдовой. Москва : ACT : Астрель, 2007. - 269,1. с. : ил., нот.

115. Парнес Д.Г. На гитаре по слуху : самоучитель / Д.Г. Парнес, С.Е. Оськина. - 9-е изд. - М.: ACT, 2002. - 231 с.

116. Петропавловский A.A. Гитара в камерном ансамбле : дис. канд. искусствоведения : 17.00.02 / A.A. Петропавловский. Нижний Новгород, 2006.- 189 с.

117. Пичугина П.А. Эйтор Вилла Лобос и бразильская национальная музыкальная культура / П.А. Пичугина // Культура Бразилии. М.: Наука, 1981.-С. 101-122.

118. Поликарпов Н.Э. Пухоль и его школа / Н.Э. Поликарпов // Школа игры на шестиструнной гитаре / Э. Пухоль. М. : Сов. композитор, 1977. - С. 3-4.

119. Попов В. Страницы истории гитарного исполнительства в СССР и России / В. Попов. Екатеринбург : Банк культур, информ, 1997. - 171 с.

120. Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре : на принципах техники Ф. Таррега / Э. Пухоль ; пер., ред. и предисл. И. Поликарпова .- М.: Сов. композитор , 1992 189 с.

121. Разумовский В.А. Учебник дворового гитариста : (+биографические рассказы о ведущих рок-группах и исполнителях) / Вячеслав Разумовский. -Изд. 2-е. Ростов н/Д : Феникс, 2008. - 249 с.: ил.

122. Рехин И.В. Вариации на тему «Гитара в России». Субъективные заметки о путях развития гитары с точки зрения композитора / И.В. Рехин // Гитаристь. 2005. - №2. - С. 24-29 ; 2006. - № 2. - С. 51-52.

123. Роч П. Новейшая школа игры на гитаре по методу Ф. Тарреги / Паскуаль Роч. Нью-Йорк. 1921. - 45 с.

124. Роч П. Школа игры на шестиструнной гитаре / Паскуаль Роч ; под редакцией Иванова-Крамского A.M. М. : Музгиз, 1962. - 103 с.

125. Рубинштейн СЛ. Основы общей психологии / СЛ. Рубинштейн. -СПб. и др. : Питер, 2003. 705,[7] с. - (Мастера психологии).

126. Руднев С.И. Русский стиль игры на классической гитаре / С.И. Руднев.- Тула : Ясная поляна, 2002. 208 с.

127. Рыбакова E.JI. Музицирование как форма досуга и эстетического развития детей : автореф. дис. . канд. пед. наук : 13.00.05 / ЕЛ. Рыбакова ; Ленингр. гос. ин-т культуры им. Н.К. Крупской. Л., 1991. - 16 с.

128. Рыбакова ЕЛ. Развитие музыкального искусства эстрады в художественной культуре России : дис. д-ра культурологии : 24.00.01 / Рыбакова Елеонора Львовна ; С.-Петерб. гос. ун-т культуры и искусств. -СПб., 2007. 340 с.

129. Рыбакова ЕЛ. Становление и развитие профессионального образования по специальности " Музыкальное искусство эстрады " /

130. ЕЛ. Рыбакова;ред. С.Н. Иконникова; М-во культуры РФ, СПбГУКИ, Фак. эстрад, искусства и худож. ком-муникации -2 изд., доп.-СПб. :СП6ГУКИ, 2002 .^18 с.

131. Сагрерас Д. Школа игры на гитаре : пер. с исп. / Джулио Сагрерас. -М.: Торопов А.: Дека, 1996. Ч. 1. - 1996. - 32 с.; Ч. 2. - 1996. - 32 с.; Ч. 3.- 1998.-32 с.

132. Сазонов B.C. Самоучитель игры на семиструнной гитаре / B.C. Сазонов. М. : Сов. композитор, 1974.-99 с.

133. Самоучитель игры на шестиструнной акустической и электрогитаре / сост. Бахмин А., Мольнар А. М.: Современное слово : АСС-Центр, 2003. -80 с.

134. Самохина М.А. Формирование исполнительских умений и навыков учащихся детской музыкальной школы в классе гитары : дис. канд. пед. наук : 13.00.02 / М.А. Самохина. М., 2005. - 165 с.

