автореферат и диссертация по педагогике 13.00.02 для написания научной статьи или работы на тему: Теоретические и методические основы обучения игре на гармонике-хромке в начальном звене системы музыкального образования

Содержание диссертации автор научной статьи: кандидата педагогических наук, Головко, Александр Кимович, 2002 год

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. СТАНОВЛЕНИЕ И РАЗВИТИЕ ГАРМОНИКИ

В РОССИИ.

1.1. Исторический аспект развития гармоники.

1.2. Становление методики обучения игре на гармонике.

ГЛАВА II. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИВАЮЩЕГО ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ГАРМОНИКЕ - ХРОМКЕ

Ф 2.1. Характеристика педагогической модели развивающего обучения в классе гармоники-хромки.

2.2. Опытно-экспериментальная проверка эффективности исследуемой модели обучения игре на гармонике-хромке.

Введение диссертации по педагогике, на тему "Теоретические и методические основы обучения игре на гармонике-хромке в начальном звене системы музыкального образования"

Развитие российского общества на рубеже XX-XXI вв. характеризуется кризисным состоянием политической и экономической сфер, утверждением иных принципов организации жизни и деятельности людей, разрушением идеалов и традиций. В этих условиях проблема возрождения духовности и нравственного оздоровления нации становится приоритетной. Осуществление успешного ее решения возможно только на основе обращения к непреходящим ценностям традиционной народной культуры -источника и фундамента целостной культуры общества.

Наблюдаемое в последние годы резкое усиление интереса к национально-самобытным сферам культуры, осознанное стремление к сохранению исторического прошлого может оказаться важнейшей предпосылкой для формирования национального самосознания, воссоздания художественно-творческого духа, явиться мощным стимулом нравственно-эстетического развития общества. Д.С. Лихачев видел главную задачу эстетического и нравственного воспитания в том, что массовой культуре, которая с завидной энергией вторгается в нашу жизнь, следует противопоставить высокую культуру, имеющую эмоциональную народную основу [133].

Музыкальное фольклорное творчество, как одна из граней художественной культуры народа, является особой формой эстетического отношения человека к окружающему миру. Системный характер фольклорной культуры создает в педагогическом процессе благоприятные условия для вовлечения детей в разнообразную художественную деятельность. Обучение ребенка музыкальным видам и жанрам народного искусства эффективно формирует его мышление, способствует всестороннему раскрытию резервно-творческого потенциала, интеллектуальному, нравственно-эстетическому и физическому развитию.

Закономерно, что обращение общества к своему музыкальному наследию с целью вовлечения его в учебно-воспитательный процесс не обошло вниманием такую важную составляющую народного творчества, как исполнительство на самобытных национальных инструментах. Особое место в системе музыкальных инструментов русской фольклорной традиции занимает гармоника.

Зародившись как фольклорный инструмент, гармоника в России прошла сложный путь становления и развития от примитивной «заморской игрушки» до современной модели концертного баяна, обладающего огромным музыкально-исполнительским потенциалом. В современных условиях состояние гармоники характеризуется, с одной стороны, высоким уровнем развития академических традиций ее хроматической модификации - баяна, а с другой - возрождением и развитием исполнительства, вхождением в образовательную систему её национальных видов.

В контексте данного исследования необходимо отметить, что первая попытка вовлечения диатонических гармоник в музыкально-педагогический процесс, предпринятая по инициативе А.В. Луначарского в 20 - 30-е гг. XX в., завершилась вытеснением их инструментом более широких и перспективных возможностей - баяном.

Главным и основным направлением развития профессионального баянного исполнительства на протяжении последних 70 лет было освоение им все новых пространств музыкальной нотно-письменной культуры. В настоящее время развитие концертного многотембрового готово-выборного баяна характеризуется выходом его за рамки национальной культуры, поисками новых тембровых сочетаний и налаживанием связей с инструментами, входящими в лоно академической музыкальной культуры, созданием оригинального репертуара выдающимися российскими и зарубежными композиторами. Все это дает ему основание для получения статуса полноценного академического камерного инструмента.

В то же время оригинальная манера игры сельских гармонистов, со свойственными ей многовариантностью, импровизационностью, «нелинейностью» музыкального мышления, не получила развития в профессиональном баянном исполнительстве и в плоть до середины 80-х годов сохранялась исключительно в творчестве любителей-самоучек -носителей традиций устно-фольклорного музицирования.

В последние годы в качестве альтернативы академическому типу обучения формируется новая педагогическая система, связанная с возрождением, сохранением и развитием традиционной народной культуры.

В 1991 г. в г. Краснодаре при Государственном академическом Кубанском казачьем хоре была открыта Краевая детская экспериментальная школа народного искусства (КДЭШНИ). Главная ее цель - воспитание гармонично развитой личности ребёнка средствами традиционной народной культуры. Ведущей задачей является приобщение детей к сфере народного творчества через практическое освоение ядра кубанской славянской традиции.

На отделении народных инструментов КДЭШНИ впервые в системе музыкального образования Краснодарского края был открыт специальный класс двухрядной диатонической гармоники-хромки. В соответствии с образовательной концепцией школы обучение игре на национальных инструментах было организовано с учетом механизма традиционной культурной преемственности. В связи с этим потребовалось создание педагогической технологии и системы организации учебно-воспитательного процесса в классе гармоники-хромки с использованием как общепринятых, так и нетрадиционных методов и форм обучения.

В поисках решений педагогических проблем начального обучения исполнительству на гармонике-хромке нами были проанализированы учебные пособия, Школы и Самоучители, изучены труды А.А Банина, Г.И. Благодатова, К.А. Верткова, Е.В. Гиппиус, М.И. Имханицкого, Е.И. Максимова, A.M. Мирека, А.А. Новосельского, посвященные вопросам становления и развития гармоники. В результате было выявлено отсутствие научно-обоснованных теоретических и методических положений, разработанных с учетом специфики культурно-исторического развития диатонической гармони и ее функционирования в настоящее время.

Проведенный нами анализ Школ и Самоучителей для баяна показал, что все они ориентированы на академический тип обучения. Отдельные положения исследований и учебных пособий Ю.Т. Акимова, В.Н. Мотова, Г.И. Стативкина, Г.И. Шахова, в которых рассматриваются вопросы теории и методики игры по слуху на баяне, были использованы нами на занятиях в классе гармоники-хромки. Однако в виду существенного отличия конструктивного устройства хромки и баяна (разное строение звукорядов, диатонический и хроматический строй инструментов) положения данных работ не решали в полном объёме учебные задачи обучения на гармони.

Мы пришли к выводу, что теоретические положения и методические разработки баянной школы не могут быть в полной мере адаптированы к процессу начального обучения в классе гармоники-хромки.

Всё вышеизложенное выявило противоречие между, с одной стороны, возрождением и развитием исполнительских традиций на гармонике-хромке, созданием концертного репертуара, открытием специальных классов гармони в учреждениях музыкальной образовательной системы всех ступеней и, с другой стороны, отсутствием теоретических положений, методических рекомендаций, педагогических технологий, формирующих научно-методическую и практическую базу обучения игре на инструменте. Данное противоречие определило актуальность проблемы исследования, которая заключается в необходимости создания теоретически разработанной и научно-обоснованной системы начального обучения игре на двухрядной диатонической гармонике-хромке.

Объект исследования - музыкальное обучение и воспитание детей в условиях учебно-творческого процесса в учреждениях начального звена системы музыкального образования.

Предмет исследования - процесс обучения учащихся игре на гармонике- хромке в детских школах народного искусства.

Цель исследования - создание теоретически разработанной и научно-обоснованной педагогической модели развивающего обучения игре на гармонике-хромке в начальном звене системы музыкального образования.

Задачи исследования: исследовать культурно-исторический аспект становления гармоники в России и выявить специфику развития гармоники-хромки на современном этапе; определить психолого-педагогические условия эффективного развития общих и музыкальных способностей учащихся в классе гармоники-хромки; разработать методику, основанную на синтезе передачи устной музыкальной народной традиции и академического инструментального обучения; апробировать экспериментальную педагогическую модель обучения гармонистов в условиях учебно-воспитательного процесса в детской школе народного искусства.