135. Сенюрин Е. Новая школа игры на эстрадной гитаре / Е. Сенюрин. М. : Муравей, 1998. - 96 с.

136. Скрынников A.A. Ускоренное освоение двигательных навыков учащимися-гитаристами на начальном этапе обучения : дис. канд. пед. наук : 13.00.02 / A.A. Скрынников. М., 1999. - 161 с.

137. Сокол A.B. Теория музыкальной артикуляции / A.B. Сокол ; Одесская гос. консерватория им. A.B. Неждановой. Одесса : ОКФА, 1995. - 208 с.

138. Сохор А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки : сб. ст. / А.Н. Сохор.-Л.: Сов. композитор, 1980.-Кн. 1.- 1980.-295 с. ; Кн. 2.-1981.-295 е.; Кн. 3.- 1983.-304 с.

139. Стахович М.А. История семиструнной гитары : очерк / М.А. Стахович. Кривой Рог : Изд. дом, 2004. - 39 с.

140. Судо Ф.Т. Дзэн-Гитара / Филип Тосио Судо ; пер. с англ.В. Трилис. -М. : София ; Киев : София, 2001. 189, 1. с. : ил.

141. Суханов В.Ф. Гитара для всех : самоучитель игры на шестиструнной гитаре / В.Ф. Суханов. Ростов н/Д : Феникс, 1999. - 111 с.: нот.

142. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей / Б.М. Теплов ; Рос. акад. наук, Ин-т психологии. М.: Наука, 2003. - 377, 1. с.: портр., нот. - (Памятники психологической мысли)

143. Тушишвили Г.И. В мире гитары / Г.И. Тушишвили. Тбилиси : Хеловнеба, 1989. - 135 с.

144. Философский словарь / Абрамов А.И. и др.; под ред. И.Т. Фролова. -7-е изд., перераб. и доп. М.: Республика, 2001. - 719 с.

145. Флеш К. Искусство скрипичной игры / Карл Флеш. М.: Классика-XXI, 2004. - 302 с.

146. Хлоповская Т.Г. Тайны старинных гитар / Т.Г. Хлоповская ; предисл. Л. Влодова // Музыкальная жизнь. 2004. - № 2. - С. 38-39.

147. Цыпин Г.М. Исполнитель и техника : учеб. пособие длястудентов музык.-пед. фак. и отд-ний сред, и высш. пед. учеб. заведений / Г.М. Цыпин. М.: Academia, 1999. - 183, 2. с.

148. Чабанный В.Ф. Музыкально-педагогическое руководство хоровым любительством : учеб. пособие / В.Ф.Чабанный ; М-во культуры Рос. Федерации, С.-Петерб. гос. ун-т культуры. СПб.: СПбГУК, 1999. - 132 с.

149. Черватюк А.П. Музыкальное искусство и классическая шестиструнная гитара: истор. аспект, теория, методика и практика обучения игре и пению / Черватюк А.П.; Моск. гос. ун-т культуры и искусств. М.: МГУКИ, 2002. -159 с.: ил., нот.

150. Шабатовский О. Как научиться играть на гитаре за месяц. Десять уроков аккомпанемента на гитаре / О. Шабатовский. Екатеринбург : СВ-96, 1999.-47 с.: нот.

151. Шабатовский О. Как научиться играть на классической гитаре (легкий курс) / О. Шабатовский. Екатеринбург : СВ-96, 2000. - 47 с.: нот.

152. Шабатовский О. Как научиться играть на соло-гитаре без нот / О. Шабатовский. Екатеринбург : СВ-96, 2000. -31 с.: нот.

153. Шаповалова O.A. Музыкальный энциклопедический словарь / O.A. Шаповалова. М.: Рипол Классик, 2003. - 696 с. -(Энциклопедические словари).

154. Шарнассе Э. Шестиструнная гитара: От истоков до наших дней : пер. с фр. / Э. Шарнассе. М. : Музыка, 1991. - 87 с.

155. Шеремет В.П. Только гитара и ты. : учебно-хрестоматийное пособие по игре на шестиструнной гитаре / В.П. Шеремет. Краматорск : Тритон -МФ, 2005. - 304 с.