Гипотеза исследования состоит в предположении, что учебно-воспитательный процесс начального обучения на гармонике-хромке наиболее эффективен, если: реализуется на синкретической основе, что предусматривает комплексное освоение учащимися дисциплин фольклорного цикла; осуществляется по методике, основанной на синтезе передачи устной музыкальной народной традиции и академического обучения; создаются психолого-педагогические условия для развития общих и музыкальных способностей личности (личностно-ориентированный и содержательно-деятельностный подходы; введение учащегося в активный учебно-творческий процесс ; создание эмоциональной комфортной атмосферы).

Методологической основой исследования являются: принципы диалектической философии, ее современные концептуальные положения, выявляющие закономерности общественно-исторического развития системы общего и музыкального образования и позволяющие рассмотреть процесс обучения музыке во всей сложности единства взаимопроникающих противоположных тенденций, связанных как с предметом обучения, так и с личностью учащегося; современная философская концепция культурного образования, в центре которой находится развивающаяся личность обучаемого, и ее основное положение о ведущей роли деятельности в развитии творческой индивидуальности.

Теоретическую основу исследования составили: труды М.М. Бахтина, В.А. Кан-Калика, Д.С. Лихачева, А.Ф. Лосева, Ю.М. Лотмана, в которых рассматриваются проблемы преемственности традиционного народного творчества, сущность традиций и их роль в жизни современного общества; идеи гуманизации образования, основанные на базе нового педагогического мышления, берущего начало в работах: Э.Б. Абдуллина, Б.Г. Ананьева, П.П. Блонского, ВВ. Давыдова, Э.Д. Днепрова, А.В. Запорожца, В.П. Зинченко, Э.В. Ильенкова, Д.Б. Кабалевского, С.Д. Ладыжец, А.В. Петровского, В.А. Сухомлинского, СТ. Шацкого, Д.Б. Эльконина; работы ученых, внесших значительный вклад в развитие педагогической теории воспитания: Ю.П. Азарова, В.Г. Афанасьева, Н.К. Баклановой,

Д.Б. Кабалевского, А.С. Макаренко, В.А. Сухомлинского, В.И. Черниченко, С Т. Шацкого; труды В.А. Кан-Калика, А.А. Леонтьева, Н.Д. Никандрова, в которых авторы рассматривают педагогическую деятельность как творческий процесс; педагогическое наследие известных педагогов-музыкантов: Л.А. Баренбойма, Л.В. Гинзбурга, А.Б. Гольденвейзера, И. Гофмана, Г.М. Когана, ГГ. Нейгауза, Л.В. Николаева, С.И. Савшинского,

С.Е. Фейнберга, А.П.Щапова; работы, в которых рассматриваются проблемы активизации музыкальных и творческих способностей личности: Ю.Б. Алиева, Л.Г. Арчажниковой, Н.А. Ветлугиной, Л.С. Выготского, А.А. Готсдинера, АЛ. Готсдинера, В.И. Загвязинского, И.Т. Назарова, Б.М. Теплова, М.Э. Фейгина, Г.М.Цыпина, Л.В.Шаминой; исследования Н.А. Гарбузова, А.А. Готсдинера, В.В. Медушевского, Е В. Назайкинского, В.И. Петрушина, Б.М. Теплова в области музыкальной психологии; труды, посвященные изучению культурно-исторического аспекта бытования национальных инструментов, сохранения и развития народной музыкальной инструментальной культуры, А.А. Банина, Г.И. Благодатова, К.А. Верткова, В.А. Вольфовича, М.И. Имханицкого, Е.И. Максимова, И.В. Мациевского, A.M. Мирека; работы по региональному фольклору и этнокультуре Кубани: И.Н. Бойко, Н И. Бондаря, Н.Н. Гаврюшенко, А.А. Слепова, Н.Р. Туравец; работы видных российских музыкантов педагогов-баянистов: Ю.Т.Акимова, И.Д. Алексеева, В.В. Бесфамильнова, П.И. Говорушко, Б.М.Егорова, Ф.Р. Липса, В.Н. Мотова, М.Д. Обертюхина, А.Е. Онегина, Г.И. Шахова; теоретико-методические основы системы подготовки учителей музыки, разработанные в трудах Э.Б. Абдуллина, О.А. Апраксиной,

Л.Г. Арчажниковой, Б.В. Асафьева, Б.В. Афанасьева, Л.А. Рапацкой, Б.М. Целковникова, С.П. Шацкого, JI.B. Школяр.

Концептуальное значение в определении теоретической позиции автора имеет использование основных положений теории развивающего обучения и психологической теории деятельности в организации художественно-педагогического процесса обучения детей игре на гармонике. Теоретическая концепция развивающего обучения, главные положения которой были сформулированы В.В. Давыдовым и Д.Б. Элькониным, базируется на культурно-исторической теории происхождения и формирования психики и сознания JI.С. Выготского.

Существенный вклад в разработку психолого-педагогической теории связи психического развития ребенка с его воспитанием и обучением внесли ученые Л.И. Божович, Л.С. Выготский, П.Я. Гальперин, ВВ. Давыдов, Л.В. Занков, А.В. Запорожец, НА. Менчинская, Д.Б. Эльконин. Основополагающий тезис этой теории заключается в том, что психическое развитие ребенка опосредствовано его воспитанием и обучением. Психолого-педагогическая теория деятельности разработана отечественными учеными А Н. Леонтьевым и С.Л. Рубинштейном.

Немаловажное значение имеют исследования, посвященные проблеме изучения у младших школьников умения оценивать различные стороны своей учебной деятельности, таких педагогов и ученых, как Ш.А. Амонашвили, В.В. Давыдов.

Взгляд на оценку, как на психологический механизм формирования у учащихся умения учиться и активизации учебного процесса, нашел свое отражение в трудах В.В. Давыдова, Л.В. Занкова, Д.Б. Эльконина.

Для решения намеченных в диссертации задач использовался комплекс взаимосвязанных и взаимодополняющих научных методов, включающих: изучение и анализ философской, психолого-педагогической, искусствоведческой, методической и специальной литературы; структурно-содержательный анализ документов (концепций, учебных планов, типовых и авторских программ по обучению игре на музыкальных инструментах и др.); целенаправленное педагогическое наблюдение; беседы, анкетирование, интервьюирование; обобщение и изучение передового педагогического опыта; анализ собственной преподавательской деятельности; экспертные оценки, моделирование, тестирование, видео- и аудиозаписи; опытно-экспериментальную работу; количественный и качественный анализ экспериментальных данных.

Научная новизна исследования состоит в том, что нами:

1.На основе результатов анализа культурно-исторического становления и развития гармоники в России сформулированы цели, задачи, принципы начального обучения в классе гармоники-хромки, определены его методы и формы организации.

2. Разработаны и теоретически обоснованы: методика обучения игре на гармонике-хромке, в основе которой лежит синтез приемов и методов обучения музыкально-слуховой и академической нотно-письменной традиции; предметно-методический инструментарий, способствующий повышению эффективности учебно-воспитательного процесса, а также система музыкально-развивающих игр, творческих заданий и упражнений, активизирующих общие и музыкальные способности учащихся.

3. Определены психолого-педагогические условия развития индивидуально-личностных качеств и музыкальных способностей учащихся (личностно-ориентированный и содержательно-деятельностный подходы; вовлечение учащихся в активный творческий процесс; создание эмоциональной комфортной атмосферы).

Базами опытно-экспериментального исследования были Краевая детская экспериментальная школа народного искусства при Государственном академическом Кубанском казачьем хоре (учащиеся отделения народных инструментов и народного хора), средняя школа № 35 г. Краснодара (учащиеся классов с углубленным изучением музыки).

Этапы исследования. Исследование осуществлялось на протяжении 21 года (1981 - 2001 гг.) и проходило в 3 этапа:

На первом этапе (1981 - 1991 гг.) было выявлено современное состояние проблемы: изучалась философская, культурно-историческая, психолого-педагогическая, методическая и специальная литература по теме исследования; определялись теоретические и методологические основы диссертации; формулировались цель, задачи и гипотеза исследования; теоретически разрабатывалась модель выпускника-гармониста ДШНИ; анализировались различные подходы к разработке и созданию методики обучения игре на гармони;

На втором этапе (1992 - 1997 гг.) в ходе целенаправленного педагогического эксперимента была проверена гипотеза исследования. Разработаны и апробированы программы обучения учащихся игре на гармонике-хромке в ДШНИ. Представлена на практике модель выпускника-гармониста спецкласса ДШНИ. Подготовлен к печати оригинальный учебно-концертный репертуар для гармоники-хромки, выполненный диссертантом на основе регионального фольклора.

На третьем этапе (1998 - 2001 гг.) осуществлялись анализ, систематизация и обобщение результатов опытно-экспериментального исследования, проводилась корректировка теоретических и методических положений и выводов, полученных на первом и втором этапах работы, формировалась диссертация.

Практическая значимость исследования определяется тем, что:

1) разработаны и апробированы: педагогическая модель обучения игре на гармонике- хромке в начальном звене системы музыкального образования; система музыкально-развивающих игр, творческих заданий и упражнений, направленных на развитие общих умений, музыкальных способностей и резервно-творческого потенциала личности учащегося;

2) материалы исследования использовались диссертантом при разработке учебных программ по специальным музыкальным дисциплинам: «Специальный класс», «Класс ансамбля», «Оркестровый класс» в КДЭШНИ;

3) основные идеи, теоретические положения и методические рекомендации, разработанные в диссертации, обладают достаточно широкой амплитудой воздействия и могут быть использованы в других звеньях системы музыкального образования: школах, колледжах, вузах в процессе преподавания специальных дисциплин, а также в системе повышения квалификации кадров культуры и искусств, в подготовке материалов для научно-практических семинаров и конференций.

Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечиваются: изучением большого количества трудов, работ, литературных источников по философии, педагогике, психологии, искусствоведению, истории народно-музыкального инструментария и исполнительства, методике обучения игре на различных инструментах; применением комплекса методов, адекватных цели, объекту, задачам, логике исследования; наличием устойчивых положительных результатов обучения, которые были подтверждены качественным анализом и математической обработкой данных, полученных в процессе опытно-экспериментальной работы.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись:

1. В процессе опытно-экспериментальной работы в КДЭШНИ.

2. Посредством публикации статей по теме диссертации (1994 - 2001 гг.).

3. В ходе выступлений диссертанта: на международных научно-теоретических конференциях (Майкоп, Москва, Краснодар, Новороссийск); на ежегодных научно-практических конференциях профессорско-преподавательского состава КГУКИ (1991-2001 гг.); на семинарах руководителей отделений народных инструментов ДШНИ и ДМШ, проведенных краевым учебно-методическим центром г. Краснодара, а также на семинарах руководителей фольклорных коллективов, состоявшихся на базе Краснодарского государственного научно-творческого учреждения «Кубанский казачий хор».

4. Через использование практических и теоретических наработок (программ обучения, репертуарных обработок для гармоники-хромки, выполненных диссертантом на материале регионального фольклора) в работе преподавателей ДМШ, КДЭШНИ г. Краснодара, ДШНИ г. Сочи, г. Темрюка, г. Горячего ключа, а также на факультете традиционной культуры (ФТК) КГУКИ.

На защиту выносятся следующие положения: необходимость организации учебно-воспитательного процесса в классе гармоники-хромки по разработанной нами методике синтеза методов и приемов обучения слуховому музицированию и профессиональному исполнительству обусловлена специфическими особенностями культурно-исторического развития гармоники, которое осуществлялось в двух основных сферах музыкально-исполнительского творчества: любительского (бесписьменного) и профессионального (нотно-письменного); разработанная в исследовании педагогическая модель обучения игре на гармонике-хромке, основанная на специфических принципах, содержании, формах и методах является целесообразной и эффективной в решении задачи общего и музыкального развития личности ребенка.

Диссертация состоит из введения, двух глав (четырех параграфов), заключения и списка использованной литературы.

Заключение диссертации научная статья по теме "Теория и методика обучения и воспитания (по областям и уровням образования)"

Выводы по второй главе.

1. Концепция развивающего обучения, принятая в настоящем исследовании за основу, состоит в создании оптимальных условий для организации учебного процесса, содержание, формы и методы которого ориентированы на всестороннее развитие личности учащегося.

2. Указанная концепция предполагает гуманизацию образования, что проявляется в переходе к личностно-ориентированному обучению, способствующему всестороннему раскрытию и динамичному развитию индивидуальных способностей учащихся.

3. Предложенная нами педагогическая технология обучения детей игре на гармонике, базирующаяся на принципах развивающего обучения, предполагает наличие активных форм музицирования: подбор по слуху, варьирование, импровизация, что выступает принципиальным отличием разработанной автором настоящего исследования методики от традиционных, применяемых в сфере детского музыкального образования методик обучения игре на народных инструментах.

4. Критериями оценки контрольных замеров, проведенных в ходе формирующего этапа опытно экспериментальной работы, выступили: художественность и техника исполнения, творческая самостоятельность учащегося, уровень мотивации их к обучению.

5. Проведённая нами опытно-экспериментальная работа доказала эффективность разработанной педагогической модели развивающего обучения игре на гармонике-хромке. На это указывает сопоставление результатов уровней развития художественно-исполнительских параметров выступлений учащихся, мотивации их к обучению, а также творческой самостоятельности. В своей совокупности все они служат отражением уровня развития общих и музыкальных способностей реципиентов экспериментальной и контрольной групп.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Проведенное исследование посвящено актуальной проблеме музыкальной педагогики - модернизации системы музыкального обучения и воспитания детей на основе возрождения и развития традиций народно-инструментального исполнительства в условиях учебно-творческого процесса в учреждениях начального звена музыкального образования.

Целью данного исследования являлось создание теоретически разработанной и научно-обоснованной педагогической модели развивающего обучения в классе гармоники-хромки.

В соответствии с задачами исследования был проведен анализ культурно-исторического развития гармоники и становления методики обучения в России.

Результаты данного анализа позволили нам определить исходные позиции в формировании базовых положений гипотезы исследования. В ходе изучения нами основных трудов А.А. Банина, Г.И. Благодатова, К.А. Верткова, М.И. Имханицкого, Е.И. Максимова, A.M. Мирека была выявлена фольклорная природа инструмента, особенности его социокультурного функционирования в обществе, исполнительские традиции, бытование и тенденции развития инструмента в настоящее время.

Почти за два столетия своего бытования в России гармоника прошла путь от примитивной диковинной игрушки до современной модели концертного баяна, обладающего огромными исполнительскими возможностями.

К началу XX в. конструктивное развитие национальных видов гармони завершилось созданием наиболее совершенной модели диатонического вида - двухрядной гармоники-хромки С конца 40-х г. XX в. она утверждает себя в качестве наиболее распространенного в народе инструмента семейства диатонических гармоник, что обусловило выбор данной модификации для обучения в учреждениях системы музыкального образования.

Составляющими целостного процесса развития гармошечной традиции в России стали процесс адаптации гармоники к общерусской бесписьменной музыкальной системе и процесс приближения музыкальных возможностей инструмента к европейской музыкальной письменной культуре.

В современных условиях развитие гармони в России характеризуется появлением на концертной эстраде профессиональных гармонистов-исполнителей, созданием высокохудожественного репертуара отечественными композиторами, вхождением инструмента в образовательное пространство, проведением исполнительских конкурсов, а также популярностью в народных массах еженедельной телепередачи «Играй, гармонь любимая!». Все это в целом позволяет нам сделать вывод о необходимости возрождения, сохранения и дальнейшего развития гармошечной традиции в условиях педагогического процесса в системе музыкального образования.

В поисках решений педагогических проблем, связанных с начальным обучением игре на гармонике-хромке, нами был проведен анализ методической литературы, Школ и Самоучителей игры на гармонике. К сожалению, теоретических положений и методических рекомендаций, опирающихся на достижения современной общей и музыкальной педагогики и психологии, учитывающих специфику культурно-исторического становления и развития гармони, ее конструктивные особенности, в учебных пособиях для хромки, изданных до настоящего времени, нами обнаружено не было.

Таким образом, актуализировалась проблема создания педагогической модели обучения игре на гармонике-хромке в начальном звене системы музыкального образования.

Определяя подходы к разработке и созданию данной модели, мы опирались на современные идеи образовательной политики, достижения в области теории и практики общего и музыкального обучения. Философская концепция культурного образования дала иные представления о месте человека, как в обществе, так и в педагогическом пространстве. Согласно методологии новой системы образования в центре нее находится развивающаяся, постоянно изменяющаяся личность обучаемого. Механизм, способный перевести систему образования в режим развития, может быть создан только на пути гуманизации школы и ее перехода к развивающему обучению.