156. Школа игры на гитаре / пер. с англ.: К. Молькова. М. : ЭКСМО, 2004. - 256 с. : ил., цв. ил., нот.

157. Шульпяков О.Ф. О психофизическом единстве исполнительского искусства / О.Ф. Шульпяков // Вопросы теории и эстетики музыки. Л., 1973.-Вып. 12.-С. 26-45

158. Шульпяков О.Ф. Техническое развитие музыканта-исполнителя : проблемы методологии / О.Ф.Шульпяков. — Л. : Музыка, 1973. 104 с.

159. Шульпяков О.Ф. Музыкально-исполнительская техника и художественный образ / О.Ф. Шульпяков ; Ленингр. гос. консерватория им. H.A. Римского-Корсакова. Л. : Музыка. Ленингр. отд-ние, 1986. - 124, 2. с. : нот. ил.

160. Эй, друг, гитара! : Блиц-шк. аккомпанемента на гитаре / сост.

161. М. Бугов, Л. Шумеев. М. : Б.и., 2002. - 127 с. : нот. ; 23 см. - (Панорама "Молодежной эстрады" : Лит.-муз. альм. ; N 3).

162. Юрьев В. Самоучитель игры на семиструнной гитаре / В. Юрьев. М. : Сов. композитор, 1992. - 112 с.

163. Ямпольский И.М. Основы скрипичной апликатуры / И.М. Ямпольский. М. : Музгиз, 1933. - 127 с.

164. Яшнев В., Первые шаги гитариста : школа-самоучитель игры на шестиструн-ной гитаре / В. Яшнев, Б. Вольман. Изд. 8-е. - Л. : Музыка, 1984.-58 с.

165. Albin M. Le Grand Livre de la Gutare / Michel Albin. Paris, 1979.

166. Aplebi W.M. The evolution of the classic guitar / W.M. Aplebi. -Gloucester : Printers Ltd., 1969.

167. Appleby D.P. The Music of Brazil / D.P. Appleby. Austin : University of Texas Press, 1983.

168. Azpiazu J. de. La Guitare et les Guitaristes / Jose de Azpiazu. Basel: Sumphonia. Verlag, 1959.

169. Azpiazu Jose de. The Guitar and Guitarists from Beginning to the Present Day / Jose de Azpiazu. London, 1960.

170. Bakers. Biographical Dictionary of Musicians / Bakers. New York, 1958.

171. Behague G. Music in Latin America: An Introduction / Gerard Behague. -New Jersey : Prentice-Hall Inc., 1979.

172. Bellow A. The Illustrated History of the Guitar / Alexander Bellow. New York : Belwin/Mills Publishing Corp., 1976.

173. Bobri V. The Segovia technique / V. Bobri. New York, 1972.

174. Bone P. The Guitar and Mandolin. Biographies of Celebrated Players and Composers. Schott / Philip Bone. London, 1954.

175. Broyer R. Der weg zur Citarre / R. Broyer. Wien : Cura Verlag, 1973.

176. Buek F. Die Gitarre und ihre Meister. R.Lienau / Frits Buek. Berlin, 1926.

177. Carfagana C. Gandi M. Ghitarristico Italiano / С. Carfagana, M. Gandi. -Ancona: Berben, 1968.

178. Charnasse H. La Guitare / Helene Charnasse ; Preface A. Frauchi. France : Presses Universitaires de France, 1985.

179. Chase G. The Music of Spain / G. Chase. New York, 1941.

180. Dexter H. Student's Dictionary of Composers. Diccionario Enciclopédico Ilustrado del Flamenco by J. Blas Vega and M. Rios Ruiz / Harold Dexter. -Madrid : Editorial Cinterco, 1988.

181. Evans T. Guitars. From the Renaissance to Rock. / Evans, Tom and Mary Anne. New York & London, 1979.

182. Fernández-Cid A. La música española en el siglo XX / A. Fernández-Cid. Madrid : Fundación Juan March, 1973.

183. Gavoti B. Hauert R. Andres Segovia / В. Gavoti, R. Hauert. Principato di Monaco, 1955.

184. Gill С. Guitar legends: The definitive guide to the world's greatest guitar players. / Chris Gill. London : Studio, 1995

185. Grunfeld F. V. The Art and Times of the Guitar. An Illustrated History of Guitars and Guitarists / Fredric V. Grunfeld. London ; New York: Macmillan LTD., 1969.