Определив концептуальной идеей создаваемой нами педагогической модели - идею развития ребенка, мы проанализировали концепцию и теоретические положения развивающего обучения, ставшие достоянием как общей, так и музыкальной педагогики.

В качестве теоретической основы разработанной нами модели выступили следующие идеи: о необходимости личностно-ориентированного ценностно-смыслового подхода к организации учебного процесса; о роли установления в нем атмосферы творчества, эмоционально-психологического комфорта, доверительных гуманных отношений между ее субъектами; о необходимости учета специфики музыкально-творческой деятельности и способов ее организации.

Данные идеи и теоретические положения развивающего обучения составили научную платформу педагогического обеспечения учебно-воспитательного процесса и предопределили выбор трех основных принципов, реализация которых должна была решить задачи обучения в классе гармоники-хромки. Такими принципами стали: принцип синкретической организации учебного процесса; принцип художественно-эстетической направленности учебно-творческого процесса; принцип учета индивидуально-личностных, возрастных особенностей и возможностей учащегося и его развития.

Последний принцип вбирает в себя также всю совокупность принципов музыкального развивающего обучения: принцип увеличения объема музыкального материала, используемого в учебно-творческом процессе; принцип ускорения темпов прохождения определенной части учебного материала; принцип интеллектуализации учебно-творческого процесса за счет увеличения объема информации теоретического характера; принцип развития творческой инициативы и самостоятельности в обучении.

Выделение этих принципов продиктовано их особой ролью в реализации основных задач обучения и в создании необходимых для усвоения его содержания педагогических условий.

Мы предположили, что организация целостного учебно-воспитательного процесса на синкретической основе может стать благоприятным педагогическим условием, оказывающим эффективное воздействие на развитие общих и музыкальных способностей учащихся, формирование самостоятельности, творческой фантазии и инициативы; повышение мотивации к обучению. По нашему мнению, постижение детьми музыкальных народных жанров во всем их разнообразии будет способствовать освоению ими хромки как фольклорного инструмента и, в целом, окажет позитивное влияние на результативность обучения в классе гармоники-хромки. В процессе обучения детям необходимо в обязательном порядке комплексно осваивать дисциплины фольклорного цикла. Музыкальный песенно-танцевальный материал, усвоенный ими в классах народного хора и хореографии, может активно использоваться в инструментальном классе в качестве содержательного учебного материала, на котором осуществляется обучение слуховым формам исполнительства.

Важное место в обучении должны занять внеурочные организационные формы занятий. выезды детей в фольклорные экспедиции, встречи и совместное музицирование с носителями традиций народного исполнительства, участие в капендарно-обрядовых действах и фольклорных фестивалях. Вовлечение юных гармонистов в ситуации близкие к фольклорным реалиям будет способствовать приобретению, закреплению и развитию творческого умения естественно и непринужденно включаться в любые формы культурно-досугового социума.

Результаты нашей опытно-экспериментапьой работы убедительно доказали, что практическая реализация выдвинутого в исследовании положения о необходимости организации учебно-воспитательного процесса на синкретической основе существенно влияет на эффективность обучения в классе гармоники-хромки, направленного на общее и художественно-творческое развитие учащихся.

Определяя методические основы исследуемой в нашей работе педагогической модели, мы исходили из того, что при организации обучения игре на гармонике-хромке следует учитывать специфику гармошечной традиции, которая заключается в постоянном развитии двух основных направлений, исторически сложившихся в музыкальной культуре, - слухового музицирования и профессионально-академического исполнительства.

Гармонист, освоивший игру на инструменте в классе гармоники-хромки на профессиональной основе, в равной степени должен обладать умениями музицирования по слуху и профессионального исполнительства по нотам, так как именно такой тип исполнителя в наибольшей степени соответствует тенденциям развития гармошечной традиции в настоящее время.

Ставшее ключевым в нашей гипотезе предположение о том, что учебно-воспитательный процесс в классе гармоники должен выстраиваться по двум основным направлениям - обучению слуховому музицированию и академическому исполнительству по нотам - в ходе опытно-экспериментальной работы получило своё полное подтверждение. Стержневым основанием такого учебного процесса стала разработанная и апробированная нами методика, основанная на синтезе передачи устной музыкальной традиции и академического инструментального обучения. Особо следует отметить, что первоначальное освоение учащимся игры на гармонике-хромке должно базироваться на слуховой основе, а по мере изучения им музыкальной грамоты и обретения навыков исполнительства по нотам, оба направления приобретают в обучении равное значение.

Представляемая педагогическая модель характеризуется двумя группами методов обучения - репродуктивными и творческо-поисковыми. Особую смысловую нагрузку несут такие методы как: метод «показа с пальцев», игровой и творческих заданий.

Для доказательства гипотезы исследования нами было предпринято опытно-экспериментальное обучение детей игре на гармонике-хромке в Краевой детской экспериментал ьной школе народного искусства.

Проверка эффективности созданной педагогической модели развивающего обучения игре на гармонике-хромке осуществлялась на основе сравнительного анализа уровней развития общих и музыкальных способностей, творческой самостоятельности и мотивационного аспекта обучения реципиентов экспериментальной и контрольной групп.

Запланированный педагогический эксперимент проводился нами в естественных условиях в рамках деятельности классов гармоники-хромки на отделении народных инструментов в КДЭШНИ и COLLI № 35 г. Краснодара.

Сравнение качественных и количественных показателей в экспериментальной и контрольных группах дает основание утверждать, что предложенная в диссертации педагогическая модель обучения игре на гармонике-хромке является достаточно эффективной в решении задачи общего и музыкального развития детей.

Таким образом, выдвинутая нами гипотеза исследования о целесообразности внедрения в музыкально-образовательный процесс специфических принципов и методов преподавания, основанных на синкретическом подходе, использовании в синтезе методов и приемов обучения музыкально-слуховой и нотно-письменной традиции, полностью подтвердилось.

Исходя из сказанного, необходимо отметить, что цель исследования достигнута, задачи полностью решены, выдвинутые положения гипотезы доказаны.

Вместе с тем, заявленные проблемы требуют дальнейшего исследования. К числу перспективных направлений исследовательской работы следует отнести определение и обоснование теоретических и методических основ обучения игре на гармонике в учреждениях среднего и высшего звеньев системы музыкального образования.

Список литературы диссертации автор научной работы: кандидата педагогических наук, Головко, Александр Кимович, Москва

1. Абдуллин Э.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования. М.: Прометей, 1990. - 186 с.

2. Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе: Пособие для учителя. М.: Просвещение, 1983.-112 с.

3. Ананьев Б.Г. О человеке как объекте и субъекте воспитания // Избранные психологические труды: В 2-х тт. Т.2 -М.: Педагогика, 1980. С. 9-127.

4. Агафонов О Ф., Лондонов П.П., Соловьев Ю.В. Самоучитель игры на баяне. М.: Музыка, 1969. - 155 с. с ил., 2л. схем.

5. Азаров Ю.П. Искусство воспитывать: Книга для учителя, 2-е изд. М.: Просвещение, 1985 -448 с.

6. Акимов ЮТ. Актуальность дальнейшего совершенствования теоретической мысли баянистов // Баян и баянисты: Сборник статей. Вып.4. С.3-12.-М.: Сов. композитор 1978. 117 с.

7. Акимов Ю.Т. Воспитание учащегося в процессе обучения игре на баяне // Баян и баянисты: Сборник методических материалов. С.5-11. М.: Сов.композитор, 1970. - 149 с.

8. Акимов Ю.Т. Некоторые проблемы теории исполнительства на баяне. -М.: Сов. Композитор, 1980. 110 с.

9. Акимов ЮТ., Гвоздев П.А. Прогрессивная школа игры на баяне. М.: Сов.композитор, 1970. - 134 с.

10. Акимов Ю.Т. Прогрессивная школа игры на баяне. 4.2. М.: Сов.композитор, 1971. - 120 с.

11. I. Акимов Ю.Т. Школа игры на баяне. М.: Сов.композитор, 1986. 207 с.

12. Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано. М.: Музыка, 1971.- 277 с.

13. Алексеев А Д. О музыкально-теоретическом образовании современного исполнителя // Актуальные проблемы музыкальной педагогики: Межвузовский сборник трудов. Вып.23. С.56-62. М.: ГМПИ им.Гнесиных, 1977. - 157 с.

14. Алексеев А Д. Советская музыкальная школа и проблемы эстетического воспитания детей и юношества. М., 1920. - 9 с.

15. Алексеев И.Д. Методика преподавания игры на баяне. М.: Госмузиздат, 1961. 155 с.

16. Алексеев И.П. Полная школа самоучитель для однорядной гармоники в 7, 8, 10 и I 1 клавишей русского и немецкого строя по нотной и цифровой системе с аккомпанементом басов. - Изд. И.Ф.Мюллера, - М., 1895. - 30 с.

17. Алексеева В В. Эстетическое и художественное воспитание (к новым решениям) // Новое педагогическое мышление. М.: Педагогика, 1989. -С. 134 - 144.

18. Алешина З.И. Об эффективности самостоятельных занятий баяниста //Вопросы методики и теории исполнительства на народных инструментах

19. Сост. П.Г.Бендерский.Свердловск: Сред-Урал. Кн.изд., 1990. Вып.21. С.76 87.

20. Алиев Ю.Б. Основы эстетического воспитания. М.: Просвещение, 1986.- 238 с.

21. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. М.: Просвещение, 1978. - 175 с.

22. Амонашвили Ш.А. Личностно-гуманная основа педагогического процесса. ~ Минск: Университет, 1990. 560 с.

23. Апраксина О.В. Методика музыкального воспитания в школе: Учебное пособие для студентов пед. институтов. М.: Просвещение, 1983. - 224 с.

24. Арчажникова Л.Г. Методика музыкального воспитания: Учебное пособие для студентов. М.: МГЗГШ, 1989. - 76 с.

25. Арчажникова Л.Г. Профессия учитель музыки: Книга для учителя. М.: Просвещение, 1984. Ill с.

26. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. 2 изд. Л.: Музыка, 1973. - 143 с.

27. Асафьев Б.В. О народной музыке / Сост. И.Земцовский, А.Кунанбаева. -Л.: Музыка, 1987. -248 с.

28. Асафьев Б.В. Речевая интонация. М.: Музыка, 1965. 136 с.

29. Афанасьев В.Г. Системность и общество. М., 1980.

30. Бакланова Т.И. Педагогика художественной самодеятельности: Учеб.пособие. М.: МГИК, 1992 116 с.

31. Банин А.А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции. -М.: Гос. Республиканский центр русского фольклора, 1997 247 с.

32. Баренбойм Л.А, Музыкальная педагогика и исполнительство. Л.: Музыка, 1974.- 336 с.

33. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. Исследование. -2-е изд., доп. -Л.: Сов.композитор, 1979. 352 с.

34. Басурманов А.П. Справочник баяниста / Ред. Н.Я.Чайкина.2-е изд., испр. и доп. М.: Сов.композитор, 1986. --424 е., ил.20 л.

35. Басурманов А.П. Трехгодичный курс обучения игре на баяне / часть 1. -М : Музыка, 1965.-269 с.

36. Басурманов А.П., Чайкин И.Я. Самоучитель игры на баяне. М.; 1988. -119 с.

37. Бахтин М.М. К философии поступка // Философия и социология науки и техники/под. Ред. И.Т.Фролова М.: Наука, 1986. - С. 108-109.

38. Белицкий М. Новейший общедоступный самоучитель для гармонии в 8 и 10 клапанов русского и немецкого (итальянского) строя. Ростов-на-Дону, 1898. - 19 с.

39. Бердяев Н.А. Философия свободного духа. М.:1994. - С.346.

40. Бесфамильное В В., Семешко А.В. Воспитание баяниста. Вопросы теории и практики, Киев. Музычна. Украина, 1989. - 200 с.

41. Библер B.C. Мышление как творчество. Введение в логику мыслительного диалога. М.: Политиздат, 1975. - 399 с.

42. Благодатов Г.И Русская гармоника. Л.; 1960. - 182 с.

43. Блонский П.П. Избранные педагогические и психологические сочинения. -М.: 1979 Т.2

44. Божович Л И. Психология развития школьника и его воспитание. М.: Знание, 1979. -96 с.

45. Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте. М., 1968.

46. Бойко И.Н. Плясовые припевки Кубани. Краснодар: Фольклорно-творческий центр народов Северного Кавказа «Отрада», 1993. 288 с.

47. Бондарь Н И. Кубанское казачество, история, этнография, фольклор. -М. 1995.- 364 с.

48. Бондарь Н И. Традиционная культура кубанского казачества / Избранные работы. Краснодар, 1999. - 148с.

49. Булавин Ю.В., Корсакова Н.А. Народные музыкальные инструменты на Кубани // Традиционная Культура и дети. Вып.1. С.214-262. -Краснодар: Изд. Краснодарского экспериментального центра развития образования, 1994. 272 с.

50. Булыго К. Проблемные ситуации в обучении баяниста // Баян и баянисты: Сборник статей. Вып.6. С. 69-88. М.: Сов.композитор, 1984. - 128 с.

51. Валлон А. От действия к мысли. М.: Иностр. лит-ра, 1956. - 231 с.

52. Вертков К.А. Русские народные музыкальные инструменты. Л.: Музыка, 1975.-280 с.

53. Ветлугина Н А. Музыкальное развитие ребенка. М.: Просвещение, 1967.415 с. с нот.

54. Ветлугина Н А., Кенеман А.В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду: Учебное пособие для студентов пед.институтов по спец. «Дошкольная педагогика и психология». М.: Просвещение, 1983. - 255 с.

55. Винокур Т.Н. Развитие познавательной активности учащихся в классе баяна при различных методах обучения: Методическое пособие для преподавателей музыкальных школ, училищ. Краснодар, 1987. - 20 с.

56. Волков Б.С., Волкова Н.В. Детская психология. Психическое развитие ребенка до поступления в школу / Науч.ред. Б.С.Волков. 3 изд. испр. и доп. - М.: Пед. общество России, 2000. - 144 с.

57. Вольфович В.А. Играй, гармонь звени частушка! - Челябинск, 1994. - 128 с.

58. Вольфович В.А. Играй, гармонь уральская. Челябинск, 1991. - 133 с.

59. Вольфович В.А. Русские народные музыкальные инструменты: устные и письменные традиции. Учебное пособие по курсу «История исполнительства на рус. нар. муз. инструментах» / 2-е изд., испр. и доп. -Челябинск, 1997. -306 с.

60. Выготский Л.С. Педагогическая психология. М., 1996.

61. Выготский Л.С. Психология искусства. СПб.: Азбука, 2000. - 416 с.

62. Гаврюшенко Н.Н. Традиционная народная культура и музыкальная пропедевтика // Традиционная культура и дети. Вып.1 С.263-269. -Краснодар: изд. Краснодарского экспериментального центра развития и образования, 1994. 272 с.

63. Гальперин И.Р. и др. Актуальные проблемы возрастной психологии: Материалы к курсу лекций // М.: Изд. МГУ, 1978. 118 с.

64. Гальперин П.Я. Психология мышления и учение о поэтапном формировании умственных действий // Исследования мышления в советской психологии. М.: Наука, 1966. - 138 с.

65. Г армоника-«хромка»: программа для музыкальных училищ по специальности «народные инструменты» / сост. Е.П.Дербенко Орел, 1992. - 13 с.

66. Гинзбург Л.С. О работе над музыкальным произведением: Метод, очерк/ 2-е изд. М.: Гос. муз. издательство, I960. - 120 с.

67. Гиппиус Е В. Интонационные элементы русской частушки // Гармоника: история, теория, практика: материалы Международной научно-практической конференции. Майкоп, 2000. - С.27-76.

68. Говорушко ПИ. Начальная школа игры на баяне,- Л.: Музыка,1988-103 с.

69. Говорушко П.И. Работа над музыкальным произведением // Баян и баянисты: Сборник методических материалов, С. 133-148. М.: Сов. композитор, 170. - 149 с.

70. Говорушко П И. Об основах развития исполнительских навыков баяниста // Методика обучения игре на народных инструментах / сост. П.И. Говорушко. Л.: Музыка, 1975. - С.8-19.

71. Говорушко П.И. Основы игры на баяне. Л.: Гос. муз. издательство, 1963. - 78 с.

72. Говорушко М П. Чтение с листа в процессе обучения баяниста // Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 6 / Сост. В.Игонин, М.Говорушко. Л.: Музыка, 1985. - С. 15-22.

73. Говорушко П И. Школа игры на баяне / Изд. 2-е перераб. и доп. Л.: Музыка, 1969. - 143 с.