186. Guitar Review. New York, 1976-1983.

187. Harwood, I. A Brief History of the Lute /1. Harwood. New York, 1975.

188. Kaiser R. Gitarrenlexikon / Rolf Kaiser. Hamburg : Reinbek bei Hamburg Rowohlt, 1987.

189. Karulli F. Gitarreschule / Fernando Karulli. Leipzig : Edition Peters, 1979.-80S.

190. Lendle W. Gittaren-Technik fur den Anfag. Schott, Mainz / Wolfgang Lendle. German, 1986.

191. Livermore A. A Short History of Spanish Music. Duckworth / Ann Livermore. London, 1972.

192. McGowan C. The Brazilian Sound / McGowan Chris & Pessanha Ricardo. New York : Billboard Books.

193. Morrish J. The Classical Guitar, The Complete History. / John Morrish. -Balafon : Outline Press, 1997.

194. Muñoz R. Historia de la guitarra / R. Muñoz. Buenos Aires, 1930.

195. Muricy A. Villa-Lobos: urna interpretado / Andrade Muricy. Rio de Janeiro : Villa-Lobos Museum, 1960.

196. Powrozniak J. Gitara od A do Z / Jozef Powrozniak. Krakow : Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1966.

197. Powrozniak J. Gitarren-Lexikon / Jozef Powrozniak. Berlin : Verlag Neue Musik, 1988.-236 S.

198. Prat D. Diccionario de Guitarristas (Diccionario biográfico, bibliográfico, historico, critico de guitarristas, guitarreros) / D. Prat. Buenos Aires : Casa Romero, 1934.

199. Pujol E. La Guitare / Emilio Pujol. Paris, 1927.

200. Randel D.M. The Harvard Concise Dictionary of Music / Don Michael Randel. Cambridge, MA : Harvard University Press.

201. Riman. Musik Lexicon / Riman. Mainz, 1961.

202. Seeger C. Music in Latin America: A Brief Survey / Charles Seeger. -Washington : Pan Americam Union, 1942.

203. Segovia A. An autobiography / A. Segovia. New York, 1976.

204. Sharpe A.P. The Story of the Spanish Guitar/ Albert Percy Sharpe. -London, 1963.

205. Slonimsky N. Music of Latin America / Nicolas Slonimsky. New York : Da Capo Press, 1972.

206. Stimpson M. The Guitar / Michael Stimpson. Oxford : Oxford University Press, 1988.

207. Summerfield M.J. The Classical Guitar Its Evolution, Players and Personalities since 1800 / Maurice J. Summerfield. - 2nd Edition. - Newcastle-upon-Tyne: Ashley Mark Publishing, 1991.

208. Tarasti E. Heitor Villa-Lobos The Life and Works / Eero Tarasti. - 18871959.

209. The Classical Guitar: A Complete History. Tony Bacon, et al., 1997.

210. The Complete Encyclopedia of the Guitar / ed. Terry Burrows. New York : Schirmer Books, 1998.

211. The Harvard Concise Dictionary of Music by Don Michael Randel. -Cambridge, MA : Harvard University Press,

212. The New Grove Dictionary of Music & Musicians. 29 vols. 2nd Edition. -Washington : Grove's Dictionary of Music, 2001.

213. Trendelenburg W. Die naturlichen Grudlagen der Kunst des Streichinstrumentspiels / W. Trendelenburg. Berlin : J. Springer, 1925. - 300 S.

214. Turnbull H. The Guitar from the Renaissance to the Present Day / Harvey Turnbull. New York : Charles Scribner's Sons, 1974.

215. Wade G. A Concise History of The Classic Guitar / Graham Wade. Mel Bay Publications Inc, 2001.

216. Wade G. Andres Segovia His Life His Music, (in 2 vols.) / Wade, Graham & Garno, Gerard.

217. Wade G. Traditions of the Classical Guitar / Graham.Wade. London : John Calder Ltd., 1980.