74. Головинский Г Л. Композитор и фольклор. Из опыта мастеров Х1Х-ХХ века: Очерки. М.: Музыка, 1981. - 280 с.

75. Головко А.К. Гармонь и дети // Народник. Информационный бюллетень. 1997. №4. -М.: Музыка. С.26-30.

76. Головко А.К. Играет и поет гармонь // Народник. Информационный бюллетень. 1998. № 3. М.: Музыка. С.35-36.

77. Городилов Д.И. Полная вновь усовершенствованная общедоступная и практическая школа самоучитель для изучения игры на венской двухрядной гармонии по рисункам. Изд. Д.И.Городилова. - Уфа, 1907. -11 с. и 6 л. ил.

78. Готсдинер А.А. Музыкальная психология. М.: Международная академия пед.наук, 1993. - 190 с.

79. Готсдинер А.Л. Дидактические основы музыкального развития учащихся. (К проблеме обучения и развития в музыкальной педагогике) // Вопросы музыкальной педагогики. Вып.2. М.: Музыка, 1980. - С.10-28.

80. Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. М.: Гос.муз. изд, 1961. - 223 с.

81. Давыдов В.В. Образование. Мышление. Культура // Новое педагогическое мышление. М.: Педагогика, 1989, -С.64-90.

82. Давыдов В.В. Проблемы развивающего обучения: Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования. М.: Педагогика, 1986. - 240 с.

83. Дербенко Е.П. Опыт преподавания гармони в музыкальном училище // Народник. 1998. №3. С. 12-14.

84. Дистерверг А. Избранные педагогические сочинения. М.: Учпедгиз, 1956. 347 с.

85. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе: Учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений. -М.: Издательский центр «Академия», 1997. 240 с.

86. Днепров Э.Д. Школа и общество // Новое педагогическое мышление. -М.: Педагогика, 1989.-С.36-64.

87. Доналдсон М. Мыслительная деятельность детей: Пер. с англ. / Под ред. В.И.Лубовского. М.: Педагогика, 1985. - 192 с.

88. Егоров С.П. Новейший практический самоучитель для ручной гармоники рояльного строя вятской, ливенской и кларнетной «Баян». - Смоленск, 1903.- 29 с.

89. Егоров Б.М. Общие основы постановки при обучении на баяне // Баян и баянисты: Сборник методических материалов. 4.2. С. 12-47 М.: Сов.композитор, 1974. - 129 с.

90. Заблоцкий В.П. Первое знакомство с баяном: Пособие для начинающих баянистов. Л.: Музыка, 1972. - 76 с.

91. Забродин Ю.М. Российские реформы и перспективы развития психологии//Магистр 1996. №6. С. 1-17.

92. Заволокин Г.Д. Играй, гармонь! М.: Искусство, 1992. - 160 с.

93. Загвязинский В.И. Учебно-познавательные задания как средство разрешения противоречий обучения // Психолого-педагогические проблемы формирования активности личности учащегося: Сборник науч. трудов. -Тюмень, 1971.-С. 3-20.

94. Занков Л.В. Дидактика и жизнь // Избранные педагогические труды. М.: Педагогика, 1990. - С. 22 - 82.

95. Запорожец А.В. Избранные психологические труды: В 2-х т. Т.1 Психическое развитие ребенка. М.: Педагогика, 1986. - 320 с.

96. Зинченко В П Методологические вопросы психологии. М.: Изд. МГУ, 1983. - 164 с.

97. Зинченко В.П. Пути очеловечивания // Новое педагогическое мышление / Под редакцией А.В.Петровского. М.: Педагогика, 1989. - С.90-103.

98. Зорилова Л.С. Исторические особенности становления духовных идеалов личности в России: Монография. -М.: МГУК, 1997. 182 с.

99. Иванов А.И. Начальный курс игры на баяне / 11-е изд. Л.: Музыка, 1969. 152 с.

100. Иванов Н.А. Самоучитель игры на двухрядной хроматической гармонике (25x25 клавишей). М.: Сов. композитор, 1958. - 80 с.

101. Из бесед Л.Б.Гольденвейзера о музыкальном воспитании и обучении детей // Вопросы фортепианной педагогики: Сборник статей под общей ред. В.Натансона. Вып.2. -М.: Музыка, 1967. С.5-24.

102. Из культурного наследия славянского населения Кубани: Материалы к лекционным курсам и практическим занятиям по дисциплинам «Фольклор и этнография казачеств». Краснодар, 1999. - 301 с.

103. Ильенков Э.Д. Философия и культура. М.: Политиздат, 1991

104. Имханицкий М.И. О сущности русских народных инструментов и закономерностях их эволюции // Проблемы педагогики и исполнительства на русских народных инструментах: Сб.трудов. ГМПИ им.Гнесиных., вып.95. М.: 1987. -С.6-41.

105. Имханицкий М.И. Сколь народны народные инструменты? // Народник. Информационный бюллетень. 1998, №1. М.: Музыка. - С.24-30.

106. Имханицкий М.И. Становление гармоники: новые аспекты // Гармоника: история, теория, практика: Материалы Межд. научно-практ. конф. С. 11-13 Майкоп, 2000. - 195 с.

107. Имханицкий М.И. У истоков русской народной оркестровой культуры. М.: Музыка, 1987. - 180 с.

108. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца: Книга для учителя / Сост. В.И.Викторов. М.: Просвещение, 1981. - 192 с.

109. Кабалевский Д.Б. Музыка в школе / Искусство и школа: Книга для учителя / сост. А.К.Василевский. М.: Просвещение, 1981. - С.112-140.

110. Кан-Калик В.А. Учителю о педагогическом общении. М.: Педагогика, 1990,- 140 с.

111. Кан-Калик В.А., Никандров Н.Д. Педагогическое творчество. М.: Педагогика, 1990. - 140 с.т

112. Клюкин Ю.П. О некоторых недостатках начального обучения игре на баяне // Вопросы методики и теории исполнительства на народныхftинструментах / Сост. Л.Г.Бендерский. Свердловск: Сред.-Урал.кн. изд., 1990. - Вып.2. - С.146-166.

113. Коган Г.М. У врат мастерства: Психологические предпосылки успешности пианист, работы. М.: Сов. композитор, 1961. - 115 с.

114. Кононова Н.Г. Обучение дошкольников игре на детских музыкальных инструментах: Книга для воспитателя и муз. руководителя дет.сада: Из опыта работы. М.: Просвещение, 1990. - 159с. ил., нот.

115. Концепция детской школы народного искусства Кубанского казачьего хора. Краснодар, 1991. - 8 с.

116. Кременштейн Б Л. Воспитание самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано. М.: Музыка, 1966. - 120 с.

117. Кременштейн Б.Л. Педагогика Г.Г.Нейгауза. М.: Музыка, 1984. - 88 с.

118. Кремлев Ю.А. Избранные статьи. Л.: Музыка, 1976. - 231 с.

119. Крупская Н.К. Педагогические сочинения в 10-ти т. Т.З: Обучение и воспитание в школе. М.: Изд. АПН РСФСР, 1959. - 799 с.

120. Ксензова Г.Ю. Перспективные школьные технологии: Учебно-метод. пособие. М.: Педагогическое общество России, 2000. - 224 с.

121. Кудрявцев А.В. Самоучитель игры на аккордеоне. М.: Сов. композитор, 1962. - 126 с.

122. Кузовлев В.Г1. Дидактический принцип доступности и искусство педагога // Баян и баянисты: Сборник методических статей. Часть 2. С.З-11. -М.: Сов. композитор, 1974. 129 с.

123. Курганов С.Ю. Ребенок и взрослый в учебном диалоге: Книга для учителя. М.: Просвещение, 1989. - 128 с.

124. Ленин В.И. Поли. собр. соч. Т.З: Развитие капитализма в России 5-е изд. - М.: Политиздат, 1971, 1975. - 790с.: табл.

125. Леонтьев А.А. Психологические особенности деятельности. М.: Знание, 1981.

126. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. 2-е изд. - М.: Политиздат, 1977. - 304 с.

127. Лерман М. Первые уроки музыки (Методика обучения дошкольников) // Вопросы фортепианной педагогики: Сборник статей под общ. ред. В.Натансона Вып.2 М.: Музыка, 1967 - С.87-114.

128. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. М.: Педагогика, 1981. - 186 с.

129. Лернер И.Я. Поисковые задачи в обучении как средство развития творческих способностей // Научное творчество. М.: Наука, 1969. -С 413-419.

130. Липе Ф.Р. Искусство игры на баяне. М.: Музыка, 1998, - 144с., нот.

131. Лихачев Б.Т. Педагогика. Курс лекций: Учеб. пособие для студентов пед. учеб. заведений и слушателей ИПК и ФПК 4-е изд., перераб. и доп. -М.: Юрайт, 1999. - 523 с.

132. Лихачев Д.С. Прошлое будущему. Л.: Наука, 1985. - 57 с.

133. Лихачев Д.С. Русская культура в современном мире //Новый мир, 1991, №1. С. 3-9.

134. Лихачев Д.С. Земля русская. М.: Просвещение, 1983. - 256 с.

135. Лондонов Г1.П. Самоучитель игры на двухрядной гармонике-хромке. -М.: Сов.композитор, 1991. 96 с.

136. Лосев А.Ф. Философия, мифология, культура. М.: Политиздат, 1991. -524 с.

137. Лотман Ю.М. Культура и взрыв. М.: Гнозис Прогресс, 1992. - 270 с.

138. Луначарский А.В. В мире музыки. 2-е изд. доп. М.: Сов. композитор, 1971. 540 с.

139. Лушников В В. Школа игры на аккордеоне / Под общ. Ред. А.Басурманова. М.: Сов. композитор, 1975. - 246 с.

140. Макаренко А С. Проектировать лучшее в человеке. М.: Университет, 1989. 416 с.

141. Маккинон Jl. Игра наизусть. Л.: Музыка, 1967. - 144 с.

142. Максимов Е.И. Ансамбли и оркестры баянистов. М.: Музыка, 1966. - 104 с.

143. Максимов Е.И. Ансамбли и оркестры гармоник: Пособие для руководителей самодеятельных коллективов. М.: Сов. композитор, 1979. - 175 с.

144. Максимов Е.И. Оркестру гармоник 100 лет // Народник. Информационный бюллетень. 1997. №2. С.16-19.

145. Максимов Е.И. Российские музыканты самородки. - М.: Сов. Композитор, 1987. - 200 с.

146. Малиновская А.В. Изучение народной интонационной культуры как один из аспектов воспитания исполнителя // Актуальные проблемы музыкальной педагогики: Межвузовский сборник трудов. Вып.23. С.95-99. М.:ГМПИ им. Гнесиных, 1977. - 157 с.

147. Мартинсен К.А. Индивидуальная фортепианная техника. М.: Музыка, 1961. - 220 с.

148. Махмутов М.И. Организация проблемного обучения в школе: Книга для учителей. М.: Просвещение, 1977 - 240 с.

149. Махмутов М.И. Проблемное обучение. Основные вопросы теории. М.: Педагогика, 1975. - 368 с.

150. Мациевский И В. Гармоника в системе традиционной музыкальной культуры // Гармоника: история, теория, практика. Материалы Междун. науч.-практ. конф. С. 14-16. Майкоп, 2000. - 195 с.

151. Мациевский И В. Современность и инструментальная музыка бесписьменной традиции // Современность и фольклор: Сборник статей / сост. В.Е.Гусев, А.А.Горковенко. -М.: Музыка, 1977. С.76-107.

152. Медушевский В.В. Интонационная форма музыки: Исследование. М.: Композитор, 1993. - 262 с.

153. Мелик-Пашаев А.А. Педагогика искусства и творческие способности. -М.: Знание, 1981.-96 с.

154. Менчинская Н А. Проблемы учения и умственного развития. М., 1989.

155. Методические указания по организации учебно-воспитательной работы в инструментальных классах детских музыкальных школ (музыкальных отделений школ искусств). М.; 1988. - 32 с.

156. Мирек A.M. Гармоника. Прошлое и настоящее. Научно-историческая энциклопедическая книга. М.: Интерпракс, 1994. - 534с.

157. Мирек A.M. И звучит гармоника. М.: Сов. композитор, 1979. - 176 с.

158. Мирек A.M. Из истории аккордеона и баяна. Возникновение, производство, усовершенствование и распространение гармоники. М.: Музыка, 1967. -194 с.

159. Мирек A.M. История гармонно-баянной культуры в России с 1800 до 1941 года: Дис. . д-ра искусствоведения. Л., 1980. -358 с.

160. Мирек A.M. Самоучитель игры на аккордеоне. М.: Сов. композитор, 1976. - 109 с.

161. Мирек A.M. Современная концепция появления и развития гармоники в России // Гармоника: история, теория, практика: Материалы Межд. научно-практ. конф. Майкоп, 2000. -С.5-10.

162. Мирек A.M. Справочник по гармоникам. -М.: Музыка, 1968. -131с.

163. Мирек A.M. Школа игры на аккордеоне. М.: Сов.композитор, 1963. -157 с.

164. Моисеев В.К. Вопросы обучения баяниста навыкам импровизации // Проблемы педагогики и исполнительства на русских народных инструментах: Сб.трудов. Вып.95, ГМПИ им.Гнесиных.-М.:1987. С.50-58.

165. Мотов В Н. Простейшие приемы варьирования на баяне или аккордеоне.1. М.: Музыка, 1989.- 54 с.

166. Мотов В.Н. Развитие первоначальных навыков игры по слуху // Баян и баянисты: сборник статей. Вып.5 /сост. Ю.Т.Акимов. М.: Сов.композитор, 1981 С.4-33.

167. Музыкальный инструмент (баян). Программа для детских музыкальных школ (музыкальных отделений школ искусств). М.; 1990. -23 с.

168. Музыкальный энциклопедический словарь / Гл. ред. Г.В.Келдыш. М.: Сов. энциклопедия, 1990, - 672 е.: ил.

169. Мюллер И. Ф. Самоучитель для 3-х рядной хроматической гармоники. -М.,1900. 31 с.

170. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. -254 с.

171. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972.- 376 с.

172. Назаров И.Т. Основы музыкально-исполнительской техники. Л.: Музыка, 1969. - 134 с.

173. Накаикин В.Д. Школа игры на готово-выборном баяне. М.: Сов.композитор, 1991. - 184 с.

174. Народное искусство в воспитании детей: Книга для педагогов дошк. учрежд., учителей нач. кл., руководителей худ. студий / Под ред. Г.С.Комаровой, М.: Педагогическое общество России, 2000. - 256 с.

175. Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Сборник статей и материалов в 2-х частях. 4.1. М.: Сов.композитор, 1987. 264 е.: ил.

176. Научно-практическая конференция «Народно-инструментальное искусство на Пороге XXI века: проблемы и перспективы» // Народник. Инф. бюлл. 2000. №2 М.: Музыка. - С. 1-11.

177. Невский Г1.Е. Самоучитель для восьмиклавишной гармоники. М., 1904.

178. Нейгауз Г Г. Об искусстве фортепианной игры. 5-е изд. - М.: Музыка, 1987.-240 с.

179. Новосельский А.А. Очерки по истории русских народных музыкальных инструментов. М. Гос.муз. изд., 1931.-С. 15-22.

180. Онегин А.Е. Школа игры на баяне. М.: Музыка, 1969. - 302 с.

181. Обертюхин М.Д. Проблемы исполнительства на баяне. М.: Музыка, 1989.-95 с.

182. О творчестве Евгения Дербенко и не только. Интервью Э.Бурнашевой с Е.Дербенко и М.Имханицким // Народник. Инф.бюл. 1999. №1 М.: Музыка. - С. 15-17.

183. Паньков О С. О становлении игрового аппарата баяниста // Вопросы методики и теории исполнительства на народных инструментах / Сост. Л.Г.Бендерский. Свердловск.: Сред.-Урал. кн. изд., 1990. - Вып.2. -С.12-57.

184. Педагогический поиск / Сост.И.Н.Баженова-2-е изд. М.: Педагогика, 1988.- 472 с.

185. Петров В.К. «25x25», а далеко гармонь слыхать! Архангельский музыкант Сергей Сметании // Народник. Инф.бюл. 1996. №4. М.: Музыка. -С.11-15.

186. Петровский А.В. Предисловие // Новое педагогическое мышление / Под ред. А.В.Петровского. М.: Педагогика, 1989. -С.3-4.

187. Петрушин В.И. Музыкальная психология. М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 1997. - 384 с.

188. Песгалоцци И.Г. Избранные педагогические сочинения в 2-х тт. М.: Педагогика, 1981. - Т. 1. - 334 е., Т.2. - 416 с.

189. Пиаже Ж. Речь и мышление ребенка. СПб: СОЮЗ, 1997. - 256 с.

190. Пуриц И.Г. Специфика развития музыкального слуха у баяниста / Проблемы педагогики и исполнительства на русских народных инструментах: Сб. трудов. Вып.95. ГМП.И им. Гнесиных. М.: 1987. -С.58-75.

191. Радынова О.П. и др. Музыкальное воспитание дошкольников: Учеб. для студентов высш. и сред. Пед. Учеб. Заведений / О.П.Радынова, А.И.Котиненс, М.Л. Палавандишвили 3-е изд. стереотип. - М.: Изд.центр «Академия», 2000. - 240 с.

192. Рапацкая Jl.А. Формирования художественной культуры учителя музыки. М.: Прометей, 1991. - 137 с.

193. Рубинштейн С Л. Бытие и сознание: О месте психического во всеобщей взаимосвязи явлений материального мира. М.: АН СССР, 1957. - 328 с.

194. Рубинштейн С Л. О мышлении и путях его исследования. М.: АН СССР, 1958. - 147 с.

195. Рубинштейн С.Л. Проблемы общей психологии. М.: Педагогика, 1973.-423 с.

196. Речменский Н С. Первоначальная школа игры на баяне / Изд. доп. и перераб. М.-Л.: Музгиз, 1951. - 96 с.

197. Савшинский С.И. Пианист и его работа. Л.: Сов. композитор, 1961. - 271 с.

198. Савшинский С. И. Работа пианиста над техникой. Л.: Музыка, 1968.-108 с.

199. Семенов И.Н., Кларин М.В. Личностная ориентация в непрерывном образовании: практико-ориентированное исследование инновационных технологий // Гуманизация образования, 1995. №4. - С. 32-38.

200. Скаткин М.Н. Школа и всесторонне развитие детей. М.: Просвещение, 1980. - 143 с.

201. Слепов А.А. О песенном фольклоре Кубани: Заметки. Краснодар, 2000. - 196 с.

202. Смирнов Б.Ф. Искусство сельских гармонистов. М., 1962. - М.: Сов.композитор.

203. Смирнов Б.Ф. 100 русских народных песен и наигрышей для баяна, аккордеона и гармоники «хромки». М.: Сов. композитор, 1971. - 91 с.

204. Смирнова Е.О. Психология ребенка: Учебник для пед.училищ и вузов. -М.: Школа-Пресс, 1997.-384 е.: ил.

205. Советский энциклопедический словарь / Гл. ред. А.М.Прохоров, 3-е изд. - М.: Сов. энциклопедия, 1984. - 1600 е., ил.

206. Сохор А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки: в 2-х т. Л.: Сов. композитор, 1981. — Т.2. - 295 с.

207. Сохор А.Н. Воспитательная роль музыки. Л.: Гос.муз.изд., 1962. -64 с.

208. Сохор А.Н. Музыка как вид искусства. 2-е изд., перер. и доп. - М.: Музыка, 1970. - 191 с.

209. Стагивкин Г.Т. Начальное обучение на выборно-готовом баяне. М.: Музыка, 1989. - 124 с.

210. Степанов Н И. Учить быстро! Играть выразительно! Народник. Информационный бюллетень. 1999. №2. - С.21-25.

211. Судариков А.Ф. Основы начального обучения игре на баяне: Методическое пособие. -М.: Сов. композитор, 1978. 104 с.

212. Судариков А.Ф. Основы начального обучения игре на баяне: Методическое пособие. Часть 2. М.: Сов. композитор, 1982. - 134 с.

213. Сухомлинский В.А. О воспитании. 3-е изд. М.: Политиздат, 1979. -272с.

214. Телетов И.Б. Общедоступная практическая школа для ручной гармоники. М., 1878. - 13 с.

215. Телетов И.Б. Общедоступная практическая школа для ручной гармоники по циферной системе с 29 пьесами. М., 1882.

216. Теория и практика педагогического эксперимента. М.: Педагогика, 1979. -207 с.

217. Теплов Б.М. Избранные труды: в 2-х т. М.: Педагогика, 1985. - Т.1.-328 с.

218. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. М.; -Л.: Акад.пед.наук, РСФСР, 1947. - 335 с.

219. Теория и практика музыкального образования детей: Научно-методическое пособие / Л.В.Школяр: Наука, 1998. 336 е.: ил.

220. Тельчарова Р.А. Музыка и культура. М.: Знание, 1989. - 62 с.

221. Туравец H P. Региональный компонент музыкального и музыкально-педагогического образования: Методология, теория и практика. Монография. Краснодар, 1998. - 179 с.

222. Тышкевич Г.Т. Самоучитель игры на двухрядной хроматической гармонике. М.: Музыка, 1991. - 103 с.

223. Ушинский К.Д. Педагогические сочинения в 6-ти т. Т.4 / Ред. С.Ф.Егоров. М.: Педагогика, 1989. - 526 с.

224. Фейнберг С.Е. Пианизм как искусство. 2-е изд., доп. - М.: Музыка. 1969.- 598 с.

225. Фейгин М.Э. Индивидуальность ученика и искусство педагога. 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Музыка, 1975. - 110 с.

226. Фишер Э. Музыкальные наблюдения / Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 8 -М., 1977. С. 177.

227. Фрейд 3. Психология бессознательного. Сб. тр. Сост. М.Г. Ярошевский. М.: Просвещение, 1990. - 448 с.

228. Фрейндлих Г.Р. Слуховой самоконтроль и методика сольфеджио // Вопросы методики воспитания слуха. J1.: Музыка, 1967. - С.28-42.

229. Целковников Б.М. Подготовка будущего учителя к творческому отбору музыкального материала для школьного урока: Методические рекомендации для студ. и преп. музыкально-пед. факультета. Майкоп, 1988. - 26 с.

230. Цыпин Г.М. Обучение игре на фортепиано: Учеб. пособие для студ. пед. инст. М.: Просвещение, 1984. - 176 с.

231. Цыпин Г.М. Проблемы развивающего обучения в преподавании музыки: Дис. д-ра пед.наук. М., 1997. - 361 с.

232. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: проблемы, суждения, мнения: Пособие для учащихся. М.: Интерпракс, 1994. - 384

233. Частушки / Сост. вступ. ст., подгот. текстов и Ч.-25 коммент.

234. Ф.М.Селиванова. М.: Сов. Россия, 1990. - 656 е., ил.

235. Библиотека русского фольклора; Т.9).

236. Черниченко В.И. Методы обучения. Лекции по педагогике высшей школы для студентов и аспирантов вузов культуры. М.: МГУК, 1996, 32 с.

237. Шамина Л.В. Теоретико-методические основы обучению русскому народному певческому искусству. Автореферат дис. д-ра пед. Наук. М. МПГУ, 1996. - 44 с.

238. Шацкий С Т. Педагогические сочинения: в 4-х тт. М.: АПН РСФСР,1964. Т.3.-492 с.

239. Шахов Г.И. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование вклассе баяна; Учебное пособие. М.: Музыка, 1987. - 190 с. нот.

240. Шахов Г.И. Развитие слуховой активности учащихся-баянистов музыкальных кружков и студий: Учебное пособие по курсу «Специальный инструмент (баян, аккордеон)» для студентов институтов культуры. М.: МГИК, 1981. - 84 с.

241. Шашин И.К. Новейший специальный цифровой самоучитель для однорядной ливенской и вятской гармонии. СПб.,б.о.г,1908.-12 с. с ил.

242. Шеломов Б.И. Детское музыкальное творчество на русской народной основе: Методическое пособие для педагогов детских музыкальных школ. СПб.: Композитор, 1997. -224 с.

243. Школа игры на фортепиано / Под общ. ред. А.Николаева. Сост. Л.Рощина. перер. и испр. изд. -М.: Музыка, 1994. - 191 с.

244. Школа русского фольклора. Обучение в младших классах / Научн.ред. М.Т. Картавцева. М.: МГИК, 1994. - 72 с.

245. Щапов А.П. Фортепианная педагогика. М.: Сов. Россия, 1960. - 175 с.

246. Эльконин Д.Б. Избранные психологические труды. М.: Педагогика, 1989. - 560 е.: ил.

247. Эльконин Д.Б., Занков Л.В, Проблемы развивающего обучения. М., 1986.